La Filosofa del Kitsch: Kant, Kunst y la Modernidad

Recientemente he recibido muchas preguntas sobre la filosofa detrs del movimiento Kitsch,
fundada por el controvertido maestro noruego Odd Nerdrum. Por mucho que me gusta
discutir, aprender y explicar los nuevos trminos de Kitsch a un pblico americano, me
encuentro repitiendo cosas que ya he dicho en alguna investigacin anterior. Por lo tanto, en
el inters de liberarme (y todos los dems) para la importante obra de pintura, y en el lugar del
nuevo libro de OddKitsch: Mer Enn Kunst (Kitsch: Ms que Arte) ahora disponible en ingls,
compartir Con usted esta visin general no estructurada.

Mi meta, que he dicho antes, es fomentar una colaboracin entre los movimientos disparistas
contemporneos humanistas (figurativos, clsicos, realistas, etc ...). Como analizo a
continuacin, el objetivo fundamental que encuentro entre todos estos movimientos; Desde el
Realismo Clsico Contemporneo, hasta NovoRealism, hasta Kitsch, es que se estn esforzando
por ofrecer una alternativa a la definicin contempornea del Arte: algo ms parecido a su
significado original.La forma en que difieren es su enfoque para lograr este objetivo. Por lo
tanto, voy a comenzar con una breve, y de ninguna manera historia completa, del trmino
"kitsch" y tratar de cubrir algunos puntos importantes como yo los veo.

El movimiento Kitsch razona que la idea contempornea de "Arte" surgi en la era moderna (la
iluminacin). Antes de eso, el trmino "ars" o "techne" era sinnimo de "habilidad y belleza"
que se remontaba a la antigua Grecia. La teora del arte como "forma" se populariz en la era
moderna con Kant. Kant no fue el primero, pero fue el ms influyente y sus afirmaciones
forman la base de la filosofa moderna y posmoderna y la teora del arte. Cuando aplic la
moralidad protestante a la esttica, sent las bases para Hegel, definiendo el Arte como SLO
la idea, separada de su manifestacin. Kant defini el "sublime" en un sentido ligeramente
diferente de lo que solemos pensar hoy en da. En ese momento, lo sublime no era una
ausencia de pensamiento, sino ms y una experiencia del pensamiento divino. As, la
experiencia esttica fue la "Forma" de Dios. Hegel tom esto ms all para decir que el
verdadero artista ni siquiera debera ensuciarse las manos hacindolo l mismo. l pagar a
otros que lo hagan por l. Esto es lo que hizo posible tener a Duchamp, a Andy Warhol, a
Richard Serra, a Jeff Koons, a Damien Hirst, a Paul McCarthy, a Gilbert ya George, (por
supuesto tambin dinero, energa, y poltica). Como una nota lateral: Greenberg era conocido
por ser un devoto seguidor de Kant y en desacuerdo con Hegel. Greenberg pens que el arte
era la idea, pero debe ser hecha por el hombre "verdadero", en otras palabras, un hombre
primitivo, primitivo / moderno sin habilidades.

Como dije antes, el trmino "ars" se usaba tradicionalmente para referirse a habilidad y
belleza. Por supuesto, la "idea" o conceptual era una parte integral del todo, pero no era la
totalidad del mismo. Esto es lo ms cercano a lo que el trmino "Kitsch" pretende significar.

Aqu es donde llegamos a nuestra eleccin de estrategia. Como hemos visto demostrado por la
poltica una y otra vez, el grupo que define el lenguaje, hace las reglas, y as siempre gana el
juego. Y ahora mismo los post-modernistas y el arte contemporneo son los que controlan el
lenguaje y definen lo que es "Arte". No nos dejarn coexistir en su mundo porque los
amenazamos por nuestra propia naturaleza. Da a uno un placer inmediato de mirar una
pintura hermosa, hbil, y emotiva. Pero con el arte contemporneo, hay que ensearle a
apreciarlo. No nos permiten rotularlos como "Anti-Arte" o "Post-Arte" (como lo han intentado
Kuspit, Kaprow y muchos otros) porque tienen el poder de definir el Arte. Tienen el dinero, la
poltica y toda la mquina de medios detrs de ellos. Es mucho ms fcil cambiar la definicin
de "Kitsch" que cambiar el significado contemporneo de "Arte". Sobre todo porque nos
llaman kitsch para empezar. As, en lugar de ser etiquetado bajo Arte, un gran pintor figurativo
sera llamado Kitsch alto. En palabras de Broch:

"Hay genios dentro de Kitsch, como Wagner, Tchaikovsky e Ilya Repin".

