10 Consejos de Joe Madureira para los Dibujantes.

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Joe Madureira. Un nombre que no necesita mucha explicacin, y si no lo conoces, una
ilustracin suya basta para entender porqu es uno de los artistas ms admirados de las ltimas
dcadas (quieres saber ms? Visita este artculo sobre su trayectoria en el mundo del cmic y los
videojuegos). As que, qu les parece recibir consejos de un artista al que le sobra talento para
dar y regalar? Aunque no puede donarnos de su capacidad, si nos pueden servir sus
conocimientos.

Aqu les dejo con sus ideas:

En verdad quieres ser un artista, un dibujante, un profesional exitoso? Aunque no lo creas existe
una diferencia. No soy de esos que se ponen a escribir columnas, no me gusta decirle a la gente lo que
tiene que hacer y creo que soy un profesor horrible. Pero, hey, es viernes y estoy con un humor extrao.
As que ah vamos:

BATTLE CHASERS
He notado que hay un enorme nmero de admiradores de mi trabajo que quieren ser dibujantes, esto es
para todos ustedes muchachos. Constantemente me hacen preguntas como: dnde me conviene
estudiar? qu cursos debo tomar? debera estar trabajando digitalmente en lugar de
tradicionalmente? Cmo hago para arreglar mis poses, aprender composicin, perspectiva? Cundo
voy a desarrollar mi propio estilo? Cules fueron tus influencias? Ensame a dibujar manos! la lista
sigue y sigue
Este es el asunto, todo eso es importante, y te puede volcar en la direccin correcta. Muchas de esas
cosas las descubrirs t mismo. Lo que funciona para una persona no tiene por qu funcionar para otra.
Esa es la belleza del arte, es algo personal, es descubrimiento. NO TE PREOCUPES POR ESAS
IDIOTECES!

En su lugar te voy a responder todas las preguntas que DEBERIAS estar haciendo y no haces. Estas son
cosas de las que me he dado cuenta recientemente, luego de venir haciendo esto desde hace ya ms de
20 aos. Estas cosas parecen tan obvias y sin embargo se le escapan a un montn de gente, porque
realmente me sorprende cuantos dibujantes ridculamente talentosos estn fallandoprofesionalmente, o
siendo infelices. Lo bello de lo que estoy por decirte es que no importa en qu campo te desempees o
cual sea tu estilo, esto se aplica.

ULTIMATES #3
Sin ningn orden en particular:
1) Haz lo que ames. Si te apasiona tu trabajo, se nota.
Si te diviertes al hacerlo, se nota. Si te aburre, SE NOTA. Hay algunos que son capaces de trabajar en
cosas que no les interesan en lo ms mnimo y aun as logran hacer un buen trabajo. Pero yo veo que si
me encuentro haciendo eso mi motivacin recibe un golpe tremendo. Y la motivacin es clave. El dinero
no es una motivacin, es pasajero, como todo. Y honestamente, he recibido mejor paga por algunas de las
peores porqueras que he hecho. Eso suena genial, pero no lo es. He aqu el por qu

2) DEBES mantenerte motivado y entusiasmado.

Te has dado cuenta de que hay das en los que no puedes dibujar nada, y luego hay das donde sientes
que puedes hacer cualquier cosa? Son las 4am y no te das cuentas, porque ests ah, metido en la zona.
Tu mano corre ms rpido que tu cabeza y no hay forma de que te equivoques?! Quizs es por el papel
nuevo que ests usando, o un programa nuevo que te moras por probar. O simplemente viste algo genial
en DeviantArt, o viste una pelcula que te hace querer salir corriendo directo al tablero. Todo esto se
relaciona con lo anterior porque aunque es posible que te involucres en proyectos que no te interesan
(pero en una de esas te hace falta el dinero, o crees que se ver bien en tu curriculum, o lo que sea) no va
a durar. Debes mantenerte fresco. Exponerte a cosas nuevas, tcnicas nuevas. Deberas aburrirte de tu
trabajo regularmente, de lo contrario otros lo harn.
 3) Revisa
tu ego. Si
crees
que eres
el mejor,
ya ests

