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FORTALEZA
2015
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FORTALEZA
2015
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F238p Farias, Carla Galvo.
Um passeio enativo com Acidum : arte urbana em Fortaleza e a criao de fices pela cidade /
Carla Galvo Farias. 2015.
130 f. : il. color., enc. ; 30 cm.
CDD 701.03098131
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Aprovada em:
____/____/_________.
BANCA EXAMINADORA
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Prof. Dr. Deisimer Gorczevski
(Orientadora)
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Prof. Dr. Csar Augusto Baio dos Santos
(Examinador Interno)
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Prof. Dr. Glria Maria dos Santos Digenes
(Examinadora Externa)
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Prof. Dr. Anna Lcia dos Santos Vieira e Silva
(Examinadora Externa)
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1 VARELA, 2004 Fala extrada do vdeo Montegrande, dirigido por Franz Reichle. Disponvel em:
<https://www.youtube.com/watch?NR=1&feature=endscreen&v=ycfnChXihC0>. Acesso em: 13 Fev.20
15.
5
AGRADECIMENTOS
RESUMO
Este estudo trata da relao da arte com a cidade, pensando a arte contempornea
como possibilidade de criao de outras cidades ao provocar diferentes modos de
olhar, sentir, imaginar e inventar o espao-tempo urbano. Interessa pesquisar as
intervenes artsticas do coletivo Acidum, em Fortaleza, observando como a arte
urbana pode interferir nos modos de ser, de pensar e de viver, criando fices,
modificando o espao. A pesquisa acontece como um exerccio, considerando as
contribuies terico-metodolgicas dos estudos de Francisco Varela (1991,2001),
em especial, a Abordagem Enativa, que compreende a cognio como a inveno
de realidades, opondo-se noo representativa de uma realidade pr-definida a ser
revelada pelo pesquisador. O pesquisar emerge no observar, acompanhando
algumas intervenes do coletivo, atualizadas nas anotaes do dirio de bordo,
analisando vdeos e fotografias e realizando entrevistas enativas, proposio
apresentada nos estudos de Letcia Maria Renault de Barros (2010). O que faz com
que algumas imagens produzam inquietao e outras no? Como as intervenes
do Acidum afetam os modos de transitar e de olhar a cidade? No percurso da
pesquisa, alguns conceitos colaboraram com as anlises, em especial, Partilha do
Sensvel e Fices, apresentados por Jacques Rancire (2005; 2010). Nessa
perspectiva, enfatiza-se a relao entre arte e poltica trazendo tambm
contribuies dos estudos de Giorgio Agamben, Hannah Arendt, Chantal Mouffe,
Didi-Huberman e Gilles Deleuze. A arte do Acidum pode afetar a cidade medida
que produz imagens que provocam deslocamentos nos modos de olhar daqueles
que caminham e as observam. A arte urbana pode problematizar criativamente o
cotidiano, abrindo caminhos para a inveno de outras realidades. Constituindo
resistncias moleculares que florescem em meio solidez dos preconceitos e das
concepes endurecidas. No seria essa uma funo da arte, mas uma potncia.
RESUMEN
Este estudio trata la relacin del arte con la ciudad, pensando el arte contemporneo
como la posibilidad de crear otras ciudades por provocar diferentes maneras de ver,
sentir, imaginar e inventar el espacio-tiempo urbano. Interesa investigar las
intervenciones artsticas del colectivo Acidum en Fortaleza, ver como el arte urbano
puede interferir en las formas de ser, de pensar y de vivir, creando ficciones,
modificando el espacio. La bsqueda se lleva a cabo como un ejerccio, teniendo en
cuenta los aportes tericos y metodolgicos de los estudios de Francisco Varela
(1991.2001), en particular el enfoque enactivo, que comprende la cognicin como la
invencin de realidades, oponindose a la idea representativa de una realidad
predefinida para ser revelada por el investigador. La bsqueda surge com el
observar, acompaando algunas intervenciones del colectivo, actualizadas a travs
de las notas en el diario de campo, analizando videos y fotos y haciendo "entrevistas
enactivas" propuesta presentada en los estudios de Leticia Maria Renault de Barros
(2010). Qu hace que algunas imgenes produzcan inquietud y outras no? Como
las intervenciones de Acidum afectan los modos de transportar y de mirar la ciudad?
En el curso de la investigacin, algunos conceptos colaboraron con el anlisis, en
particular, Divisin de lo sensible y Ficciones, presentados por Jacques Rancire
(2005; 2010). En esta perspectiva, se subraya la relacin entre el arte y poltica
trayendo tambin las contribuciones de los estudios de Giorgio Agamben, Hannah
Arendt, Chantal Mouffe, Didi-Huberman y Gilles Deleuze. El arte de Acidum puede
afectar a la ciudad por producir imgenes que causan cambios en las formas de ver
de aquellos que caminan y observan. El arte urbano puede discutir de manera
creativa el cotidiano, abriendo el camino para la invencin de otras realidades.
Constituyendo resistencias moleculares que florecen en medio a la solidez de los
prejuicios y concepciones endurecidos. No sera una funcin del arte, sino una
potencia.
LISTA DE ILUSTRAES
SUMRIO
INTRODUO 9
3.1 Arte Urbana em Fortaleza - O que faz com que um artista seja 77
considerado um artista urbano?
CONSIDERAES FINAIS 84
REFERNCIAS BIBLIOGRFICAS 87
INTRODUO
2 Optei pelo termo graffiti em vez de grafite, porque considerei importante utilizar essa palavra da
forma que mais se aproxima da sua origem, que, segundo os autores Gitahy (2012) e Campos
(2007), vem do italiano graffiare, conforme ser melhor explicado no terceiro captulo.
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3 Coletivo de arte urbana de Fortaleza, que surgiu em 2009, e realiza intervenes com lambe-lambe,
sticker, stencil e graffiti, alm de ter influncias do fanzine e da xilogravura. Mais informaes em:
<https://www.facebook.com/selo.coletivo?fref=ts>. Acesso: em 11 Fev.2015.
4 Vdeo Disponvel em: <https://www.youtube.com/watch?v=iPTM3TK0QaQ>. Acesso em: 03 Mar.
2014.
5 Participei da montagem da exposio junto ao coletivo em Recife e conheci o ateli deles em sua
residncia artstica em Olinda, onde realizei entrevistas e fiz diversas anotaes em um dirio de
campo que foi valioso para a dissertao.
6 Mais informaes sobre o Wynwood Walls em: <http://thewynwoodwalls.com/About/>. Acesso em:
03 Jan.2014.
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outros.
Assim, pergunto-me: o que leva escolha da rua como suporte para a
criao artstica? A rua no necessariamente demanda a aprovao em algum edital
ou a seleo de algum curador de arte, o que se apresenta como uma vantagem.
Mas, por outro lado, ela apresenta muitos desafios como os riscos que se corre
quando se cria uma interveno de modo ilegal, ou a imprevisibilidade da durao
da obra, que pode no durar mais do que algumas poucas horas, por exemplo.
Quando a interveno feita de forma autorizada, ainda preciso
enfrentar, muitas vezes, condies climticas adversas, como o calor, o sol, o vento,
a poeira, etc. Mas o que percebi no decurso da pesquisa que diversos artistas tm
como escolha esttica a rua no pela acessibilidade da mesma, j que muitos deles
tm acesso a diversos outros espaos por j terem alcanado sucesso ou a fama.
Ao contrrio: o que noto que eventos de arte urbana contam cada vez com artistas
mais talentosos e vem crescendo a cada ano. Em Fortaleza, por exemplo, em 2013,
o Festival Concreto7, idealizado por Narclio Grud, teve a sua primeira edio.
Entendo, ento, que h algo de particular, de especial na rua, que faz com
que diversos artistas optem por produzir para esse espao. O que uma imagem
produzida no espao pblico urbano provoca na cidade que no provocaria sendo
produzida em um espao privado? Ou melhor, qual a influncia do lugar onde est
situada a criao artstica sobre o resultado final da imagem?
possvel que essas imagens criem o que Rancire (2010) denomina
fices. Algumas dessas imagens podem produzir fices na cidade, ao reconfigurar
certos espaos e propiciar, aos que transitam pelas ruas, apreciar artes visuais.
Podem modificar, inclusive, as relaes de afetos com os espaos, ampliando a
zona do que visvel e modificando a forma de se perceber a cidade.
Mas certamente nem todas as imagens que esto nas ruas provocaro tal
reconfigurao da paisagem e nem todas alcanaro essa potncia. Assim, chego a
seguinte pergunta, que ser o ponto de partida desse estudo: Como a arte urbana
pode criar fices pela cidade?
Nesse intuito, analiso a produo de graffiti, a produo audiovisual e uma
das participaes em museu do coletivo Acidum, na exposio Entregue s
Moscas. Durante a pesquisa participei de apresentaes do coletivo em rodas de
proposto por Varela (1991, 1995, 2001), assim como as ideias de outros
pesquisadores que desenvolveram seus estudos tendo como alicerce conceitual a
Enao. Desse modo, compreendo que o conhecimento produzido em um
processo de interao entre o sujeito e o mundo, assim como entre o pesquisador e
o objeto de pesquisa.
No se trata de investigar algo exterior ao pesquisador, uma realidade
prvia com caractersticas definidas, a qual se pode representar; ou, ao contrrio, de
investigar um fenmeno mental, puramente interno. A pesquisa situa-se entre um e
outro, pois se trata de uma experincia que vai sendo continuamente produzida,
cocriada entre o pesquisador, o sujeito/objeto e o meio.
Assim sendo, assumo a primeira pessoa neste trabalho por compreender
que analiso um fenmeno que tambm foi sendo criado durante o percurso de
pesquisa. Entendo que no existe uma realidade prvia a ser desvendada e que o
conhecimento no se trata de uma representao do mundo, mas de uma cocriao
entre o sujeito, com a sua experincia e o meio.
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Federal do Cear, da turma de 2013. Contribuiu na escrita do livro Entregue s Moscas (2011) e no
projeto Bablicos (2013) ambos do coletivo Acidum. Tambm atuou de modo informal, contribuindo
com ideias junto ao coletivo. Enquanto curador de arte realizou em julho de 2014 a curadoria da
exposio Corpo Caboclo na Galeria Multiarte, em Fortaleza. Em abril de 2014 exps com mais 15
artistas na 1 Bienal do Barro, em Caruaru, no Estado do Cear.
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15Advogado e marchand de Recife, tambm assina a curadoria de uma exposio do artista Jos
Cludio e do 1 Leilo de Arte Moderna e Contempornea do Recife, que aconteceu no dia 28 de
novembro de 2014, com 63 obras de arte de 44 artistas plsticos de todo o Brasil, incluindo grandes
nomes como Di Cavalcanti, Ccero Dias, Bonadei, Lo Santana, Ploeg, Z Cludio, La Greca e
Djanira.
