Piet Mondrian

(1872/03/07 - 1944/02/01)

Piet Mondrian

Piet Mondrian

Pieter Cornelis Mondriaan

Pintor holands

Naci el 7 de marzo de 1872 en Amersfoort (Holanda).

Fue el segundo hijo de cinco de la familia del maestro Pieter Cornelis Mondriaan y de su
esposa Johanna Christian Kok.

Maestro de educacin primaria, en 1892, inicia estudios de pintura en la Rijksakademie voor

Beeldende Kunst en Amsterdan, posteriormente ingresa a la "Gereformeerde Kerk".

Recibi el premio Willink-van-Collen en el ao 1906. Tres aos despus, el Stedelijk Museum

de Amsterdam hace una exposicin de sus obras y las de Cornelis Spoor y Jan Sluyters.

Hasta 1907 sus trabajos fueron paisajes tratados en grises y verdes.

En 1908, influenciado por el pintor neerlands Jan Toorop, experimenta con colores ms
brillantes.

En 1911 parti a Pars, donde adopt el estilo cubista y realiz series analticas como rboles
(1912-1913) y Andamios (1912-1914).
Se intern en la abstraccin y llega a un estilo en el que se autolimit a pintar con finos trazos
verticales y horizontales. En 1917 con el pintor Theo van Doesburg funda la revista De Stijl, en
la que desarroll el neoplasticismo.

Rechazaba las cualidades sensoriales de textura, superficie y color y redujo su paleta a los
colores primarios eliminando toda lnea curva y pintando nicamente lneas y ngulos rectos.

En 1930 se uni al grupo Cercle et carr y en 1931 a Abstraction-Cration. La aplicacin de sus

teoras le condujo a realizar obras como Composicin en rojo, amarillo y azul (1921,
Gemeentemuseum), en la que la pintura, compuesta slo por unas cuantas lneas y algunos
bloques de color bien equilibrados, crea un efecto monumental.

En 1940 se traslad a Nueva York. Piet Mondrian falleci el 1 de febrero de 1944 en esta
ciudad vctima de una pulmona, dejando inconclusa su ltima obra: Victory Boogie-Woogie.

Obras seleccionadas

The Factory (1900)

Field with Young Trees in the Foreground (1907)

Molen Mill; Mill in Sunlight (1908)

Avond Evening; Red Tree (1908)

Chrysanthemum (1908)

Windmill by the Water (1908)

View from the Dunes with Beach and Piers (1909)

The Red Tree (190910)

Amaryllis (1910)

Evolution (191011)

The Red Mill (191011)

Horizontal Tree (1911)

Gray Tree (1911)

Still Life with Ginger Pot I (Cubist) (1911)

Still Life with Ginger Pot II (Simplified) (1912)

Apple Tree in Bloom (1912)

Eucaliptus (1912)

Trees (19121913)

Scaffoldings (19121914)

Composition No. II; Composition in Line and Color (1913)

Ocean 5 (1915)

Composition III with Color Planes (1917)

Composition with Color Planes and Gray Lines 1 (1918)

Composition with Gray and Light Brown (1918)

Composition with Grid VII (1919)

Composition: Checkerboard, Dark Colors (1919)

Composition A: Composition with Black, Red, Gray, Yellow, and Blue (1920)

Composition with Black, Red, Gray, Yellow, and Blue (1920)

Tableau I (1921)

Lozenge Composition with Yellow, Black, Blue, Red, and Gray (1921)

Composition with Large Blue Plane, Red, Black, Yellow, and Gray (1921)

Composition with Blue, Yellow, Black, and Red (1922)

Composition #2 (1922)

Composition with Yellow, Black, Blue, and Grey (1923)

Lozenge Composition with Red, Black, Blue, and Yellow (1925)

Lozenge Composition with Red, Gray, Blue, Yellow, and Black (1925)

Composition with Red, Yellow, and Blue (1927)

Fox Trot; Lozenge Composition with Three Black Lines (1929)

Composition No. III/ Fox Trot B with Black, Red, Blue and Yellow (1929)