DRAGONKIND
condenado.
Puede ser que seas realmente muy, pero muy bueno en lo que haces, pero siempre hay alguien mejor. Lo
siento. Siempre hay mucho por aprender, incluso para los perros viejos como yo. As que cuando conozco
jvenes principiantes que vienen con ese tipo de arrogancia, o con actitud de yo-lo-s-todo, me tengo que
rer. Algunos de los mayores egos que he llegado a conocer le pertenecen a gente que no han logrado
nada. Mientras tanto, la mayora de los tipos que son talentosos Y exitosos, y se han GANADO el
DERECHO a tener un ego y revolearlo por los aires, no lo hacen. Por qu? Es porque

4) El relacionamiento con otros es importante.

Esta debe haber sido una de las lecciones ms importantes que me han tocado aprender. En mis
comienzos no valoraba mi relacionamiento con otra gente, ya sea creativamente o de otra manera. Senta
que no precisaba la ayuda de nadie y que yo solo me poda dar cuenta de todo. Enfrentmoslo, muchos
de nosotros somos dibujante porque somos gente reclusiva, somos antisociales. Preferimos quedarnos
adentro y dibujar pavadas a salir a jugar afuera. No gusta vivir dentro de nuestras propias cabezas. Por
qu no?! Es alucinante ah adentro! Y hay veces en que no queremos dejar entrar a nadie. Pero como ya
te dijeno puedes hacerlo solo.

Honestamente puedo decir que por ms que trato de mantenerme actual, por ms que trate de mejorar mi
trabajo y hacer unos dibujos impresionantes que entusiasmen a la gente, hoy no estara donde estoy de
no ser por la gente que he conocido y de los que he ido aprendiendo a lo largo del camino. Tipos que han
pedido favores por m, que se han arriesgado por m. Que han credo que yo era el tipo indicado para el
trabajo. Debes administrar tus relaciones, necesitas conectarte y conocer gente.

Dibujar historietas es un nicho bastante bueno para los que son medio solitarios, pero si lo que quieres es
trabajar en estudios grandes, haciendo Video Juegos, pelculas, animacin, bsicamente cualquier otro
tipo de trabajo en el mundo, ms te vale comenzar a hacer conexiones. Se agradable, se profesional, eso
no quiere decir que te vuelvas un trepador oportunista, la gente falsa termina perdiendo. Se t mismo,
pero se profesional. No es ningn secreto que cuando uno contrata, el primer impulso es contratar gente
que uno conoce. Es parte de la naturaleza humana. No me gustan los desconocidos, ni aunque su
portfolio est impresionante. Si compartimos un punto de conexin, si me dicen buenas cosas sobre ti,
estas adentro. Si tienes unos dibujos INCREIBLES que mostrar y llamo a tu ltimo empleador y me dice
que es una molestia trabajar contigo, quedaste afuera. Talento y habilidad solo te ayudan un poco.

Literalmente, estoy asombrado de lo frecuentemente que conozco gente que son imbciles de rango y
creen que van a llegar lejos.

DARKSIDERS
5) Esto es lo MS IMPORTANTE. El mayor obstculo que debers
superar es a TI MISMO. Y el miedo que creas en tu propia cabeza.
Debes mantenerte positivo, dejar de tirarte abajo. Yo conozco a artistas que hacen que me haga en los
pantalones, y los tomo de ejemplo. Estudio lo que hacen y quiero dibujar como ellos. Y ellos casi NUNCA
estn haciendo su proyecto SOADO. Y, ohsorpresa, no estn a gusto con su trabajo. Y por qu
no?! pregunto yo, Qu demonios te ocurre? es generalmente mi reaccin frente a esa situacin.

Casi siempre la respuesta es el mercado no anda bien o otras historias/juegos/comics cmo los mos no
venden bien lo que est de moda no tiene nada que ver con lo que yo hago, lo nico que voy a hacer es
fallar no s si estoy listo o soy lo suficientemente bueno necesito el dinero es muy arriesgado ya lo
intent y fall. No importa cuales sean las palabras que elijan, por una u otra razn tienen miedo. Yo lo s,
a m me pas.

