APUNTE

EL CLASICISMO
por Mara del Carmen Aguilar

En la Historia de la Msica el Clasicismo comprende la poca y el estilo de los tres grandes

maestros vieneses: Franz Joseph Haydn (1732-1809), Wolfgang A. Mozart (1756-1791) y
Ludwig van Beethoven (1770-1827).
El trmino "clsico" fue empleado por Winckelmann para calificar el arte de la antigedad, con
connotaciones de ejemplar, verdadero, bello, lleno de proporcin y armona y a la vez, sencillo y
comprensible. El concepto de "poca clsica" surgi despus de la muerte de Beethoven,
motivado por la perfeccin de la forma, el profundo contenido humanista y el ideal de belleza,
especialmente de la msica de Mozart.

UBICACIN HISTRICA. SIGLO XVIII Y COMIENZOS DEL XIX

Francia: dinasta de los Borbones:

-Luis XIV: rein entre 1643 y 1715. Guerra de Sucesin contra Espaa y la
coalicin de Gran Bretaa, Holanda y Austria. Termin con el Tratado de Utrecht (1713), que
puso a Felipe V en el trono de Espaa.

- Luis XV: rein entre 1715 y 1774.

- Luis XVI: rein entre 1774 y 1789 en que fue depuesto por la Revolucin
Francesa. Fue decapitado en 1793.

Austria: imperio dominado por los Habsburgos: Mara Teresa (1740-1780) y Jos II (1780-
1790). Ocupaba los territorios de Austria, Hungra, Chequia y Eslovaquia actuales.

Alemania: dividida en principados, ducados, reunidos en la confederacin llamada Sacro

Imperio Germnico, presidido desde 1736 por Prusia. Napolen disuelve el imperio en 1806 y
establece la Confederacin del Rin. A su cada se establece la Confederacin Germnica.

Independencia de los Estados Unidos: 1776

Revolucin Francesa: 1789. Instituy la Repblica en 1792.

Napolen: en 1799 derrot al Directorio y fue nombrado cnsul. En 1804, es nombrado

emperador. Campaas de conquista entre 1805 y 1815.

Congreso de Viena: en 1815 reparte el imperio de Napolen. Francia volvi a sus lmites (los
actuales). Se establece la Confederacin Germnica, presidida por Austria.

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IDEAS FILOSFICAS

El siglo XVIII se inicia bajo el signo del Iluminismo. Este movimiento comenz como una
rebelin contra la religin sobrenatural y la iglesia, a favor de una religin de la naturaleza y la
moralidad prctica, contra la metafsica y a favor del sentido comn, la psicologa emprica, las
ciencias aplicadas y la sociologa, contra la formalidad y artificiosidad, a favor de de la
naturalidad, contra la autoridad y el privilegio y a favor de la libertad del individuo, la igualdad
de derechos y la educacin universal. En un breve lapso de tiempo aparecen nuevas formas de
vida social y, en las mentes plasmadas por la filosofa cartesiana, se desarrolla un pensamiento
eminentemente analtico que se manifiesta en descubrimientos en todos los dominios de la
ciencia.
El sistema filosfico que dio fundamento a esta corriente racionalista y analtica es el de Ren
Descartes (1596-1650). En su Discurso del Mtodo (1637) pone en duda todo lo que sea dogma
o axioma y deduce la existencia del hombre slo de la aplicacin de sus facultades mentales. Los
primeros lderes de la Ilustracin fueron los empiristas ingleses Locke y Hume y los franceses
Montesquieu, Voltaire y Rousseau. El pensamiento de la Ilustracin fue posteriormente
sintetizado por Kant, quien abri paso al idealismo alemn, movimiento que culmin con Hegel.
John Locke (1632-1704) publica su Ensayo sobre el conocimiento humano (1690), en el que
retoma la idea de Aristteles "no hay nada en la conciencia que no haya estado antes en los
sentidos" y sostiene que la conciencia elabora por medio del razonamiento, la fe y la duda, las
impresiones simples aportadas por los sentidos. David Hume (1711-1776) en su Tratado
acerca de la naturaleza humana (1739) sostiene la importancia de la percepcin inmediata en la
construccin de las ideas:" ningn filsofo podr jams llevarnos detrs de las experiencias
cotidianas o darnos reglas de conducta distintas de las que elaboremos meditando sobre la vida
cotidiana" .
Montesquieu (1689-1755), Voltaire (1694-1778) y Jean-Jacques Rousseau (1712-1778),
estudiaron la filosofa empirista inglesa y siguieron con atencin los avances de la ciencia que, a
partir de los postulados de la fsica universal de Newton (Principios Matemticos de la Filosofa
Natural, 1686), demostraba que la naturaleza est organizada racionalmente. Consideraron su
cometido construir una base para la moral, la religin y la tica de acuerdo con la razn humana
y sostuvieron la importancia de adoptar una postura escptica ante todas las verdades heredadas
y de buscar individualmente las respuestas ante todas las cuestiones. Estas ideas llevaron a
atacar al poder de las viejas autoridades: la iglesia, el rey y la nobleza, y condujeron finalmente
a la Revolucin Francesa (1789). Considerando que la miseria y la opresin del hombre se deben
a la ignorancia, propusieron adems ilustrar a las grandes capas del pueblo y desarrollaron la
pedagoga como ciencia.
La obra ms representativa de la Ilustracin es la Enciclopedia, publicada en 28 tomos entre
1751 y 1772. Editada por Diderot y un grupo de intelectuales, pretenda ilustrar al pblico sobre
todo el conocimiento disponible, basndose en la infalibilidad de la ciencia y oponindola a la
religin.
Los filsofos de la Ilustracin francesa lucharon activamente a favor de lo que llamaron los
"derechos naturales" de los ciudadanos: la libertad de prensa, la abolicin de la esclavitud y un
trato ms humano con los delincuentes. El principio de la "inviolabilidad del individuo" fue
incorporado a la Declaracin de los Derechos Humanos, aprobada por la Asamblea Nacional
Francesa en 1799.
Immanuel Kant (Knigsberg, Prusia 1724-1804) critic y sistematiz en su obras Crtica de la
razn pura (1781) y Crtica de la razn prctica (1788) las propuestas del racionalismo
cartesiano y del empirismo ingls. Para Kant tanto la percepcin como la razn juegan un
importante papel en la formacin del conocimiento: la conciencia humana moldea activamente
las sensaciones percibidas captndolas como relaciones de causa-efecto 1) en el tiempo y 2) en

