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l'800 MUSICALE
Il Romanticismo coinvolse in maniera sostanziale e consistente soprattutto la
musica classica, trascinato dagli ideali ispiratori che furono accolti con
entusiasmo dai compositori di mezza Europa. A seguito della disillusione
sperimentata con l'instaurazione delle tirannidi in et napoleonica, gli artisti
romantici rivendicarono l'evasione dalla realt, elevando in particolare il
pianoforte, per la sua peculiare capacit espressiva, a strumento principe del
movimento romantico.
Un grande autore preromantico fu indubbiamente Ludwig van Beethoven,
che inizi a scrivere musica secondo la linea sentimentale del Romanticismo
gi durante la fine del '700. Con l'Inno alla gioia di Schiller, nella Nona
Sinfonia, la sua concezione super le forme allora in uso del linguaggio
sinfonico e proiett il musicista in una dimensione inesplorata: da semplice
artigiano egli divent poeta e ideologo, creatore di miti e profeta di una
speranza nuova.
Ma fu soprattutto Richard Wagner che partendo dall'esperienza di
Beethoven condusse melodia e armonia verso i princpi del tonalismo
romantico pi evoluto, elaborando un nuovo linguaggio musicale che in
seguito avrebbe portato alla dissoluzione della tonalit. In Wagner, pi che in
Virtuosismo e nazionalismo
Uno degli aspetti pi particolari del Romanticismo musicale fu quello del
virtuosismo, cio della tecnica esecutiva dei musicisti. Ricordiamo ad
esempio il virtuoso del violino Nicol Paganini e il virtuoso del pianoforte
Franz Liszt. Liszt anche considerato l'inventore del poema sinfonico, una
composizione per orchestra di forma libera ispirata a suggestioni letterarie e
naturalistiche, esplicitate nel titolo. La musica aveva cos il compito di
tradurre in suoni i contenuti di un testo.
L'opera romantica
In Italia e in Francia, l'et romantica fu un periodo di cambiamento anche per
l'opera, i cui argomenti non furono pi tratti dalla mitologia e classici, bens
furono per lo pi ispirati a soggetti storici.
Parigi fu la culla del grand-opra, una sfarzosa miscela di spettacolo, azione,
balletto e musica, i cui autori furono inizialmente soprattutto compositori
stranieri stabilitisi in Francia, tra cui Gioachino Rossini (Guillaume Tell) e
soprattutto Giacomo Meyerbeer. Sempre a Parigi si svilupparono i generi
dell'opra-comique e pi tardi - nel periodo tardoromantico - dell'opralyrique.
In Italia, l'opera continu a porre l'accento principalmente sull'uso della voce.
Agli albori del romanticismo italiano si collocano le figure di Vincenzo Bellini e
Gaetano Donizetti. In seguito, l'autore simbolo del melodramma italiano
dell'Ottocento, Giuseppe Verdi, prosegu sulla strada tracciata dai suoi
predecessori ma le sue opere mostrano un sensibile incremento della
componente realistica, tanto che l'aggettivo "romantico" vi si lascia applicare
con difficolt e in modo comunque parziale.
Aspetti romantici si registrano ancora nei compositori della Giovane scuola:
Pietro Mascagni, Ruggero Leoncavallo, Francesco Cilea, Umberto Giordano e
soprattutto Giacomo Puccini, che in particolare con Manon Lescaut (1893)
diede vita ad una delle poche opere italiane pienamente ascrivibili al filone
tardoromantico.
NICCOLO' PAGANINI
Niccol Paganini, nato a Genova il 27 ottobre 1782 e morto a Nizza il 27
maggio 1840, stato un violinista e compositore italiano. E considerato uno
fra i maggiori violinisti dellOttocento. La sua attivit di compositore fu legata
a quella di esecutore, in quanto trovava innaturale eseguire musiche sulle
quali non aveva un completo controllo.
Fin dalla pi giovane et, Niccol apprese dal padre, le prime nozioni di
musica sul mandolino e in seguito fu indirizzato dal padre allo studio del
violino.
