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Febrero 2016
Programa de Msica para Banda Escolar

Manual terico para maestros de msica
Jos Daniel De Len Vsquez

JDVxx@hotmail.com
https://www.facebook.com/JDVxx
Manual terico para maestros de msica

JDVxx@hotmail.com
https://www.facebook.com/JDVxx
Prlogo
En este manual que hoy posees, se presenta una recopilacin moderna y razonablemente resumida de la
teora musical, de los conceptos para aventurarse en el mundo de la msica escrita y de las reglas necesarias
para tener un domino prctico de los instrumentos musicales. Esta es una obra dirigida a los estudiantes que
de una u otra manera estn interesados en formar parte de una banda de viento. El contenido de la misma ha
de ser impartido en un perodo aproximado de dos meses, o para ms claridad, en un plazo de unos ocho
encuentros; esto puede variar si se trabaja con una planificacin cuidadosa y las omisiones adecuadas.
No obstante, confiamos en que estos temas no se den por alto, ya que se trata de los temas divertidos y bsicos
de la Msica Terico-Prctica.
* El propsito de este libro es triple:

1. Presentar un tratamiento moderno y claro de los temas clsicos de la teora musical de tal forma que el
estudiante pueda comprender con la menor dificultad posible las leyes de la teora y datos de utilidad.
Para ello, se utiliza una abundante notacin de los smbolos musicales, como ejemplos grficos y una
terminologa adecuada de manera clara y precisa acorde con el grupo de edades de los estudiantes del nivel
medio y bsico de las escuelas normales, asimismo, se resaltan particularmente en negritas, comillas y
subrayado, aquellos conceptos de importancia de la Msica Terica que requieren una definicin.
2. Mantener al alumno bien entrenado con una serie de ejercicios prcticos colocados al final de cada unidad,
que ayudarn al alumno a fijar sus conocimientos de una forma ms permanente.
3. Familiarizar al estudiante con los porqus de las cosas con la intensin de formar las bases para una buena
tcnica de la lectura musical (solfeo) y de la prctica instrumental.
Sin embargo, esperamos que mientras los principiantes sigan un curso con este libro, los mismos se
encuentren siguiendo un programa de solfeo y uno de prctica instrumental. Si bien el estudiante debe
comprender y apreciar el rigor terico de la msica, tambin debe llevar de forma simultnea sus clases de
lectura y prcticas, ya que slo as es como aprovechara al mximo su valioso tiempo, de forma tal que pueda
dar en el menor tiempo posible los mejores resultados.
Siempre es recomendable llevar a cabo un curso simultneo entre teora, lectura e instrumento, por eso,
en la lista de referencias se han puesto otros libros (mtodos) recomendados para trabajar al unsono con ste.
El manual se ha dividido en 6 unidades que agrupan de manera resumida los temas de conocimiento general
en cuanto a las bases tericas, los conceptos dirigidos a dominar la lectura musical y los trminos que
encaminan al estudiante a ser un buen ejecutante de su instrumento.
Por otro lado, se han utilizado, en cada una de las pginas de texto, algunas frases de personajes ilustres,
a modo de motivacin para estimular al estudiante a ser constante con su sueo de ser un msico clebre.
Nota: Esta fue una idea tomada de los modelos de libros del maestro Nestor Crespo.
Deseo finalmente agradecer a Oscar Andrs Santana Nez y a Reina Alexandra Glvez Rodrguez
por el apoyo que han brindado y sus aportes en la revisin de este manual.
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Objetivos Generales del Curso
Todo proceso de enseanza bsico de la msica pretende entre varias cosas ensear al alumno a escuchar, cantar, leer, tocar,
y crear msica. En este curso se han de trabajar dichas pretensiones y para ello se ha de dividir en dos etapas; la primera ser la
formacin del alumno y la segunda ser la produccin musical e interpretacin de piezas por parte de los alumnos en conjunto
como banda escolar.
La etapa de formacin se subdivide en tres vertientes (stas se trabajarn de manera simultnea):
1. Teora Musical
Al final de este curso el estudiante contar con un vasto conocimiento de los conceptos tericos entre los que se comprenden
definiciones, reglas, principios, culturizacin y una serie de conocimientos bsicos en el mbito general de la msica.
Se realizarn exposiciones de cmo se ha desarrollado la msica a travs de la historia.
Se trabajarn actividades y ejercicios para conocer y dominar los elementos que implica la msica terica.
Se abordarn temas de actualidad sobre asuntos presentes en la vida de los msicos profesionales.
2. Lectura Musical
En esta seccin el objetivo principal ser dotar al alumno de las capacidades para leer la msica, conocer su simbologa
e interpretar frases musicales con y sin instrumento.
Se realizarn actividades y ejercicios para conocer y dominar los elementos que implica la msica escrita.
Se tomar un tiempo adecuado destinado a las prcticas de solfeo.
3. Prctica con Instrumentos