En este punto, no seremos capaces de devolver la definicin de Arte a su estado original. Me

pregunto si deberamos. Pero podramos ofrecer una alternativa al arte
contemporneo. Podemos restablecer el humanismo, la belleza y la habilidad. Podemos
restablecer la racionalidad. Todo esto depende de cunta gente est de acuerdo con la re-
definicin positiva de "Kitsch". Si la gente est de acuerdo, entonces el significado cambia y lo
logramos.

El movimiento kitsch no quiere erradicar el arte abstracto y el arte contemporneo. De hecho,

el objetivo es todo lo contrario. Si la gente quiere seguir poniendo tiburones en formaldehdo y
otros quieren comprarlo, ese es su asunto. Pero queremos limitar su poder para oprimir
nuestra forma de expresin. Esta es la razn por la que la tctica del movimiento Kitsch no es
reemplazar el arte contemporneo, sino ofrecer una alternativa. Como Odd dijo en On Kitsch:

"Kitsch es la forma de expresin de la pasin en todos los niveles, y no el servidor de la

verdad.Por el contrario, se mantiene en relacin con la religin y la verdad.Una Madonna bien
pintada, por lo tanto, trasciende su santidad.Y la verdad, Kitsch hojas para el arte.En Kitsch, La
habilidad es un criterio decisivo de calidad.el trabajo de la mano es auto-revelador a la luz de
las normas establecidas desde hace mucho tiempo.En este sentido, el Kitsch est sin
proteccin porque los estndares son los mejores jams creados en la historia.Picasso y
Warhol, Era diferente, estaban protegidos por los valores contemporneos, y an lo estn: el
arte est protegido contra el pasado, porque es algo diferente ".

Una respuesta comn que oigo a esto es decir que otra distincin es que si el arte
contemporneo es principalmente conceptual, el Kitsch y los antiguos maestros no se
preocupan por concepto o contenido. Muchas personas piensan esto, pero es un
malentendido pensar que los Viejos Maestros no pensaron en filosofa. Especialmente durante
el Renacimiento, estaban leyendo Platn y Aristteles, estaban leyendo la Historia Natural de
Plinio. Si miras de cerca, la forma en que manejan la idea de la figura humana te hablar de su
filosofa.
Por ejemplo: la Mona Lisa. sta es exactamente la "forma" de Platn. Es una idealizacin y no
una persona real. Da Vinci bas sus estudios cientficos en Aristteles y dijo que observar la
naturaleza era la primera regla. Por lo tanto, Da Vinci estaba usando "forma" y
"materia". Miremos mucho del trabajo de Miguel ngel: es una versin idealizada del cuerpo
humano, como los griegos, y busca el ritmo. Ambos tambin son apolneos, buscan orden.

Ahora, miren a Rembrandt, oa Velasquez. Estn mucho ms centrados en la observacin. Esta

es la "materia" de Aristteles. Rembrandt sera Dionisio (pasin, emocin) tambin. As que
tienen dos dicotomas filosficas diferentes en las que estaban pensando y cada pintor tena su
propio equilibrio entre estos opuestos. Por lo tanto, el contenido no es una distincin entre
Kitsch y Arte, es slo una cuestin de nfasis.

