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danza chumaichada
Es "la danza de Chachapoyas" pues ah naci y se form hasta
insttucionalizarse y ninguna fiesta puede terminar si no se la baila.
La msica es probablemente de origen indio, pero la coreografa es de
procedencia francesa, derivada de "Los lanceros", danza introducida en
Chachapoyas por el que en ese tiempo fue obispo de la dicesis, monseor
Emilio Lissn, de origen francs.
EL AUKIN DANZA
Las damas que acompaan tienen el encargo de hacer beber a los viejos cuando estos estn
cansados o les ayudan a levantarse cuando se han cado a propsito.
Disfraces.- Lucen terno de bayeta negra, camisa blanca, medias rayadas de lana, sandalia,
cabellera desgreada, bufanda blanca, por el pecho y las axilas se entrecruzan una comadreja
disecada y por el otro lado un poronguito con chicha de jora.
Llevan barbas blancas, un chullo y sombrero negro, una cartera de cuero o lana tejida llamada
picsha, acompaada de otro pringuito diminuto conteniendo cal para chachar
Msica.- Este baile es acompaado por dos versados msicos de la flauta de rayan y caja.
apurimac
SARA LLANKAY
ETIMOLOGA
SARA = MAIZ
LLANKAY = TRABAJO
ORIGEN
Danza perteneciente del distrito de Chiara, provincia de Andahuaylas departamento de
Apurmac, esta danza representa el trabajo del maz, desde la siembra hasta la cosecha, que
es el principal producto agrcola de la regin, en esta danza tambin se representa el pago a
la pacha mama o madre tierra que se realiza antes de empezar la actividad de la siembra,
fundamentalmente se pide la fertilidad.
DESCRIPCIN
La siembra es representada con el arado en surcos del terreno, utilizando para tal efecto, las
yuntas y toros, esta actividad coincide con el inicio de las lluvias entre los meses de octubre y
noviembre de cada ao, para lo cual los comuneros organizados rememoran la ancestral
costumbre de la minka y el ayni que es el trabajo colectivo y solidario.
La segunda actividad consiste en el Jallmay que es conocida como la primera lampa y segunda
lampa (sara kutipay), la misma que se realiza a medida que se va desarrollando el maz, por
ello se utiliza como herramienta principal la lampa. La principal merienda es el picante de
quinua, trigo y tarwi, y para sofocar la sed es la infaltable chicha de jora preparado con suma
anticipacin al trabajo.
INDUMENTARIA
La indumentaria que utilizan tanto varones y mujeres, se da segn las etapas del cultivo del
maz, pues se usa colores como caa verde, verde y amarillo.
(Resea Historica)
DEPARTARMENTO: AREQUIPA
GENERO: CARNAVALESCO
Los carnavales son expresiones artsticas que se dan en la cultura popular con bailes y
canciones propias de cada regin de nuestro Per. En Arequipa se dan al comps del huayno y
en comparsas en grupos formados por varias parejas ataviadas de atuendos mestizos del Sur.
Baile juvenil, alegre y casadero, ejecutado principalmente por jvenes solteros.
En estos bailes se usaba unos chisguetes de ter, que lanzaban aguas perfumadas muy
agradables. Se usaban sobre todo para el da Central, el domingo, en que tambin haba el
Gran Corso de Carnaval.
Tambin se jugaba con huevos. Das antes del carnaval, la gente agujereaba las cscaras de
huevo para sacar el contenido y guardar el cascarn. Llenaban el cascarn con anilina y el da
del Carnaval los arrojaban a la gente. Algo muy tpico en Arequipa son las "matacholas" que
todava se utilizan en la actualidad. Eran usadas por los muchachos y muchachas . Se
preparaban con una media de nylon a la cual se le colocaba polvos de color formando como
una pelotita. Era como una especie de honda. A todas las paisanitas que pasaban por la calle
las empolvaban por completo con esta peculiar arma.
DANZA CAPITANIA (TORIL) - AYACUCHO
DEPARTAMENTO: AYACUCHO
PROVINCIA: SUCRE
DISTRITO: SORAS
GENERO: SATIRICO
Llamada tambin Toril de Ayacucho. Danza que satiriza las corridas de toros donde los jvenes
hacen alarde de habilidad y destreza: las mujeres son dirigidas por la "Capitana" quien en un
despliegue de habilidad y energa demuestra su fuerza y agilidad venciendo al toro y
celebrando con el grupo su triunfo al comps de la msica interpretada por instrumentos
tpicos de la regin.
La fiesta taurina de origen occidental, a su llegada al Per, es asimilada por los habitantes de la
costa con sus caractersticas originales; en tanto que en la sierra lo es con ingredientes propios
de la zona, impuesto por el ingenio de sus habitantes.
Es una ocasin propicia para que la mujer Sorea demuestre su fuerza, coraje y habilidad al
enfrentarse a la fierecilla, becerro o vaquilla a la que con gracia y picarda logra derrotarla con
insinuantes y sensuales movimientos de cadera.
El Carnaval de Cajamarca
El Carnaval de Cajamarca es una de las festividades ms grandes que se celebra en el Per, por
la que esta regin fue llamada por ley del Congreso de la Repblica, la capital del Carnaval
Peruano.
Son caractersticas las ''coplas de carnaval'' y los disfraces de abundante colorido. La msica y
la alegra son el tener de las festividades, adems de los juegos con agua y tinta. El color toma
por asalto las calles. El carnaval llega con su carga de alegra, festejo, msica y originales
disfraces. Nadie se salva de un baldazo de agua, de los tintes y un buen trago de chicha de jora.
El carnaval cajamarquino se inicia con los Pregones de Fiesta de Barrios, el Matrimonio del
o Carnavaln y Doa Carnavalona, y los bailes del Clon Valiente y del Manantial del
Amor. Das previos al carnaval se celebra la eleccin de la "Seorita Carnaval".
