NIETZSCHE

Verdad y mentira en sentido extra moral. Mundo autoconsciente de imgenes; cuanto ms

nos alejamos de la pasin, de la creacin, y ms nos acercamos al concepto cristalizado, a la
ley cientfica, se da (texto 307) que lo que tenemos son metforas que han perdido su fuerza y
que se usan como monedas que intercambiamos, monedas que de tan manoseadas han
perdido la imagen. Comienza a manifestarse una crtica del lenguaje en Nietzsche, la
conciencia de que aunque no podemos prescindir de l, petrifica la experiencia, generaliza lo
singular, y cuanto ms consciente se hace, ms gregaria es la voz del rebao.

El lenguaje conceptual, la propia idea del Yo como voluntad consciente, todo esto responde
a nuestra naturaleza gregaria, a la perspectiva del ; lo que creemos que es nuestra voz no lo
es, es la voz del que se contina, permanece, se hereda, prejuicios, determinados puntos de
vista, etc. En este sentido, Nietzsche dice que estamos presos de las redes del lenguaje,
especialmente como filsofo; en todo discurso hay algo que se pierde, al traducirse al lenguaje
se empobrece la experiencia. Como dir Mallarm, que cmo poda escribir un poema con el
mismo lenguaje burgus de los diarios, con sus clichs, del boletn y la frase hecha. ste
lenguaje tiene un carcter indiferente y uniforme; lo que podra tener de metafrico y vivo se
ha gastado.

El lenguaje ya implica una interpretacin; cuando pensamos que hacemos un juicio, en

realidad es un prejuicio. La direccin ms propia y unitaria no es el sujeto como creemos.
Critica el positivismo. Rechaza las verdades normativas y dice que todo depende de la
interpretacin perspectivismo (texto 309). La verdad la construimos a travs de lo que
hemos heredado, palabras, conocimiento, formas de percepcin, etc. Se trata de saber bailar
con todo eso que nos viene dado. El hombre es creador y criatura; hay una co-creacin,
nosotros nos creamos a nosotros mismos con este conjunto de elementos, seleccionando,
apartando la mirada de lo que no nos interesa, etc. As vamos creando nuestras verdades en
un proceso sin fin; el mundo no est aqu para ser descubierto de una vez por todas, como
crean los racionalistas. No hay una verdad que espera ser revelada, es una co-construccin,
nuestra pero a travs de lo que hemos heredado (y nos coarta). Por tanto, el punto de vista es
fundamental, no establecer un vnculo entre sujeto y objeto; sino un punto de vista que nos
crea a nosotros y al propio objeto.

Crtica a la idea del hecho objetivo, al mundo de leyes inmutables de la ciencia positivista. No
hay hechos, hay interpretaciones; el hecho siempre es estpido, lo que puede ser no estpido
es la interpretacin. El mundo no tiene un sentido fundamental, sino muchos sentidos, los que
nosotros le demos. Hemos de tomar distancia para ello perspectivismo. En ltima instancia
el hombre no encuentra las cosas sino, a travs del lenguaje, se ponen cosas, las ponemos
nosotros.
Contra el positivismo que se limita a decir: slo hay hechos, yo dira: hechos, propiamente, no
hay; slo hay interpretaciones. (...) El mundo es cognoscible en la medida en que la palabra
conocimiento tiene algn sentido; pero es susceptible de mltiples interpretaciones, no tiene
ningn sentido fundamental, sino muchsimos sentidos. Perspectivismo. (...) En ltima
instancia, el hombre no encuentra en las cosas sino aquello que pone; este volver a
encontrar se llama ciencia, el introducir se llama arte (Nietzsche, La voluntad de potencia).
Crea valor o desvaloriza la vida? Eso es lo que importa sobre una interpretacin, una palabra.
El artista le da la vuelta al lenguaje comn y le da una nueva perspectiva, frente a lo que hacen
los periodistas. Nietzsche ataca a Spencer, el que aplic el darwinismo a la sociedad. Los
mejores son los que se adaptan, triunfan y permanecen? Eso es mentira, triunfan los
mediocres, los que se adaptan a lo mediano, al gusto general, lo propio del hombre medio, el
que sigue la opinin pblica Los que nos haran avanzar chocan con el muro de la
mediocridad, la masa es mediana, conservadora, un rebao. Slo triunfa lo fcil y lo que
concuerda con los prejuicios heredados.

Vivimos en un universo de smbolos que permiten muchas interpretaciones, metforas,

imgenes, que remiten unos a otros, y as vamos construyendo nuestras verdades, que son
conjeturales, provisionales. Hay que convertir el caos en forma.

Primera poca, ideas que no publica (Verdad y mentira en sentido extramoral), apuntes de sus
clases, va configurando su filosofa; despus del Nacimiento de la tragedia escribe sus cuatro
intempestivas, intenta enfrentarse a lo que predomina en su momento, son escritos de
combate, de crtica a todo lo que considera que en su tiempo en Alemania va contra la vida.

