Escultura

Es una de las Bellas Artes en la cual el escultor se expresa

creando volmenes y conformando espacios. En la escul-
tura se incluyen todas las artes de talla y cincel, junto con
las de fundicin y moldeado. Dentro de la escultura, el
uso de diferentes combinaciones de materiales y medios
ha originado un nuevo repertorio artstico, que compren-
de procesos como el constructivismo y el assemblage. En
un sentido genrico, se entiende por escultura la obra ar-
tstica plstica realizada por el escultor.
Giorgio Vasari (1511-1573), empieza Le vite de' pi ecce-
llenti pittori, scultori e architettori con un prlogo tcnico
que habla de arquitectura, escultura y pintura, unas disci-
plinas agrupadas bajo la denominacin de artes del dise-
o. La obra es un tratado informativo y valioso sobre las
tcnicas artsticas empleadas en la poca. En referencia a
la escultura comienza as:

... el escultor saca todo lo superuo y redu-

ce el material a la forma que existe dentro de
la mente del artista.

Desde tiempos remotos el hombre ha tenido la necesidad

de esculpir. Al principio lo hizo con los materiales ms
simples y que tena ms a mano: piedra, arcilla y madera.
Despus emple hierro, bronce, oro, plomo, cera, yeso,
plastilina, resina de polister y plsticos con refuerzo de
bra de vidrio, hormign, la cintica y la reexin de la
La Victoria de Samotracia, perteneciente a la escultura de la An- luz, entre otros. La escultura tuvo en su principio una ni-
tigua Grecia. ca funcin, su uso inmediato; posteriormente se aadi
una funcin ritual, mgica, funeraria y religiosa. Esta fun-
cionalidad fue cambiando con la evolucin histrica, ad-
quiriendo una principalmente esttica o simplemente or-
namental y lleg a ser un elemento duradero o efmero.[2]

1 Historia de la escultura

1.1 Escultura de Europa

1.1.1 Prehistoria

Las primeras manifestaciones escultricas se remontan

Esculturas de sal en Salinas Grandes, provincia de Salta al Paleoltico inferior, cuando el hombre cortaba el slex
(Argentina) percutiendo contra otra piedra. Posteriormente utiliz el
grabado, el relieve en piedra y en huesos de animales.
Se llama escultura (del latn sculptra) al arte de mode- Hace unos 27 000 y 32 000 aos aparecen representa-
lar el barro, tallar en piedra, madera u otros materiales. das unas exuberantes guras humanas femeninas de pie-
Tambin se denomina escultura a la obra elaborada por dra, en una exaltacin artstica de la fertilidad;[3] son las
un escultor.[1] venus paleolticas, como la Venus de Willendorf y la

1
2 1 HISTORIA DE LA ESCULTURA

Venus de Lespugue.[3] Durante el perodo Magdaleniense La estatuaria arcaica fue principalmente religiosa. Los
se utilizaron bastones y propulsores con motivos orna- templos se decoraban con imgenes de los dioses, de sus
mentales. En el Paleoltico superior, los ejemplos ms hazaas y batallas, y las guras eran poco realistas. Las
abundantes son tallas u objetos grabados que evolucio- korai y los kouroi no son retratos de personas concretas, a
naron desde una fase ms primitiva, con decoraciones los rostros se les pona una sonrisa cticia, un gesto facial
ms esquemticas, hasta llegar a la representacin de - conocido en el mundo del arte como sonrisa arcaica.
guras animalsticas que se adaptaban a la estructura del De este periodo cabe citar la Cabeza de Dipiln, frag-
hueso.[2] La arcilla tambin fue un material habitual. Las mento de una estatua colosal de mrmol del siglo VI a.
primeras piezas escultricas que se conocen proceden de C. y el Jinete Rampin (c. 560 a. C.) obra posterior que
Egipto, China, India y el Cercano Oriente, lugares don- presenta un tratamiento ms cercano al naturalismo.[8] La
de hacia el 4000 a. C. ya existan hornos para fabricar escultura griega alcanz un elevado grado de perfeccin,
objetos de alfarera.[4] calidad que vena impulsada por la bsqueda de una me-
jor expresin de la belleza de la gura humana; llegaron a
Uno de los avances ms importantes en la historia de la es-
cultura fue el poder trabajar el metalprimero el bronce establecer un canon con unas proporciones consideradas
y luego el hierro, que sirvi para fabricar herramientas perfectas. Desgraciadamente, el Auriga de Delfos, la
ms ecientes y, adems, obtener un nuevo material para pareja de los Bronces de Riace junto con la del Dios del ca-
realizar obras escultricas. El proceso de construccin de bo Artemisio forman parte de las pocas esculturas griegas
la obra primero en arcilla y luego vaciarla en bronce ya en bronce que se conservan completas.[9] Uno de los ar-
se conoca en las antiguas civilizaciones griegas y por los tistas ms signicativo del perodo clsico fue Praxteles,
romanos, y es el sistema que actualmente, en el siglo XXI, autor del magnco Hermes con Dioniso nio . Durante el
todava se utiliza.[5] A partir del siglo V a. C., en el lti- perodo helnico se observa que en la creacin de escultu-
mo periodo del Edad del Hierro, los celtas desarrollaron ras, hay una clara intencin de intensicar el movimiento
la cultura de La Tne, propagndose por toda Europa; re- y acentuar las emociones como se puede observar en el
present una evolucin del arte de la cultura de Hallstatt. conjunto escultrico de Laocoonte y sus hijos.[10]
En la decoracin de todos sus objetos, espadas, escudos, La escultura etrusca (siglo IX a. C.siglo I a. C.) deri-
broches y diademas, se pueden observar motivos de ani- vaba del arte griego, pero tambin realizaron obras con
males, plantas y guras humanas. A partir del siglo III a. unas caractersticas propias.[11] La estatuaria vinculada
C. se acuaron las primeras monedas siguiendo los mo- a los contextos fnebres es, la produccin etrusca ms
delos helnicos, as como obras gurativas como el Dios abundante y el material de eleccin, por regla general,
de Bouray, realizado en chapa de cobre repujada.[6] era la terracota, como el clebre Sarcfago de los espo-
sos.[12] Posteriormente, la escultura romana recibi la in-
Venus de Willendorf tallada en piedra caliza. uencia de la etrusca y de la griega, y los artistas romanos
llegaron a realizar numerosas copias de obras griegas. Ca-
Bisonte. Talla de asta de reno en el extremo de un be destacar las esculturas conmemorativas, como las de
propulsor de dardos. la Columna de Trajano (114), donde se narran varias ba-
tallas en una espiral continua que ocupa toda la super-
Bastn perforado, donde se ha grabado un ciervo cie de la columna, o la Estatua ecuestre de Marco Aure-
(Magdaleniense Superior, Cueva del Castillo de lio.[13] Pero uno de los tipos de escultura que ms desarro-
Puente Viesgo). llaron fueron los retratos, obras realistas con un marcado
carcter psicolgico que se realizaron en todo el Imperio
Pequea escultura en bronce representando un buey
Romano.[14]
de la cultura de Hallstatt datado entre el siglo VII y
VI a. C.
Dama de Elche (Museo Arqueolgico Nacional de
Espaa).
1.1.2 Antigedad
Laocoonte y sus hijos del perodo helenstico (Pius-
Del arte pnico y grecopnico se conservan muchas es- Clementino de los Museos Vaticanos).
tatuas, en general femeninas, y bustos de barro cocido,
junto con una diversidad de amuletos de marl y de
metal que se descubrieron en las necrpolis de Ibiza y 1.1.3 Edad Media
Formentera. Se calcula que las ms antiguas son obras
del siglo VIII a. C. y su fabricacin tuvo continuidad hasta Las obras escultricas ms destacadas del Imperio Bizan-
muy avanzada la dominacin romana. En cuanto a la es- tino son los trabajos ornamentales de los capiteles; hay
cultura ibera las obras encontradas son de piedra y bron- buenos ejemplos en San Vital de Rvena. Eran habitua-
ce y provienen de tres grandes reas del sur, centro y el les los relieves en marl aplicados en cofres, dpticos o la
levante de la Pennsula Ibrica, destacando el excelen- clebre Ctedra del obispo Maximiliano, una obra talla-
te busto de piedra de la Dama de Elche, de inspiracin da hacia el ao 550.[15] Es caracterstico del arte otoniano
griega.[7] las pequeas esculturas en marl y bronce a las que se
1.1 Escultura de Europa 3