Lo que es diferente es que ahora los artistas estn pensando especficamente en la "filosofa
crtica", que no construye cosas ni intenta responder a las preguntas, slo las separa. Pero me
parece que la filosofa crtica nunca se ha convertido realmente en su creador. Por qu no
analizar a Kant segn sus propios criterios? No voy a entrar en esto en profundidad, pero
permtanme sealar un poco el contexto. La dicotoma de Kant se basa principalmente en la
suposicin de que el "hombre moderno" es de alguna manera diferente de sus predecesores,
que la "era moderna", comenzando con la Ilustracin y la Revolucin Industrial, cre
una nueva sociedad que es fundamentalmente diferente de cada sociedad que ha llegado
antes de.

Comprensiblemente, Kant era un hombre brillante y perspicaz. Pero l no tena la perspectiva

histrica que tenemos ahora, con nuestras exploraciones de la antropologa, entre muchas
otras ciencias relevantes. No estaba plenamente consciente de que los tipos de cambios que
ocurrieron en la Ilustracin haban ocurrido antes (y despus). Ahora estamos en medio de una
revolucin informtica. La forma en que comunicamos y distribuimos el conocimiento est
cambiando de manera vasta y rpida. Pero, al igual que la Ilustracin, estimulada por los
cambios en la distribucin de la informacin, las nuevas filosofas polticas, el transporte, entre
muchos otros ... este no es un nuevo tipo de revolucin.

El Renacimiento fue posible gracias a los avances tecnolgicos en la distribucin del

conocimiento (la prensa Gutenberg), los cambios en la filosofa poltica, el desarrollo de la
investigacin cientfica, la innovacin en el transporte (navegacin, construccin naval), etc ...
Si nos fijamos en la antigua Grecia Y Roma, se encuentra lo mismo: avances tecnolgicos que
conducen a nuevas maneras de distribuir el conocimiento (la disponibilidad de papel hizo que
las ideas de Thales se difundieran ampliamente y estimulara el nacimiento de la Filosofa
Griega), revoluciones en el transporte, nuevas filosofas polticas. Podemos encontrar los
mismos tipos de cambios durante la Revolucin Agrcola, posiblemente, un cambio mucho ms
dramtico para la humanidad que la Ilustracin. Todos estos son cambios de grado , no
de tipo . La naturaleza humana no ha cambiado, y como vemos, la sociedad no ha cambiado
fundamentalmente.
Entonces, qu es Kitsch? Se asemeja a la idea original de ars, repleta de habilidad y belleza:
una armona continua y sin fisuras entre el concepto y su manifestacin. Kitsch es sobre el
humanismo. Segn Richard Wollheim, Kitsch sera "objetivista". Kitsch es acerca de la
experiencia humana universal. Kitsch es dionisaco y sigue a Aristteles, pero no refuta a
Platn. Odd Nerdrum no puso a Kitsch en oposicin con Art. Kant, Hegel y Clement Greenberg
lo hicieron. Extrao y el movimiento de Kitsch estn ofreciendo simplemente una alternativa a
la definicin contempornea del arte. Y la gran cosa sobre el trmino es que tiene su propio
construido en la comercializacin. Es controvertido, pero nos permite centrarnos en la
campaa positiva, en lugar de negativa contra el arte contemporneo como Roger Scruton,
Robert Hughes, y tantos otros lo hacen - con poco efecto. Se burlan del arte, pero no nos
ofrecen una alternativa, que es contraproducente.

S, tal vez Kitsch eventualmente ser etiquetado como otro movimiento dentro del Arte. Pero
no es post-moderno. El posmodernismo est muerto. Ahora sabemos que la deconstruccin es
una herramienta de anlisis, no una conclusin filosfica. El relativismo est muriendo. Esto es
porque ahora sabemos que slo conduce a la falta de sentido, y la humanidad necesita
significado.

Por qu fomentar tal dicotoma? Acaso esa tctica exacta no empez todo este lo en el
principio con la belleza y sublime de Kant? Donde Kant se equivoc (y no estoy solo en
esta afirmacin ) fue donde formul una jerarqua, donde lo sublime era inherentemente
superior a la belleza. Pero podra haber objetivamente (como Scrates antes de l) afirmado
que ambos existen simultneamente (al igual que la naturaleza de onda / partcula de la luz), e
interrelacionarse entre s, tal como lo hacen. Lo que retiro de la naturaleza de las dicotomas
en la ciencia, la filosofa y la esttica, es que son excelentes herramientas analticas, pero no
pueden representar un estado de "verdad". Pues nada realmente existe en un estado absoluto
por lo que podemos decir.

