CINERAMA

Revista dedicada al cine de aventura, accin, ciencia ficcin, fantasa y humor.

Kingsman ..................................4
Plantar la Semilla .....................................5
Crece la Amapola ..................................... 7
Presentamos a los Statesmen .....................9
Hablemos de Harry .................................14
Accin! .................................................15
Blade Runner 2049 .....................18
Tuve tu Trabajo Una Vez .......................19
Humanos y Replicantes ........................... 32
La Forma de las Cosas por Venir ................44
Los ngeles, Alrededor de 2049 ................ 47
IT ........................................... 58
T tambin flotars ................................ 58
A qu le tienes miedo? ............................60
Los Perdedores ...................................... 67
Pennywise ............................................ 75
Creacin de Derry .................................. 79
Has odo de eso? .................................... 83
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 Kingsman
El Circulo Dorado
Cuando se estren Kingsman: El Servicio Se-
creto del director Matthew Vaughn a princi-
pios del 2015, pasaron varias cosas. Prime-
ro, signific la presentacin de Kingsmen,
un servicio de inteligencia britnico inde-
pendiente y auto financiado dedicado a velar
por la seguridad del mundo y, gracias a su
cubierta de los mejores sastres Londinenses,
parecan recin salidos del escaparate de una
boutique para caballeros de la mismsima Sa-
vile Row. Fue entonces cuando conocimos a
Harry Hart o Galahad, un impecable caba-
llero y agente secreto interpretado por Colin
Firth con carisma, encanto y un paraguas de
lo ms letal; acompaado por Merln (Mark
Strong), el gur tecnolgico de la agencia,
un escocs muy quisquilloso; Chester King o
Arthur (Michael Caine), un lder con un lado
oscuro; Roxy (Sophie Cookson), una joven re-
cluta que rebosa ambicin y, por ltimo, pero
no por ello menos importante, de Eggsy (Ta-
ron Egerton), un joven de barrio bajo recluta-
4 do por el propio Harry, su protegido, quien se
convertira finalmente en un autntico Kings-
man, a pesar de ser un diamante en bruto.
Segundo, result ser una cinta de accin
enormemente ingeniosa y atrevida que sub-
virti los parmetros establecidos por mi-
les de pelculas de espas previas y todo ello
gracias al cctel explosivo, divertido e ines-
perado preparado por los guionistas Vaughn
y Jane Goldman. Dicha combinacin rompi
todas las reglas aportando elementos nunca
vistos en una cinta popular, desde una se-
cuencia de accin en una iglesia que nos dej
boquiabiertos a otra en la que estallan mul-
titud de cabezas al comps de Pompa y Cir-
cunstancia de Edward Elgar.
Tercero, la acogida mundial que recibi la
pelcula por parte del pblico fue espectacu-
lar. Espectadores de todo el mundo acudie-
ron en masa a las salas de cine para disfrutar
de la emocin de las pelculas de espas de
antao junto con un toque actual y desen-
fadado. Kingsman: El Servicio Secreto recau-
d ms de 400 millones de dlares entre los
distintos mercados, preparando as el terreno
para la secuela. Y as nace Kingsman: El Cr-
culo Dorado, en la que Eggsy y los espas de
Kingsmen formarn equipo con una agencia
norteamericana para hacer frente a una villa-
na megalmana e ilusoria que pretende con-
quistar el mundo. La segunda entrega ha sido
el mayor reto de su carrera para su director y
guionista, Vaughn - un hombre que ha revi-
talizado con aplomo el gnero de gnsteres,
de superhroes y de fantasa.

Plantar la Semilla
Plante la primera entrega para dar lugar a
una secuela, dice Vaughn. En las secuencias
finales de Kingsman: Servicio secreto, Eggsy
y Roxy unen fuerzas para acabar con la ame-
naza mundial representada por el villano
multimillonario Richmond Valentine (Samuel
L. Jackson), convirtindose as en autnticos
Kingsmen. Como director disfrut tanto de
la primera entrega que me sedujo la idea de
repetir. Pero las secuelas son complicadas.
Al pblico le ha gustado la primera, pero si
haces lo mismo resulta aburrida y poco ori-
ginal.
Vaughn se inspir en ciertas secuelas que
considera estn a la altura o incluso supe-
ran a sus predecesoras, entre ellas El Padrino
Parte II y Star Wars: Episodio V El Imperio
Contraataca; pelculas que no podran cali-
ficarse ni de aburridas ni de poco originales.
Las secuelas que a m me gustan son las
que avanzan la historia, asegura el director.
Y la historia principal que deseaba avanzar
era la de Eggsy. Nuestra idea no era hacer
una secuela a lo James Bond en la que Eggsy
se enfrenta a una amenaza nueva, pero su
personaje no evoluciona dice Jane Goldman,
guionista colaboradora de Vaughn en todas
las pelculas del director desde Stardust en
2007. Comentamos la posibilidad de que
emprendiera un viaje.
Y en ese viaje Eggsy mantiene una relacin
con la princesa Tilde (Hanna Alstrm), la prin-
cesa sueca a la que rescata al final de Kings-
man: El Servicio Secreto, y que lo recompen-
sa de una forma poca ortodoxa. En las pelis
de espas, suele haber un desfile de mujeres
diferente en cada cinta, explica Goldman.
Con Kingsman queramos darle una vuelta
de tuerca y me gust esa idea - y si se tratara
de algo ms que de una relacin pasajera? Y
si se convirtiera en una relacin seria? De qu
manera afectara su papel como espa?.
Kingsman: El Servicio Secreto fue la primera
vez que Egerton pis un plat de cine, y no
digamos encarnar el papel principal. Desde
entonces el joven actor gals ha subido como
la espuma con papeles en Legend, Eddie el
guila (producido por Vaughn), Sing y, prxi-
mamente Robin Hood. Pero la posibilidad de
retomar el papel donde todo empez para
l era irresistible. Es la primera vez que me
enfrento a una secuela, pero no me intimida
porque estoy a las rdenes de Matthew, re-
conoce el actor. Eggsy sigue siendo parte de
m.
A pesar de que cuando arranca la pelcu-
la Eggsy lleva casi dos aos trabajando de
Kingsman - cuyo nombre en clave es Ga-
lahad- tanto Vaughn como Egerton coin-
cidieron en que el personaje no era ni sera
infalible; la esencia de aquel joven de clase
humilde tena que seguir presente. Todava
hay que limar asperezas, explica Egerton.
Sigue metiendo la pata. Es el agente que se
ve obligado a huir por las cloacas y reapare-
cer cubierto de excremento. No estamos ante
Harry Hart, sino Eggsy. Hasta saca su camise-
ta de Adidas - as es cuando se relaja.
A la hora de preparar el viaje que empren-
de Eggsy, Vaughn se inspir nuevamente en
una de sus pelculas predilectas -La Guerra
de las Galaxias. El mejor ejemplo de un per-
sonaje popular que emprende un viaje que
transcurre a lo largo de varias cintas es Luke
Skywalker, asegura. En El Imperio Contraa-
taca, te da la sensacin de que tu hroe an
no lo es del todo, que sigue teniendo un con-
flicto interior. He intentado plasmar eso en El
Crculo Dorado.

Crece la Amapola
Cada hroe se mide por su villano, claro est.
7
Y en El Crculo Dorado, ese conflicto se des-
ata con la puesta en escena de Poppy Adams,
una traficante de estupefacientes que, como
jefa de la misteriosa organizacin criminal
El Circulo Dorado, pone en marcha un plan
ruin que la colocar en la mira de Eggsy. Para
Vaughn, la lnea argumental de la villana era
de suma importancia.
Me despert una maana con la trama en-
tera en la cabeza, recuerda. Me preocupaba
el tema del villano. No es nada fcil crear una
lnea argumental de un villano que no resul-
te ridcula, que sea relevante y por si fuera
poco, creble. En la primera entrega puede
que la idea de Valentine de reducir la pobla-
cin mundial para aliviar la carga del medio
ambiente mediante la transmisin de una se-
al que haca que la gente cediera a impulsos
homicidas fuera totalmente insidiosa, pero
surgi de buenas intenciones mal encamina-
das. El pensamiento de Valentine tiene sen-
tido puesto que el medio ambiente est en
apuros aade Vaughn. Les aseguro que la
 gente debatir el plan de Poppy. Tiene razn
o no? Sus aspiraciones tienen sentido, pero la
forma de conseguirlo no es muy bonita que
digamos.
Para encarnar semejante papel tanto Vaughn
como Goldman estaban convencidos de la
necesidad de presentar al pblico algo que
no haban visto antes, por lo que contactaron
a Moore para dar vida a Poppy (va Colin Firth,
con el que haba trabajado con anterioridad).
Me encant la primera, me pareci muy in-
geniosa y divertida, explica Moore. Poppy se
aferra a su tierra y suea con retornar a Esta-
dos Unidos, por lo que, aunque se encuentra
en el sudeste asitico, decide reformar unas
antiguas ruinas e invertir parte de su gran
fortuna en la construccin de Poppyland, una
especie de guarida del lobo con un aire de
parque de atracciones en donde todo recuer-
da a Norteamrica desde el saln de belle-
za, la bolera, o un auditorio, pasando por una
magnfica cafetera que hace las veces de su
despacho, presidida por una reluciente y si-
niestra picadora de carne. Le fascina la cul-

8 tura pop norteamericana y la echa de menos,

aade Moore. Cada detalle que forma parte
de su mundo satisface sus ansas de volver a
casa.
Vaughn siente predileccin por los efectos
especiales y decorados prcticos, de la vie-
ja escuela y por ello Poppyland tena que re-
crearse de verdad en los Estudios Longcross,
a las afueras de Londres. Estamos hablan-
do de un set interior/exterior completsimo,
dice el productor Adam Bohling, refirindose
al impresionante decorado, calificado por su
colega el tambin productor David Reid
El set de Poppyland fue supervisado por el
director de produccin Darren Gilford, as
como por el director artstico Joe Howard.
Refirindose al director artstico dice entre
risas Gilford, Bsicamente vivi en dicho set
durante cinco meses. Supervis cada detalle.
Nos lo hemos pasado en grande imaginan-
do cmo sera Poppyland. Matthew quera
algo entre Las Vegas y Disneyland, pero con
unas ruinas ancestrales como teln de fondo.
Cul sera la ocupacin de Poppy? Construi-
mos una bolera, una peluquera, un puesto
de perros calientes cosas extravagantes y
caprichosas. Quiere recrear un pedacito de
amrica en su prisin, por lo que metimos a
Martha Stewart.
Vaughn describe a Poppy, una expatriada in-
capaz de volver a los Estados Unidos por la
va legal por razones ilegales como La novia
de Amrica que acab en mal lugar. Moore
ampla la idea, Es muy humana y cercana.
Pero es una gran villana. Es un personaje di-
vertido, pero claramente padece sociopata.
Como actriz esa dualidad me intriga, no es el
tpico villano del bigote rizado, pero s tiene
cierto encanto.
A la hora de disear el look de Poppy, Moore
trabaj estrechamente con Arianne Phillips,
la diseadora de vestuario de la primera pe-
lcula. Arianne es asombrosa dice Moore.
Matthew buscaba una esttica clsica, la t-
pica dama americana, y tanto Arianne como
yo queramos que su imagen fuera atem-
poral. Su look es muy norteamericano, muy
bonito y femenino. El vestuario no aporta
pista alguna sobre cmo es ella en realidad,
una decisin consciente por parte de Phillips.
Quera que vistiera de colores fuertes ex-
plica. El color que predomina en Poppy y por
tanto en Poppyland es el rojo. Es optimista
al ms puro estilo americano, y de trato ama-
ble. Con lo mala que es, resulta simptica y
no deja de sonrer. He intentado incorporar
ese contraste en su vestuario.