aadan incrustaciones de piedras preciosas. Tambin de Retablo de los Sastres de Aloi de Montbrai (1368)
bronce son las puertas de la iglesia de San Miguel de Hil- (Catedral de Tarragona).
desheim, una obra emparentada con el arte bizantino y
el arte carolingio. Cabe destacar las imgenes de madera
recubiertas de oro que se utilizaban como relicario. Entre 1.1.4 Edad Moderna
estas, destaca el Crucijo de Gero (siglo X), en made-
ra policromada, que se encuentra en la catedral de Colo- Los historiadores de arte consideran que la escultura
nia.[16] renacentista se inici con el concurso para realizar las
La escultura romnica (siglo XIsiglo XIII) estaba al puertas del baptisterio (1401) de la ciudad de Florencia,
servicio de la arquitectura y se encuentran muchos ejem- al que[22] se presentaron Filippo Brunelleschi y Lorenzo Ghi-
plos en torno a las grandes rutas de peregrinaje, como la berti. La nueva forma artstica del renacimiento se ins-
[17]
del Camino de Santiago. Los escultores trataron diver- piraba en la escultura de la antigedad clsica, buscando
sas partes de las iglesias tmpanos, portadas y capiteles una total exaltacin de la belleza. La matemtica se con-
con historias sobre temas bblicos, con un gran realis- virti en su principal ayuda, con la aplicacin en todas
mo. El Maiestas Domini y el Juicio Final fueron los te- las artes de determinados principios y leyes como, por
[18]
mas iconogrcos ms representados. El material ms ejemplo, la perspectiva. Surgieron grandes mecenas, co-
empleado fue la madera, que era usada para la elabora- mo los Mdici de Florencia, los papas de Roma, adems
[23]
cin de imgenes de devocin como las Vrgenes con de cardenales, prncipes y tambin los gremios. En es-
Nio, muy representadas por toda Catalua y por el sur ta poca la escultura prcticamente qued desligada de
de Francia. Pero, la imagen ms importante del romni- la arquitectura y los personajes representados mostra-
co, fue el Cristo en Majestad, destacan el Volto Santo de ban expresiones llenas de dramatismo, se puede obser-
Lucca, en la Catedral de Miln, y tambin el Cristo de var en esculturas de Miguel ngel como, por ejemplo, el
Mijaran y la Majestad de Batll en el Museo Nacional de David. Durante las diferentes etapas del quattrocento y
Arte de Catalua.[19] del cinquecento en Italia se realizaron las mejores obras
del renacimiento gracias a la actividad de grandes escul-
La puerta de la Catedral de Chartres (1145) es uno de tores como Donatello, Jacopo della Quercia, Luca della
los primeros ejemplos de escultura gtica, y en ella, entre Robbia, Andrea del Verrocchio y Miguel ngel, el gran
otros personajes, estn representados animales fabulosos artista representativo.[24] En el resto de Europa fue incor-
que dan forma a las grgolas. En Alemania, tanto en el porndose el nuevo estilo un poco ms tarde y por inuen-
exterior como el interior de la Catedral de Bamberg (si- cia directa de Italia y sus escultores. Muchos de ellos via-
glo XIII) se encuentran unas esculturas muy signicati- jaron a otros pases: Andrea Sansovino lo hizo a Portugal
vas, un buen ejemplo es la Estatua ecuestre del Caballero y Pietro Torrigiano a Inglaterra, este artista fue ms tarde
de Bamberg. Una innovacin son las esculturas sobre te- a Espaa, donde tambin trabajaron Domenico Fancelli y
mas dramticos, con escenas de la Pasin de Cristo y la Jacopo Florentino junto con los escultores de origen fran-
Piedad. Al nal del perodo gtico, en Alemania se rea- cs, Felipe Bigarny y Juan de Juni. Cabe destacar los tra-
lizaron unos magncos retablos, ejecutados por artistas bajos de Bartolom Ordez en Barcelona, en el trasco-
como Tilman Riemenschneider y Veit Stoss. En el reino ro de la catedral de la ciudad, y de Alonso Berruguete en
de Castilla trabajaron los escultores Gil de Silo y Alejo Castilla. En los Pases Bajos, Conrad Meit fue un especia-
de Vaha.[20] En cuanto al reino de Aragn, Aloi de Mont- lista de retratos y Jacques du Broeuq realiz numerosas
brai realiz el Retablo de los Sastres de la Catedral de Ta- obras y fue el maestro de Giambologna que desarrolla-
rragona y Pere Moragues esculpi el sepulcro de Fernn- ra su obra en Italia. En Francia se realizaron esculturas
dez de Luna, pieza que se encuentra en la Catedral de San con gran inuencia italiana, as, a Pierre Puget era con-
Salvador de Zaragoza. Tambin cabe destacar el relieve siderado como el Bernini francs.[25] Uno de los temas
de San Jorge del Palacio de la Generalidad de Catalua ms habituales fueron los monumentos sepulcrales, don-
ejecutado por Pere Joan.[20] Claus Sluter, artista amen- de la gura del yacente era tratada con un gran realismo;
co, realiz la portada de la cartuja de Champmol (Dijon) por ejemplo, el Memorial de Ren Chalon de Ligier Ri-
y un pedestal del pozo del claustro conocido como el Pozo chier.[26]
de Moiss. En Italia, en Pisa y Siena, los escultores Nicola
Pisano y su hijo Giovanni Pisano dejaron obras de gran Giambologna es el que presenta en su escultura, como El
calidad, donde ya anuncian el paso hacia una nuevo tipo rapto de las sabinas , el estilo del manierismo. A nales
de escultura.[21][20] del cinquecento, los escultores trataron las guras alar-
gando sus proporciones y mostrando unos posados arti-
ciales y opuestos mujer y hombre, vejez y juventud,
Dptico de marl bizantino c. 506 a. C. en el Museo belleza y fealdad, y con la sinuosidad de unas formas
del Louvre. en (serpentinata), una especie de movimiento de rotacin
de las guras y los grupos escultricos.[27] El Concilio de
Imagen de la Majestad de Batll. Trento (1545 - 1563) marc una nueva orientacin en
las imgenes religiosas; Gian Lorenzo Bernini autor de
Detalle de la puerta real de la Catedral de Chartres. David, Apolo y Dafne y xtasis de Santa Teresa, fue el
4 1 HISTORIA DE LA ESCULTURA

escultor que ms inuy en el escultura barroca, donde se vimiento con acciones mecnicas o con agentes atmosf-
buscabann efectos emotivos y dramticos.[28] En Francia ricos. Cabe destacar tambin el uso de nuevos materiales
destaca la obra de Simon Guillain y de Jacques Sarazin como el acero, el hierro, el hormign y los plsticos.[33]
haciendo retratos de la nobleza, la tumba del cardenal Durante el romanticismo el artista aspiraba a la represen-
Richelieu realizada por Franois Girardon y las escul- tacin del entorno completo del hombre en la obra de
turas del jardn del Palacio de Versalles de Pierre Pu- arte total que haba imaginado el pintor alemn Philipp
get.[29] En este periodo, la produccin de escultura reli- Otto Runge. Soa gueroa haba declarado que de todas
giosa en Espaa es sorprendente, con esculturas para inte- las artes, la que menos se presta a la expresin romntica
riores de iglesia, fachadas, devociones particulares, y para
es, sin dudar, la escultura .... Es en Francia donde sur-
las procesiones de Semana Santa; surgieron dos grandes gieron algunas obras romnticas, como La marcha de los
escuelas: la castellana y la andaluza. Entre los escultores
voluntarios de 1792 (oLa Marsellesa) de Sebastian Ni-
se pueden destacar a Gregorio Fernndez, Juan Martnez o, ubicada en el Arco de Triunfo de Pars, y el artis-
Montas, Francisco Salzillo, Pedro de Mena y Alonso
ta Antoine Louis Barye con obras sobre animales.[34] Del
Cano.[30] impresionismo cabe destacar las esculturas de bailari-
A mediados del siglo XVIII, las orientaciones de nas de Degas, en el que reeja el instante gestual, o las
Winckelmann de alimentar el buen gusto en las fuen- obras de Auguste Renoir que reprodujo en relieves sus
tes directas y tomar ejemplo de las obras de los griegos, propias pinturas. Pero quien realmente fue un innova-
hizo que muchos artistas se dedicaran a copiar en lu- dor fue Auguste Rodin el cual, como los impresionistas,
gar de imitar; llegaba el neoclasicismo. La obra de Jean- despreciaba la apariencia externa del acabado.[35][36] El
Antoine Houdon, originalmente barroca, adopt un ca- modernismo surgi entre el siglo XIX y el siglo XX. El es-
rcter sereno y un verismo sin detalles anecdticos, en un tilo adopt diferentes nombres segn los pases: Art nou-
proceso para conseguir la belleza ideal de la antigedad veau en Francia, Modern Style en Inglaterra, Sezession
clsica; retrat muchos personajes del momento, como en Austria y Jugendstil en Alemania. En Catalua, el
Napolen, Jean de la Fontaine, Voltaire, George Wa- (modernismo cataln) tuvo un gran auge, aunque fue en
shington. Pero el escultor ms conocido e innovador fue la arquitectura donde ms sobresali, constituy un mo-
el italiano Antonio Canova, un autor muy verstil, a caba- vimiento que englob todas las artes y se realizaron es-
llo entre el barroco, el rococ y el neoclasicismo. Por su culturas tanto en monumentos pblicos y funerarios co-
parte, la produccin de Bertel Thorvaldsen sigui la lnea mo aplicadas a la arquitectura, destacando, entre otros los
ms ortodoxa del neoclasicismo, con una expresin ms artistas: Agapito, Venancio Vallmitjana, Mariano Ben-
fra y esttica.[31] En Catalua, se destac Dami Cam- lliure, Miguel Blay, Jos Limn, Eusebio Arnau y Josep
peny, que viaj a Italia i recibi la inuencia de Canova, Clar.[37] El italiano Medardo Rosso logr extraordina-
igual que el andaluz Jos lvarez Cubero.[32] rios efectos originales con sus guras en yeso recubier-
tas de cera. Aristide Maillol, incluido en los escultores
Relieve de Esa y Jacob en la Puerta del Paraiso por del simbolismo, realiz unas obras de desnudo femenino
Lorenzo Ghiberti. inscritas dentro de unos volmenes geomtricos con una
gran vitalidad, este tipo de escultura se denomina me-
Detalle del rostro del David de Miguel ngel. diterrnea. En esta misma lnea mediterrnea entra tam-
bin Manolo Hugu aunque con unos inicios ms o menos
Apolo y Dafne por Bernini. cubistas.[38]
Psique reanimada por el beso del amor por Antonio Picasso explor la escultura cubista, descomponiendo el
Canova. volumen en planos geomtricos, en algunas obras em-
ple elementos como cuerda, alambre o madera sin cor-
tar. Aleksandr Rdchenko escultor, pintor, diseador
1.1.5 Edad Contempornea grco y fotgrafo ruso, Jacques Lipchitz y Constantin
Brancusi, innovaron buscando el vaco, consiguieron la
A partir del siglo XIX los medios de comunicacin tuvie- simplicacin para llegar a formas perfectas a travs
ron un papel cada vez ms importante en la difusin del de los materiales empleados.[39] Umberto Boccioni, supo
arte en todo el mundo. Los estilos se desarrollaban cada trasladar a la escultura temas del futurismo, como el di-
vez con ms rapidez, ya fuera conviviendo, yuxtaponin- namismo y la introduccin de toda clase de materiales;
dose o enfrentndose entre ellos. La palabra vanguardia sometido al arte gurativo, Formas nicas de continui-
artstica se comenz a emplear a nales del siglo XIX, y dad en el espacio (1913) fue una de las obras clave de es-
as se identicaba a los artistas que promovan activida- te movimiento.[40] Marcel Duchamp, uno de los primeros
des que se consideraba que revolucionaban el arte, con escultores del dadasmo, hacia el 1913 realiz esculturas
la intencin de transformarlo. Se caracterizaban por la a partir de objetos vulgares, lo que se llam el arte en-
libertad de expresin y las primeras tendencias vanguar- contrado o ready-made, la primera obra fue una rueda de
distas fueron el cubismo y el futurismo. La escultura po- bicicleta sobre un taburete.[41] El constructivismo fue un
da dejar de imitar la realidad y valorar el vaco, los jue- movimiento aparecido en Rusia despus de la Revolucin
gos de luz o el volumen en negativo, o poda aadir mo-
1.2 Escultura de frica 5