Composition with Yellow Patch (1930)

Composition with Yellow (1930)

Composition with Blue and Yellow (1932)

Composition No. III Blanc-Jaune (193542)

Rhythm of Straight Lines (193542)

Rhythm of Black Lines painting (193542)

Composition blanc, rouge et noir or Composition in White, Black and Red (1936)

Vertical Composition with Blue and White (1936)

Abstraction (193742)

Composition with Red, Yellow, and Blue (193742)

Composition No. 8 (193942)

Painting #9 (193942)

Composition No. 10 (19391942)

New York City I (1942)

Chrysanthemum (1942)

Trafalgar Square (19391943)

Broadway Boogie-Woogie (194243)

Place de la Concorde (1943)

Victory Boogie-Woogie (194344)

Biografa de Piet Mondrian - Quin fue

De Stijl fue un movimiento artstico que naci en el ao 1917 en Holanda y cuya misin
primordial era la unificacin de las artes.
Sin este, y viceversa, sera imposible explicar el legado del artista plstico neerlands, Piet
Mondrian, fiel exponente de esta corriente. Las obras de Mondrian son sin dudas el
referente y el puntapi que desarrollara tanto la forma visual como la filosofa de este
grupo. No a los elementos representativos y si a la abstraccin pura

Pieter Cornelis Mondriaan naci en la ciudad de Amersfoort, el 7 de marzo del ao 1872,

en el seno de una familia que profesaba la fe calvinista.

Tras completar sus estudios bsicos se dedica a la enseanza, actividad que compagina
con la pintura. En esta poca inicitica sus obras se enrolan en el naturalismo o
impresionismo, predominando los paisajes, en tanto, como ya dijimos, en 1917, ya
formando parte del grupo De Stijl, se pasar a la vereda de enfrente con la ms absoluta
abstraccin.

En los tres aos que pas en Pars, entre 1911 y 1914, Mondrian, absorber toda la
influencia e impronta cubista que terminar marcando el pulso de sus creaciones a partir
de ese momento.

Mientras tanto, cuando regresa a msterdam, en el ao 1915, fundar el movimiento De

Stijl, junto a su colega Theo van Doesburg. Cabe destacarse que a la par del trabajo de
este grupo se encontraba el de la revista homnima que tena la misin de expresar,
manifestar, todo cuanto se relacionase con la actividad del mismo, es decir, era una
especie de rgano difusor de la idea esttica que promovan.

Para la dcada del cuarenta del siglo pasado pasa un tiempo en la ciudad de Londres y
luego se asienta en los Estados Unidos donde fallecer el 1 de febrero del ao 1944, a los
71 aos.

El gran impacto que tendra su propuesta artstica se reflejara hasta en la moda, que en el
ao 1930 se inspir justamente en los trabajos de este artista plstico para marcar
tendencia.
Fue Lola Prusac, estilista de la tradicional firma Hems quien presenta una lnea de bolsos
y de equipajes inspirada en la obra de Mondrian.

Piet Mondrian
(Amesfoort, Pases Bajos, 1872 - Nueva York, 1944) Pintor holands. Por
educacin y trayectoria vital, sus primeras obras participaron de la
tradicin paisajista holandesa y de su inters por los efectos lumnicos. En
1907, el conocimiento de la obra de los pintores postimpresionistas
cambi por completo sus antiguas nociones sobre el color, cuyo
tratamiento abord a partir de entonces de manera mucho ms audaz.

Piet Mondrian

Tras contemplar las primeras obras cubistas de Braque y Picasso, en 1912

decidi trasladarse a Pars y adaptar los preceptos del cubismo, interesado
en reducir las formas individuales a una frmula general. Aunque
plsticamente su obra respetaba los principios cubistas, desde 1913
experiment un claro avance hacia la abstraccin que culmin en 1917
con el abandono definitivo del referente externo.
La Primera Guerra Mundial le hizo regresar a los Pases Bajos, donde conoci
a Theo van Doesburg. Junto a l y otros dos artistas (Van der Leck y Huszar),
fund la revista y movimiento De Stjil, desde los cuales defendieron el
rechazo completo de la realidad circundante como referente de la obra y
la reduccin del lenguaje pictrico a sus elementos bsicos. Este estilo,
bautizado por el propio Mondrian como neoplasticismo, pretenda alcanzar
la objetividad real liberando a la obra de arte de su dependencia de la
percepcin individual momentnea y del temperamento del artista.

