sabado 17 de julio de 2010 | berni bellas artes | ñ | 3 |
La juventud
revolucionaria
Desde el altar hacia el ingreso a
esta catedral del nuevo realismo
(Berni se refirió así a su obra des-
de mitad de los años 30 hasta fi-
nes de los setenta) lo primero que
se atraviesa es un amplio espacio
donde se despliega el éxtasis na-
rrativo del artista: la saga de Jua-
nito Laguna y Ramona Montiel.
Conviene detenerse en la génesis
de estas series casi paralelas que
son los cuadros de su período san-
tiagueño, cuando Berni pasaba
largas temporadas en una pensión
de Río Hondo junto a Lino Enea
Spilimbergo y un muy joven com-
pañero de ruta: Carlos Alonso.
Paradojalmente, se trata de un
Berni que completa su expe-
riencia soviética (viaja y realiza
muestras en los países del Pacto
de Varsovia) y al mismo tiempo
abandona el costumbrismo urba-
no para iluminar la migración de
un campesinado en éxodo por la
explotación forestal. La aparición
de Juanito Laguna como persona-
je se decanta de estas obras que
el poeta Louis Aragon presenta en
París. Entre las familias de cose-
cheros que migran a la ciudad y
los paisajes abstractos que Berni
decodifica observando la creciente
arquitectura villera se hace lugar
esta criatura que pasa del xilocolla-
ge (técnica que le da el Gran Pre-
mio en Venecia en 1962) al collage
con desechos y el cuadro objeto.
En la muestra, el curador trabaja
con los Juanitos de los años seten-
ta, liberados de la monstruosidad
y la herrumbre de los primeros.
Hay que detenerse especialmen-
te en “Juanito lleva la comida a
su padre peón metalúrgico”, una
pieza del Museo de Arte Moder-
no donde un gasómetro hecho de
rezagos industriales opone mo-
numentalidad a la figura mínima,
apenas esbozada en la base de la
obra. Y en “Juanito goes to the
factory”, donde el camino hacia la
fábrica está hecho con la chatarra
de nuestro futuro uno a uno.
Roberto Amigo: “¿Qué implica
pintar campesinos en los años cin-
cuenta? Todo artista preocupado
por el contenido de sus imágenes
debería tener presente la discu-
sión de la Revolución China. La
serie de Juanito Laguna puede ser
comprendida como la expresión
de la fascinación creciente de la
izquierda con el peronismo en
el marco de las crisis y rupturas
del PC argentino. En ese contexto
una obra como ‘Juanito Laguna
remonta un barrilete’ que es de
1973, con su atmósfera lúdica,
parece acompañar la ascendencia
de la juventud como sujeto revo-
lucionario. Podríamos hablar de
unos Juanitos camporistas”.
“Marcha de los
cosecheros”
(1953)
Temple sobre
tela 201 x 277.
Colección
privada.
Un personaje
entre el pop
y el tango
Para el crítico francés Pierre Res-
tany, Berni representaba cabal-
mente un estilo que definió como
“Pop lunfardo”. Si bien se pueden
advertir rasgos de esa descripción
en algunas secuencias de Juanito
(“Chiquilin de Bachín”, por ejem-
plo), el estilo señalado por Restany
llega a su Everest con Ramona
Montiel, personaje que el mismo
“Juanito Berni –en una carta a Rafael Squi-
Laguna rru– describía en 1962 como “una
remontando mezcla entre Marilyn Monroe y
un barrilete” Milonguita”.
(1973) Si bien hay una apelación a la ex-
Oleo y collage plotación sexual –Ramona es pros-
sobre madera, tituta– como metáfora de la rendi-
192x109 cm. ción capitalista, también hay que
Colección entender a este personaje como la
privada. vinculación del mundo del tango
con la cultura pop emergente.
“Narrativas Argentinas” obliga a
detenerse en dos obras muy espe-
ciales de esta serie. “El casamien-
to de Ramona” (1959) pertenece
a una de las colecciones privadas
más completas de la Argentina
y es muy rara su salida a exposi-
ciones. Si bien fue realizada con
anterioridad al comienzo de la se- “El examen” “La gran tentación” o “La gran
rie, dado su esmerado trabajo de (1976) (arriba). ilusión” (1962). Oleo, madera, arpillera,
collage explotando la materialidad Collage sobre tela, papel, vidrio, adornos, hierro,
doméstico-femenina (observar la madera, 250 x cartón, plástico, pegamento e imagen
transformación de una carpeta de 150. Colección litográfica y plumas sobre madera,
mesa en vestido de bodas) fue, lue- privada. 245 x 241 cm. Colección MNBA.
go, repuesta por el mismo Berni
como una suerte de precuela. La
otra conocida como “El Examen”
(1976) es casi un cuadro-escultu-
ra explotando técnicas de gofrado
en el cuerpo de la madama y uti-
lizando desde pelo de muñeca a
accesorios de ebanistería (los lin-
dos pezones de la Montiel) en el
cuerpo de Ramona.
Roberto Amigo: “No hay postura
redentora en Berni, ni siquiera la
expresión real de una situación de
explotación como en la serie ‘His-
toria de Emma’ de Spilimbergo y
menos aún inicialmente una mi-
rada erótica. La figura poderosa
de Ramona –que se va devorando
a un Juanito cada vez más senti-
mental– consiste en la relación
materia/cuerpo”.