de Octubre de 1917; artistas como Vladimir Tatlin, los

hermanos Naum Gabo y Antoine Pevsner inuyeron con-
siderablemente en el arte contemporneo.[42] El neoplas-
ticismo (De Stijl), en la misma poca (1917), buscaba la
renovacin esttica y la conguracin de un nuevo orden
armnico de valor universal, con una estructuracin a ba-
se de la armona de lneas y masas rectangulares de diver-
sas proporciones, destacando la obra de Georges Vanton-
gerloo.[43] Algunos pintores surrealistas, realizaron escul-
turas relacionadas con sus ideas pictricas; cabe citar a
Max Ernst (Esprragos lunares, 1935) y Joan Mir, quien
emple cuerda y trozos de metal combinados.[44]
Entre las dos guerras mundiales se produjo en Italia un
movimiento escultrico el a la tradicin de la gura-
cin italiana, liderado por Arturo Martini. En este pe-
riodo tambin destacan Julio Gonzlez y Pablo Garga-
llo, con unas primeras obras de carcter modernista pe-
ro a partir de 1927 realizaron ensayos con trabajos en
hierro; Julio Gonzlez innov con la soldadura autge-
na, un estilo experimental ms en el abstracto.[45] En esta
poca Henry Moore contribuy a desarrollar el arte de
vanguardia, a pesar de que su obra no pertenece a nin-
gn movimiento determinado; cre imgenes gurativas
y estudi el volumen en el espacio.[46] Como Moore, el El escriba sentado piedra policromada, de la dinasta V, de
suizo Alberto Giacometti estuvo relacionado con el su- Saqqara (Museo del Louvre)
rrealismo, pero a partir de 1947, se decant por la co-
rriente gurativa con unas estructuras en donde domi-
nan las guras muy alargadas. Se pueden citar otros es- tambin realizaron, pequeas piezas de guras en las que
cultores abstractos, como Barbara Hepworth, Alexander quedaban reejados los trabajos domsticos. Muchas de
Calder, Alberto Snchez Prez, Pablo Serrano Aguilar, estas obras se han encontrado en las cmaras sepulcrales.
Jorge Oteiza y Eduardo Chillida.[47] A partir de la dcada La escultura africana ha sido esencialmente de carcter
de 1970, aparecen nuevos movimientos artsticos, como religioso, del tipo animismo y por tanto su veneracin ha
el minimalista, el arte conceptual, el denominado land sido en la creencia de espritus de la naturaleza y venera-
art, el arte povera, el hiperrealismo, el performance o cin a sus muertos, la muerte no supone su n sino que
la postmodernidad, con artistas como David Smith, Roy vive en el reino de los espritus. Esta creencia en la pre-
Lichtenstein, Donald Judd, Carl Andre, Dan Flavin, Sol sencia de los espritus hace que se realicen rituales, donde
LeWitt, Richard Serra, Dennis Oppenheim, Christo y las obras de arte hacen de mdium. Estas obras en general
Jeanne-Claude y Antonio Lpez Garca entre otros.[48] son mscaras, esculturas exentas antropomrcas u otros
objetos de culto. Los objetos de madera se realizaban a
partir de un tronco o rama de rbol con la tcnica de la
La Marsellesa, de Franois Rude
talla directa, es decir, de una pieza cilndrica que con he-
Danae, de Auguste Rodin rramientas primitivas iban rebajando y tallando. Tambin
han utilizado la arcilla en Nigeria la cultura Nok, cerca
Sepultura (1920) en la catedral de Barcelona, de de 500 a. C., la piedra o el marl. En casi todo el conti-
Josep Llimona nente se hacen mscaras, los baga que ocupan la parte
de Guinea usan una mscara con cabeza de cocodrilo y
Fuente, de Marcel Duchamp
largos cuernos rayados. Hay mscaras recubiertas de una
Reclining gure, de Henry Moore costra formada por sangre seca, tierra y zumo de semi-
llas trituradas, mscaras con una gran nariz que se alarga
Nemesis con dos cabezas, de Genco Gulan. hasta formar un pico; hay con adornos de conchas y cris-
tales. En Ife y Benn, los yoruba trabajaron la terracota
y el bronce para sus reyes desde el siglo XIII, en placas
1.2 Escultura de frica
con relieves o en cabezas de tamao natural. En Costa de
Marl los baul adems de esculturas exentas y msca-
En el Antiguo Egipto utilizaron materiales ms durade-
ras, tallaban los dinteles de las puertas de sus casas con
ros, como la piedra. Llegaron a realizar esculturas al-
motivos geomtricos.[50]
tamente perfeccionadas, que permanecieron inalterables
durante muchos siglos.[49] En ellas, representaban divini-
dades, faraones y otros personajes importantes, aunque Mscara de madera con adornos de conchas y cristal.
6 1 HISTORIA DE LA ESCULTURA

Mscara de Costa de Marl. 1.4 Escultura de Asia

Mscara con cabeza de cocodrilo. 1.4.1 Mesopotamia
Cabeza de rey realitzada por los yoruba.

