Msica del Romanticismo

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En la msica, el Romanticismo fue un periodo que transcurri, aproximadamente, entre

principios de los aos 1820 y la primera dcada del siglo XX, y suele englobar toda la msica
escrita de acuerdo a las normas y formas de dicho perodo. El romanticismo musical es un
 perodo de la msica acadmica que fue precedido por el Clasicismo y seguido por
el Impresionismo.
El Romanticismo musical est relacionado por supuesto con el Romanticismo en otras
disciplinas: la corriente de cambios en Literatura, Bellas Artes y Filosofa, aunque suele haber
ligeras diferencias temporales, dado que el Romanticismo en aquellas Artes y en la Filosofa
se suele reconocer entre los aos 1780 y 1840. El Romanticismo como movimiento global en
las Artes y la Filosofa tiene como precepto que la verdad no poda ser deducida a partir
de axiomas, y que en el mundo haba realidades inevitables que slo se poda captar
mediante la emocin, el sentimiento y la intuicin. La msica del Romanticismo intentaba
expresar estas emociones.

ndice
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1Historia del Romanticismo

o 1.1pera romntica (18001924)
o 1.2El elemento vocal en la msica romntica
o 1.3Instrumentacin y escala
2Breve cronologa
o 2.1Las races clsicas del Romanticismo (17801815)
o 2.2Primeros compositores romnticos (18151850)
o 2.3Romanticismo tardo (18501870)
o 2.4Post-romanticismo (18701949)
o 2.5El msico romntico
o 2.6Romanticismo en el siglo XX (1901, en adelante)
o 2.7Formas musicales del Romanticismo
2.7.1La forma en la sinfona romntica
3Vase tambin

Historia del Romanticismo[editar]

