LA PINTURA

Elemento para el Disfrute de la Pintura

La apreciacin artstica se concibe como un proceso en el que estn implicados
una obra nica y original con ciertos atributos y diferentes tipos de espectadores
en busca de valoraciones, experiencias significativas y sentidos.

Una perspectiva ms profunda del fenmeno de la apreciacin del arte, nos lleva a
considerar que tanto la obra artstica como los espectadores o pblico, estn
inmersos en una cultura que condiciona los modos de expresin y apreciacin de
las artes.

Integran el conjunto de los elementos de apreciacin artstica,

un espectador motivado a una apropiacin simblica de la obra. Y por
supuesto, la obra: Una forma de expresin determinada en principio por ciertas
reglas o convenciones al servicio de una intencin comunicativa y/o expresiva que
el espectador va a construir a partir de sus conocimientos y sensibilidad.

Sensacin
Las sensaciones que me produce el hecho de poder pintar para expresar todos
mis sentimientos es una posibilidad que no tienen todas las personas. Es el poder
de plasmar toda la mierda que uno tiene dentro, y que fcilmente puede quedar en
esa tela que te mira enfrente. Como tambin la alegra y euforia que te producen
ciertas circunstancias, del da a da.

Emociones
Son la energa que necesitamos a diario para comunicarnos. Todo lo que nos
rodea es emocional. Los dems, y nuestras relaciones con todos y cada uno,
vienen determinadas por sentimientos de afinidad (o antipata), tanto como de
estados emocionales internos. De este modo, lo que sentimos, supone una gran
informacin a nivel individual que resultar clave a la hora de relacionarnos con los
otros.
El Color
Cada color se asocia a un determinado tipo de emocin y evoca ciertos
sentimientos. La eleccin y el manejo adecuado de materiales y colores puede
ser la clave para lograr la unidad de un espacio. Usados de maneras especficas,
pueden tambin agrandar, achicar, alargar o acortar los espacios.

ELEMENTOS DEL LENGUAJE PLSTICO

El Punto
Es el elemento grfico ms pequeo que se puede dibujar. Definicin El punto Un
punto no tiene una forma definida como podramos pensar, es decir, un punto no
slo es redondo, sino que puede ser cuadrado, irregular, con forma de aspa, con
forma de tringulo... lo importante es su tamao, que debe ser pequeo.

Poniendo los puntos ms juntos o ms separados, llenamos la hoja de zonas

claras y de otras ms oscuras, y as transmitimos la sensacin de que la luz
ilumina esa imagen ms por un lado que por el otro. De esta manera conseguimos
dar volumen a una forma o figura.

Si hacemos los puntos de diferente tamao, unos ms pequeos y otros ms

grandes, parecer que los pequeos estn como ms lejos de nosotros que los
puntos grandes. As podemos conseguir expresar la sensacin de profundidad en
nuestro dibujo.

El punto colorea Si utilizamos puntos de colores podremos colorear las formas de

nuestro dibujo. Si los puntos de color estn a la misma distancia unos de otros,
entonces dar la sensacin que hemos dados el mismo color a toda la zona
punteada. Si los puntos de color estn ms cerca unos de otros, parecer que el
color es ms fuerte, que si estn separados mucho unos de otros.

La Lnea
La lnea es la representacin grfica (dibujada) de la trayectoria de un punto en
movimiento, adems no tiene grosor y su longitud es infinita. Segn la trayectoria
de ese punto la lnea puede ser recta, curva, simple o compuesta, quebrada,
ondulada, mixta

Se utiliza para construir formas e imgenes como cuadrados, crculos, caras,

personas, edificios

Lneas simples: son las que estn hechas de un solo trazo, recto o curvo, y se
perciben o se ven de un solo golpe de vista.

- Lneas compuestas: son las que estn formadas por fragmentos de dos o ms
lneas rectas o curvas, y para verlas bien tenemos que desplazar la vista en
distintas direcciones.

- Lneas quebradas: son las que estn compuestas por fragmentos de lneas
rectas.

- Lneas onduladas: son las que estn compuestas por fragmentos de lneas
curvas.

- Lneas mixtas: son las que estn compuestas por fragmentos de lneas rectas y
lneas curvas.

El Color
Durante la etapa del garabato el color carece de importancia para el nio. Aunque
le gusta usar colores por ser atractivos, toda su actividad est centrada en su
desarrollo motriz.

Los colores le atraen en cuanto estmulos visuales. Los usa con gusto aunque
indistintamente pues muchas veces los elige por el tamao, la proximidad o
simplemente porque los quiere su compaero.

En esta etapa el que el nio use muchos colores en sus trazos tiene gran
importancia a nivel perceptivo por el ejercicio de discriminacin visual que supone.