Primera intempestiva: ataca a una figura, un lder de opinin, dice que su lenguaje es
barbarie estilizada, frases que son fuegos fatuos, frmulas vacas. En la segunda, Sobre las
ventajas y perjuicios de la historia para la vida, Nietzsche comienza diciendo que tratar como
un defecto aquello de lo que su poca estaba ms orgullosa: la conciencia de que somos seres
histricos (el siglo XIX es el siglo de la Historia), (la alternativa, como dice Camus, es o la
historia o Dios, o el devenir o la eternidad); pero Nietzsche dice que a veces parece que
tenemos nostalgia de un estado intemporal, el del nio cuando est jugando y para l slo
cuenta el momento; pero esta felicidad del momento, de vivir en el instante, se olvida en el
instante siguiente. En la vida humana hay momentos en que parecemos estar en un presente
perpetuo, como si estuviramos en un vaho envolvente que si dura mucho se convierte en un
estado narcotizante. Siempre estamos entre ese vaivn, el gusto del presente y la voluntad de
olvido, y por otro lado la necesidad de un horizonte por delante y de la memoria. No como las
sierpes, siempre enroscadas sobre el mismo suelo.

El hombre slo puede ser fecundo dentro de unos lmites, necesita los lmites, un horizonte,
una perspectiva; pero un exceso de conciencia histrica puede ser mala para la vida, puede
desvitalizarnos, un recuerdo que vuelve demasiado, demasiado presente, puede ser
sepulturero del presente, puede sepultar el presente. No podemos estar pendientes del
pasado perpetuamente, hemos de olvidar a veces. Pero para olvidar hemos de cicatrizar la
herida, y para ello, reparar necesidad de justicia (uno de los instintos ms nobles).

Crtica de la modernidad, que avanza cosas de la posmodernidad, la historia ha adquirido un

carcter hipertrfico, que nos convierte en enciclopedias ambulantes, que hace que no
tomemos en serio las cosas reales de nuestro presente, y que tapa el impulso instintivo de
nuestro presente, slo tenemos mscaras de pocas pasadas, que parece que podemos usar a
capricho, como hacan los arquitectos historicistas, carnaval de mscaras. (Esto tambin lo
hace la prensa, crtica de nuevo a la prensa.) Conduce a un estado de indiferencia pasiva, ver
la historia como un pastiche a nuestro alcance de donde tomar lo que nos apetece. Conduce al
estado narctico, aceptamos todo, nos conduce al ennui (vaco, aburrimiento), nos hace a la
vez infantiles y viejos, infantiles porque no nos da tiempo a madurar nada, y viejos por cnicos,
por perder lo que caracteriza a la juventud, la vitalidad, el impulso creativo, etc. Hay que
asumir un ideal, un horizonte, slo desde las poderosas fuerzas del presente sabremos
interpretar el pasado, partiendo de lo que necesitamos en el presente. Slo el arquitecto del
futuro conocer y entender el presente y el pasado.
La tercera y cuarta intempestiva las dedica a Wagner y Schopenhauer. De este ltimo dice que
es una figura ruda, pero con algo heroico, por su capacidad para afrontar la verdad ms dura, y
que puede ayudarnos a vivir de acuerdo a nuestra propia medida. Por ejemplo, en la medida
en que ha sabido enfrentarse a ideas imperantes y no ha cedido ante los prejuicios, es como
una escalera que nos sirve para acceder a nosotros mismos, y de hechos siempre estamos en
la escalera, porque cuando creemos que hemos llegado nunca es as; por ello dice
Schopenhauer como educador.

Sobre Wagner, comienza a separarse (poco a poco, se manifestar sobre todo en Humano,
demasiado humano) de Wagner y Schopenhauer. Se aparta de la idea del genio, se acerca ms
al lado ms fro, ms distanciado. Hay una alternancia entre libros ms fros y ms
calientes, como l mismo reconoce. Huir de lo rimbombante, tpico de los wagnerianos, dice
que Wagner y Schopenhauer son el msico y el filsofo de la decadencia. Contina la crtica de
la modernidad, dice que todos somos comediantes de nosotros mismos. Remarca el valor de
las cosas ms pequeas, las menos valoradas, las ms bajas; los colores ms radiantes son
producto de materias bajas, hemos de valorar las cosas ms cercanas que tenemos
alrededor, no las grandes palabras abstractas de las alturas, sino cosas concretas y cercanas. Se
enfrenta tambin a los demagogos del arte; reevaluacin de lo cotidiano, de lo pequeo, lo
insignificante frente a la falsa profundidad metafsica alemana, no hay fondo realmente, los
griegos saban vivir porque vivan en la superficie.

Sorrento, la ciudad de los mejores crepsculos. All se rompe su amistad con Wagner, que le
haba enviado Parsifal, y Nietzsche le enva a cambio Humano, demasiado humano. Nietzsche
critica que aqu Wagner se pone de rodillas ante la cruz; tambin dice que Parsifal en realidad
es una opereta, una comedia. Wagner se le aparece entonces como artista decadente,
histrinico, demagogo, de su propia fama. Bayreuth es la anti-Atenas, Wagner es anti-
trgico. No slo por la comedia de la religin del arte, el cristianismo, etc.; Wagner tarda en
darse cuenta de que la cuarta intempestiva iba en su contra.

A partir de que Nietzsche se separa de Wagner, se vuelve demoledor, dice que compone
msica enferma, que su msica es hipntica y efectista, que es como un aguardiente para el
espritu. En un mundo con gentes neurticas, Wagner es como un opio, les da un momento de
estmulo, pero eso hace que no haya distancia, el pblico est enfermo y narcotizado y se
reconforta an ms en su enfermedad, a Wagner le falta el momento crtico del gran estilo,
todo gran estilo implica distancia, y la msica de Wagner no permite esto, es un esclavo y
convierte en esclavos a los dems, no tiene fuerza para hacerlos libres.