pera romntica (18001924)[editar]
En la pera se tendi a relajar, romper o mezclar entre s, las formas establecidas en el
barroco o el clasicismo. Este proceso alcanz su apogeo con las peras de Wagner, en las
cuales las arias, coros, recitativos y piezas de conjunto, son difciles de distinguir. Por el
contrario, se busca un continuo fluir de la msica.
Tambin ocurrieron otros cambios. Los castrati desaparecieron y por tanto
los tenores adquirieron roles ms heroicos, y los coros se tornaron ms importantes. A finales
del perodo romntico, el verismo se populariz en Italia, retratando en la pera escenas
realistas, ms que histricas o mitolgicas. En Francia la tendencia tambin se acogi, y
quedaron ejemplos populares como Carmen de Bizet.
Muchos compositores del romanticismo, a partir de la segunda mitad del siglo XIX, escribieron
msica nacionalista, que tena alguna conexin particular con su pas. Esto se manifest de
varias maneras. Los temas de las peras de Mijal Glinka, por ejemplo, son especficamente
rusos, mientras que Bedich Smetana y Antonn Dvok utilizaron ritmos y temas de las
danzas y canciones populares checas. A finales del siglo XIX, Jean Sibelius escribi Kullervo,
msica basada en la pica finlandesa (el Kalevala) y su pieza Finlandia se convirti en un
smbolo del nacionalismo fins.
El elemento vocal en la msica romntica[editar]
La poca romntica no fue ya un siglo de grandes composiciones vocales. Subsistieron
todava una serie de compositores a capella, exquisitos y refinados, como Mendelssohn y
Brahms, que lograron efectos de armona y cromatismo inconcebibles en el siglo XVI, que fue
la edad florida del estilo a capella. Especialmente, en Alemania, el medio para conseguir este
refinamiento fueron las composiciones corales para hombres, las cuales, sin embargo,
debieron su impulso no a razones puramente artsticas, pues se convirtieron en expresin del
nacionalismo o de las actividades partidistas, mientras que el resto de las manifestaciones de
base vocal cayeron en desuso. Los grandes adalides del perodo romntico no pensaron ni
por un momento en componer obras para la iglesia y contribuir as a que se escucharan los
versculos de la Biblia.
Se escribieron oratorios, como El Paraso y la Peri, de Schumann. Brahms escribi Un
Requiem alemn, obra religiosa con texto totalmente en alemn. Tambin se escribieron
misas y otras obras religiosas. El famoso Ave Mara de Schubert, es un lied para canto y
piano.
Instrumentacin y escala[editar]
Como en otros perodos, la instrumentacin se adapt a los requerimientos musicales del
perodo. Compositores como Hector Berlioz orquestaron sus obras de una forma nunca antes
escuchada, dndole una nueva prominencia a los instrumentos de viento. El tamao de la
orquesta estndar aument, y se incluyeron instrumentos tales como el piccolo y corno ingls,
que antes se utilizaban muy ocasionalmente. Mahler escribi su octava sinfona, conocida
como la Sinfona de los mil, por la masa orquestal y coral que se requiere para interpretarla.
Adems de necesitar una orquesta ms grande, las obras del romanticismo se tornaron ms
largas. Una sinfona tpica de Haydn o Mozart, compositores del clasicismo, puede durar
aproximadamente veinte o veinticinco minutos. Ya la tercera sinfona de Beethoven, que se
suele considerar como del romanticismo inicial, dura alrededor de cuarenta y cinco minutos. Y
esta tendencia creci notablemente en las sinfonas de Anton Bruckner y alcanz sus cotas
mximas en el caso de Mahler, con sinfonas que tienen una hora de duracin (como es el
caso de la primera y la cuarta) hasta sinfonas que duran ms de una hora y media (como la
tercera u octava).
Por otro lado, en el romanticismo creci la importancia del instrumentista virtuoso. El
violinista Niccol Paganini fue una de las estrellas musicales de principios del siglo XIX. Liszt,
adems de ser un notable compositor, fue tambin un virtuoso del piano, muy popular.
Durante las interpretaciones de los virtuosos, solan destacar ms ellos que la msica que
estaban interpretando.
Estos son algunos de los instrumentos que aparecen en el romanticismo:
VIENTO
Contrafagot: Especie de fagot de grandes dimensiones, cuyos sonidos se producen a la
octava grave del fagot ordinario.
Saxofn: Instrumento de viento compuesto de un tubo cnico de metal encorvado en forma
de U, con varias llaves y una boquilla de madera y caa. Los hay de varios tamaos.
Corno ingls: Instrumento de viento, ms grande y de sonido ms grave que el oboe.
Tuba: Instrumento de viento de grandes proporciones y de sonoridad voluminosa y grave.
TECLADO
Piano: Aunque ya exista en el Clasicismo, el piano es el gran instrumento del romanticismo.
Permite la mayor expresividad a los compositores, que son, muchas veces, virtuosos de este
instrumento.
Breve cronologa[editar]
Las races clsicas del Romanticismo (17801815)[editar]

Retrato de Franz Schubert por Wilhelm August Rieder (1875).