Presentamos a los
Statesmen
El Crculo Dorado comienza con un plato
fuerte al producirse un devastador ataque
al cuartel general de la organizacin. Dicho
acontecimiento obliga a Eggsy a abrirse, a
extender sus alas y conocer a gente nueva,
explica Vaughn refirindose al atentado que
sacudi a la agencia. No que fuera necesario
hacer estallar a Kingsman, simplemente me
pareci lo ms natural.
A raz del ataque Eggsy y Merln -aparente-
mente el nico superviviente- forman equipo
para investigar lo sucedido. El Protocolo del
 fin del mundo de Kingsman los conducir
hasta el estado norteamericano de Kentucky,
donde descubren que Kingsman no son los
nicos protagonistas del espionaje interna-
cional. Presentamos a la agencia norteame-
ricana dotada de los mejores recursos, Sta-
tesman.
Son el equivalente norteamericano de Kings-
men, y ahora se ven obligados a trabajar jun-
tos, dice Vaughn, norteamericanos e in-
gleses compartimos la misma lengua, pero
somos muy distintos culturalmente. He que-
rido sacar partido de esa relacin tan espe-
cial. Lo que gust tanto a los espectadores de
Kingsman: El Servicio Secreto fue ver el cho-
que entre los mundos tan distintos de Colin
Firth y Taron Egerton, y he querido dar con-
tinuidad a esa idea con la colisin del mundo
norteamericano con el nuestro.
Vaughn y Goldman imaginaron a Statesmen
como multimillonarios que forjaron su for-
tuna en el negocio del whisky, permitindo-
les as la capacidad de construir artilugios
y armas increbles, a una escala que supera
10 con creces la de Kingsmen. Mientras que en
Kingsman prima el estilo y la sofisticacin,
Statesman representa la esencia norteameri-
cana ms rstica. Me apasionaban las pel-
culas del Oeste de nio, dice Vaughn. Los
vaqueros eran geniales y nos hemos divertido
con el estilo norteamericano. Si en la primera
entrega de Kingsman veamos una secuencia
de accin con un paraguas, aqu la idea era
hacerlo con un lazo. Adems, los ltigos son
maravillosos, y hemos modificado la pisto-
la de seis balas para pasar a un revlver con
doce balas.
Donde Kingsman opera -u operaba ms
bien- desde una sastrera de Savile Row, un
comercio discreto y elegante a la altura de
una agencia igualmente discreta y elegante,
el cuartel general de Statesman no tiene nada
que ver: es mucho ms amplio y tosco. Se tra-
ta de una destilera de whisky gigantesca en
pleno corazn de Kentucky, un reto enorme
para el director de produccin Darren Gilford.
Sin duda Matthew quera que la sensibilidad
norteamericana estuviera presente dice Gil-
ford, que adems tuvo que construir el muy
lujoso avin privado de Statesmen. Empe-
zamos a documentar la cultura surea. Ese
fue el tapiz sobre el cual tejimos todo lo que
rodea a Statesmen. En el caso de la destilera
no se aprecia pista alguna de la presencia de
la agencia secreta, al menos a pie de calle.
Pero todo cambia bajo tierra, donde plasma-
mos esa cultura del whisky en el laboratorio
secreto; el resultado es genial.
Vaughn trabaj de cerca con Arianne Phillips
para confeccionar un look singular para Sta-
tesmen. Como apunta Halle Berry con iro-
na, No los visten los mismos sastres, no.
Esa fue precisamente la idea de Phillips. Mi
pensamiento era centrarme en las seas de
identidad norteamericanas. La tela vaquera
no poda faltar, ni las botas tejanas. A pesar
de esa esttica cowboy la sastrera es similar
a la de Kingsmen. Los tejidos son distintos,
s, pero se nota esa conexin sutil que enlaza
a los dos mundos.
A pesar de la gran escala de Statesmen, los
agentes con los que se topan Eggsy y Merln
son principalmente los siguientes: Champag-
ne (Jeff Bridges), Tequila (Channing Tatum),
Ginger Ale (Halle Berry) y Whiskey (Pedro
Pascal). Casualmente, todos los espas de
Statesman parecen estrellas salidas del fir-
mamento de Hollywood, dice Egerton entre
risas. Es muy raro.
El primer Statesman en desfilar es Tequila,
encarnado por Channing Tatum, un espa
arrogante que no tarda ni dos segundos en
someter a los intrusos britnicos. Tatum ha-
bla de su personaje, Es uno de los miembros
ms jvenes de Statesmen, en cuanto a ex-
periencia se refiere. Y sin duda es un chico
problemtico. Tatum era la primera opcin
de Vaughn y Goldman para el papel. Chan-
ning es muy divertido dice Jane Goldman.
Adems es imponente fsicamente.
El personaje de Ginger Ale de Halle Berry es
la gur tecnolgica del equipo, el equivalen-
te de Merln en muchos sentidos. Nunca he
interpretado a un personaje as de cerebral y
tcnico dice la ganadora del Oscar. Y Gin-
ger es mucha Ginger, no es lo que parece. Es
peligrosa.
Champ (abreviatura de Champagne, que le
resulta demasiado delicado), es el lder cur-
tido de la organizacin. Vaughn se acerc al
gran Jeff Bridges para proponerle el papel.
No es la primera vez que el actor encarna a
un vaquero, por lo que Bridges lanz de re-
cuerdos de su padre, Lloyd Bridges, as como
de personajes previos como Wild Bill Hickok
para preparar el personaje. Puede que en
ocasiones Champ sea un hombre de pocas
palabras, y un personaje que encierra mu-
cha tensin, dice Bridges. Y le encanta su
whisky, de eso no cabe duda. Ama su trabajo
como jefe de la agencia, trabajando codo a
codo con gente brillante, ese amor al trabajo
y al placer es algo que observ en mi padre.
El agente Statesman con el que ms tra-
ta Eggsy y por tanto el pblico, es el Agente
Whiskey, interpretado por la estrella de Jue-
go de Tronos Pedro Pascal. La relacin con
Whiskey es fantstica dice Egerton. Eggsy
ansa la gua paternal de Harry y de algn
modo Whiskey tambin toma ese lugar. Pero
en su caso es ms joven, un canalla, un don-
jun, no es tan ntegro como esperaras de
alguien como Harry.
Al igual que la inspiracin para Harry Hart
fue David Niven, Vaughn manej una serie de
referencias muy concretas a la hora de crear
al Agente Whiskey. Dira que es una mezcla
entre el Hombre Marlboro y James Coburn
junto con Burt Reynolds, dice el director. Es
arrogante. Tiene ese algo Reynolds. Cundo
fue la ltima vez que vimos a un personaje
tipo Burt Reynolds sonriendo, con bigote y
sombrero de vaquero? Y entonces lleg Pedro
y supe que era l, que lo haba encontrado.
Pascal, conocido por interpretar a La vbora
roja en Juego de tronos de HBO, se sum al
proyecto tras mantener una conversacin te-
lefnica con Vaughn, quien le cont su vi-
sin del personaje. Confiesa que le atrajo la
picarda de Whiskey, un hombre que ha ido
siempre libre. La lgica de Jack es aplastan-
te, dice. Carpe diem y disfrutar de cualquier
oportunidad que se te presente. No dira que
se trata de una filosofa barata, ms bien, in- 13
teligente. Para l es muy importante pasr-
sela bien.
Algo que comparten todos los actores que
interpretan a los agentes Statesmen es que a
todos les gust Kingsman: El Servicio Secre-
to. No lo pens dos veces admite Bridges.
Pens que sera una fiesta divertida a la que
asistir. Pascal recuerda con cario cuando
lleg a Londres y descubri que la primera
entrega se haba convertido en algo as como
un tesoro nacional. Hablaba con gente en la
calle y me contaban lo mucho que les haba
gustado Kingsman, dice entre risas. Me de-
can: y qu haces en Londres? A lo que con-
testaba, Rodar una secuencia para Kings-
man y respondan entusiasmados: O DIOS
MO! ME ENCANTA ESA PELCULA!
En cuanto a Tatum, reconoce que la primera
le sorprendi. Supuso una vuelta de tuerca
al gnero, recuerda. A Matthew le gusta re-
petir aquello de que No hay reglas. En cuan-
to estableces una norma la incumples. Y por
eso ha logrado un tono tan especial
 Y hablando de romper las reglas

Hablemos de Harry
No poda ser de otra manera. Harry Hart est
muerto. Asesinado a manos de Richmond
Valentine en la puerta de una iglesia de Ken-
tucky donde Harry acababa de cargarse a un
centenar de personas en la secuencia de ac-
cin ms celebrada de Kingsman: El Servicio
Secreto. Y para disipar toda duda, le dispar
en la cabeza. No poda ser ms concluyente.
Y sin embargo
Recuerdo que sent nuseas cuando muri
Harry, dice Vaughn. Pero la forma en la que
lo rod no permite ver cmo fallece en reali-
dad. Y es verdad - la secuencia de la muerte
de Harry se grab a cierta distancia, para evi-
tarle al pblico los detalles ms cruentos. Es
casi, casi como si el subconsciente de Vaughn
dejara una puerta abierta, aunque solo fuera
un poco, para posibilitar el retorno de Harry.
Y eso es precisamente lo que ocurre en Kings-
14 man: El Crculo Dorado. Harry Hart ha vuel-
to. Vaughn y Goldman no sueltan detalles de
su regreso (Vaughn se limita a adelantar que
Harry padece una cefalea intensa), pero s
admite la pareja de guionistas que eran in-
capaces de imaginarse la secuela sin el espa
elegante y gallardo, el caballero ingls. Y sin
duda, mucho menos podan imaginrsela sin
su protegido, Eggsy. La dinmica de los dos
es tremendamente interesante, dice Gold-
man. Fue realmente emotivo en la primera
entrega. Y queramos desarrollar esa historia,
darle contenido. Lo hemos pasado muy bien
explorando cmo sera su relacin, ponin-
dola a prueba.
Vaughn se muestra contundente a la hora de
justificar el regreso de Harry. Es el Kingsman
por excelencia, explica. La franquicia son
ellos dos. Es muy bonito ver lo mucho que
gust en la primera entrega la relacin entre
ambos. La qumica es evidente. Siempre me
han encantado las pelculas que incorporan
un do cmico, y ellos son mi do cmico.
Pero salta a la vista que Harry est cambiado,
tal y como se aprecia en el pster en el que
figura con un par de gafas con lentes dis-
tintas, ha perdido un ojo confiesa Vaughn.
Este hecho le permiti al director y la disea-
dora de vestuario Arianne Phillips jugar con
el nuevo look de Harry. Mientras que sigue
vistiendo el tradicional traje Kingsman en
ocasiones, sus gafas nuevas son un recuerdo
constante del cambio segn Phillips. La idea
de tapar uno de los lentes se le ocurri a Ma-
tthew y realmente es un recuerdo constante
de que Harry ha vuelto, pero no es el mismo.
Es mejor an.

Accin!
Si Kingsman: El Servicio Secreto destac gra-
cias a la valenta y humor de sus personajes,
tambin se debe a sus secuencias de accin.
Desde la fugaz aparicin de Jack Davenport
como Lancelot, eliminando con absoluta cal-
ma a una pandilla de villanos antes de desa-
parecer, a las masacres en santuarios religio-
sos al son de Lynyrd Skynyrd, pasando por
la batalla final en el refugio de Valentine en
la montaa donde finalmente Eggsy se gana
el mrito de ser un agente ms, Vaughn y su
director de segunda unidad Brad Allan, crea-
ron un hilo de piezas veloces, propulsoras y
estimulantes. Vaughn admite que el desafo
que entraaba El Crculo Dorado era no li-
mitarse a repetir esos momentos. Nuestras
secuencias de accin son diferentes explica.
No estallan cabezas porque s. Eso se debe al
argumento y la gente disfrut de ello porque
visualmente era un espectculo, pero tiene su
razn de ser. Hemos procurado incluir un par
de secuencias en las que la historia me ha
llevado a disear momentos muy locos e im-
presionantes, pero todo lo que intento hacer
es por una razn.
Pero no piensen que Kingsman: El Crculo
Dorado va a restringir esa locura Kingsman
patentada, ya que desde una persecucin en
auto en la secuencia inicial en la que Eggsy
luchar por su vida en un taxi Kingsman que
recorre las calles de Londres, a una batalla
campal en el asalto a Poppyland, pasando por
una pelea de bar que recuerda deliberada-
mente a la de la primera entrega, la emocin
 est asegurada. Las peleas son an ms locas,
dice Egerton. Pero en cuanto a los decorados,
Matthew ha intentado variar. Hay una secuencia
en la pelcula que tiene esa sensacin de toma
nica, largusima, pero es imposible superar
la escena de la iglesia. Prefiri avanzar y hacer
algo distinto.
Vaughn insiste en hacer las secuencias de acro-
bacia y de accin de la forma ms real posible.
La planificacin que requiri la persecucin
en auto fue increble, dice el productor Adam
Bohling. Rodamos gran parte de la secuencia
en Londres. Fabricamos dos taxis para resbalar
que nunca se haban fabricado. Steven Warner,
supervisor de efectos especiales de la pelcu-
la, explica exactamente cmo ocurri. Matthew
quera que el taxi de Kingsman se comportara
como un auto de rally, por lo que tuvimos que
fabricar semejante vehculo de la nada. El cuer-
po del taxi original es un chasis personaliza-
do con un motor Chevy V-8 y 680 caballos de
potencia de frenado. Al parecer los dobles de
riesgo lo disfrutaron.
El director tambin trajo de su experiencia per-
16 sonal otro de los momentos clave de accin
cuando Eggsy y Whiskey se infiltran en los Alpes
italianos y se topan con peligros inesperados a
bordo de un telefrico para esqu tipo gndo-
la que empieza a dar vueltas sin parar. Estas
cosas giran de verdad, dice Vaughn, al que se
le ocurri la idea a bordo de una gndola, eso
s, en un paseo ms tranquilo durante unas va-
caciones en familia. Me pregunt qu podra
pasar si aquello empezara a girar sin control.
El resultado es una secuencia frentica en la
que Egerton y Pascal realmente lo experimen-
taron. Montamos un telefrico que alcanzaba
las treinta revoluciones por minuto, dice Steven
Warner. Cuando veas a los actores pegados a la
pared es porque realmente lo estaban.
Pero Vaughn est aumentando la apuesta, con
una tercera entrega de la franquicia en la que
Eggsy, Kingsman, y Statesmen emprendern
una nueva aventura. Se me ocurri una idea
genial para Kingsman 3, re Vaughn. Y la lle-
var a lmites insospechados. Esta pelcula pre-
para el terreno para lo que vendr despus en
Kingsman 3. Ah es donde todo se junta. Hay un
completo nuevo mundo a punto de explotar.
 Direccin: Matthew Vaughn
Elenco: Taron Egerton, Colin Firth, Mark Strong, Julianne Moore,
Halle Berry, Elton John, Channing Tatum, Jeff Bridges, Pedro Pascal,
Sophie Cookson, Hanna Alstrm
Calificacin: Mayores de 12 aos
18

TUVE TU TRABAJO UNA VEZ
Qu define a un ser humano? esa es la pregunta posada por el
director Denis Villeneuve. Y las respuestas sorpresivas sugeridas
en su nuevo film, Blade Runner 2049, desafan las nociones de
la gente acerca de quines somos y hacia donde nos dirigimos.
No es la primera vez que el valor -y los valores- de la humanidad
han sido cuestionados.
Treintaicinco aos atrs, el innovador film de ciencia ficcin Bla-
de Runner estren en cines por primera vez. Dirigida por el
legendario Ridley Scott y basada en la novela de Philip K. Dick
Do Androids Dream of Electric Sheep?, la pelcula empujaba a la
audiencia hacia un futuro diferente a cualquier cosa que se haya
experimentado.
19
Entonces, nadie podra haber imaginado cmo Blade Runner
reverberara a travs de la cultura moderna, siendo pionera en
lo que se volvi un nuevo gnero: neo-noir cyberpunk. Hoy, la
obra maestra visionaria de Scott es aclamada como una de las
mejores y ms importantes pelculas de todos los tiempos, pero
su impacto ha ido ms all del mundo del cine, hacia la televisin,
msica, arte, moda, e incluso cursos de universidad.
Ahora, tras ms de tres dcadas, Blade Runner 2049 nos regresa
al mundo que ha cautivado a generaciones de fans en un film que
es, por momentos, una largamente esperada continuacin y una
muy ansiada experiencia de pelcula nica.
20
Villeneuve, quien se cuenta entre los devotos del primer film, dice, Vvidamente
recuerdo ver Blade Runner por primera vez y ser impactado por lo que creo est
entre los ms poderosos comienzos en la historia del cine volando sobre Los n-
geles de 2019, y viendo ese paisaje de fbricas de petrleo. Ridley Scott present
una fuerte imagen de lo que podra ser nuestro futuro que era al mismo tiempo
tan seductor como aterrador.
Estticamente, Blade Runner fue una revolucin, contina l, mezclando dos
gneros que, a primera vista no van juntos ciencia ficcin y film-noir. Era algo
que nunca fue visto antes, y que profundamente me influenci. Fue parte de mi
educacin flmica incluso antes de que supiera que me volvera realizador.
Scott dice que, incluso con todas sus dificultades, nunca podra haber predicho
lo emblemtico que se volvera una de sus primeras pelculas. No piensas en
eso cuando ests en medio de esto, pero saba de seguro que tenamos algo
realmente especial.