Hay filsofos que te ensean a pensar por ti mismo, y filsofos que crean adeptos, seguidores;
Wagner es de los msicos que crean adeptos y seguidores. Nietzsche ya haba avisado a
Wagner de esto. Quiere romper con el culto al genio, con la idea de la religin del arte, el
antisemitismo del arte y su pangermanismo. Alemania desarrolla su nacionalismo
enfrentndose al judasmo, el judo para ellos no tena esencia propia, sera como un
camalen, siempre extranjeros, esto se consideraba peligroso; Wagner los consideraba
incapaces para el arte. Lo ms significativo es la crtica de la decadencia, del artista decadente;
artista actor de su propia fama, el artista verdaderamente importante hace lo contrario, no es
pretencioso, histrinico, teatral, efectista, autolegitimador, sino que prescinde del pblico,
vive para su obra, para la lucha con el lenguaje, se autocuestiona continuamente, tiene un
sentido crtico insobornable, capacidad estructuradora, huye de lo consolador, etc. frente a la
disminucin de la capacidad estructuradora.
24/MAY/2013

El hombre trgico tiene la experiencia del lmite, se enfrenta al lmite, pero a la vez es capaz de
vivir sin buscar amparo, sin buscar resguardo detrs de mentiras consoladoras; es capaz de
vivir en la intemperie, explora ideas, etc.
El arte como la religin del porvenir.

Decadentes hay dos tipos, los de siempre, los cristianos, y los modernos, que son reactivos a
cualquier clase de estmulo, dependientes de modas, de dolos del momento, de teoras
consoladoras, confortables.

Rechaza el culto al genio, la sacralizacin, pero en algn momento l hace uso del trmino
relacionndolo con la capacidad dionisiaca de desbordamiento, de capacidad de afrontar lo
ms inquietante y terrible, asumiendo que eso te puede desbordar, intentando darle forma, y
al mismo tiempo que pone lmites, que es consciente de la necesidad del lmite, tiene la
exuberancia dionisaca que se caracteriza por la donacin y la dilapidacin de la energa
propia, dar ms que tomar, estado de exuberancia, de dispendio, de despilfarro, y esta misma
fuerza le permite poder prescindir de aquellos mitos, dolos, que puede parecer que nos
amparan y que generan una dependencia y limitan nuestra libertad.

Wagner fue un dolo para Nietzsche; le deba la bsqueda de su independencia espiritual,

relacin como la del hijo con el padre, primero modelo, muestra un camino, pero luego
necesidad de independencia, doble movimiento. Tras un momento de devocin, ruptura y
liberacin. Se convierte en el filsofo del martillo. Nietzsche como destructor de dolos.

En persona, trato delicado, pero con la pluma, implacable. Podemos asumir el caos, pero
hemos de rechazar la confusin (Schnitzler). Se puede ser complejo, oscuro, pero no confuso.
Nietzsche identifica la decadencia con la amalgama, debilitamiento de la capacidad de
organizar, de articular. Esto lo ve tambin en Wagner, preeminencia de la poesa sobre la
msica, sinestesia narcotizante, etc.; Baudelaire dir sobre Wagner que fue una experiencia
voluptuosa como si hubiera fumado opio (sin sentido peyorativo).

Nietzsche se enfrenta a la figura del artista histrinico, comediante, el que cultiva su imagen,
su fama, que busca la gloria y la legitimacin ante el pblico. Crtica poltica tambin, contra el
antisemitismo, y esttico, el sentido del lmite frente a la amalgama. Crtica desde el punto de
vista filosfico-religioso, cuando habla de Wagner y su Parsifal, que se arrodilla ante el
Cristianismo, etc. Pero la cuestin ms importante es la crtica de la decadencia, Wagner como
representante de unas tendencias de la cultura (decadentes) que han ido imponindose y que
hoy en da continan vigentes; Nietzsche es tremendamente actual cuando habla del ennui,
del dejarse llevar, de la inercia que provoca una insatisfaccin y que necesita algo que le
estimule, una excitacin, algo sensacional, orgistico (la Liebestod de Tristn e Isolda), es lo
que ocurre hoy en da con la cultura meditica actual, que busca el shock, el impacto, porque
cada vez el lmite de la posibilidad de respuesta est ms all, somos ms indiferentes, el
impacto debe ser ms grande para que nos afecte, estado de indiferencia en este sentido
habla de msica enferma; habla de s mismo como mdico de la cultura, diagnostica la
enfermedad de la Alemania de su momento, y ofrece la va alternativa para la curacin. Por
ello, a partir del 75-78, Wagner ser la gran contrarreferencia de Nietzsche. Ser el
espantapjaros que recibe todos los golpes.

Frente a este tipo de artista, Nietzsche habla de que los artistas cuando lo son de verdad en el
fondo no quieren ms que dos cosas, su pan y su arte (panem et circenses, pan y circo). No
un espectculo que distrae; su arte, su circo, su lucha cotidiana, lucha con el lenguaje, y el pan
necesario para seguir luchando y seguir trabajando. Pero el pblico, el xito, la gloria, todo eso
al artista verdadero no le importa. Mirar al pblico te hace faciln y limita la capacidad de
autocrtica.