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el espacio. Coincide con los empiristas en que no es posible estar seguro de cmo es el mundo
"en s": slo se puede saber cmo es para uno, distinguiendo "das Ding an sich" de "das Ding
fr mich". Al mismo tiempo plantea, como un imperativo categrico, es decir, como una ley
ineludible y vlida para todas las ocasiones, la ley moral: "siempre debes actuar de modo que al
mismo tiempo desees que la regla segn la cual actas pueda convertirse en una ley general" y
"siempre debes tratar a la persona como si fuera una finalidad en s y no slo un medio para otra
cosa". Por otra parte, postula la necesidad de la fe, del libre albedro y el alma inmortal del
hombre, as como la existencia de Dios independientemente de toda explicacin por la razn.
Las ideas estticas de Kant sobre la entrega a la obra de arte sin otros intereses que la propia
vivencia artstica, que acerca a la percepcin de "das Ding an sich" fueron tomadas por los
escritores del romanticismo, la corriente principal de la vida cultural alemana de fines de siglo.
Friedrich Schiller (1759-1805) dice que la actividad del artista es como un juego y que el
hombre slo es libre cuando juega porque establece sus propias reglas, postura que llev al culto
del genio artstico. Friedrich Schelling (1775-1854) intent anular la distincin entre espritu y
materia diciendo que tanto las almas de los seres humanos como la realidad fsica son
expresiones del 'espritu universal': " la naturaleza es el espritu visible, el espritu es la
naturaleza invisible".
Georg Hegel (1770-1831) en su Fenomenologa del Espritu (1807) unific y continu las ideas
de los romnticos y seal que el espritu universal es la suma de todas las manifestaciones de la
humanidad. Este evoluciona hacia una conciencia de s mismo cada vez mayor: la nica
"verdad" es el proceso que va del saber sensible a la percepcin, al entendimiento, a la
autoconciencia, a la certeza de la razn, al espritu, a la religin y al saber absoluto. Se trata del
conocimiento de s mismo que el espritu alcanza progresivamente en un proceso dialctico:
afirmacin (tesis), negacin (anttesis) y sntesis (negacin de la negacin).

MOVIMIENTOS LITERARIOS
A partir de la idea de que la naturaleza y los instintos o sentimientos naturales del hombre son la
fuente del verdadero conocimiento, los autores de la Ilustracin plantearon la necesidad de la
vuelta a la naturaleza, postura que influy sobre el movimiento literario alemn llamado Sturm
und Drang (tormenta y pasin). Este movimiento tom su nombre del drama homnimo de
Friedrich von Klinger, aparecido en 1776. Propugnaba una libertad sin lmites al espritu creador
y se expres en la primera produccin de Johann Wolfgang Goethe (1749-1832), cuyo Werther
apareci en 1772.
En 1764 apareci la Historia del Arte de la Antigedad de Joachim Winckelmann (1717-
1768), el primer arquelogo moderno que investig el arte griego y romano e intent describir su
contenido espiritual y sus ideas artsticas: "una noble sencillez y una apacible grandeza". El
contacto con estas obras de la antigedad produjo un fuerte impacto y constituy una fuente de
inspiracin y ejemplo para el arte y la literatura, sobre todo en Alemania. Este clasicismo
helenista intent oponerse al dramatismo del barroco, objetivando al hombre -y por medio de l
a la naturaleza- en su libertad individual y ubicndolo en una nueva universalidad, un nuevo
vnculo de unin dentre los hombres.
Las reas del arte que ms sintieron la influencia de este movimiento fueron la literatura y la
msica. Poetas como Klopstock tomaron las ideas de Winckelmann y las volcaron de manera de
resaltar los elementos musicales del lenguaje, produciendo una potica que, segn Schiller es
esencialmente musical "porque su intencin est ms en la creacin de un estado de alma que en
la imitacin de objetos inanimados". Esta potica atemper las pasiones agitadas por los
dramaturgos del Sturm und Drang y dio lugar al clasicismo alemn, encarnado por la ltima
produccin de Goethe (Wilhelm Meister, 1785-1821, Fausto, 1808, Poesa y Verdad, 1811-
1833).

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Hacia fines del siglo, con los comienzos del Romanticismo, la atencin se volvi hacia el
Medioevo y hacia culturas lejanas como las de Oriente, mientras que msicos y poetas
comenzaron a interesarse por la cancin popular. Herder (1744-1803) filsofo e historiador
recopil cnaciones populares de diversos pases con el ttulo de Stimmen de Vlken in liedern
(Las voces de los pueblos en canciones)

VIDA SOCIAL
La encarnacin del espritu racionalista es un nuevo tipo humano cuyo rasgo sobresaliente es su
fe incondicional en la posicin que ocupa el individuo racional en el mundo. El surgimiento de
la filosofa de los sentimientos y la glorificacin del hombre "natural" coincidieron con el
surgimiento de la clase media. Por otro lado, los progresos en la aplicacin de los
descubrimientos cientficos dieron lugar a los comienzos de la Revolucin Industrial.
El siglo XVIII fue una era cosmopolita. Se redujeron al mnimo las diferencias nacionales y se
puso el foco en el reconocimiento de la condicin humana comn a todos los hombres. Era
habitual que la nobleza gobernante fuera extranjera y sus cortes solan albergar a poetas y
msicos de otros pases. En 1752 Quantz postula como estilo musical ideal aquel compuesto por
los mejores rasgos de la msica de todas las naciones.
La Ilustracin produjo gobernantes "humanitarios", dspotas ilustrados como Federico el Grande
de Prusia, Catalina la Grande de Rusia, Jos II de Austria y Luis XVI en los comienzos de su
reinado, quienes no slo patrocinaban las artes y las letras sino que tambin se ocupaban de
programas de reforma social.
A partir de los ideales humanitarios y de los anhelos de fraternidad humana universal se difundi
la francmasonera, a la cual adhirieron reyes como Federico el Grande, poetas como Goethe y
msicos como Mozart.
La elevacin de una numerosa clase media a posiciones de influencia provoc un proceso de
popularizacin del arte y la enseanza. Apareci un nuevo mercado para la creacin de
escritores y artistas y las obras comenzaron a adaptarse a sus exigencias. Ya no se trataba de
producir para un grupo selecto de expertos: era necesario tomar en cuenta al publico en general.
Esta tendencia popularizadora hall gran apoyo en el movimiento de retorno a la naturaleza y en
la exaltacin de sentimientos en la literatura y las artes en general. Las novelas y obras teatrales
comenzaron a describir a gente y emociones cotidianas y la aristocracia comenz a imitar a las
clases inferiores.
La condicin social de los msicos, que durante la poca barroca fue la de empleados a sueldo
al servicio de algn noble o autoridad eclesistica, comenz a cambiar. El mecenazgo declin y
al mismo tiempo empez a conformarse el pblico musical moderno. Aparecieron sociedades
que auspiciaban conciertos pblicos y encomendaban obras a los compositores. En el ltimo
tercio del siglo, se cre un sistema editorial organizado.
Los compositores anteriores a la Revolucin Francesa nunca pudieron vivir del producto de sus
obras. Todos se vieron obligados a buscar la subsistencia como msicos ejecutantes. Adems, la
falta de ediciones impresas impeda la posterior divulgacin de sus obras luego de ser
ejecutadas. Al aparecer las editoriales comercialmente organizadas se transform la condicin
econmica del compositor. Su obra se convirti en mercadera, sujeta a la ley de oferta y
demanda y el monto de sus ingresos se convirti en indicio de su aceptacin pblica.
El xito econmico de las editoriales de msica se bas en imprimir obras para ser ejecutadas
por aficionados. Este pblico, que demandaba msica fcil de comprender y de tocar, se mostr
tambin interesado en leer y discutir sobre msica. Comenz el periodismo musical y
aparecieron revistas consagradas a reseas y crticas musicales. Se escribieron las primeras
historias de la msica y se public la primer antologa de tratados musicales medievales.