21

CREO QUE MIENTRAS Tanto una historia de detective como thriller de ciencia ficcin, Blade Runner fue
LA TECNOLOGA SE protagonizada por Harrison Ford como un antes Blade Runner llamado Rick Dec-
DESARROLL HAY AN kard. Deckard es sacado de su retiro para rastrear y exterminar a cuatro fugitivos
MS RAZONES PARA replicantes que han escapado de una colonia fuera del mundo en el cual todos los
ACEPTAR LOS TEMAS replicantes han estado exiliados. Reacio acepta el trabajo, pero durante el curso
QUE TRATA BLADE de completar su misin, l conoce e inesperadamente se enamora de Rachael,
RUNNER. una hermosa, joven que resulta ser replicante. Su relacin lo fuerza a cuestionarse
sus creencias acerca de los replicantes mientras confronta su propia humanidad.
Ryan Gosling, quien, en el nuevo film, interpreta el rol de un Blade Runner del
Departamento de Polica de Los ngeles llamado K, remarca, El film original es
fascinante; es difcil sacudirlo. Te pide ver tu idea de lo que significa ser humano y
te hace pesar tu habilidad para reconocer al hroe del villano. Es una visin de pe-
sadilla del futuro que de alguna manera est plantada en la realidad y se siente
posible, y aun as es presentada en esta forma romntica como de ensueo que
se mantiene en ti. El tiempo ha probado su especialidad.
 Ciertamente fue predictiva en muchas formas, dice Ford, quien
convirti a Rick Deckard en uno de sus ms indelebles retratos de
la pantalla y que repite el rol en la secuela. Creo que mientras la
tecnologa se desarroll y la gente comenz a ver algunos de los
En Blade Runner 2049, K es enviado en una misin que, por
asuntos de los que hablaba el film en la vida real, hay an ms
razones muy diferentes, podra tener ms amplias consecuencias
razones para aceptar los temas que trata Blade Runner.
poniendo en duda la divisin entre la gente y los replicantes,
entre humanidad y tecnologa, lo cual podra llevar a la anarqua Blade Runner estaba adelantada a su tiempo en tantas for-
o incluso la guerra. mas, concuerda el productor Andrew A. Kosove. Con su narrativa
provocadora y el diseo visual caracterstico -el cual Ridley Scott
Pero Blade Runner hizo ms que borrar las lneas entre los
concibi- la pelcula impregn a nuestra cultura y cambi nuestra
humanos y la tecnologa. Tambin sac a colacin un rango de
percepcin acerca de la relacin entre la humanidad y la tecno-
preocupaciones sociales que han crecido para ser mucho ms
loga, la cual, en cambio, caus que nos cuestionramos lo que
prevalentes. Y con nuestro planeta ahora en la cspide de cuando
nos hace humanos. Creo que eso es por lo que ha repercutido.
ese film transcurra, parece an ms revelatorio, y ms relevante,
que nunca prediciendo asuntos de decadencia urbana, cambio
climtico, ingeniera gentica, sobrepoblacin, la divisin de las
capas sociales y econmicas y ms.

22
 RIDLEY ESTABA
REALMENTE
EMOCIONADO ACERCA
DEL PROSPECTO DE UNA
SECUELA Y DICE QUE
TUVO IDEAS QUE HABA
ESTADO GESTANDO POR
AOS.

23
24
 Esa reverencia entendiblemente le dio a Kosove y su compaero en Alcon, el productor Bro-
derick Johnson, pausa cuando fueron encarados con la posibilidad de una secuela de Blade
Runner. Johnson confirma, Definitivamente tuvimos de que pensar en tomar tal ambicioso
proyecto, pero ambos adorbamos la original as que decidimos ir por ello.
La idea de filmar un nuevo captulo de la historia de Blade Runner vino a Alcon a travs
del productor Bud Yorkin, quien ha estado en el equipo de produccin del anterior film, y su
esposa, la productora Cynthia Sikes Yorkin. Ella relata, Era un sueo de Bud por muchos aos
continuar la historia y yo estaba muy feliz de apoyarlo en esa bsqueda. Desafortunadamen-
te, l muri antes de poder ver el film completo, pero fue un regalo maravilloso para l saber
que iba a ser hecho. Y Andrew y Broderick fueron muy respetuosos con Bud y nos involucraron
en cada aspecto de la produccin desde el comienzo. Vertieron sus corazones en este proyecto,
y no podra haber pedido mejores compaeros para realizar nuestro sueo.
El paso de inicio fue regresar a la fuente. Kosove explica, Lo ms importante para m y para
Broderick fue volver a Londres y reunirnos con Ridley Scott.
Ridley estaba realmente emocionado acerca del prospecto de una secuela, aade Johnson,
y dice que tuvo ideas que haba estado gestando por aos pensando acerca de cmo po-
dran desarrollarse dentro de la mitologa original.
Scott, quien vino abordo como productor ejecutivo, afirma, Blade Runner siempre fue pen-
sada como una pelcula nica, pero sabamos incluso entonces que haba ms historia para
contar que las dos horas nos permitira.

INCLUSO SI NO HAS VISTO EL PRIMER FILM, NUNCA TENDRS 25

PROBLEMA EN ENTENDER LA HISTORIA
Scott contact al guionista Hampton Fancher, quien haba co-escrito el guion de Blade Run-
ner. Fancher recuenta, Era fortuito porque recientemente haba terminado una historia corta
situada en el universo de Blade Runner. Le a Ridley el primer prrafo y era obvio de que se
trataba. Todo lo que dijo fue, Puedes venir a Londres? y as fue como comenz.
Retomando la historia, Scott nota, Hampton no termin escribiendo un guion convencional;
l escribi una novela, aun con su hermoso estilo de dialogo. Entonces trajimos a Michael
Green para volverlo un guion, y evolucion desde ah.
Cuando la oportunidad de trabajar en un nuevo film de Blade Runner llego al guionista
Michael Green, No pude haber dicho si ms fuerte o ms rpido, dice el auto-descrito vido
fan de la primera. Hampton y Ridley han formado el ADN de la historia de lo que una secuela
de Blade Runner sera, y entonces tuve la increble oportunidad de hacer crecer esos ele-
mentos. Hay tantos temas fascinantes que explorar que recorren el primer film; uno de ellos
es la cantidad de vida. Entre los temas que quisimos explorar en Blade Runner 2049 estaba
la calidad de vida. En ambos films, hay humanos y hay replicantes, y aunque en muchos
aspectos se comportan de forma similar, tienen orgenes muy diferentes, ya que uno nace y
el otro es hecho. La sociedad ubica un valor inherente ms grande en los humanos por sobre
los replicantes porque alguien nacido se cree que tiene alma. Pero cul es la naturaleza de un
alma y es nicamente humano?
26
 Denis Villeneuve recuerda que cuando se le present el guion completo, Estaba
conmovido. La cantidad de confianza que tuvo en m Alcon, el poner este film en
mis manos era uno de los elogios ms grandes de mi carrera.
Habiendo trabajado con Villeneuve en el exitoso drama Prisoners, los productores
estaban muy conscientes de las habilidades que podra traer. Denis es un realiza-
dor asombroso con un comando total de todo lo que quiere lograr, declara John-
COMPARTIMOS UN son. Sabamos que podra ser perfecto para este film, no solo por su habilidad para
LAZO ARTSTICO guiar las interpretaciones, sino tambin para generar tensin y atmosfera, lo cual es
PODEROSO PORQUE muy poderoso en sus films. Eso era esencial para hacer Blade Runner 2049 porque
TODOS ESTBAMOS la magia real del film es su tensin, su narrativa, y su drama basado en personajes.
COMPROMETIDOS A LA Denis es uno de los mejores al capturar todo eso.
MISMA IDEA DE HONRAR Villeneuve revela que tena un pedido antes de aceptar conducir el film. Necesitaba
LO QUE VINO ANTES la bendicin de Ridley Scott. Esa era mi nica condicin. l no necesitaba preocu-

27

parse; Scott hizo ms que dar su bendicin. l me dijo exactamente lo que nece-
sitaba or, nota el director, lo cual fue que yo tena total libertad, pero si alguna
vez lo necesitaba, poda llamarlo; l estara disponible en cualquier momento. Y, de
hecho, cada vez que lo necesit, l estaba ah. Siempre estar agradecido con l.
Al concebir el aspecto general del film, Villeneuve quiso mantenerse fiel al espritu
del original. l resalta, Mi meta fue honrar la esttica de film noir del primer film
mientras le dbamos al nuevo film su propia identidad.
Para ese fin, los realizadores enfatizaron que, mientras que Blade Runner 2049
puede ser considerado una secuela, puede tambin sostenerse por s mismo como
una pelcula singular. Incluso si no has visto el primer film, nunca tendrs problema
en entender la historia, confirma Sikes Yorkin. Por la forma en que est escrita y
presentada, puedes absolutamente ser entretenido y absorbido en el drama sin
necesidad de saber todo lo que vino antes.
Al disear la nueva pelcula, los realizadores tuvieron que imaginar las condiciones
en el planeta tres dcadas despus. Villeneuve clarifica, Blade Runner estaba si-
tuada en 2019, y fue proftica en algunas formas, pero ya sabamos que nuestro
2019 sera bastante diferente de eso. As que tomamos la decisin de crear nuestro
 propio 2049 para propulsar la pelcula en su previsible futuro. El mundo de Blade
Runner 2049 es una extensin de Blade Runner; no es una extensin de la realidad.
Fuera de ese entendimiento vinieron muchas decisiones acerca del diseo, contina
l. Vimos en Blade Runner que la naturaleza estaba colapsando, as que en 30 aos
en el tiempo, la Tierra sera an ms brutal. Encontramos la misma clase de atmosfera
opresiva que vimos en el primer film, pero an ms espesa. El ambiente sera ms
toxico; los ocanos estaran fuera de control; el clima sera ms duro, frio Tratamos
con condiciones an ms severas y eso se traslada a todo desde la arquitectura a los
vehculos y la ropa:
Para lograr su visin, Villeneuve se uni detrs de cmaras con el fotgrafo Roger
A. Deakins, el diseador de produccin Dennis Gassner, y la diseadora de vestuario
Renee April. Compartimos un lazo artstico poderoso porque todos estbamos com-
prometidos a la misma idea de honrar lo que vino antes, comenta Villeneuve.
Ese compromiso se extendi al elenco. Los actores estuvieron muy apasionados acer-
ca del proyecto, aade el director, y dira que la pelcula le debe mucho a todos
ellos. Ryan Gosling y Harrison Ford contribuyeron con muchas grandes ideas y ambos
fueron mis musas en el set. Gosling y Ford tienen iguales elogios para el director. He
visto los films de Denis; Admiro sus films, ofrece Ford. Hubieron encuentros intere-
santes no s cul era su enfoque de Blade Runner, y pas tiempo antes de que real-
mente comprendiera la profundidad de su ambicin para el film. Es un muy tranquilo y
pensativo y extremadamente inteligente sujeto que se toma el tiempo necesario para
28 preguntarse cosas a l mismo. Y lo encuentro un compaero intelectual para tropezar
con las duras preguntas en el film.
De mi primera conversacin con Denis, inmediatamente me sent seguro, dice Gos-
ling. Todos sus instintos eran plantar el film en la realidad hacerla sentir verdadera.
ES COMO TENER ESTE MUNDO
FANTSTICO A TU ALREDEDOR,
PERO SIEMPRE ESTS EN UN
NIVEL HUMANO.

