GUIDO D'AREZZO

ASIGNATURA: HISTORIA DE LA MUSICA OCCIDENTAL

TEMA: LA EDAD MEDIA

DOCENTE: JOSE GUSTAVO MAMANI TICONA

CARRERA: ARTISTA PROFESIONAL MUSICA

ALUMNA: RONALDO ANDRE COARITE CONDORI

GABRIELA SUXO TUCO

RICHAR ALONSO LOZA QUISPE

SEMESTRE: PRIMERO

TACNA-PERU

30/05/2017
 Guido d'Arezzo
(Arezzo, actual Italia, h. 991 - ?, h. 1033) Terico de la msica italiano. Conocido
tambin con el nombre de Guido Aretinus, Guido dArezzo fue un monje benedictino
que ha pasado a la historia de la msica como uno de los ms importantes
reformadores del sistema de notacin musical. A Guido se debe la frmula que permite
memorizar la entonacin precisa de las notas del hexacordo mayor, cuya
nomenclatura (ut o do, re, mi, fa, sol, la) extrajo de las slabas iniciales de cada
hemistiquio del himno de san Juan Ut queant laxis.

Guido d'Arezzo
Despus de haber seguido estudios en la abada benedictina de Pomposa, en Ferrara,
intent aplicar all su sistema cientfico para la enseanza de la msica; sin embargo,
ante la oposicin de parte de los monjes a sus innovaciones, hubo de abandonar el
monasterio. Hacia 1025 ingres como maestro en la escuela catedralicia de Arezzo,
donde sobresali en la enseanza del arte vocal. En Arezzo hall entonces apoyo a su
reforma; el obispo Teobaldo lo eligi maestro de canto de los "pueri" de la escuela
episcopal.
Experimentados y perfeccionados en dicha ciudad sus mtodos, Guido d'Arezzo pudo
componer, durante el perodo 1028-1032, sus obras ms importantes: Micrlogo sobre
la disciplina del arte musical, Regole ritmiche, Prefazione dell'Antifonario, el
mismo Antifonario, ya de acuerdo con su nuevo sistema lineal-diastemtico, y la
Epstola al monje Miguel sobre el canto desconocido, en la que expone los principios
de su mtodo. Mientras tanto, la labor de Guido d'Arezzo reciba la aprobacin del
pontfice Juan XIX, quien confi al msico la instruccin de los cantores papales. En
1029 se retir al convento de Avellana, en el que posiblemente muri en fecha que no
se ha logrado precisar.
En el prlogo de la Epstola al monje Miguel sobre el canto desconocido, Guido
d'Arezzo recuerda las discordias nacidas entre l y unos compaeros de la abada de
Pomposa, que, segn da a entender el autor, le tenan envidia. Cuenta tambin lo que
le ocurri despus de su partida de Pomposa: la divulgacin de los nuevos sistemas
por l descubiertos acerca de la notacin y del estudio del canto eclesistico; la
invitacin para ir a Roma que le hizo el Papa Juan XIX (al parecer, entre 1028 y 1033),
de quien obtuvo la ms completa aprobacin; la visita a su homnimo, antiguo superior
suyo, el abad de Pomposa, que, al ver a su Antifonario, se muestra arrepentido por
haber apoyado en un da lejano las envidias de los monjes, e intenta persuadirlo para
que vuelva a su abada. Guido no puede satisfacer los deseos del abad, pero quiere al
menos comunicar a uno de sus viejos compaeros de convento algunos importantes
resultados de su experiencia didctica. La carta, que por tanto puede considerarse
escrita poco tiempo despus de su viaje a Roma, est publicada en la
coleccin Escritores eclesisticos de msica sagrada de Gerbert.
Su importancia histrica estriba sobre todo en el hecho de que en ella se encuentra el
primer origen de los nombres de las notas musicales empleados, con ligeras
modificaciones, hasta hoy en da. Para que los muchachos aprendan lo ms pronto
posible a entonar cualquier canto desconocido, dice Guido, hace falta que se graben
en el odo la posicin de los sonidos y sus varias relaciones o intervalos; para llegar a
esto no hay mejor medio que el de aprender de memoria y retener en todos sus
detalles un canto ya conocido, por ejemplo el himno a San Juan sobre el texto de
Paulo Dicono, muy adecuado como medio mnemotcnico, porque cada verso
empieza con una nota progresivamente ms alta de la escala diatnica: "Ut queant
laxis / Resonare fibris / Mira gestorum / Famuli tuorum / Solve polluti / Labii reatum /
Santae Johannes".