En literatura, se suele decir que el Romanticismo se inici en los aos 1770 1780, con el
movimiento alemn llamado Sturm und Drang. Fue principalmente influenciado por
Shakespeare, las sagas folkclricas, reales o ficticias, y por la poesa de Homero. Escritores
como Goethe o Schiller, cambiaron radicalmente sus prcticas, mientras en Escocia Robert
Burns transcriba la poesa de las canciones populares. Este movimiento literario se reflej de
varias maneras en la msica del perodo clsico, incluyendo la obra de Mozart en la pera
alemana, la eleccin de las canciones y melodas que se utilizaran en trabajos comerciales, y
en el incremento gradual de la violencia en la expresin artstica. Sin embargo, la habilidad o
inters de la mayora de los compositores para adherirse al "romanticismo y la revolucin"
estaba limitada por su dependencia a las cortes reales. Ejemplo de ello es la historia del
estreno de Le nozze di Figaro de Mozart, que fue censurada por ser revolucionaria.
Incluso en trminos puramente musicales, el romanticismo tom su substancia fundamental de
la estructura de la prctica clsica. En este perodo se incrementaron los estndares de
composicin e interpretacin, y se crearon formas y conjuntos estndar de msicos. Sin faltar
a la razn, E.T.A. Hoffmann llam "tres compositores romnticos" a Haydn, Mozart y
Beethoven. Una de las corrientes internas ms importantes del clasicismo es el rol del
cromatismo y la ambigedad armnica. Todos los compositores clsicos ms importantes
utilizaron la ambigedad armnica y la tcnica de moverse rpidamente entre distintas
tonalidades sin establecer una verdadera tonalidad. Uno de los ejemplos ms conocidos de
ese caos armnico se encuentra al principio de La Creacin de Haydn. Sin embargo, en todas
estas excursiones la tensin se basaba en secciones articuladas, un movimiento hacia la
dominante o la relativa mayor, y una transparencia de la textura.
Para los aos 1810 se haban combinado la utilizacin del cromatismo y la tonalidad menor, el
deseo de moverse a ms tonalidades para lograr un rango ms amplio de msica, y la
necesidad de un mayor alcance operstico. Mientras Beethoven fue tenido luego como la
figura central de movimiento, compositores como Muzio Clementi o Louis
Spohr representaban mejor el gusto de la poca de incorporar ms notas cromticas en su
material temtico. La tensin entre el deseo de ms color y el deseo clsico de mantener la
estructura, conllev a una crisis musical. Una respuesta fue moverse hacia la pera, donde el
texto poda otorgar una estructura incluso cuando no hubiera modelos formales. ETA Hoffman,
conocido actualmente ms por sus crticas musicales, present con su pera Undine (1814)
una innovacin musical radical. (No confundir con la de Tchaikovski de 1869). Otra respuesta
a esta crisis se obtuvo mediante la utilizacin de formas ms cortas, incluyendo algunas
novedosas como el nocturno, donde la intensidad armnica en s misma era suficiente para
mover la msica adelante.
Primeros compositores romnticos (18151850)[editar]

Ludwig van Beethoven (1820), por Joseph Karl Stieler.

En la segunda dcada del siglo XIX, el cambio a nuevas fuentes para la msica, junto a un
uso ms acentuado del cromatismo en las melodas y la necesidad de ms expresividad
armnica, produjeron un cambio estilstico palpable. Las razones que motivaron este cambio
no fueron meramente musicales, sino tambin econmicas, polticas y sociales. El escenario
estaba preparado para una nueva generacin de compositores que poda hablarle al nuevo
ambiente europeo post-napolenico.
En el primer grupo de compositores se suele agrupar a Beethoven, Louis Spohr, E. T. A.
Hoffmann, Carl Maria von Weber y Franz Schubert. Estos compositores crecieron en medio de
la dramtica expansin de la vida concertstica de finales del siglo XVIII y principios del XIX, y
esto le dio forma a sus estilos y expectativas. Muchos saludaron a Beethoven como el modelo
a seguir, o al menos a aspirar. Las melodas cromticas de Muzio Clementi y las peras
de Rossini, Cherubini y Mehul, tambin ejercieron cierta influencia. Al mismo tiempo, la
composicin de canciones para voz y piano sobre poemas populares, para satisfacer la
demanda de un creciente mercado de hogares de clase media, fue una nueva e importante
fuente de entradas econmicas para los compositores.
Los trabajos ms importantes de esta ola de compositores romnticos fueron quizs los ciclos
de canciones y las sinfonas de Schubert, las peras de Weber, especialmente Oberon, Der
Freischtz y Euryanthe. Para la poca, las obras de Schubert slo se interpretaron ante
audiencias limitadas y slo pudieron ejercer un impacto notable gradualmente. Por el
contrario, las obras de John Field se conocieron rpidamente, en parte debido a que era capaz
de componer pequeas y "caractersticas" obras para piano y danzas.
Fotografa del pianista polaco Frdric Chopin.