1. ORIGEN
Las manifestaciones negras se originan en las fiestas del Hbeas Christi (155... a
mediados del s. XVI), con la finalidad de representar a travs de los negros el mal
Esta forma de epresentar el mal a travs de los negros, se dio anteriormente en
Espaa en las fiestas del Hbeas Christi, quienes a subes tomaron un elemento de
la cultura africana conocido como el Brujo o el Ganga. Este personaje fue
mezclado con elementos del diablo catlico y de ah naci un nuevo personaje el
cual utilizaron para estas fiestas del Hbeas Christi.
Desde que llegaron los esclavos africanos al Per, los espaoles trataron de destruir
sus tradiciones culturales salvajes e imponerles nuevas tradiciones. Crearon para
ellos un folklore artificial.
Durante toda la colonia, los negros tuvieron que aceptar este folklore impuesto que
era su nico medio de diversin. Para que su trabajo sea ms productivo, era
necesario permitirles festejar de vez en cuando. A estos intereses de los
propietarios de esclavos, se aadan los intereses de la Iglesia, que utiliz el
folklore para cristianizar a los negros : cre fiestas de santos negros, fiestas de
cofradas negras, etc. Aprovechaba el gusto de los africanos por las procesiones, las
ceremonias pblicas, la msica, etc, utilizndolos para el culto catlico.
Este folklore impuesto a los negros cumpla, pues, una funcin de control racial. Esta
funcin era particularmente visible en la representacin dramtica de la lucha entre
Moros y Cristianos, que se escenificaba mucho todava en el siglo pasado e incluso al
principio de este siglo. Esta representacin folklrica era de origen espaol y
celebraba la victoria de los espaoles sobre los Moros invasores. Los conquistadores
la trajeron al Per y la hicieron representar por sus esclavos negros. L idea era doble:
afirmar la superioridad del blanco sobre el negro y afirmar la superioridad del
cristiano sobre el pagano. As los trabajadores negros eran implcitamente invitados
a respetar a su patrones y a cristianizarse.
Mojiganga
Para el Per costeo esta palabra se halla ntimamente ligada a la costumbre que
desde el siglo XVI se origin en Espaa de obligar a que los esclavos negro y mulatos
acompaaran las procesiones religiosas, de cuyo cortejo haca un siglo que formaban
parte cantores, bailarines y comediantes.
Eso explica que cuando se verific la conquista del Per y con ello la inmigracin
forzada de afronegros, stos desempearn papel activo en nuestras procesiones.
Segn informa Guillermo Lohman en su primer tomo sobre el arte dramtico en Lima,
ya en 1560 y 1562 se celebr con danzas e invenciones el Hbeas Christi limeo, y
desde 1563 las actividades de esa clase terminaban con una representacin escnica.
Dice este erudito autor que la msica y el baile parece que eran indispensable
acompaamiento, y registra nombres, de msicos, cantantes y acrbatas, dando
tambin un dato muy interesante en relacin con este artculo: que las cofradas de
negros, mulatos e indios estaban obligadas a presentar sus danzas tpicas, en estas
celebraciones.
Este prembulo viene al caso para que el lector explique el estrecho enlace que
creemos hallar en el Per, entre las procesiones, los negros costeos y la voz
mojiganga. Este tema lo hemos desarrollado, en extensin, en el ensayo que en
prrafos subsiguientes mencionamos. Ahora nos limitamos a dar precisas y breves
informaciones que beneficiarn al lector.
En los finales del siglo XVII, al describir Caviedes a un limeo que funga de mdico
lo apostrof dicindole: A ti, quincucho de mdico y licenciado galpago, mojiganga
de la fsica, tuerto en derecho de prroco....
Algo despus, por el ao 1817, el Alcalde del Cabildo de Lima comunic a los curas
de las parroquias que en las presiones de Cuasimodo y Hbeas quedaban prohibidas
las tarascas, diablos, gigantes, papahuevos y otras mojigangas (Palma,
Tradiciones, 905). Estas se presentaban tambin en las corridas de toros, pues el
mismo tradicionista dice (p. 889), describiendo una corrida de 1815, que Mauco el
Parlampm se present vestido de monigote en la mojiganga..., desempendose
con tanto gracejo que conquist no poca pulachera. En sus Escenas de carnaval,
por otra parte, al abrir Abelardo Gamarra la Escena VII, en 1879, explica: (Doa
Pancha regresando a la sala hecha una mojiganga) (El Tunante, 133). Y, por ltimo,
Blume y Elguera, en su Letania, expresan:
Las citas precedentes permiten percatarse que en cuanto a la literatura fue continuo
el empleo entre nosotros del trmino, mojiganga, no slo a partir de los finales del
siglo XVII segn se documenta en lneas precedentes. Esto no empero, nos ocupamos
del mismo porque creemos que existe la posibilidad de que se trate de un posible
afronegrismo creado en Espaa a fines del siglo XVI, lo que convendra analizar.
Etimologa
El son de los diablos no tiene conexin con los lenguajes afronegros; pero si est
emparentado con su gente en cuanto a la herencia coreogrfica que la Repblica
recibi.
2. AREAS DE DIFUSIN
Cocharcas (principalmente)
Carmen Alto
Los Naranjos
El Chirimoyo
Pampa de Lara
Cinco Esquinas
Santoyo
Manzanilla
Barbones
Maravillas
La Confianza
En menor grado pudo haberse dado en los distritos del Rmac y La Victoria
3. DESCRIPCIN DE LA DANZA
Aparecen por las calles de Lima cuadrillas de negros conformadas por 11 bailarines
(desde el ms alto y corpulento hasta el ms pequeo)
1 Diablo Mayor
2 Capataces
8 Peones o Diablos
4. INSTRUMENTOS MUSICALES:
Bsicamente intervenan:
2 Quijadas o Carachachas
1 Cajita
1 Guitarra (en ocasiones El Arpa)
5.VESTUARIO:
Fuente: Annimo
ETIMOLOGIA-ORIGEN-ANTECEDENTES HISTORICOS:
En nuestra comunidad existen diversas danzas que estan al borde de la extincin como: Incas,
Negritos, Huaridanzas, Antis, Huanquillas y entre sus personajes en algunas de ellas tenemos al
brujo, quien tiene facha de zorrillo por ser un animal muy querido para asuntos de brujera y
siendo personaje de algunas danzas de forma libre ya que mencionan los ms antiguos que
eran pachaques (grupos) que bailaban, pero con el tiempo se han ido perdiendo y se han
refugiado en diversas danzas sin dejarlo morir por completo.