1.3 Escultura de Amrica

La escultura exenta y los relieves constituyeron una im-
portante manifestacin artstica de los pueblos ameri-
canos. Sobresalieron entre otras civilizaciones la de los
olmecas, mayas y toltecas en Mxico y los incas en
Per. Existen dentro de su diversidad unos rasgos comu-
nes en la escultura de estos pueblos, su asociacin a la
arquitectura en el que las esculturas y los relieves ador-
nan paredes y pilastras, y en su carcter religioso con es-
cenas de dioses, demonios, ritos sagrados o guerreros.
En la escultura olmeca resalta el intento de reproducir
el rostro humano con gran realismo, en las enormes ca-
bezas de La Venta se aprecian rasgos particulares como
la nariz amplia, los ojos oblicuos y la boca con grandes
labios. Estas cabezas estn todas realizadas en bloques
monolticos y alcanzan ms de tres metros de altura. En
Tollan-Xicocotitlan se encuentran los gigantescos guerre-
ros de unos cinco metros de altura sobre una base rectan-
gular, con vestiduras de guerra y cascos sobre las cabezas.
Los mayas realizaron guras en jade y mayoritariamen-
te la escultura se encontraba adosada en los templos de
Palenque, Tikal y Chichn Itz, de donde procede una de
las ms famosas esculturas el Chac Mool. Este tipo de es-
cultura se ha encontrado en varios templos de inuencia
tolteca.[51] La primera civilizacin del Per, segn los da- Esnge de Daro I el Grande, en el Palacio Real de Susa, reali-
tos arqueolgicos revisados por radiocarbono, se remonta zada en ladrillo policromado.
hacia 1250 a. C. y es la llamada Chavin de Huntar, donde
se ha encontrado lo que tuvo que ser el ms grande templo En Mesopotamia, debido a la escasez de canteras, la es-
de esta civilizacin. El exterior del edicio est adorna- cultura se realiz fundamentalmente con arcilla, en las
do con esculturas, la mayora en bajorrelieve, habindose excavaciones de Ur (4000 a. C.) han encontrado nume-
encontrado tambin estelas con grabados de serpientes y rosas pequeas estatuas de este material. Los sumerios
cocodrilos. Otra cultura naci en el perodo entre los aos desarrollaron y difundieron a otras civilizaciones el uso
900 y 1430, el pueblo inca en el sur de Per, el cual ha- del ladrillo, en el que se esculpa un relieve y luego se
cia el 1200, fue adquiriendo gran poder hasta la llegada esmaltaba. Algunos ejemplos bien representativos son los
de los espaoles en 1532. Hay poca escultura monumen- que adornan los palacios, tambin las supercies sepul-
tal, pero fueron grandes trabajadores con dominio de la crales persas del palacio de Perspolis y el Friso de los
metalurgia principalmente en oro, donde incrustaban pie- arqueros, una obra en ladrillo esmaltado que se encuen-
dras preciosas.[52] tra en el Palacio Real de Susa (404 - 359 a. C.).[53]

Cabeza colosal de la civilizacin olmeca. 1.4.2 ndia

Guerreros toltecas representados por las famosas es- La historia de la escultura india se inici hacia el 2500 a.
tatuas de los atlantes de Tollan-Xicocotitlan. C. en una zona a lo largo de 1500 kilmetros sobre las
cuencas de los ros Ravi y Sutlej, donde estaba estableci-
Una de las esculturas de Chac-mool que se han en-
da la cultura del valle del Indo. Sus principales poblacio-
contrado en Chichn Itz
nes fueron Harappa y Mohenjo-Daro, donde en excava-
nica cabeza de Chavn de Huntar que sigue en su ciones arqueolgicas del siglo XIX, se encontraron gran
lugar original. variedad de esculturas de terracota representando guras
humanas con smbolos relacionados con la fertilidad, as
Esculturas de sal en Salinas Grandes, provincia de como una pequea Bailarina en bronce y un Busto de un
Salta (Argentina) rey-sacerdote en esteatita.[54] Hacia el 1500 a. C. la cultura
1.5 Escultura de Oceana 7

del Indo se extingui y durante un largo tiempo se entr
en un perodo sin manifestaciones artsticas conocidas,
hasta el siglo III a. C., cuando se form el imperio Maur-
ya y durante el cual se colocaron unas grandes columnas,
algunas todavain situ, de manera escultrica remataban
en un capitel que sostena una escultura de tema animal,
la ms famosa es el Capitel los leones en Sarnath. De esta
misma poca hay esculturas con representaciones de di-
vinidades masculinas y femeninas, entre las que destaca
la Iaks del museo de Patna, que presenta una gran exube-
rancia de los pechos, amplias caderas y estrecha cintura,
unos rasgos que se repiten en la demostracin del ideal de
la belleza femenina en la cultura india.[55]
iv Nataraja, Tamil Nadu, dinasta Chola
Estatuilla de iaks al Museo de Patna
Descenso del Ganges en Mahabalipuram
Relieve ertico del Kama-sutra en Khajuraho
modeladas a mano, para los cuerpos parece que se uti-
liz un molde; datan aproximadamente del ao 200 a.
C..[58] Cuando el budismo se introdujo en China, hubo la
necesidad de hacer unas representaciones escultricas. La
ms antigua que se conoce es una de bronce dorado fe-
chada en el ao 338 y se cree que fue una rplica de una
de Gandhara. Se fueron construyendo santuarios con es-
tatuas colosales de Buda en las Grutas de Yungang en la
ciudad de Datong. En la ltima etapa de la dinasta Tang
las obras de guritas de cermica con variados temas, ha-
cen tener una nueva visin en la escultura diferente y dis-
tante de la budista. A partir de aqu, la escultura entra en
una clara decadencia, aunque en la dinasta Ming, en sus
obras arquitectnicas se instalan imgenes de grandes di-
mensiones como guardianes de las puertas de los gran-
des palacios o complejos funerarios, sigue siendo en las
pequeas esculturas de jade o cermica donde pueden en-
contrarse las mejores representaciones. En el siglo XX y
por transformaciones ideolgicas de sus dirigentes, la es-
cultura monumental se volvi a realizar con marcado es-
tilo realista para exaltar las hazaas de la Revolucin.[59]

Durante el Imperio kushan hubo un gran desarrollo cul-

tural y se sumaron las tradiciones del budismo y el 1.4.4 Japn
hinduismo en la regin de Gandhara, cuyo arte se deno-
Imagen de Maitreya en bronce.
mina grecobdico por la inuencia de la Grecia clsica
[56]
en las imgenes de Buda realizadas en este periodo. Gran Buda del perodo Nara en Tdai-ji.
En el Imperio gupta se convirti en un arte clsico Detalle de una imagen de Buda en Osaka.
donde se consiguieron lneas puras y formas de armonio-
so equilibrio, se representaron las divinidades Brahm, Mscara del Teatro no japons.
Visn y Shiv. En la escultura del sur de la India, se en-
Del perodo Jmon, cerca del siglo VII a. C., junto con la
cuentran en Mahabalipuram, unos templos excavados en
cermica se han encontrado pequeas estatuas religiosas
la roca decorados con relieves magncos, entre ellos el
o funerarias con decoracin geomtrica y posteriormen-
Descenso del Ganges de la poca de la dinasta de los
te hacia nales del siglo III en unas tumbas del perodo
Pallava. Desde el siglo VIII el erotismo es tema principal
Yayoi unos dolos de terracota en forma de animal llama-
de las escenas de muchos templos, donde se representa
dos haniwa. Fue en el periodo Asuka y con la llegada del
ilustraciones del Kama Sutra. A pesar de la conquista mu-
budismo que la escultura alcanz una gran importancia,
sulmana, en la parte sur del pas continu la tradicin de
fue cuando el escultor Kuratsukuri Tori, de ascendencia
su escultura que se fue transformando poco a poco en una
china, entr al servicio del emperador. Otros escultores
fase clara de barroquismo vigente hasta el siglo XVIII.[57]
aportaron inuencias coreanas y todos trabajaron con el
bronce, madera y terracota en imgenes de Buda, que en
1.4.3 China Japn adquiere nombres propios como el de Maitreya. En
el perodo Nara cambi poco la escultura, la madera se
Detalle de algunos guerreros de terracota de la trat con laca y yeso policromado. En el siglo XI, durante
dinasta Qin. el perodo Kamakura, el escultor Jochi consigui un gran
renombre y tuvo numerosos discpulos, que formaron ta-
Buda en las Grutas de Yungang en Datong. lleres donde realizaban divinidades con aspecto terrible,
con el n de asustar a las fuerzas malcas. La escultura
Escultura de la dinasta Tang de Bodhisattva. tuvo una aplicacin cada vez menor debido al auge que
Antiguo len guardin de piedra en el museo de adquiri por aquellos tiempos la pintura. En el perodo
Shanghi. Azuchi-Momoyama, se realizaron algunas esculturas de
monjes zen y mscaras para actores del Teatro no.[60]

Durante la dinasta Tang (618-907) los chinos fabricaron

gran cantidad de terracotas realizadas a presin por me- 1.5 Escultura de Oceana
dio de moldes. Y tambin en China se encontraron los
siete mil guerreros en tamao natural de la dinasta Qin, El arte de los nativos australianos est restringido a sus
que aunque las caras son todas diferentes, y por tanto tradiciones y los materiales que disponen, como la ma-
8 2 FUNCIN DE LA ESCULTURA

Los maores de Nueva Zelanda, construyeron casas con

un gran frontn completamente decorado con guras an-
tropomorfas de expresin amenazadora, as como colgan-
tes de nefrita tallada (hei tiki). En la isla de Pascua se en-
cuentran las moai, enormes guras antropomorfas de 4 a
5 metros de altura, realizadas en toba volcnica proceden-
te del volcn Rano Raraku, donde se encuentran algunas
guras en diferentes etapas de construccin, por lo que
se cree que se trabajaban in situ, desde all y se supone
que arrastradas utilizando cuerdas, se distribuyeron por
los diversos puntos de la isla.[63]

2 Funcin de la escultura

Moai en Rano Raraku, Isla de Pascua, Chile.