Composicin en rojo, azul y amarillo (1930)

Tras residir varios aos en Pars y Londres, en 1940 se traslad a Nueva

York, donde su obra se vio influida por el dinamismo de la vida urbana y
por los ritmos de la msica estadounidense, factores que implicaron una
mayor atencin a las posibilidades constructivas del color. Por influencia
de la tradicin puritana holandesa y de la Sociedad Teosfica, con la que
estuvo en permanente contacto a lo largo de su vida, Piet Mondrian dio
forma a un proyecto que se extendi ms all de lo pictrico hasta acabar
por convertirse en una empresa tica: el arte como gua para la
humanidad a travs de la pureza y la claridad.
Piet Mondrian, curiosidades y sus obras ms
destacadas

Piet Mondrian fue un pintor holands que consigui llevar a la pintura abstracta hasta el ltimo
extremo. A pesar de que sus pinturas han sido en muchas ocasiones consideradas como
triviales y simples, esta simplicidad es simplemente aparente. Sus obras ms conocidos son
sus pinturas no figurativas, a las que el dio el nombre de composiciones, consistentes en una
suma de formas cuadradas y rectangulares de colores amarillo, azul, blanco, gris, negro o rojo,
separadas por lneas gruesas negras.

Mondrian naci el 7 de marzo de 1872 en la ciudad holandesa de Amersfoort, siendo su

nombre completo Pieter Cornelis Mondrian. Su aficin por la pintura le llev, en contra de los
deseos de su familia y ms en concreto de su padre, un maestro de creencias calvinistas, a
decidir encauzar su vida profesional hacia la carrera artstica, cursando sus estudios en la
Academia de Bellas Artes de msterdam.

Sus primeras obras conocidas se trataban de paisajes en calma en los que predominaban los
tonos grises, verde oscuro y malva. No fue hasta 1908 cuando empez a utilizar y jugar en su
pintura con colores ms brillantes, siendo patente la influencia en sus obras de su compatriota
el pintor Jan Toorop. En este punto su pintura empez a sufrir una clara evolucin hacia la
abstraccin.

En 1911 se mudaba a Pars donde su pintura adopt muchos aspectos del cubismo,
apartndose poco a poco del naturalismo y terminar por pintar cuadros exclusivamente
abstractos donde predominaban los trazos sencillos horizontales y verticales.

Fue en 1917 cuando junto con el tambin holands Theo van Doesburg fundaba el
movimiento y grupo de arte De Stijl, plasmado en la revista del mismo nombre, en la cual
Mondrian desarroll su teora sobre una nueva forma artstica a la que
denomin neoplasticismo y que l consideraba como la verdadera pintura abstracta.

Su teora sealaba que el verdadero arte no debera considerar la plasmacin imgenes de

objetos reales, sino que el objetivo de la pintura debera ser intentar revelar lo que hay ms all
de la realidad. A Mondrian se debe la frase: Para lograr un enfoque espiritual en el arte, se
necesita apoyarse lo menos posible en la realidad, porque la realidad se opone a lo espiritual.

Mondrian rechazaba los aspectos de la pintura asociados con la textura, la superficie (una
superficie plana deba incluir slo elementos planos, eliminando las lneas curvas y trabajando
nicamente con lneas y ngulos rectos) y el color (llegando a utilizar exclusivamente los tres
colores primarios, rojo, azul y amarillo, y los tres no colores, blanco, negro y gris).
Su pintura cambi ligeramente despus de una breve estancia en Londres, ciudad a la que se
traslad en 1938, cuando decidi establecer su residencia en Nueva York en 1940. Durante
esta poca sus cuadros experimentaron un ligero cambio al utilizar en ellos colores
yuxtapuestos ms clidos y brillantes, de manera que en sus obras disminuy notablemente la
sensacin de orden.