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ESTTICA MUSICAL
Definiciones de msica de autores del siglo XVIII:
Mattheson (1739): " La msica es tanto una ciencia como un arte regido por leyes"
Quantz (1752): "Los compositores antiguos se vieron demasiado absorbidos por los artificios
musicales y llevaron su uso demasiado lejos, de suerte que descuidaron lo esencial de la msica,
que es conmover y agradar"
Rousseau (1768): "Msica es el arte de combinar los sonidos de una manera agradable al odo".
"La composicin es el arte de inventar melodas y acompaarlas con armonas apropiadas"
Charles Burney (1776):"La msica es un lujo inocente, innecesario para nuestra existencia,
ciertamente, pero un gran adelanto y gratificacin para el sentido de la audicin"
Avison (1752, Sulzer (1771, Koch (1802): la msica expresa pasiones y sentimientos.
Michaelis (1795): la msica estimula la fantasa y tiende a lo sublime.
La esttica de comienzos del siglo XVIII sostena que la misin de la msica, como de las dems
artes, consista en imitar a la naturaleza, en ofrecer al oyente imgenes sonoras placenteras de la
realidad. Pero no deba imitar los sonidos reales de la naturaleza, sino ms bien los sonidos del
lenguaje que expresan los sentimientos del alma o tambin, expresar directamente estos
sentimientos. Slo a fines del siglo los tericos empezaron a pensar que la msica poda
conmover directamente los sentimientos mediante la belleza de los sonidos y que una obra
musical poda desarrollarse de acuerdo a su propia naturaleza.
Se sostena que la msica deba encontrarse con el oyente en su propio terreno y no obligarle a
realizar un esfuerzo para comprender su estructura. Deba agradar, por medio de sonidos gratos
y una estructura racional, y a la vez conmover mediante la imitacin de sentimientos. No deba
asombrar debido a una elaboracin excesiva y mucho menos, desconcertar por su complejidad.
Su lenguaje deba ser universal y no verse limitado por fronteras nacionales y deba ser noble a
la vez que entretenida. Deba expresarse dentro de los lmites del decoro y ser "natural", es decir
despojada de complicaciones tcnicas innecesarias y susceptible de gustar de inmediato a
cualquier oyente normalmente sensible.
A raz de estas ideas, se dej de lado la compleja armona del Barroco as como su polifona
contrapuntstica y su sintaxis de grandes secciones construdas por medio de repeticiones
secuenciales de frases. La msica se centr en la meloda construda por motivos de corto
aliento, organizados en frases de pocos compases que se combinaban generando estructuras del
tipo peridico. Un ritmo armnico ms lento, una armona sencilla que se detiene
frecuentemente en cadencias y la subordinacin de la armona al papel de acompaamiento de la
meloda, caracterizaron la msica de esta poca. Esta ltima caracterstica se ve claramente
expresada en el bajo de Alberti -llamado as por referencia al compositor italiano Domenico
Alberti (1710-1740)- consistente en dividir cada uno de los acordes subyacentes en un esquema
sencillo de notas breves que se repiten constantemente realzando la meloda.
A comienzos del siglo XIX la concepcin de la msica se fue modificando, siguiendo las ideas
de la poca. El artista comenz a buscar inspiracin en su fuero ntimo sintindose apartado de
sus semejantes y confiando en que algn da un pblico imaginario habra de comprenderlo.
Apareci tambin una clara distincin entre los msicos profesionales -a la cabeza de los cuales
se hallaban los grandes virtuosos- y los aficionados, que ejecutaban msica en familia o en
grupos de amigos. Una de las formas musicales ms caractersticas de este nuevo siglo fue el
lied, expresin del espiritu lrico de la poca, en el que numerosos compositores a partir de
Schubert, trabajaron para lograr una ntima unin entre msica y poesa.