A la
dera, corteza de rbol y punta de slex. Los escudos los izquierda Augusto de Prima Porta y a la derecha Augusto
decoran con lneas geomtricas, realizan las churingas de via Labicana con las funciones respectivas de mximo
constituidas por piedras planas de carcter totmico don- poder militar y mximo poder religioso.
de graban motivos con relacin a sus antepasados.
La creacin de obras por parte de los melanesios tiene una Los pueblos de la prehistoria hicieron las primeras escul-
gran variedad de estilos y formas. Nueva Guinea se desta-
turas en arcilla representando guras humanas o de ani-
ca por los diseos de sus objetos, hay algunos de carcter males, las secaban al sol y se utilizaban, probablemen-
sagrado que slo pueden ser vistos por los iniciados,
te, con nalidades religiosas o mgicas.[4] A veces eran
existen unas casas para uso exclusivo de los hombres don- simples amuletos o guras votivas, que han sido encon-
de todos los troncos que forman los pilares que sostienen tradas en algunas civilizaciones y culturas, en las sepul-
el techo estn tallados representando seres totmicos, en turas o en templos como exvotos.[64] Entre los medios
estas casas se guardan las tallas que representan a sus an- para rendir culto a las personas que ya se haban ido de
tepasados, mscaras y asientos completamente grabados este mundo, cabe destacar los crneos humanos encontra-
con decoraciones de guras humanas o animales.[61] dos en Jeric (7000 a. C.), convertidos en soporte para la
En las Nuevas Hbridas la escultura est relacionada con reproduccin, en yeso, del difunto como una mascarilla,
las ceremonias religiosas, las estatuas representan gu- aadindoles conchas que representaban los ojos.[65] Los
ras de sus muertos y las mscaras son utilizadas para ce- egipcios, crean que para que el faran viviera despus
remonias funerarias. En Nueva Irlanda existe una gran de su muerte, necesitaba una imagen con su representa-
abundancia de objetos, tambin de madera tallada donde cin para favorecer la pervivncia del alma.[66] De la mis-
se insertan conchas, cortezas de otros rboles y piedras, ma manera, se utilizaban smbolos con un fuerte sentido
que estn relacionados con actos rituales. En las islas Sa- en la estructura y la claridad del mensaje que se quera
lomn, aunque realizan mscaras, lo ms destacado son transmitir: la armona y el orden deban mantenerse, ya
las guras humanas o de animales. En las islas Marque- que cualquier desviacin repercuta en la otra vida, la je-
sas, se lleg a un gran virtuosismo en la construccin de rarqua social se representaba, entre otras formas, con los
canoas donde la proa y la popa estaban adornadas con diferentes tamaos para diversos personajes, as el faran
profusin de tallas, en estas islas antiguamente se escul- siempre era la mayor gura, tanto en las esculturas indivi-
pan imgenes con piedra volcnica en las islas Cook las duales que llegaban a ser monumental, como por ejemplo,
imgenes veneradas mostraban unos rostros con grandes en las llamadas tradas de Micerino. Las representaciones
ojos y boca y el resto del cuerpo de una proporcin muy romanas del emperador Augusto, ms que retratos per-
pequea.[62] sonales, tenan la funcin de presentarlo al pueblo con

el smbolo de imagen de poder supremo, como la cono-
cida escultura de Augusto de Prima Porta, donde ejerce
la funcin de mximo poder militar y en otro retrato del
mismo emperador, en Augusto de via Labicana, se le vis-
te con una toga que le cubre la cabeza, de acuerdo con el
Pontifex Maximus.[67]
A
la izquierda Prtico de Santa Mara de Ripoll con la La escultura se divide en dos grandes ramas, la estatuaria
funcin de representar la Biblia y a la derecha Buda
sentado (Gandhara) con la funcin de representatr la
imagen del dios del budismo.
Posteriormente durante la Edad Media, en la poca del va con propiedad el nombre de escultura y tiene un ideal
arte romnico, la escultura romnica tuvo una estrecha propio, desempeando la segunda un papel secundario al
relacin con la arquitectura y cumpli, adems de la fun- servir de auxiliar a la primera y a la arquitectura.
cin esttica, una funcin didctica o pedaggica, para
explicar al pueblo determinados pasajes o conceptos. As,
era frecuente referirse a los relieves de los tmpanos de
las prticos como catecismos ptreos o biblias en pie-
dra, ejecutados para ilustrar y explicar historias a la po-
blacin analfabeta. Un ejemplo es el Prtico de Santa Ma-
ra de Ripoll.[68] En esta funcin religiosa la creacin de
imgenes ha trascendido en la apariencia que se ha de dar
a la escultura con la creencia de confundir la imagen con
la propia del dios representado, as ha sucedido desde la
imagen de Buda hasta la de Cristo.[67]
La funcin ornamental puede estar ligada a alguna de
las otras funciones, aunque a veces puede ser el objeti-
vo principal, como ocurre con la decoracin vegetal o la
geomtrica. En los estilos anicnicos, como el islmico
o el hebreo, cumple un papel fundamental. La funcin
prctica es cuando su utlidad es par algn uso especial,
as se ve en los altares porttiles y desde muy antiguo, en
los dpticos de relieves de marl, que se vaciaban ligera-
mente en su parte interior, para poder poner una capa de
cera donde se grababan mensajes y se cerraba una hoja
sobre la otra, para enviarlo a su destinatario. Como la ce-
ra era fcil de borrar y volver a escribir, el mismo dptico
se utilizaba para la contestacin.[69]
Otra funcin de la escultura es el coleccionismo, que em-
pez a ser importante a partir del renacimiento, cuando
los nobles adquiran obras de escultura para el adorno de
sus palacios o jardines. Ms adelante, a partir del siglo
XVIII, los monarcas, los hombres de negocio, burgueses
y coleccionistas lo emplearon como medio de inversin
econmica, satisfaccin propia y forma de prestigio.[70]
9
3 Tipos de escultura
Estatua bulto redondo: Apolo del Belvedere en los
Museos Vaticanos.
Bajorrelieve: en el templo de Kom Ombo en
Egipto.
Busto:Voltaire por Jean-Antoine Houdon.
Torso: de Auguste Rodin.
Escultura cintica: Mbil en Stuttgart de Alexander
Calder.
y la escultura ornamental, segn represente la forma hu-
mana y exprese las concepciones suprasensibles del hom-
bre o se ocupe en reproducir artsticamente los dems se-
res de la naturaleza, animales o vegetales. La primera lle-
Las estatuas son las esculturas aisladas que repre-
sentan una entidad especca tridimensional. Segn
su presentacin hay diversas formas de llamarlas:
bulto redondo; sedente o sentada; yacente estirada
generalmente representando la gura de un difunto;
orante o arrodillada; oferente u ofreciendo presentes
y ecuestre o a caballo.
Los relieves son las esculturas talladas a partir de un
fondo o unidas a l. Los tipos de relieve se dividen
en la forma en la que se reduce la profundidad de las
guras u ornamentacin representadas: bajorrelieve
cuando se talla recortando la imagen en el fondo del
material que le sirve de soporte y altorrelieve en la
que las formas escultricas resaltan y salen del plano
donde se tallan.
Busto, son esculturas de la cabeza y la parte superior
del trax que normalmente representa retratos.
Torso, que representa el tronco humano sin cabeza,
ni brazos ni piernas.
Criselefantina es el trmino dado a un tipo de ima-
gen de culto que tuvo un gran prestigio en la Antigua
Grecia. Las estatuas criselefantinas se construan so-
bre una armadura de madera que quedaba totalmen-
te cubierta, por bloques tallados de marl, represen-
tando la carne, lminas de oro para representar las
vestiduras, la armadura, el pelo y otros detalles. En
algunos casos se usaba cristal, piedras preciosas y
semi-preciosas para detalles como los ojos, las jo-
yas y las armas. Se conocen ejemplos del II milenio
a. C. de esculturas hechas con marl y oro.[71]
10 5 MATERIALES