Modran falleca finalmente en Nueva York en 1944 a la edad de 71 aos.

En mi opinin, las obras ms destacadas de Mondrian fueron:

rbol gris (1912, leo sobre lienzo, 785x1075 mm, Gemeentemuseum, La Haya): obra en la
que ya es posible ver su decantacin hacia la abstraccin, es una de sus primeras obras
ligadas a los mtodos cubistas.

Lookalike: una de sus mejores y ms conocidas obras neoplasticas.

Composicin en rojo, amarillo y azul (1921, leo sobre lienzo, 595x595 mm,
Gemeentemuseum, La Haya): otra de sus ms conocidas obras neoplsticas.

Broadway Boogie-Woogie (1942-1943, leo sobre lienzo, Museo de Arte Moderno, Nueva
York): una obra en la que Mondrian realiza una sntesis perfecta de la ciudad y sus luces.
Para terminar, queremos sealar que la pintura de Mondrian tuvo una amplia trascendencia
durante el siglo XX. No en vano, fueron numerosos los artistas que apoyaron sus teoras sobre
la simplicidad y abstraccin, teoras de las que tambin se hicieron eco numerosos diseadores
y arquitectos modernos.

Neoplasticismo. Thomas Guerrit Rietveld

Aproximacin al
Neoplasticismo
Neoplasticismo es el trmino con el que Piet Mondrian (1872-1944) denomina en 1917 el estilo
propio del grupo De Stijl (El Estilo), que era una alianza entre artistas, arquitectos y diseadores
alentados por el arquitecto holands Theo van Doesburg (1883-1931).

Composicin II, Rojo, azul y amarillo. Piet Mondrian, 1930.

A pesar de su neutralidad, los Pases Bajos sufren tambin las nefastas consecuencias de la 1
Guerra Mundial y la misin del grupo De Stijl es la de crear un nuevo arte internacional con un
espritu de paz y armona. De entre los miembros fundadores destaca el arquitecto y diseador
hngaro Vilmos Huszr (1894-1960) y los arquitectos J.J.P.Oud (1890-1963), Robert vant Hoff
(1887-1979), Jan Wils (1891-1972) Thomas Gerrit Rietveld (1888-1964) y Cor Van Eesteren
(1897-).

Los neoplasticistas creen que el cubismo no ha ido suficientemente lejos en el desarrollo de la

abstraccin y que el expresionismo resulta demasiado subjetivo. En su opinin, la guerra ha
desacreditado el culto a la personalidad y desean sustituirlo por una cultura ms universal y tica.
Los medios para hacerlo son la purificacin o reduccin del arte a sus elementos bsicos: lnea,
color y forma.

Los conceptos fundamentales del movimiento son elaborados por Mondrian entre 1913 y 1917,
mientras que su cuerpo terico y su divulgacin corresponden a Theo Van Doesburg. El
movimiento se propone encontrar un sistema para construir un nuevo mundo de formas
coherentes y organizadas. El estilo, abstracto y reductor, se caracteriza por la utilizacin de
lneas horizontales y verticales, ngulos rectos y superficies de colores. Este proceso no sirve
slo para pintar cuadros o realizar esculturas abstractas sino tambin para los espacios de la
arquitectura.

El mtodo compositivo se fundamenta en alcanzar el equilibrio de los medios plsticos mediante

una renuncia explcita a la simetra clsica y mediante el empleo de los contrastes y las
disonancias de color:

La multiplicidad de los contrastes produce enormes tensiones que, suprimindose

recprocamente, crean un equilibrio y un descanso. Este equilibrio de las tensiones forma la
quintaesencia de la nueva unidad arquitectnica (Zevi, 1960).

