ARTE EN LA CULTURA SUMERIO

El arte del periodo sumerio tiene especial brillo en la escultura. La escultura sumeria tiene una
serie de caractersticas que la hacen especfica y que van a transmitir:

Realizan escultura de bulto y de relieve, ambas con las mismas caractersticas.

Utilizan como material la piedra caliza o el alabastro yesoso o alabastrn, que da una
mayor finura en la ejecucin.

Los temas tratados son de la realidad cotidiana, lo que les da un inters histrico muy
grande. No va a haber la fantasa de Egipto porque la religin no es el centro temtico.

Especialmente se tratan temas de la paz o de la guerra, y suelen llevar inscripciones que

las explica.

Las figuras no se estudian como una unidad, sino como un conjunto de partes, por lo que
no siempre hay proporcin.

Suelen ser figuras rechonchas que muestran un gusto por las formas angulosas (en los
codos, hombros)

La cabeza suele estar rapada o con trenzas, muchas veces no tienen cuello y la cara suele
tener grandes ojos y la nariz muy marcada y curva (por ello se les llama "figuras de perfil de
pjaro"). La boca sonre ligeramente, se dice "expresin del gozo del orante". Los hombres
suelen llevar barba larga.
La postura de los brazos es siempre la misma: los brazos delante del pecho y una mano,
normalmente la izquierda, forma un puo, que coge la otra mano. Esto cambiar en la poca
neosumeria.

Su indumentaria suele ser siempre igual: un kaunakes, algo similar a un manto, que en el
hombre va de cintura para abajo y que en la mujer cubre desde los hombros. Es una piel de
animal, normalmente oveja, que a veces llevan por la parte vista de la lana o a veces con la parte
de la piel. La primera aparece llena de curvaturas y es lo ms frecuente, mientras que en la
segunda aparece lisa con unos flecos debajo.

En los relieves, las figuras forman frisos y a veces hay simetra. Hay una jerarquizacin
por tamaos y el fondo es liso, sin paisaje. Al igual que en Egipto, tambin tiene doble punto de
vista, de frente y de perfil. Es de destacar el hecho de la representacin jerrquica atreves
del tamao de las figuras, estas van por orden de importancia desde los dioses hasta los
adoradores. Y este elemento se muestra tanto en el periodo temprano como en los
subsiguientes mantenindose como una constante en el arte sumerio que incluso para a otras
 culturas con los que tuvieron contacto o a las que pasaron esta frmula por herencia. Se han
encontrada algunas esculturas realizadas en metal y tambin otras hechas con el proceso que se
conoce con el nombre de Cera Perdida as como otras realizadas en Diorita, cobre, oro y plata
en almacenes, en los cuales no slo se guardaba grano, higos, etc., sino tambin vasijas,

ARTE BABILNICO
Hammurabi alcanza el poder y traslada la capital a Babilonia. Su reinado se
extiende desde 1792 a 1750 a.C (aunque tambin hay hiptesis de otras
fechas) Mari fue una ciudad muy importante que se ha conservado muy bien y
nos ha ayudado a conocer otras ciudades de esta poca. Esta ciudad va
tener su esplendor con Zirilim que es inmediatamente anterior a Babilonia y
a Hammurabi. Es una ciudad-palacio, desarrollada junto a las estancias
del monarca.

Su trazado es irregular, aunque se aproxima a formas rectangulares. Estuvo rodeada por una muralla. Tienen carcter
defensivo demostrado sobre todo por una sola puerta de entrada. Esta puerta nos conduce a 12 patios y estos patios a ms de
300 estancias. Las entradas nunca son directas. Desde segunda patio ascendemos a la sala de visitas y a la del trono.

En el plano escultrico, hay una importante estela que recoge las leyes. En la parte superior del anverso hay una escena que
representa como Shamash (Dios de la justicia) entrega las leyes a Hammurabi. Shamash est sentado en el trono y
Hammurabi delante de l. La estela sencilla, fondo liso, las figuras sobresalen de forma notoria. Shamash es ms grande, su
trono en la parte inferior simula una puerta (la puerta que nos lleva a la verdad), tiene sus pies apoyados en una tarima con
decoracin de escamas superpuestas que representan a las montaas, lo que simboliza que la justicia est por encima de todo.

