Commentaire dcoute, cours de M. Michel 2016-2017, Licence 2e anne.

Prcisions sur la mthodologie (musiques savantes occidentales), octobre 2016

Important :
Les rpertoires des musiques concrtes et purement lectroacoustiques (sans aucun instrument, et
sans voix) ne seront pas au programme des deux contrles continus, mais cela ne vous empche pas
daller plus loin dans vos coutes par la suite, et notamment de consulter les livres recommands, ou
de regarder les analyses interactives du site de lINA-GRM signales dans mon power-point.
A ce sujet : jai laiss deux CDs la bibliothque du Portique : les missions Ferrari Henry, et le CD
de Luc Ferrari incluant Ce qua vu le Cers.

Pour commenter un extrait duvre il convient de se rfrer vos connaissances et votre

culture. Le commentaire tel quil est envisag ici se rfre un contexte, dautres musiques que
celle de lextrait, son interprtation, aux caractristiques de lenregistrement, votre exprience
personnelle et (ventuellement) votre pratique musicale. Si lon se rfre la culture et lhistoire
de la musique on peut donner des arguments plus riches que ceux des simples observations
objectives de ce que lon entend.

Le livre de Claude Abromont, Petit prcis du commentaire dcoute, est pens pour un niveau de
concours (CAPES, Agrgation) ou pour des tudiants de conservatoire prparant les DE ou CA. Il est
donc intressant de prendre en considration certains de ses critres en les adaptant dune part au
cadre dune deuxime anne de Licence cursus musiques actuelles , dautre part aux rpertoires
des XXe et XXIe sicles, qui ne sont que partiellement reprsents dans ce livre, visant surtout le
commentaire duvres du pass (musiques anciennes, classique, romantique et du dbut du XXe
sicle).
Concernant les musiques instrumentales et vocales de la musique occidentale savante XXe et
XXIe sicles :
Les critres de Claude Abromont retenir :
-

La mthode gnrale pour les 3 coutes (en oubliant les questions de transcriptions trs
prcises) ;
La reconnaissance de leffectif (instrumental ou vocal) et des modes de jeu utiliss (la
prsence ventuelle dlectronique en plus des instruments ; voquer les particularits des
techniques instrumentales ou vocales)
La situation du langage : musique modale, les polarits, musique atonale, etc. On peut y
ajouter la reconnaissance ventuelle dun mode ou dune chelle et son caractre spcifique
(ses connotations historiques par exemple).

Retranscrire le caractre de la musique : apprciation globale, effets dramatiques, dimension

rythmique, sonore (harmonique ou non, ses caractristiques du point de vue du timbre),
courbe expressive, variations dcriture. Proximit ou non dautres types de musique :
musiques populaires, jazz, etc.
Trouver le genre : situer ce genre soit en rapport ce qui a t abord pendant le cours, soit
par limination (si luvre nappartient pas un genre rpertori : renvoyer son effectif
instrumental ou vocal, ses caractristiques dcriture ou dexpression) ;
Commenter lextrait par rapport au texte chant sil y a lieu (le texte vous est fourni dans ce
cas) ;
Situer lextrait dans son contexte (dbut dune uvre ? Fin ? etc.)
Relever le matriau :
Ici, compte-tenu de la difficult de retranscrire ces musiques en gnral, il convient de vous
limiter :
dventuels petits motifs, petites cellules, des composantes mlodiques
(intervalles) ou des motifs rythmiques qui ressortent clairement et dont lintrt
vous semble remarquable, et qui seraient rpt(e)s pendant lextrait entendu
(reprises, ou variation, dveloppement ventuel) ;
la reconnaissance ventuelle de la mesure employe (ou des changements de
mesure) et dune ventuelle priode (selon les musiques)
la description (gnrale) du caractre harmonique ou contrapuntique de lextrait, de
la texture, de lorchestration, du son, des timbres.
Dgager la forme :
Identifier la forme dans le cas de musiques o cela apparat clairement (A-B-A par
exemple, forme strophique ou autre pour les musiques vocales, ou thme bien dfini
si cest le cas, formes fondes sur la rptition, etc.)
Faire ventuellement un petit schma (synthse de lextrait entendu)
Dans le cas des musiques non-thmatique : dcrire lvolution de la musique : par
exemple volution dun point un autre (parcours fond par exemple sur des
polarits), formes continues ou processus (p. 88).
De ces remarques peuvent merger des hypothses sur le style musical et la priode
historique : par exemple une musique avec un thme bien affirm renvoie la
tradition des priodes prcdentes (XVIIIe et XIXe sicles), donc il sera souvent
associ au no-classicisme des annes 1920-1940 par exemple.
Identifier le compositeur : proposer au moins une fourchette historique, quelques noms si
vous ntes pas sr(e)s, justifier cette identification.
Il est possible aussi de considrer linterprtation de lextrait si elle vous inspire des
commentaires, le son des instrumentistes (et sa connotation historique ou stylistique
ventuelle) ou de lorchestre, la prise de son, etc.
A lire dans ce livre de Claude Abromont :
les pages sur le premier vingtime sicle et sur le second vingtime sicle, sur lart de rdiger
(pages 101-103)

un exemple de commentaire rdig propos dun extrait duvre dArnold Schoenberg (ne
pas tenir compte des relevs/transcriptions, et relativiser la prcision de ce commentaire, qui
tient compte dun niveau de culture et de spcialisation lev).

Complments pour les musiques instrumentales et vocales :

-

lire quelques textes gnraux sur certains rpertoires :

Sabine Brard : Musique langage vivant vol. 3 (ditions Zurfluh) : voir le chapitre
Le folklore, les musiques populaires , page 223.
Certains chapitres douvrages consacrs aux XXe et XXIe sicles : particulirement :
Von der Weid Jean-Nol : Les musiques du XXme sicle, ditions Hachette/Pluriel,
ou Mussat Marie-Claire : Trajectoires de la musique au XXme sicle, d. Van de
Velde.

couter diffrentes uvres et se rfrer aux ouvrages de la bibliographie pour trouver des
termes, notions adaptes : Naji Hakim : Guide pratique danalyse musicale (d. Combre) ;
Bruno Giner : Aide-mmoire de la musique contemporaine ; (rdit sous le titre : Le second
vingtime sicle, d. Durand), et Jean-Yves Bosseur : Vocabulaire de la musique
contemporaine (d. Minerve).
Se rfrer des reprsentations graphiques duvres contemporaines pour trouver des
modles ou des ides de telles reprsentations plus artisanales : voir Sabine Brard :
Musique langage vivant 3, ditions Zurfluh (voir la partie Ouverture sur la musique
contemporaine : voir les tableaux ou schmas pages 261, 278 ; voir le livre de Jean-Yves
Bosseur et de moi-mme : Musiques contemporaines perspectives analytiques 1950-1985
(ditions Minerve) : les reprsentations graphiques des uvres de Berio (page 101), Dutilleux
(pages 138-139, 143), Ligeti (page 215).