Sin embargo, es necesario ofrecer una alternativa al arte contemporneo, ya sea una
definicin ms antigua del arte / ars que implica habilidad, belleza, emocin o una redefinicin
del Kitsch para abarcar el mismo significado. Kitsch tendr xito como una alternativa si
bastante gente acepta la definicin positiva. El lenguaje est en constante evolucin. As que
esa ser la clave. Si no lo hacen, ser etiquetado como otro movimiento influyente dentro del
Arte. Pero, hay muchos miles de personas que ya han aceptado la definicin de Odd de Kitsch,
y muchos ms que respetan la posicin, por lo que sin duda har un impacto ... de hecho, ya lo
ha hecho. Si la definicin de arte vuelve a su significado original o "ars", entonces Kitsch ha
tenido xito tambin. De cualquier manera, Kitsch es una brillante estrategia para regresar al
racionalismo, el humanismo y la belleza. Crea una superestructura dentro de la cual la belleza,
la habilidad y la pasin pueden ser recompensadas. Un lugar donde uno puede tener libertad
real, basado en su talento y trabajo duro. Un lugar donde podemos volver a ser humanos.

El "enfant terrible" del arte escandinavo, el artista noruego Odd Nerdrum. Foto: Bjrn
Sigrudsn/SCANPIX.

05 de septiembre de 2011 |CULTURA

El coloso de la pintura europea, Odd Nerdrum, expone en Edsvik
ESTOCOLMO: El renombrado y polmico pintor noruego Odd Nerdrum expone prximamente en Suecia,
invitado al pas por Ricardo Donoso, director de la Galera de Arte Edsvik, de Sollentuna. Desde el
primero de octubre se presenta en Edsvik la exposicin "Impuestos y animales maltratados", una serie
de autorretratos y naturalezas muertas del artista considerado por muchos como un genio, comenzando
por l mismo. Odd Nerdrum ha ocasionado candentes debates en el mundo del arte por su inigualable
estilo pictrico, y recientemente fue condenado por un tribunal de Oslo a dos aos de crcel por evasin
de impuestos, hecho que no preocupa, pero si indigna, al connotado artista.

El "enfant terrible" del arte europeo domina la tcnica de los grandes maestros del Renacimiento, pero
se inspira en hechos actuales, lo cual ocasiona dolores de cabeza a los crticos de arte, quienes no
logran encasillarlo. "Yo soy el milagro brillante que nadie ve. Pero una vez que lleguen a verme, y
comprendan lo que ven, yo ya estar muy lejos", ha dicho el propio Nerdrum. Hasta el momento nadie
sabe si el connotado artista estar presente para la inauguracin en Edsvik, pero de lo que se puede
estar seguro es que esta exposicin no pasar desapercibida para el mundo del arte escandinavo.

Por: Marisol Aliaga

Algunos definen su arte como kitsch, mientras que otros lo consideran un genio de las luces y las
sombras, al estilo de los maestros renacentistas. Odd Nerdrum se define a s mismo como un representante del
arte figurativo-kitsch, trabaja con naturalezas muertas, autorretratos y retratos de modelos vestidos con ropas
de otras pocas. Su arte es singularmente anacrnico, ya que, con la maestra de un Rembrandt da vida en sus
leos a sucesos de candente actualidad nacional e internacional, como una de sus obras ms conocidas: "El
asesinato de Andreas Baader", de 1977, donde toma el controvertido tema del suicidio del lder de la liga
Baader-Meinhof, hecho ocurrido en octubre de 1977.