Los aas son animales perjuicios en las chacras de papas, les encanta comer ragao (gusano de
papa) estas escarban para conseguir este manjar preseado para los zorrillos volteando las
chacras de papas y perjudicando a los lugareos. Se cuentan que la danza de los aas era
representada por grupo de jvenes que se vestan como zorrillos y hacer travesuras, al igual
que los animalitos en la chacra y los danzantes en las fiestas y conseguir su encantada flor
andina.
CARACTERSTICAS DE LA DANZA:
MENSAJE:
Es una danza picaresca naturalista de carcter festivo, donde los danzarines representan
diversas etapas de la actividad en la chacra que los animales desarrollan para conseguir su
delicioso alimento, (RAGAO GUSANO DE PAPA) el escarbado, el juego con la papa, el
encuentro del gusano, la alegra y el rechazo del dueo de chacra a los animales.
Esta danza fue representada por los alumnos del Sicsibamba en un concurso escolar en 1 997
con escasa informacin, luego fue rescatada por el Lic. Pedro Robles Romero y el Prof. Anibal
Sanchez Acua, primero se trabaj con los alumnos del colegio Parroquial Padre Francisco
Staud de la provincia de Sihuas en el ao 2005 siendo presentada al pblico esta vez el 2 006
en el concurso Nacional de Danzas realizada en la ciudad de Chimbote cubriendo grandes
expectativas. En la actualidad Instituciones Culturales lo estn difundiendo.
COREOGRAFA:
Pasos:
Paso bsico dando uno, dos y tres, compases a cada lado
Paso de zapateo
Estructura coreogrfica:
Msica:
Vestimenta:
Faja
Mscara
Peluca
Uas de carrizo
Cola
Chaqueta negra con motivos andinos
Pantaln negro con motivos andinos
Zapatos de pellejo.
INTRODUCCIN
Encajonada entre colosales cordilleras ptreas, Huancavelica parece una tierra condenada al
aislamiento, y as es. Hasta el da de hoy, la construccin de vas de comunicacin hacia este
departamento sigue siendo una tarea titnica. Sin embargo, esta tierra ha sido la fuente de
innumerables recursos para el Per. En la poca virreinal, fue el mercurio huancavelicano el
principal sostn de la proverbial produccin de plata de Potos.
Alrededor del comercio del mercurio, tambin llamado azogue, se levantaron varias fortunas.
Algunos de sus beneficios, como casonas e iglesias, pueden ser apreciados en la actual ciudad.
Acabado el mercurio en el siglo XVIII, la regin volvi a encontrar un nuevo recurso: su enorme
potencial hidroelctrico. Gracias a este potencial, Huancavelica es en la actualidad el principal
productor de energa elctrica en todo el territorio nacional.
Este humilde pueblo en casi toda su extensin no todo es de escaso recurso econmico.
Si no es muy rico en sus costumbres y tradiciones que conlleva a cada pueblo con su propia
caracterstica en esta oportunidad conoceremos un aporte de la danza Viga Huantuy que en
otras comunidades lo denominan el CulloHuantuy, es por ello que este pequeo aporte sirva
como base para poder mejorar y reforzar esta manifestacin artstica.
Huancavelica
Ubicacin
El departamento de Huancavelica se encuentra ubicada en plena sierra sur-central del pas,
enclavado en las altas montaas, entre las regiones Lima, Ica, Ayacucho y Junn.
Limita:
Por el Norte, con el departamento de Junn;
Por el Este, con el departamento de Ayacucho;
Por el Sur, con Ica; y por el
Por el Este con Lima, Ica y Junn.
ETIMOLOGA
ETAPAS DE LA TRADICIN
REUNION DE AUTORIDADES.-Es el proceso donde el sub. Alterno mayor, responsable del Viga
Huantuy convoca a una reunin a toda su directiva de la comunidad de santa cruz de paccha
para organizar y dar cumplimiento a esta fiesta tradicional del Viga Huantuy.
EL ALBA.-Es el acontecimiento donde ya llega todas las autoridades a la casa del inspector
mayor donde asisten principalmente el maestro pinkuyero, el maestro de servicio, sub-
alternos y algunas autoridades y otros familiares y acompaantes. Este proceso empieza
aproximadamente a las 5 de la tarde.
EL RITO DE LA VELADA.-Esla ceremonia ritual, donde por tradicin velan los diferentes
elementos rituales como: hacha, soga, cruz, como finalidad tiene un buen augurio que la viga
va a llegar en su proceso sano protegido y que no haya mucho accidentes.
VISITA DE AUTORIDADES.-Es un proceso donde van casa en casa acompaado del sub- alterno
como organizador, el pinkuyero, servicio y otras autoridades, para dedicarle una operacin en
cada una de las casas donde acompaa siempre al coca el cigarro y el trago.
CAMINATA A LA VIGA.-Inicia aproximadamente a las 2:00 de la maana donde ya terminaron
la visita de las autoridades. Como Eso SE alimentan fuertemente y van de ruta al lugar donde
se va a cortar el rbol llegando aproximadamente las6:00 am un recorrido de 15km
aproximadamente. Al ritmo de los sonidos melanclicos del maestro pinkuyero acompaado
por los cantos y palabras de motivacin.
ELECCIN DEL RBOL.-Al comps del pinkuyo el maestro delantero esla persona ms indicada
para poder elegir y hacer el pacto y permiso al dueo de la hacienda, compartiendo coca trago
y cigarro, llegando a un mutuo acuerdo.
CARACTERSTICAS DEL RBOL A ELEGIR:Tiene que cumplir las siguientes condiciones: derecho
grueso, consistente, y que sea los paralelo su dimetro, midiendo con la brazada y amarrando
como seal de eleccin con una chalina.