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TENDENCIAS MUSICALES DEL SIGLO XVIII PREVIAS AL CLASICISMO
El paso del Barroco al Clasicismo se desarrolla en diferentes estadios. Las nuevas corrientes
comienzan hacia 1730 a partir del estilo galante francs y la produccin de los compositores
italianos de msica para teclado como Domenico Scarlatti (1685-1757).
El estilo galante es ms una forma de componer que la denominacin de un perodo: surgi en
el Barroco tardo como oposicin al estilo erudito con su elaborado contrapunto y su entramado
polifnico y presenta las caractersticas de sencillez enunciadas en el parrafo anterior. Franoise
Couperin (1668-1733) y Georg Philipp Telemann (1681-1767) compusieron en este estilo
obras para clave y msica de cmara.
A mediados de siglo se introduce el empfindsamer Stil (estilo expresivo o sentimental) en la
msica instrumental. Este presenta, frente al pathos del Barroco una expresin inmediata del
sentimiento personal (pesimismo melanclico, imgenes espirituales e impulsos contrastantes).
Dos de los hijos de J. S. Bach fueron los compositores ms influyentes dentro de este estilo:
Wilhelm Friedemann (1710-1784) -con sus sbitos contrastes de atmsfera, una emociin
intensamente personal y una gran libertad armnica- y Carl Philipp Emanuel (1714-1788),
cuyas sonatas y fantasas para clavicordio introdujeron un estilo completamente nuevo, con
matices dinmicos, pasajes de recitativo y dilogos musicales. El menor de los hijos de Bach,
Johann Christian (1735-1782) fue el primer compositor que escribi conciertos para
pianoforte, que tuvieron un enorme xito en Londres.
La msica instrumental, tanto las sonatas para teclado como las composiciones orquestales de
comienzos de siglo estuvo bajo la influencia de la obertura de pera italiana (llamada sinfona)
en tres movimientos: rpido, lento (breve y lrico) y rpido con ritmo de danza (minu o giga).
Como estas oberturas no tenan relacin temtica con la pera a la que precedan, se las
comenz a ejecutar como obras independientes.
En el transcurso del siglo se fue afianzando la estructura de la sonata clsica, en tres o cuatro
movimientos de atmsferas y tempos contrastantes. El terico Heinrich Koch (1749-1816)
describi por primera vez en 1787 la forma del primer movimiento de la sonata (llamado allegro
de sonata) como un proceso especficamente estructurado por el plan armnico. La descripcin
realizada por los tericos de 1830 de este movimiento concuerda con lo que suelen mencionar
los libros de texto (tres secciones, la primera con dos temas, uno en la tonalidad principal y otro
en la dominante o relativa mayor; una segunda seccin de desarrollo de los temas y eventuales
modulaciones y una tercera de recapitulacin de los temas en la tonalidad principal). Esta
descripcin no se adapta a muchas obras del perodo clsico, ya que otros elementos, adems de
los temas y el esquema armnico, deben ser tenidos en cuenta para definir la forma.
Los principales centros alemanes de composicin orquestal a partir de 1740 fueron Mannheim,
Viena y Berln. En Mannheim se destac Johann Stamitz (1715-1757). Bajo su direccin la
orquesta de la ciudad adquiri gran renombre por su virtuosismo y por su extensin dinmica,
hasta entonces desconocida. Se caracteriz por el empleo cada vez mayor de crescendos y
diminuendos, uno de los sntomas de la tendencia hacia la variedad dentro de un movimiento por
medio de transiciones graduales, alejndose de la dinmica uniforme de la msica anterior y de
los marcados contrastes dinmicos del concierto barroco.
La escuela de Viena de mediados de siglo se caracteriz por el lirismo, el buen humor y el
empleo de grupos temticos contrastantes en sus movimientos en forma sonata. Sus
compositores ms destacados fueron Georg Monn (1715-1750), Georg Wagenseil (1715-
1777), Florian Gassmann (1729-1774) y Michael Haydn (1737-1806)
Los sinfonistas de la escuela de Berln se agruparon en torno a Federico el Grande. Si bien eran
parcos en introducir agudos contrastes temticos dentro de un mismo movimiento, iniciaron la
tcnica del desarrollo temtico con un estilo dinmico, orgnicamente unificado y enriquecieron
la textura sinfnica con elementos contrapuntsticos.

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La pera seria italiana se bas fundamentalemente en la produccin del poeta Pietro Metastasio
(1689-1782). Elaborada sobre historias griegas o latinas antiguas, estaba dividida en tres actos que
alternaban recitativos acompaados por clave -en los cuales se desarrollaba la accin por medio
de dilogos- con arias destinadas a soliloquios, expresin de sentimientos o comentarios sobre la
accin. El inters musical estaba concentrado en el aria, la cual, por otra parte, serva para el
lucimiento virtuosstico de acrobacias vocales de los cantantes. La inclusin de arias fuera de toda
necesidad dramtica, ornamentaciones y cadenzas improvisadas libremente por los cantantes
desvirtu la continuidad del drama musical.
El emfindsamer Stil influy sobre la pera llevndola a desarrollar en las arias una sucesin de
estados de nimo diferentes, mediante material musical que abarca desde lo cmico hasta lo serio.
Se introdujeron as en la msica vocal mtodos estructurales de la msica instrumental. El
compositor de peras ms destacado fue Johann Adolph Hasse (1699-1783), alemn de origen
pero que desarroll su trabajo en Italia.
La tendencia a lo "natural" propia del siglo XVIII lleg a la pera flexibilizando su estructura y
haciendo avanzar la accin con mayor rapidez y realismo. Se desarroll el recitativo acompaado
por orquesta, lo cual permiti mayor variedad armnica y se incorporaron coros. Los
compositores comenzaron a oponerse a las exigencias arbitrarias de los cantantes solistas. La
culminacin de este movimiento lleg con la obra de Christoph Gluck (1714-1787), quien
declar su decisin de eliminar los abusos que hasta entonces haban deformado la pera italiana
y de "confinar a la msica a su funcin adecuada de servir a la poesa en la expresin y a las
situaciones de la trama". Johann Christian Bach compuso peras en este nuevo estilo.
La pera cmica, (llamada en Italia pera buffa), con libretos en lengua verncula y asuntos
cotidianos se desarroll constantemente a partir de 1760. A fines de siglo muchos de sus rasgos se
vieron absorbidos por la composicin operstica en general (inclusin de la voz de bajo, finales de
conjunto con la participacin de todos los personajes)
El primer tipo de pera cmica fue el intermezzo, pera breve destinada a ser interpretada en los
intervalos de una pera seria. Uno de sus primeros maestros fue Giovanni Pergolesi (1710-1736).
A partir del refinamiento de los libretos, debido en gran parte al dramaturgo Carlo Goldoni
(1707-1793) comenzaron a aparecer tramas con elementos serios, sentimentales o patticos junto
a las tradicionales tramas cmicas. Se denomin dramma giocoso a estas peras. Sus cultores
fueron Domenico Cimarosa (1749-1801), Niccolo Piccini (1728-1800) y Giovanni Paisiello
((1740-1816).
La versin francesa de la pera ligera se llam opra comique. Jean-Jacques Rousseau compuso
en 1752 una de estas peras, que, segn la costumbre francesa, empleaba dilogos hablados en
lugar de recitativos. Muchos de los libretos de la segunda mitad de siglo trataron con suma
audacia los temas sociales candentes que agitaron a Francia durante los aos anteriores a la
Revolucin. Los compositores ms importantes fueron Franois Danican-Philidor (1729-1795),
Pierre Monsigny (1729-1817) y Andr Grtry (1741-1813).
La ballad opera inglesa se hizo popular luego del xito de The Beggar's Opera, de John Gay, que
satirizaba la pera italiana utilizando melodas populares (baladas) y parodias de melodas
opersticas conocidas. En Alemania surgi una forma de pera cmica llamada Singspiel,
consistente en adaptaciones de ballad opera inglesas o de peras cmicas francesas con msica
nueva. Muchas de las melodas de Singspiel fueron incorporadas a los cancioneros alemanes, de
manera que se convirtieron en canciones populares. La mayor parte de la produccin operstica
de Mozart se encuadra dentro de la tradicin del Singspiel.