29
 Tuvo gran respeto por la original, pero nunca pareci que permitiera
que lo intimidara. l us su admiracin y la volvi inspiracin, y pienso,
en cambio, que inspir a todos nosotros al mismo tiempo.
La filmacin de Blade Runner 2049 tom lugar enteramente en Hun-
gra, extendindose a Origo Studios en Budapest; Korda Studios en Et-
yek; y varias otras locaciones alrededor del pas.
El equipo de realizadores tom la decisin de evitar las Imgenes Ge-
neradas por Computador y la pantalla verde tanto como fuera posible,
en favor de capturar la accin en cmara en sets prcticos. Villeneuve
explica, Amo trabajar con sets reales, con objetos reales. Era muy im-
portante para m construir un mundo que es tangible a mi alrededor y
de los actores para que vivan en la ubicacin que creamos en lugar de
solo intentar imaginarlo.

30
 AL COMIENZO DEL FILM Para el elenco, adentrarse en los ambientes fsicos tuvo un resultado
K DESCUBRE UN MISTERIO deseado. Gosling afirma, Era increble tener esos sets porque, como
QUE FINALMENTE LO HACE actor, puedes realmente enfocarte en el mundo interno de tu personaje
CUESTIONARSE TODO LO QUE ya que el mundo externo ha sido realizado tan completamente.
PENS QUE SABA.
Es como tener este mundo fantstico a tu alrededor, pero siempre es-
ts en un nivel humano, declara Villeneuve. Blade Runner 2049 es
una historia muy ntima contada con mucho alcance.

31
 HUMANOS Y REPLICANTES
Dos de los roles principales en Blade Runner 2049 fueron El actor contina contando que el mundo en el que encontramos a
esencialmente seleccionados antes de que hubiera un guion. su personaje se ha vuelto ms duro y ms aislado que el que deja-
No haca falta decir que nadie ms que Harrison Ford podra ser mos 30 aos atrs. Como resultado, la profesin de Blade Runner se
Rick Deckard, pero resulta que los realizadores tambin tuvieron ha vuelto ms complicada. Cuando conocemos a K, est metido en
un solo nombre en mente para interpretar al nuevo Blade Run- el aislamiento y esas complicaciones.
ner, K: Ryan Gosling. Al comienzo del film, contina Gosling, Es un da como ningn
Fancher cuenta, Volaba a Londres en camino a encontrarme con otro: K ha sido enviado a retirar un viejo modelo de replicante. Pero
Ridley y pensando en un protagonista y pens, Ryan Gosling; es en el proceso, descubre no intencionalmente un misterio que final-
el sujeto. Y puse eso en mi bolsillo. Pero entonces, el predictivo mente lo hace cuestionarse todo lo que pens que saba.
Ridley casi la primera pregunta que hizo fue, A quin ves? Ni
siquiera le haba dicho mi idea aun, pero saba a qu se refera.
Dije, Ryan Gosling, y l dijo, Lo tienes. Ni siquiera sabamos
cul era la historia, pero ya tenamos una imagen del personaje
central y Ryan encaja en todo sentido.
Gosling dice que su inters en el proyecto subi al descubrir
que algo estaba en elaboracin. Cuando escuch que Ridley
consideraba continuar la narrativa, estaba ya comprometido; ya
quera saber lo que pasaba despus. Y entonces, tener la opor-
tunidad de entrar en ese mundo y ayudar a contar esa historia
se senta como una asombrosa oportunidad.
32
33
 Villeneuve observa, K tiene una vida muy dura y es un
personaje muy solitario. Tiene el peor trabajo en la Tierra,
pero, inesperadamente, fuera de su ms reciente asigna-
cin, llega un sueo un deseo tan fuerte que lo cegar. Y
creo que fue un arco bastante hermoso.
Cuando le el guion, aade el director, Ryan Gosling ya
haba sido sugerido para el rol de K, y dije que si inmedia-
tamente. No poda haber nadie ms. Es un actor que pue-
de expresar un mundo de emocin solo moviendo su ceja.
Necesitaba a un actor de extrema inteligencia y la clase de
fortaleza para atravesar la oscuridad. La pasin de Ryan
y su esfuerzo implacable en asegurarse de que logramos
cada escena me conmovi profundamente porque sent
que era importante para l como lo fue para m hacer una
gran pelcula juntos.
El coro de voces sugiriendo a Gosling para K tambin inclu-
y al actor que protagoniz Blade Runner: Harrison Ford.
Pens que K sera un buen rol para Ryan y estaba muy
entusiasmado por proponerlo a los productores. Y enton-
34 ces dijeron, Oh s, eso es lo que estbamos pensando tam-
bin, as que estaba muy feliz por eso. Disfrut bastante
trabajar con Ryan en el film. l trae una originalidad a todo
lo que hace y una inteligencia, pero no ves la rueda giran-
do. l habita un personaje en lugar de luchar por crearlo.
Gosling no estaba menos agradecido por Ford, notando,
Harrison es un gran realizador. Hay una razn por la cual
la mayora de sus films se han vuelto emblemticos y por
qu tantos de ellos son revisitados tiempo tras tiempo. NIANDER WALLACE ES EL
l es la constante en todas esas ecuaciones. Hay muchas TIPO QUE SALV AL MUNDO
formas de interpretar cualquier escena, pero cuando tra- DE LA INANICIN, AS QUE
bajas con Harrison, te das cuenta que solo hay una forma NO CREO QUE SU EGO EST
DEMASIADO FUERA DE
grandiosa. Y l ya ha pensado en cual antes que todos los
CONTROL
dems.
Ridley Scott recuerda que cuando contact inicialmente a
Ford acerca de regresar al rol de Deckard, pens que es-
tara un poco escptico. Entonces le envi el guion y dijo,
Ridley, esto es maravilloso. Correccin: este es el mejor
guion que haya ledo.

35
 Adicionalmente a adorar el guion, Ford dice, Es divertido interpretar a un personaje
30 aos despus. En cierta forma, estoy acostumbrado a probarme viejas ropas,
sonre l, y felizmente aun me quedan, as que no tuve ninguna aprehensin al
interpretar a Deckard de nuevo.
No era posible hacer una secuela de Blade Runner sin Harrison Ford, por supuesto,
declara Villeneuve. Para m, fue un gran privilegio trabajar con l porque es alguien
que est vinculado con el nacimiento por el amor hacia el cine; fui criado con sus
pelculas. Primero, deba deshacerme de los nervios de conocer a uno de los hroes
de mi infancia, pero l rompi el hielo muy rpido al ser el ms clido, encantador,
generoso y humilde artista que he conocido. Y dirigirlo, para m, fue como volver a la
escuela de cine porque tiene tanta experiencia y le da mucho pensamiento al proce-
so de actuacin en una forma que raramente encuentro. Tuvimos las ms hermosas
discusiones sobre cmo encarar su personaje que no ha visto en tantos aos.
LO QUE ES INTRIGANTE DE LUV ES QUE FUE CREADA POR
WALLACE, Y SI LA HIZO, SIGNIFICA QUE PUEDE ROMPERLA
EN CUALQUIER MOMENTO
Dentro de la historia, nadie ha visto a Deckard en 30 aos. Ford dice, Deckard ha
atravesado eventos trgicos desde el ltimo film. Pero tambin estaba cargado con
la proteccin de ciertos secretos que tena y se sinti moralmente obligado a prote-
ger esos secretos, as que se ausent por cuenta propia. l saba que estaba siendo
perseguido, as que se ocult en un lugar que nadie esperara que fuera. Un lugar
36 peligroso. Y ha estado viviendo una vida muy solitaria y singular.
Sin embargo, Gosling ofrece, Deckard es una persona significante de inters en el
caso que mi personaje est intentando resolver. K se dispone a encontrarlo, buscan-
do obtener respuestas a preguntas que se han vuelto muy personales para l.
K rastrea a Deckard, dice Ford. Lo que emerge de entre los dos es extremadamente
fascinante. Es una lnea argumental muy valiente. Lo que ms me gusta es el contex-
to emocional, lo cual es muy valioso.
La pista que pone a K en el sendero de Deckard fue descubierto en los archivos de la
Corporacin Wallace. Aunque la mayor parte de los archivos fueron destruidos en el
catastrfico Pulso Electromagntico de 2020 conocido como el apagn- unas pocas
piezas fragmentadas fueron salvadas, incluyendo una en la cual la voz de Deckard
puede apenas ser oda.
La cabeza de Corporacin Wallace es el enigmtico Niander Wallace, cuyo comporta-
miento de suave hablar delgadamente cubre su despiadada ambicin. Su bsqueda
obsesiva por crear el replicante perfecto totalmente obediente y respetuoso de la
autoridad humana- result en la creacin del ltimo modelo, el Nexus 9. Wallace ve
a los replicantes como necesarios para la supervivencia humana pero solo puede
hacer los permitidos. Aos antes, su innovacin en comida genticamente modifica-
da haba llevado al planeta de vuelta del borde de la irrevocable hambruna global.
A cambio de esa deuda, se le permiti poner fin a la prohibicin replicante y, en el
proceso, ganar incalculable riqueza y poder inconmensurable.
37
 Seleccionado en el rol de Wallace, Jared Leto resalta, Quizs tengo una perspectiva diferente sobre Nian-
der Wallace de la que otros tendran. Es el tipo que salv al mundo de la inanicin, as que no creo que
su ego est demasiado fuera de control para alguien que literalmente salv al planeta. Es alguien que se
dispuso al poder a travs de trabajo realmente duro y estudio riguroso. Wallace es un genio y tambin es
un poco loco, lo cual deba ser. Es tan fascinante y complejo. Era realmente un rol seductor.
Leto revela que su conexin al universo Blade Runner se remonta a cuando era muy joven y la vi en
VHS. Hay films que vienen y, por una razn u otra, dan en la clave. Te afectan en alguna forma y cambian
el cmo ves al mundo. Blade Runner fue un film que tuvo un gran impacto en m y siempre se ha queda-
do en m. Haba algo acerca de eso que me hablaba cuando era nio que no poda soltar. As que siempre
tuvo un lugar especial en mi corazn y es algo a lo que he buscado por inspiracin durante los aos.
Niander Wallace es un rol duro para interpretar porque tienes que lidiar con mucho dialogo difcil. Re-
quiere a un actor que pueda abrazar esos discursos y llevarlo a la vida con una fortaleza y poesa. Y que
puedo decir? Eleg una estrella de rock y l nos sorprendi, declara Villeneuve, quien aade que apreci
la inmersin total de Leto en cada faceta del rol. Haba odo cmo Jared encarna su personaje y me
pregunt qu hara con Wallace, en cuanto a l siendo ciego. l vino y estaba ciego actu ciego.
Al investigar ese aspecto de su rol, Leto pas tiempo con gente que fuera visualmente discapacitado,
observando cosas como cmo navegaban espacio especfico o interactuaban en conversaciones. Poda