SACHA CUCHUY (CORTE DEL RBOL).-Es el proceso por el cual inician el corte dando los
primeros golpes el delantero mayor, pero para ello, se tiene que amarrar el rbol con la soga,
para poder jalar y dar direccin y sentido a donde va a caer, sino fuera as, pude caer a lugares
donde no se podra sacar el rbol, ya que el lugar es la quebrada accidentada geogrficamente,
para ello tiene que caer en un lugar abierto y cmodo.
El corte del rbol se realiza con la herramienta denominada hacha, iniciando con el delantero
mayor y sucesivamente todos los acompaantes que tienen en el dominio del corte .Una vez
cado realizan el Rauma Sunchis que consiste en sacar todas las ramas y dejar listo para el
amarrado.
El Bombonaje
DANZA DEL BOMBONAJE
INTRODUCCIN
Con relativamente pocos aos de creacin, actualmente Tingo Mara es una ciudad moderna
con todos los servicios necesarios para convertirla en un lugar acogedor y seguro para el
turista nacional y extranjero.
Pero, lo que ms caracteriza es un cerro con la forma de una mujer acostada en pleno reposo,
al cual se ha llamado "La Bella durmiente".Que esta a la espera del prncipe CUYNAC su amado.
Al rededor de la ciudad por los lugares como afilador alcantarilla santa carmen, cayumba,
naranjillo, etc. Se encuentra esta planta silvestre que es bien usada por los pobladores desde
pocas muy antiguas en diferentes que haceres del hogar. Se cosecha en los meses de verano
aprovechando el sol para el techado de sus casas, tambin para el amarrado de los juanes,
confeccin de sombreros y carteras y en semana santa, sirve para las palmeras de domingo de
ramos.
DESCRIPCIN DE LA VESTIMENTA
Mujeres
Blusa, falda, corona y adornos echo a base de bombonaje verde adornados con
semillas de plantas como el ojo de vaca, huairuros etc.
Descalzas.
Varones
Machete
Lea
En caso del techado de casas se usa bamb, de diferente grosor
CARACTERISTICAS DE LA DANZA:
Gnero:
Tiene dos clases de genero en un principio es netamente agrcola luego es comunal o trabajo
con el pueblo en la elaboracin de sus artculos en uso.
ESTRUCTURA MUSICAL
La msica esta con formada con instrumentos de percusin bombo, tarola o redoblante, una
quena, maracas y palo de lluvia. Se baila a ritmo de cumbia donde la percusin es la base para
los cambios de pasos.
(BOMBONAJE SECO )
Fuente: Annimo
El festejo es un ritmo ertico-festivo tpico representativo del mestizaje negro peruano, que se
mantiene vigente en Lima e Ica.
La letra suele ser de asunto festivo y su ritmo y su orquesta est compuesta de guitarra, cajn,
quijada de burro y aplausos.
''El que no tiene de Inga tiene de Mandinga'' es un dicho popular que indica el grado de
mestizaje de los pobladores del Per. Este baile, presenta en sus ritmos, sentimientos festivos
con estas caractersticas y con predominio de lo ''negro''.
El festejo ha adquirido en los ltimos aos una renovada popularidad, gracias a sus
contagiantes ritmos y al ''movimiento de caderas'', atribuyendo a Porfirio Vsquez, la forma
actual de baile.
Breve resea:
El festejo fue creado por habitantes negros que fueron trados al Per desde frica (Congo,
Angola y Mozambique) durante el siglo XVII por los conquistadores espaoles para realizar
trabajos agrcolas, aunque el objetivo real era el trabajo en las minas debido al robusto fsico
que portaban.
Sin embargo, el clima fro de la sierra era adverso para ellos, relegndolos al trabajo de campo
y domstico. Por ello, su letra narra las costumbres, alegras, penas y sufrimientos de la raza
negra de aquel entonces.
Msica:
La base de todo festejo es el ritmo, que se logra mediante golpes de cajn y la quijada de
burro, cajita, congas y bongo. Se debe rescatar de ello el origen peruano del cajn, que es una
caja de resonancia con un gran orificio en el lado posterior. Este instrumento se est
universalizando y es comn observar la presencia del cajn en el acompaamiento del
flamenco y otros ritmos espaoles.
Coreografa:
Vestimenta:
Algunos conjuntos utilizan la vestimenta propia de los negros esclavos en las que se aprecia la
fuerte influencia africana, mientras que otros emplean trajes propios del siglo XIX, que consiste
en camisa y pantaln con unas blondas en el botapi y un pauelo a la cintura, camisones de
manga ancha y chaleco.
Las mujeres emplean una paoleta amarrada a la cabeza, vestido o falda de colores y fustanes
largos de color blanco. No hombres ni mujeres usan calzado durante el baile.
DEPARTAMENTO: JUNIN
PROVINCIA: CHUPACA
DISTRITO: Ahuac, Iscos,Chongos Bajo, etc., en retribucin a los pastores de Yauyos,
Cachi,Achipampa.
GENERO: GANADERO
Los Llamish es una danza tpica, tambin conocida como "Llamishada", de algunas localidades
del centro del Per, cuyos danzantes se presentan en diversas fechas conmemorando algunas
fiestas religiosas patronales o cvicas.Es una danza que se baila en parejas y que simulan estar
arreando y imitando el caminar de las llamas, movimiento sus huaracas o hondas, que llevan
en la mano derecha, el baile en s es zizagueante, alegre, bullicioso trotando y pronunciando
Llama, llama, usha, usha interjeccin que se repiten rtmicamente con intervalos.
En Ahuac existen dos danzas tpicas: una agrcola y otra pastoril. La pastoril es el Llamish. Su
nombre proviene de la palabra llama (auqunido que sirve como animal de carga) que se
complementa con el diminutivo ish y que significallamero o persona de puna que arrea las
llamas. Sustantivo que con el paso del tiempo designo a la danza que actualmente se practica
en Ahuac, Iscos,Chongos Bajo, etc., en retribucin a los pastores de Yauyos, Cachi, Achipampa.