De sus hombros salen los rayos de fuego que simboliza la dureza de la justicia. La tnica llega hasta los pies que deja un
hombro al descubierto. Est de perfil. Hammurabi mira al dios y de esta manera se relacionan. Tambin lleva barba.

Las caractersticas del arte en la cultura babilnica estn muy relacionadas con los materiales de
construccin de que disponan en su entorno. La piedra era escasa por supuesto pero el barro, abundante.
Apenas existan rboles corpulentos de donde sacar las vigas necesarias para usarlas efectivamente en
la construccin. Siguiendo estas limitaciones, las construcciones se realizan en adobe y ladrillo
fundamentalmente cimentando con piedra muy parecido a como lo hacan los sumerios. Se emplea el arco
y la techumbre de bveda principalmente en la construccin de grandes palacios.

El adobe se utiliza para las terrazas y muros gruesos externos. Las paredes estaban hechas de adobe
o de ladrillos moldeados, (cuyo montaje posterior hizo posible construir gigantescos muros con grandes
relieves cermicos en barro cocido y piezas de piedra conteniendo relieves e inscripciones que reciban el
nombre de kudurrus).
 Los kudurrus eran bloques de piedras, generalmente diorita negra, que tenan
por objeto delimitar las fincas. Se hacan en ellos inscripciones donde se
describen los lmites de la propiedad y se lanzan conjuros aterradores de
maleficio para los que intenten cambiar sus lmites. Se esculpan en los
Kudurrus de la cultura Babilnica las imgenes de los dioses.

ARTE EN LA CULTURA ROMANA

El arte romano proviene del arte griego, cuando la Repblica
conquist Grecia, se adquirieron numerosos conocimientos de la civilizacin helenstica tanto en el
terreno sociopoltico como en el artstico. Los griegos centraban su arte en la exaltacin de la
belleza esculpiendo o pintando en la mayora de los casos motivos religiosos o mitolgicos. Los
romanos se desmarcaron de esta temtica y exaltaron a los propios hombres. Bustos, esculturas de
gobernadores y polticos, retratos de emperadores, batallas y arcos triunfales conmemorativos con
relieves que narran las batallas. Este fue el hecho distintivo del arte romano y lo que lo hace ms
original, su temtica.

El arte romano alcanz su periodo de mayor esplendor durante el siglo de oro del Imperio Romano.
Fue ms variado e incluso moderno que el arte griego y es por ello que tuvo mayor influencia en el
arte del Renacimiento y la Edad Media. El arte de Roma se caracteriza por su practicidad, no tanto
por su fin esttico.

Debido a este carcter prctico los romanos desarrollaron enormemente la arquitectura, llevaban a
cabo verdaderas obras de arte arquitectnicas que sin embargo tenan siempre una utilidad. El arco y
la bveda siempre jugaron un papel predominante en los edificios romanos.

Adems de la arquitectura, la pintura romana tambin tuvo gran importancia, y las esculturas, sobre
todo en forma de bustos o relieves en las columnas de la ciudad tambin son destacables. La cultura
romana fue muy extensa, el derecho, la sociedad y la organizacin romana son todava referencias
para la civilizacin occidental actual.

A continuacin vamos a desglosar el arte romano en tres ramas principales, la arquitectura, la pintura
y la escultura. Agradecemos a nuestros amigos de RomaImperial.com, por toda la informacin que nos
han brindado. Si quieres saberlo todo sobre el Imperio Romano, en sus interesantes artculos lo
sabrs practicamente todo sobre esta inreble cultura y todo lo que debemos actualmente a ella.

Arquitectura romana
Las edificaciones sirvieron a los romanos para dos cosas. La
primera de ellas es la utilidad que le daban a los edificios
para mejorar las condiciones de vida de los
ciudadanos y el ocio de los mismos, por ello
construan acueductos, puentes, coliseos, circos, teatros
La segunda de ellas busca representar la
majestuosidad y el poder del vasto Imperio Romano,
grandes bloques de piedra y elementos artsticos.