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pude entender a ideia central do graffiti, que tratava das vrias etapas do processo
de reabilitao de um dependente qumico.
Ento, quando eles chegaram pra gente no CEFET eles j tinham uma ideia
bem amadurecida do que eles queriam, n. Trabalhar com arte urbana,
entre outras coisas, na verdade no era s o graffiti. A ideia era trabalhar
com lambe, com interveno urbana, fazer parceria com o pessoal do
teatro, com o pessoal do cinema, enfim, a ideia inicial era essa, a gente
conseguir trabalhar com diferentes linguagens.17
E a gente fez esse trabalho, n, tem, ... Preda, Prego, Otrio. Preda errado
mesmo, como a galera fala s vezes pra comprar o crack. E ali tinha a
galera que consumia ali perto e ali, a gente tinha feito o trabalho e depois a
gente foi filmar outro dia, a gente no tinha uma imagem geral do trabalho, e
a gente filmando e esse cara entrou na frente da cmera e comeou a
traduzir o trabalho, assim e a gente diz que ele fez uma anlise curatorial
(risos) melhor do que muita gente, n, que tinha feito que no tinha
entendido muito o trampo, assim.21
20 Grupo de Pesquisa Meio Fio vinculado ao curso de Artes Visuais do Instituto Federal de
Educao, Cincia e Tecnologia (IFCE).
21 Transcrio da fala de Robzio Marqs em Roda de Conversa em 04/07/2013.
22 Disponvel em: <https://www.youtube.com/watch?v=6qmw9RY8JBs>. Acesso em: 02 Mai.2014.
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Preda, prego, preda, prego, preda, l no final tem otrio! A l em cima vem
o diabo, , no cachimbo! A vem a primeira paulada , que o cara fica logo
assim... No, eu digo assim porque eu j fumei, a o cara fica logo assim,
com os io arregalado, fica doidinho da cabea. A a outra cabea ali j o
cara triste, j morto... Ali j o diabo, a vai saindo por ali a alma dele . 23
O modo como o rapaz que aparece no vdeo analisa a imagem cria uma
narrativa e traz outra perspectiva de olhar para a mesma. Ele cria elementos que
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pessoa de acordo com as foras que lhe movem, afetando cada um de acordo com
o seu corpo, com a sua histria, etc. O espao onde a obra realizada tambm abre
caminhos para se pensar a imagem inserida em um contexto que habitado de
diferentes modos, pois cada pessoa observa e vive a cidade dentro de um territrio
que singular.
Os artistas do Acidum, no ano de 2009, residiam todos em Fortaleza e a
maioria deles estudava no IFCE, local onde a interveno Preda Prego Otrio foi
realizada. Ento, penso que o olhar desses artistas para aquele muro era um olhar
atravessado por noes de esttica e pelo desejo de intervir e inventar outras
cidades. Alm disso, a interveno situa-se diante de uma praa bastante
movimentada, a Praa da Gentilndia, local que traz tambm outras marcas, alm
do graffiti do Acidum, da relao problemtica com o uso de drogas e a sua
associao com episdios de violncia. um espao de encontros de skatistas, da
realizao de uma feira agro-ecolgica24, de festas, de atos polticos, de
comemoraes como o pr-carnaval, entre outras.
Em novembro de 2013 um homem de 30 anos chamado Francisco
Josielton Mendes Nascimento25, que tinha passagens pela polcia por uso e trfico
de drogas, foi assassinado a tiros diante de todos que estavam na praa. Em maio
deste ano, outro crime como o mencionado aconteceu na mesma praa. Um jovem
que, de acordo com a polcia, era usurio de drogas (a informao que se encontra
em site de notcias no especifica que classe de drogas), costumava frequentar esse
espao e j havia sido preso por furto, chamado Leonardo dos Santos Mendes 26, de
27 anos, foi assassinado a tiros de revlver por trs sujeitos, enquanto assistia
atuao dos skatistas na pista de skate.
A interveno Preda Prego Otrio est situada em um local onde de fato
existem problemas de violncia, que so associados ao uso de drogas. Teria sido
proposital a escolha desse local pelos artistas do Acidum? Embora esta pergunta
no venha a ser respondida neste trabalho, de qualquer modo, era uma questo que
me atravessava durante esse passeio, enquanto fotografava.
Outra interveno que analisei durante a pesquisa e fotografei, nesse
A fotografia acima foi feita quando esse graffiti ainda era recente, em
2012. As cores ainda esto bem vibrantes, o desenho est bem definido e a pintura
ainda no havia sofrido os danos provocados pelo tempo.
A frase que acompanha a imagem traz um aspecto ldico: trata-se de uma
rima que nasce das memrias das brincadeiras e jogos da infncia de que
participaram os integrantes do coletivo. Tambm so ldicas e bastante vivas as
cores e os personagens, que lembram ilustraes de livros infantis.
A rima recriada pelo coletivo mistura-se imagem, em uma tentativa de
conciliao, onde uma forma de linguagem no mais importante do que a outra,
mas esto integradas, compondo uma imagem potica.
A seguir temos outra fotografia do mesmo graffiti, que fiz no ano de 2014.
O graffiti est envelhecido, as cores desbotadas e a parede sofreu alguns danos.
Mas, apesar do desgaste, ele permanece na parede por dois anos sem ter sido
removido ou coberto por outro graffiti.
Ao fotografar, observei como a arte urbana est relacionada com a
produo audiovisual, pois os artistas frequentemente associam essas linguagens,
de modo que ainda que o graffiti seja coberto ou removido da parede, ele ainda
permanecer existindo e sendo divulgado em sua verso digital.
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28
A apresentao aconteceu no SENAC (Servio Nacional de Aprendizagem Comercial) no dia 28 de
Maro de 2013.
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Pois , quando voc est fazendo um trabalho de arte, voc t sendo, sei l,
marginalizado. E isso, se a dona de casa sair, abrir o porto e te ver
fazendo alguma coisa que um trabalho de arte, ela no vai querer, mas se
ela ver o cara l com aquela sacolinha e tal, pintando um nome, ela vai falar
alguma coisa, mas no vai chamar a polcia. Voc pode estar fazendo a
propaganda de um grupo de extermnio, no importa, se propaganda
trabalho.30
Ento a gente comeou a criar trabalhos em cima desses outros com essa
brincadeira, Voc gosta de arte? O Acidum faz para voc. Ento assim, a
gente fez uma camuflagem pro nosso trabalho de arte. Semioticamente
falando assim, a gente continua fazendo o nosso trabalho de arte s que a
a gente tava dentro da linguagem deles n, do formato deles. At a galera
tambm que pinta disse assim Ah, vocs so muito cara de pau, esto
pedindo patrocnio. No vai ter patrocnio nem nada, s pra gerar essa
curiosidade, gerar essa discusso. E onde a gente fez os caras encheram
de propagandas do lado, mas no fizeram em cima do nosso, porque o
nosso era propaganda.32
um dilogo com o espectador, com o modo que a cidade, atravs dos seus
moradores, afeta a produo do coletivo e como os artistas que so provocados pela
cidade criam a partir disso.
Rancire (2005) aponta o trabalho ficcional como uma das estratgias da
poltica da arte. Para ele, fices operam dissentimentos, que modificam os modos
de apresentao do sensvel e a percepo dos acontecimentos. Elas atuam
reconfigurando o real, produzindo deslocamentos, nas palavras de Rancire (2010):
A a gente falava muito disso, n de uma coisa que tava muito eminente
dentro da cidade de Fortaleza e dentro dos nossos traos, antes das
44
Esse trabalho tambm um pouco daquele outro que eu tava falando que
tipo, no o trabalho da arte de rua impactante, da grande dimenso, algo
bem introspectivo, voc que tem que... A gente fez esse trabalho inspirado
numa brincadeira, inspirado na lenda da lmpada mgica, na lenda do
Aladim, e tal, a lenda l que quando voc t mais fodido, a voc topa e
encontra ela, a voc vai l, esfrega a lmpada e vai sair o gnio pra poder
realizar seu desejo, no , e a era essa brincadeira da lmpada. E a isso a
era uma brincadeira de voc estar andando na rua a voc vai l e clica, n,
acredite, que vai rolar.36
Entregue s Moscas. Esse foi um modo que o coletivo encontrou para criticar no
apenas a situao da cidade, mas tambm a direo do museu, como afirma
Interlenghi:
41O artista Yuri Firmeza em 2006 provocou calorosas discusses sobre a arte contempornea, sobre
o espao museolgico e sobre a atuao da imprensa atravs da polmica criao de Souzousareta,
um artista japons inventado, assim como a sua exposio no MAC (Museu de Arte Contempornea),
que foi amplamente divulgada pelos jornais locais por estes, desconhecerem a inexistncia desse
artista. Ricardo Resende, diretor do museu nesse perodo, sofreu duras crticas por parte da imprensa
por ter colaborado com a travessura de Yuri Firmeza.
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Eu anotava muito coisas de memria coisas que a gente fazia quando era
criana, que era aquela coisa de usar aquele bombeador de veneno contra
murioca. Quando era criana, meus irmos usavam muito. Voc botava
tinta, ou gua mesmo, e fazia na parede. Esses sistemas low tech, sistemas
de baixa tecnologia pra pintura urbana era isso, era pegar coisas baratas
pra comear a fazer spray. (Transcrio da fala de Robzio Marqs na Roda
de Conversa. 04.07.2013).
43Alguns episdios - como a 7 Bienal de Berlim e a 29 Bienal de So Paulo - podem ser citados
como casos onde a pixao se relacionou com instituies de arte. Esses casos sero tratados nesse
captulo.
62
44Essa interveno foi filmada por outros artistas que a produziram junto com Banksy e o vdeo
encontra-se disponvel na internet. possvel assistir ao vdeo pelo link: <https://www.youtube.com/
watch?v=lW-rt3jyZU8>. Acesso em: 27 Out.2014.
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tambm traz em si uma viso conceitual do graffiti, pois o dissocia do spray como
material de expresso dessa arte. Gitahy (2012) afirma que o spray surgiu aps a
Segunda Guerra Mundial, quando diversos materiais em aerossol passaram a ser
fabricados.
46
O Museu tem esse nome em homenagem a um posto militar, que se situava prximo a ele. Esse
posto estava localizado entre a Alemanha Ocidental e a Alemanha Oriental e se tornou um smbolo da
Guerra Fria.
47 Trecho extrado da verso em espanhol da obra de Kuzdas (1998), que plurilngue. A traduo do
trecho mencionado seria: Essas esttuas da liberdade agora pertencem minha obra de arte.
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Kuzdas (1998) situa que foi no final dos anos 60 que a arte no Muro de
Berlim teve incio. Na dcada de 70 ela se aperfeioou, quando o movimento
estudantil passou a utilizar esse espao para afixar cartazes e smbolos, etc. Nos
anos 80 aumentaram as exposies de artistas e essa arte encontrou o seu pice.