Las damas utilizan sombreros confeccionados con fibra de auqunidos o lana de ovinos y que
se encuentran ornadas con una cinta de color vivo; los varones utilizan el birrete y chullo de
color oscuro, aunque no necesariamente. Una prenda de mano es la Huaraca, que llevan al
compas de la msica, con ella ejecutan escenificaciones de dibujos con variados motivos
atando las huaracas entre s. Las mujeres utilizan blusas de colores primarios y los varones
pulver debayeta blanca. Las faldas de las damas varan en tamao y forma y son debayeta
negra; el varn usa pantaln de bayeta negra denominada cordillate. Las pullucatas que
cubren las espaldas se confeccionan en lana de ovino negra o plomiza pero matizada con otros
colores; en los varones el poncho es de color nogal. Para cubrir los pies usan ojotas o shucuy
fabricadas con cuero de carnero.
DEPARTAMENTO: LA LIBERTAD
DISTRITO: CURGOS
GENERO: SATIRICO
Los nativos peruanos dando rienda suelta a su habilidad imitativa y capacidad para la parodia y
la stira, no desperdiciaron ninguna oportunidad para traducir estas habilidades en danzas de
este gnero y crearon entre ellas la danza de los Turcos, en clara alusin a los venidos de ese
pueblo o sus expresiones culturales tradas por los conquistadores y manifestadas despus, a
lo largo del coloniaje.
En la danza de los Turcos, se simula una incruenta lucha con sables; arma blanca parecida a las
espadas, pero con cierta curvatura y un solo corte, usado en esos pueblos; que en la danza que
comentamos sirve como elemento esencial de su coreografa, completada con el traje, que se
podra suponer, usaban los guerreros turcos de esa poca.
La coreografa de esta danza consta de tres momentos: primero, una especie de marcha con
desplazamientos rtmicos en columnas y filas que se simulan la preparacin de los
contendientes en la lucha incruenta que luego van a librar. Segundo, una serie de movimientos
y fintas blandiendo los sables con ataques y contrataques en alarde de agilidad y precisin y
por ltimo, el tercer momento: un remate alegre y movido en seal de celebracin final de la
ardorosa lucha de los dos grupos de adversarios, que pactan la paz, danzando alegremente.
Los instrumentos musicales originarios empleados para servir de marco meldico a esta danza
son las quenas autctonos (aerfonas) y los idefonos como el tambor y el bombo, adoptados.
En sus lugares de origen, se presenta esta expresin coreogrfica en el mes de setiembre en
Conima y de octubre en Taraco. (JPM)
LOS TURCOS DE CURGOS
Hay muchas hiptesis respecto al origen de la Marinera, y as como se dice que tiene races
africanas y espaolas hay tambin interpretaciones que le atribuyen un origen autctono.
Segn algunos, su antecedente sera la "moza mala" o "zamacueca" que, etimolgicamente,
contiene la raz quechua y aimara "sama", presente en expresiones vinculadas al descanso
como da festivo, como muerte y como inspiracon o aliento divino. Por ejemplo, samaquic
equivale a "descanso de todos" o "reposo general"; y samaykiukuk significa "descargar el
enojo" o " desfogarse en el campo". El uso del pauelo infaltable en esta danza, esta
documentado como una moda imperante entre las mujures de la nobleza inca. Esta
"samacueca" habra sido sacada de su contexto por influencia de los negros, quienes la
difundieron en pareja con mujeres catalogads como "de baja reputacin" o "mozas malas", de
donde surgi el primer nombre conocido popularmente a esta danza: "mozamala". Tras la
independencia, este baile fue popularizado, y al ser asimilado por las clases dominantes,
adquiri rasgos hispanos y franceses, convirtiendose de " baile de chingana" en elegante baile
de saln. Durante la Guerra del Pacfico (1879) la zamacueca era cantada por ambos bandos
como una arenga, y conocida, tanto por peruanos como por chilenos, como "cueca" o
"chilena". Para que no ubiese similitud en el nombre, el escritor Abelardo Gamarra (quin
adems compuso la primera marinera llamada Antofagasta) la rebautiz como "Marinera" en
homenaje a nuestra Marina de Guerra y a su almirante Miguel Grau, de heroca participacin
en dicho conflicto. El nuevo nombre de "Marinera" empez a divulgarse desde entonces. baile
de pareja con pauelos, expresin popular de canto y baile distinta a los bailes de saln y cuya
estructura tiene, aparte de la introduccin instrumental, dos partes mlodicas fundamentales
que se repiten, separadas por una copla recitada en el intermedio. En este caso, la msica
suele ejecutarla una banda de metales. La marinera de la costa norte es un baile de pareja
libre, independiente, en el que los danzantes improvisan pasos y figuras espontneamente.
Marinera La Chiclayanita
Vestimenta
En las damas:
* Cuando se utiliza vestido negro manga cero(este es propio del pueblo de Monsef), antes del
vestido usualmente las bailarinas se colocan la blusa y el fuste por este motivo se les llama
prendas de interiores.
En los varones:
Sombrero:
Clases de Peinados
* Decimos igualmente que ahora con la estilizacin de la marinera los peinados varan segn el
gusto de la bailarina.
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DEPARTAMENTO: LIMA
PROVINCIA: YAUYOS
DISTRITO: HUAEC
COMUNIDADES: HANANYAUYINOS Y YAUYINOS
GENERO: COSTUMBRISTA
BREVE DESCRIPCIN DE LA DANZA HUEEC DE YAUYOS DE LIMA
La historia de las pastoras de Huec o "Huaas" es muy antiguo, se remonta la epoca incaica,
cuando en Huec ya existia un poblado, que fue fundado por Tupac Inca Yupanqui.
Las mujeres de Huaec, llamado tambin "huaas" vestan en su mayora un cotn verde con
anacos azules, adornadas de flores en la cabeza y con azucenas, flores naturales atadas a una
vara, as danzaban al comps de flautas en homenje a las primeras lluvias de Diciembre y
enero, sobre el fresco barro que daba incio a la temporada de siembras. Esta danza era por lo
tanto de estricta gratitud a las lluvias, que daban vida al suelo serrano.
Sin embargo el nombre de "Huaas" todava subsiste en muchos pueblos como Viscas, Omas,
etc. Lo que demuestra su orgen en Huec.