Arrivava a studiare fino a 10-12 ore al giorno su un violino costruito dal
op.14 Variazioni sul "Mos", Variazioni sull aria "nel cor p non mi sento"
BAILLOT PIERRE
Fanciullo prodigio, raccolse i primi successi a soli dieci anni, in Francia e in
Italia. Il fiorentino Polidori gli diede i primi rudimenti culturali; studi poi con
Sainte Mariein a Roma e fu allievo di Pietro Nardini.
A 20 anni approd a Parigi, dove conobbe Giovanni Battista Viotti. Fu per lui
un avvenimento importante. Con Viotti si perfezion, e poco dopo venne
scritturato come primo violino al Teatro Feydeu. Sempre a Parigi studi
composizione con Luigi Cherubini; nel 1795 fu nominato insegnante di violino
nel Conservatorio di Parigi.
Con Napoleone lo troviamo solista all'Opra Garnier, dal 1821 al 1825. Tenne
con successo concerti in Russia e in Svizzera.
9 concerti per violino e orchestra
Sinfonia concertante per due violini e orchestra, op. 38
3 Quartetti op. 34
12 Trii per due violini e basso
Duetti per due violini op. 8 - 16
Sonata per violino e pianoforte op. 32
Notturni per violino e pianoforte op. 35
25 arie variate per violino e orchestra
12 capricci per violino solo op. 2
ANTONIO BAZZINI
Nato a Brescia nel 1818, fu allievo di Faustino Camisani. Dal 1843, per quattro
anni, studi a Lipsia, dove approfond la conoscenza dell'opera di Bach e
Beethoven. Nella prima parte della sua carriera si dedic prevalentemente
all'attivit concertistica, che lo port in Germania, Danimarca, Francia,
Spagna e Polonia. All'estero ebbe modo di approfondire la conoscenza con la
musica strumentale europea.
Rientrato in Italia, si dedic alla composizione, mettendo a frutto la sua
CHARLES DE BERIOT
(Lovanio, 20 febbraio 1802 Bruxelles, 8 aprile 1870) stato un violinista e
compositore belga.
Esordisce a nove anni in concerto andando poi a Parigi da cui inizia la sua
carriera concertistica. Durante le sue tourne europee conosce la cantante
Maria Malibran che sposa nel 1836. Nel 1843 ottiene una cattedra al
conservatorio di Bruxelles. Qui avr tra i suoi allievi Henri Vieuxtemps. Nel
1852 si ritira a causa di una malattia che lo rende cieco. Beriot considerato
da tutti il fondatore della scuola violinistica belga e il predecessore di Eugne
Ysae. Tra le sue composizioni si ricordano diversi trattati didattici e metodi,
cinque raccolte di studi, i famosi dieci concerti per violino e orchestra e la
raccolta Scene de Ballet.
FELIX MENDELSSOHN-BARTHOLDY
Jakob Ludwig Felix Mendelssohn Bartholdy (Amburgo, 3 febbraio 1809
Lipsia, 4 novembre 1847) stato un compositore, direttore d'orchestra,
pianista e organista tedesco del primo romanticismo. Nipote del filosofo
Moses Mendelssohn, Felix naque in una famiglia ebrea di primo piano. Fu
cresciuto senza religione fino all'et di sette anni, quando venne battezzato
come cristiano riformato. Ben presto Mendelssohn venne riconosciuto come
un prodigio musicale, ma i suoi genitori si dimostrarono prudenti e non
cercarono di capitalizzare il suo talento.
Inizialmente godette di un buon successo in Germania, dove ravviv
l'interesse per la musica di Johann Sebastian Bach, e nei suoi viaggi in
Europa. Venne ben accolto particolarmente in Gran Bretagna come
compositore, direttore e solista, e le sue dieci visite oltremanica - durante le
quali molte delle sue opere pi importanti furono eseguite in anteprima costituirono una parte importante della sua carriera adulta. I suoi gusti
musicali furono essenzialmente conservatori, distinguendosi da molti dei suoi
contemporanei musicali pi avventurosi come Franz Liszt, Richard Wagner,
Charles-Valentin Alkan e Hector Berlioz. Il conservatorio di Lipsia (ora
Universit della musica e del teatro di Lipsia), da lui fondato, divenne un
caposaldo di questa visione anti-radicali.