38

JOI ES INTELIGENTE, DIVERTIDA

E INTUITIVA, TAMBIN ES
INNEGABLEMENTE SEXY PERO ES
MUCHO MS QUE LO QUE VES EN LA
SUPERFICIE.
39
40
 sentir que Jared era alguien que estaba profundamente apasionado y
muy serio acera de lo que haca, dice Villeneuve. l estaba cien por
ciento comprometido.
Correspondientemente, Leto no tena ms que elogios para Villeneuve,
comentando, Denis es un artista raro. Lo que adoro de l es que est
eternamente fascinado y entusiasta y curioso por la naturaleza. Est
completamente en el momento con los actores y hay una sensacin de
descubrimiento y emocin a su alrededor que es muy fascinante. Des-
cubr que era un director increble y estoy verdaderamente agradecido
de que tuve la oportunidad de hacer este film con l.
Dado su trabajo, viene a razn que la mano derecha de Wallace sea
un replicante Nexus 9. Sylvia Hoeks interpreta a Luv, cuya devocin a
Wallace va ms all del deber. Es mucho ms que su jefe, observa ella.
Lo que es intrigante de Luv es que fue creada por Wallace, y si la hizo,
significa que puede romperla en cualquier momento, as que pienso
que algo de su motivacin en eso es el miedo. En lo que se enfoca es en
ser la mejor, ser todo lo que l espera que ella sea y ms. Est dispuesta
a hacer lo que sea que tome para ayudarlo a conquistar el mundo y
alcanzar sus sueos. Se siente para ella como la clave de la felicidad
aun cuando ella no sepa realmente lo que es la felicidad.
ROBIN WRIGHT Como preparacin para el rol, Hoeks nota, Quise enfocarme en muje-
ESTABLECI res actuales jvenes, poderosas y exitosas, ya que est en una carrera 41
UNA FIGURA DE por ser las mejores. Y a menudo son juzgadas por lo que hacen, las
AUTORIDAD PERO acciones que toman, dnde viven e incluso lo que consumen. Entonces
TAMBIN ERA en un sentido muy diferente, es como si fueran hechas -su imagen es
IMPORTANTE MOSTRAR manufacturada en cierta forma- y pens que esa es una forma muy
QUE JOSHI TENA UN interesante de encarar a este personaje.
LADO COMPASIVO.
Villeneuve llama a Hoeks una de las mejores artistas con las que he
trabajado en mi vida. Ella es una actriz con mucha fuerza y que no est
asustada de hacer algunas cosas bastante locas para el rol.
La mujer al lado de K es Joi, con quien l tiene ms que una relacin
romntica. Ella es su amiga, su confidente y su nico sistema de apoyo
real. Ana de Armas, quien interpreta el rol, ofrece, Joi es inteligente,
divertida e intuitiva, especialmente donde K est preocupado. Ella tam-
bin es innegablemente sexy pero es mucho ms que lo que ves en la
superficie. Ella es en realidad bastante compleja.
De Armas disfrut desarrollar el rol con Villeneuve, notando, Fue inte-
resante explorar mi personaje con l. Su existencia en si misma fue un
enorme punto de inicio para m, y tuve tantas preguntas en mi cabeza:
Quin es ella? Cmo se siente? Cules son las reglas que debemos se-
 guir para construir eso de una escena a la otra? Denis me dio tanta
libertad para descubrir todas esas cosas y ms mientras la pelcula
progresaba.
S que Ana ha hecho pelculas antes, pero es raro como director tener
la impresin de que atestiguas a una actriz volvindose una estrella,
dice Villeneuve. Ella tiene todas las cualidades la energa, la emo-
cin, el poder y la habilidad- para capturar el muy difcil personaje
que es Joi.
Cuando los desarrollos impactantes en la investigacin de K lo llevan
por un sendero crecientemente peligroso, Joi es la nica en la que sabe
que puede confiar completamente, y ella, a cambio, lo gua gentil-
mente y lo alienta, dndole una perspectiva que nadie ms podra
ofrecer.
Ni siquiera la superior de K est en conocimiento de lo que l ha descu-
bierto en su bsqueda de la verdad. Robin Wright encarna a la tenien-
te Joshi del Departamento de Polica de Los ngeles, la jefa directa de
K, cuyas rdenes a los Blade Runner prueban que ella har lo que sea
necesario para mantener el orden. Wright ofrece, Joshi entiende los
riesgos ella sabe que un descubrimiento de esta magnitud podra,
como ella lo pone, romper el mundo. Pero ella tambin est preocu-
pada por K. ella est consciente de que algo est mal y siente que l
42 podra estar reteniendo algo. Sin embargo, ella no puede dejar que sus
preocupaciones se antepongan en su trabajo.
Villeneuve declara, Robin Wright es una actriz maravillosa que es-
tableci una figura de autoridad comandante como la teniente Joshi.
Pero tambin era importante mostrar que Joshi tena un lado compa-
sivo, especialmente en su trato con K, y Robin fue capaz de reunir eso
con una forma sutil que encajaba en el personaje.
Joshi ha ordenado a K que despache un viejo modelo de replicante
llamado Sapper Morton, quien aparentemente no es ms que un gran-
jero de protena inocuo cuando K se presenta en su hogar desolado.
Solo intenta existir, solo trata vivir, dice Dave Bautista, quien fue
seleccionado en el rol. Cuando K se presenta, Sapper tiene un mal
presentimiento de entrada porque, en principio, l no tiene visitas, y,
segundo, no le gustan los visitantes. Y se da cuenta que este podra
ser el fin para l, lo cual ha estado tratando de evitar por lo que se ha
mantenido en la granja, preocupndose por sus asuntos.
Al seleccionar el rol, el director relata, Dave era uno de los primeros
nombres que vinieron a mi mente para Sapper porque es una pre-
sencia fuerte y carismtica. Necesitaba a alguien que sea como un
gigante, pero un gigante gentil alguien por el que tuvieras empata.
La empata es super importante para su personaje. Y la clase de tris-
teza melanclica detrs de los ojos y vulnerabilidad que Dave trajo a
Sapper era esencial.
Haba un solo problema: Bautista era considerado ms joven que el
rol que haba sido concebido. El artista de maquillaje Donald Mowat, a
quien Villeneuve llama un maestro, fue responsable por avejentar al
actor. Villeneuve recuerda, Mucha gente coment, Oh, no saba que
era tan viejo. Y supe que era un xito porque no vean el maquillaje;
era solamente un ms viejo Dave Bautista.
La misin de K de retirar a Sapper hubiera sido solo otra misin de
rutina. l nunca imagin que su investigacin abrira la puerta a una
revelacin asombrosa una que desafiaran todas sus creencias.
Redondeando el elenco principal: Mackenzie Davis como Mariette, una
misteriosa doxie que toma un inters particular en K; Carla Juri como
la Dra. Ana Stelline, cuyo trabajo es integral para la creacin y com-
portamiento de los replicantes; y Lennie James como el Seor Cotton,
quien vigila cientos de nios abandonados y quien podra tener res-
puestas para K.

VEMOS UN MUNDO DONDE

NO HAY MS ESPERANZAS QUE
PARA LOS MUY RICOS. NOS
ENCAMINAMOS A ESE LUGAR
43
AHORA? NO LO S ESPERO
QUE NO.
 LA FORMA DE LAS COSAS POR VENIR
Antes del comienzo de la fotografa principal en Blade Runner
2049, Villeneuve pas varias semanas con su fotgrafo de mu-
cho tiempo Roger Deakins dibujando storyboards y dando forma
al aspecto visual del film. Entonces Roger era parte integral del
lenguaje cinematogrfico del film desde el comienzo, dice el di-
rector.
Andrew Kosobe comparte, Roger, quien es uno de los fotgrafos
ms grandiosos de todos los tiempos, se tom un ao libre para
prepararse para este film. l dijo que involucr algo de los diseos
ms complejos de iluminacin y patrones que haya hecho.
No obstante, Deakins declara, Era una oportunidad muy emocio-
nante para perderla. Denis y yo no nos contuvimos sino que nos
informamos por el original, lo cual ofreci una de las primeras y
ms estilizadas vistas de un futuro apocalptico.
Villeneuve aade, Uno de los grandes desafos fue atar ambas
pelculas visualmente tener el sentimiento de caminar en un
futuro inspirado por el pasado.
Discutiblemente, la impresin ms visualmente indeleble de la
primera Blade Runner fue su oscura atmosfera opresiva, y las
44 condiciones no han mejorado en los 30 aos desde entonces. El
director dice, Vengo de Montreal, as que el clima de la pelcu-
la estaba ms informada por los das malos en Canad, donde
puede ser frio congelado, as que en lugar de la constante lluvia,
tambin hay nieve y neblina.
Ridley Scott resalta, El estilo es importante, y Denis consigui eso
de forma agradable con respecto a lo que hicimos en el primer
film. Vemos un mundo donde no hay ms esperanzas que para
los muy, muy ricos. Nos encaminamos a ese lugar ahora? No lo
s espero que no.
La mayora de la poblacin, que no est entre los super-ricos, vive
una existencia en ciudades de elevados edificios que perforan
cielos grises permanentes. El diseador de produccin Dennis
Gassner recuerda, La primera cosa que pregunt a Denis fue si
tuviera que poner el diseo en una sola palabra la base para el
film- cul sera? Y Denis dijo Brutal. Quiero que la arquitectura sea
brutal. Y entonces, nos sumergimos en nuestra investigacin y
encontramos imagines que desarrollaban lo que llamo lenguaje
de patrn.
La cosa acerca de Blade Runner 2049 es que todo es diseado
alrededor de la supervivencia, desde la tecnologa a la arquitectu-
45
 ra, aade Villeneuve. Los edificios fueron diseados para resistir el clima, muchos de
ellos lucen como bunkers.
Brutal fue tambin la frase para el vestuario, diseado por Renee April. Es un ambiente
duro; es lluvioso, confirma ella. Ese fue nuestro punto de partida. Para los materiales,
trabaj mucho con piel falsa y plstico, lo cual fue una primera vez para m. No poda
usar cuero o lana o cualquier material orgnico que ya no hubiera existido, as que todo
era sinttico y hecho por el hombre. Y tambin de mayor tamao porque estaba frio.
Fui afortunada por trabajar con tal grandioso elenco que estaba muy metido en el
vestuario, contina la diseadora. Ryan Gosling, por ejemplo, est muy consciente de
lo que puede vestir, lo que le gusta y lo que no. Y debo decir, debe gustarle porque K
viste el mismo abrigo durante toda la pelcula.
Todos queramos ese abrigo, dice Sikes Yorkin. Aun las mujeres estaban locas por
el abrigo de Ryan. Renee es brillante y trajo vestuario increble que se ajustaba a los
personajes y a los lugares que habitaban.
De acuerdo a April, los vestuarios para Luv y Joi requirieron dos enfoques muy dife-
rentes. Ella detalla, Para Luv, la silueta de su ropa es sigilosa y pura. No hay volantes,
no hay arrugas y no hay colores reales; todo es beige, blanco o gris. Joi por otro lado,
es vista en una amplio rango de vestimenta en un espectro de colores saturados y su
vestimenta es ms claramente femenina y no tan estructurada.
Al disear el vestuario para Niander Wallace, April dice, Estaba inspirada por el set
46 asombroso de Dennis Gassner para la oficina de Wallace, la cual era enorme con lneas
muy limpias y una cualidad Zen. As que fui con lneas similares simples casi un uni-
forme o piyamas para alguien que no sale y no tiene nada que probar.
La ropa de Rick Deckard se ajusta a alguien que ha estado fuera de la red por dcadas,
as que lo que viste fue hecho para lucir viejo y un poco rado.
Entre las imgenes ms memorables en la primera Blade Runner estaban los enor-
mes carteles electrnicos con publicidad en movimiento. Para la secuela, Broderick
Johnson dice, Lo llevamos al siguiente nivel, dado que se trata de 30 aos despus.
Hay publicidad hologrfica 3D que tiene una cierta cantidad de inteligencia en ella,
entonces, por ejemplo, si cruzas la calle, una publicidad podra interactuar contigo, lo
cual es una idea aterradora, re l.
Villeneuve expande, Nuestro pensamiento fue que el aire en Los ngeles de 2049 es
tan denso que puedes proyectar cosas en la atmosfera en 3D. Entonces la publicidad ya
no son enormes carteles, estn entre la poblacin. Y eso es algo que de nuevo es una
extensin de nuestra realidad; es hacia donde nos dirigimos.
Mientras planebamos la pelcula, contina Villeneuve, nos reunimos con cientficos,
doctores, arquitectos, diseadores, expertos en computadora gente que nos dijo lo
que pensaba que podra ser el futuro. Eso nos inform mucho del diseo del film.

LOS NGELES, ALREDEDOR DE 2049

La fotografa principal en Blade Runner 2049 fue lograda en Hungra, donde la pro-
duccin estableci una gran pisada apoderndose de seis estudios de sonido y el lote
en Origo Studios en Budapest; tres estudios de sonido en Korda Studios en Etyek; y
varias otras locaciones alrededor del pas.
El productor ejecutivo y encargado de unidad de produccin Bill Carraro comenta, Las
instalaciones son de primera, tan buenas como puedas encontrar en cualquier parte, 47
pero lo que nos atrajo de Hungra, y Budapest particularmente, fue la diversidad de
vistas dentro de la arquitectura de ciudad oriental Europea mezclada con las brutales
estructuras de la era sovitica.
 ENTREN POR SEIS MESES, ME SENT COMO SI ME
TRANSFORMARA EN UN SER HUMANO MUY FUERTE Y
ESO TAMBIN ME AYUD A SER ESTE PERSONAJE
Villeneuve confirma, Budapest tiene una cierta esttica que impact el film. Fuimos ca-
paces de rodar algunas escenas en las calles de la ciudad porque algo de la arquitectura
que encontramos era completamente precisa para el espritu de la pelcula.
En los Estudios Origo y Korda, el equipo de Dennis Gassner construy el mundo del film
casi completamente desde cero, cumpliendo el deseo de Villeneuve de trabajar en sets
prcticos. El director confirma, Necesitaba ambientes reales porque esos ambientes dis-
pararan ideas. Temprano en el proceso, la decisin fue construir todo y usar muy poca
pantalla verde, y todos estaban emocionados de ir en esa direccin. Por supuesto, deba
haber algo de CGI para extender ciertos sets, pero todo lo que ves en el fondo es real.
Harrison Ford, ofrece, Los ambientes fsicos son enormemente tiles. La gente se com-
porta en una forma ms realista cuando el entorno afecta cosas como el sonido de tus
pasos. Como actor, creo que ayuda.
Blade Runner 2049 comienza cuando K vuela a la granja de Sapper Morton en un ve-
hculo que los fans del primer film conocen como un Spinner. Gassner comparte, La pri-
mera cosa que diseamos fue el Spinner de K, el cual tuvo intensin de ser un homenaje
al original, pero dentro del contexto del estilo brutal que Denis quiso.
El Spinner de K es un poco cuadrado y tiene ngulos ms afilados que aquella propiedad
48 de Deckard en Blade Runner, pero aunque es un modelo ms reciente, no es por nin-
gn sentido nuevo. El director supervisor de arte Paul Ingis dice, intentamos construir un
49
 interior que se sienta como que el vehculo tiene 10 a 15 aos. Hay mucha
vida dentro de l; hay mucha edad. Todo est gastado y se pueden ver
manchas, marcas y rayones es un set en s mismo.
Hubo dos Spinner construidos para K, uno de los cuales poda ser conducido
y tena puertas operadas por servo que abrieron verticalmente. Equipadas
con direccin de poder y un motor elctrico, poda alcanzar velocidad de
tierra hasta 80 kilmetros por hora, aunque eso no era aconsejado en el set.
El otro fue diseado para volar por cable o ser montado en una gra en una
plataforma con Gosling adentro. Cmaras fueron montadas detrs del actor
para capturar su visin de perspectiva a travs del parabrisas, cuando los
limpiaparabrisas intentan seguir el ritmo de la lluvia constante.
El Spinner de K tiene nuevas caractersticas que no existieron en el primer
film: un objeto similar a un dron inteligente que el supervisor de efectos
visuales John Nelson llama el pez piloto reside en la parte de atrs de su
Spinner, y cuando se detiene, vuela y flota como un dron. Es como el secuaz
digital de K al que puede pedir que vigile el auto, pero tambin puede
fotografiar el rea y transmitir informacin de vuelta.