La escultura arquitectnica es un trmino que se re-
ere a la utilizacin de la escultura por arquitectos
y/o escultores en el diseo y la construccin de un
edicio, un puente, un mausoleo o cualquier otro
monumento. La escultura est en general relaciona-
da con la estructura de la construccin. Tambin se
llama escultura embutida a cualquier estatua co-
locada en una obra arquitectnica.[72]
La escultura cintica implica aspectos de la fsica de Los artistas griegos del siglo de oro (siglo V a. C.) tu-
movimiento, como las fuentes o mviles.
4 Canon de proporciones
Dibujo para el con las lneas que bajan a plomo y pasan por los extremos
tratado de Alberto Durero.
relacin con la mano y el brazo, el puo cerrado, la an-
chura de la mano y el codo (longitud del codo al extremo
del pulso). El cuerpo en pie meda 18 puos, o 4 codos
o 24 anchuras de mano. De la frente al cuello dos puos;
del cuello a las rodillas 10; de las rodillas a la planta de los
pies 6, igual que la anchura de los hombros. En el Periodo
tardo de Egipto la gura lleg a medir unos 21 puos de
altura.[73]
vieron ya su canon atribuido principalmente al escultor
Policleto y aunque desde entonces ha ido experimentando
variaciones en manos de los antiguos y modernos artistas,
como Alberto Durero que en sus ltimos aos de vida se
dedic a recopilar estudios tericos que haba hecho so-
bre el canon humano en el Tratado de las proporciones
del cuerpo, que se edit de manera pstuma en 1528,[74] y
Leon Battista Alberti que se mostr constantemente in-
teresado por la bsqueda de reglas, tanto tericas como
prcticas, capaces de orientar el trabajo de los artistas; en
sus obras nombra algunos cnones, por ejemplo, en De
statua, expone las proporciones del cuerpo humano.[75]
Finalmente qued bien establecido por el pintor
Leonardo da Vinci, a nales del siglo XV, adoptndolo
la mayora de los pintores y escultores. La medida
fundamental del canon orentino, tomada del hombre
bien constituido, est en la cabeza. sta se considera, en
altura, como la octava parte de todo el cuerpo, siendo
la cara la dcima parte del mismo y de altura igual a
la longitud de la mano. Estando el hombre en pie y
extendiendo los brazos, determina un cuadrado perfecto
de las manos y las que horizontalmente se tienden sobre
la cabeza y debajo de los pies. Las diagonales de este
cuadrado se cortan en la ltima vrtebra lumbar y jan
en el centro de toda la gura. Trazando una horizontal
por dicho punto central se divide el hombre en dos
partes iguales y cada una de stas en otras dos, por lneas
paralelas que atraviesen por la mitad del pecho y por las
rodillas. La cabeza se divide a su vez en cuatro partes
iguales, siendo una de ellas altura de la nariz.[76]

Canon de Leonardo
da Vinci.
El canon es el conjunto de proporciones ideales de la -
gura humana y sus reglas de composicin, muy utilizadas
por los antiguos artistas egipcios y griegos. Representa en
escultura y en pintura lo que el mdulo en arquitectura.
Los egipcios tenan una norma para la representacin del
cuerpo humano en los relieves, llamada el canon de per-
l. El modelo era la gura derecha y los mdulos guardan
5 Materiales
Los materiales empleados en escultura determinan un re-
sultado del aspecto y textura de la obra con el que ad-
quiere tambin diversas caractersticas. Con el uso de una
piedra blanda es ms difcil un resultado minucioso, por
su desmoronamiento, con un material ms duro como el
granito, se requiere un mayor esfuerzo fsico. Los deta-
lles de formas delicadas y con calados se consiguen mejor
con el uso de la madera, como lo demuestra, por ejemplo,
los retablos gticos. El trabajo en arcilla permite diver-
sos acabados desde el ms no y pulido a dejarlo con las
seales propias de los dedos del artista. Finalmente es el
escultor y su propsito el que consigue sacar del material
la forma y la textura deseada.
5.2 Piedra
5.1 Arcilla
Retrato de Niccol da Uzzano en terracota policromada por
Donatello
Es uno de los materiales ms antiguos utilizados por el
hombre, por ser fcil de modelar y no necesitar de utensi-
lios especiales, ya que se pueden utilizar simplemente las
manos. Con el barro se pueden sacar moldes para despus
trabajar con otros materiales o hacer reproducciones. Si
es empleado como material denitivo debe cocerse; en
este caso recibe el nombre de terracota. Para la prepara-
cin del barro, los procesos de industrializacin han mo-
dicado y aligerado el trabajo manual de prensado y des-
menuzamiento de la arcilla. Se encuentran ya en el mer-
cado bloques preparados para el uso de los escultores.[64]
Los tipos de arcilla ms comunes son:[77]
Arcilla natural: extrada donde se ha formado. Se
utiliza sin ningn aadido.
Arcilla roja: normalemnte contiene hierro y es bas-
tante suave, muy adecuada para el modelado en el
torno y el efectuado con los dedos.
Arcilla de bola: se utiliza para dar plasticidad al
unirse a otro tipo de arcilla, es de color muy oscu-
ro cerca del negro y se contrae bastante durante su
coccin.
Arcilla bentonita: es blanca y muy na con origen de
cenizas volcnicas. Se utiliza para dar plasticidad a
otras arcillas.
Arcilla refractaria: tiene una fuerte resistencia al ca-
lor, hay bastantes variantes y acostumbran a ser s-
peras y granulosas.
11
Arcilla de gres: tiene un color gris, es de grano no
y soporta altas temperaturas para su coccin.
5.2 Piedra
Moiss de mrmol por Miguel ngel.
Este material es usado desde la antigedad por encon-
trarse abundantemente en la naturaleza. Para trabajar la
piedra se necesitan herramientas especiales. La piedra
fue empleada en las Venus paleolticas, en estatuas grie-
gas y las posteriores copias romanes, las obras de gran-
des escultores de la renacimiento como Michelangelo,
Donatello o Bernini y es utilizada desde hace mucho
tiempo en monumentos pblicos, prcticamente en todos
los pases.[78]
Las piedras ms comunes en la escultura son:
Piedra caliza: roca sedimentaria blanda y fcil de
trabajar; se emplea en labores minuciosas. Su con-
servacin depende mucho de la calidad de las cante-
ras. Se ha utilizado mucho en escultura monumen-
tal, como la Gran Esnge. La piedra caliza fue una
de las ms empleadas en Egipto, la mayor parte del
valle del Nilo est excavada en esta clase de piedra
y con la cantera de Tura es con la que se realiz las
estructuras de la necrpolis de Giza y la mayor parte
de las esculturas encontradas en ella.[79]
Mrmol: piedra caliza metamrca, de grano no
y compacto. Su tratamiento de la supercie puede
ser muy variado, obteniendo distintas texturas, como
12
Escultura de esteatita en el templo de Belur.
Mocrabe de estuco en la Alhambra de Granada.
tersura, morbidez, aspereza, etc. Por ser un material
bastante perdurable fue uno de los preferidos por los
grandes artistas de la Antigedad y el renacimiento.
El mrmol blanco se impuso desde la poca clsica,
ya que con un buen pulido puede alcanzar un aspecto
translcido y con una gran brillantez y por ser una
piedra que no presenta grandes suras, por lo que
el escultor puede esculpir con plena libertad, ya que
los golpes en una piedra que no sea compacta puede
llegar a producir una fractura en la piedra y obligar
5 MATERIALES
a cambiar el bloque de mrmol.[80]
Arenisca: roca sedimentaria muy fcil de trabajar en
cantera, con humedad natural; se emplea en labo-
res minuciosas. Tiene la particularidad de hacerse
ms dura y frgil con el paso del tiempo. Se ha uti-
lizado mucho en escultura de capiteles romnicos.
Es muy porosa y normalmente no se puede pu-
lir. Actualmente no se suele emplear esta piedra en
escultura.[81]
Alabastro: es un mineral de yeso (aljez), de color
amarillento, parecido al mrmol a simple vista. Es
frgil y quebradizo, pero muy fcil de trabajar. Li-
geramente translcido.[82]
Granito y diorita: son rocas gneas mucho ms duras
que el mrmol y estn formadas por enfriamiento de
materiales volcnicos fundidos. Su calidad es exce-
lente una vez trabajado y pulido y se encuentra en
gran cantidad de colores. Ha sido muy usada desde
la escultura egipcia hasta nuestros das.[83]
Esteatita: es una roca metamrca formada por talco
en gran proporcin. De hecho es un esquisto de tal-
co. Es muy blanda y fcil de tallar.[84][85] Admite un
buen pulido. Expuesta al exterior se endurece con
el tiempo. Al tacto se asemeja al jabn (de ah el
nombre en ingls soap stone. Los inuit acostum-
braban a hacer tallas tradicionales empleando estea-
tita. Las capas exteriores del Cristo Redentor de Ro
de Janeiro son de esteatita. En la ndia hay algunos
templos con esculturas de esteatita (por ejemplo en
Belur).
Cuarzo: se trata de un mineral de gran dureza, dif-
cil de trabajar. A pesar de lo cual hay ejemplos de
esculturas muy elaboradas, talladas en cuarzo.[86]
Jade: con este nombre se denominan dos piedras la
jadeta y la nefrita ambas muy parecidas aunque con
el aspecto ms orgnico la nefrita y ms vidrioso
la jadeta. Tienen un colorido que va desde el ver-
de casi blanco hasta el verde muy oscuro casi ne-
gro. Son minerales muy duros y por eso es muy di-
cultosa su talla, para su pulido se utiliza actualmen-
te el carborundo y el corindn con arena en mez-
cla acuosa. Aunque los jades trabajados estn data-
dos desde hace ms de cinco mil aos, en la China,
Mesoamrica y Australia, ha sido en China donde
se ha desarrollado ms.[87] Los maors de Nueva Ze-
landa realizan unas guras llamadas Hei tiki con
nefrita.[88]
5.3 Estuco
Es una pasta conseguida a base de cal, polvo de mrmol,
arena y cola de casena. Se emple ya en la antigedad
en Grecia y Roma para hacer moldes. El arte islmico lo
5.4 Metal
emple tallndolo como adornos mocrabess que se pue-
den ver en la Alhambra de Granada. En el renacimiento
volvi a resurgir su aplicacin para vaciados de yeso del
natural, es decir, sobre diversas partes del cuerpo humano
y para hacer mascarillas de los difuntos, que despus, sus
familiares las guardaban como recuerdo. Pero quiz fue
en el barroco donde ms se utiliz, como motivo decora-
tivo en los techos de palacios. En siglo XX escultores co-
mo George Segal o Claes Oldenburg han realizado obras
gurativas en yeso.[89][90]
5.4 Metal
Detalle de la puerta del Museo Diocesano de Barcelona en acero
corten de Plandiura.
Topos V obra en hierro de Eduardo Chillida.
Las planchas de cobre, bronce, oro y plata se pueden uti-
lizar en la tcnica de elaboracin directa, que se trabaja
con martillo, buriles o punzones. Con piezas pequeas o
de bajorrelieves se usa el repujado. Para la realizacin de
una escultura exenta y en mayor tamao se utiliza un cuer-
po duro normalmente de madera que se cubre con betn
para la mejor adhesin de las chapas que se jan con cla-
vos o con costuras por medio de hilos metlicos, hay que
ir golpeando el metal y para seguir el trabajo, hay que
calentar las lminas conseguido as elasticidad al metal.
Despus de esta primera parte, la obra se retoca con los
buriles y los punzones. Antiguamente estas esculturas se
realizaban mucho para su uso como relicarios, dejando el
interior vaco para la custodia de reliquias.[91]
Oro.Junto con el cobre fue uno de los primeros
metales utilizados por el hombre, por su belleza y
porque se puede trabajar fcilmente. Se han en-
contrado yacimientos arqueolgicos en Ur, Troya
y Micenas que demuestran que ya se usaba en el
neoltico.[92] Los escitas trabajaron en una amplia
variedad de materiales pero donde se distinguieron
ms fue con el oro, en piezas de inuencia griega y
con utilidad decorativa para adorno de sus caballos,
vainas de armas y objetos de joyera. Estas peque-
13
as esculturas, fueron realizadas con gran precisin
y muy detalladas.[93]
Bronce. El bronce, normalmente una aleacin de
cobre y estao, es el ms utilizado para la fundicin
de modelos de escultura. Los bronces pobres, es
decir, los que contienen un alto porcentaje de co-
bre, pueden ser trabajados en lminas y esculpidos
en fro con el uso de cinceles, sin embargo, las co-
ladas aparecen bastante defectuosas. En cambio, las
aleaciones con mayor contenido de estao o de zinc,
cuando se funden tienen un grado ms importante de
uidez y son mucho ms utilizadas en la reproduc-
cin del molde; adhieren mejor a las caras internas
y su reproduccin permite alcanzar los mnimos de-
talles. Normalmente, para la nalizacin de las es-
culturas en bronce, se aplica una capa de ptina que
unica el color.[94]
Hierro. Es uno de los metales que se utiliza para ha-
cer esculturas y que se trabaja por medio de diferen-
tes tcnicas.
Acero corten. Este tipo de acero est fabricado con
una composicin qumica que hace posible que su
oxidacin quede ms protegida ante la corrosin at-
mosfrica, por ello, muchos artistas lo utilizan como
uno de los materiales ms adecuado para exponer su
obra a la intemperie. Tambin se valora su caracte-
rstico color rojizo anaranjado, que es el resultado
de un alto contenido en cobre, cromo y nquel. En-
tre los numerosos escultores que lo han utilizado se
14 5 MATERIALES

