Rudolf schwarzkogler chris burden maria jose Arjona

Carl Andr
Escultor estadounidense, figura prominente dentro del movimiento
conocido como minimalismo. Naci el 16 de septiembre de 1935
en Quincy, Massachusetts.
Curs estudios en la Academia Phillips de Andover, Massachusetts,
dirigida
por
Maud
y
Patrick
Morgan.
Utiliza en su obra material tal y como lo produce la industria
(ladrillos, troncos de madera, placas de metal, bloques de
cementos sintticos, etc.), redefiniendo la escultura en sus
caractersticas elementales: material, masa, espacio, volumen y
gravitacin. Trabaj con objetos idnticos producidos en serie con
los que compona la obra segn un sistema de mdulos
matemticos, reflejando la repeticin de unidades, como vagones
y coches cama en un ferrocarril.
Las primeras obras de Andr, como La ltima escalera (1959, Tate
Gallery, Londres), mostraban una fuerte influencia de las
esculturas de Constantin Brancusi. Su trabajo durante cuatro aos
para la compaa Pennsylvania Railway, se ve ms tarde reflejado
en los "Element series" (1960), en los que se combinan
elementos idnticos superpuestos o yuxtapuestos cuyo desarrollo
en
el
espacio
define
el
lugar
donde
se
ubican.
En
1964 forma parte de la muestra colectiva "8 Youngs
Americans" en la que pueden verse ya, obras de distintos
escultores siguiendo un lenguaje minimalista. En 1965 expone por
primera vez de forma individual en la Galera Tibor de Nagy. Su
obra fue incluida en la Documenta IV y en la Documenta VII, en
Kassel.
En 1966 realiza las "Floor series", consistentes en placas
metlicas reunidas en cuadrilteros de poco espesor que terminan
integrndose en el piso hasta que desaparecen del campo visual
del espectador. En 1972 la Tate Gallery adquiri la obra
Equivalente VIII, que consiste en una serie de 120 ladrillos
dispuestos en un rectngulo sobre el suelo del museo y que
habran de provocar, cuatro aos ms tarde, una encendida
polmica en la prensa.
Tambin se le considera uno de los precursores del land-art, con
vnculos estrechos con el arte povera y con planteamientos cercanos
al arte conceptual, adems de ser autor de una importante obra
potica, tal vez eclipsada por la plstica, que se muestra en el

edificio Sabatini, sede central de la pinacoteca, en compaa de

sus Dada forgeries, que relacionan la obra de Andr con los readymade de Marcel Duchamp.
Pero el nombre de Carl
se asocia indefectiblemente al
minimalismo, al reduccionismo, la repeticin y el serialismo que
caracterizan buena parte de su creacin, como se puede observar
mientras se camina bajo las luminosas y relajantes salas del
Palacio de Velzquez, entre los leos de sus primeras obras, los
jalones de hormign en formacin geomtrica, la hipntica espiral
o las planchas metlicas pisables. Estas ultimas ya se pudieron ver
en la exposicin que en 1988 se organiz en el cercano Palacio de
Cristal.
Casado con la artista cubana Ana Mendienta, Andr fue acusado
de asesinato en septiembre de 1985, cuando tras sostener una
fuerte discusin, Mendieta cay desde la ventana de su
departamento en Manhattan, situado en el piso 34, Fue arrestado,
juzgado y finalmente absuelto tres aos despus porque no haba
suficientes pruebas de que la hubiese empujado.
Andr tena un gran amor a los materiales. Y como sus padres, no
desperdiciaba nada. El paisaje de su tierra, la naturaleza, las
canteras de granito, las minas, le marcaron muy pronto.
A Carl Andr:
Qu era el Minimalismo en los 60 y qu es ahora?
El Minimalismo no fue un movimiento estable ni fcilmente
encuadrable, aunque para m siempre ha significado la manera
ms econmica que tiene un artista de conseguir el final ms
gratificante para una obra.
http://cultura.elpais.com/cultura/2015/05/04/actualidad/1430764769_652597.
htm
http://www.elcultural.com/revista/arte/Carl-Andre-entrefantasmas/36408