Eram feitos trabalhos com pinceis, rolo, spray, giz, pincel atmico trabalhos em
relevo e at mesmo mosaicos. Tambm eram feitos trabalhos com a tcnica do
stencil, conhecida como Pochoirs na Frana, onde foi muito utilizada pelos
estudantes em Maio de 68, durante a Revoluo Cultural.
O mesmo autor menciona que no final de 1986 um grupo de pacifistas,
sobre o qual no encontrei a informao do nome dos integrantes, fez uma linha
branca (Der weisse Strich) em uma grande extenso do Muro de Berlim, cobrindo
inclusive os graffitis que estavam l, como uma forma de demonstrar sua oposio
ao muro, em seu aspecto poltico e ao modo como ele estava sendo visto devido aos
graffitis. Esses pacifistas estavam incomodados com o fato de que o muro tinha se
transformado em uma atrao turstica por causa dos belos trabalhos artsticos que
o compunham. Na ocasio, eles declararam o seguinte imprensa: El muro tiene
que ser visto nuevamente como muro. No debra ser una atraccin para turistas 48.
Essa citao foi extrada da verso em espanhol da obra de Kuzdas (1998). Sua traduo seria: O
48
muro deve ser visto novamente como muro. No deveria ser uma atrao para turistas.
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Zmijewski. A proposta era que eles realizassem uma interveno em uma estrutura
de madeira. Essa estrutura estava ao lado da igreja de Santa Elisabeth, construda
na dcada de 1830, no centro de Berlim.
Os pixadores estavam autorizados a interferir na estrutura de madeira que
estava ali para ser pintada, mas o mesmo no era permitido nas paredes da igreja.
Mas foi justamente o que os pixadores fizeram, aps uma discusso com o curador
da Bienal. Nessa discusso Cripta Djan jogou tinta em Zmijewski.
Essa tentativa de inserir a pixao em um contexto institucionalizado da
arte acabou se tornando um desastre sob a perspectiva dos organizadores da
Bienal. Mas, se analisamos pelo ponto de vista dos pixadores, vemos que foram de
certo modo coerentes. Eles pintam em lugares proibidos, pintam sem autorizao, foi
exatamente o que fizeram. Apresentaram a pixao como ela costuma se manifestar.
De um modo transgressor, sem seguir regras.
Para o curador de arte Moacir dos Anjos, em entrevista ao jornal Folha, de
So Paulo, a pixao:
uma manifestao visual que traz, embutida nas prticas dos pixadores e
nas imagens que eles criam sobre os muros e edifcios da cidade, uma
viso de mundo que simplesmente no cabe nos acordos que regem e
limitam a vida comum na cidade de So Paulo. E apesar disso o pixo est
a, cobrindo toda superfcie de parede disponvel, forando sua passagem
em um pas cujas elites ainda preferem ignorar as graves fraturas sociais
que existem. Dando visibilidade a algo que de outro modo no seria visto. E
falando de algo que, no fosse justamente pela grafia aparentemente
cifrada que os pixadores usam, dificilmente seria dito. Nesse sentido, pixo
poltica. E nesse sentido, arte tambm (ANJOS, 2010 Entrevista para a
FOLHA de So Paulo50).
espao pblico, mas utilizam critrios variados para explicar essas distines.
Para Silva (2011) a pixao se trata de riscos, escritos ou assinaturas
espalhados pelo espao pblico. Prticas semelhantes a essa nos Estados Unidos e
na Europa so denominadas Tag e throw up. Uma Tag bastante simples: nela
utiliza-se apenas uma cor; ela o nome, a marca ou assinatura. Um Throw up, cuja
traduo seria vmito, de acordo com Jones (2013), feito com apenas duas letras
do nome do artista, onde se utilizam duas cores, uma para o contorno e a outra para
o preenchimento.
Outra modalidade de arte urbana presente no Brasil o denominado
grapixo, que se situa entre o graffiti e a pixao. Gitahy (2012) explica o grapixo
como sendo pixaes um pouco mais elaboradas, em alguns casos mais coloridas.
Campos (2007) e Gitahy (2012) explicam que a origem do termo graffiti
vem do italiano graffiare, cuja traduo aproxima-se de riscar. Graffiti uma palavra
derivada, plural de graffito, que se refere a marcas ou inscries feitas sobre o muro
ou parede. O autor lembra, porm, que o termo graffiti atualmente utilizado tanto
no plural, como no singular, diferente do modo original de utilizar essa palavra que
designaria apenas o plural. Nas palavras do autor:
O termo deriva do italiano graffiare, que significa algo como riscar. Graffiti,
palavra entretanto banalizada, corresponde ao plural de graffito e designa
marca ou inscrio feita num muro/parede a denominao dada s
inscries feitas em paredes desde o imprio romano (inscries presentes
em Roma ou em Pompia) (CAMPOS, 2007, p. 251).
52
Mais informaes em http://artecore.com.br/. Acessado em 20 de fevereiro de 2015.
73
Spinelli (2011) conta ainda que Vallauri atuou com outras tcnicas alm do
stencil como a xilogravura, a litografia, calcografia e serigrafia. Alm de graffiti, ele
criou estampas para marcas de moda como a Levi's, a Fiorucci e Racam e realizou
exposies em museu.
Vallauri participou de vrias bienais de arte em So Paulo. Em 1985, dois
anos antes de sua morte, ele criou uma instalao para a 18 Bienal de So Paulo,
onde reunia muitos de seus trabalhos que estavam pela cidade. Essa instalao foi
denominada Festa na Casa da Rainha do Frango Assado e considerada
emblemtica para a arte contempornea brasileira.
Um stencil de Vallauri bastante conhecido foi o de uma bota preta de
mulher, a qual ele acrescentava outras partes at que chegou a uma forma de
mulher. Gitahy conta esse processo:
54
Disponvel em: <http://subsoloart.com/blog/2009/06/alex-vallauri-e-um-pouco-do-inicio-graffiti-no-
brasil/graffiti-de-alex-vallauri-sem-titulo-1985/>. Acesso em: 14 Fev.de 2015.
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que voc v o que voc v (What you see is what you see). Assim, os artistas do
Minimalismo tencionavam retirar do objeto de arte qualquer relao com o espao,
com o tempo. Dessa forma, muitas obras desse movimento no possuam sequer
ttulo, pois a ideia era que elas no carregassem em si significado algum.
Nas proposies do movimento minimalista almejava-se que o objeto de
arte fosse apenas objeto e nada mais. Esse movimento trouxe uma abertura para se
pensar a relao entre os objetos e os lugares, pois no havendo um significado
intrnseco ao objeto artstico os artistas comearam a pensar, entre outras coisas, na
relao da obra de arte com os espaos onde elas se situavam e, assim, a arte
urbana ganhou outras possibilidades dentro da arte contempornea.
Para Silva (2011) a arte urbana ganharia status de arte apenas no final
dos anos 1970 e incio dos anos 1980. Para a autora isso aconteceu como
decorrncia do reconhecimento e entrada dos artistas Keith Haring e Jean-Michel
Basquiat no circuito artstico de Nova Iorque. Tambm contriburam o crtico de arte
Yaki Kornblit, que promoveu a arte urbana, entre outros acontecimentos nesse
perodo. Gitahy (2012) tambm situa o crescimento da arte urbana no Brasil durante
os anos 80, quando ela passou a ganhar o espao da mdia, das Bienais de Arte,
etc.
Jean-Michel Basquiat (1960-1988) foi um artista que comeou a sua
trajetria escrevendo nos muros de Nova Iorque, nos anos 70, sob o pseudnimo
SAMO, as iniciais de same old shit (a mesma velha merda55). Sua produo na
cidade o tornou conhecido. Ele se tornou amigo de Andy Warhol, que o levou para a
cena artstica e, assim, ele alcanou o reconhecimento. Sobre a trajetria desse
artista, Gorczevski acrescenta que:
3.1 Arte Urbana em Fortaleza - O que faz com que um artista seja considerado
um artista urbano?
Barcelona, fez um apelo aos artistas, afirmando a necessidade de se criar uma arte
para o povo.
Ao sinalizar que os muralistas esto entre as influncias do Acidum
Robzio Marqs indica que questes culturais e sociais podem atravessar a criao
do coletivo, que se prope contar histrias atravs de suas criaes e afirma a
distncia entre o trabalho produzido pelo coletivo com a ideia da simples
disseminao de graffitis pela cidade como atravs de Tags, que ele entende
enquanto uma demarcao de territrio. Ele afirma:
feita entre o graffiti e a pixao. Ele entende que existem fatores polticos, jurdicos,
ticos e estticos, que podem diferenciar essas intervenes no espao pblico, mas
na sua concepo ambos constituem grafismos urbanos.
Andreoli prope que o principal aspecto que diferencia os grafismos de
outras expresses de grficas ou visuais no espao pblico, como a publicidade, a
sua espontaneidade e a falta de um rigor formal, que a torne prxima do produto de
mquinas como computadores. Mas ele admite ainda que:
Essa uma fronteira relativa (como o so, alis, todas as distines) porm,
necessria de incio; no para simplesmente delimitar os grafismos que so
ou no produzidos como que por mquinas, e sim para deixar visvel, logo
no primeiro momento, a grande abrangncia de elementos visuais (no meio
urbano) s quais me refiro com o termo grafismo (ANDREOLI, 2004, p. 38).
Santos (2012) afirma que o espao algo dinmico, movido pelas aes
dos sujeitos. Pesquisar a arte urbana analisar certas aes humanas no espao
pblico e o modo como essas aes podem mobilizar ou afetar o seu entorno.
Analisar o espao pblico, como espao tambm para a produo
artstica, compreender que se trata de um espao poltico, um espao onde se
cruzam diversas vozes, mas que nem todas so necessariamente ouvidas. Trata-se
de um espao no qual, a princpio, todos podem transitar, mas que ainda assim nem
todos tm visibilidade e acessibilidade.
A arte urbana percebida para muitos de seus realizadores como uma
forma de ocupar o espao pblico. Esses artistas se colocam na disputa por esse
espao, comunicando atravs de suas marcas, ainda que poucos se interessem por
ouvir.
O muro muitas vezes o mote para intervenes visuais. Ele situa-se em
um espao limtrofe entre o pblico e o privado e participa de ambos: tanto os
proprietrios do espao privado, ao qual o muro concerne, como aqueles que
habitam o entorno, convivem com ele.
O artista urbano muitas vezes, ao interferir em locais pblicos, produz
algo que traz visibilidade simplesmente para ele mesmo, como a sua assinatura,
atravs de uma tag, ou algum outro smbolo que o identifique, sem pensar sobre a
histria do lugar onde ele interferiu, sobre a relao da comunidade com aquele
espao, ou ainda sobre a forma ou sobre a estrutura arquitetnica daquele lugar.
Algo que no dialoga com o espao.