Mendelssohn scrisse sinfonie, concerti, oratori, musica per pianoforte e
musica da camera. Le sue opere pi note sono la sua Overture e le musiche
di scena per Sogno di una notte di mezza estate, la Sinfonia Italiana, la
Sinfonia Scozzese, l'ouverture di Le Ebridi e il suo concerto per violino e
orchestra. Le sue Romanze senza parole sono le sue pi celebri composizioni
per solo pianoforte. Dopo un lungo periodo di relativa denigrazione a causa
dei cambiamento nei gusti musicali e dell'antisemitismo che si ebbero tra la
fine del XIX secolo e l'inizio del XX, la sua originalit creativa oggi
riconosciuta e rivalutata, ed annoverato tra i compositori pi popolari del
periodo romantico.
Concerto per violino e orchestra op. 64 in Mi minore
Concerto per violino e orchestra d'archi in Re minore
Concerto per violino, pianoforte e orchestra d'archi in Re minore
FRANZ SCHUBERT
Il compositore viennese Franz Schubert visse solo trentuno anni, nei primi
decenni dellOttocento, ma costell la sua vita di capolavori assoluti nel
campo del Lied (il canto tedesco che egli per primo port alla pi elevata
espressione), della musica da camera, di quella pianistica e, infine, di quella
sinfonica
Nato il 31 gennaio 1797, a Lichtental, una localit nei pressi di Vienna,
Schubert trascorse la fanciullezza in un ambiente povero, da cui usc
undicenne per entrare come corista nella Cappella imperiale a Vienna. Nello
stesso anno (1808) divenne alunno del Convitto della citt, dove pot
coltivare le sue notevoli attitudini musicali e dove ottenne unistruzione
adeguata anche di cultura generale.
Anche se il genere liederistico era gi coltivato da molto tempo nei paesi di
lingua tedesca e con il contributo di autori di grande prestigio, tutti i pi
grandi studiosi concordano nellassegnare a Schubert la scoperta e la
rivelazione del Lied romantico, e ne indicano addirittura la data precisa, il 19
ottobre 1814, data di nascita del primo capolavoro, Margherita allarcolaio,
tratta dalla seconda parte del Faust di Goethe.
La composizione dei Lieder non esaur n le esigenze compositive n la fertile
creativit di Schubert, che volse una forte attenzione a tre settori operativi: la
musica per solo pianoforte, quella per pianoforte in combinazioni con archi e
strumenti a fiato, e quella per quartetto. In questi tre settori e in quello
liederistico, Schubert cre soprattutto nelle sue pi tarde opere con la
raggiunta autonomia stilistica un particolare intreccio linguistico,
accostando alla nobile eredit della tradizione quello che stato definito il
dialetto viennese dei suoi pi tipici Lieder.
Schubert torn al pianoforte non soltanto con le sonate (ben otto complete,
composte tra il 1819 e il 1828), ma anche con la versione a lui
particolarmente cara del pianoforte a quattro mani. comunque il pianoforte
ROBERT SCHUMANN
Robert Alexander Schumann nasce il giorno 8 giugno 1810 nella citt di
Zwickau, in Germania.
Pur avendo avuto una vita breve, considerato da molti come il compositore
pi rappresentativo della musica Romantica, e protagonista di un'importante
generazione di artisti che comprende maestri come Chopin, Liszt, Wagner e
Mendelssohn.
Robert Schumann si accosta giovanissimo alla poesia, alla letteratura e alla
musica: figlio di un editore trova in questo ambiente i primi interessi
sopratutto nelle letture di E.T.A. Hoffmann. Vive la tragedia del suicidio della
sorella; dopo la morte del padre conclude gli studi liceali nel 1828 e si
trasferisce a Lipsia. Frequenta, senza portarli a termine, gli studi in
giurisprudenza nelle Universit di Lipsia e Heidelberg. Nel frattempo studia
pianoforte sotto la guida di Friedrich Wieck, padre della sua futura sposa.
Sfortunato, un incidente gli provoca la paralisi di alcune dita della mano
destra; Schumann costretto ad interrompere la brillante carriera di virtuoso
musicista: si dedicher alla composizione. Nel 1834,appena ventenne, fonda
la rivista "Neue Zeitschrift fuer Musik" per la quale scrive numerosissimi
articoli in veste di critico. La rivista far la fortuna del giovane Brahms che
diverr assiduo frequentatore ed amico della famiglia di Schumann.