La siguiente cohorte de compositores romnticos incluye a Franz Liszt, Felix

Mendelssohn, Frdric Chopin y Hector Berlioz. Ellos nacieron en el siglo XIX e iniciaron
pronto la produccin de composiciones de gran valor. Mendelssohn fue particularmente
precoz, escribiendo sus primeros cuartetos, un octeto para cuerdas y msica orquestal antes
de cumplir los veinte aos. Chopin se aboc a la msica para piano,
incluyendo etudes (estudios) y dos conciertos para piano. Berlioz compondra la primera
sinfona notable luego de la muerte de Beethoven, la mencionada Sinfona
fantstica. Liszt compuso msica orquestal, pero es conocido por innovar en la tcnica del
piano, sus estudios trascendentales estn entre las obras que requieren mayor virtuosismo.
Al mismo tiempo se estableci lo que ahora se conoce como "pera romntica", con una fuerte
conexin entre Pars y el norte de Italia. La combinacin del virtuosismo orquestal francs, las
lneas vocales y poder dramtico italianos, junto a libretos que se basaban en la literatura
popular, establecieron las normas que continan dominando la escena operstica. Las obras
de Vincenzo Bellini y Gaetano Donizetti fueron inmensamente populares en esta poca.
Un aspecto importante de este parte del romanticismo fue la amplia popularidad alcanzada por
los conciertos para piano (o "recitales", como los llamaba Franz Liszt), que incluan
improvisaciones de temas populares, piezas cortas y otras ms largas, tales como las sonatas
de Beethoven o Mozart. Una de los exponentes ms notables de las obras de Beethoven
fue Clara Wieck, que luego se casara con Robert Schumann. Las nuevas facilidades para
viajar que se ofrecan en la poca, gracias al tren y luego al vapor, permitieron que surgieran
grupos internacionales de fanticos de pianistas virtuosos, como Liszt, Chopin y Thalberg.
Estos conciertos se transformaron en eventos por s mismos. Niccol Paganini, famoso
virtuoso del violn, fue pionero de este fenmeno.
Entre finales de los aos 1830 y los aos 1840, los frutos de esta generacin fueron
presentados al pblico, como por ejemplo las obras de Robert Schumann, Giacomo
Meyerbeer y el joven Giuseppe Verdi. Es importante notar que el romanticismo no era el nico,
y ni siquiera el ms importante, gnero musical de la poca, ya que los programas de los
conciertos estaban en gran medida dominados por un gnero post-clsico, ejemplificado por el
Conservatorio de Pars, as como la msica cortesana. Esto comenz a cambiar con el auge
de ciertas instituciones, tales como las orquestas sinfnicas con temporadas regulares, una
moda que promovi el mismo Felix Mendelssohn.
Fue en este momento cuando Richard Wagner produjo su primera pera exitosa, e inici su
bsqueda de nuevas formas para expandir el concepto de los "dramas musicales". Wagner
gustaba llamarse a s mismo revolucionario, y tena constantes problemas con sus
prestamistas y con las autoridades; al mismo tiempo se rode de un crculo de msicos con
ideas parecidas, como Franz Liszt, con quienes se dedic a crear la "msica del futuro".
Suele indicarse que el romanticismo literario termin en 1848, con las revoluciones que
ocurrieron ese ao y que marcaron un hito en la historia de Europa, o al menos en la
percepcin de las fronteras del arte y la msica. Con el advenimiento de la ideologa "realista",
y la muerte de figuras como Paganini, Mendelssohn y Schumann, y el retiro de Liszt de los
escenarios, apareci una nueva generacin de msicos. Algunos argumentan que esta
generacin debera llamarse victorianos ms que romnticos. De hecho, los aos finales del
siglo XIX suelen describirse como romanticismo tardo.
Romanticismo tardo (18501870)[editar]
Al llegar a la segunda mitad del siglo XIX, muchos de los cambios sociales, polticos y
econmicos que se iniciaron en la era post-napolenica, se afirmaron. El telgrafo y las vas
ferroviarias unieron a Europa mucho ms. El nacionalismo, que fue una de las fuentes ms
importantes del principio de siglo, se formaliz en elementos polticos y lingsticos. La
literatura que tena como audiencia la clase media, se convirti en el objetivo principal de la
publicacin de libros, incluyendo el ascenso de la novela como la principal forma literaria.
Muchas de las figuras de la primera mitad del siglo XIX se haban retirado o haban muerto.
Muchos otros siguieron otros caminos, aprovechando una mayor regularidad en la vida
concertstica, y recursos financieros y tcnicos disponibles. En los anteriores cincuenta aos,
muchas innovaciones en la instrumentacin, incluyendo el piano de accin de doble escape
("double escarpment"), los instrumentos de viento con vlvulas, y la barbada ("chin rest") de
los violines y violas, pasaron de ser algo novedoso a estndar. El incremento de la educacin
musical sirvi para crear un pblico ms amplio para la msica para piano y los conciertos de
msica ms sofisticados. Con la fundacin de conservatorios y universidades se abri la
posibilidad a los msicos de hacer carreras estables como profesores, en vez de ser
empresarios que dependan de sus propios recursos. La suma de estos cambios puede verse
en la titnica ola de sinfonas, conciertos, y poemas sinfnicos que fueron creados, y la
expansin de las temporadas de peras de muchas ciudades y pases, como Pars, Londres o
Italia.
El perodo romntico tardo tambin vio el auge de los gneros llamados "nacionalistas" que
estaban asociados con la msica popular (folclrica) y la poesa de determinados pases. La
nocin de msica alemana o italiana, ya estaba largamente establecida en la historia de la
msica, pero a partir de finales del siglo XIX se crearon los subgneros ruso (Mijal
Glinka, Msorgski, Rimski-Krsakov, Chaikovski y Borodin); checo, finlands y francs.
Muchos compositores fueron expresamente nacionalistas en sus objetivos, buscando
componer pera o msica asociada con la lengua y cultura de sus tierras de origen.
Post-romanticismo (18701949)[editar]
El compositor alemn Richard Strauss.