Pero as es la historia, VAS A TENER QUE ARRIESGARTE, y sabes qu? LO MS PROBABLE ES QUE
TERMINES FALLANDO. Pero si es algo que realmente quieres hacer, eso no va a detenerte. Vas a
aprender MUCHO. Mi buen amigo Tim bromea constantemente sobre cmo suelo saltar de aviones en
pleno vuelo sin paracadas para preocuparme por el aterrizaje mientras voy cayendo. Puede que pienses
que es sencillo para m porque tengo suerte, o porque ya soy famoso, que estoy en una situacin diferente
a la tuya. Pero no es as. El riesgo es el riesgo, no importa a qu nivel ests. Si ya eres exitoso, debes
tomar riesgos mayores. Pero nunca van a desaparecer. TODO en la vida es Riesgo vs. Ganancia. No
solo en tu carrera, tambin en tu vida, as que ms vale que te acostumbres.

Yo no tena ni idea de lo que haca cuando me met a hacer historietas. Abandon el ttulo ms vendido
(Uncanny X-men) para trabajar en Battle Chasers en una poca donde Conan era el nico ttulo de
fantasa que la gente conoca, y nadie lo compraba. Quera trabajar haciendo video juegos, as que
comenc mi propia compaa, y no tena ni puta idea sobre lo que estaba haciendo. Solo quera hacerlo.
Nos fundimos, fallamos, no fue una gran sorpresa, pero la gente con la que haba trabajado fue contratada
en otro lado y ellos me re contrataron. Comenc OTRA compaa de juegos, ramos 4 personas y un
sueo, y algunos editores no queran ni reunirse con nosotros, porque su proyecto para consolas de
prxima generacin involucraba a ms de 90 personas.

Literalmente, me dejaban colgando. Limtate a los juegos porttiles, son ms pequeos, ms simples, con
eso se las pueden arreglar no dijo una compaa GRANDE. No los culpo, pero no dejamos que eso nos
detuviera. Gracias a Dios que no los escuchamos. As naci Vigil, hicimos Darksiders, y ahora hicimos la
secuela. Se mantiene codo a codo con los mejores juegos de la industria y los ms experimentados y
mejores estudios desarrolladores de juegos del mundo. CMO ES ESO POSIBLE??!! Casi ninguno
de nosotros haba trabajado con consolas anteriormente. Y siendo honesto, pens todo el tiempo que
bamos a fallar, pero no me import. Si hubiera tenido que apostar, hubiera apostado en nuestra contra.

Por qu te digo todo esto? No es que me est dando a m mismo una palmada en la espalda, solo son
cosas de las que me di cuenta de pronto, cosas que descubr y haban estado ah, mirndome a la cara
todo el tiempo. Siento que tengo el deber de despertarlos a ustedes muchachos! Me he auto limitado, he
tenido miedo, he tomado menos riesgos, he visto cmo mi carrera me llevaba a lugares a los que no
quera ir. No estaba contento ni motivado, y me he dado cuenta que todo de lo que he hablado hasta
ahora es la razn por la cual estoy donde estoy hoy da.

No porque dibuje con un estilo medio manga, o porque dibuje manos geniales, o porque haya cierta
energa en mis dibujos, o todas las otras cosas que la gente dice sobre m. Hay otros tipos que hacen lo
mismo que yo, y lo hacen mejor. Y sorprendentemente, esos mismos tipos constantemente me dicen
Deseara hacer lo que ests haciendo ENTONCES HAZLO!! POR FAVOR, escchenme, porque
quiero que hagan lo que quieren hacer. Quiero que tu trabajo me sirva de inspiracin algn da, cuando a
las 2am estoy hasta las manos y necesito seguir dibujando. Dejen de preocuparse por lo otro, que si el
lpiz, el papel, la anatoma, todo eso. Solo te va a ayudar un poco. Ya cuentas con lo que ms necesitas.
 Espero que esto sirva para ayudar a alguno, desde el fondo de mi corazn, gracias por su apoyo a lo
largo de los aos. Ustedes son una de las mayores motivaciones en mi vida y mi carrera. OK, ahoraa
dibujar algo!!!