Las slabas subrayadas, a las que en la meloda correspondan las primeras seis notas
de nuestra escala mayor, llegaron a ser ms tarde, quiz sobrepasando las
intenciones de Guido, nombres y smbolos de las mismas notas; al cabo de algunos
siglos el "ut" se transform en "do" y se aadi la slaba "si" (que deriva, parece, de las
iniciales de las dos palabras del ltimo verso) para indicar el sptimo sonido de la
escala, que en aquella meloda no apareca.
De la idea de Guido se deriv tambin un nuevo elemento didctico y terico, el
hexacordio, es decir, la sucesin de los seis sonidos diatnicos de "ut" a "la", que dio
origen, ms tarde, a un sistema complejo que se emple hasta el siglo XVI y ms all.
Pero el sistema hexacordial no est desarrollado ni en la Epstola ni en otros escritos
de Guido; naci probablemente entre sus mismos discpulos o inmediatos seguidores.
La carta contiene, en cambio, otras consideraciones sobre los intervalos musicales,
sobre los modos y el sistema monocorde no muy notables y tampoco muy claras.
Biografa
de Guido dArezzo, naci en el ao 991 en Arezzo, Italia y falleci en 1050 en
Avellano, Italia. Guido de Arezzo fue un monje de la orden benedictina, afamado por
ser una figura principal de la msica. El monje Guido, como tambin se le conoci, fue
uno de los mximos representantes de la teora musical en plena edad media.
Se destaca de su biografa, entre los aos 1028 y 1032, la poblacin acadmica haba
experimentado el mtodo cientfico de enseanza creado por Guido dArezzo; por eso
el monje tuvo la libertad de componer las obras ms representativas realizadas ante la
perfeccin de su mtodo. Se destacan de sus textos tericos ms importantes La
Epstola al Monje Miguel Sobre el Canto Desconocido, Micrlogo Sobre la Disciplina
del Arte Musical, Prefazione dellAntifonario y Regole Ritmiche.
En su obra Epstola al Monje Miguel Sobre el Canto Desconocido, el monje Guido
aprovech de poner en evidencia los contratiempos que tuvo su idea para ser puesta
en prctica dentro de la Pomposa. Su desavenencia con los monjes de la abada de
Ferrara, fue catalogada por el monje como una actitud envidiosa.
El sistema formativo que haba impuesto Arezzo sirvi para que se instruyera a los
monjes del coro papal; en un hecho que fue aprobado por el papa Juan XIX. Esto era
un logro que Guido tambin expuso en su obra, porque en particular quera que los
monjes de la abada se enterasen de los alcances de su creacin; lo cual era un
motivo de orgullo.
Luego de que se conocieran los resultados del mtodo de Guido dArezzo, el abad
habra querido que este volviera a Ferrara; pero lo ms que el monje pudo hacer es