Uma interveno artstica no espao pblico de Fortaleza, que vale a
pena trazer para este estudo, o graffiti realizado por Rafael Limaverde, em
82
(2013), que em seu blog62 publicou que os graffiti realizados no Farol do Mucuripe
Outra definio que surgiu como possibilidade foi artista de rua, mas esta
traz a ideia de um artista cujo foco realmente o espao pblico da rua. O que no
engloba intervenes em espaos privados como galerias, interiores de casas, etc.
Assim, escolhi para esta pesquisa a expresso artista urbano que dialoga melhor
com a pluralidade que compreendo haver na arte contempornea. O termo no
entanto, problemtico, pois compreendo que h nele certa ambiguidade.
Diversos artistas de Fortaleza como Narclio Grud, Rafael Limaverde e o
Acidum, por exemplo, comearam produzindo nos muros da cidade, mas passaram
a criar tambm em espaos privados, inclusive, em galerias de arte, entre outros
espaos. Ainda assim esses artistas so considerados artistas urbanos. Como se
define um artista urbano na contemporaneidade?
O artista holands Hugo Kaagman, um dos precursores dessa
modalidade artstica, afirma que para ser considerado um artista urbano preciso
ter uma relao com as ruas, ter comeado l ou criar no espao pblico
regularmente. (WALKER, 2012, p. 8).64
O que considero como importante na definio de artista urbano, a
forma como o prprio artista se percebe, pois se trata de uma questo subjetiva.
Alguns podem preferir serem nomeados como artistas de rua, outros como artistas
urbanos, etc. Ento entendo que necessrio respeitar a forma como um artista se
reconhece e reconhecido pelo pblico.
O Acidum certamente possui uma forte relao com a cidade, pois sempre
est a produzir intervenes visuais no espao pblico. Um exemplo foi com a
exposio Entregue s Moscas (2008), onde eles apresentaram um trabalho que
dava continuidade a um graffiti que havia sido feito por eles na Av. 13 de Maio, em
Fortaleza no ano de 2007, o qual mencionado no comeo do primeiro captulo.
O processo criativo dessa exposio era permeado de questes
relacionadas s experincias desses artistas no espao pblico de Fortaleza. Esse
processo de criao envolveu uma pesquisa to intensa, que acabou se tornando
grande parte do contedo do livro Entregue s Moscas, de 2011. Jared Domcio,
artista e pesquisador de Fortaleza, que acompanhou e participou de diversas
produes do coletivo afirma, em entrevista:
64 Traduo para fins de estudo. O texto original o seguinte: To be a street artist you must have a
relation to the streets; to have started there or to do public walls. Acesso em: 29 Dez.2014.
86
CONSIDERAES FINAIS
REFERNCIAS BIBLIOGRFICAS
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Martins Fontes, 2005.
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Diferena / organizado por Tania Mara Galli Fonseca, Maria Lvia do Nascimento,
Cleci Maraschin. Porto Alegre: Sulina, 2012.
______.; PARNET, Claire. Dilogos. Trad. Eloisa Arajo Ribeiro, So Paulo: Escuta,
1998.
ELLSWORTH, Will. Banksy Por trs das Paredes. Curitiba: Nossa Cultura, 2013.
FRANCO, Srgio. A Crtica de Arte que Vem das Ruas. In: MARQUES, Robzio de
Oliveira. (Org.). Entregue s Moscas./ Fortaleza, 2011.
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KUZDAS, Heinz J. Berliner Mauer Kunst Mit East Side Gallery. Verso em Ingls:
Oliver Mechcatie e Heinz J. Kudaz/Espanhol: Karin Alker e Helena Herrero Madaula./
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SILVA, Anna Lcia dos Santos Vieira. Arte Espontnea na Rua: Um estudo dos
bairros Raval em Barcelona e Vila Madalena em So Paulo (2005-2009)
Universitat de Barcelona 2011.
Robzio Marqs:
Boa Noite,
Ns vamos apresentar aqui um pouco do nosso trabalho, ns
selecionamos alguns para mostrar.
Essa daqui uma interveno especfica, mostrando at o nosso princpio
e o tanto que a gente pensou. Um mural como esse teve uma parceria com o Galo 66,
ele tem tambm uma coisa de colocar textos e tal. A gente fala da letra, da imagem,
do texto no s como leitura, mas tambm como um elemento grfico, s vezes
pode at estar ilegvel, mas o texto entra como um elemento grfico que remete a
essa construo potica.
Mas se a gente pegar na verdade o princpio do graffiti americano, a o
graffiti dos anos 70, 80, em Filadlfia e Nova Iorque, se a gente pegar isso, a gente
vai ver que na verdade esse graffiti especfico desse movimento americano comea
justamente com a letra, que era o tag, o nome das pessoas, comea com o tag, que
muito prximo da pixao da gente, era mais isso de voc representar o seu local,
a sua rua, a ideia era espalhar isso, bombardear a cidade ao mximo, ento a
cidade era completamente um borro escrito.
Se voc ver as fotos de Nova Iorque, de 80, 82, era tudo detonado, os
trens, tinha essa coisa de escrever no trem, porque o trem saa de uma rea da
cidade e entrava em outra, ento permitia o acesso dentro do outro territrio, ento
principalmente quem fez esse movimento foram os negros e os latinos americanos
nova-iorquinos, e o grafffi na verdade muitas vezes uniu muita gente nesse sentido
assim, tipo a galera de um bairro italiano que no conseguia falar com o negro e tal
com esse movimento, o graffiti acabou sendo um aglutinador, e muito prximo do
que o Galo ainda faz, eu fao a leitura dessa forma.
A gente talvez tenha essa coisa da arte urbana mais at europeia, ento,
mais do que a do grafiteiro americano, apesar de ser a origem que meio que cultivou
todo mundo, tem tambm a parte de filmes como Andy Warhol, o cinema e a msica
dos anos 80, o graffiti, tudo isso a gente meio que se influenciou para comear a
trabalhar, n.
Dentro do nosso processo de estudo, de experincia, acho que a a gente
tem essa coisa da influncia americana e pessoalmente, o que me motivou muito,
que me abriu a cabea pra essa coisa foram os anos 80, os pintores mexicanos, o
muralismo, que apesar de no trazer a letra direto no trabalho deles, os murais eram
muito narrativos, n, a pintura poltica mexicana, Rivera, assim eles so muito
narrativos, o trabalhador, que t lutando, as armas que to se levantando contra o
opressor, ento no tem essa coisa do tag, da coisa, mas ele tem essa coisa da
histria quase escrita ali, quase um quadrinho, isso influencia mais a gente do que
essa coisa do territrio.
Esse outro trabalho da gente tambm, que tem uma brincadeira, um
textozinho solto, Eu te benzo, eu te curo, eu te jogo no muro, e esses personagens
que so meio fantasiosos que a gente usa, s vezes tem um trao mais infantil, s
vezes tem um trao mais pesado, mas a eu usei um trao mais infantil, mas isso,
porque esse termo era usado mais pelas crianas. Eu quando era criana, a gente
brincava um com o outro esse tipo de coisa, Eu te benzo, eu te curo, eu te jogo no
muro.
Esse jogo, no sei se vocs percebem mas tem uma coisa assim de
contrabalanar a imagem com o texto, pra uma no ficar mais forte do que o outro e
entrar, e s vezes isso diminudo como no trabalho da Cristina67, aquele que tem
ali, voc v que atrs tem essa coisa de cortar essa outra percepo do trabalho que
voc perceber ele grande.
Acho que esses trabalhos vo ser muito mais introspectivos do que os
outros que a gente faz como as pinturas, uns paredes grandes, tem uma, procura
ter uma comunicao com o passante, com a pessoa da cidade, tenta ter essa
comunicao mais intimista mesmo, de fazer a pessoa dar um tempo, de passar um
tempo de exposio, que voc poderia passar de nibus e ver ele s de relance.
Ento eu acho que isso aqui so coisas que a gente quer passar pra dentro da
cidade, que tipo voc parar em um lugar que voc s vezes passa correndo,
porque enfim, a cidade tem problemas, perigo, esse tipo de coisa.
Ento eu acho que com um trabalho assim a gente procura meio que
pau, esto pedindo patrocnio. No vai ter patrocnio nem nada, s pra gerar essa
curiosidade, gerar essa discusso. E onde a gente fez os caras encheram de
propagandas do lado, mas no fizeram em cima do nosso, porque o nosso era
propaganda.
Ento at hoje tem trabalhos tambm que... esse aqui foi pintado tem sei
l, menos de um ms. Olha, daqui pra l no tem nenhum n. Do lado da igreja,
antes do teatro, eu sei que no tinha nenhum aqui, de propaganda, eu sei que
quando a gente botou esse a todo esse muro foi coberto de propaganda.
Dois quadradinhos desse pra l, tinha graffiiti de outra galera. O cara
passou a tinta no graffiti inteiro, mas no passou a tinta no nosso.
A gente mora ali perto do North Shopping, tem um trem abandonado, que
era um negcio da Otoch e tal, incrvel essa competio. L tem um monte de
quadrado que j tem as propagandas, a tem um monte que diz assim reservado
para a farmcia tal e ilegal tambm, cara. Eles no botar ali, ilegal. Mas assim a
gente no tava s criticando o cara, porque de certa forma isso tambm uma
propaganda bem mais legal do que a propaganda de um banner gigantesco que
gasta tinta, que polui. Ali o cara t usando tinta base dgua, e t conseguindo
trabalhar para fazer, s acho que deveria ter um tipo de controle dentro da cidade
que pudesse pegar isso e regularizar.
No que eu esteja criminalizando o cara, mas s esse jogo entre o
comrcio e a arte. Porque o cara fazer um outdoor enorme de uma marca de
lingerie, sei l, autorizado.
E a a gente fez tambm, esse a dentro do salo de arte, ele como obra
pra dentro do Salo de Abril, e a a gente colocou ele como pintura mesmo, dentro
de uma classificao de pintura pra dentro do salo.
Esse um outro trabalho, que volta praquilo que a gente falou do texto
rpido, mas uma brincadeira assim de... que tem uma rea assim dentro da arte
urbana que qualquer coisa assim de tridimensional que fica na parede, esse a
uma escultura e vai pra parede e a a gente vai, t aqui fazendo... A gente fez isso a
que a gente chama de lmpada mgica, que isso a, a gente vai, leva ela, quebra a
parede a ajeita deixa do jeito que era e deixa a mensagem do lado, a assim
acredite na sua imaginao, clicar vai dar certo e a a gente coloca assim coisas
positivas, e tal, coisas que todo mundo gosta.