PODA SENTIR LA ENERGA EN ESE SET, Y AL

INTERPRETAR A ALGUIEN QUE ES CIEGO, PUDE
EXPERIMENTARLO EN UNA FORMA EN LA QUE DE
50 OTRA FORMA NO HUBIERA PODIDO.
Adicionalmente al Spinner de K, hay otros vehculos presentados en el film,
incluyendo un Spinner limusina grande con mltiples asientos y uno per-
teneciente a Deckard, el cual es una actualizacin del que condujo en el
primer film.
La granja de Sapper Morton y su casa fueron construidas en el lote de Estu-
dios Origo. All, la confrontacin entre K y Sapper fue coreografiada por el
coordinador de acrobacias Joel Kramer, quien dice, Ryan pone tanta medi-
tacin en todo lo que hace. l concedi el poco tiempo libre que tuvo para
venir a entrenar con nosotros, y tom todo muy rpido.
Kramer tom un bordado totalmente diferente para la batalla entre K y Luv
ms tarde en el film. Kramer confirma, Aun cuando Luv es una mujer, tiene
tanta proeza de lucha como K, sino ms. Encontr a una campeona de artes
marciales llamada Chloe Bruce, quien puede hacer cosas con su cuerpo que
nunca antes he visto movimientos que ni siquiera parecen humanos. Le
mostr un demo a Denis, Andrew y Broderick y se sorprendieron. Trajimos a
Chloe y la pusimos a entrenar junto a Sylvia Hoeks para ensearle algunos
de los movimientos. Sylvia no poda hacer todos, obviamente ninguno de
nosotros podra hacer lo que Chloe hace- pero realmente se aplic a ello.
Estuve impresionado con lo bien que Sylvia lo hizo, especialmente ya que
nunca hizo lucha antes.
51
52

Las escenas de accin fueron un gran desafo para m, reconoce Hoeks. En-
tren por seis meses, lo cual me gust porque pude hacer ms cosas con mi
cuerpo. Me sent como si me transformara en un ser humano muy fuerte y eso
tambin me ayud a ser este personaje. Como actriz, era increble tener una
oportunidad de trabajar en estos movimientos y aprender aquellas tcnicas.
Los amplios sets que comprendan las varias oficinas y archivos de la Corpo-
racin Wallace tomaron los estudios de sonido de ambos estudios. El diseo
limpio y minimalista de la oficina personal de Wallace contradice la compleji-
dad del set, con el centro rodeando por una fuente interior de agua y accesible
solo por un sendero automatizado de piedra. Roger Deakins utiliz las piscinas
de ondas para rebotar y reflejar luz hacia las paredes y techos para efectos
asombrosos.
 53

UNO DE LOS GRANDES REGALOS PARA M FUE QUE EL

SONIDO ME AYUD A SENTIRME MUY PODEROSO EN MI ROL.
Inglis ofrece, La iluminacin fue ms integral para el set que cualquier estilo
arquitectnico particular. Roger fue muy claro desde el comienzo de querer
que la luz fuera natural, casi como luz de sol, lo cual es virtualmente no exis-
tente afuera donde el sol siempre es tapado por la neblina. Notars que no
hay ni una sola ventana en ninguno de esos sets, pero dentro del mundo de
Wallace, est el sentimiento de un sol artificial cuando ventilas de luz solar
manufacturadas se mueven a travs de l.
Parado en el dominio de su personaje, Jared Leto dice, Poda sentir la energa
en ese set, y al interpretar a alguien que es ciego, pude experimentarlo en
una forma en la que de otra forma no hubiera podido. Si cierras tus ojos, es
increble lo que puedes decir del espacio en el que ests. Y uno de los grandes
regalos para m fue que en estos espacios como catedrales las voces reverbe-
ran en las paredes. El sonido me ayud a sentirme muy poderoso en mi rol.
 La Torre Wallace se mantiene en claro contraste con el ambiente
de menos afortunados que subsisten afuera de sus paredes. Un
lugar de reunin familiar es el Bar de Bibi, un mercado ajetreado
en aire abierto donde muchedumbre de humanos y replicantes
pueden comprar todo desde comida y bebida a mercadera y
sexo. Construida en un estudio de sonido en Korda, el set elabo-
rado present filas de mquinas de venta con pantallas tctiles
con brillantes pantallas y varios quioscos. Trenes pasan por arriba
y tuk-tuks maniobran a travs de ms de 300 extras en vestuario.
El Bar de Bibi nos dio nuestra primera concentracin de color,
dice Gassner. Dado el estado de la naturaleza, es invierno perpe-
tuo, as que casi todo tiene una cualidad gris desaturado, pero el
Bar de Bibi es donde podemos levantar a la gente con color como
Roger lo hace con la luz.
Otro notable set en la Los ngeles de 2049 incluy el apartamen-
to pequeo de eficiencia de K; el techo de su edificio de apar-
tamento, donde l comparte una danza en la lluvia con Joi; y la
estacin de polica con la oficina de la Teniente Joshi.

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 Direccin: Denis Villeneuve
Elenco: Ryan Gosling, Harrison Ford, Ana de Armas,
Sylvia Hoeks, Robin Wright, Mackenzie Davis, Carla Juri,
Lennie James, Dave Bautista, Jared Leto
Calificacin: Mayores de 16 aos
 T tambin flotars.
IT, el thriller de miedo de New Line Cinema, del director Andy Muschietti (Mam), est basada en la muy
popular novela homnima de Stephen King.
IT est protagonizada por Bill Skarsgrd (La serie Divergente: Leal, la serie de TV Hemlock Grove) en el
papel de Pennywise, el villano protagonista de la historia. La pelcula tambin est protagonizada por un
grupo de jvenes actores formado por Jaeden Lieberher (Midnight Special), Jeremy Ray Taylor (Alvin y las
Ardillas 3), Sophia Lillis (37), Finn Wolfhard (la serie Stranger Things), Wyatt Oleff (Guardianes de la ga-
laxia), Chosen Jacobs (Cops and Robbers), Jack Dylan Grazer (Cuentos de Halloween), Nicholas Hamilton
(Captain Fantastic) y Jackson Robert Scott, debutante en el cine.
Muschietti dirige IT a partir de un guion de Chase Palmer, Cary Fukunaga y Gary Dauberman, basado en la
novela de Stephen King. Roy Lee, Dan Lin, Seth Grahame-Smith, David Katzenberg y Barbara Muschietti son
los productores de la pelcula, cuyos productores ejecutivos son Dave Neustadter, Walter Hamada, Richard
Brener, Toby Emmerich, Marty P. Ewing, Doug Davison, Jon Silk y Niija Kuykendall.
El equipo tcnico incluye al director de fotografa Chung-Hoon Chung (Old Boy), el diseador de produccin
Claude Par (El Planeta de los Simios (R)evolucin), el editor Jason Ballantine (Mad Max: Furia en el Cami-
no) y la diseadora de vestuario Janie Bryant (la serie de televisin Mad Men). El compositor de la banda
sonora de la pelcula es Benjamin Wallfisch (Annabelle: Creation).

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59
 A qu le tienes miedo?
Ya sea a un monstruo que, debajo de tu cama, se oculta en la oscuridad, o
una criatura que acecha en la sombra, no hay escapatoria para tu mayor
miedo en el thriller de terror IT. El aclamado director, Andy Muschietti, que
lleva por primera vez a la gran pantalla el influyente bestseller de Stephen
King, afirma, El miedo es algo universal; algo en lo que todos podemos
sentirnos identificados. Y qu puede haber ms aterrador que algo que, no
solo te ataca, sino que lo hace con aquello a lo que ms miedo le tienes?.
El enigmtico y corto ttulo hace referencia al villano protagonista de la
historia, un antiguo ser con la capacidad de cambiar de forma para con-
vertirse en el mayor miedo de sus vctimas y que sale de la hibernacin
cada 27 aos para alimentarse de los residentes ms vulnerables de
Derry, en el estado de Maine (EE. UU.): los nios. Sin embargo, en esta
ocasin siete chicos marginados, que se llaman a s mismos El Club de
los Perdedores, se unirn para luchar contra el misterioso ser al que se
refieren nicamente como Eso. Pero ese ser tambin tiene otro nombre...
uno que ya se ha convertido en emblemtico en los anales del terror: Pen-
nywise el payaso bailarn.
Publicada en 1986, IT se convirti automticamente en un clsico y en
el libro ms vendido de ese ao. Con ms de treinta aos a sus espaldas
cautivando lectores, el eterno bestseller sigue considerndose una de las
mejores y ms influyentes obras del para todos maestro de la literatura de

60
terror, inspiradora de numerosos proyectos cinematogrficos y televisivos
desde su publicacin.
Y as ha sido sin duda para el director de esta pelcula. Muschietti afir-
ma, Soy un gran seguidor de Stephen King, que era mi autor favorito de
adolescente. Por eso dirigir IT ha sido un sueo hecho realidad. Como me
encanta hacer pelculas de miedo, siempre me ha fascinado el miedo y,
probablemente, el momento en que ms miedo pasa alguien es cuando
de pequeo ve su primera pelcula de miedo. Es un sentimiento que no
se vuelve a tener en la vida, por eso volver a lograr esa sensacin ha sido
para m una especie de aventura hacia lo imposible. Esto me ha ayudado
porque creo que solo puedes asustar a los dems con algo que te asuste
tambin a ti.
La historia tiene otro nivel tambin de la marca Stephen King. Podra de-
cirse que ningn otro autor es tan bueno como l uniendo el terror absolu-
to con la experiencia de hacerse mayor y, quiz, es imposible lograrlo de
61
62
forma ms perfecta que la que consigue en la tierna historia de paso de la
niez a la vida adulta que subyace en IT. El productor Seth Grahame-Smith
subraya, Desde el comienzo ramos conscientes que IT era mucho ms que
una historia de miedo y, por eso, la pelcula tena que reflejar los distintos
tonos de la novela. Est ubicada en un momento concreto de la vida de sus
jvenes personajes en el que estn hacindose adultos, as que queramos
que la pelcula plasmase el encanto de estos momentos centrados en los
personajes y, a la vez, fuese completamente terrorfica.
El productor David Katzenberg asiente. Durante la pelcula hay momentos
en que cada uno de estos elementos pasa a un primer plano, as que tiene
un equilibrio muy interesante entre emocin y miedo. Lograr plasmar ambos
elementos de forma correcta era fundamental tanto para el ritmo de la pel-
cula como para la narracin de la historia.
La hermana y socia creativa de Andy Muschietti, la productora Barbara Mus-
chietti, atribuye a los guionistas el mrito de lograr ese equilibrio. Chase
Palmer, Cary Fukunaga y Gary Dauberman lograron plasmar las facetas
emotivas de la amistad entre los miembros de El Club de los Perdedores,
e incluso dar una pincelada sobre el primer amor adolescente. Pero no nos
equivoquemos: es una pelcula que da mucho miedo, sonre.
El miedo en IT lo personifica el malvolo payaso, Pennywise: devorador de
nios y experto en miedo. Bill Skarsgrd, que da vida al malvado personaje,
afirma: De nio conoca muy bien IT y el personaje de Pennywise. En mi
opinin, necesita que los nios crean en lo que ven y estn asustados para
poder devorarlos porque el miedo sazona la carne. Para m, tanto cuando era
pequeo como ahora, esa es la idea ms aterradora.
El actor Jaeden Lieberher, como representante de El Club de los Perdedores,
63
afirma, La pelcula trata sobre superar el miedo porque si los chicos no
tienen miedo de Pennywise, tienen la oportunidad de vencerlo. Pero da mu-
chsimo miedo ver todo lo que les est sucediendo.
Lieberher interpreta al lder del grupo, Bill Denbrough. El resto de jvenes
actores que completan el equipo son: Finn Wolfhard, como Richie Tozier;
Sophia Lillis, como Beverly Marsh; Jack Dylan Grazer, como Eddie Kaspbrak;
Wyatt Oleff, como Stanley Uris; Jeremy Ray Taylor, como Ben Hanscom; y
Chosen Jacobs, como Mike Hanlon.
A la hora de desarrollar el proyecto, el equipo de direccin (en el que tambin
estaban los productores Roy Lee y Dan Lin) era consciente de que llevar a la
gran pantalla un libro con una narracin tan rica y de ms de mil pginas no
 iba a ser una tarea sencilla, as que optaron por centrarse en la primera mitad
del mismo, cuando El Club de los Perdedores an son nios... y presa principal
de Pennywise. Sin embargo, tal y como indica Dauberman: El mayor reto de
adaptar, aunque solo fuese la mitad de una novela tan popular como IT, est en
intentar escoger de entre tantsimos pasajes imborrables que nos han acompa-
ado desde que lemos el libro por primera vez.
Grahame-Smith afirma, Todos sentimos la gran responsabilidad de ser fieles al
espritu de la novela porque es un libro muy importante para los fans de Stephen
King, entre los que nos incluimos todos los que hemos trabajado para llevarla
por fin a la gran pantalla.
Dauberman prosigue, Sin duda ha sido un proceso colaborativo, y Andy ha sido
muy comunicativo con sus ideas. Una de las cosas que ms debatimos fue la
forma en que los miedos individuales de cada uno de Los Perdedores los defi-
nen. Andy reflexion mucho sobre cmo esos miedos influan en sus acciones,
extrapolndolo todo, por supuesto, a partir de trazos que encontraba en la no-
vela.
Katzenberg asiente: Andy tiene una idea clara de la pelcula. Prosigue, aludien-
do al trabajo de Muschietti en la exitosa pelcula Mam: Es evidente que sabe
cmo provocar miedo, pero tambin es genial contrastando y fusionando tonos
de forma coherente. Ha sido una eleccin estupenda para dirigir este proyecto.
A la hora de adaptar el guion hubo otro cambio importante acordado por el equi-
po de direccin. Aunque King situ la primera parte de su novela en los aos 50,
se opt por trasladarla a los 80. Barbara Muschietti explica el cambio: Stephen