Robert Morris

Robert Morris (nacido el 9 de febrero de 1931, Kansas City,

Missouri) es un escultor americano, escritor y artista conceptual.
Est considerado uno de los tericos ms prominentes del
Minimalismo junto con Donald Judd pero tambin ha hecho
contribuciones importantes al desarrollo de la performance, el
minimalismo, el Land Art, el movimiento del arte procesual y el
arte de instalacin.
Encuadrado en la tradicin del arte conceptual, explora las
mltiples relaciones existentes entre la obra, el artista, el pblico y
el espacio circundante, con una especial atencin al proceso
mismo de creacin de la obra, en el que tanto el espacio como los
materiales empleados se transfiguran poticamente
(Observatorios, 1971; Laberintos, 1974). En la expresin artstica
recurre a la utilizacin de formas simples, por lo que cabe
considerarlo como uno de los precursores del arte minimalista a
comienzos de la dcada de los sesenta y como autor de obras
antiformales: arreglos de Fieltros recortados (a partir de 1967),
amontonamientos de tierra y basuras (1968), bloques de piedra
(1977). Autor tambin de series de dibujos como Blind Time
(1986).
Morris se traslad a Nueva York en 1960, donde puso en escena un
espectculo basado en la exploracin de los cuerpos en el espacio
en el que una columna vertical cuadrado despus de unos minutos
en el escenario se cae. Morris desarrollado la misma idea en sus
primeras esculturas mnimas Dos Columnas mostradas en el ao
1961, y vigas L (1965).
Durante la dcada de 1970 despus cambi a Morris obra
figurativa, una decisin que sorprendi a muchos de sus
partidarios. Los temas de los trabajos eran a menudo el miedo de
la guerra nuclear . Durante la dcada de 1990 regres a su trabajo
temprano supervisar la reconstruccin e instalaciones de piezas
perdidas. Morris Actualmente vive y trabaja en Nueva York.
http://www.biografiasyvidas.com/biografia/m/morris_robert.htm
https://esteticateatral.wordpress.com/2012/12/02/robert-morris/

Walter De Maria

(1 de octubre de 1935 - 25 de julio de 2013) fue un artista estadounidense, escultor,

ilustrador y compositor. Vivi y trabaj en la ciudad de Nueva York. Walter de Mara inicia
su educacin artstica como pintor en la universidad de Berkeley, en su natal California.
Aunque al poco tiempo comenz su inters por la escultura minimal que despus llevara a
un nivel ms interesante, mezclndolo con el performance y el land art convirtindolo en
una figura de culto en el mundo del arte,es en esta poca universitaria cuando conoce a La
Monte Young, compositor avant-garde quien sera figura clave en la introduccin de De
Mara en las artes en movimiento, como la danza y el teatro, lo cual definira su estilo
personal.
De esta etapa vale la pena revisar su pieza de 1961 Boxes for Meaningless Work, las cuales
incluyen unas instrucciones que dicen algo ms o menos as:transferir las cosas de una
caja al siguiente cuadro hacia adelante y hacia atrs, hacia adelante y hacia atrs, etc. Ser
conscientes de que lo que est haciendo no tiene sentido
Bed of nails (1969) es una pieza muy interesante de sus primeras esculturas minimales. Se
trata de un pieza en la que predomina la geometra y la progresin de clavos afilados
dispuestos sobre una placa rectangular. La forma final genera unas sensaciones que van ms
all de la mera contemplacin pasiva de la misma.
Existe una pieza que aunque es muy posterior a esta poca de trabajo (1979) retoma la
esencia de su obra minimalista incial. Se trata de Broken kilometer donde dispone en una
galera sobre el piso 500 barras de latn pulido de dos metros de largo, que la suma de
todas completaran el kilmetro mencionado.las barras son colocadas con un cierto ritmo y
frecuencia que va aumentando la distancia progresivamente conforme se avanza por el
saln, logrando una confrontacin con la perspectiva muy interesante.
n definitiva, la obra con la cual se inmortaliz convirtindose en sujeto de imprescindible
en la historia del arte es The Lightning Field. Obra desarrollada en 1977 en un campo de
una hectrea de Nuevo Mxico compuesta por 400 postes de acero inoxidable, de unos seis
metros de altura, clavados en el suelo, con una distancia constante y rtmica formando un
todo armnico.
A medio paraje rstico en medio de la nada, esta obra aprovecha las impresionantes
tormentas elctricas que azotan la zona, atrayendo los rayos, a manera de pararrayo,
crenado un espectculo formidable. La idea es permanecer un tiempo considerable en la
instalacin para, en palabras del artista, que el espectador pueda conocer a fondo las
transformaciones que la naturaleza experimenta.

La pieza tiene una doble lectura, en un da normal es una pieza de arte que se puede
recorrer y perderse entre las perspectivas y las sombras proyectadas dentro del entramado.
En un da lluvioso se convierte en un lienzo vivo donde la naturaleza es domada y nos
regala unas postales increbles. Es quiz una de las piezas de arte natural ms lograda y
perfecta de la historia.
Walter De Mara rompi la barra disciplinaria y los formatos establecidos. El arte sale de la
galera, el objeto escultrico deja de ser rgido y pasivo para convertirse en un elemento
vivo, transmisor de la naturaleza, una obra eterna, un baile perpetuo de energa que todos
los das nos muestra una nueva cara.
El director de LACMA Michael Govan, dijo que "creo que es uno de los ms grandes
artistas de nuestro tiempo". Govan, quien trabaj con De Maria por un nmero de aos,
encontr el trabajo de De Maria "singular, sublime y directo.
http://culturacolectiva.com/walter-de-maria-del-minimalismo-al-land-art/