Es imposible permanecer impvido ante esta imponente obra de 330 por 270 cm, que Nerdrum pintara
justamente el mismo ao del supuesto suicidio. Imposible no asociar a un cuadro con motivo bblico con clara
influencia del gran Caravaggio. Y es que, desde un momento, y cuando sus compaeros de la academia de
arte profundizaban en el arte postmodernista, l diriga la mirada a los maestros
del Renacimiento, Rembrandt primero, y Caravaggio, despus. "Yo experiment el anhelo que tena y me
sent renacer, en su desnuda visin del ser humano", expres el artista, respecto a su encuentro con la obra de
Caravaggio, por la dcada de los setenta.

Odd Nerdrum, "Asesinato de Andreas Baader", 1977.

Magazn Latino convers con Ricardo Donoso, Director Artstico de la Galera Edsvik, quien est muy
contento de presentar la exposicin "Impuestos y animales maltratados", y dice:

- Para m es el cumplimiento de un sueo el poder organizar una exposicin con el pintor europeo ms grande
de la actualidad. Yo recuerdo muy bien mi primer encuentro con su pintura, en la Casa de la Cultura de
Estocolmo, en 1978. Recuerdo particularmente el tremendo impacto que la obra "The Murder of Andreas
Baader" caus en m. Me qued grabada en la retina, y qued tan impresionado, que comenc a visitar todas las
exhibiciones en Noruega y Suecia. Sus pinturas dan acceso a un estado onrico de la mente, que es un reto para
nuestra fantasa.

Ricardo Donoso agrega que para l es un gran honor el de, en cooperacin con el Instituto
Nerdrum, exhibir una gran parte de los autorretratos de Odd Nerdrum, desde la dcada de los setenta, hasta
hoy en da, y poder introducir este evento nico a un pblico escandinavo.

Por qu Odd Nerdrum?

- Es muy simple, porque l es uno de los mejores pintores de Europa, un coloso de la pintura europea. Ya en el
2009 presentamos la exposicin "Figuraciones, Realismo y romanticismo en el arte moderno noruego", la cual
tuvo un gran xito y caus, adems, gran debate. Nerdrum es nico en cuanto a seguir la tradicin del estilo y
las tcnicas del renacimiento, pero con motivos actuales, por ejemplo siguiendo las lneas de lo que ocurre en el
desarrollo histrico de la humanidad. Nerdrum combina temas de candente actualidad con tcnicas de los
grandes maestros del Renacimiento, dice Ricardo Donoso.

Es sumamente fcil perderse por los surcos de la historia del Arte, al conversar con Donoso, quien, tambin es
profesor de pintura, en la Escuela de Arte de Edsvik.

- Nerdrum es el primero que traspasa hechos reales polticos a la pintura de este estilo. Como por ejemplo el
suicidio de Andreas Baader, con esa pintura caus mucha polmica. Obviamente a los alemanes no les gust
para nada.Nerdrum usa la pintura como un arna de cuestionamiento, para preguntarse si fue as el hecho
ocurrido.

Odd Nerdrum. "Abandonado", 1977.

Ricardo Donoso explica tambin que muchos de los motivos del artista noruego estn basados en la
mitologa nrdica. Y que, a travs de usarse a s mismo como modelo refleja el desarrollo de las sociedades
escandinavas. "l representa diferentes estados squicos, usando su propia persona, aunque la angustia es un
tema permanente en sus motivos. La angustia es mi empleador, ha dicho en sus escasas declaraciones a los
medios. l es el Greta Garbo del arte nrdico, desde hace aos no da entrevistas a la prensa", dice Donoso y
agrega que para entender su pintura hay que saber las conexiones, en otras palabras, hay que tener una gran
dosis de cultura general. Las pinturas de Nerdrum narran hechos concretos, se trata de saber de qu nos habla.

- Por otra parte, se han escrito muchos libros, acerca de su pintura, pero tambin hay muchos mitos.
Despus de insistir por aos acerca de una exhibicin en Edsvik, el enigmtico artista lo invit a pasar un fin de
semana a su casa de Stavern, en Noruega.