A solas, con el lenguaje, con aquello que ms te cuesta aceptar de tu interior, trabajando con
las formas, frente todo a aquel resplandor del artista sacralizado, la bruma de la metafsica
as trabaja el verdadero artista.

No obstante, esto no significa que Nietzsche no disfrutase la msica de Wagner; de la obertura

de Parsifal dijo que estticamente no saba si Wagner haba creado algo mejor. Pero con
aquello de que Wagner se presentara como profeta no puede, con su festival pseudosacro, lo
rechaza. Sobre todo, porque sabe que Wagner no es cristiano. En Ecce homo dice que el
mundo es pobre para todo aquel que no se haya sentido perturbado por Tristn e Isolda.
Relacin ambivalente con Wagner, llor su muerte.

Identifica a Wagner con la identidad fluida, todo se fluidifica, corriente, cuesta encontrar algo
firme, una isla, que no vacile, mundo tosco y viscoso, donde perdemos pie, se pierden los
lmites, la modernidad lquida, como se ha dicho del momento actual.

Siempre hay dos vertientes en Nietzsche, dos puntos de vista confrontados: por un lado,
llevemos el ncora, flujo inconsciente interior que representa a Dionisos; pero por otro
lado, ante todo lo que se diluye y la prdida de lmites, hay que luchar por el sentido, la
estructura, la forma, la potencia organizadora. El hombre moderno con extraa soberbia no
toma en serio las cosas del mundo real que le rodea, le preocupa el amasijo, el fondo
pantanoso que llama interioridad, y que Nietzsche identifica con el Romanticismo y con
Wagner como ltimo gran romntico.

Crtica del sujeto, del concepto del Yo segn el modelo clsico. El Yo es una falsa
sustancializacin; es una sustancia fantasmagrica, una trampa del lenguaje, de las palabras,
creemos que hay una sustancia eterna a la que llamamos alma o Yo, porque nuestro lenguaje
nos impulsa a ello, el lenguaje nos impone el Yo, es gramatical, de la misma manera que el
lenguaje nos impone la otra gran sustancia metafsica, el Ser, tenemos el verbo Ser, conducen
a la deriva metafsica y espiritualista del pensamiento occidental, frente a la cual Nietzsche
defiende las grandes razones del cuerpo: el cuerpo no dice Yo, pero el cuerpo hace Yo.
Perdemos los lmites

El cuerpo es lo que lucha por la supervivencia, es un campo de fuerzas mltiples, un caos de

fuerzas, caos porque la actividad principal es inconsciente; despus la conciencia se apropia de
toda la experiencia del cuerpo, armoniza este caos, justifica lo que el cuerpo te impulsa a
hacer, y dice mi Yo ha decidido eso, mi voluntad consciente. Pero esto es una ficcin, como
ya deca Schopenhauer, el Yo es un fantasma social, una ficcin, la sociedad nos impone el Yo,
a travs del lenguaje, de los atributos que la sociedad intuye, la profesin, la familia, etc. Todo
el siglo XX estar influido por esta idea, por la crisis del Yo, Musil: la crisis de la sociedad
antropocntrica, actuamos muchas veces sin saber la razn, dentro de nosotros hay muchas
personas, muchas mscaras, contenemos dentro de nosotros a muchas personas
diferentes. En esta misma lnea, Nietzsche dice Yo soy mi doble; frente al ncleo de la
percepcin de Kant, frente al sujeto inmutable de Schiller, frente al mito de la personalidad de
Goethe, una anarqua de tomos que va en direcciones contrarias, el otro, el doppelgnger
est tambin en m, en lugar de un alma inmortal, contenemos muchas almas mortales,
hombre mltiple, capaz de escribir y sentir de maneras muy diferentes, escribir con nuestra
sangre, pero lo que sale, es una de nuestras versiones posibles, puede salir otra cosa; esto
tambin lo dir Musil: somos como un espejo que tambin nos miramos en la otra persona,
segn con quin hablemos mostramos una cara u otra.

La idea del Yo es una patraa, pero podemos encontrar entre todos los borradores que
llevamos dentro algo con lo que nos sentimos ms a gusto, se trata de encontrar la mejor
mscara, porque al final tu rostro se corresponder con la mscara que hayas usado ms. Se
trata de saltar sobre la propia sombra y encontrar el propio Sol. Y hacernos poetas de
nosotros mismos, como deca Walter Benjamin. El sujeto como esencia, sustancia, centro de
gobierno, unidad metafsica, inmutable, toda esta idea la fulmina. Habla del carcter gregario y
social del Yo.

Por otro lado dice que el trgico es el que experimenta el lmite, el gusto aristocrtico es el que
pone lmites incluso al saber, de cosas que es mejor no saber, nos hemos de representar al
hombre como lmite, el lmite es nuestro propio punto de vista, el Yo es una ficcin pero
siempre estamos en su compaa, todo lo percibimos a travs de nuestro punto de vista, todo
lo experimentamos a travs de nuestro cuerpo, por ello debemos hacernos de la mejor
manera, ya que siempre estar con nosotros, que sea una buena compaa; pero en general
nos engaamos, como dir Freud, que dice que no nos podemos analizar a nosotros mismos,
Nietzsche tambin dice que no debemos sumergirnos mucho en nuestra interioridad porque
nos engaamos.