64 King se cri en los aos 50; esa era su generacin, y el libro plasma los miedos
de su infancia. Stephen siempre dice que hay que escribir de lo que se conoce.
Por eso quisimos hacer una pelcula sobre lo que nosotros conocemos, que es
ser nio en los 80, y representar las cosas que nos daban miedo entonces.
Andy Muschietti aade, En los aos 50 a los nios les asustaban cosas muy
distintas, como los monstruos que vean en las pelculas de entonces, y esas
son las formas que Pennywise toma en la historia original. La adaptacin de los
miedos en esta pelcula tiene muchas capas y niveles, que sorprendern hasta
a los fans del libro.
El escritor Stephen King subraya, El equipo de direccin ha optado por un enfo-
que ligeramente distinto que el de la novela. Lo importante, sin embargo, es que
se ha conservado la idea bsica de que Pennywise llega a los chicos descubrien-
do cules son sus mayores miedos y convirtindose en ellos. Andy entendi esa
cuestin a la perfeccin, y creo que ha hecho honor al libro.
65
66
Los Perdedores
Si nos mantenemos unidos, venceremos.
La base y el alma de IT la conforman los adolescentes que se autodenominan
El Club de los Perdedores. Por separado, los chicos estn mal preparados
para soportar a los abusones del instituto, as que mucho menos preparados
estn ante una poderosa entidad que cambia de forma. Juntos, atesoran un
valor especial forjado en base a la amistad que los une y a su determinacin
por salvarse a s mismos, a sus amigos y a toda la ciudad, al afrontar una
terrorfica amenaza a la que nadie ha hecho frente desde hace siglos.
El director afirma lo siguiente: Los Perdedores sacan fuerzas de su unidad.
Es muy interesante ver cmo cambia la dinmica del grupo durante la pel-
cula, alternndose los papeles de lder y las posturas de fuerza. Todos tienen
su momento. Es una historia preciosa y es en las malas pocas cuando ms
se ve salir a la superficie la humanidad, la confianza y el amor.
King desvela un motivo muy concreto para que los hroes de su novela fue-
ran nios. Existe una frontera, en los nios, en la que ya son demasiado
mayores para creer en Pap Noel y el Ratn Prez, pero an tienen miedo
de que haya algo debajo de su cama por las noches. Quise tomar nios as y
ponerlos en una situacin en la que son los nicos capaces de ver y enfren-
tarse a una criatura malvola porque an siguen creyendo en monstruos. A
la vez, no son nios pequeos e indefensos, por lo que tienen recursos para
responder al peligro.
Para dar con los actores que personificarn a Los Perdedores, el equipo de 67
direccin se embarc en una profusa bsqueda, en la que hicieron un cas-
ting a cientos de aspirantes. Muschietti afirma, El casting de la pelcula fue
un proceso enorme en el que evaluamos a muchsima gente. Pero, cuando
das con el actor que comparte ADN con un personaje, todo esfuerzo ha va-
lido la pena. Para un director es algo apasionante. Reunir al mejor reparto
posible es fundamental para dar vida a los personajes.
El casting de estos ricos personajes no solo implic encajar a los actores,
sino tambin asegurarse de que compartan la qumica necesaria para fun-
cionar de forma creble como si fueran uno solo. Barbara Muschietti afirma:
Rich Delia, nuestro director de casting, hizo un trabajo sensacional. Nos
trajo tantos chicos fantsticos, que el trabajo ms difcil fue ir descartando
candidatos. Fue muy divertido ir ponindolos en grupos para dar con el grupo
 perfecto. Cuando vimos la conexin automtica entre los actores elegi-
dos, fue evidente que habamos hecho la eleccin perfecta.
Grahame-Smith nos cuenta que el grupo asumi sus papeles con una
dedicacin y una habilidad superior a la que correspondera a su edad.
Estaban concentrados, preparados y listos para trabajar. Interpreta-
ron sus personajes sin que se les olvidara ni una sola lnea y dieron
todo lo que tenan. Fue increble.
Jaeden Lieberher interpreta al tmido y tartamudo Bill Denbrough, al
que persigue el recuerdo de su hermano pequeo, George, que inter-
preta el principiante Robert Scott. El brutal asesinato del pequeo al
que todo el mundo conoca como Georgie se convierte en el detonante
de la historia y de la aventura de Bill. Lieberher afirma que la tragedia
hace que su personaje se embarque en una misin. Al principio de la
pelcula puede presenciarse la cariosa relacin que hay entre Bill y
Georgie. Al desaparecer Georgie, Bill se siente culpable porque fue l
quien dej que saliese a jugar en la lluvia con su barco de papel justo
antes de que desapareciera. Desde entonces, la vida en su casa es
bastante dura. Tras la muerte de Georgie, sus padres estn distantes
y fros con Bill, por lo que solo tiene a sus amigos. Ellos son los nicos
con los que puede hablar.
El mejor amigo de Bill es Richie Tozier, un bromista que habla a la velo-
cidad de la luz oculto tras sus gafas de fondo de botella. Finn Wolfhard,
que interpreta a Richie, cuenta sobre el personaje, Es un tonto al que

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le encantan los videojuegos y la televisin, aficiones que comparto con
l. Intenta ser quien da vida al grupo, pero en realidad nadie cree que
sea tan gracioso como l piensa, por lo que siempre acaban hartn-
dose de l e ignorndolo. Al desaparecer Georgie, la situacin se pone
ms seria y Richie empieza a darse cuenta de que hay algo que no
est bien en Derry... algo de lo que es imposible hacer ningn chiste
Sophia Lillis interpreta a Beverly Marsh, nica chica de El Club de los
Perdedores, ajena al efecto que tiene sobre sus amigos preadolescen-
tes. Lillis nos cuenta, A pesar de sufrir malos tratos en casa, o quiz
debido a ello, Beverly es uno de los componentes ms fuertes y valien-
tes del grupo. Es muy independiente y hace como si no le importar lo
que piense el resto de la gente, pero, en realidad, ansa tener amigos
y formar parte de un grupo. Quiere conectar con los dems, pero la
asusta poder acabar con gente como su padre. Por eso se distancia de
los dems... hasta que conoce a Los Perdedores, claro.
69
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Jack Dylan Grazer interpreta a Eddie Kaspbrak, un diminuto hipocon-
driaco encadenado a su rionera repleta de medicinas, inhaladores
para el asma y diferentes desinfectantes. Grazer asiente, Eddie es un
nio neurtico. Por culpa de su madre est obsesionado con los grme-
nes, lo que ha arruinado su vida social. Pero no es tan dbil como le han
dicho toda su vida. Enfrentarse a Pennywise junto a sus amigos le hace
ver la fuerza que atesora.
El papel de Stanley Uris, el ms escptico de los siete chicos, lo interpre-
ta Wyatt Oleff, quien subraya, Stan tiene un trastorno obsesivo compul-
sivo: le incomoda que las cosas no estn ordenadas. En esta situacin,
lo que le pasa por la cabeza es mucho ms complicado de lo que es
capaz de asimilar. No solo le aterroriza Pennywise, tambin le ofende:
no puede asumir que algo as pueda existir en su realidad porque no
tiene ningn sentido. Cuando va a cumplir 13 aos, Stanley debera
estar estudiando para su Bar Mitzvah; no obstante, para consternacin
de su padre, el rabino, toda su atencin est centrada en un rito de
madurez completamente distinto al que Pennywise est llevando a Los
Perdedores.
Jeremy Ray Taylor interpreta a Ben Hanscom, que conoce a Los Perde-
dores tras padecer un brutal ataque (no por parte de Pennywise, sino de
los abusivos del lugar). Puede que Ben no sea un portento fsico, pero
Taylor enseguida seala sus verdaderas cualidades. Es el listo del gru-
po al que le gusta pasar tiempo en la biblioteca... Creo que podra deno-
minrsele el nerd del grupo, dice sonriente. Es Ben el que descubre la
turbia historia de asesinatos y personas desaparecidas de Derry, lo que
impresiona al resto. Nunca ha tenido amigos, y por eso cree que formar 71
parte de El Club de los Perdedores es lo mejor del mundo.
El ltimo en unirse al Club es Mike Hanlon, al que interpreta Chosen Ja-
cobs. Jacobs nos cuenta, Mike es una persona autntica y muy centra-
da. Vive de forma muy humilde a las afueras de la ciudad. An quedan
bastantes prejuicios raciales por lo que, al ser afroamericano, siempre
acaba marginado de alguna manera. Para Mike, formar parte de El Club
de los Perdedores significa muchsimo porque es la nica amistad ver-
dadera que ha conocido.
Las armas ms poderosas de Los Perdedores en su lucha contra Penn-
ywise son la solidaridad y el amor. Barbara Muschietti afirma: Su nica
posibilidad de sobrevivir es mantenerse unidos y enfrentarse a sus de-
monios tanto interiores como exteriores.
 Los actores interiorizaron esa idea, de forma que la amistad creada entre
Los Perdedores se reflej en la relacin que hubo entre los actores que les
daban vida. Antes de empezar el rodaje principal, el equipo de direccin
organiz una especie de campo de entrenamiento. Consciente de que los
jvenes actores ni siquiera haban nacido en la poca en que se ambienta
la historia, Grahame-Smith cre una pequea gua bsica de los 80. Cre
un pequeo libro con pelculas, msica, videojuegos, ropa y otras cosas de
aquella poca. Incluso tena informacin de cmo se hablaba y fotos del
aspecto que tenan algunas cosas por aquel entonces. Esa fue mi pequea
contribucin al campo de entrenamiento.
El tiempo que pasaron juntos tena como objetivo ayudar a crear lazos entre
los miembros del reparto. Pero hasta al equipo de direccin le sorprendi
lo unidos que los chicos se volvieron fuera de cmara. Se hicieron insepa-
rables, pasaban la noche juntos viendo pelculas y compartan mucho ms
que solo bromas. Por no hablar de las sesiones de karaoke en las que a
menudo participaban el equipo de direccin y el resto del reparto.
Grahame-Smith subraya: Se hicieron amigos de verdad, lo que creo que
sirve como epitafio al hecho de que Andy viera en ellos algo fuera de lo nor-
mal durante el casting. Fue como presenciar el verano de su infancia justo
delante de tus narices; tanto delante como detrs de la cmara.
Muschietti asiente, Su vnculo era real, profundo y, pase lo que pase en el
futuro, ha sido una situacin muy especial para ellos que no creo que olvi-
den nunca. Les estoy tremendamente agradecido. Es imposible que nada

72
hubiera podido salir mejor.
Si bien Pennywise es, evidentemente, el mayor peligro para los chicos no
es el nico al que se enfrentan en Derry. La Panda de Bowers, una violenta
pandilla encabezada por Henry Bowers, siempre est atenta para meterse
con cualquiera, especialmente con los nios ms dbiles y desvalidos. El
actor australiano Nicholas Hamilton, que interpreta a Henry, denomina a su
personaje como un idiota psicpata que no es solo un abusivo; es el mis-
msimo demonio. Sus despiadados cmplices son Patrick Hockstetter, al
que interpreta Owen Teague; Victor Criss, al que da vida Logan Thompson; y
Belch Huggins, al que interpreta Jake Sim.
A pesar de los terribles peligros a los que se enfrentan sus hijos, los adultos
de Derry son reticentes (o incapaces) de ayudarlos, ignorando a los abusi-
vos y siendo totalmente incapaces de ver al monstruo que acecha su ciu-
dad desde el inicio de los tiempos. Su apata, incluso cuando tienen lugar
situaciones violentas, es un aterrador recordatorio del bloqueo espiritual al
que Pennywise ha sometido a toda la ciudad. Grahame-Smith asiente, Es
muy patente cuando ves que los adultos, que deberan ser quienes diesen
mucha ms importancia a lo que est pasando, se despreocupan y dejan
que siga sucediendo. Se ve en los anuncios de nios desaparecidos colga-
dos unos sobre otros sin que nadie haga nada. Al final, los chicos llegan a la
conclusin de que ningn adulto, ni siquiera su madre o su padre, va a ayu-
darlos; tienen que afrontar la situacin sin ayuda de nadie. Y, cuando eres
nio, esa es una de las situaciones ms aterradoras que puedes imaginar.
73
74
Pennywise
Un banquete para Pennywise. Miedo maduro,
pavor crudo...
El equipo de direccin saba que el actor que eligieran para interpretar a
Pennywise tendra un impacto muy importante en prcticamente todos los
aspectos de la pelcula. Tras un largo proceso, Bill Skarsgrd logr el precia-
do papel. Barbara Muschietti afirma, Lo que vimos en Bill fue que encajaba
perfectamente con la imagen que Andy tena de Pennywise.
El director lo refrenda, Al principio me gan la calidad interpretativa de Bill
en su audicin y, tras eso, fue como descubrir una nueva sorpresa cada da.
No solo ha aportado misterio e intriga al personaje, sino que se atrevi a ex-
plorar la teatralidad demente de Pennywise. Su apariencia era de demente,
y su lenguaje corporal era completamente perturbador. Alguna de las exigen-
cias fsicas del papel eran agotadoras, pero tengo que reconocerle a Bill que
no levant el pie del acelerador en ningn momento.
A su vez, Skarsgrd afirma que cont con la orientacin de Muschietti y valo-
ra la confianza que el director puso en l. Andy confi en m y yo en l. Saba
que estaba en buenas manos, as que me lanc sin paracadas, a lo que l
respondi. La colaboracin entre ambos ha sido fantstica.
Grahame-Smith subraya: Es imposible exagerar respecto a todo lo que Bill
ha aportado al personaje en cuanto a la parte fsica, actitud y expresin.
De hecho, una expresin que el actor dio al papel tom al director por sorpre-
75
sa. Muschietti lo recuerda, El estrabismo de Pennywise era algo que tena
en mente desde bien pronto; quera que tuviera cara de loco y que uno de
sus ojos se moviese de forma independiente, pero de forma contraria a lo
que les pasa a los bizcos. Se lo coment a Bill como una caracterstica del
personaje, pensando en que lo haramos en postproduccin, a lo que me res-
pondi que saba hacerlo y me lo demostr en ese mismo instante. Fue im-
presionante! Ya lo vern en la pelcula, es aterrador. Algo que s fue incapaz
de hacer fue hacer que sus ojos pasasen de su azul natural al amarillo, cosa
que s tuvimos que hacer en postproduccin, pero la parte del estrabismo es
totalmente suya.
Dado el hambre de nios de Pennywise, Muschietti concibi para el perso-
naje un aspecto con cara de nio, ojos grandes, nariz rosada, pelo fino y
 mejillas coloradas. Siempre pens que darle facciones infantiles lo hara an
ms inquietante por el contraste de alguien que parece dulce e inocente y aun
as es capaz de hacer cosas aterradoras.
Los especialistas de maquillaje, Alec Gillis y Tom Woodruff, disearon y crea-
ron un crneo alargado que recordaba, segn Gillis, un meln enorme roto.
Normalmente diseamos de 0, pero Andy me envi un dibujo, indicando que
hiciramos que el personaje tuviera el aspecto ms parecido a un nio que
fuera posible, que fue una idea que me cautiv. El rostro de Pennywise lo
completan unos dientes interminables y afilados, a menudo goteando saliva.
Al vestir al personaje, Janie Bryant, diseadora de vestuario, aadi elemen-
tos medievales, renacentistas e isabelinos al traje de payaso, como smbolo
de que Pennywise llevaba cientos de aos atormentando Derry. Tambin aa-
di pliegues, sobre los que Bryant indica: Los intrincados pliegues son un
aadido a las cualidades orgnicas y reptilianas del traje de Pennywise.
Adems de sus caractersticas fsicas, Skarsgrd se centr en crear la particu-
lar voz y la risa manaca de Pennywise. Para la voz, acab empleando lo que
l mismo denomina una voz crujiente y muy aguda.
Una vez Skarsgrd dio forma al mtico personaje, el equipo de direccin ocult
su encarnacin de Pennywise a los siete actores que formaban El Club de los
Perdedores, al menos en principio, para que sus primeras reacciones fuesen
lo ms realistas posible. Katzenberg asiente, Evitamos que los chicos viesen
a Pennywise hasta que tuvieran una escena con l. Creo que as logramos
mayor profundidad en su actuacin en cuanto a descubrir quin es Pennywise