RUDOLF SCHWARZKOGLER
Aunque sus primeros trabajos son pinturas y grabados, en los que pueden apreciarse la
influencia del expresionismo austriaco y de artistas como Yves Kein o Arnulf Rainer,
Rudolf Schwarzkogler se centr sobre todo en el campo de la performance. Este artista
austriaco, que muri con tan slo 29 aos al caer al vaco desde una ventana, estudi en la
Escuela de Artes Grficas de Viena que abandon antes de obtener una titulacin.
A principios de los aos 60 empieza a relacionarse con Gnter Brus, Otto Muehl y Herman
Nitsch que junto a l son los principales representantes del llamado accionismo viens, un
movimiento/colectivo que agit la conservadora escena cultural y artstica austriaca de la
poca con propuestas performativas provocadoras y catrticas en las que el cuerpo se
utilizaba como campo y materia de accin y manipulacin. De algn modo, el accionismo
viens fue un movimiento vanguardista en un pas que haba carecido de vanguardias en las
primeras dcadas del siglo XX y que continuaba traumatizado por su alianza con el
nacionalsocialismo alemn durante la II Guerra Mundial.
Las acciones de Rudolf Schwarzkogler, que quizs tenan una intencin ms simblica que
la de sus otros compaeros, seguan un detallado guin previo, se realizaban siempre en
espacios cerrados (en muchos casos, su propio apartamento) y eran registradas en
fotografas. Son acciones desconcertantes que no parecen regirse por una lgica racional y
en las que el cuerpo del artista ocupa un lugar central. Debido a su temprano fallecimiento
slo llev a cabo seis.

Marina Abramovic
Nacida en Belgrado en 1946, hija de militares yugoslavos, sus primeras performances
fueron una forma de rebelarse contra su estricta educacin y la cultura represiva del
gobierno de posguerra de Tito. Como todo su trabajo, eran purificaciones rituales
encaminadas a liberarla de su pasado. En 1975 Abramovic conoce a Ulay, un artista con
quien tiene en comn sus preocupaciones artsticas. En las siguientes dos dcadas viven y
colaboran juntos, realizan performances y viajan alrededor del mundo. Sus performances
exploran los parmetros del poder y la dependencia dentro de la relacin triangular entre
ambos y los espectadores.
Abramovi estudi en la Academia de Bellas Artes de Belgrado entre 1965 y
1970. Complet sus estudios de posgrado en la Academia de Bellas Artes de
Zagreb, Croacia en 1972. Entre 1973 y 1975 ense en la Academia de Bellas
Artes de Novi Sad, mientras preparaba su primera performance solista.

Muchas de las performances de Abramovic en estos 30 aos han sido brutales y

desconcertantes. Algunas de ellas concluyen slo cuando alguien del pblico interviene.
Buscando el lmite en el cual el pblico comprueba su resistencia a atestiguar el dolor y el

sufrimiento, Abramovic crea un punto de ruptura, marcando radicalmente las sensaciones

del presente del espectador. Ella ha dicho: "Estoy interesada en un arte que perturbe y
rompa ese momento de peligro; por eso, el pblico tiene que estar mirando aqu y ahora.
Deja que el peligro te concentre; esta es la idea, que te concentres en el ahora".
En 1977 realizaron una performance titulada Breathing in/Breathing Out, en donde unieron
sus bocas con fuerza y pegaron micrfonos a sus gargantas, respirando el oxgeno de los
pulmones del otro, hasta que al final -al lmite con la asfixia- slo intercambiaban dixido
de carbono. En otra, Rest Energy (1980), sostenan un arco tirante cargado con una flecha y
apuntando al corazn de Abramovic, con slo la fuerza de sus cuerpos manteniendo la
tensin. Micrfonos grabaron la rpida aceleracin del pulso de ambos.
Entre 1981 y 1987 Abramovic y Ulay hicieron una serie de performances acerca del mundo
titulada "Nightsea Crossing", en la cual se instalaron como tableaux vivants en museos. En
el ltimo trabajo en conjunto, "The Great Wall Walk" (1988), caminaron 2.000 km a lo
largo de la Gran Muralla China, comenzando cada uno en los extremos opuestos,
encontrndose en el medio.
Abramovic se ha descrito a s misma como la "Abuela del Arte de la Performance". De
aquella generacin de artistas de los 70 quienes eligieron la performance como modo de
expresin, Amabramovic es quizs la ms activa actualmente. En 1997 mostr una video
instalacin y preformance, Balkan Baroque, en la Bienal de Venecia, y recibi el premio

Len de Oro a la mejor artista.

El trabajo de Abramovi explora la relacin entre el artista y la audiencia, los lmites del
cuerpo y las posibilidades de la mente
https://es.wikipedia.org/wiki/Marina_Abramovi%C4%87
http://www.enfocarte.com/1.12/performance.html