Se puede considerar un movimiento de finales del siglo XIX y principios del XX que se
diferencia del Romanticismo por la exuberancia orquestal y la desmesura en los desarrollos
sinfnicos, tambin se caracteriza por un intenso cromatismo que supera a Richard Wagner.
En los compositores postromnticos se observa la melancola que les produce la prdida de la
cultura romntica.
Los compositores ms representativos de este estilo fueron Anton Bruckner, Erik
Satie, Gustav Mahler y Richard Strauss
El msico romntico[editar]
Por la actitud ante la sociedad y el mundo, Beethoven se convirti en el modelo del
movimiento romntico, que a la vez no dejaba de ser un modelo peligroso. Fue, ciertamente,
la figura de ste la que proporcion a la era romntica el paradigma para su concepto de
"Artista". Esto no hizo desaparecer la idea que se tena de "msico" que prestaba a la
sociedad un servicio directo, es decir, el canto, organista de iglesia, cantante de coro, director
de orquesta de teatro y un largo etctera.
Lo que s est claro es que la etapa romntica dio lugar al enfrentamiento entre el "artista" y el
"filisteo" , como deca Robert Schumann musicalmente en su obra Carnaval (Schumann). Con
Beethoven se inici un perodo en el que las sinfonas, oratorios, msica de cmara, coral y
lrica, de todo tipo, e incluso las peras, se componan sin que nadie las encargara, para un
pblico imaginario, para el futuro, y para la eternidad.
El aislamiento del msico romntico no se produjo sin un efecto retroactivo en su personalidad
y en el carcter de su obra. Con anterioridad a 1800 toda composicin tena que ser
susceptible de una valoracin inmediata; si la desviacin de las viejas costumbres, de la
tradicin, era excesiva, no quedaba exenta de peligros, como ms de un compositor tuvo
ocasin de aprender por propia experiencia. Este fue el caso de Monteverdi, Gluck, o Haydn
entre otros.
Por otro lado, competir en originalidad era, ms la excepcin que la regla. As pues, las
generaciones se sucedan. Los msicos romnticos plantaron cara a la tradicin, y no slo
dejaron de evitar la originalidad, sino que la persiguieron y cuanto ms libre de ideas
preconcebidas estuviera una obra, tanto mayor era la estimacin que despertaba.
La msica romntica, la msica del siglo XIX, aparece repleta de una sucesin de
personalidades de lo ms variadas, con una serie de perfiles mucho ms acusados y
diferenciados que en los siglos precedentes, y resulta una tarea muy difcil trazar con nitidez la
trayectoria de su evolucin.
Romanticismo en el siglo XX (1901, en adelante)[editar]
Muchos de los compositores que nacieron en el siglo XIX y continuaron componiendo ya
entrado el siglo XX, utilizaron formas que estaban en clara conexin con la era musical previa,
incluyendo a Sergei Rachmaninoff, Giacomo Puccini, Richard Strauss y Kurt Atterberg. Por
otro lado, muchos de los compositores que luego fueron identificados como modernistas,
escribieron en sus inicios obras con un marcado estilo romntico, como por ejemplo Igor
Stravinsky (es notable su ballet El pjaro de fuego), Arnold Schoenberg (Gurrelieder), y Bla
Bartk (El castillo de Barba Azul). Pero el vocabulario y la estructura musical de finales del
siglo XIX no se qued all; Ralph Vaughan Williams, Erich Korngold, Berthold
Goldschmidt y Sergi Prokfiev continuaron este gnero de composicin ms all de 1950.
Aunque algunas nuevas tendencias como el neoclasicismo o la msica atonal, cuestionaron la
preeminencia del gnero romntico, el inters por utilizar un vocabulario cromtico centrado
en la tonalidad, sigui presente en las obras ms importantes. Samuel Barber, Benjamin
Britten, Gustav Holst, Dmitri Shostakvich, Malcolm Arnold y Arnold Bax, aunque se
consideraban a s mismos compositores modernos y contemporneos, mostraron
frecuentemente tendencias romnticas en sus obras.