Es por ello, que cada ao se renueva esta costumbre en Navidad y Ao Nuevo con la danza que
realizan las pastoras de los cuatro barrios de Huec: Asturias, Len , Gales y Granada.
AUDIO Y VIDEO DE LA DANZA PASTORAS DE HUAEC DE LIMA
DANZA : AGRCOLA
GNERO : COSTUMBRISTA
RITMO : MOVIDO TPICO CHIMAYCHI Y PANDILLA.
Desde tiempos remotos hasta la actualidad para transportar sus productos agrcolas y
animales, los pobladores de las riberas del Paranapura utilizan la topa para construir sus balsas
y poder bajar por el ro Paranapura y llegar hasta la ciudad para comercializar sus productos.
La danza empieza con una faena con la cosecha del yute, a continuacin las mujeres recogen
los tallos del yute y los dejan en el agua para su proceso de descomposicin para luego
recogerlos y extraer las fibras.
Hombres y mujeres realizan la accin en el trabajo de extraer las fibras del tallo del yute,
posteriormente los hombres arman las famosas barbacoas para solear las fibras del yute.
Una vez secas las fibras se juntan en canastos para ser colocados en la balsa para su transporte
y comercializacin en los mercados de la ciudad.
La balsa, medio de transporte que desde nuestros antepasados indgenas hasta la fecha, viene
sirviendo como un medio de para transportar sus productos a grandes distancias desde
tiempos inmemoriales.
Madre de dios
Danza Orgullo Shipibo
El arquelogo investigador que refiere que al origen estos grupos formaban una unidad
venidos del sur, descendientes de una misma cultura se habran distribuido sobre el valle
del rio Ucayali y progresivamente se habran dividido ocupando respectivamente los Shipibos
la parte media del valle, los Conibos y los Shetebos la parte sur de Pucallpa, la inferior al norte
de Pucallpa en la regin de contamana. Actualmente las comunidades nativas Shipibas se
establecieron sobre los bordes del rio Ucayali y sus afluentes Menores: Maquilla,
Cashibococha, Roaboya, Calleria, Tamana, shehsea en la margen derecha e izquierda del valle y
contina el Cushabatay, Aguayta, Pachitea.
Esta danza es de origen creativo Guerrero. Est basada en la disputa de territorios de la selva
entre los nativos Yawuas que habitan mayormente en las orillas del ro Amazonasy nativos
Shipibos que habitan las orillas del ro Ucayali.
A los nativos Yawuas les gustaban expander su territorio hasta que llegaron a orillas del ro
Ucayali que era territorio de los shipibos, es all cuando empieza la guerra entre los nativos
Yawuas y los nativos Shipibos por la supremaca de sus fuerzas y la conquista de territorios. En
la danza mostramos que una mujer Shipiba es violada por un Nativo Yawua es all donde
comienza la Guerra, en donde los nativos Shipibos salen victoriosos y hacen respetar su Honor
y sus tierras.
CARNAVAL DE CARUMAS
Durante el florecer de los campos en carnaval se agasaja a la Pachamama, cuentan que cada
familia se reuna pata la Wacatinca, en el que se adora y se venera a la Santa Tierra que
alimenta esta especie animal, luego salan por las diferentes calles haciendo gala de su gracia y
movimientos en pandillas. Cuentan que los compadres despus de la Watinka o pago a la
tierra salan a las calles en comparsas realizando vigorosos movimiento y agitando los wichi
wichis.
El lancero es el encargado de llamar a la fiesta, cuyo principal objetivo es fortalecer los lazos de
amistad entre los presentes y los comuneros del lugar. La celebracin en s dura ocho das y su
inicio generalmente es un sbado, fecha en la que se realiza el marcado del ganado.
ANZA EL JARAMURUY - CERRO DE PASCO
El Jaramuruy
Es otra de las danzas tpicas de la quebrada del Chaupihuaranga que nos remite al mundo
agrario del departamento de Pasco.
ETIMOLOGI
La palabra Jaramuruy viene de dos voces quechuas, cuyos significados varan de acuerdo a las
regiones:
Jara (Pasco): maz
Sara (Cuzco): maz
Muruy (Pasco): sembrar
Muruy (Cuzco): cortar, mutilar, deshojar
En Conclusin. Jaramuruy en el quechua pasqueo significa sembrar el maz (Oscar Lpez
1978)
La poca ms favorable para el sembro del maz en toda la quebrada del Chaupihuaranga,
provincia Daniel Carrin, es octubre, entre la inmensidad de toda la quebrada que alberga un
rosa de pueblo acaso olvidados, y que tal vez por esta desolacin, nuestros gentiles hayan
buscado formas de alegrar sus sentimientos, ocupndose con ahnco y amor a la tierra, a las
tareas cotidianas del campo.
El Jaramuruy es una de las fiestas ms alegres entre tantas celebraciones que se realiza en
honor a TAYTA WAMANI, acompaado de los instrumentos musicales que resuenan
inmejorables. Msica tradicional y oriunda de la poblacin, la coca, el aguardiente, el cigarro,
la chicha de jora, y el pasnacha; son elementos que hacen verdadera fiesta y comunin entre
el hombre y la mama pacha (tierra).
ORIGEN
El Jaramuruy tiene un origen prehispnico ya que los gentiles alegraron sus sentimientos con
la danza Jaramuruy que quiere decir sembro de maz, stos rendan culto al dios tutelar Tayta
Wamani depositando ofrendas, enterrndolas en las entraas de Mamapacha en
agradecimiento por la buena cosecha del ao. }
Entre la primera y la segunda semana del mes de octubre es una fiesta religiosa en honor al
Santo Rosario, que se trata de reflexionar sobre ls historia de Cristo y de la Virgen Mara su
madre. Desde aquel entonces los festejos del Jaramuruy tambin es llamado como el Rosario.