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FRANZ JOSEPH HAYDN

Datos biogrficos

Naci en Rorhau (este de Austria, cerca de la frontera hngara) en 1732. Recibi las primeras
enseanza musicales de un to con quien fue a vivir a los seis aos. A los ocho entr como nio
cantor en el coro de la catedral de San Esteban, en Viena, donde adquiri experiencia prctica
pero no fue educado sistemticamente. Despedido del coro al cambiar la voz, estudi contrapunto
en forma autodidacta y recibi algunas lecciones composicin de Nicola Porpora, compositor y
maestro de canto italiano.

En 1758 obtuvo el cargo de maestro de capilla del noble de Bohemia, conde von Morzin, para
cuya orquesta compuso su primera sinfona. En 1761 entr al servicio del prncipe Paul Anton
Esterhzy y de su hermano Nicols "el Magnfico" que lo sucedi un ao despus. El prncipe
viva la mayor parte del ao en su residencia rural de Esterhza, cuyo palacio y jardines fueron
construdos para rivalizar con el esplendor de Versalles. Haba dos teatros, uno de pera y otro
para tteres y dos amplias salas de msica dentro del palacio. Haydn estaba obligado a componer
cualquier msica que le solicitase el prncipe, a dirigir las representaciones, a instruir y supervisar
al personal musical y a encargarse de la reparacin de los instrumentos. Increment la orquesta de
diez a veinticinco ejecutantes y contaba con una docena de cantantes para las peras. Cada
semana se presentaban dos peras y dos conciertos. Adems se montaban peras y conciertos para
los visitantes destacados y conciertos diarios de msica de cmara en las habitaciones privadas del
prncipe, el cual intervena ejecutando la viola di bordone (baryton).

Si bien el contrato de Haydn le prohiba la venta de composiciones, esta prohibicin fue relajada
en la dcada 1770-80, en que numerosos editores y particulares de toda Europa encargaron obras a
Haydn.

En 1790 muri el prncipe Nicols. Haydn continu al servicio de la familia pero se traslad a
Viena donde estableci casa propia. Fue invitado por el empresario Johann Salomon, en dos
oportunidades a Londres (1791-92 y 1794-95), donde dirigi conciertos y compuso las 12
sinfonas "Londres".

El nuevo prncipe Nicols II patrocin la composicin de seis misas (1796-1802). Al no tener

otras obligaciones con el prncipe, Haydn se consagr a componer cuartetos y los dos grandes
oratorios: La Creacin y Las Estaciones. Falleci en Viena en 1809.

La obra

Numerosas obras han sido atribudas errneamente a Haydn. La lista provisoria de sus obras
autenticadas incluye 108 sinfonas y 68 cuartetos de cuerdas (sus obras ms destacadas);
numerosas oberturas, conciertos, divertimenti, serenatas, tros para viola di bordone, para cuerdas
con piano y otras obras de cmara; 47 sonatas para piano, canciones, arias, cantatas, misas (las
ms importantes: Misa de Santa Cecilia, la de Mariazeller y las seis ltimas) y otras
musicalizaciones de textos litrgicos (Stabat Mater); 15 peras italianas (dramma giocoso), 3
peras serias, 6 peras para tteres y 4 oratorios.

Las sinfonas hasta la N 92 fueron escritas antes de 1789, para el prncipe Esterhzy, salvo las 82
a 87, compuestas por encargo para conciertos en Pars y las 88 a 92 encargadas por particulares (la
N 92 recibe el nobre de "Oxford" porque se ejecut con motivo de otorgrsele a Haydn el ttulo
honorfico de Doctor en Msica por parte de la Universidad de Oxford).

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 LA OBRA DE HAYDN

Fecha Cuartetos Sinfonas y otras obras

1755-59 Op. 1 (1 a 4)
Op. 2 (1 a 6) N 1 Re mayor
1760 N 3 Sol mayor
1761 Op. 1 N 5 N 6-8 Le matin, Le Midi, Le Soir

1769 Op. 9 (1 a 5) aprox. 40 sinfonas

1771-74 Op. 17 (1 a 6) N 42 Re mayor, N 44"Fnebre"

1772 Op. 20 (1 a 6) "del Sol" N 45 "Los adioses", N 47

1774-88 N 54 y 57

1781 Op. 33 (1 a 6) "rusos" N 73 "La caza"

1784 Op. 50 (1 a 6)
1785 "Las 7 palabras"

1786 N 82 a 87 "Pars"
1789 Op. 54 (1 a 3) N 88 "Oxford"
Op. 55 (1 a 3)
1790-92 N 93 a 98 "Londres"

1793 Op. 71 (1 a 3)
Op. 74 (1 a 3) "Apponyi"
1794-95 N 99 a 104 "Londres"

1796-1802 6 Misas

1797 Op. 76 (1 a 6) "Erddy"

1798 La Creacin
1799 Op. 77 (1 y 2)
1801-3 Op. 103 Las Estaciones

Sinfonas tempranas: Muchas de las primeras sinfonas tiene la forma "preclsica" de 3

movimientos (allegro/ andante, en tonalidad cambiada de modo o en la subdominante/ minu o
giga) derivada de la obertura operstica (llamada "sinfona"). Ejemplos: sinfonas 9 y 19. Otras se
asemejan a la sonata da chiesa barroca: se inician con un movimiento lento y siguen otros tres en
la misma tonalidad (andante/ allegro/ minu/ presto). Ejemplos: sinfonas 21 y 22. Las dems
estn construdas en la forma "clsica" de cuatro movimientos (allegro, andante/ minu con tro/
allegro) .
La orquestacin incluye cuerdas, dos oboes y dos trompas (la N 31 incluye 4 trompas). El
primer movimiento atena la rigidez de las frases de 4 compases tpica de la poca, mediante el
desarrollo textural de las ideas musicales. El plan tonal es el habitual y los temas secundarios no
tienen caractersticas destacadas. El minu y tro tiene forma similar (un tema repetido, un
segundo tema o variante del primero y recapitulacin del primero), aunque el tro es ms breve y
de orquestacin ms ligera. El finale, luego de haber experimentado con movimientos de danza
(giga, en comps ternario), desarrolla a partir de 1760, formas de sonata o de rond (o
combinaciones de ambas).