escribir la carta para comunicar los avances a sus ex compaeros de la abada.
La obra escrita de Guido de Arezzo, goza de gran prestigio histrico porque en esta
reside el origen nominal de las notas musicales; las cuales se emplean aun en la
actualidad con tan solo algunas modificaciones. Una de las premisas del mtodo de
Arezzo es la memorizacin de la posicin que tiene un sonido en relacin con sus
intervalos.
Vida de Guido dArezzo
La Vida de Guido dArezzo, el sistema de enseanza musical de este monje se
constituy en un aspecto de trascendencia histrica, porque gracias al acierto de su
proceso innovador se dio inicio a la estructura de la teora musical tal como la
conocemos hoy en da.
El papa Juan XIX aprob el sistema formativo de Arezzo lo cual fue practicado en las
ctedras musicales del papado. Esta situacin tuvo un enorme xito para las
aspiraciones didcticas de Guido de Arezzo, porque consigui con esto el mximo
nivel de aprobacin.
El sistema fue reformado y poco a poco se perfeccion para que finalmente se
constituyera en un complejo sistema que fue empleado de manera extendida hasta
pasado el siglo XVI. Las incorporaciones al mtodo, se produjeron a partir de la obra
Epstola al Monje Miguel Sobre el Canto Desconocido, por medio de sus discpulos y
seguidores.
Guido dArezzo pas al retiro desde 1029; se mantuvo alejado de la vida pblica por
dos dcadas dentro del convento de Avellano; donde falleci en fecha poco
esclarecida.
Guido d'arezzo, el origen de las notas
musicales y su escritura
El origen de las notas musicales - Do-Re-Mi-Fa-Sol-
La-Si -, como se conocen en la actualidad se debe
a Don Guido DArezzo , un
monje benedictino, terico musical y figura central de
la msica de la Edad Media que naci en Arezzo
(Toscana) entre 991 y 995 y falleci en Avellano
despus del ao 1033 ... Guido Perfeccion la
escritura musical con la implementacin definitiva de
lneas horizontales que fijaron alturas de sonido y la
implantacin del pentagrama ... En la Edad Media,
las notas se denominaban por medio de las primeras
letras del alfabeto: A, B, C, D, E, F, G (comenzando
por la actual nota la). En aquella poca sola cantarse un himno a san Juan el Bautista
conocido como Ut queant laxis atribuido a Pablo el Dicono, que tena la
particularidad de que cada frase musical empezaba con una nota superior a la que
anteceda.
Guido tuvo la idea de emplear la primera slaba de cada frase para identificar las notas
que con ellas se entonaban. El texto latino de este himno rezaba as:
Ut queant laxis - Resonare fibris - Mira gestorum - Famuli tuorum - Solve polluti - Labii
reatum - Sancte Ioanes