VESTIMENTA
Los huanuqueos llevan vestimenta caracterstico de Hunuco, camisa, pantaln blanco,
sombrero de paja, el puro, mscara del cuero de chivo y yanqui. El resto de los protagonistas
de la danza llevan vestimentas tpicas del lugar, sombreros de color negros, camisa blanca,
pantaln (calzoneta) poncho de color plomo, faja, shucuy de cuero, huayqui de cuero de
cordero, es decir los taclleros. Las mujeres visten sombreros negros, mantillas, faldas de color
negro, blusa de color blanco con adornos multicolores. En el calzado tanto varn y mujer
llevan el shucuy.
Las orgochas a diferencia de las vestimentas de las mujeres llevan sombrero blanco estilo
huanca.
ACASITO - PIURA
Fuente: Anonimo
DEPARTAMENTO: PIURA
PROVINCIA: AYABACA
Las fronteras norte del Per y sur del Ecuador, slo son lneas imaginarias trazadas sobre
accidentes geogrficos; sin embargo no demarcan mucho el contexto cultural que se da entre
ambos sectores de los dos pases. De ah la similitud musical en varios de los gneros artsticos
de la zona andina comn a las dos naciones. El sanjuanito, popular baile ecuatoriano que viene
a ser como el huayno en el Per, tiene sus smiles en el lado peruano, conocindose a uno de
ellos como El Pacasito; es una danza de la fronteriza provincia de Ayabaca en el
departamento de Piura. La mayora de las fuentes refieren como origen a la comunidad de
Chocan, no obstante que esta danza se ha bailado en casi todos los rincones de la provincia.
Quiz la razn sea que en muchos lugares a los danzantes del Pacasito les llaman zapateadores
chocanos.
Igualmente sobre el nombre se especula mucho. Se dice que debe su nombre al pacaso que es
un reptil propio de la zona. Otras versiones (al parecer ms ajustadas al espritu de la danza)
sostienen en que el vocablo quechua (regional) "pacasito" que significa "escondido" se aplica a
la danza porque los varones se esconden debajo de las faldas de las mujeres para no ser
sujetados por los capataces que los obligan a retornar a los lugares de laboreo sin permitirles
pasar la fiesta luego de la procesin del Seor Cautivo de Ayabaca.
VESTIMENTA
Si hemos de hablar de vestimenta, le daramos a esta danza la caracterstica del poblador
ayabaquino, aunque se ha difundido y popularizado un vestuario que, como bien apunta el
profesor Jos Fernndez, la indumentaria masculina (con turbante rojo y zapatos con espuelas)
no es un "vestuario de Pacasito" (y en general no existe un "vestuario de Pacasito") si no ms
bien de los pobladores de Chocn. La vestimenta de la mujer es tpica de la regin (aunque las
cintas no son cintas cualquiera de color, tienen que ser cintas de Espaa) y corresponde a la
zona "Caari-Incahuasi", en el departamento de Lambayeque
En cuanto a la vestimenta del varn especial para esta danza, es un traje de color blanco,
pantalones y camisa, con un ponchito corto de colores ribeteado de muchas cintas
multicolores, y como sombrero un tocado de color rojo tambin con muchas cintas de colores.
COREOGRAFIA
Segn lo prefiera el Grupo ejecutante, puede iniciarse la danza como una ceremonia
procesional en que van llevando un anda de la imagen que veneran en la zona de influencia.
Luego, llegados a la plaza, el pblico har espacio para ver a los zapateadores chocanos que
iniciarn su danza como primer homenaje en la fiesta, con pasos y movimientos semejantes al
sanjuanito ecuatoriano; lo dems son evoluciones, crculos, medias lunas, figuras que se
realizarn ms para recrear a los espectadores, debiendo ser bien coordinadas y ejecutadas
por los danzantes. Es una danza de grupo, y si bien se ejecutan movimientos en parejas, no
representa en s demostraciones de galanteos del hombre a la mujer.
DEPARTAMENTO:PUNO
PROVINCIA:AZANGARO
DISTRITO:ARAPA
GENERO: CARNAVALESCO
Esta danza como en la mayor parte de los que forman el rico acervo folklrico de Puno se
viene ejecutando desde la poca dela colonia.
El carnaval de Arapa se Danza en homenaje al hombre del campo al Dios como de la alegra de
los carnavales, adems el culto a la pachamama por los mltiples beneficios que esta brinda al
hombre Chacarero en la que festeja el tiempo de la cosecha demostrando la alegra por el gran
advenimiento de la produccin, se dice tambin se celebra la festividad de la tierra y le
sealacuy y el marcado del ganado en donde participan en forma colectiva los miembros de
una comunidad .
En primer lugar es un acontecimiento costumbrista para enamorarse donde los jvenes
Arapeos cultivan a sus parejas tanto en las chacras y en el pastoreo .
Tiene tres momentos la danza: La qhashwa primer momento , encuentro clandestino de los
jvenes a enamorarse en el carnaval macho el da Lunes Carnaval; Segundo momento,
prosigue toda la semana hasta el entierro del carnaval macho Tercer Momento, En donde los
jvenes llevaran sus parejas conquistadas.
VARONES:
-Sombrero negro prendido con su Paueln Rosado en la cabeza.
-Camisa blanca en cuerpo prendida con tres a ocho madejas de lana multicolores .
-Pantaln negro desde la cintura prendidas con dos a seis Chuspas .
-faja Multicolor.
-Pinkillo Pentafnico.
-Bandera blanca.
MUJERES:
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GENERO: CARNAVALESCO
Danza colectiva y popular, en la que se constituye toda una expresin regional en la algaraba
de carnavales y en toda oportuna festiva, ya que es bailada por todas las provincias de San
Martn. Su caracterstica, es muy alegre, pcara y espontnea; reuniendo en sus pasos la
ejecucin en pequeos saltos del sitaracuy a ritmo del shimaychi o huaynitos de selva,
propiciando a la creatividad y/a otros movimientos, alegres y contagiosos. Cualquier persona
puede participar por la facilidad de sus movimientos y la conformacin de sus coreografas
sencillas.