Otro aspecto que caracteriza al movimiento artstico es su sentido universalista y su deseo de

unir el arte con la vida. Theo van Doesburg habla de una bsqueda de la unidad plstica:
Exigimos la construccin de nuestro ambiente segn leyes creadoras, derivadas de un principio
fijo. Estas leyes, de acuerdo con las econmicas, matemticas, tcnicas higinicas etc., llevan a
una nueva unidad plstica (T.V.Doesburg en: Benvolo, 1974). P. Mndrian asegura de forma
ms explcita:

En el futuro, la realizacin de la expresin figurativa pura en la realidad tangible de nuestro

ambiente sustituir a la obra de arte, mas para alcanzar esto es necesaria una orientacin hacia
una representacin universal y un alejamiento de la presin de la naturaleza. Entonces no
necesitaremos ya ni cuadros ni estatuas, puesto que viviremos dentro de un arte realizado. El
arte desaparecer de la vida en la medida en que la vida misma ganar en equilibrio (Mondrian,
1961).

Detrs de la mayor parte de las convicciones de De Stijl descansa una actitud espiritual o incluso
mstica influenciada por el libro de V. Kandinsky Sobre lo espiritual en el arte (1912). Estos
planteamientos trascendentes y su inters por una abstraccin plstica e intelectual aleja a los
neoplasticistas de posiciones sociales comprometidas. Son significativas las palabras de J.J.P.
Oud (1890-1963):

() De all no poda surgir una sana, universal y amplia arquitectura social, es decir, de una
esttica tan abstracta. Sin embargo el Neoplasticismo nos ha dado, sin duda alguna, valores
arquitectnicos que no quisiera perder. Mi situacin es similar a la de los antiguos alquimistas
que, buscando el oro, no encontraron el oro sino algn otro material precioso (Benevolo,
1974).
 Contre-construction. Theo van Doesburg, 1923

Dibujos de J.J.P.Oud.

Los arquitectos J.J.P. Oud (1890-1963), Theo van Doesburg y Gerrit Thomas Rietveld (1888-
1964) destacan por el inters cromtico de su arquitectura y sus dibujos.

Oud sobresale por sus delicados dibujos y perspectivas areas de grandes intervenciones
arquitectnicas. En ellos se observa la presencia de numerosos aviones, automviles y dems
mquinas, que manifiestan su admiracin hacia el movimiento futurista. Destaca la fachada que
realiza para el Caf De Unie (1925) de Rtterdam, que bien podra ser un cuadro de Mondrian
con intencin publicitaria.

Van Doesburg investiga en sus cuadros sobre las posibilidades plsticas del nuevo estilo que
queda traducido en algunos diseos de espacio interiores como el Caf L Aubette, en
Estrasburgo (1928).

G. T. Rietveld es quien consigue de una manera ms clara y decidida expresar la austeridad

geomtrica de la pintura neoplstica en tres dimensiones. No obstante, existen autores que
cuestionan la relacin de Rietveld con De Stijl (A. Romn en: Rietveld, Romn et al., 1996),
basndose en la posicin secundaria que el artista adopta dentro del movimiento y que pone en
duda la vinculacin, formalmente tan estrecha, entre la composicin pictrica y la arquitectnica.
No obstante lo anterior, consideramos incuestionable la similitud formal entre el lenguaje
geomtrico y abstracto, a base de techos planos, muros lisos y espacios interiores flexibles que
caracterizan la obra de Rietveld, y los planteamientos pictricos de P. Mondrian y T. Van
Doesburg.

Tanto los arquitectos como los pintores neoplsticos quieren romper con las prcticas artsticas
del pasado: la imitacin de la naturaleza en el caso de los pintores y los mtodos compositivos
de la Ecole de Beaux Arts en el caso de los arquitectos. Esta circunstancia se traduce en dos
posiciones opuestas respecto a la forma y su composicin: los pintores neoplsticos se
preocupan abiertamente por la forma y la composicin de los cuadros como medio para
distanciarse de la mimesis de la naturaleza mientras que los arquitectos neoplsticos rechazan
la forma y la composicin en la arquitectura por estar ligadas a la Ecole de Beaux Arts.