El Yo que cae es un sujeto que es una hipstasis de Dios, a imagen de Dios.

Defenda la fortaleza, la salud, aunque tena una salud muy dbil, y notaba los efectos del aire
y el clima en el cuerpo, buscaba el Mediterrneo, hablaba, frente a Wagner, de
mediterraneizar la msica (Bizet, Offenbach). Importancia del clima, de la comida
mediterrnea, del Sur. La mejor manera de escribir es caminando, el ejercicio, la higiene, la
sexualidad (Ecce Homo), las razones del cuerpo. Tambin reaccionar frente al culto al
cuerpo.

Identifica el estilo aristocrtico con Miguel ngel, el renacimiento, aristocracia de espritu,

capacidad de distanciacin, se puede poner el en lugar del otro, aristocratismo contra el
mundo burgus. El triunfo de la burguesa, del liberalismo, representa un nivelamiento pero
hacia la parte baja, hacia lo bajo.

El Yo como una direccin unitaria, como la escalera que podemos ir subiendo. Crtica al Yo
cartesiano un pensamiento viene cuando quiere, no cuando yo quiero; el Yo no puede ser
sujeto del verbo pensar, hay algo que piensa, pero que eso sea el Yo, es una hiptesis, no una
certeza, decir que Yo pienso es decir demasiado, el sujeto no es el fichteano lo ya dado. Hay
una interpretacin siempre, puede haber un intrprete ante la interpretacin, el que
interpreta, pero eso puede ser otra hiptesis. (Interpretacin en forma de lenguaje). El
lenguaje es una invencin, una creacin potica, humana.

Nietzsche presenta el cuerpo como hilo conductor de nuestra experiencia de la vida. A medida
que nos acercamos al lenguaje, al Yo, nos acercamos al rebao, a la vida ms gregaria, social;
en cambio el cuerpo nos acerca a nuestra naturaleza, en este sentido no nos engaa. La
sensacin, la experiencia fsica inmediata no engaa. Cuando habla de la esttica la ve como
una variante de la fisiologa, la sinceridad que se manifiesta en ella, lo que es fsico no engaa,
es lo que te confronta con tu lmite, tu enfermedad, tu propia caducidad. El cuerpo como lo
que es, sin convertirlo en dolo. Se plantea la cuestin de la belleza, del arte, constatando que
cuando hablamos de belleza eso provoca un estado de plenitud, de una cierta euforia, la
experiencia esttica de la belleza, como cuando nos enamoramos, la embriaguez, la primavera,
la victoria sobre el enemigo, la sexualidad. El arte nos pone en un estado de cierta embriaguez
de intensidad vital, el arte es la gran estimulacin de la vida, como la muerte (hace a menudo
este paralelismo), el artista crea en excitacin, en xtasis, de embriaguez, aumento del
sentimiento de la vida; frente a la idea de catarsis, de lenitivo, la idea de tnico, de vigor
animal; presenta por ello la esttica como una fisiologa aplicada.

30/MAY/2013

La voluntad schopenhaueriana se ve perfectamente representada en algunas obras de Klimt,

en su elemento orgistico, especialmente en los murales del Edificio de Medicina cuerpos
flotantes en un flujo, la vida en su devenir ms primario. Esta idea de flujo asociada al agua,
siglo de las pasiones de Delville. Algunas obras de Kubin tambin reflejan esto.

Crtica del concepto de sustancia, se critica tambin la idea del sujeto como unidad
metafsica, un alma inmortal; Nietzsche deca que cuando decimos alma no decimos sino
cuerpo, concepto ms complejo de cuerpo, es un campo de fuerzas, cuya actividad principal
es inconsciente.

Hemos de saltar por encima de nuestra propia sombra y entrar en nuestro propio sol, primero
dice crear nuevos soles, pero hemos de llegar a ser aquello que somos, pero lo hemos de
ganar, de todas las posibilidades hemos de escoger la mejor, somos nuestro compaero
perpetuo, hay una lnea de nuestro interior que sentimos ms propia, ms satisfactoria, ms
nosotros mismos: llegar a ser lo que se es es seguir por esta lnea. El concepto de la conciencia
vendr despus.

El artista es el modelo del ideal de la vida humana que nos presenta Nietzsche. El hombre es
un ser creador de metforas, de formas, es artista, crea su mundo, el mundo de la vida.
Cuando crea esta vida, cuanto ms sentido le da Hay que estar atento a lo que nos rodea,
aunque sean cosas pequeas, aparentemente insignificantes, como dice en El viajero y su
sombra. Valorar la apariencia, el devenir, lo que es fsico. La fsica lleva a la sinceridad; el
cuerpo no engaa. En este sentido concibe la esttica como una fisiologa aplicada. Dice
sobre la fisiologa del arte, la ebriedad es la condicin primera. Cuando el artista crea, siente
un desbordamiento, una transfiguracin, una especie de ebriedad. Es el primero en decir algo
que despus dir Freud: la energa que nos hace crear una obra de arte es la misma del acto
sexual, estado de despilfarro, de exuberancia, de pltora.