E a a gente colocou isso a em vrios lugares tambm, que a esse
99
trabalho tambm um pouco daquele outro que eu tava falando que tipo, no o
trabalho da arte de rua impactante, da grande dimenso, algo bem introspectivo,
voc que tem que... A gente fez esse trabalho inspirado numa brincadeira,
inspirado na lenda da lmpada mgica, na lenda do Aladim, e tal, a lenda l que
quando voc t mais fodido, a voc topa e encontra ela, a voc vai l, esfrega a
lmpada e vai sair o gnio pra poder realizar seu desejo, no , e a era essa
brincadeira da lmpada. E a isso a era uma brincadeira de voc estar andando na
rua a voc vai l e clica, n, acredite, que vai rolar.
Esses so alguns trabalhos que a gente trouxe a coisa da palavra pra
dentro do trabalho.
Pergunta Vocs no so ento fechados na coisa do graffiti, ento n?
Robzio Marqs isso que o Bablicos vai tentar deixar mais claro
assim. Por exemplo, a gente participou de 4, 5 sales de abril, a gente nunca entro
no Salo de Abril com trabalhos de... nunca foi... ento, a gente fez a exposio aqui
e tudo que tinha a coisa da pintura, mas metade das exposies eram instalaes.
Pra voc perceber como s vezes, como a coisa da imagem forte. Porque tudo o
que fica registrado.
Outra pessoa falando , a forma como eu percebia vocs que vocs
fazem graffiti e tem aquela identidade bem marcada e tal... Agora eu t percebendo
diferente.
Robzio Marqs Pois . A gente assim, a gente tem as inspiraes
principais, dessas manifestaes como o graffiti, o lambe lambe, o sticker, tudo isso,
a primeira coisa. Como o sticker, que um adesivosinho que voc pega e coloca
por a. Voc cria um smbolo l, como uma borboleta, pronto, a eu vou colar e isso
vai ser a minha assinatura pela cidade, pronto. uma ao fenomenolgica assim,
pra distribuir a imagem assim.
Outra pessoa Tem uma questo assim que eu acho interessante, que
a questo da propaganda. Que voc vai passando a voc repara o quanto feio. Eu
adoro passar ali na Av. Treze de Maio, ali na Av. da Universidade... eu at esqueo
um pouco a questo do engarrafamento porque eu gosto de ficar olhando para as
imagens, e bem mais interessante, n, porque voc v e todo dia o significado
muda.
Robzio Maqs E a Treze de Maio realmente o smbolo de avenida
daqui n, que traz... porque aquela avenida ali comunicao total. Tem os
100
estudantes, e l bem forte isso. E at pra poder deixar isso aqui mais claro, eu vou
mostrar um trabalho aqui que mais antigo, mas so coisas que a gente catalogou
para agora poder mostrar trabalhos novos. Essa sequncia aqui mais antiga.
Aqui, esse trabalho na verdade uma simulao de computador pra ver
como a gente bolou pra poder ainda o trabalho ser feito. Na verdade isso aqui que
parece uma lagarta, uma coluna vertebral, a gente usou isso aqui, de pegar um
quadradinho, a gente pegou esses azulejos e meio que pensou neles como um pixel
de computador. E a pensando nessas referncias do sticker, a gente pensou, no
vamos fazer como no princpio do sticker, mas a gente vai usar vrios deles pra criar
uma imagem de uma coisa maior.
A a gente fez trs tons de cinza, ampliou essa coluna vertebral aqui, at
chegar no tamanho que a, at ficar do tamanho de um quadrado, separamos em trs
cores e sei l, mil pretos, mil de um cinza claro, mil de um cinza mdio, foi mais ou
menos isso. E a esse trabalho a gente fez isso pra botar l no museu do MAUC 68,
e a gente pensou numa poesia sobre aquela parte da cidade que como uma linha
de comunicao.
Robzio:
Boa tarde, pessoal, de novo! A gente veio aqui representar o Acidum. Eu
me chamo Robzio e a gente vai... A Tereza. A gente vai (risos) a gente vai ... mos-
... pra quem no conhece o trabalho da gente, ns somos um grupo, ... Um
coletivo, um projeto de arte daqui de Fortaleza, que foi criado desde 2006, surgiu a
partir de uma ideia minha.
Eu venho das Artes Visuais e tambm da Arte de rua, desde os anos 90,
por a, e 2000, 2006 mais ou menos, ... Eu resolvi sair um pouco do trabalho de rua
que j tinha na cidade e formar esse coletivo, com essa ideia de coletivo, essa ideia
de interao, principalmente praquele momento especfico que a cidade estava
passando e dentro da noo de artes visuais, aes, a gente no segue muito num
ciclo de aes assim s de ativismo ou de arte ou de potica, a gente tem a
liberdade de transitar entre vrias perspectivas, entre principalmente, que era um
peso de quando a gente construiu o grupo que mais ou menos a linha at hoje,
que de estar livre, dentro de um trnsito entre a arte contempornea, essa arte
mais mainstream, acabou se tornando at acadmica, com essa coisa mesmo da
arte urbana, mais underground e tudo, a gente, na verdade nem acredita muito
nesses limiares e por a que a gente tenta transitar.
Dentro dessas reas, a gente pode, poderia mostrar vrios trabalhos,
inclusive de um link comercial, ou de link mais livre, que a gente faz e tudo, mas a
gente tava... Vou mostrar aqui mais alguns vdeos, de aes, de trabalhos que a
gente tenta trazer um pensamento a mais sobre essa coisa de como usar a rua, de
como, ... Realmente estar na rua, trazendo uma linha de pensamento mais
abrangente, com um senso mais crtico, tanto pra produo artstica, como pra
prpria mentalidade de um ser urbano, n, de como vivenciar essa coisa do urbano.
102
meio, esse n que a gente quer trazer pra discutir, n. (algum fala,
no d para ouvir, acho que era a Tereza.) , a gente sempre toma o cuidado de
usar uma tinta a base dgua, dessas bem baratas mesmo, a gente compra a tinta
mais barata, que muito diluda, ela d um efeito bem legal na hora, mas o prprio
atrito com os pneus dos carros e a chuva, com uma semana ela vai embora. E a
gente sempre toma cuidado de... Essas garrafas, elas tm uma vlvula, ento a
gente sempre toma o cuidado de direcionar as pessoas que esto fazendo o
flashmob para quando passarem em faixas de pedestres, essas coisas, que a sim,
so smbolos, que podem trazer, prejudicar, ... O dia-a-dia das pessoas, a desligar,
passar pelas faixas principais sem cobrir e deixar a cor diretamente no asfalto.
(Pergunta, no d para ouvir) A gente tinha, esse trabalho j tinha logo no
comeo. Assim, dentro de uma linha de pesquisa que eu fiz h muito, logo no
comeo do grupo, eu tambm dava aula no Centro Cultural do Bom Jardim, e uma
coisa que sempre me incomodou, de certa forma, na prpria coisa da Arte de rua,
principalmente com a coisa do grafite, ... Uma certa idolatria tambm pela parte
tcnica do spray, e tal, que legal, eu acho massa, a gente sempre usa isso, at os
melhores produtos a gente sempre procura comprar, mas tambm voc fica meio
escravo disso e desde essa poca do Bom Jardim eu tentava trazer uma coisa pros
cursos que a gente dava l no Centro Cultural, que era, acabei colocando at o
nome disso, que era Sistemas low Tech de pintura urbana.
Eu anotava muito coisas de memria coisas que a gente fazia quando era
criana, que era aquela coisa de usar aquele bombeador de veneno contra
murioca, aquele, de botar tinta e fazer... Quando era criana, meus irmos usavam
muito. Voc botava tinta, ou gua mesmo, e fazia na parede. Esses sistemas low
tech, sistemas de baixa tecnologia pra pintura urbana era isso, era pegar coisas
baratas pra comear a fazer de velt, e eu sempre tive um monte de ideia sobre essa
coisa de o que que eu vou pintar? Eu vou usar borrifador de veneno pra
agricultura, eu vou usar tinta barata ltex, em vez de usar tinta spray carssima? Cal
e tal, e a fui fazendo e a pensei, seria legal usar a bicicleta, e fiquei com essa ideia
um monte de tempo guardada e depois a gente at fez a parceria com o Grud e a
como ele tinha um ateli, ele cedeu o ateli, e a gente junto conseguiu, como ele
tinha o equipamento l, a gente cortou, soldou, e a gente fez os primeiros
movimentos, era uma ideia que ficou guardada comigo assim, sei l, trs, quatro
anos e depois a gente desenvolveu.
104
Primeiro a gente tinha tentado fazer com uns sacos e tal, com a garrafa s
com um cordozinho, e depois, foi at um toque do Narclio: No, vamos tentar
dentro do cabo do pincel. A pronto, a a gente fez, a agora a gente faz tambm de
vrios jeitos, tanto do jeito como t a, mas tambm fica muito legal quando t com a
mangueirinha solta, ela fica jogando e fica uma coisa meio Pollock, fica bem
borrifado, bem legal.
(Outra pergunta) Isso foi um domingo, esse trabalho (O Ciclo Cor)
aconteceu pelo Salo de Abril, que o principal Salo de arte de Fortaleza, um dos
mais antigos do Brasil, se eu no me engano, o mais antigo. Vai fazer agora 63
anos, se eu no me engano, acho que , o Salo de Abril.
Voc se inscreve e tal, e manda o projeto e faz e o legal isso, porque a
gente tinha feito algumas vezes na cidade, por conta prpria e ficava sempre essa
coisa entre o legal e o ilegal, se certo ou no , mas a a gente teve toda a
liberdade de fazer, porque a gente acabou sendo legitimado por um salo de arte
que bancado pela prefeitura, no ? Ento no tinha como a galera parar a gente,
a gente levava sempre o papelzinho pra poder fazer.
Esse intermedirio, a gente sempre brinca com esses limites entre o
pblico e o privado e o institucional. Voc t sempre nesse, nesse... Trnsito entre o
que que o institucional te permite e o que que voc extrapola, a gente sempre
fez isso, principalmente nas nossas exposies, a gente tentou transgredir isso
quando a gente foi expor no Drago do Mar, o que que a gente pode, o que que
a gente no vai e tal, e tambm esse lado artstico de uma certa militncia, mas
dentro do poder artstico, assim, uma das nossas vontades, estar sempre brincando.
Vou mostrar esse vdeo aqui tambm... Pode ir perguntando, viu galera?
(Outra pergunta) Entregue s Moscas foi a primeira exposio da gente
aqui em Fortaleza, assim dessa dimenso. Assim, a gente tinha feito uma menor em
alguns lugares e foi tipo, depois de um ano de experincias do grupo, a gente fez
essa, a gente se apropriou do Drago do Mar mesmo. A gente ficou uma semana
morando no Drago do Mar e fazendo a exposio que (outra pergunta). Foi. A gente
ficou mesmo l, dormindo e tal. (outra pergunta). Rapaz, foi, foi um negcio bem
estreia, porque a gente j tinha, assim, porque eu e outra pessoa do grupo, na
poca, o grupo j teve vrias composies, no ?