Sobre el color Neoplstico

El cromatismo en la arquitectura neoplstica se caracteriza por el empleo de colores planos y
abstractos. Su gama se reduce a los tonos primarios (el rojo, el amarillo y el azul) y los neutros
(blanco, negro y gris). Algunos autores relacionan esta gama cromtica que podramos
denominar esencial, con la nocin de primitivismo que persiguen otros movimientos artsticos
coetneos y que motiva a otros colegas arquitectos a recurrir al empleo del blanco (Besset,
1993).

Alzado coloreado del Caf de Unie, J.J.P.Oud, Rotterdam, 1925.

 Fotografa del Caf de Unie, J.J.P.Oud, Rotterdam, 1925.

El filsofo neoplatnico M. J. H. Schoenmaekers (1875-1944) postulaba una ordenacin

geomtrica del universo y dotaba a los tres colores bsicos de un sentido metafsico, lo que sin
duda tuvo una influencia directa en la gama cromtica del grupo. En su escrito Het Niewe
Wereldbeeld (1915) afirmaba: Los tres colores primarios son esencialmente el amarillo, el azul
y el rojo. Son los nicos colores que existen. () El amarillo es el movimiento del rayo (la vertical).
() El azul es el color que contrasta con el amarillo (el firmamento horizontal). () El rojo es el
acoplamiento del amarillo y el azul. En el mismo texto ofrece una justificacin semejante para
limitar la expresin neoplstica a los elementos ortogonales: Los dos valores contrarios,
fundamentales y completos, que configuran nuestra tierra y todo lo que est en ella son: la lnea
de fuerza horizontal que es el curso del la tierra alrededor del Sol, y el movimiento vertical y
profundamente espacial de los rayos, que tienen su origen en el centro del sol.(Schoenmaekers,
1915, en: Frampton, 1981)

No podemos obviar, por tanto, el sentido simblico del color en el neoplasticismo y cierto sentido
crptico (Frampton, 1981). Crpticos son, sin duda, algunos de los textos de Van Doesburg
cuando habla de la capacidad de la arquitectura y del color de aumentar nuestra conciencia del
espacio y del tiempo: Colores diferentes son energa y establecen una tensin que se extiende
por el espacio. () El vaco sin vida se hace espacio vivo por medio del color.

El color en la obra
arquitectnica de Guerrit
Thomas Rietveld
El protagonista indiscutible de las composiciones neoplsticas es el espacio frente a la materia.
Van Doesburg explica en sus Grondbegrippen (Principios) de 1919, de manera coherente al
pintor P. Mondrian, cmo el arte ha evolucionado en la historia del arte desde la expresin de la
materia hacia la expresin de la idea espacial. Mondrian, por su parte, es la persona del grupo De
Stijl que mejor teoriza sobre la desmaterializacin de sus concepciones espaciales, quien hereda
el pensamiento filosfico de Hegel y el matemtico neo-platnico y mstico doctor
M.H.J.Schoenmakers (Dempsey, 2002).

Las aportaciones plsticas del grupo De Stijl vienen caracterizadas por la bsqueda
del equilibrio de los medios plsticos. Tal y como se expresa en el Manifiesto de De
Stijl (1917), el neoplasticismo es un intento por aunar extremos: unificar las artes por medio de
la arquitectura, los equilibrios entre colores, la unidad espacio-tiempo-masa, la unidad entre el
espacio interior y el exterior, etc.

Frente al color irracional del expresionismo, el neoplasticismo propone un cromatismo

fuertemente intelectualizado que parece ms coherente con la interpretacin que la sociedad
industrial hace de s misma (Pehnt, 1975). La abstraccin es la gran protagonista de las
composiciones y los miembros de De Stijl no estn interesados en la representacin de la
experiencia sensual, sino que imaginan ms bien al artista como un cientfico en su laboratorio,
equipado con el instrumental del cirujano.

Respecto a la dialctica arquitectura-pintura, Rietveld est a favor de una simbiosis entre

ambas disciplinas sin posicionarse a favor de ninguna. Ambas se necesitan y complementan tal
y como asegura el pintor holands Bart van der Leck (1876-1958):

Si el arquitecto busca ansiosamente con la vista al pintor, que trae la figura que se necesitaba,
de igual manera el pintor est pendiente del arquitecto, que aporta las condiciones apropiadas,
que permiten desembocar en una creacin unitaria compartida.