Para que puedan con toda su voz cantar tus maravillosas hazaas estos tus siervos,
deshaz el reato de nuestros manchados labios, oh, bendito San Juan!

Mologus de disciplina artis musicae]. Breve tratado de didctica musical de Guido

dArezzo (995?- 1050?), escrito hacia el ao 1025 y publicado en la
coleccin Scriptores ecclesiastici de msica sacra (v.), de Gerbert, y, en poca ms
reciente, por P. Amelli (Roma, 1904). Hemos dicho didctica y no terica, ya que una
de las caractersticas de Guido como escritor consiste en dejar aparte todos los temas
de teora abstracta para atenerse exclusivamente a las cuestiones de viva prctica
musical, consideradas en el aspecto didctico; lo que si por una parte es seal de
escaso inters intelectual por esa visin cosmolgica de la msica que estaba en la
base de la teora musical de su tiempo y que tena, a pesar de su carcter abstracto,
algo grandioso y severo, por otra comprueba la especial atencin de Guido para el arte
de iniciar y educar a los nios en la disciplina musical; y fue ciertamente sta la razn
de la rpida difusin de su fama. Con todo, a nosotros, que lo leemos despus de
muchos siglos, su mtodo nos parece algo rido y obtuso; tal vez el autor fuese ms
apto para la enseanza viva que para la exposicin escrita.
Mientras en la Epstola al monje Miguel (v.) su parte ms importante es la que
concierne al versus memorialis, de donde luego deriv el nombre moderno de las
notas, y en las Regulae de igno cantu la referencia a la notacin sobre lneas y
espacios, a la que el propio Guido dio la sistematizacin definitiva, en el Micrologus se
ocupa ampliamente de los modos o escalas musicales (el sistema medieval compren-
da ocho: cuatro autnticos, colocados respectivamente sobre las bases de re,
mi, fa y sol y cuatro plagales, una cuarta ms baja; v. Antifonario
gregoriano) y de su explicacin prctica en el canto; da interesantes informaciones
sobre el ritmo de los cantos eclesisticos, distinguiendo el canto mtrico, que es
escandido a manera de pies en los versos clsicos, del libre ritmo oratorio, anlogo a
la prosa, distincin fundamental para la interpretacin rtmica del canto gregoriano;
finalmente habla de una de las formas primitivas de canto a dos voces llamada
diafona (una variedad del organum). De la notacin con neumas, perfeccionados
y colocados sobre lneas y espacios, que Guido us en el Antifonario, no hay ejemplo
en las citas musicales del Micrologus, en el que se encuentra, ciertamente, la pauta de
cuatro lneas; pero en ellas y en los espacios, en lugar de los neumas estn las letras
de la notacin alfabtica, de la cual Guido se sirve siempre al teorizar.

Con la distancia de quinta justa (fa-do) y dos lneas de separacin, se traz entre
ambas otra, en color negro, que enlazaba la letra A y el sonido La. Con ese nuevo
sistema de terceras se lograba una continuidad de neumas por grados conjuntos que
se prolong con una nueva lnea inferior a la roja, que tambin se realiz en color
negro y que una las letras D y el sonido Re (vase ejemplo 1 D). Con ello el
tetragrama estaba conformado. Situar unas lneas adicionales llevara al pentagrama o
al hexagrama. De esta manera quedaban plasmados todos los signos musicales sobre
las lneas, o dentro de los espacios interiores de aqullas.

_ Finalmente se coloc al principio del tetragrama y sobre la lnea de las notas Fa o Do

un signo -denominado posteriormente clave- y, a partir de l, y segn su posicin,
todos los neumas reciban nombre y sonido dependiendo de la distancia que
mantuvieran con respecto a la nota o clave de origen(vase ejemplo 1 E).
Ejemplo 1.
Presentamos a ttulo de hiptesis, las fases finales que creemos que debi seguir el
sistema de escritura musical hasta que qued plasmado sobre un tetragrama. Para
que resulte ms fcil de representar y entender utilizaremos un solo signo de su
sistema neumtico: el punctum o punto cuadrado.
A. En esta primera fase, los neumas situados a distinta altura eran acompaados de
una letra que expresaba su sonido.

B. Posteriormente se traz una lnea en ROJO que una las letras F y el sonido Fa. De
esta manera se ubicaba el primer semitono natural.

1 C. A continuacin se aadi una segunda lnea en AMARILLO, que una las letras e
y el sonido Do. De esta manera quedaron sealados los dos semitonos: mi-fa y si-do.
I D. El siguiente paso fue formar el tetragrama trazando dos nuevas lneas en color
NEGRO a la distancia de tercera ascendente y descendente con respecto a la lnea
roja o sonido Fa.
1 E. Finalmente se fijaba un signo al principio del tetragrama que marcaba la lnea de
la nota Fa o Do, dando origen a las dos primeras claves. Los neumas all colocados
representaban el resto de sonidos, dependiendo de la distancia que mantenan con
respecto a la clave de origen.