Na verdade foi assim, quando eu criei o Acidum era assim, Acidum
Project, o projeto Acidum, que era uma ideia, e depois de uma primeira formao
105
que era de cinco pessoas, acabou que as pessoas falavam: ah, o grupo, o grupo...
ento a gente no queria muito o nome coletivo porque ficava muito associado
noo de coletivo de 2005, 2006, que era uma coisa muito fechada dentro da arte
contempornea, e tambm, ao mesmo tempo a gente no queria ser s colocado
como trio porque tambm o nome trio remete em exagero pro lado s do grafite, que
uma pegada que a gente tem, que talvez uma das minhas origens mais fortes, o
grafite dos anos 90, final de 89, mas assim, a gente no queria fechar nisso, a gente
queria poder estar livre pra poder se manifestar em vrias reas, e at ficou o
grupo por causa disso.
Nessa poca a gente fez essa exposio l, com essa primeira formao
de cinco pessoas e dessas cinco pessoas, pelo menos trs tinham trabalhado no
Drago e a gente foi fazendo justamente pra quebrar algumas coisas de transio
que tinha no Drago, porque foram uns dois, quatro anos bem legais do Drago, que
era a Luiza Interlenghi, que foi uma super curadora que tomou de conta do Drago,
depois o Ricardo Resende, principalmente, ele conseguiu fazer o Centro Cultural, o
museu de Arte Contempornea interagir com muitos artistas da cidade e a gente era
dessa casa, j pra gente quebrar, pela mudana de governo, que foi o Guedes e tal
e a teve um fechamento muito grande, voltou a um tradicionalismo que a gente
sempre briga aqui, em Fortaleza, principalmente com esse governo que est agora,
eles sempre trazem pra um conservadorismo, tradicionalismo, retrocesso.
(Algum pergunta). Essa a foi uma ao tambm, que foi o SAUB 69,
organizado pelo professor Herbert Rolin e foram vrias aes aqui no bairro Benfica,
bem legal, n, que a gente participou, muitos artistas, e agente fez essa pintura a
desse mural com outros artistas da cidade.
E a gente fez esse trabalho, n, tem, ... Preda, Prego, Otrio. Preda
errado mesmo, como a galera fala s vezes pra comprar o crack. E ali tinha a galera
que consumia ali perto e ali, a gente tinha feito o trabalho e depois a gente foi filmar
outro dia, a gente no tinha uma imagem geral do trabalho, e a gente filmando e
esse cara entrou na frente da cmera e comeou a traduzir o trabalho, assim e a
gente diz que ele fez uma anlise curatorial (risos) melhor do que muita gente, n,
que tinha feito que no tinha entendido muito o trampo, assim.
Mas legal esse tipo de comunicao que a gente tem, esse tipo de
resposta. Apesar da gente nem sempre seguir essa linha do especfico, ir mais pro
lado do simbolismo, n... Outras referncias que a gente tem, e a gente conseguiu
tocar, e fazer com que as pessoas consigam se conectar com o trabalho, mesmo
que ele no seja to mastigado, e tal.
(pergunta) Isso total, e hoje a gente tem outra ferramenta pra tambm
sacar isso que a prpria internet, n. O facebook, e tal, n, com esses meios. A
gente tem uma resposta muito maior do que a gente tinha antigamente. As pessoas
escrevem, mandam inbox, mandam muita coisa, a gente recebe muita coisa, a gente
s vezes nem consegue dar conta. Mas nesse tipo de coisa, a gente tem um tipo de
resposta, claro, s vezes de uma galera especfica. Que conhece, s vezes tambm
que no conhece e tudo. Mas uma galera que pelo menos tem um acesso. Com a
questo da galera que t na rua vendo, isso na hora de fazer o trabalho a gente j
tem.
(pergunta) No, no acho que no interfere, acho que soma. Isso faz
parte do processo de criao, no algo que esteja em outro patamar, no, algo
que t dentro do prprio processo, mas pelo menos pra gente, pra quem desse
vis de arte urbana, isso total, uma interao, uma troca, uma fluidez de criao
completa, assim. Eu no consigo diferenciar uma coisa da outra no.
Principalmente assim, a gente tem um trabalho muito caracterstico no
sentido de no ter muita caracterstica. Normalmente as pessoas que tem um
trabalho de arte urbana colam num personagem, em um rosto identificvel, uma
coisa, e repetem isso continuamente at voc criar, sabe uma marca. E a gente tem
um pouco disso, um pouco pela forma de pintar e tcnicas, mas a gente no tem
isso como um personagem especfico e tal. A gente meio em cada lugar a gente faz
um trabalho diferente e mesmo assim a gente conseguiu ter um reconhecimento,
assim.
Mas o risco de no ter um reconhecimento est tambm na nossa linha
de trabalho, assim. Muitas vezes as pessoas vem: Aquilo de vocs mesmo? e tal.
(pergunta no d pra ouvir, mas acho que se refere ao graffiti sobre os
loucos) , da primeira fase do Acidum, que de um artista especfico, que do
Rafael Limaverde. Pronto, , tem at um vdeo. , da primeira fase.do Acidum, dos
primeiros cinco anos. Com a formao: eu, Henrique Viudez, Rafael Limaverde,
Jabson tambm ficou um ano, Jabson Rodrigues, e o Leo.
Rafael, Leo, Henrique, a assim, a formao que ficou cinco anos
107
completo mesmo, foi eu, Henrique, Rafael, Leo. No, foi os quatro, foi os quatro.
(risos). E a ns quatro foi que fechamos esse primeiro ciclo.
Porque realmente quando a gente, tem outras pessoas que at j ouviram
outra fala aqui da gente, que principalmente sobre o livro, que fechou o ciclo. Acho
que era mais ou menos isso mesmo, que a gente queria, que era trazer um
determinado tipo de arte naquele momento e tal, era at quando tinha essas
expresses que era fugir um pouco dessa arte de rua, que era s o Hip Hop. Eu
tambm j trabalhei e gosto e tal, mas era s isso, s isso e a gente no queria.
E tambm tirar um pouco da Arte de rua que era s o coletivo ultra
contemporneo que s vezes nem dialogava tanto com as pessoas. E chegar num
intermedirio e ao mesmo tempo apontar pra outros lados. E nessa primeira
formao a gente fez isso, e esse trabalho especfico era do Rafael em cima das
primeiras pesquisas e reunies.
A gente tinha j pesquisado muito sobre a cidade de Fortaleza, sobre
principalmente o Centro da cidade, e era esse o recorte primeiro que a gente fez pra
poder pontuar e a cada um ficou livre e foram por vrios caminhos, caminhos at
que a gente nem controlou depois, principalmente quando a gente foi pro interior, ,
vrias temporadas na regio do Cariri e tal, explodiram de outras coisas na nossa
cabea.
Mas o primeiro recorte que a gente fez foi o Centro de Fortaleza,
principalmente naquele momento n, que tava que tava fechando (...), tava um caos,
muita loja fechada e os lugares que a gente frequentava, os barzinhos tudo j tinha
ido embora. Fecharam o Motel 90, foi muito triste... E a (pergunta) No, mas
porque tinha as festas de Rockn roll n. porque l tinha festas legais. (risos) No
era por esse lado. (risos).
Mas enfim, mas era... (pergunta) O primeiro captulo do livro uma
homenagem ao Centro da cidade. (pergunta) Entregue s Moscas. A primeira
pesquisa de cinco anos era isso, entregue s moscas. (pergunta) Foi em 2011.
Outubro de 2011. (pergunta) Sim. Sim, sim, sim. Praticamente... Assim a gente faz
muito trabalho hoje comercial, contrato e tudo mais. Mas aes, mesmo, final de
semana, quando a gente vai sair ... ningum vai pedir autorizao, e coisa e tal,
sai normal e pinta. porque nem sempre a gente... a gente tem que ter essa
liberdade de ai, hoje eu vou sair e vou botar um estncil como aquele l da copa do
mundo, porque eu t puto com a copa do mundo. Beleza.
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Mas algumas vezes, tipo o comeo do ano, a gente saiu algumas vezes
s pra se divertir, eu tambm no vou. s vezes a gente quer ter a liberdade de fazer
um trabalho pela beleza, pela inspirao de pintar. S que muitas vezes essa ao
de pintar, normalmente no requer... (pergunta acredito que se refere aos grafites
recentes relacionados s manifestaes contra a copa).
. Isso a no vai mudar no. Isso a, eu acho assim se mudar vai
demorar muito. (fala) . , mas assim, pelo menos pra galera mesmo da internet,
facebook, essas coisas, ou pra galera mesmo de faculdade, que dizem ah, vocs
fazem pixao, eu vi que algumas pessoas dentro desse critrio mudaram. Com o
excesso de mensagens escritas que alguns vo chamar de pixao, mudou pra
muita gente, tipo assim, ah, agora isso necessidade, ah, agora eu t entendendo.
A gente j fez aquele percursos urbanos a perguntaram assim pra
gente: ah, a pixao vocs apoiam? Cara, apoio, bicho. Tem que rolar. No apoio
tudo, mas tem coisas que eu acho que tem que rolar. Tem grupos de pixao que
so organizados, que fazem isso, aquilo. (pergunta).
Pois , ento assim, isso. Mas s fechando essa questo a da escrita
em si era uma das coisas que a gente inclusive pensava sobre isso, que era ou a
pixao, ou era a escrita pra poder do nome do seu grupo ou do seu prprio nome,
n. Ento, porque a pixao, ou o grafite na sua matriz original, nova-iorquina, est
muito ligado fama interna das tribos, de reconhecimento e de voc ser mais
valorizado pela quantidade.
E a gente no. Vamos trazer algo com qualidade (versus quantidade, vai
ser aquela eterna briga) Mas no, vamos trazer o texto como literatura, como
poema, n e tal. E do que a gente tinha conversado nessas mesas redondas n, da
gente e tal. A a gente falava muito disso, n de uma coisa que tava muito eminente
dentro da cidade de Fortaleza e dentro dos nossos traos, antes das pessoas que se
encontravam nesse primeiro momento no grupo, era a loucura. A loucura tava total. A
gente andava pelas ruas, o centro abandonado e voc via cada vez mais os
usurios de crack, ficaram cada vez mais expostos, porque como saiu muita coisa
do comrcio, ento eles podiam andar mais livremente.
Ento era como andar num hospcio, assim, a cu aberto, assim, naquele
momento era muito, a gente andava muito no centro, assim, ento era muito doido.
Ento o primeiro mural que a gente fez aqui ele estava todo ligado loucura, assim,
tinha outro personagem que tava enrolado em uma camisa de fora. Tinha uma
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motivo, uma certa poesia. A gente colocou tipo um ano e pouco pra gente dar um
gs principalmente em cima disso. Uma exposio na cidade que trouxesse esse
tipo de liberdade, de frescor, de enfim, de soltura, sem tantas amarras tcnicas que
as artes visuais tinham naquele momento. A gente botou isso um ano depois, que a
gente fez o Entregue s Moscas.
