La demanda occidental del aprendizaje dancstico y las propuestas integradoras

Maestra de la lectura tome lo ms importante de la misma y luego al final expreso con mis
propias palabras lo que entend de la lectura:

De acuerdo a lo ledo la danza escnica surgi de la codificacin del vocabulario

extracotidiano del ballet en los siglos XVII y XVIII, lo cual permiti la especializacin de esa
tcnica de movimiento y su distincin respecto del movimiento cotidiano de otras artes.
La codificacin del ballet, que implica la prctica cotidiana y especializada de una serie de
ejercicios destinados a transformar el cuerpo del bailarn en un cuerpo extracotidiano,
instaura en los individuos la lgica social y occidental de la profesionalizacin. La
educacin profesional de la danza es la encargada de hacer encarnar el principio social de
la especializacin, en el cuerpo de cada alumno que busque tener acceso al desempeo de
la danza escnica.

Los educadores de danza deben propiciar la adquisicin de habilidades corporales

extraordinarias, generadoras de una energa de lujo para que el bailarn pueda ser
visto y est acorde con las necesidades de la comunicacin escnica, mientras ms
obediencia anatmica logren en los alumnos, ms eficacia escnica obtendrn. Aun que
en cierta parte la danza es una actividad corporal por excelencia, el riesgo es, hacer
demasiado hincapi en el trabajo corporal, lo cual puede llegar a provocar lesiones fsicas
de diversos tipos y a bloquear las conexiones del cuerpo con el pensamiento y las
emociones. Se propone ahora es que, dentro de las clases de entrenamiento, los maestros
propicien la conexin cuerpo-mente por diferentes vas.

La investigadora Martha Eddy dice que es de suma importancia que los maestros y
bailarines eduquen su cuerpo y mente para evitar riesgos como la anorexia nerviosa, la
anemia, la ansiedad y las lesiones en huesos o msculos y as tendremos una mejor salud
fsica y psicolgica lo cual nos lleva a un bienestar personal. Hay que tomar en cuenta que
la ejecucin de movimientos en conjunto con la concientizacin de que se tiene que tener
un mejor nivel y calidad en movimientos no es nada fcil bueno esto yo lo puedo
relacionar con lo que llevo hoy en da con la tcnica Graham de danza contempornea,
para poder lograr cada uno de los movimientos se necesita de tiempo, practica y sobre
todo conciencia, pues si no se hace podemos lastimar nuestro cuerpo.

Por esos es importante conocer las disciplinas del conocimiento aqu entra la kinesiologa,
biomecnica en la que se tiene que conocer a fondo para saber cules son las limitantes y
hasta que nivel de movimientos puede llegar nuestro cuerpo porque si le exigimos y sin
saber el cmo, lastimaremos nuestro cuerpo. Incluso hay terapias que sirven a nuestro
cuerpo las cuales harn que haya una pronta recuperacin o incluso pueda hacer
movimientos con las debidas precauciones ya que la danza terapia es muy buena en su
trabajo (practicas corporales) y esto se debe a la nocin del sistema voluntario,
compuesto por los sistemas seo, muscular y nervioso.

En sus clases, Eddy da tiempo para la exploracin y la expresin de sentimientos,

sensaciones y ritmos respiratorios. Se realiza un trabajo sobre los sentimientos en relacin
con uno mismo, y sobre los modos de defensa y aprendizaje, el contacto con los otros y
los procesos creativos. La danzaterapia y la terapia verbal tradicional, dice Eddy, pueden
contrarrestar los problemas psicolgicos que ocasiona el estilo de vida de los bailarines
profesionales: presiones de mucho trabajo y poca paga, viajes constantes, desrdenes
alimentarios y problemas de la imagen corporal, por ejemplo. Eddy menciona que la clase
que integra cuerpo y mente no incluye slo el movimiento silencioso, la ejecucin de
secuencias de movimiento y la improvisacin, sino tambin el uso de la palabra y las
discusiones verbales.