Para los tericos del movimiento neoplasticista, pintura y arquitectura se necesitan y completan.
La arquitectura es constructiva mientras que la pintura es destructiva. La arquitectura es incolora,
mientras que la pintura es colora. La primera cierra espacios, la segunda los abre. Una se basa
en equilibrios constructivos, la otra en equilibrios figurativos. P. Mondrian llega a afirmar que la
pintura independiente de la arquitectura (el lienzo) no posee ya ningn derecho de existir.

Esta tensin entre formas y colores es la aportacin ms caracterstica del grupo De Stijl. Se
habla del equilibrio de los medios plsticos que se alcanza mediante ajustes de dimensin y color
(P. Mondrian en: Chipp, Selz et al., 1995). Dicho ajuste entre colores y tamaos permite alcanzar
composiciones equilibradas que se alejan de la organizacin clsica. Los slidos de la
arquitectura alcanzan su equilibrio variando su posicin, su color y su relacin de proporcin.

Respecto a la relacin entre el color y la luz, Rietveld compartir con B. Taut la opinin de que
el color es la plstica visible de la luz. La arquitectura de planos ser capaz de establecer un
lmite para la luz y el espacio pero esta arquitectura no ser completa sin los colores. El
cromatismo es el que permite crear relaciones espaciales que completan el carcter csmico del
arte de construir.

Las tonalidades elegidas para manifestar la luz son siempre tonalidades primarias. Rietveld va
asumiendo progresivamente la opinin de que los tres colores primarios son el rojo, el amarillo y
el azul, basndose en la errnea idea de que existen tres receptores distintos en la retina,
especializados respectivamente en la percepcin de cada uno de ellos. Esta trada representa
para l la estructura de la visin cromtica (Gage, 1997).
 Alzados del Garaje Vries, G. T. Rietveld, Utrech, 1927.

Fotografa del Garaje Vries, G. T. Rietveld, Utrech, 1927.

Rietveld no elige los colores de sus composiciones siguiendo planteamientos psicosomticos

como B. Taut, ni tampoco estudia su capacidad para expresar la personalidad del ocupante,
como parece interesar a Le Corbusier. No existe en Rietveld una intencin sentimental o poltica
ms all de una mera necesidad compositiva.

Aunque el color es la expresin del nuevo estilo, coherente con el advenimiento de una nueva
sociedad, el propio Theo van Doesburg afirma en los ltimos aos veinte que el blanco es el
color de la nueva poca. De modo que se puede concluir que el planteamiento cromtico
neoplstico no es dogmtico. Tanto los colores primarios como el blanco tienen la capacidad de
abanderar la llegada de la nueva sociedad y no existe la asociacin directa que realizan
los expresionistas entre colorismo y cambio social.

Si bien observamos que Taut y Le Corbusier utilizan en ocasiones el color en las viviendas para
individualizarlas, Rietveld lo dispone con una intencin opuesta. El arquitecto holands no
pretende singularizar las viviendas sino integrarlas en un conjunto cuya composicin alcance
una igualdad asimtricaentre los elementos que componen la arquitectura, y para lo cual el
color desempea un papel imprescindible. Se quiere eliminar de la arquitectura su posible
jerarqua mediante un orden nuevo que se evidencia, entre otros aspectos, en una renuncia
expresa a la fachada principal.

La produccin arquitectnica de G. T. Rietveld puede estructurarse en torno a tres periodos

creativos. El primero coincide con su permanencia en el grupo De Stijl (1918-1931) y es el ms
rico e importante, tanto en el campo del diseo como de la arquitectura. A este periodo pertenece
la famossima silla Roja y Azul (1918) y la obra arquitectnica ms madura del movimiento, la
casa Rietveld-Schrder (1923) en Utrech.
La casa Rietveld-Schrder se caracteriza por la independencia visual de sus partes integrantes.
Los planos componentes se separan fsicamente y visualmente por mediacin del color, que
acenta y determina la identidad de cada parte y la individualidad de los planos horizontales y
verticales.