encuentran Eduardo Chillida, Richard Serra, Jorge vez tallada la pieza, se cubra con una capa de yeso, o
Oteiza, Pablo Picasso o Josep Plandiura. bien con una tela na sobre la que se pona yeso como
preparacin y se pintaba con colores al temple o al leo,
a veces dorndolas con hojas de pan de oro.[97]
5.5 Madera

5.6 Marl

Sheik-el-Beled, escultura de madera (Museo Egipcio de El Cai-

ro).

Es un material muy apreciado por los escultores, por sus

propiedades fsicas y buenos resultados. Hay muchos ti- Crucijo de don Fernando y doa Sancha, una pieza de marl.
pos de madera y en funcin de su cualidad puede dejarse
la escultura en su color natural o por el contrario teir con
El marl se obtiene de los colmillos de varios animales,
anilinas al agua o alcohol, policromarse o protegerla con particularmente de los elefantes. Se ha trabajado en to-
goma laca. Las maderas llamadas nobles suelen dejarse
dos los pases, principalmente de frica, Japn, China,
en su color natural, protegidas con una cera neutra. Son India, el rea mediterrnea y la Europa continental. El
el nogal, roble, haya, cedro, caoba y otras.[95]
uso ornamental del tallado ya se produca en el Antiguo
La madera se corta al menos cinco aos antes de ejecutar Egipto y Mesopotamia. Es fcil de cortar y si se quieren
la obra, en la estacin de invierno cuando la savia est en obtener supercies planas se cortan los colmillos longi-
las races y de esta manera se consigue que est bien seca tudinalmente y se sumergen en una mezcla de aceite de
y sin dar lugar a descomposicin de la materia. Los r- almendras con vinagre, al absorber este lquido se ablan-
boles presentan unos troncos con dimetros ms o menos da y puede modelarse ligeramente.[98]
limitados y eso obliga, a preparar piezas diferentes segn
Tuvo un gran desarrollo en la poca romnica en zonas
las necesidades de la obra. Habitualmente la madera se de inuencia carolingia. Los trabajos en marl se aplica-
adquiere en tablones, que previamente al encolado han ban en objetos litrgicos, en cubiertas de libros o placas
de cortarse segn la dimensin de la pieza a realizar; pa-
para los frontales de los altares. Los olifantes eran instru-
ra conseguir un bloque ancho de un mismo tabln han mentos de viento tallados con unas delicadas miniaturas y
de colocarse los diferentes trozos uno encima del otro en
elaborados con colmillos de elefante, que formaban par-
el mismo sentido que el tabln original. A menudo, las te de los utensilios de caza de los caballeros durante la
esculturas de madera se aligeran haciendo un hueco su Edad Media. Se cree que el crucijo de don Fernando y
interior.[96] doa Sancha, fechado hacia el ao 1063, fue el primero
La escultura en madera policromada ha ocupado un realizado en Hispania que contiene la representacin de
lugar importante dentro de la imaginera religiosa. Una la imagen de Cristo.[99] Son famosas las tallas de marl