Inizia la sua storia sentimentale con Clara Wieck: ostacolato per lungo tempo
dal padre di lei, il rapporto si risolve positivamente con il matrimonio, nel
1840. Nel 1843 diviene insegnante di pianoforte al Conservatorio di Lipsia:
dopo poco tempo abbandona l'incarico per spostarsi prima a Dresda e poi a
Duesseldorf, per lavorare come direttore d'orchestra.
Nel 1850 diventa direttore di musica e dei concerti sinfonici della citt di
Dssendorlf carica che dovr lasciare nel 1853 per i primi segni di squilibrio
mentale.
Soggetto a disturbi nervosi che con il passar del tempo vanno sempre pi
aggravandosi, nel 1854 Robert Schumann tenta il suicidio gettandosi nel
Reno. Il fatto gli comporta il ricovero nella clinica di salute mentale di
Endenich, vicino Bonn; qui trascorre i suoi ultimi anni, assistito dalla moglie e
dagli amici Brahms e Joseph Joachim. Morir il 29 luglio 1856.
Quintetto in Mib maggiore op. 44 per pianoforte e archi (1842)
Quartetto in Mib maggiore op. 47 per pianoforte e archi (1842)
Trio n. 3 in sol minore op. 110 per pianoforte, violino e violoncello (1851)
Fantasia in la min per Violino e orchestra op.131
Sonata in la minore per violino e pianoforte op.105
Sonata in re minore per Violino e pianoforte op. 121
3 Quartetti d'archi
HENRI VIEUXTEMPS
Henri Franois Joseph Vieuxtemps (Verviers, 17 febbraio 1820 Mustapha
Suprieur, 6 giugno 1881) stato un violinista e compositore belga.
Cominci lo studio del violino sotto la guida del padre e di un insegnante del
luogo, e fece il suo debutto in pubblico all'et di 6 anni, suonando un
concerto di Rode. Presto avrebbe dato molti concerti in varie citt vicine,
come Liegi e Bruxelles dove incontr il violinista Charles de Beriot, che
sarebbe diventato il suo maestro. Ma Vieuxtemps aveva anche aspirazione a
diventare un compositore, e avendo gi preso lezioni da Simon Sechter a
Vienna, trascorse l'inverno del 18351836 studiando composizione con
Antoine Reicha a Parigi. Il suo primo concerto per violino, pi tardi pubblicato
come Concerto No. 2, infatti datato in quel periodo.
Il Concerto No. 1 di Vieuxtemps, fu apprezzato quando lui stesso lo suon a
San Pietroburgo nel 1840, e un anno pi tardi a Parigi; Berlioz lo defin "una
magnifica sinfonia per violino e orchestra". Stabilitosi a Parigi, Vieuxtemps
continu a comporre con grande successo e grandi esecuzioni in tutta
Europa. Con il pianista Sigismond Thalberg, diede concerti anche negli Stati
Uniti. Due anni pi tardi una paralisi gli rese il braccio sinistro inutilizzabile e
ritorn a Parigi; la sua classe fu affidata a Henryk Wieniawski. Nel 1879 ebbe
ancora il braccio sinistro inutilizzabile, e ci pose fine alla sua carriera
violinistica. Trascorse i suoi ultimi anni in un sanatorio a Mustapha Superiore,
in Algeria, con sua figlia e sua moglie, continuando a comporre, ma
rammaricandosi di non poter pi suonare o non poter ascoltare le sue
composizioni suonate da qualcuno in Europa.
La maggior parte dell'opera compositiva di Vieuxtemps scritta per il suo
strumento, includendo sette concerti. Durante gli ultimi anni della sua vita,
non potendo suonare il violino, le sue composizioni furono anche rivolte ad
altri strumenti, come due concerti per violoncello e una sonata per viola, fra
le altre. Scrisse anche tre quartetti per archi. Tuttavia grazie ai sette
concerti per violino che il nome di Vieuxtemps occupa una posizione rilevante
per quanto riguarda la scuola violinistica franco-belga.