Puede que la persona gregaria no sea capaz de percibir la belleza que percibe alguien fuera del
rebao, con el espritu dispuesto; no hay un gusto universal, ni siquiera en una misma
sociedad; el gusto del hombre del rebao es nico, diferente del del hombre que evala
crticamente, que no sigue la inercia, la convencin establecida, y experimenta con su propia
vida. ste aumenta su propia vida, puede apreciar cosas terribles, esa experiencia aumenta la
vida, pero el hombre del rebao puede que no sea capaz de soportarlo. Todos los creadores
son duros, afrontan lo ms difcil, se autosuperan; niegan lo que se nos impone y consiguen
crear otra realidad ms ardua de asumir (el nico pecado es la cobarda).
Hay un punto decisivo en que se manifiesta el coraje: el amor. En cmo ama vemos la medida
de un hombre.

El artista como modelo nos impone como criterio la crtica, la autoexigencia, frente a la
indiferencia. Hay que aprender a ver, abrir los ojos, a veces cerrarlos para reflexionar, resistir
la primera seduccin, aprender a pensar, a hablar y escribir; todo esto es el mismo
aprendizaje, aprender a amar, seleccionar, corregir el paso desviado. El hombre es el que
evala, el que mide, el que escoge. Eso es lo que hace el artista continuamente, discriminar,
interpretar, implicarse. Las almas de los artistas son almas llenas de vida, febrilidad nocturna
en la que se anuncia el elemento puro del silencio matinal, la aurora, el nuevo da, dejando de
lado todo lo superfluo, frente a los creyentes, a los que tienen un nico punto de vista.

Inocencia de los sentidos, el ritmo, la msica, elemento importante incluso cuando se escribe,
porque es el ritmo el que ordena los tomos de la frase. La poesa puede ser una forma de
educacin; aprender a hablar y escribir significa conocer el ritmo de la propia respiracin, es
un constreimiento que abre camino, crea sentido, no es una barrera, crea forma, el ritmo es
como una meloda: mlos quiere decir endulzamiento, pero no porque la msica mortifique
los impulsos, sino por el disfrute que genera que nos relaja y nos hace sentir mejor.

En la creacin de forma convergen Apolo y Dionisos; Apolo aparece tambin en la msica

como Dionisos aparece tambin en la actividad plstica; ya no estn opuestos como en El
nacimiento de la tragedia. En la msica Apolo acta en la meloda, la meloda construye,
organiza, simplifica todo lo que procede de la exuberancia dionisiaca. Habla de un flujo y
reflujo, un mar de fuerzas, de todo tipo de formas, pero tambin de la necesidad de armona.
Un universo dionisiaco que se crea y se destruye continuamente. Apolo, elementos lgicos,
etc.

Periodo de gran fecundidad literaria, en unos pocos aos escribe un gran nmero de obras.
Textos para La voluntad de poder, pero despus recoge los textos y los publica como .,
ttulo que ser el ms usado por los nazis.

Oscila entre dos polos, la embriaguez, la entrega al flujo que se expande, disemina, la donacin
propia en el amor; por otro lado, la voluntad de potencia, la capacidad de separar,
organizar, asimilar, hacer propio, incorporar a la propia voluntad victoriosa. Por un lado, la
ebriedad de Dionisos, el juego, el equvoco, la dispersin en el flujo sensible, en la alegra del
devenir, el acogimiento de muchas pequeas cosas, todo lo que nos rodea; por otro, la
voluntad victoriosa que incorpora, asimila, desciende hacia lo sensible y lo asimila, la potencia
desciende a lo visible (llama belleza a este descenso) y se identifica con lo bello, se nutre de
ello, lo ha hecho suyo con la fuerza del gran estilo, se ha impuesto al caos y lo ha convertido en
una ley, ley propia establecida con sus propios parmetros (ste es el gusto clsico de
Nietzsche), opuesto y que se enfrenta a la evanescencia tardorromntica.

Coordinacin intensa, aumento de fuerza aplicada a lo mltiple que lo hace coherente, hace
que nos sirva para la vida, lo hace formulable, poder de concentracin, contrario a la
exuberancia de Dionisos que se dispersa, se disemina, se expande. Fuerzas centrpeta y
centrfuga.

Texto de la La Gaya ciencia Nietzsche est en Gnova y se identifica con Coln, sitio
prodigioso, est construida en un sitio imposible, sobre montaas frente al mar. Lugar de
hombres intrpidos y victoriosos buenos para la vida, aunque quizs malos para s mismos.
Voluntad de construir. Coln frente a mares desconocidos; querer conocer y errar son el flujo
y el reflujo, la noche y el da como nuestra condicin de vida. Donacin a la vida, por un lado,
arriesgarnos, encontrar lo desconocido, y por otro lado un querer, un imponer una
orientacin, un mandato.

[la hora fugitiva, expresin que me ha encantado de un texto de Nietzsche]

Ambivalencia, habla del hombre que crea su mundo frente al hombre gregario, afirmacin de
lo individual frente a lo colectivo, pero por otro lado cuestiona el Yo. La voluntad de potencia
es la de querer construir nuestro mundo, poder, fuerza, pero duda sobre la expresin, el
trmino potencia. Peligro de que se convirtiera en la clave de su filosofa, el
superhombre, es un hombre diferente; por eso deja inacabada La voluntad de poder.

Al final tambin quedar colgado el concepto del eterno retorno, los dos grandes conceptos
de su ltima etapa (el eterno retorno y el superhombre). En la voluntad de potencia
predomina la voluntad de asimilacin y en el eterno retorno lo contrario, la donacin, (beber
con todos los vasos). El eterno retorno es un concepto imposible desde el punto de vista
lgico. poca en que conoce en Roma a Lou Andreas Salom (: Hemos cado de dos estrellas
muy lejanas para encontrarnos), poca de La bella ciencia, cuando escucha Carmen de Bizet,
se identifica con el mediterrneo, etc.