EL ARTE EGIPCIO
Est dirigido principalmente por los deseos de los distintos faraones, ya que
todos buscaban construir edificaciones que perduraran a lo largo del tiempo y
pasaran a la posteridad.
Esta es la principal razn por la utilizaban piedras para sus construcciones.
Los edificios ms significativos fueron los templos, donde se honraba a los
dioses y las tumbas, donde se guardaba la memoria de los difuntos. Los
templos son construidos por los faraones para sus eternos padres. Existen
varios tipos pero siempre se elige como caracterstico el templo de Konsu en
Karnak. Los arquitectos egipcios no utilizan la bveda por lo que se trata de
una arquitectura dintelada, creando una caracterstica sensacin de
estabilidad.
Sus muros eran extraordinariamente anchos y acababan en un talud, disminuyendo su anchura a
medida que se elevaban.
Estos edificios estn ampliamente decorados bien con elementos vegetales o animales, o bien con
jeroglficos, escenas histricas, etc. La mayora de estas decoraciones se realizaban en relieve,
siendo una de las principales fuentes para el conocimiento de la historia de Egipto.
Antes de acceder al templo, nos encontramos con una larga avenida flanqueada por estatuas de
animales divinos, habitualmente esfinges o carneros de Amn. Dos obeliscos situados delante decoran
la fachada. La avenida finaliza ante la fachada del templo llamada pilono, que tiene forma de trapecio
y est construida en talud, abrindose en el centro una puerta de acceso tambin trapezoidal. El
pilono nos permite la entrada a un patio rodeado de columnas por los lados, quedando la zona central
a cielo abierto. Su nombre es la sala hipetra. Despus se accede a una nueva dependencia con
columnas, ahora totalmente cubierta.
Esta sala de columnas se denomina sala hipstila. Desde este lugar se pasa al sanctasanctrum, un
espacio rectangular rodeado de corredores donde se encuentra la estatua del dios.
Las diferentes salas del templo van disminuyendo en altura y en iluminacin, manifestndose tambin
una diferenciacin social en cada una de ellas.
De esta forma, el pueblo slo puede acceder hasta los pilonos, mientras que las clases superiores
como pueden pasar a la sala hipetra. La familia real tiene acceso a la sala hipstila y los sacerdotes y
el faran al santuario.
Adems de los templos construidos con piedras, se realizaron algunos otros excavados en la roca.
stos reciben el nombre griego de speos que significa cueva. Estos templos se encuentran en
Ipsambul, en Nubia.
En las tumbas se aprecia una evolucin a lo largo de los diferentes periodos. La primera que se utiliz
fue la mastaba, en forma de banco de donde viene su nombre.

EL ARTE EN LA CULTURA HEBREA

 No se destacaron en pintura ni en escultura, ya que en esta poca la mayora de los

pueblos de la antigedad, plasmaban imgenes religiosas en sus decoraciones, lo que les

estaba prohibido a los hebreos.

En donde s se destacaron fue en la msica, siendo Samuel el creador de una escuela de

msica. Se usaron como instrumentos musicales, las trompetas, la flauta, el tambor, el

arpa, y los cuernos de animales.

La Biblia menciona la msica, la danza y la poesa, siendo tres disciplinas ntimamente

relacionadas y que se usaban en el culto, como demostracin de jbilo y para honrar al

Creador. En poca del rey David, la msica y la danza, atltica y libre, estuvieron a cargo

de los religiosos. La danza luego fue excluida, pero persistieron en las ceremonias, la

msica y los himnos.

Valoraron la msica y la emplearon en las ceremonias religiosas. El sofar fue un

instrumento tpico hebreo, cuerno de macho cabro utilizado para convocar a las

ceremonias rituales. Tambin utilizaron ctaras, sistros panderos (adufes) y flautes, por

mencionar los ms popularizados. No haba pinturas ni esculturas por temor a que cayeran

en la idolatra. Fue destacada la

arquitectura, dentro de ella los palacios y las

viviendas de los nobles.