76 y asustarse de verdad.
Muschietti reflexion muchsimo sobre la forma en que revelara a Pennywise
en pantalla. El propio director reconoce, Es un momento emblemtico del li-
bro que mucha gente quiere ver. La escena es fascinante: la primera aparicin
de Pennywise es intrigante y carismtica, pero, a la vez, sabes que hay algo
en l que no est bien. Aunque tambin le envuelve una especie de magia
bastante inquietante.
Esa sensacin de inquietud es algo con lo que Barbara Muschietti puede sen-
tirse plenamente identificada. Es evidente que la primera vez que se ve a
Pennywise es una escena de una importancia tremenda y, al menos para m,
es algo imposible de olvidar. Desde que le el libro por primera vez ha sido
muy difcil para m ver correr el agua de lluvia sin pensar que Pennywise est
al acecho, re. Queramos crear una imagen que nadie pudiese olvidar.
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Creacin de Derry
Todo lo malo que sucede en esta ciudad
tiene un mismo origen. Algo demonaco.
Tal y como Stephen King imagin, Derry est basada en la ciudad de
Bangor, en el estado estadounidense del que es originario el autor: Mai-
ne. Para conocer mejor la ubicacin, Muschietti visit Bangor, si bien
el rodaje no pudo hacerse all por cuestiones logsticas. En su lugar, el
equipo de direccin opt por cruzar la frontera y crear su particular De-
rry en la ciudad de Port Hope, Ontario (Canad).
El hecho de que muchas de las secuencias ms emocionantes en Derry
se desarrollan a plena luz del da supuso un continuo reto de ilumina-
cin para el director de fotografa Chung-Hoon Chung, quien tena que
evocar una sensacin generalizada de pavor en una ciudad pintoresca
y soleada.
Una zona de bosque cercana a Port Hope se convirti en el campo sin
cultivar de las afueras de Derry conocido como el Pramo. Se pareca
increblemente a la descripcin que el libro da del Pramo, afirma Mus-
chietti.
Varias de las ubicaciones ms importantes de la historia se encontraron
o recrearon en otras zonas de Ontario, incluida la casa prohibida ubica-
da en la popular direccin para los fans de la novela: el 29 de Neibolt
Street. La decrpita y abandona casa desde hace mucho en realidad se
compuso mediante la combinacin de dos estructuras: una estructura
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exterior creada desde 0; y otra interior, rodada en una casa real que
encontraron en una calle llamada Bleak Street y que encajaba con lo
que necesitaban.
El diseador de produccin, Claude Par, nos cuenta: Con autorizacin
del dueo de la casa, se nos permiti hacer todo lo que necesitramos,
as que la despojamos de toda decoracin para devolverla a su estado
original, descubriendo preciosos adornos victorianos que posteriormen-
te incrementamos. Luego decoramos toda la casa con yeso rugoso por
las paredes, hojas entrando en la casa a travs de los cristales rotos
de las ventanas y suciedad por todas partes. El resto de las ventanas lo
cubrimos con peridicos de la poca victoriana creados e impresos a
doble cara por nosotros mismos, ya que la luz mostrara la parte exte-
rior de la hoja.
 Par prosigue, Para crear la fachada exterior envejecimos las nuevas
vigas, quemndolas y aplicndoles agua a presin hasta que tuvie-
sen un tono gris plateado y pareciesen hechas polvo, y las pintamos
de gris plata con marcas de sombras de antiguas contraventanas
desaparecidas hace tiempo.
El diseador saba lo importante que era que encajasen visualmente
las partes interior y exterior de la casa, por lo que emple sutiles deta-
lles para reforzar esa idea. En sus propias palabras, Aadimos unas
parras que suban por el porche frontal hasta las ventanas as que, en
el interior, empleamos la misma parra que, a travs de las ventanas,
llegaba al techo y colgaba en el saln.
La produccin tambin ocup tres gigantescos sets en los Estudios
Pinewood de Toronto. En uno de ellos el equipo de Par cre una
enorme cisterna que haca las veces de la monstruosa guarida subte-
rrnea de Pennywise, construida a base de un batiburrillo de juguetes
y telas con aspecto de muerte y decadencia. Su llamativo y terrorfico
centro lo ocupa una montaa de juguetes, muchos de los cuales son
de hace siglos. Todos ellos pertenecan a las vctimas de Pennywise.
Par nos cuenta, La base de la montaa est podrida y negra debido
a que los juguetes de esa parte llevan siglos en ese lugar. Cuanto ms
arriba de la montaa miras, ms nuevos son los juguetes.
Adems, los plats albergaban el laberinto de tneles y cloacas en
que Los Perdedores se adentran valientemente. Par trabaj con el

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equipo de construccin para dar con los materiales que diesen la im-
presin de que se haban construido hace muchos aos.
La alcantarilla en la que aparece Pennywise por primera vez se rod
en dos lugares distintos: uno exterior, en el que vemos a Georgie con
el inolvidable abrigo amarillo siguiendo su barco de papel en su tra-
vesa por las corrientes de lluvia que corren por las calles de Derry. La
conversacin del pequeo con Pennywise y su inesperado desenlace
se rodaron ms tarde en un plat empleando una plataforma elevada
desde la que Pennywise acecha a Georgie.
Otros sets de rodaje creados en los sets son el bao de un viejo apar-
tamento, donde Beverly se empapa de un miasma de sangre que
sale a chorro del desage del lavabo; y un stano inundado, donde
Pennywise aparece por sorpresa de entre la oscura agua. Ah es don-
de pronuncia las inolvidables palabras T tambin flotars, a la vez
aterradoramente reveladoras y una amenaza clara.
De todos los elementos que componen la iconografa de Pennywise,
hay uno que ha logrado el mayor impacto generacin tras generacin:
el globo rojo. En palabras de Andy Muschietti, Es imposible hacer IT
y no incluir los globos. La primera vez que ves a Pennywise con ellos
en la mano, si miras la escena de cerca, puedes ver que tienen una
forma extraa. No son globos de verdad. Son creacin suya. Tiene la
capacidad de cambiar de forma, y los globos son simplemente una
extensin ms de su cuerpo. Por eso es bastante surrealista e inquie-
tante ver algo tan familiar mostrado de una forma tan extraa.
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Has odo de eso?
Si vuelve a regresar alguna vez, nosotros
tambin regresaremos...
El sonido y la msica son herramientas fundamentales para definir y
destacar sensaciones, emociones y, por supuesto, tensin. El trabajo
mano a mano de Andy Muschietti, los mezcladores de sonido Chris
Jenkins y Michael Keller, el supervisor de edicin de sonido Victor Ray
Ennis y el diseador de sonido Paul Hackner cre un ambiente sonoro
inmersivo para ayudar a que el pblico se zambulla en la Derry asola-
da por el terror.
Irnicamente, el silencio era generalmente la norma para el equipo
de sonido. Keller nos lo cuenta: IT cuenta con muchas escenas de
silencio casi absoluto tras las que viene un gran susto, totalmente in-
esperado. Nuestro trabajo era neutralizar el sonido para evitar advertir
al pblico de los sustos.
Asimismo, se aadieron a todo el metraje sutiles pero poderosos to-
ques como efecto atmosfrico. Por ejemplo, los inquietantes sonidos
ambiente que impregnan la casa de Neibolt Street, y cada capa de los
tneles y tuberas del alcantarillado de Derry tienen su propio sabor
acstico, como Keller lo denomina. En el caso de un tnel pequeo,
usamos sonido monoaural; pero, una vez estamos en la enorme cister-
na de Pennywise, hay un montn de eco y sonido envolvente, apunta.
El equipo de sonido tambin logr reproducir la risa que Skarsgrd ha-
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ba creado para el personaje, dndole distintas modulaciones durante
toda la pelcula a la carcajada del payaso para crear bajas frecuencias
y, en algunos casos, vocalizaciones subliminales que se transforman
en algo inesperado.
El toque final de la pelcula es su msica, obra de Benjamin Wallfisch
quien, plasmando la poca en que tiene lugar la pelcula, bas la ban-
da sonora en la tradicin de las bandas sonoras sinfnicas clsicas de
las pelculas de aventuras de los 80. Sin embargo, saba que la msica
tena que expresar algo nico. Crear una banda sonora para contar la
historia de una criatura con una maldad inimaginable y que cambia de
forma (una entidad a la que solo puede derrotar un grupo de personas
que, unidas, le hacen frente como si fueran una sola) requiere temas
metamrficos, momentos de irreverencia sonora y silencio cordial y,
 an ms importante, un lenguaje musical en constante esfuerzo por
reflejar la profunda emotividad que conduce la pelcula, afirma.
A pesar de que tanto Pennywise como Los Perdedores, Georgie e inclu-
so la propia ciudad de Derry cuentan con temas distintivos, Wallfisch
quera que todos compartiesen puntos en comn para plasmar la idea
de que Pennywise influye en todo lo que le rodea.
Es importante sealar que el tema de Pennywise es una cancin in-
fantil del Siglo XVII titulada Oranges and Lemons, que algunos histo-
riadores aseguran que trata del sacrificio de nios. Tal como Wallfisch
apunta, La ltima estrofa de la cancin, que utilizamos una vez en la
pelcula es algo as como He aqu una vela para iluminar tu camino
hasta la cama / Y he aqu una picadora para cortarte la cabeza! Es una
cancin rara, divertida e inocente a primera vista, con un lado oscuro y
demonaco en el fondo; justo como nuestro antagonista. La utilizamos
cada vez que Pennywise ataca a sus vctimas, o se plantea el ataque.
Muschietti apunta que la msica de Wallfisch tambin es la banda
sonora ideal para la magia y el misterio del extraordinario verano de
Los Perdedores.
Stephen King aade, Las pelculas de miedo son muy poderosas. A la
gente le gusta pasar miedo en el cine porque es un ambiente seguro
en el que puedes degustar emociones que no puedes experimentar
en la vida real. IT logra ms que eso: nos da la oportunidad a los que
somos adultos de revivir las intensas emociones que tenemos de pe-

84 queos. Ese es uno de los motivos por los que creo que la pelcula
funciona tan bien.
Muschietti concluye, Quiero que IT sea aterradora pero tambin con-
movedora. Es una pelcula de miedo, pero tambin trata de la amistad,
el amor y el poder unificador que tiene creer en algo. Queremos que el
pblico se embarque en un viaje de emociones con nosotros... un viaje
completamente aterrador!.
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Direccin: Andy Muschietti
Elenco: Jaeden Lieberher, Jeremy Ray Taylor, Sophia Lillis, Finn
Wolfhard, Wyatt Oleff, Chosen Jacobs, Jack Dylan Grazer, Nicho-
las Hamilton, Jackson Robert Scott y Bill Skarsgrd
Calificacin: Mayores de 16 aos
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