realizadas en Malinas, Rubens lleg a disear esculturas
que fueron talladas en este material por Lucas Faydherbe
(Malinas, 1617-1697), que trabaj durante tres aos en
el taller del pintor.[100]
5.7 Hormign
Monumento a Narcs Monturiol en hormign y cobre, de
Subirachs.
El uso del hormign en la escultura es relativamente nue-
vo y ha adquirido ms importancia a medida que ha au-
mentado su uso en las fachadas arquitectnicas de los edi-
cios. Sobre el hormign se pueden conseguir texturas
diferentes con el uso de cinceles o limas. Es un material
econmico y permite su exposicin al aire libre. Henry
Moore lo emple en varias obras.[101] Se utiliza haciendo
un vaciado slido dentro de un molde de yeso empapado
en agua, para evitar que al poner la mezcla de hormign,
chupe el agua que esta mezcla lleva. Es conveniente que
la masa del hormign sea lo ms compacta posible para
que mantenga su densidad homognea y para evitar bur-
bujas de aire al nal. Se pueden utilizar moldes realizados Mquina de sacar puntos, til para la piedra y para la madera.
con cajones de madera previamente untados con grasas o
aceites.[102]
Para la realizacin de un vaciado, el molde de yeso debe
aislarse con capas de goma laca. El hormign debe poner-
se en capas y con trozos de bra de vidrio adaptndolo a
la forma nal de la escultura, y hay que dar dos o tres
capas intercaladas.[103]
Tambin el hormign puede ser modelado sobre una car-
casa realizada normalmente con varas de acero dulce y
15
una red metlica. Esta armadura se cubre con una mez-
cla espesa de hormign, reforzndola con bra de vidrio.
Cuando esta capa est casi seca se modela sobre suyo, con
otra masa ms espesa de hormign, hasta la nalizacin
de la obra.[104]
6 Tcnicas
Los escultores suelen preparar su obra construyendo un
pequeo modelo de la gura, de arcilla o yeso.[78] Es-
te modelo equivale al esbozo del pintor o plano del
arquitecto. El procedimiento fundamental y el ms cl-
sico es el esculpido, sirvindose de escoplo, buril o cincel
segn las necesidades, incluso los procedimientos de fun-
dir y moldear requieren retoques de cincel en los detalles.
Adems, se usan otras acciones como el modelado o va-
ciado, el cincelado, el repujado, el embutido, el grabado
y el estampado o troquelado. Es interesante darse cuenta
de lo poco que han cambiado con el paso del tiempo las
tcnicas del modelado y la talla, en comparacin con los
cambios que se han producido en otras tcnicas de bellas
artes. Slo en el siglo XX se empezaron a introducir nue-
vos mtodos de trabajo.[105]
Esculpir, consiste en sacar partculas al bloque ya
desbastado hasta obtener la gura deseada. Antigua-
mente la talla se efectuaba con instrumentos de hie-
rro, que por su blandura se deterioraban pronto. En
algunas esculturas an se observa la seal de pun-
zones y cinceles. Actualmente, adems de las he-
rramientas tradicionales, se utiliza el disco de dia-
mante para la piedra y los discos de widia para la
16
Gubias para la talla de la madera.
Amasado de la arcilla.
Bronce lquido volcado dentro de moldes.
madera.[106] Para reproducir, la misma medida, las
formas del modelo sobre materiales como la piedra
o madera se utiliza el mtodo de sacar puntos con
la ayuda del puntmetro o mquina de sacar pun-
tos. Es un artefacto con una combinacin de va-
rillas metlicas articuladas terminada en una aguja
6 TCNICAS
de seccin triangular alada en punta, con el que se
miden los puntos determinados en un modelo y se
traspasa esta medida al material donde se hace la es-
cultura denitiva. La aguja se desplaza por una gua
para buscar la profundidad del punto y se ja con un
tornillo.[107]
Modelar. Es dar la forma deseada a una pasta, aa-
diendo o sacando porciones de la masa.
Arcilla. Normalmente para el trabajo de las
esculturas en arcilla, muchas culturas utiliza-
ron las mismas tcnicas que para la alfarera,
con rollos, placas o tubos de arcilla. Tambin
se ha utilizado la presin; la arcilla hmeda
se comprime en moldes de barro previamen-
te cocidos. Esta tcnica fue empleada por los
griegos ya en siglo III a. C., como se obser-
va en unas guras conocidas con el nombre de
Tanagra.[58] La arcilla, una vez modelada y an-
tes de su coccin en el horno, debe mantenerse
en contacto con el aire o en un ambiente seco,
para su desecacin para que adquiera consis-
tencia y evitar deformaciones.[108]
Cera. La cera se modela como material auxi-
liar para la realizacin de bocetos, estos sirven
al escultor ya sea como gua para visualizar su
obra nal en otro material, o como matriz para
el vaciado posterior en bronce. Ms reciente-
mente se ha utilizado para la creacin de per-
sonajes que se exponen en numerosos museos
de cera. A nivel decorativo se hacen diversos
objetos como imitaciones de frutas en cera.
Como en el modelado con arcilla las manos
del artista son la primera herramienta a tener
en cuenta, pero puede ayudarse con esptulas,
rascadores y limas. La sustancia puede ser ce-
ra virgen de abeja o cera industrial que se pue-
de encontrar en el mercado con varias durezas.
Para construir la base para montar la cera es
necesaria una armadura que puede ser desde
un simple alambre de cobre, para piezas pe-
queas, hasta otras ms complicadas cuando
la obra es de mayor envergadura.[109]
Plastilina. Se modela con las manos o peque-
as esptulas, prcticamente igual que la cera,
y sirve como boceto para la obra escultrica.
La plastilina encuentra tambin un lugar des-
tacado en animacin. Nick Park es un promo-
tor de su uso, que gan dos premios scar con
los cortometrajes de Wallace y Gromit (1992-
1995).
Vaciar es obtener el positivo de un molde, o nega-
tivo. La tcnica que se reere a la elaboracin de
los moldes se denomina moldeado. Se pueden ha-
cer piezas de yeso, pero no son valoradas ya que el
material es pobre y fcil de sufrir rupturas; de resina
sola, o combinada con otros materiales para aportar

a la pieza un aspecto, color o textura determinados;
de metal; etc.
Cera perdida. El mtodo de la cera perdida es el
ms extendido para los metales como el bronce, el
cual se cuela dentro del molde en forma lquida y
as llega a todos los rincones. Cuando se solidica
se consigue una copia completamente el al mode-
lo del molde. Histricamente se conoce el uso de la
fundicin a la cera perdida ya en estatuas de gran
tamao desde el siglo II en Egipto y Mesopotamia y
su uso sistemtico desde el siglo V en Grecia. Des-
de entonces la escultura en bronce se ha realizado Sistemas en la elaboracin de esculturas:
con este mtodo ya que permite la reutilizacin de [115]
los moldes y por tanto la reproduccin en serie de la
escultura.[110]
Cincelar es retocar con cincel las guras obtenidas
por el vaciado y tambin formar bajo relieves con el
cincel en una lmina metlica.[111]
Repujar es producir en una lmina de metal a fuer-
za de martillo sobre algn molde los relieves y los
huecos necesarios para conseguir la forma que se
pretende.[112]
Estampar o troquelar es imprimir sobre una l-
mina de metal o de pasta un cuo o troquel con las
guras en hueco para que stas resulten de relieve.
Soldadura elctrica: la soldadura elctrica se utili-
za fundiendo un electrodo de hierro en las super-
cies que se desean unir, por obra del paso de corrien-
te elctrica. Se caracteriza por efectuar una unin
sumamente slida y rgida. Esto permite unir obje-
tos de hierro diversos (chatarra, piezas preformadas
mediante el repujado o la forja, etc.).
Soldadura autgena: este tipo de soldadura permi-
te generar una escultura por aporte, tcnica similar
a la que se practica con arcilla. La fortaleza de la
soldadura es menor que aquella lograda por la sol-
dadura elctrica, pero tiene la ventaja de permitir la
creacin de obras ms plsticas
Embutir es aplicar sobre un molde duro una del-
gada chapa de metal precioso para que a fuerza de
golpes tome su forma y despus, al retirar la chapa y
unir sus bordes, quede una estatua u objeto artstico
hueco pero con apariencia maciza. Tambin se lla-
ma embutido e incrustado el resultado de introducir
algunas piezas en las abertura o surcos practicados
en otras.[72]
Galvanoplastia. El descubrimiento de la
galvanoplastia se produjo en la primera mitad
del siglo XIX. Consiste en depositar por electrlisis
cualquier tipo de metal sobre la supercie interior
de un molde sacado en negativo de una pieza
original.[113] Al principio se utilizaron moldes de
metal como buen conductor elctrico, ms adelante
17
se utilizaron moldes de plstico resistentes a la
accin qumica del bao electroltico, consiguiendo
que fueran conductores de electricidad cubrin-
dolos con polvo de grato o cualquier otro metal
que el punto de fusin fuera inferior al del metal
que deba depositarse para conseguir la pieza
nal.[114] Las reproducciones salen bastante baratas,
pero al poder ser muy numerosas pierden un poco
el valor de obra de arte, emplendose ms para
objetos industrializados.[114]
7 Esculturas de la antigedad fa-
mosas y desaparecidas
Coloso de Rodas. Fue una estatua de bronce, de ta-
mao gigantesco que se supone realizada entre los
aos 303 y 280 a. C. Se atribuye al escultor griego
Cares de Lindos, discpulo de Lisipo. Meda 30 me-
tros de altura y estaba situada a la entrada del puerto
de Rodas, visible para los barcos que se aproxima-
ban a la isla. Se consider por los antiguos como la
sexta maravilla del mundo. Los escritores romanos
hicieron una descripcin de esta obra. Se erigi para
conmemorar la victoria de los habitantes de Rodas
contra el general de Macedonia Demetrio Poliorce-
tes.
Atenea Partenos de Fidias.
El Zeus Olmpico de Fidias
Coloso de Nern en Roma.
8 Vase tambin
Arte moderno
Arte contemporneo
Bajorrelieve
Historia de la escultura
Desnudo (gnero artstico)
Talla en jade
El contenido de este artculo incorpora material de
una entrada de la Enciclopedia Libre Universal, pu-
blicada en espaol bajo la licencia Creative Com-
mons Compartir-Igual 3.0.
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11 Enlaces externos
Wikimedia Commons alberga contenido multi-
media sobre EsculturaCommons.
Wikcionario tiene deniciones y otra informa-
cin sobre escultura.Wikcionario
Wikiquote alberga frases clebres de o sobre
Escultura. Wikiquote
Biblioteca de escultura en www.escultores.com
Nuevas formulaciones de materiales de relleno mul-
ticomponentes empleados en intervencin de escul-
tura contempornea de exterior (artculo en ph in-
vestigacin)
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12 Origen del texto y las imgenes, colaboradores y licencias

12.1 Texto
Escultura Fuente: https://es.wikipedia.org/wiki/Escultura?oldid=93810215 Colaboradores: Maveric149, Youssefsan, Moriel, Sauron,
Lourdes Cardenal, Robbot, Sanbec, Aparejador, Dionisio, Rosarino, Dodo, Ascnder, SimnK, Rsg, Antonio Pramo, Dianai, Balderai,
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jamn Nez Gonzlez, Rauletemunoz, AxellSanchezLeon, Arslankral2, AkBrian, Tuareg50, Addbot, Balles2601, Rey Surez, Bohme,
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12.2 Imgenes
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22 12 ORIGEN DEL TEXTO Y LAS IMGENES, COLABORADORES Y LICENCIAS

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