La relacin entre compaeros deja de ser competitiva para volverse interpersonal, y la del
maestro con los alumnos cambia de la imposicin vertical y juzgadora, a una relacin en la
que todos comparten respeto y vulnerabilidad. Por todo ello, la reintegracin del cuerpo y
la mente en esta propuesta conduce al maestro a examinar su propio estilo relacional.
Laban propone estudiar el movimiento ms all del aspecto fsico, incluyendo en l lo
mental, lo espiritual y lo emocional.

La propuesta de Laban y del LMA de Bartenieff apela predominantemente a las

representaciones cognitivas para vincular al individuo con el movimiento. Aunque Laban,
en el momento de producir su teora, se bas en procesos de exploracin intuitivos y
vivenciales, su mtodo y el carcter de su teora tienden a descifrar los procesos de
movimiento y las sensaciones internas en funcin de una conceptualizacin que es capaz
de describir intelectualmente hechos de movimiento visibles y objetivos.

El modelo del Kestenberg Movement Profile de Judith Kestenberg respecto de la

educacin dancstica, proporciona detalles para observar el ritmo, los patrones de
movimiento, las interacciones grupales y la expresin de emociones

Expresin corporal escnica. Su objetivo es la transmisin de un mensaje al pblico a

travs de una gestualidad apropiada. Tcnica: De movimiento es un fin en s mismo. Se
busca la acrobacia, el movimiento y la accin. El cuerpo se analiza en movimientos
segmentarios y no se utiliza demasiada verbalizacin. Institucin: Su finalidad es respaldar
el producto escnico terminado: el entrenamiento es correlativo de la espectacularizacin
de la adquisicin de habilidades.
De acuerdo a los punto que agrego aqu del al lectura que nos mand maestra, slo puedo
decir que la danza es algo compleja y no es fcil para cualquier persona hay que
entenderla y para llevarla a cabo se llevaron una serie de investigaciones, en las cuales se
hizo un sistema de escritura como la de Rudolf Laban. Luego puedo mencionar que el
estudio ha sido tan profundo que se ha llegado a la conclusin de que para trabajar con
nuestro cuerpo, se necesita como quien dice de voluntad y conciencia, ya que hay que
prepararlo para hacer movimientos algo extranormales para muchas personas como lo es
la danza contempornea se ve tan fcil cada uno de los movimientos pero al ejecutarlos
me he dado cuenta que no es as pues como mencionaba arriba yo actualmente tomo
clases de contemporneo y me cuesta mucho trabajo realizar cada uno de los
movimientos pero he visto que poco a poco puedo hacer cosas y se requiere de mucho
esfuerzo y dedicacin.

Como lo dice la maestra el cuerpo sabe hasta dnde llega no hay que forzarlo demasiado
porque lo podemos lesionar, en cambio hay personas que ya tienen esas cualidades
pueden ejecutarlos sin una tcnica pero para los que estudiamos y queremos aprender
llevamos una tcnica la cual es una secuencia de pasos, movimientos a ejecutar para
lograr un objetivo, incluso nos sirve como terapia, donde se desestresa nuestra mente y
cuerpo, nos olvidamos de nuestros problemas, aprendemos a expresarnos por medio de
nuestro cuerpo, incluso nuestra mente es ms abierta a ver el mundo que nos rodea de
otra manera y alejarnos de trastornos alimentarios, as como del alcohol y drogas.

Es por eso que los maestros que se dedican a este tipo de danzas como el clsico y
contemporneo a veces preparan a sus alumnos para ser mejores bailarines y no mejores
personas se olvidan de lo importante y todo porque sean personas reconocidas, as que
no hay que olvidarnos nosotros como docentes reforzar los conocimientos y habilidades
de los bailarines por medio de la tcnica y hacerlos ser nicos y especiales que expresen
por medio del cuerpo.