ALBANO JOHANNES MARIA BERG

(Viena, 9/2/1885-24/12/1935)

Vivió siempre en Viena. De familia judía y burguesa, estudió piano y composición en forma
autodidacta, vacilando entre la poesía y la música.

1900: Auxiliar contable, ese año falleció su padre.

1904-10: estudios con Schönberg, el cual fue casi un padre y lo estimuló para decidirse por
la música.

1906: recibe una herencia familiar que le permite ordenarse un poco.

1911: empieza a trabajar para Universal Edition.

Altenberg-Lieder Op.4 (“Cinco Lieder para voz y orquesta sobre textos de postales de Peter
Altenberg”)

Estreno parcial (2 canciones, aparentemente la 2ª y la 4ª): Viena, 31/3/1913, Alfred Boruttau

(t), A. Schoenberg (dir). Estreno completo: Roma, 1952, Jascha Horenstein (dir).

ORQ: 3 fl (1 fln), 3 ob (cor ing), 3 cl (cl sop), cl b, 3 fg (1 cfg), 4 cor, 3 tpt, 4 tbn (1 alt, 2 t, 1 b),
tu (con tu cbj), glock, xil, plat, triang, tamtam, timb, caja, bombo, cel, pi, arm, cu.

1915-18: movilizado por la guerra, asignado a servicio administrativo por razones de salud.

1919: se casa con la cantante Helena Nahovski.

Wozzeck Op.7

Libreto basado en obra teatra homónima (Wojceck) de Georg Büchner (1813-37).

ESTRENO: Berlín, Ópera del Estado, 14/12/1925, Erich Kleiber (dir).

En el foso:

Orquesta: 4454-4441-2 timbales, 4 mús. en percusión, celesta, arpa, cuerdas. Orquesta de

cámara: 1232-2000 - cuerdas(11111), homenaje a la Sinfonía de Cámara N°1 Op.9 de
Schoenberg.

En escena:

Una banda aldeana (2-4 violines “folclóricos”, clarinete, acordeón, guitarra, tuba baja). Una
banda militar: 3222-2231 - percusión, piano.

Personajes:
Wozzeck, un soldado (barítono)

Marie, su conviviente (soprano dramática)

El hijo de Wozzeck y Marie (niño)

El Capitán (tenor bufo)

Andres, otro soldado (tenor lírico)

El Doctor (bajo bufo)

Margret, prostituta, vecina de Marie (contralto)

El Tambor Mayor (tenor dramático)

Dos obreros (bajo y barítono lírico)

Un Loco (tenor ligero)

Campesinos, banda de músicos, soldados, prostitutas (coro, orquesta)

El éxito de Wozzeck lo convirtió en vida en el más famoso de los tres compositores más
destacados de la Nueva Escuela de Viena (Schoenberg, Berg, Webern).

Vivió siempre con problemas, aunque tuvo momentos de gloria, alternando éxitos y
escándalos.

Después de Wozzeck adopta (y adapta a su estilo) el serialismo dodecafónico.

Suite Lírica (compuesta entre 1925 y 1926.)

Antecedentes: Cuarteto N°13 de Beethoven, Canción de la Tierra de Mahler, Sinfonía Lírica

de Zemlinski, relación amorosa con Hanna Fuchs (hermana del tercer esposo de Alma
Mahler).

ESTRENO: Viena, 8/1/1927, Cuarteto Kolisch. Obra dedicada “públicamente” a Zemlinski.

Uso intencionado de los números 10 (H-A-N-N-A-F-U-C-H-S) y 23 (A-L-B-A-N-O-J-O-H-A-N-

N-E-S-M-A-R-I-A-B-E-R-G) en grupos de compases e indicaciones de tempi, además de una
variante del tema “BACH” (Sib-La-Do-Si): BAFH (Sib-La-Fa-Si, letras correspondientes a
iniciales de “Berg, Alban” y “Fuchs, Hanna). T. W. Adorno llamó la obra “una ópera latente”.

I. Allegretto gioviale. Serial.

II. Andante amoroso. Libre.

III. Allegro misterioso. Forma ternaria con retorno retrogradado. Serial, con uso del tema
“BAFH” y 1ª variación de la serie.

IV. Adagio appasionato. Cita de la tercera canción (“Du bist die Abendwolke”) de la Sinfonía
Lírica Op.18 de Zemlinski, tema que corresponde a las palabras “Du bist mein Eigen, mein
Eigen” (“Tú eres mía, eres mía”). Libre.

V. Presto delirando. Rondó. Serial en los episodios, con uso de 2ª variación de la serie en el
segundo episodio.

VI. Largo desolato. Cita del acorde de Tristán. Serial con uso de 3ª variación de la serie.
Concebido al parecer para ser cantado con poema De profundis clamavi de Baudelaire, tr.
Stefan George (Douglas M. Green, 1976).

Concierto para violín y orquesta “A la memoria de un ángel”

Obra con triple dedicatoria:

1) Manon Gropius (+22/04/1935), hija de Alma Mahler y de su segundo esposo, el arquitecto

Walter Gropius, fallecida a los 18 años víctima de la poliomielitis.

2) Louis Krasner, violinista estadounidense que le encargó el concierto.

3) En forma críptica, a sí mismo (referencias al “23”, a Hanna Fuchs y a la doncella Mizzi, su

amor de juventud).

ESTRENO (póstumo): Barcelona, Festival de la ISCM, 19/4/1936, L. Krasner (vn), H.

Scherchen (dir).

SERIE BÁSICA: sugiere tonalidad y afinación del violín (símbolo de la pureza de Manon)

ESTRUCTURA GLOBAL:

1er Mov: Andante - Allegretto

(simboliza la juventud de Manon)

2o Mov: Allegro - Adagio

(simboliza la enfermedad y muerte de Manon)

NOMBRES ORIGINALES (carta a Schoenberg, 28/08/1935): Preludio - Scherzo y Cadenza -

Coral con Variaciones.

1° Mov: Andante - Allegretto

ANDANTE
A - B (Un poco grazioso) - A’

ALLEGRETTO (Scherzo) [4:33]

A - B (Subito un poco energico) - C (Meno mosso) - B’ - A’ (Cita de canción folklórica de

Carintia al final como una pastorale) [10:20] - Coda (quasi stretta)

2° Mov: Allegro - Adagio

ALLEGRO: comienza con el Lahmungsakkord (“acorde de la polio”)

A - B (Cadenza) - A

ADAGIO: Coral con variaciones [7:47]

Coral Es ist genug (BWV 60)

Variación I (Misterioso)

Variación II (Adagio: aparece inversión del coral [11:32])

Coda: Cita de canción de Carintia y coral