Aes de grupos daqui que pudessem sair pra fora do estado e conseguir
tambm fazer, no de ir pra l pra conseguir voltar, porque o padro, voc no
consegue tanta divulgao, voc vai consegue mrito l fora e volta com esse
mrito, a gente no, a gente faz o processo contrrio. No, vamos a partir dessa,
sem regionalismos exacerbados, sem esse regionalismo mais esteretipo, mas com
essa pegada local, de uma cultura que a gente tem urbana.
A gente cearense, nordestino, de Fortaleza, mas a gente de uma
gerao, praticamente a primeira gerao urbana que tem a cidade de Fortaleza. A
maioria das pessoas pelo menos da minha gerao, ou o pai nasceu em Canind,
ou a me nasceu em Sobral e tal. Ento, naturalmente urbana, as pessoas com
trinta e poucos anos, vinte e poucos anos so a primeira gerao de Fortaleza
urbana, nascida e criada com a noo de urbanidade que a gente tem.
E a gente queria passar mais isso, a gente daqui, a gente conhece
muito bem numseiqu bl-bl-bl, mas a gente est completamente linkado com
questes com a arte pop, rockn roll, MTV, ento essa somatria toda que a gente
queria transpassar, assim.
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17/02/2014
Jared Domcio artista e pesquisador cearense. Acompanha o coletivo desde o seu
surgimento oferecendo crticas e sugestes ao processo criativo. A entrevista
aconteceu durante almoo no restaurante Mandir, no Bairro Benfica.
CARLA O livro Entregue s Moscas que eles publicaram mostra algumas dessas
referncias nele voc inclusive escreveu um artigo, n? Como foi o processo de
criao dele?
JARED No livro tem isso e nessa nova fase com a Tereza, ela j traz uma outra
percepo e eu acho que a maneira como ela constri tem um dilogo com o que o
Robzio faz, ao mesmo tempo que tem uma quebra e a gera um negcio mais
maluco ainda, uma coisa que uma fuso entre uma coisa que meio pop e ao
mesmo tempo clssica, acadmica tem uma pintura tradicional ali no meio perdida
no meio desse monte de experincia.
Nesse ltimo trabalho que eu vi eles estavam numa de questionar o
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prprio suporte, ento a tela estava sendo retalhada, ela no tinha mais forma, a
pintura no tinha mais estrutura, bem interessante voc pensar se aquilo ainda
pintura, de que maneira essa pintura funciona.
S essa pesquisa j valeria o trabalho, e outra coisa que eu acho
interessante: mesmo fazendo isso, eles no perdem o vnculo com a rua, porque
seria extremamente cmodo, extremamente fcil chegar no lugar que eles chegaram
agora e deixar a rua no canto.
CARLA Sim.
JARED Esto. Ento, eu acho que assim, o lugar que eles se colocam de resistir,
no um lugar casual, assim, no sentido de coisas que eu escuto eles falarem n,
que as coisas so muito centradas e questionadas, assim de olhar pra um trabalho e
no gostar do que esto fazendo e a rola umas crises n, no processo.
Mas assim, eles dialogam, comeam a trocar com outros, a eles tem que
ver quem eles querem perto, pode chegar uma pessoa e dizer: eu quero, eles tem
que ver como que essa pessoa vai funcionar com eles tambm, n, assim.
Esse espao, esse trnsito eu acho que o principal ponto do Acidum,
esse processo criativo que permite um questionamento contnuo do que o
processo deles assim enquanto artistas, sabe? Que lugar eles ocupam no s
dentro do prprio trabalho, mas tambm na cidade, dentro da estrutura da arte, do
sistema de arte, da relao com as galerias que eles tem. Tem todo um trnsito
assim, a ideia do comrcio do trabalho e como que eles esto em todos esses
lugares e no abandonam essa estrutura da rua. Porque seria a coisa mais cmoda
a fazer, Sabe?
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JARED Eu acho que o graffiti atravessa o trabalho deles, eles fazem o graffiti, mas
ele pensado de outra forma, no ?
JARED Pois , a entra de novo essa questo que eu acho importante no trabalho
deles, a colaborao, e todos os trabalhos deles em certa medida vo ter essa
relao, s que de outras maneiras, n, atravs dessa maleabilidade.
e fizeram a histria meio que de dentro pra fora, assim. Ento teve uma ao
estratgica nisso, tambm.
JARED Assim, eu acho que tem uma coisa de questionar o prprio funcionamento
do museu. Assim, se voc for considerar que era um museu que naquele momento
tava sendo negado pelos artistas, tinha polticas extremamente rgidas...
JARED No foi via estado. Foi via prefeitura e o museu do estado. Ento eles s
precisavam de um espao pra expor e como o museu no tinha dinheiro e tava
sendo super mal visto, a foi a fome com a vontade de comer... S que a, o projeto
lgico que no tinha meno nenhuma a isso, s que quando eles entenderam o
contexto e viram que tavam ali dentro, eles pensaram: no, vamos pensar em
alguma coisa.
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Carla Voc fazia parte da primeira formao do coletivo Acidum, fez com o coletivo
aquele graffiti na Av. 13 de Maio, participou da Exposio Entregue s Moscas e de
outros trabalhos da primeira formao do coletivo, ento eu queria saber como foi
que vocs se conheceram e decidiram formar o Acidum?
Rafael Limaverde Eu no vou me lembrar agora direito. Foi uma secretaria que
convidou a gente e foi supar bacana porque primeiro que aquele muro muito
simblico pra todos ns porque esse muro j pintado h bastante tempo, eu era
moleque passava por ali com a minha me de carro e quando eu via que tava
passando perto daquele muro eu j ficava esperto porque eu j sabia que tinha
pintura l e eu adorava ver.
Rafael Limaverde No, era mural, eram vrios artistas, era pintura mesmo, tinta,
pincel... A pra gente pintar esse muro foi super bacana, super emblemtico, porque
a gente gostava muito desse muro. Eu estou te dizendo isso h 25 anos atrs, ento
no tinha graffiti na cidade.
Rafael Limaverde Era uma pesquisa que eu j tinha antes do grupo. Eu participei
de uma exposio no Drago do Mar com duas xilogravuras e o tema era a loucura,
foi a que o Robzio viu e ele estava buscando artistas que se encaixassem dentro
do perfil deles, n, que a gente pudesse dialogar de uma maneira mais bacana, mais
unida, n. A a partir dessas xilogravuras ele me convidou.
Rafael Limaverde - A gente sentia muita falta de aes na cidade, de graffiti, quando
o grupo comeou era bem menos graffiti do que o que tem hoje. E a gente tentou
fugir um pouco da linguagem que era muito comum no graffiti dessa poca, que era
muito a coisa do Tag, e a ideia era buscar outros temas para alm do que j tinha
sido feito.
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Carla quebrava um pouco com o que era convencional nesse tipo de espao,
ento qual era a ideia de vocs ao fazerem isso e como era para participar, tinha que
pagar, como era?
Rafael Limaverde O nosso coletivo tinha umas intersees, uma delas um afeto
pelo Centro da cidade, todos ns, a gente adora ir no Centro, a gente gosta das
figuras que habitam o Centro...
Carla Robzio me falou tambm sobre isso, que andar pelo Centro era como estar
em um hospcio a cu aberto...
Rafael Limaverde , e a gente ficava muito atento a isso... pra essas figuras do
Centro, pra prpria esttica, aquelas paredes cheias de cartazes, ento tudo pra
gente ali no Centro era uma matria-prima pra fazer trabalhos e nada mais justo do
que a gente trazer de alguma forma o Centro pra dentro da exposio e aconteceu
uma coisa muito bacana na nossa exposio que ela foi a primeira exposio
gratuita, no por a gente que era uma proposio do prprio museu, e a gente teve a
sorte de casar, porque era uma proposio que a gente tambm j tinha, para que
as pessoas pudessem entrar sem pagar, mas o Drago tambm j estava mudando
a sua poltica e j no ia mais cobrar ingresso e justo na nossa exposio que ele
comeou a no cobrar mais ingresso e a gente ficou muito feliz. Porque tinha uma
outra ideia tambm de que a exposio poderia ser um local de convvio. Tinha uma
braslia l, que tinha um som, e a gente chegou a ver pessoas que iam pra l e
ficavam sentados na Braslia, porque foi uma coisa que a gente permitiu, com o
prprio Drago, que as pessoas sentassem l, que conversassem l, que fosse um
lugar de convvio, como uma cidade, como uma praa, como o Centro, que um
lugar de trnsito, no s de fruio, de trabalho, mas um lugar de movimento,
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Rafael Limaverde A gente tinha algumas aes que no eram muito legais, a gente
interferia em outdoor, em propagandas que tem bem na esquina, e em
publicidades...
Rafael Limaverde A gente assinava como Acidum. E tinha uma questo mesmo da
gente de que o trabalho fosse o foco principal e no o artista, que uma coisa que
mudou um pouco, no , que voc cria um artista celebridade e que tem um trabalho
medocre, ento como a gente pode quebrar um pouco isso? Fazer com que o
trabalho seja mais importante do que o artista.
Carla E quando foi que vocs comearam a assumir quem vocs eram?
Barroco, foi a primeira vez a eu propus pro grupo para expor um trabalho do grupo
e cada um exporia um trabalho pessoal, foi a primeira vez que o grupo Acidum...
Rafael Limaverde Ah, a gente, na poca era o Ricardo Resende, depois veio o
Guedes. Antes da exposio o nosso grupo j tinha muito essa ideia de estar em
todo canto. E se voc for pensar a Fortaleza est ainda entregue s moscas no
sentido cultural, no sentido de cuidado com a cidade, no sentido de cuidado com o
patrimnio da cidade, com a memria da cidade, e isso agredia muito a gente
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chegava no Centro, um centro bonito como aquele, mas com aqueles casares tudo
acabado, muita coisa acabada, essa falta de cuidado que a gente tem aqui para com
a cidade e o prprio Drago, a gente tem vrias crticas ao Drago, como uma
instituio daquele tamanho e ela muito grande e tem poucos espaos. At depois
a gente fez uma outra exposio que a a gente transformou em um elefante, a sim
o grupo Acidum teve problemas para fazer qualquer outra coisa depois no Drago,
no ? Mas tambm a gente vem sempre criticando e tambm uma crtica ao prprio
museu...
Rafael Limaverde No, depois que a gente botou uma tromba, era o elefante... Na
verdade a gente particularmente no teve nenhum problema direto, assim, no,
vocs no. Mas algumas pessoas quiseram fazer um festival no Drago e elas
contaram que o pessoal do Drago estava com receio de fazer coisas para alm do
espao interno, porque j tinham tido algumas experincias provocativas e que, n...