El grado ms alto de la tragicidad, del pthos trgico, es el concepto del eterno retorno, que
dice que no podra haberlo concebido y escrito si no hubiese conocido a Lou Andreas Salom.
Espritu de la msica, el pthos afirmativo por excelencia, llamado por m el pthos trgico,
moraba dentro de m en grado sumo. Relacin de complicidad filosfica con Lou, le ayuda a
expresar lo ms difcil y duro. Pone en msica el Himno a la vida de Lou Andreas Salom, cuya
idea ya anticipa la idea de la prdida del mundo.

1881. 1/ asumirlo todo, asimilacin de los errores fundamentales; 2/ asimilacin de las

pasiones; 3/ asimilacin del saber, incluso del saber que renuncia; 4/ inocente, el individuo
como experimento, inocencia del nio cuando juega, de los sentidos, de la aurora, de lo que
comienza; 5/ nuevo centro de gravedad, el eterno retorno de lo mismo, importancia de
nuestro errar, de nuestro saber.

Experimentacin de una manera csmica, qu es lo que representa la mxima impotencia? El

gran lmite ante el cual no podemos nada, el paso del tiempo, la irrevocabilidad del pasado, lo
hecho hace un instante ya est hecho, no podemos volver sobre l y cambiarlo. Para afirmar
nuestra potencia y libertad aceptando el tiempo decir s a todo lo que ha acontecido, un s
que quiere decir lo quiero as, como ha sido, y hasta tal punto que deseo que vuelva a ser as
como ha sido. Es decir, frente a la lnea del progreso de la autoconciencia de Hegel, hay que
aceptar la rotacin, el ciclo vital, la rotacin perpetua de lo absurdo, nacimiento y muerte,
devenir incondicional, sin meta, la rueda del ser, eternamente rueda la rueda del ser, todo
perece, todo retorna.

Pensamiento que intenta dar forma al devenir, lo ms oscuro, dndole la forma curva, circular,
como una gran anillo nupcial, como la sierpe enrollada sobre s misma. Elemento de entrega
amorosa a la vida, al mundo, por duro que sea, como dice Lou Andreas Salom cuando ya no
hay felicidad an queda el dolor.

El hombre enamorado se abre a la vida toda para sentir un instante de peso inmortal. Que
todo entre en nosotros para que todo vuelva a salir como un don de amor. Ideal de amor,
femenino. Voluntad, querer todo, y querer que todo vuelva. Sin comodidades. Pensamiento
paradoxal, por un lado dice El eterno retorno a la vez es un acto de potencia, da forma, el
crculo. Cuando afirmamos todos los instantes fugaces tal como han sido, y a la vez
imprimimos en cada instante el sello de la eternidad, porque todos vuelven infinitamente,
negamos todos los valores porque todos valen igual, valen lo mismo, no hay jerarqua, pero
afirmamos un instante de valor supremo, el instante en que yo afirmo el eterno retorno de las
cosas, instituyo el mito. Por este momento yo soporto la repeticin. Acto de voluntad
creadora, artstica. En el fondo tambin est la idea de que el mundo es repeticin, se da en
otros escritores, Baudelaire, Blanchi, ms tarde Freud, etc. Mito de creacin potica de la
propia vida.

31/MAY/2013

Eterno retorno, en realidad no es un concepto, es un mito. Intenta justificarlo en trminos

de la teora fsica de la poca; pero bsicamente es un ejemplo de cmo podemos ser poetas
de nuestra vida. Esta idea aparece por primera vez en La gaya ciencia, con la idea bsica de
que todo vuelve igual que se ha dado, lo que hace que todos los instantes valgan iguales, el
peso de lo eterno est en cada instante, sabemos que no es eterno, pero sabemos que volver.
Esta equivalencia aparece cuando dice tambin aquella araa queda ms all del juicio de
valor, desde que decidimos decir s a todo, al mundo como es, a cada instante.

Camus lo dir, hemos de asumir el mundo como es. La vida nos presenta continuamente
cosas consumadas que ya no podemos cambiar, una especie de fatum como el de los
antiguos. Lo que es ms irrevocable, irreparable, fuera de nuestra soberana, es el as fue. El
ayer puede ser refutado por el hoy pero no puede ser cambiado. Ante el tiempo inexorable, la
irrevocabilidad del pasado, la nica oportunidad que nos queda es cambiar el as fue por el
as lo quise. Es la misma idea del amor ftico, amor a todos los hechos, de La gaya ciencia,
querer la repeticin de lo que ha sido, aunque haya sido terrible, horrible; manifestar el amor
a la vida slo en los buenos momentos no tiene mrito alguno.

Tambin aparece en La gaya ciencia la idea del tiempo como un flujo primordial que nos lleva
de la vida a la muerte, el ciclo vital, como una corriente que se dilapida, se pierde. Nietzsche
presenta la metfora de una corriente que se vuelve lago con un dique que evita que el lquido
se pierda. La idea del eterno retorno es como si construyramos este dique, construccin, da
forma, doblegar la lnea del tiempo y convertirla en un crculo gracias al lenguaje. As
conquistamos nuestro mundo.