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Los cuartetos op. 1 y op. 9 desarrollan cuatro movimientos: allegro, minu, lento y presto. El
primer movimiento est construdo en dos secciones repetidas, forma heredada de los
movimientos de la suite barroca.
Las sinfonas de 1771 a 1774 estn influenciadas por el movimiento Sturm und Drang: presentan
cambios de carcter, ideas contrastantes, crescendos, sforzati, modulaciones ms audaces y
contrapunto. Los movimientos lentos, romnticamene expresivos, suelen tener forma de sonata o
de tema con variaciones.
Los cuartetos op. 17 y 20 pertenecen a este perodo. Los movimientos en forma de sonata se
acercan a la estructura en tres secciones, con desarrollos temticos a lo largo de todo el
movimiento. Algunos movimientos finales, llamados "fuga" estn tratados en forma
contrapuntstica, aunque no son estrictas fugas. El violoncello se libera de su rol de "Bajo
continuo" y adquiere rango similar a lo otros tres instrumentos. Las indicaciones dinmicas y
expresivas son frecuentes y la variedad de atmsferas anmicas revelan la influencia del Sturm
und Drang. La sonata N 20, para piano, reponde a estas mismas influencias.
La produccin sinfnica de 1774 a 1788, influenciada por la experimentacin de Haydn con la
pera cmica, muestra un espritu festivo y brillante (atribuble tambin a su decisin de
componer "no tanto para odos eruditos"). En este perodo se destacan las seis sinfonas "Pars"
(N 82 a 87) y las cinco siguientes (N 88 a 92). El primer movimiento suele tener una
introduccin lenta y grandes desarrollos temticos. El movimiento lento experimenta con
contrastes colorsticos dando preponderancia al timbre de las maderas y desarrollando armonas
cromticas. El finale, en forma de sonata o rond-sonata, utiliza texturas contrapuntsticas.
Las sonatas para piano N 21 a 26, as como los cuartetos op. 33 presentan tambin una
atmsfera ms ligera que los anteriores. En los cuartetos, los minus se denominan "scherzi" y los
finales son rond o variaciones. El adagio del N 3, probablemente influenciado por C.P.E. Bach
desarrolla la repeticin de la primera seccin con ornamentaciones. Los dems cuartetos de la
dcada 1780 (op. 42, 50, 54, 55 y 64) muestran formas similares a las sinfonas, salvo que los
primeros movimientos no tienen introducciones lentas. Haydn se permite una enorme variedad en
el manejo de la forma sonata y desarrolla muchos de los movimientos lentos en variaciones o
variaciones dobles (con dos temas)
En las sinfonas Londres Haydn aprovecha las posibilidades ofrecidas por el empresario
Salomon y utiliza un gran despliegue instrumental: trompetas, timbales, clarinetes, instrumentos
"turcos" de percusin (tringulo, platillo y bombo), cellos con parte diferente de los contrabajos,
solistas de cuerdas y tratamiento independiente de las partes de maderas. Emplea grandes
contrastes dinmicos y desarrolla un rango armnico amplio, que incluye relaciones armnicas de
mediante y sbitas modulaciones o incursiones a tonalidades remotas.
Los ltimos cuartetos, as como las timas sonatas para piano, tambin participan de estas
bsquedas armnicas y continan tratando con gran libertad las formas de sonata y los
movimientos lentos.
Msica religiosa y oratorios: Las Misas de Haydn muestran principios formales propios de la
sinfona, combinados con una escritura vocal contrapuntstica. Emplean orquesta completa,
incluyendo trompetas y timbales, coro y cuatro solistas vocales. En las ltimas Misas, as como en
los oratorios Haydn muestra la influencia de los oratorios de Haendel, que conoci en sus viajes a
Londres.
El oratorio La Creacin est basado en textos del Gnesis y El Paraso Perdido de Milton. El
texto de Las Estaciones tiene parentesco con un texto homnimo de James Thomson. Si bien
ambos oratorios son religiosos, presentan a Dios segn las ideas del siglo XVIII, ms como un
artesano que como un creador bblico y describen la naturaleza y las alegras del hombre de vida
sencilla. Los interludios instrumentales pueden considerarse ejemplos de msica programtica,
con rasgos armnicos audaces, propios del romanticismo.

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WOLFGANG AMADEUS MOZART

Datos biogrficos
Naci en 1756 en Salzburg, ciudad situada entonces en territorio bvaro y actualmente austraca.
Salzburg era sede de un arzobispado, una de las numerosas unidades polticas semi-
independientes del imperio alemn. Su padre Leopold, compositor y autor de un tratado de
ejecucin de violn, era miembro de la capilla arzobispal y ms tarde, su director asistente.
Debido al su prodigioso talento, el nio Mozart fue educado musicalmente por su padre y
exhibido en giras de conciertos por toda Europa.
Estas giras le permitieron ponerse en contacto con la produccin musical de los principales
centros culturales y estudiar la obra de los grandes compositores. Su Concierto para piano K.39 se
bas en un movimiento de la sonata op. 17 N 2 de Johann Schobert y sus Conciertos para piano
K. 107 tomaron temas de tres sonatas para piano de Johann Christian Bach.
Durante un viaje a Viena en 1768 compuso la pera italiana La finta semplice y el Singspiel
Bastien und Bastienne. Entre 1770 y 1773 viaj a Italia donde estudi contrapunto con el Padre
Martini y compuso las peras Mitridate y Ascanio in Alba, los primeros cuartetos y varias
sinfonas. A partir de 1773, durante otra estada en Viena profundiz en el estudio de la obra de
Haydn y compuso la sinfona K.183, influenciada por el movimiento Sturm und Drang.
Entre 1774 y 1781 vivi en Salzburg desempendose como concertino y organista en la capilla
arzobispal y disconforme con la estrechez de la vida provinciana. Compuso mucha msica por
encargo: serenatas para ser ejecutadas al aire libre, divertimenti para cuerdas y vientos, msica de
cmara para conciertos domsticos, msica religiosa, conciertos, etc. En este perodo compuso
Idomeneo, la mejor de sus peras serias, en la que se advierten influencias de Gluck.
En 1781 abondon el servicio del arzobispo y se estableci en Viena desempendose como
compositor independiente. En esta poca se afili a la masonera, para cuyas ceremonias compuso
en 1785 los K. 468, 471, 477, 483, 484. La Cantata Masnica K. 623 (1791) y la pera La flauta
mgica, del mismo ao, estn influenciadas por ideas masnicas. Tras cinco aos de xito, en que
sus sus peras (como el Singspiel El rapto en el serrallo) y sus conciertos para piano (ejecutados
por l mismo) gozaron del favor del pblico, comenz un perodo de problemas econmicos y de
deterioro de su salud. Falleci en Viena en 1791.