HENRI WIENIAWSKY
Henryk Wieniawski (Lublino, 10 luglio 1835 Mosca, 31 marzo 1880) stato
un violinista e compositore polacco.
Fondatore della scuola violinistica polacca e probabilmente il pi grande
violinista e pedagogo polacco, si formato alla scuola franco-belga di
ispirazione paganiniana e fu allievo a Parigi di Joseph Massart. Scrisse pi di
trenta opere dedicate esclusivamente al violino. Fu un grande virtuoso
acclamato in tutta l'Europa. Il fratello Jzef Wieniawski si esib spesso in duo
con lui.
Le sue opere maggiori sono i due concerti per violino e orchestra, L'cole
moderne op. 10 e numerosi brani virtuosistici come Lgende op. 17. Spicca
fra questi il concerto n. 1 che impone al solista abilit tecniche eccezionali.
Queste sono alcune sue composizioni:
Kujawiak
L'cole moderne op. 10
Lgende op. 17
2 mazurche op. 12
2 mazurche op. 19
Polonaise brillante n. 2 op. 21
Polonaise de concert op. 4
Rverie per viola e pianoforte
Carnevale russo op. 11
Scherzo tarantella op. 16
Souvenir de Moscou op. 6
Souvenir de Posen op. 3
Tema originale variato op. 15
Concerto per violino n. 1 op. 14
Concerto per violino n. 2 in re minore op. 22
Pablo de Sarasate
Pablo Martn Melitn de Sarasate y Nevascus (Pamplona, 10 marzo 1844
Biarritz, 20 settembre 1908) stato un violinista e compositore spagnolo.
Studi a Madrid e Parigi ed esord come violinista a Londra a soli diciassette
anni iniziando da quel momento una carriera folgorante.
douard Lalo gli dedic la Symphonie espagnole e Bruch la Schottische
phantasie. Aveva un repertorio brillante composto di capricci, parafrasi,
danze e attingeva da temi popolari che variava. Anche le sue doti di grande
comunicativa, unito ad una padronanza tecnica fuori del comune, concorsero
alla sua fama che fu universale. Si avvaleva per i suoi concerti di due
Stradivari del 1711 e del 1724. Pablo de sarasate pu essere definito come il
"paganini spagnolo" poich le sue composizioni sono intrise di quel
virtuosismo e quella cantabilit tipiche dell'autore italiano, miste ad un
componente zigana che contribuiva a donare fascino e bellezza a tali pezzi.
3 Jotas
Capriccio basco
Zingaresca op. 20 (Arie zigane)
Danzas espaolas op. 21, 22, 23, 26
Fantasia dall'opera Carmen op. 25
Serenata andalusa op. 28
Il canto dell'usignolo op. 29
Introduzione e Tarantella op. 43
CAMILLE SAINT-SAENS
Charles Camille Saint-Sans nacque il 9 ottobre 1835 in rue du Jardin
(quartiere Latino) di Parigi. Divenne uno dei bambini prodigio pi dotati
musicalmente di tutti i tempi; possedeva un'intonazione perfetta e, grazie
alle lezioni della pro-zia, a due anni inizi a suonare.
La sua prima esibizione in pubblico avvenne all'et di cinque anni, quando
accompagn al pianoforte una sonata per violino di Beethoven. Quindi si
dedic a studiare a fondo la partitura del Don Giovanni. Inizi nel 1842 a
prendere lezioni di pianoforte da Camille-Marie Stamaty, un allievo di
Friedrich Kalkbrenner, che faceva suonare i suoi studenti con gli avambracci
poggiati su una barra posta di fronte alla tastiera, di modo che tutta la
potenza dell'esecutore derivasse dai muscoli della mano e delle dita, anzich
dalle braccia. A dieci anni, Saint-Sans debutt alla Salle Ignaz Pleyel
suonando il concerto per pianoforte N. 15 di Mozart (K. 450) in Si b Maggiore
e altri brani di Handel, Kalkbrenner, Hummel e Bach.
Alla fine degli anni Quaranta, Camille entr nel Conservatorio di Parigi, dove
studi organo e composizione, quest'ultima come allievo di Jacques Halvy.
Dopo il diploma in organo e composizione inizi la carriera d'organista che gli