EL ARTE EN LA CULTURA JAPONESA

El arte japons evidencia la proximidad entre la creacin artstica y una profunda intuicin filosfica de
la realidad.
El zen, rama del budismo iniciada por Bodhidharma (o Daruma en
el Japn), impregn la cultura japonesa y sus diversas
expresiones artsticas como la pintura, arquitectura, poesa, el
arte de los jardines o la clebre ceremonia del t. Se trata del
perfil mstico del budismo, donde lo vaco es la fuente
primaria del sentido, de la plenitud, la belleza y la expansin
vital. En el Japn, el arte exige un esfuerzo de atencin,
de conocimiento y de simpata mayor que en China, pas al que deben gran parte de su cultura. Como
todas las artes que provienen de las culturas asiticas, las bases de su esttica se centran en el
elemento sagrado. Se cree en la existencia de mltiples fuerzas invisibles, dioses locales, genios
protectores, espritus de las cosechas, del hogar, de los antepasados y de los parientes fallecidos,
fuerzas de la fertilidad, de la generacin de la vida, poderes que mueven tanto al cosmos como a los
humildes objetos.

Estas fuerzas son los kami, representaciones de lo sagrado que no estn individualizadas ni
personalizadas. Los kami se multiplicaron y se hallan presentes en todas las actividades de la vida diaria
del japons. La historia cuenta que el universo fue creado por los tres kami, nacidos sin progenitores, y
por una jerarqua descendiente que recuerda los eons gnsticos.

El culto a estas creencias forman la religin nacional, llamada "sinto".

La liturgia de esta religin recordaba a los japoneses que existan frmulas mgicas que favorecan la
pesca, los trabajos de la granja, la fabricacin de objetos y dems tareas. Esta mentalidad, esta visin
del mundo, est muy presente todava en el pueblo japons y permanece en el subconciente colectivo de
este pueblo. En el arte japons se imita la armona de la Naturaleza, se evoca a los dioses que forman la
sustancia de las cosas. La llegada del budismo a travs de China en el siglo VI., transform
profundamente la cultura japonesa, pero no modific los conceptos en que se basaba. El arte de Japn,
al entrar en contacto con la cultura bdica, un pensamiento ms refinado, se volvi ms presico en sus
tcnicas.

Caractersticas principales del arte japons:

- Simplicidad de sus formas.

- El elemento ornamental o decorativo desaparece.
- La pobreza de los medios y de la materia, el wabi japons.
- Se trata de un arte austero.

ARTE EN LA CULTURA GRECIA

El Arte de la antigua Grecia marca un referente para la civilizacin occidental que perdurar hasta
nuestros das. Los modelos griegos de la antigedad son tenidos como clsicos y los cnones
 escultricos y los estilos arquitectnicos han sido recreados
una y otra vez a lo largo de la historia de Occidente.

La historiografa del arte ha identificado varios estilos

que periodizan el arte de la Antigua Grecia:

Geomtrico (siglos IX y VIII a. C.); hay muy pocos

datos del periodo anterior, conocido como Edad Oscura, a
la que precedi el arte de las civilizaciones
prehelnicas (arte cicldico, arte minoico y arte micnico)

Orientalizante (final del siglo VIII y comienzos del VII a. C.)

Arcaico (siglos VII y VI a. C.), en la decoracin pictrica de la cermica se caracteriza por

las figuras negras.

Severo (finales del VI y comienzos del V a. C.), en la decoracin pictrica de la cermica se

caracteriza por los vasos bilinges.

Clsico (siglos V y IV a. C). de las Guerras Mdicas al reinado de Alejandro Magno-), en la

decoracin pictrica de la cermica se caracteriza por el uso de las figuras rojas, que se
prolonga en el periodo posterior.

Helenstico (final del siglo IV y siglos III y II a. C.), prolongado por el arte romano a partir de
la conquista romana de Grecia (146 a. C.)