La obra
La obra del ltimo perodo de Mozart, mencionada a menudo como una perfecta sntesis entre
forma y contenido, conjuga los estilos galante y erudito. Fue influenciada por un constante
estudio de la obra de Haydn, a quien dedic en 1785 una serie de seis cuartetos y por el
descubrimiento de la obra de J.S.Bach (1782), debido al barn Gottfried van Swieten,
bibliotecario de la corte imperial, que produjo una profunda influencia sobre Mozart y lo llev a
un creciente empleo de la textura contrapuntstica. Esto es observable especialmente en la Sonata
para piano K. 576 y en el Requiem, su ltima obra, que qued inconclusa a su muerte.
La produccin operstica del perodo viens de Mozart comprende, adems de las ya
mencionadas, la pera seria La clemenza de Tito, compuesta por encargo para la coronacin de
Leopoldo II como rey de Bohemia y tres peras italianas: Las bodas de Figaro, Don Giovanni y
Cosi fan tutte, con libreto de Lorenzo da Ponte.
Su ltima pera, La flauta mgica, combina todas las ideas musicales del siglo XVIII: la lnea
meldica vocal italiana, el humor del Singspiel alemn, el conjunto bufo, el aria solstica y los
elementos contrapuntsticos del barroco.

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 LA OBRA DE MOZART
Fecha Msica de cmara (K.) Sinfonas y otras obras(K.)

etapa de viajes
1765 Conc. 39
1766 Divertimenti 247(Fa) 287(Sib) 334(Re)
Septeto 251(Re)
1768 La finta semplice,
Bastien und Bastienne
1770 Mitridate

1772 Conc. p. 107(1 a 3)

Ascanio in Alba
1773 Cuartetos 168 a 173 Sinfonas 81, 95, 112, 132, 133,
162, 182, 183
etapa Salzburg Conc. fg. 191
1774 Sonata p. 279 a 283

1775 Sonata p.284

Cuart. fl. 285 y 298 Conc.v.216(Sol) 218(Re) 219(La)
1777 Sonata p. 309 / 311 Mannheim Conc. p. 271
Sinfona concertante 364(Mib)
1778 Sonata p. 310, 330 a 333 Pars Sinfona 297 Paris
Sonata v.y p. 296, 301 a 306
1779 Cuart. oboe 370 Misa Coronacin 317

1781 Serenatas 361 (Sib) 375 (Mib) 388 (Dom) Idomeneo

Sonata 2 p. 448(Re)
etapa Viena
1782 Fuga 2 p. 426 (Dom) Sinfona Haffner 385,
Sonata p. 457(Dom)
Misa Dom 427
Fantasa p. 475 El rapto en el serrallo
1783 Sinfona Linz 425
1784 Con.p.450(Sib) 451(Re) 453(Sol)
1785 Cuartetos Haydn 387, 421, 428 " " 459(Fa)466(Rem)467(Do)
458, 464, 465
Cuart. p. 478 (Solm) 493 (Mib)
1786 Sonata p. 4 manos 497 (Fa M) Conc. p.482 (Mib) 488 (La)
Trio p. 502(Sib) 491 (Dom) 503 (Do)
Sinfona Praga 504
Las bodas de Figaro
1787 Quinteto cuerdas 515(Do)516(Solm) Don Giovanni
Serenata 525 Eine kleine Musik
1788 Trio p. 542(Mi) Sinfona 534 (Mib) 550 (Sol)
Jpiter 551
1790 Quint. cl. 581 Conc. p. "Coronacin"537
Cosi fan tutte

1791 Conc. p. 595 (Sib) Conc.cl. 622

La clemenza de Tito
La flauta mgica, Requiem

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LUDWIG VAN BEETHOVEN

Datos biogrficos
Naci en Bonn en 1770. Su educacin musical comenz con su padre, cantor de la capilla de
Bonn, quien forz los progresos del nio con la esperanza de convertirlo en un segundo Mozart.
En 1792 se traslad a Viena por sugerencia de Haydn, quien inst al arzobispo de Bonn a que le
enviara al joven para proseguir sus estudios. En Viena Beethoven estudi tambin con Johann
Schenk y con Johann Albrechtberger y recibi algunas lecciones informales de Antonio Salieri.
Su clebre sordera comenz a manifestarse en 1798 y empeor hasta hacerse prcticamente total
hacia 1820. En otoo de 1802, Beethoven escribi una carta conocida como el "testamento de
Heiligenstadt", destinada a ser leda por sus hermanos despus de su muerte, en la que describe
sus sufrimientos al comprender que su enfermedad era incurable.
Unos diez aos despus de su llegada a Viena Beethoven era reconocido en toda Europa como
pianista y compositor, comparndoselo con Haydn y Mozart. Sus innovaciones compositivas
fueron objeto de discusin y crtica, pero a la vez, al ser consideradas excentricidades, le
permitieron un gran xito social. Era recibido por las familias nobles de Viena y tena mecenas
generosos, aunque su relacin con ellos no era servil: los trataba con gran independencia y hasta
con grosera. Regateaba duramente con sus editores y recurra a estrictas prcticas comerciales.
Fue el primer compositor que vivi cmodamente de su arte sin necesidad de escribir por orden de
nadie ni de cumplir fechas de entrega de sus obras.
Este ltimo punto es importante, dado que compona laboriosamente, corrigiendo muchas veces
sus ideas hasta lograr la forma final satisfactoria. Escriba para s mismo, o para un pblico
musical ideal y no para una circunstancia inmediata. Por ello, su msica parece tan intensamente
personal y expresa no slo su personalidad sino la poca histrica que le toc interpretar. Su
espritu libre, impulsivo, revolucionario, considerado misterioso y demonaco y su concepcin de
la msica como modo de expresin propia, fascinaron a la generacin romntica.
A partir de 1815, atormentado por problemas familiares y por su salud deteriorada, se torn hosco
y se aisl hasta de sus amigos. Falleci en Viena en 1827.

