Las salas de exhibicin del Fondo Nacional de las Artes, en la casa de Victoria Ocampo,

resplandecen como pocas veces hemos visto. Es que la escala de las obras acompaa muy bien, a
ese lmpido espacio racionalista que por sus dimensiones y vrtices deja recorrer, rodear y mirar
con distancia el conjunto de obras y objetos que, manteniendo sus rasgos de individualidad,
conviven con tanta armona.

Gustavo Marrone ha realizado un muy buen trabajo curatorial no ha sido el primero- en el que se
reconoce una mirada atenta y conocedora de la produccin de sus colegas, como l, artistas. Al
observar las obras se aprecia una vinculacin casi literal, al punto de que fcilmente se pueden
confundir las autoras, pero no se haba hecho hasta el momento. No es una sorpresa la influencia
de Emilio Renart sobre las obras de Miguel Harte, la que ha sido reiteradamente reconocida y
declarada. No sorprenden tampoco las analogas que se encuentran entre el nombrado y Dolores
Furtado, en consonancia con el uso de los materiales y cierto carcter reconocible entre sus
objetos. S en cambio sorprende el devenir entre sus producciones, un intercambio no slo formal
entre generaciones bien distintas en el que se ven piezas que parecen recin creadas, pero son de
la dcada del sesenta y setenta, y otras que parecen retro, pero son de ahora mismo. Los une
tambin un dejo de cnico humor en el que se verifica una vez ms, se parecen.

Brilla Emilio Renart , tan bien acompaado por piezas recientes y es que en compaa de
producciones actuales queda muy claro que simplemente, y como ha ocurrido en otros casos, fue
un artista estticamente adelantado a su tiempo. Fallecido en 1991, no es la primera vez que se
exhibe su esplndido Bio-cosmos Nro. 1, datado en 1962. Pero al menos en mi recuerdo, en el
pasado reciente siempre lo hemos visto contextualizado de manera histrica, acompaado de
otras piezas que le fueron contemporneas pero que tal vez, correspondan ms cmodamente al
momento en que fueron creadas.

Ahora entre estas piezas podra decirse que se ve mejor, que resplandecen sus obras las que se ven
enrarecidamente hermosas, elegantemente extraas y un poco amargas tambin, tan
verificablemente contemporneas. Le digo a Marrone brilla Renart y Harte contesta, es lo que
queramos. Voy a insistir en el hecho de que no se trata de una exhibicin de la que se puede pasar
y espiar mediante la visin de sus imgenes. Es cruda y carnal, hay que estar reprimindose de no
estar toqueteando una y otra vez la materialidad de muchas de ellas. Cierta estudiada y molesta
rugosidad en algunos Furtado como en el caso de su lindsima pieza Amante de 2013 y, claro, est
en Renart.

Los colores inaprensibles de Harte, sus superficies de acabado perfeccionista al borde de lo

insoportable en el que se encuentran escenas a un paso de la pesadilla. Dibujos y pasteles de
insistentes trazos multicolores, una red que parece una telaraa y tambin un cielo estrellado, de
Emilio Renart. Negros profundos, en el color y en los discursos, a veces en uno, en varios casos en
los tres. Se siente de manera venal que estos se la han pasado bien mientras hacan lo suyo. Que
exhibicin tan inspiradora: vayan. Es muy bueno comprobar cuando las obras exhiben potencia, en
rigurosa actualidad, y tambin cuando la conservan desde el pasado. Van a demorarse, atrapados
por ese magnfico conjunto que repetir, convive con tanta armona. Patricia Rizzo