- Para m fue una de las visitas ms interesantes que he hecho. Y una forma de sacarme un montn de tabes
de encima. Arrend un auto, viaj de Oslo a Stavern y llegu a su hacienda, donde vive junto a su seora, Turid
Spildo, y cuatro de sus siete hijos. En la granja cultiva hortalizas, tiene gallinas tibetanas y animales. Me llam la
atencin ver a un solo animal amarrado, una cabra, con una cinta adhesiva en los cachos. Resulta que la cabra
es muy regalona de l, y cada vez que le quiere demostrar su afecto le da cornadas, entonces, tiene que
protegerse. Pero era una cabra muy afectuosa, salamos a pasear con ella, por las maanas.

El viaje a Noruega fue tambin una forma, para Ricardo Donoso, de "sacarme muchos tabes de encima".

- Haba escuchado que l no pintaba, que los alumnos le pintaban los cuadros. Sin embargo, mientras
conversbamos, pintaba, en su taller de tres pisos, que tiene en su casa. Como aun usa leos tradicionales, que
se demoran mucho tiempo en secar, acostumbra trabajar varios cuadros al mismo tiempo. Me di cuenta,
adems, de que usa solamente seis colores, segn l, le bastan, pero claro, es un genio!. Y no solamente pinta
sus cuadros magistrales, tambin escribe poesa, obras de teatro y cuentos para nios, los cuales, obviamente,
los ilustra el mismo, con temas de la mitologa nrdica.

Las conversaciones con el artista noruego no solamente trataron de pintura, tambin de literatura, entre otros
temas. Uno de los autores que ambos aprecian es el escritor ruso Ivan Turgenjev. "Pero mejor no cuento lo de
Turgenjev, porque nadie me creera", dice, enigmticamente, Ricardo Donoso. Sin embargo me cuenta que el
hecho de haber compartido con este gigante del arte fue una experiencia muy interesante.

- Este es un mundo muy especial, muy elitista, donde aparecen siempre pseudo historiadores del arte, con
ambiciones intelectuales. Pero cuando se trata de interpretar el arte nadie posee la verdad absoluta. El arte es
muy subjetivo, es conflictivo, porque todos piensan que tienen la razn. Yo he visto muchos artistas muy
buenos, muy consecuentes con su arte, pero Odd Nerdrum es un genio, no me cabe la menor duda.

Odd Nerdrum, "Autoretrato en traje dorado", 1997.

De qu se compone la exposicin, y a qu se debe su extrao nombre?

- La mayora son autorretratos, donde Nerdrum refleja distintos estados de nimo, de acuerdo a sus propias
vivencias. Tambin ha pintado como unos 10 cuadros de naturalezas muertas donde ha usado sus animales en
la pintura, siguiendo la tradicin de naturalezas muertas con motivos bblicos. Y el nombre? Bueno, es una
irona, l se siente como un animal maltratado. Se dice de l que es "el pintor serio", que no entiende las ironas,
pero uno de sus cuadros lo representa a l con una corona en la mano, me parece que se llama "Yo pago mis
impuestos", vamos a ver, cuando lleguen sus cuadros.

Qu ha significado, para la pintura contempornea, el arte de Nerdrum?

- Esta es una pregunta conflictiva, porque es difcil encasillar a Nerdrum. l domina las tcnicas del
Renacimiento, l sigue y ensea la tradicin renacentista, pero sus temas son actuales. Entonces, ni el Museo de
Arte Moderno, ni el Museo Nacional quieren comprar sus cuadros, para no "meter las patas". Sin embargo, tiene
compradores en el mundo entero, y sus pinturas se venden por millones. Ahora, hay gente que sostiene que la
pintura muri, que en la actualidad prevalecen los "ismos". Pero la pintura no ha muerto, han aparecido otros
estilos, las performances, por ejemplo, pero, en todos estos brotes surge nuevamente la pintura. La prueba
mejor, para m, fue la bienal de Venecia, all vi un renacimiento de la pintura, lo cual me gust mucho. Nerdrum
conserva la tcnica del Renacimiento, del leo. Las nuevas generaciones pintan con acrlicos, que se secan en 15
minutos. Hay una diferencia.