Porque foi o Manifesta, o Manifesta j aconteceu l umas trs vezes, eu acho... A
responsvel pelo Manifesta disse que eles falaram isso, agora a gente est com
cuidado porque chamaram o Drago do Mar de elefante branco na nossa frente e
na verdade uma grande bobagem, uma provocao, e isso parte do trabalho
artstico de um grupo que pelo nome j se prope ser uma coisa que corri, que
subverte, que utiliza desses espaos institucionalizados e prope um trnsito entre a
rua e o espao fechado, ento uma grande bobagem, e eu acho que o Drago
ganhou tambm com isso a.
Carla Ento vocs tinham essa coisa de provocar, mas tambm no negar esses
espaos institucionalizados, n, por que na poca o Museu do Drago do Mar estava
sofrendo um boicote por parte dos artistas locais, mas vocs no participaram desse
boicote, ento a ideia era entrar l e dialogar, de alguma forma, no ?
Rafael Limaverde Essa ideia do boicote era assim, foi interessante, mas
complicado, porque na verdade quando voc boicota um diretor, um espao, na
verdade voc est boicotando um espao que o seu direito. A gente enquanto
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Rafael Limaverde Foi. Eu acho que perdeu s pro Rodin... que foi uma mega
exposio, com dois andares de Rodin... Uma coisa louca.
Carla E quanto quele outro trabalho, o Anncio, que vocs criaram em resposta
s diversas vezes em que vocs faziam algum trabalho e as pessoas apagavam, e
vocs criaram uma espcie de anncio como uma forma de permanecer na parede
ao utilizarem a esttica da publicidade...
Carla Uma coisa que eu percebo que muitas vezes existe at mesmo uma
aproximao entre a publicidade e o graffiti que feito atualmente, porque muitos
desses artistas utilizam as paredes como uma forma de se tornarem conhecidos, de
se promoverem, sem muitas vezes pensarem mesmo sobre a cidade, sobre o
espao pblico. Como voc v essa relao entre a publicidade e o graffiti?
Rafael Limaverde Com certeza, e ... Colocam telefone... Pois . O Graffiti, existe
uma vertente do graffiti que muito prximo pixao. O que a pixao? A
pixao eu colocar o meu nome, a minha marca e repetir ela insistentemente como
uma tomada de territrio: Isso aqui meu. bem ancestral voc deixar a sua marca
em algum lugar como se aquele lugar fosse seu. No me interessa isso. Eu,
enquanto fruidor de arte urbana, isso no me interessa, para mim voc est botando
o seu nome e uma questo muito mais de ego do que de mensagem... Voc faz
um colorido super lindo, bota em 3D e vai fazer o seu nome, na verdade o que voc
est me dizendo o seu nome, apesar de eu no entender. Isso pras pessoas
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Rafael Limaverde Se voc for imaginar que embaixo de um viaduto voc prega um
outdoor ilegal de banda de forr, voc j deve ter visto no viaduto da Pontes Vieira,
no viaduto da Antnio Sales, tem no um outdoor no, mas a metade de um
outdoor, metade de um outdoor todo pregado com o telefone, o nome do artista...
Pois , nesses casos que a gente faz um graffiti. Quando um outdoor ilegal, num
espao que pblico, que um viaduto. E esse trabalho do grupo Acidum era uma
provocao.
Rafael Limaverde . E era um Salo bem bacana, que ele contemplava quem
tivesse feito alguma coisa na rua e levasse pro Salo. Eles fizeram uma rea no
entorno e um mapinha para que o visitante pudesse visitar todos esses trabalhos na
rua mesmo. A gente fez um anncio desses bem ali na rua em frente ao Museu do
Cear, no tem mais.
Rafael Limaverde Tem um a. Acho que esse a o ltimo. Tinha um ali tambm
quase em frente da Biblioteca pblica.
Rafael Limaverde No a gente tambm tirou foto. A eu acho que o prprio salo...
tem que ver o folder do salo... Mas eu acho que o prprio salo tinha um
percursozinho e umas datas.
Carla Deve ter sido antes porque aquele graffiti da 13 de Maio foi em 2007. (risos)
Rafael Limaverde Foi, ... talvez em 2006... Eu troco todas as datas... Ento foi
nesse perodo a que eu comecei a me engraar com o stencil. Eu j tinha visto
alguma coisa na internet, mas eu s ensaiava em fazer, mas esse cara veio com
uma tcnica bacana, que uma tcnica que no precisa de ponte, pode fazer ento
qualquer desenho.
Rafael Limaverde Era dentro da minha ideia dos guardies da loucura, eram
personagens, umas bestas, um bestirio que eu inventei que eu j tinha colocado
em xilo a eu peguei alguns e coloquei em stencil, tanto que at hoje o gordo, que
tipo um elefantinho.
Carla Aquele que tem uma passagem bblica n: Loucos, de vs sois o reino dos
cus?
Rafael Limaverde . Era esse, e tem ele e outros, mais uns quatro. Eu comecei
assim, tanto que o meu projeto de final de curso se chama Multintervenes Eu
posso te mandar esse projeto. como se fosse uma tatuao desse desenho, dessa
pintura e eu nunca explicava o que era, na verdade isso tinha uma relao com
esses salmos, com essa histria com os loucos e tal, mas eu nunca explicava o que
era e eu comecei a fazer como se fosse virais, n, jogava na cidade, eu comecei a
pintar blusas e a distribuir pra flanelinha, pegava assim blusa meio velha, pegava e
pintava atrs, comecei a pintar muitos, eu fiz stencil, comecei a pintar muro, sticker,
muito sticker, eu consegui que dois amigos meus colocassem essa figura no jornal
do nada assim, sem nenhum contexto... e e-mail, peguei o e-mail das pessoas e
mandava, tipo um viral...
Rafael Limaverde Eu fiz uma viagem de bicicleta tem uns seis anos e uma das
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coisas que eu mais escutei foi isso voc doido, como que pode asir, largar
tudo, viajar de bicicleta e tal? Depois pode procurar bicicletapelomundo.com.br,
tem um site. A quando eu voltei pra Fortaleza isso ficou muito na minha cabea
assim, o que que normal? O que normalidade? O que normatizao? Ento
eu fui maturando essas ideias e eu sempre gostei muito de monstros, de bestas, de
fazer o grotesco e tal, a as coisas foram acontecendo e eu fui juntando as duas
coisas e a criei esses guardies da loucura que foram umas entidades fantsticas,
que fossem necessrias para que a gente viver essa loucura interessante, que a
gente precisa pra sobreviver.
Rafael Limaverde No, no, como eu te disse isso a foi o Robzio, ele j chegou
com tudo pronto, ele s reuniu algumas pessoas ali que ele viu que tinha um trao
que poderia dialogar com os demais, por exemplo, dificilmente algum entraria no
Acidum, algum que tivesse traos geomtricos, algum com traos abstratos,
porque a gente tinha uma conversa. No grupo Acidum o grande n que amarrou no
incio era o desenho, muito mais do que o graffiti, porque esse desenho que a gente
percebe que prximo, que tem uma proximidade, foi que deu esse n, essa unio
e da a gente comeou a criar coisas em conjunto e a ideia do Acidum era que a
gente conseguisse o mximo possvel perder a identidade de cada um, para que
isso virasse um trabalho do Acidum, t entendendo? Foi o que a gente tentou.
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Carla Mas tinha tambm outros artistas que trabalhavam com vocs em
colaborao? Na exposio, por exemplo, havia outros artistas por l ou era s
vocs?
Rafael Limaverde No ali na produo era s a gente... talvez algum ali pra
preencher alguma coisa, mas nada... A gente disponibilizou uma parede para que as
pessoas fossem l, mas assim no chegou a ter uma interveno...
Rafael Limaverde Podia... A tinha um espao l, e a gente deixou bem claro, cara
t aqui, est aberto.
Rafael Limaverde No a latas de spray... Mas tambm ningum fez isso... A gente
fez uma outra exposio l em So Paulo e a a gente permitiu uma parede para
outros artistas virem e fazerem graffiti, foi na FUNART em So Paulo, eu acho que
tem umas imagens no livro.
Carla S pra finalizar, eu queria saber como est o seu trabalho em arte urbana
atualmente?
Rafael Limaverde Ento, eu estou com esse projeto e estou fazendo uma parceria
com o Narclio Grud e eu t com uma pesquisa de graffiti em lugares de abandono.
Rafael Limaverde - O casaro na estrada pra quem vai pra Guaramiranga, por
Baturit, bem na Guaiuba, no facebook tem umas fotos l, d pra ver.
respeito de uma escrita que se assemelha ao bombing, por ser apressada, tremida,
turbulenta, entrecortada por rudos e pelo movimento ao redor. Era assim a minha
escrita no caderno.
Na noite anterior visitei a exposio Delas, que reunia apenas mulheres,
por sugesto de Tereza que tinha exposto alguns de seus trabalhos nesse local
chamado Casa do Cachorro Grande, cujo proprietrio era tambm amigo de
Dandara. Quando eu perguntei o nome dele, Dandara respondeu com um gracejo:
Raoni Pega Todas. Achei engraado que a exposio Delas tenha acontecido
justamente nesse local.
Na fachada desse bar/galeria o Acidum e outros alguns artistas de
Pernambuco fizeram alguns graffiti. Robzio disse que o seu trabalho l ainda
estava inacabado. Eles cobriram outros graffiti de artistas tambm prestigiados como
Derlon e Boz, o que provocou um murmrio de lamento na pessoa que me
acompanhou visita que fiz exposio na noite anterior.
bem interessante a quantidade de residncias coletivas que existe tanto
em Recife como em Olinda. Quando estive em Recife conheci algumas pessoas que
moravam em uma dessas residncias, a Casa Azul. Descobri atravs da Tereza que
em Olinda tambm existe uma casa coletiva com esse mesmo nome. Quando
cheguei casa de Dandara pensei que se tratasse tambm de algo assim, mas ela
mora sozinha. Na fachada da sua casa, a Tereza aplicou um pequeno estncil e no
foi difcil localizar o endereo.
Estvamos em meio s preparaes para ir Recife, eles teriam de ir
antes grfica imprimir uns adesivos com as informaes para colar ao lado de
cada obra, na galeria. Perguntei a eles se eu poderia levar uma pessoa que eu tinha
conhecido na Casa Azul de Recife para ajudar na montagem, pois ela havia
demonstrado grande interesse em conhec-los, eles disseram que sim. Isso me
trouxe mais uma pista sobre o processo criativo deles, o acolhimento a pessoas
diversas que vo se aproximando no percurso.
A cena cultural e artstica de Recife e Olinda bastante intensa. Um
senhor que me viu desenhando outra igreja em um bar, comeou a conversar
comigo e disse que tinha ouvido falar de uma pesquisa que dizia que Olinda era a
cidade brasileira com maior nmero de artistas plsticos por metro quadrado.
Percebi logo o gosto pelas artes e pela cultura em diversos espaos que
visitei. A casa da Dandara, por exemplo, era repleta de psteres de filmes, de
133
NO TXI...