Siendo la provincia de San Martn, la mas alegre en la ciudad de Tarapoto, representada por su
folklore de sobresalientes danzas, artesanas y jolgorio juvenil, las que son interpretadas en sus
variedades, con cierta influencia antigua de los Lamistos, descendientes de los Chancas
(provincia de Lamas), los Suchiches, Cumbazas y Chazutinos (provincia de San Martn),
heredando de ellos, una cultura viril, pujante y trabajadora, que a travs de los aos y
existencias, no obstante, van de la mano con el progreso de su transculturacin producida con
la llegada de espaoles a la zona, quienes no han podido erradicar las costumbres y
sentimientos de la comuna nativa y mestiza, siendo esta manifestacin carnestolenda la que
an se mantiene con el vigor y la pureza, que lo caracteriza en la alegra de su pueblo
La Pandillada de San Martn es heredera del saber y sentir de sus antepasados, sus cantos y sus
msicas acompaados en su expresin corporal en crear la danza mmica y baile como formas
de comunicacin.
RESEA DE LA DANZA COMPARSA DE TACNA (resea Audio)
Como todos saben los carnavales no son propios del Per sino de Europa.
En el Per, los carnavales vienen en tiempos de la colonia y se acenta en la poca de la
repblica; y solo lo bailaba la clase social alta.
En casi todas las ciudades del Per, el pueblo tena como fiesta al pago de la tierra, a los frutos
a la cosecha y ha esta manifestacin cultural se llamaba la "wifala" o bijuala que coincida
con las fechas de carnaval.
Nace a travs del mestizaje de las culturas europeas y la nuestra, el pueblo al querer imitar las
fiestas de la alta sociedad, es que crea este tipo de baile, y lo bautizan con el nombre de
"comparsa", (que significa conjunto de personas disfrazadas que cantan y bailan por las calles),
es decir comienzan a disfrazarse como se vestan las damas de clase con finas sedas y encajes.
Las damas del pueblo sobre todo las que saban de costura, confeccionaban estos trajes,
posteriormente fueron innovando es decir creando sus propias alegoras se inventaban un
traje que representaba a la naturaleza, (aves, flores, animales o personajes objeto de burla,
etc.);
en cuanto a los distritos, estos optaron por uniformizar los disfraces cuyo patrn o modelo era
los trajes espaoles, lo cual se nota claramente en su confeccin que an perdura en la
actualidad de faldas con faralas, pliegues y encajes.
Antiguamente en todos los pueblos la comparsa no se bailaba coreografa cada uno bailaba a
su modo, era un baile ms libre y autctono.
Es difcil decirlo porque no existe registros, pero si hay documentos fotogrficos que en Tarata
se bailaban ya los carnavales desde hace muchsimo tiempo atrs, y posteriormente se
extendi por los dems distritos.
Nuestra comparsa como un hecho folclrico cumple con las siguientes caractersticas:
* es popular, porque siempre ser una fiesta de participacin colectiva, ya sea como
espectador y mejor an como participe.
* tiene funcin social, nuestro carnaval es un momento de desfogue permitido por la sociedad
quien da permiso para poder cantar, beber, bailar, insultar, reclamar y aparte de ello como
fiesta es un dinamizador de la economa.
Para terminar. Y a mi opinin personal creo que la evolucin siempre ha estado presente en
las danzas no solo en esta sino en todas y siempre lo va estar, una evolucin positiva o
negativa de repente si se puede decir lo que paso con la comparsa cada uno siempre va a
discrepar, pero ya est ah. El objetivo de los carnavales como todos ya saben es divertirse, a
veces olvidamos eso y tendemos a pelearnos unos con otros, en cuanto a los concurso si bien
es cierto han creado un ambiente hostil entre las comparsas y creo que es algo que a veces no
se puede evitar, solo rescatar lo positivo, que gracias a los concursos nuestra danza a
evolucionado bastante, por la misma exigencia que hay en los ensayos y recin en estos
tiempos pudimos salir fuera, (recin ahora) teniendo en cuenta que todava nuestro folklore es
virgen, que aun falta mucho que investigar, sintmonos orgullos por lo nuestro dando
prioridad a lo que nos pertenece, bailando con orgullo y dejando a lado las rencillasgracias
VESTIMENTA
Cabe mencionar que en la COMPARSA existen dos tipos de vestimentas: La tpica y la de luces
(de gala) debido a que en cada pueblo se baila de forma diferente, sin embargo el traje ms
comn es el de luces por su colorido.
Por ello la vestimenta ms comn utilizada en los mismos pueblos donde se ejecuta la danza
es el Traje de Luces, que consta de las siguientes prendas:
Varones:
- Chaleco
- Paoleta
- Zapato
- Cinturn o Faja
Mujeres:
- Blusa
- Zapatos
La persona que canta las cumananas debe saber improvisar al momento y tener chispa para
crear casi al instante las cumananas (rimas) mas adecuadas.
El tema de las cumananas es variado, priorizando el sentimiento amoroso, la tristeza por
separaciones o muertes y los insultos picarescos, expresados en versos agrupados en
cuartetos. Su msica es triste, casi como una queja.
Fuente: Annimo
Fiesta de la Bienvenida; Es una Danza propia de los Shipibos, Conibos del Alto, Medio y Bajo
Ucayali, Esta Ceremonia se realiza con la visita de una Comunidad a otra.
Esta Fiesta empieza con la demostracin de los hombres Shipibos y los Jvenes adiestrados de
diferentes formas, Ritmos Saltos y Movimientos. Luego las Mujeres despus de servir
abundante Masato a sus maridos demuestran sus cualidades fsicas mediante la jalada de
cabello con bastante fuerza saliendo vencedora la Shipiba que se mantiene en pie.
Luego de bailar y demostrar sus cualidades durante tres das la fiesta del Ani - Sheati culmina
con un agradecimiento a la Comunidad visitante para que as durante esta temporada la visita
sea devuelta por la otra Comunidad.
Ani Sheati es una festividad de los shipibo-conibos de la provincia de Coronel Portillo, donde se
ubica la ciudad de Pucallpa.
En la imagen se aprecia una mujer de esta etnia, adornada para la celebracin con un dije en la
nariz y collares de cuentas y monedas no slo en el cuello sino tambin en las orejas.