En la etapa esquemtica comienza a despertarse el inters a travs de la relacin

dibujo-objeto, aunque el nio no establezca ni desee establecer una relacin rgida
de color, puesto que lo usa casi siempre a nivel emocional, eligiendo en funcin de
sus sentimientos, del impacto visual que le produce un determinado momento y a
veces simplemente por azar. Esta es la etapa en que el sol puede ser azul, rojo o
igual que todo lo dems.

En la etapa preesquemtica adems de ofrecer al nio una gama amplia de

colores, debemos darle la oportunidad para que descubra las relaciones del color
a travs de la observacin y la experimentacin. No debemos criticar el uso
subjetivo del color en sus trabajos recordando que uno de los objetivos de la
expresin plstica es el desarrollo de la creatividad y libertad expresiva.

La Forma
El nio pequeo no tiene en cuenta al dibujar las proporciones reales de las cosas,
sino el valor que para l tienen. Por ejemplo, en el dibujo de la familia tiende a
hacer a la madre ms grande que al resto de los personajes. Esto es importante
porque el nio se sirve de su obra para darnos su mundo, su visin.

Segn la forma el nio diferencia espacios grficos y representa elementos. Con la

forma intenta decir algo.

La conquista de la forma en el plano grfico va ligada a la manifestacin de

competencias que ya son ms complejas que en el plano cognitivo.

Resulta contraproducente contribuir en Educacin Plstica a la formacin de

estereotipos, surgiendo formas convencionales de representacin de algunos
objetos. Tampoco debe intervenir metodolgicamente el educador haciendo que
los nios representen objetos recurriendo a configuraciones comunes, como por
ejemplo la redondez del sol. El modo como el nio representa esa redondez, los
colores que utiliza, su colocacin en el espacio, etc., constituyen las
interpretaciones personales, creativas, que deben ser potenciadas en la escuela.

Imagen
Las imgenes invitan a detenerse para mirarlas, y siempre dicen muchas cosas
ms que lo que expresan las palabras que la acompaan. Poder leer una imagen
es uno de los primeros pasos para introducirnos en el mundo de la plstica y
comenzar a entender, discriminar, opinar y disfrutar de lo que nos transmiten.

Toda imagen visual est constituida por ciertos elementos que conforman
el lenguaje plstico visual. Del mismo modo que al escribir utilizamos los signo
propios del lenguaje escrito, como las letras, las palabras, los puntos y las comas,
en plstica, para realizar una composicin, tambin necesitamos utilizar los signos
propios de este lenguaje, es decir, el punto, las lneas, las formas, los colores, las
texturas y el espacio bidimensional o tridimensional.

Perspectiva
La percepcin visual nos permite no slo observar sino tambin distinguir y
relacionar, analizar, interpretar y emitir juicios sobre lo que vemos. Los estmulos
sensoriales nos acercan cada vez ms al mundo que nos circunda, y a la vez nos
permiten imaginar otros mundos, como los de la fantasa.

Tcnica Oleo

El leo es una de las mejores tcnicas para pintar profesionalmente. Se trata de

una mezcla de resinas y aceites con pigmentos. Los aceites le dan fluidez, y con
los pigmentos, se puede hacer la pintura ms espesa y dura.

Las pinturas al leo aportan mucha capacidad de representacin porque nos

permiten crear muchas tonalidades y la calidad de los colores es muy alta. Se
puede trabajar despacio porque se seca lentamente, lo que permite hacer
degradados, fundidos y sombreados tranquilamente mientras observamos la
realidad. Pero sobretodo su xito radica en que una vez seca, la pintura contina
teniendo un color vivo y potente, gracias a sus bases aceitosas.

Acuarela
La acuarela es una pintura sobre papel o cartulina con colores diluidos en agua.
Los colores utilizados son transparentes (segn la cantidad de agua en la mezcla)
y a veces dejan ver el fondo del papel, que acta como otro verdadero tono. Se
compone de pigmentos aglutinados con goma arbiga o miel. En sus
procedimientos se emplea la pintura por capas transparentes, a fin de lograr
mayor brillantez y soltura en la composicin que se est realizando.

La tcnica "transparente" de la acuarela implica la superposicin de lavados finos

y se basa en la blancura del papel para obtener sus efectos y los toques de luz. A
medida que se superponen ms lavados el color se hace ms profundo, el color
de la acuarela se puede modificar aadiendo o quitando agua, usando pinceles,
esponjas o trapos.

La acuarela nos da muchas posibilidades: la tcnica del lavado nos permite crear
degradados o lavados uniformes, incluso superposicin de colores. Con la tcnica
"hmedo sobre hmedo" pintamos con la acuarela sobre el soporte ya
humedecido, que nos da un efecto diferente.