Vista exterior de la casa Rietveld-Schrder, G.T Rietveld, Utrech, 1923

Vista exterior de la casa Rietveld-Schrder en la actualidad, G.T Rietveld, Utrech, 1923

El segundo periodo comienza al final de los aos veinte y en el desarrollan ms colaboraciones

entre Rietveld y la Sra. Schroeder. A este periodo corresponden obras como el garaje De Vries
(1928), la casa Laren (1932), la casa Row (1934) y el cine Vreeburg (1936). Este segundo periodo
coincide con el auge del nacionalsocialismo y la debilitacin de las bases metodolgicas del
movimiento. Rietveld realiza obras de carcter ms tradicional como la casa de verano de
Breukelerveen (1941), con menor inters desde un punto de vista cromtico.

El tercer periodo se inicia con la construccin de la casa Stoop en Velp (1951), y se caracteriza
por la reaparicin de los principios compositivos neoplasticistas, como se observa en los
pabellones realizados para las distintas exposiciones internacionales.

Por Carolina Costas

1872-1944

Pintor holands. Fund (junto a Theo Van Doesburg) la revista De Stijl y la vanguardia artstica del mismo

nombre. Paradigma del arte abstracto y el neoplasticismo. Sus composiciones reflejan la simplificacin

total, tanto del color como de las formas, con esto buscaba exponer los principios bsicos que se
disfrazan bajo las apariencias.

Pieter Cornelis Mondriaan naci en 1872 en Amersfoort (Holanda). En un principio su padre alent su

vocacin artstica, en esta poca Piet estudi para dedicarse a la docencia. Pero a partir de 1892 su

familia empieza a oponerse cuando el decide no seguir la carrera docente y comienza a dedicarse
exclusivamente a la actividad creadora.

Entr a la Academia Estatal de msterdam (siendo su maestro A. Alleb) donde estudi hasta 1907.

Frecuent los ambientes artsticos de la ciudad y se vincular a las creencias esotricas, (teosofa) para
apartarse de la fe calvinista.

Para ganarse la vida comienza realizando copias de los cuadros del Rijksmuseum y realiza otras obras

por encargo. Por otro lado realizar trabajos ms radicales e innovadores pero poco comerciales
(fundamentalmente paisajes, muy influidos por las lecciones de su tio Frits Mondrian).

En 1911 se traslada a Pars y se dedica a pintar obras cubistas. En su estudio de la Rue de Dpart,

desarrolla una tendencia a la abstraccin logrando un cubismo sinttico. En 1913, su carrera comienza a

adquirir cierto reconocimiento, es elogiado por el poeta Guillaume Apollinaire, en la XXIX edicin del

Saln de los Independientes. Adems consigue un arreglo con la familia de industriales Krller-Mller,
quienes le ofrecen un salario fijo por un nmero de cuadros anuales.

Volvi a msterdam, donde en 1915, conoce a Van Doesburg, con el que fund el grupo De Stijl en 1917

y una revista con el mismo nombre donde Mondrian desarroll su teora sobre las nuevas formas
artsticas (neoplasticismo). Se convierte en el pintor ms importante del grupo.

En 1930 se uni al grupo Cercle et carr y al ao siguiente al Abstraction-Cration. En 1938 se march a

Londres y dos aos despus a los Estados Unidos. Su fama se consolida y es invitado a participar en
numerosas exposiciones, sin dejar de exponer sus ideas y ensayos tericos, (El arte y la vida, 1930; Arte
plstico y Arte plstico Puro, 1937; etc.).

En Nueva York la evolucin de su pintura se forja en dos obras esenciales Broadway Boogie-Woogie y

Victory Boogie-Woogie, esta ltima inconclusa, ya que se enferma de neumona y muere en 1944.

Mondrian ha sido uno de los artistas ms influyentes del siglo XX. Sus teoras sobre la abstraccin y la

simplicidad no slo modificaron la pintura, sino que tuvieron una profunda influencia en la arquitectura, el
diseo industrial y las artes grficas.