La obra
Suele dividirse la produccin de Beethoven en tres perodos. El primer perodo, que abarca hasta
1802, muestra su dependencia de la tradicin clsica: comprende las obras en las que intenta
absorber el lenguaje musical de su tiempo y encontrar su voz personal. En estas obras,
manteniendo el esquema clsico de cuatro movimientos, el minu es reemplazado por el scherzo.
La frecuente aparicin de indicaciones de matices dinmicos es un rasgo que caracterizar toda la
obra de Beethoven.
El segundo perodo abarca hasta 1816. Las obras muestran una ampliacin de la forma sonata
por la aparicin de numerosos temas, desarrollos largos y complejos y extensas codas que se
equiparan a nuevos desarrollos. Las divisiones entre las diversas partes de un movimiento se
ocultan intencionalmente: las recapitulaciones aparecen disimuladas y variadas, surgen nuevos
temas a partir del material anterior y el discurso en general tiene un carcter dinmico que elude
los esquemas ntidos de las formas clsicas. Entre las obras ms importantes de este perodo se
encuentra la sinfona N 3 Eroica, dedicada originalmente a Napolen, la pera Fidelio, un
homenaje a los grandes ideales humanitarios de la Revolucin Francesa, los cuartetos op. 59,
Rasumovsky, de un estilo tan innovador que fue considerado "msica demente" y los grandes
conciertos para piano.

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El tercer perodo comprende sus ltimas obras, a partir de1815. Habiendo aceptado el silencioso
mundo en el cual se vio obligado a vivir, su produccin muestra un Beethoven ms meditativo,
ms concentrado, abstracto y sereno. La elaboracin de temas y motivos fue llevada hasta el
mximo de sus potencialidades, sobre todo en las variaciones, de las cuales compuso veinte series
para piano entre las que sobresalen las Treinta y Tres Variaciones sobre un tema de Diabelli, op.
120. La ndole abstracta de la msica de este perodo se expresa en el creciente uso del
contrapunto (op. 101, 106 y 110, finales, op. 131 y 133 y 9a sinfona), as como en la bsqueda de
nuevas sonoridades (op. 110, op. 131, 4 mov.). Prosiguiendo con la bsqueda de continuidad del
discurso, se observa la fusin de movimientos (op. 110), arcos armnicos ampliamente espaciados
(op. 127, adagio), pasajes con carcter improvisatorio (op. 53) y recitativos instrumentales (op.
131 y 132). En algunas obras deja de lado la forma clsica de sonata en cuatro movimientos (op.
111, op. 131).

LA OBRA DE BEETHOVEN

Fecha Msica de cmara Sinfonas y otras obras

primer perodo
1792 Octeto vientos op 103

1794 Trio vientos op 87

1795 Trios op 1(1 a 3)

1796 Sonatas p. op 2(1 a 3) op 49

Trio cuerdas op 3
Quinteto op 4
Sonatas cello op 5(1 y 2)
Sexteto vientos op 71

1797 Sonata p. op7

Serenata op 8
Quinteto p. op 16
Serenata flauta op 25

1798 Sonatas p. op10 (1 a 3) op 14 (1 y 2)

Sonatas v. op 12 (1 a 3)
Trio cuerdas op 9
Trio p. op 11

1799 Sonata p. op12 (1 a 3) op 13 Pattica 1a sinfona

1800 Cuart. op 18 (1 a 6) Conc. p. op 15 (Do)
Septimino op 20
Sonata corno op 17
Sonata p. op 22
Sonata v. p. op 23

1801 Sonata v.p. op 24 Primavera, Conc. p. op 19 (Sib)

Sonatas p. op 26, op 28 Pastoral

1802 Sonatas v. p. op 30 2a sinfona

Sonatas p. op 31(1 a 3) Conc. p. op 37 (Do m)

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Fecha Msica de cmara Sinfonas y otras obras
segundo perodo

1801 Sonata p. op 26
Sonata p. op 27 (1 y 2)
Sonata p. op 31 (1 a 3)
1803 Sonata v.p. op 47 Kreutzer 3a sinfona Eroica
Trio p. op38

1804 Sonatas p. op 53 Waldstein, op 54 Triple concierto op 56

op 57 Appassionata
1805 /6 /14 Fidelio(obertura Leonora)

1806 Cuartetos Op 59 Rasumovsky(1 a 3) 4a sinfona

Variaciones Do m(sin op.N 80) Conc. v. op 61(Re)
Conc. p. op 58 (Sol)
1807 Misa en Do
Coriolano
1808 Sonata cello op 69 5a sinfona
Trio op 70 (1 y 2) 6a sinfona Pastoral
Fantasa Coral op 80
1809 Cuarteto op 74 Conc. p. op 73 Emperador
Sonata p. op 78 A Therese
1810 Egmont
Sonata p. op 81 a Los adioses

1811 Trio op 97 Archiduque

Cuarteto op 95 Serioso
1812 Sonata v.p. op 96 7a sinfona
8a sinfona
1814 Sonata p. op 90

tercer perodo

1815 Sonatas cello op 102 (1 y 2)

1816 Sonata p. op 101

1817 Quinteto op 104

1819 Sonata p. op 106 Hammerklavier

1820 Sonata p. op 109

1821 Sonata op. 110

1822 Sonata p. op 111

1823 Variaciones op 120 Diabelli Misa Solemnis

9a sinfona
1825 Cuarteto op 127 y 132
Gran Fuga op 133
1826 Cuartetos op 130 131 135

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BIBLIOGRAFA

- Donald Grout y Claude V. Palisca: Historia de la msica Occidental. Alianza Msica, Madrid,
1995

- Irma Hoesli: Mozart. Las cartas de un genio de la msica. Compaa General Fabril Editora,
Buenos Aires, 1962.

- Paul Henry Lang: La msica en la civilizacin occidental. EUDEBA, Buenos Aires, 1963

- Erwin Leuchter: Ensayo sobre la evolucin de la msica en occidente. Editorial Ricordi, 1946

- Ulrich Michels: Atlas de Msica 2, Editorial Alianza, Madrid, 1992

- Amedeo Poggi y Edgar Vallora: Beethoven, repertorio completo. Ediciones Ctedra, Madrid,
1995. De la misma editorial: Mozart, repertorio completo.

- Charles Rosen: Formas de sonata. Editorial Labor, Barcelona, 1994.

- Charles Rosen: El estilo clsico. Editorial Alianza, Madrid, 1986.

- Maynard Solomon: Beethoven. Javier Vergara Editor, Mxico, 1985.

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