Acrlicos
La pintura acrlica es una clase de pintura de secado rpido, en la que los
pigmentos estn contenidos en una emulsin de un polmero acrlico (cola vinlica,
generalmente). Aunque son solubles en agua, una vez secas son resistentes a la
misma. Destaca especialmente por la rapidez del secado. Asimismo, al secar se
modifica ligeramente el tono, ms que en el leo. La pintura acrlica data de la
primera mitad del siglo XX, y fue desarrollada paralelamente en Alemania y
Estados Unidos.

Carboncillo
El artista de hoy dibuja al carboncillo para proyectar el tema, la iluminacin y la
composicin; para estudios de figura, principalmente de figura desnuda; para
proyectos y cartones (bocetos a escala reducida de pinturas murales) y para el
dibujo inicial de cuadros al leo, con la ventaja, en este caso, de que el carboncillo
se borra fcilmente pasando un trapo, pero deja una seal tenue que permite
rectificar o pintar encima sin dificultad. El carboncillo, empleado tradicionalmente
en la iniciacin al dibujo, es el medio ms inestable de todos cuantos se emplean
en esta forma de expresin artstica. Pero como contrapartida ofrece la ventaja de
ser un procedimiento sumamente efectista, ya que permite cubrir grandes zonas
de dibujo en poco tiempo. Debe utilizarse sobre papeles de gran formato,
principalmente de grano medio y sobre todo poroso siendo muy recomendable el
papel verjurado.

Tcnica Pastel

La pintura pastel es una tcnica pictrica seca de una calidad excelente. Se trata
de barritas compuestas de pigmento y un poco de goma de tragacanto como
aglutinante. El pastel tiene un aspecto aterciopelado sobre el papel, vivo, atractivo,
pero adems, es una tcnica muy agradecida, ideal para practicar con el color,
puesto que al ser una tcnica seca no se necesitan disolventes ni pinceles.

Gneros: Paisajes, Bodegones, Retratos y Murales

Aunque son los gneros ms frecuentes, no son los nicos. El prximo curso
investigars ms en el retrato y el paisaje, pero ahora te resultar ms til
centrarte en naturalezas muertas o bodegones, que suena un poco mejor. Hay una
serie de normas que te ayudaran a dibujarlas:

-Intenta identificar los objetos con formas geomtricas, para ms tarde entrar en
detalles.

-Busca objetos que tengan algo en comn, textura, color, estilo, uso.

-Da a los espacios vacos la importancia que tienen en la composicin de una

naturaleza muerta. Puedes solapar los objetos para conseguir una mayor
sensacin de atmsfera entre ellos.

-Intenta ver el conjunto como un todo, no debes dibujar los objetos aislados ya que
el resultado perder coherencia.
- Repite el dibujo cambiando los elementos de lugar, prueba diferentes opciones,
buscando soluciones equilibradas.

La Ilustracin de la Perspectiva

Es expresar y comunicar mediante lenguaje grfico claro y preciso el uso, montaje

o elementos de un objeto o mquina.

La ilustracin tcnicas es la representacin realista de un objeto o conjunto para

para su comprensin o entender su usabilidad a nivel de usuario. Carcter
didctico.

El observador identifica la pieza ilustrada sin un entrenamiento especial como el

de un proyectista, no exige precisin, sino rapidez de lectura y facilidad de
comprensin. Para ello se sirve de niveles de esquematizacin y uso de
convenciones grficas.

Breve Historia de la Pintura

La historia de la pintura ha tenido un desarrollo cronolgico y estilstico paralelo

en gran medida al resto de las artes plsticas, si bien con diversas particularidades
en el tiempo y el espacio debidas a numerosos factores, desde los derivados de
las diversas tcnicas y materiales empleados en su confeccin hasta
factores socio-culturales y estticos, ya que cada pueblo y cada cultura ha
desarrollado a lo largo del tiempo distintos conceptos de plasmar la imagen que
recibe del mundo circundante.

En la historia de la pintura es primordial el estudio de los estilos artsticos:

cada periodo histrico ha tenido unas caractersticas concretas y definibles,
comunes a otras regiones y culturas, o bien nicas y diferenciadas, que han ido
evolucionando con el devenir de los tiempos. De ah surgen los diversos estilos,
que pueden tener un origen geogrfico o temporal, o incluso reducirse a la obra de
un artista en concreto, siempre y cuando se produzcan unas formas artsticas
claramente definitorias. Actualmente se entiende como estilo aquella cualidad que
identifica la forma de trabajar, de expresarse o de concebir una obra de arte por
parte del artista, o bien, en sentido ms genrico, de un conjunto de artistas u
obras que tienen diversos puntos en comn, agrupados geogrfica o
cronolgicamente.
 BIBLIOGRAFIA

Internet:

https://es.wikipedia.org/wiki/Historia_de_la_pintura

http://agrega.juntadeandalucia.es/repositorio_los_gneros_retrato_bodegn_y__pais
aje.html

http://www.geocities.ws/jugisbert/tecnicas.html

https://blogdelcolor.wordpress.com/