Ahora a responder algunas preguntas mas especificas que me hacen muy frecuentemente:

LAPICES
Utilizo un lpiz mecnico con una mina HB el 99% del tiempo. Staedler, Koh-i-noor, prismacolor turquesa,
es todo lo mismo. Elige el que mas te guste. A veces cambio el tipo de papel que uso (puede ser suave o
poroso) y puede que suba o baje a una mina H o B de ser necesario. Pero encuentro que la H y la 2H
marcan mucho el papel y son difciles de borrar (algo que tristemente hago mucho) y una B es demasiado
blanda y mancha como loco. B es buensima para repasar algunas lneas, sombrear o agregar un poco de
peso a tus lneas. ASEGURATE DE MANTENER UNA HOJA DE PAPEL DEBAJO DE TU MANO O VAS A
EMBADURNAR TODO EL DIBUJO.
El HB me resulta efectivo la mayor parte del tiempo, en realidad no hace falta andar cambiando de mina,
es solo cuestin de ajustar la presin que le hagas. Generalmente soy muy vago para andar cambiando,
pero ocasionalmente lo hago. Es una buena idea mantener 2 o 3 lpices (o portaminas) a mano con minas
diferentes, as no es necesario andar cambindolas constantemente.
PAPEL
Me gusta trabajar en papel con superficie suave o satinada, tamao 11x17 o 8,5x11 pulgadas dependiendo
de lo que este haciendo. Bristol con superficie satinada es el que mas me gusta. El papel rugoso no
aguanta muy bien grandes reas de negro o sombreado cuando estas trabajando a lpiz, ya que es
posible ver el grano (o los poros), y en este momento no estoy haciendo uso de un entintador. Por no
mencionar que no me gusta que el papel me de pelea, se siente bien cuando el lpiz se desliza sobre la
superficie del papel, pero de nuevo, esta es meramente una eleccin personal. Conozco muchos artistas
que prefieren usar papel poroso. ltimamente vengo usando el Bristol de 100 lb (smooth 100lb cover
stock) que venden en Kinkos. No es el mejor del mundo, pero me sirve para hacer mi trabajo, estoy
cmodo usndolo y es BARATO. Tristemente es HORRIBLE para la tinta, as que solo lo recomiendo para
ser usado con lpiz. Adems es un poco fino, lamentablemente varios fabricantes de papel han bajado la
calidad y ahora apestan. Investiga un poco si planeas entintar tu trabajo. Hablando de eso

ENTINTADO

Habiendo hecho algo de eso por mi cuenta ltimamente me he encontrado con dos grandes
problemas a la hora de elegir un papel sobre el cual usar tinta. 1) Asegrate de que el papel no sea
tan poroso como para comenzar a romperse mientras entintas, especialmente si usas plumn. Y 2)
Algunos papeles son suaves y firmes como para que no te den ese problema, pero una vez que haz
completado todas las tintas y usas la goma para borrar el lpiz la tinta se sale. O sea, no se agarra
bien al papel y al final vas a perder horas y horas haciendo miles de retoques para que esas lneas
medio grises vuelvan a ser negras. La bsqueda es larga, pero siempre hay que seguir buscando lo
que te funcione mejor. Hasta que lo encuentre seguir usando el papel de Kinkos y un lpiz.

Mayormente no suelo trabajar en digital, al menos no con las historietas. Ocasionalmente hago estudios
de siluetas en Photoshop para perfeccionar algn personaje si es que tengo demasiadas ideas o no estoy
muy seguro de lo que estoy haciendo (no hay nada como las capas y el deshacer). Pero lo ms habitual
es lpiz sobre papel, depende en que este trabajando. Usar una tableta y Photoshop me permite
experimentar diferentes maneras de hacer algo, cosas que por ah no hara en papel. Pero a la vez,
usando papel me siento mas cmodo/responsable y en general los resultados suelen gustarme mas.
Varias veces (pero no siempre) el primer intento es el que funciona. Hay quienes pueden llenar una hoja
con 50 variaciones de la misma cosa, esta bien, si lo tienes en la cabeza ponlo en el papel. Debes de
mostrrselo al mundo, no le sirve a nadie estando encerrado en tu cabeza.