El eterno retorno es un destino instituido por aquel que se supera a s mismo. Nos eleva
cuando nos disminuye. Acto de fuerza, de doblegar, de dar forma al tiempo; antes de que todo
vuelva, todo perece, por tanto es digno de perecer: esa sera la respuesta cristiana, por lo
tanto hay otra vida; Nietzsche dice todo perece, todo es digno de ser eterno. Afirma el
instante en que instituye el mito del eterno retorno, a partir del cual todos los instantes valen
lo mismo; eliminamos el juicio de valor (haciendo equivalentes todos los instantes), pero el
momento en que lo instituimos es el de mayor valor, cuyo valor se proyecta a los dems
instantes (paradoja).

Inmortal es el momento en el que he generado el eterno retorno; por este momento yo

soporto la repeticin acto de coraje, trgico, afirma el instante institucional, que tiene un
valor especial, aunque por este mismo acto todos los instantes adquieren el mismo valor, se
elimina la jerarqua de valor, el juicio de valor.

Afirmo el instante sabiendo que es transitorio y al mismo tiempo afirmo lo eterno en lo que es
transitorio, afirmacin de este mundo, de la terrenalidad, de la inmanencia, no de la
transcendencia. Acto de amor a todas las cosas.

Otra paradoja de carcter trgico, ms terrible, pero al mismo tiempo de carcter

reconfortante, como con lo sublime, ser capaz de hacer eso, de pensarlo, de crear un mundo
ms consolatorio para uno mismo, confortarse en lo contrario de lo confortable, afirmando lo
ms difcil de aceptar: que lo terrible se repita. Ontologiza el devenir, forma circular del
tiempo escogida, como un acto potico y tico, difcil, que reconcilia con el mundo. Es a la vez
reconfortante y lo menos consolatorio. Resultado de un momento dominado por el espritu de
la msica porque en la msica todo vuelve continuamente, momento de especial calidez,
exaltacin.

En este estado de afirmacin del mundo y de autoafirmacin intenta explicar la teora en

trminos fsicos y matemticos de la poca; como construccin puramente artstica pierde el
carcter de violencia, de tragicidad; si no, sera slo un simulacro. Lo hace en los siguientes
trminos: matemticamente hay la idea de infinitud, y se dice que el tiempo es infinito, pero
en cambio la combinacin de las fuerzas del mundo fsico son limitadas; por tanto, si tenemos
un tiempo infinitos y una fuerzas que se pueden combinar de forma finita, estas
combinaciones se han de repetir. Pensamiento abismal.

Lo importante es el abrirse a la vida entera para vivir un instante de peso inmortal, y vivir de
manera que queramos vivir ese instante eternamente. Darle la vuelta a la prdida de valor que
sufre algo cuando se repite, la idea de repeticin hace que las cosas pierdan valor. Vivir de
manera que deseemos volver a vivir, que deseemos que nuestra vida sea eterna.

Zaratrusta el hombre es un puente y no orilla, el sper-hombre an no existe, Nietzsche

quiere crearlo, el hombre que es capaz de responder a las razones del cuerpo, de dar valor a lo
que sabe que es caduco, soportar la repeticin. Como el hombre sin atributos de Musil:
cuando hablan del mar diciendo que es montono. Importancia de darle a todo derecho a la
existencia, que todo reciba nuestra afirmacin, diciendo s a todas las cosas, aunque sean
vulgares y terribles, y que por nuestra afirmacin dejen de ser vulgares y terribles.

Nietzsche se haba planteado un mundo que se crea y se destruye continuamente.

Perspectiva trgica con el sper-hombre en el punto focal. El sper-hombre es un sehnsucht

(ansia, deseo, nostalgia, tender hacia). Idea del puente que aparece en Zaratrusta a partir de
aqu el grupo Die Brcke (El puente) toma su nombre, el grupo que crear el expresionismo. El
sper-hombre es un hombre diferente prefigurado por Nietzsche.

El tiempo no es un continuum, no hay sino puntos de tiempo totalmente diferentes; ninguna

lnea, actio in distance. Parece negar el eterno retorno (cada instante de tiempo es diferente),
pero al hablar de que el tiempo no es una lnea, no es un continuum, ya prefigura el eterno
retorno. Negacin de la linealidad racionalista, causa-efecto, el milieu. Idea de sucesin de
zeitgeist; contra eso, actio in distance: reaparecen cosas antiguas, latencias, resurgencias,
tensiones en lucha, todo puede resurgir en el momento menos esperado.

Ms tarde vendr La dure de Bergson, el flujo igual, que Benjamin dir que es lo mismo que
la muerte. Para Nietzsche la vida es un flujo catico de fuerzas, pero nosotros tambin
tenemos una fuerza que puede dar forma a ese flujo. En esta frase remarca la diferencia de
cada instante; en el eterno retorno har lo contrario, remarcar la repeticin, la equidad de
valor.
1888. Nietzsche presencia a un hombre maltratando a un caballo y abraza al caballo (Turn). La
leyenda dice que es aqu cuando pierde la razn y queda incapacitado. Otras teoras dicen que
era herencia gentica, o por la sfilis. As, lamentablemente, termina la historia de Nietzsche.

Hay que aprender a ver las medallas, las cosas, tambin por su reverso. Filsofo
antisistemtico y aforstico.