Fotografa del compositor hngaro Bla Bartk en 1927.

El romanticismo alcanz un nadir retrico y artstico alrededor de 1960: todo indicaba que el
futuro estara formado por gneros de composicin avant garde o con algn tipo de elementos
neo-clsicos. Mientras Hindemith regresaba a estilos ms reconocibles en sus races
romnticas, muchos compositores se movieron en otras direcciones. Pareca que slo en
la URSS o China, donde haba una jerarqua acadmica conservadora, el romanticismo tena
un lugar. Sin embargo, a finales de 1960 se inici un revival de la msica que tena una
superficie romntica. Compositores como George Rochberg pasaron de la msica serial a
modelos basados en Gustav Mahler, un proyecto en el que estuvo acompaado de otros
como Nicholas Maw y David Del Tredici. Este movimiento se suele
denominar neorromanticismo, e incluye obras tales como la Primera sinfona de John
Corigliano.
Otra rea donde el gnero romntico ha sobrevivido, e incluso ha florecido, es en las bandas
sonoras. Muchos de los primeros emigrantes que escapaban de la Alemania nazi fueron
compositores judos que haban estudiado con Mahler o sus discpulos en Viena. La partitura
de la pelcula Lo que el viento se llev del compositor Max Steiner, es un ejemplo del uso de
los leitmotivs wagnerianos y la orquestacin mahleriana. La msica de los filmes de la Era
dorada de Hollywood fue compuesta en gran medida por Korngold y Steiner, as como Franz
Waxman y Alfred Newman. La siguiente generacin de compositores para el cine, compuesta
por Alexander North, John Williams, y Elmer Bernstein se bas en esta tradicin en la
composicin de la msica orquestal para cine ms familiar de finales del siglo XX.
Formas musicales del Romanticismo[editar]
El perodo romntico musical, al igual que cualquier otro en la historia del arte, alter las
formas heredadas y cre otras nuevas. En el campo de la msica instrumental su herencia
principal fue la sonata, que haba alcanzado su ms fuerte expresin y sentido universal en las
sinfonas de Beethoven.
La forma en la sinfona romntica[editar]
Desde el inicio mismo, los romnticos adoptaron una actitud relajada en lo que a la forma
sinfnica se refiere. Es caracterstico que Weber slo compusiera dos sinfonas en toda su
vida, en Do Mayor, si en 1807, cuando a penas no contaba ni con 22 aos.
Para esta poca ya se haba estrenado y editado la Heroica, ese modelo de gravedad
suprema que suena como un himno de las ms pura estructura. Esa composicin donde
ningn instrumento se impone dentro del conjunto y donde todos contribuyen al objetivo
sinfnico global.