MIS INFLUENCIAS
Sin ningn orden en particular: Art Adams, Alan Davis, John Byrne, Michael Golden, George Perez, Bernie
Wrightson, Jim Lee, Mark Silvestri, Mike Mignola. Encima de eso, muchos, pero muchos artistas
japoneses de manga, series de anime, video juegos, directores de pelculas, la naturaleza. Y ltimamente
incontables artistas que pululan por la web. Todos encuentran inspiracin en diferentes lugares, no importa
de donde sea en tanto te mantenga entusiasmado. Casi todas las maanas, mientras me tomo mi caf
reviso internet en busca de algo que me inspire a trabajar. DeviantArt es fantstico!

PARA TRABAJAR EN JUEGOS

Para la parte conceptual, la mayor parte se hace en digital. Yo uso Photoshop, otros usan Painter, Manga
Studio, etc. Pero aun se usan mucho el papel y el lpiz, te puedes llevar tu sketchbook contigo a donde
sea, ya que nunca sabes donde vas a encontrar algo que te inspire. Para modelar en 3D se suelen usar
3DSMax (lo que usbamos en Vigil) o Maya. Si aprendes a usar uno puedes arreglrtelas fcilmente para
usar el otro, as que no hace falta estresarse mucho con ello. Si hay algn estudio en particular en el que
te gustara trabajar es buena idea que averiges que es lo que ellos usan, lo mismo se aplica para la
animacin. Para esculpir en 3D la mayora de los estudios usan Zbrush. Esta lleno de foros donde te
pueden ensear bastante sobre el uso de estos programas, y muchas veces esos consejos vienen de
parte de los mayores talentos que la industria puede ofrecer.

As que si no estas asimilando todo estodeberas hacerlo! Postea tu trabajo con frecuencia, busca
consejo de tus pares, uno nunca sabe, puede que llegues a impresionar a la gente y te hagas de un
nombre por ti mismo. Lo importante es que pongas tus cosas a la vista. Muchos ejecutivos buscan en
sitios como DeviantArt, CGhub, etc. Andan en busca de talento, pon tus cosas a su alcance.

WARHAMMER 40 000

Tanto para juegos como para comics es absolutamente vital que aprendas ilustracin, dibujo de la figura
humana, perspectiva y uso de la iluminacin. Dentro del arte conceptual y del comic o la narrativa visual
depende de tomar decisiones. Puedes ponerte a copiar el estilo de algn artista, como prepara su trabajo,
pero son las decisiones que ellos toman lo que los separa del resto. No vas a poder pensar igual que ellos,
nunca vas a poder, pero cuando TODO lo dems falla, copiar a tu artista favorito y tratar de averiguar POR
QUE hace lo que hace es algo que puede dar resultado, A MODO DE EJERCICIO. Simplemente no vayas
por ah copiando cosas si es que estas trabajando en algo profesionalmente. Todo el mundo se da
cuentay, es una vergenza

No te preocupes demasiado por encontrar TU ESTILO, todo el mundo se enloquece por eso. Cuando
comenc no tenia ni idea de cual iba a ser mi estilo, era solo una mezcla horrorosa de todos mis artistas
favoritos. Con el tiempo va a surgir solo. Cada dibujo que hagas te va a acercar un poco ms a TU estilo,
porque todo se basa en las decisiones que tomes, ya que sern diferentes a las del resto. Se pueden
copiar lneas, pero no se puede pensar como otra persona. Todo depende de ti, as que mantente
dibujando.
Esto cubre una buena parte de todo lo que es importante. Asegrate de postear tu trabajo, utiliza internet
para tu ventaja. Esta es una herramienta invaluable que hace aos, cuando yo comenc no tenamos a
mano.Buena Suerte!!
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