De esta forma se plasmaron sobre cuatro lneas y sus respectivos espacios, las
posiciones sucesivas de las notas, y se lograba indicar con precisin la altura de los
sonidos de cualquier meloda. Lo que hizo Guido de Arezzo fue perfeccionar y difundir
un sistema que, en parte, ya se conoca. Propuso un mtodo lgico de cuatro lneas
que sintetizaba las tentativas anteriores a su tiempo. Esto modific lentamente los
signos que se colocaban sobre las lneas o dentro de los espacios, adquiriendo formas
simples y estables. A ello contribuy, a partir del siglo XII, el empleo de la pluma de
ganso con punta ancha, que ayud, an ms, a unificar el grafismo, simplificndolo y
haciendo que los neumas adoptasen el aspecto cuadrado o de rombo .

14 CAND, R. de, Historia universal.... 210.

De la propuesta de Guido de Arezzo se ha dicho que fue un acontecimiento crucial
para la historia de la msica occidental, como anteriormente lo habra sido la invencin
de la escritura para la historia de la lengua 15. Se aade tambin que fueron muchas
las ventajas obtenidas con ello, como, por ejemplo, no tener que memorizar las
melodas, que la enseanza fuera ms rpida o que su difusin fuera mayor. No
obstante, si bien el tetragrama fijaba los sonidos como la escritura lo haca con las
letras, exista an otro problema importante por resolver, aunque tal vez la msica de
aquella poca todava no lo exiga de manera perentoria: fijar la diferente duracin de
los sonidos para lo que ya existan algunos signos que paliaban parte de esa cuestin.
El tetragrama aportaba el sustento imprescindible para plasmar sobre l la solucin
adecuada.

Guido de Arezzo dio a conocer tambin un sistema nemotcnico para recordar la

entonacin exacta de las notas. Tena como objetivo que los jvenes que aprendan
msica conocieran los intervalos de tono y semitono de la escala diatnica. Para ello
se sirvi de las slabas iniciales de los hemistiquios de laprirttera estrofa del himno de
san Juan Bautista realizado por Pablo el Dicono. Una vez aprendida de memoria la
meloda, que comenzaba con la nota do -ut-, sta ascenda por grados conjuntos -re,
mi, fa, sol, la- y serva para fijar en la memoria la entonacin de ese hexacordo o para
pasar a otro.
Ritmo
El tetragrama permita establecer la situacin de los sonidos. Pero el lenguaje musical
necesitaba fijar tambin su duracin. Se afirma, no sin razn, que sin ritmo no hay
meloda, y se define co1p.oel orden y la proporcin en el tiempo. Se origina por una
desigualdad real en la duracin, la intensidad o agudeza de los sonidos y por la
repeticin a intervalos regulares de los tiempos fuertes y dbiles. El ritmo es lo que
hace que una serie de sonidos consecutivos se convierta en meloda. En definitiva, es
la ordenacin de las duraciones de los sonidos. Centrndonos
En esta ltima afirmacin, pondremos un ejemplo al respecto: los cinco primeros
compases de la meloda del primer tiempo de la quinta sinfona de Beethoven tienen
los siguientes valores, segn la transcripcin que para piano hiciera Listz:

Si no hay ritmo no hay meloda. Otra cuestin es admitir que los cantos antiguos
pudieran tener un ritmo libre 16. Para la interpretacin rtmica, los compositores o
intrpretes se inspiraban a veces en la mtrica latina y en las reglas prosdicas del
texto expresadas por los valores de la larga y de la breve. Con el desarrollo de la
polifona se hizo necesaria la introduccin de otros elementos y normas que indicaran
sus valores. As pues, la lectura de la msica medieval, desde el punto de vista de la
duracin de los sonidos, es una cuestin problemtica. Segn Caldwel, el problema
del ritmo estar presente en toda la msica anterior a 1225 17. Para solucionarlo se
arbitraron determinados signos que se aadan con finalidad rtmica. Eran trazos
pequeos y letras minsculas escritas por encima de los neumas. La lnea que se una
a un neuma se llama episema, y de esta forma aumentaba su valor.
Las letras se denominaban romanillas y se referan al ritmo (t= arrastrar, x= retardar,
c= rpidamente, etc.), otras a la intensidad (p= presso, f= cum