No hubo ninguna ruptura radical entre un perodo y otro. Las distintas formas de arte evolucionaron
a ritmos distintos en diferentes lugares del mundo griego y, como en cualquier poca, algunos
artistas elaboraron estilos ms innovadores. Fuertes tradiciones locales, el carcter conservador, y
las exigencias de los cultos religiosos, permiten a los historiadores localizar el origen de la mayor
parte de las obras de arte conservadas, incluso en el caso habitual de que hayan sido desplazadas del
lugar para el que fueron creadas, o de que sean copias.

El Arte Griego marca un referente para la civilizacin occidental que perdurar hasta nuestros das.
Los modelos griegos de la antigedad son tenidos como clsicos y los cnones escultricos y los
estilos arquitectnicos han sido recreados una y otra vez a lo largo de la historia de Occidente.

ARTE EN LA CULTURA CHINA

El Arte en China se caracteriza por su sencillez y elegancia, ningn detalle se hace porque si, todo es
esencial y busca una forma equilibrada, rtmica de los objetos. Las obras de artes chinas estn dotadas
de sensibilidades e intentan integrar los sentidos para
disfrutar de su arte. El arte de China se puede apreciar
en la arquitectura, pintura, cermica, y la escultura. El Arte
en China ha tenido una evolucin ms uniforme que en
Occidente y siempre marcada por la dinasta que reinaba en
ese momento y por tanto de la Cultura china.

El Arte en China durante la Dinasta Zhou se

caracteriza por una evolucin de la etapa anterior y poca en
la que se cre un estilo decorativo y ornamentado, de figuras
estilizadas y dinmicas continuando con el trabajo en cobre. El taosmo y el confucianismo influenciaron
el arte en esta dinasta y la elaboracin de utensilios en jade, combinando el color con la figura para
ensear la fascinacin por la naturaleza, tambin aparecieron los grabados en laca o grandes biombos
de color negro en la mayora de los casos.

Dinasta Qin

La Gran Muralla china, es uno de los iconos que caracteriza al gigante asitico en la actualidad y fue
construida durante la Dinasta Qin por Qin Shi Huang, a causa del ataque de invasores en el siglo III
a.C. Tambin destaca el descubrimiento arqueolgico del Ejrcito de terracota de Xian, situado en el
interior del Mausoleo de Qin Shi Huang, primer emperador de China, y ha sido declarado
como Patrimonio Cultural Mundial.

Dinasta Han

El Arte en China en la Dinasta Han los templos tuvieron gran importancia durante la esta dinasta y
el asentamiento del budismo en China, dando lugar as a la arquitectura religiosa. Los lugares de culto
eran rectangulares y estaban compuestos por cinco naves y en el eje central se encontraba la sala de
predicacin. La pintura tuvo su mayor apogeo durante esta dinasta, el tema principal de los artistas
eran las tumbas o el ms all con la intencin de representar el espacio y la distancia, tambin de
funcionarios, la corte imperial y nobles. Existen cuatro factores que influyeron en la aparicin y
desarrollo de la cermica, con la elaboracin de vasos brillantes y azules para el emperador, y porcelana
chinas: la arcilla, el combustible, los sistemas fluviales y los mercados. El arte actual supuso un paso a la
modernizacin y occidentalizacin de China, el cual logr abrir el Arte en China hacia su propios
ciudadanos como al mundo entero.
 INTRODUCCIN

En el siguiente trabajo investigamos lo que es el arte

en las diferentes culturas como lo son la cultura
sumeria, egipcia, griega, japonesa, china, hebrea.
 CONCLUSIN

En el trabajo anterior aprendimos lo que es el arte en las

diferentes culturas, el arte es la expresin de las ideas
del ser humano las cuales quedaron plasmadas para el
desarrollo de nuestro aprendizaje.
 EGRAFIA

https://thales.cica.es/rd/Recursos/rd98/HisArtLit/01/artegr.htm
http://brevehistoriadelarte.blogspot.com/2009/01/los-hebreos.html
http://www.webcultura.net/u-arte-azteca.html
https://historiadelarteen.com/2012/06/17/cultura-sumeria/
http://china.globalasia.com/cultura-china/arte-en-china/