Se instruir al estudiante sobre el cuidado, limpieza y mantenimiento de su instrumento antes, durante y despus de tocar.
En las prcticas con instrumento, el alumno obtendr las destrezas para poner en prctica sus conocimientos adquiridos
e interpretar melodas de manera agradable.
Herramientas
- Libreta de apuntes
- Cuaderno pentagramado
- Libros digitales
- Acceso a internet
- Flauta dulce
- Instrumento de banda
Competencias requeridas en el alumno

- Aptitudes estticas y artsticas
- Comunicacin lingstica
- Dominio matemtico bsico
- Competencia social y cultural
- Conocimientos fundamentales en ciencias de la naturaleza
- Tratamiento de la informacin y competencia digital
- Ser autodidacta y contar con iniciativa personal
ii
Tabla de Contenido
Prctica 1 [Bases Tericas] ...................................................................................................................................... 1
Historia de la msica ................................................................................................................................................................................................................................................................... 2
Qu es la msica............................................................................................................................................................................................................................................................................. 2
El odo humano ............................................................................................................................................................................................................................................................................. 2
Sonido, ruido y silencio .............................................................................................................................................................................................................................................................. 3
Cualidades del sonido ................................................................................................................................................................................................................................................................. 3
Ritmo, meloda, armona y lrica ........................................................................................................................................................................................................................................... 3
La voz humana ............................................................................................................................................................................................................................................................................... 3
Familias de instrumentos .......................................................................................................................................................................................................................................................... 3
Gneros musicales ........................................................................................................................................................................................................................................................................ 4
Agrupaciones musicales ............................................................................................................................................................................................................................................................ 4
Personajes que intervienen en una obra musical............................................................................................................................................................................................................. 4
Prctica 2 [La Msica Escrita] .............................................................................................................................. 6

Las notas............................................................................................................................................................................................................................................................................................ 7
Las figuras y sus respectivos silencios ................................................................................................................................................................................................................................... 7
El pentagrama y lneas adicionales........................................................................................................................................................................................................................................ 8
Las claves ........................................................................................................................................................................................................................................................................................... 9
Prctica 3 [Los Compases] .................................................................................................................................... 11

El comps ...................................................................................................................................................................................................................................................................................... 12
Unidad de tiempo y unidad de comps ............................................................................................................................................................................................................................ 12
Compases simples y compuestos ......................................................................................................................................................................................................................................... 13
Ictus y travel.................................................................................................................................................................................................................................................................................. 13
Sncopa y contratiempo .......................................................................................................................................................................................................................................................... 14
Prctica 4 [Saltos y Figuras Irregulares].......................................................................................................... 16

Barras y signos de repeticin o saltos.................................................................................................................................................................................................................................. 17
El puntillo y las ligaduras ....................................................................................................................................................................................................................................................... 18
Los tresillos ................................................................................................................................................................................................................................................................................... 19
Prctica 5 [Las Alteraciones y Tonalidad] ..................................................................................................... 20

Las alteraciones ........................................................................................................................................................................................................................................................................... 21
Armaduras de clave y tonalidad .......................................................................................................................................................................................................................................... 22
Prctica 6 [Los Tempos y las Expresiones] .................................................................................................... 26

Los tempos y sus aires ............................................................................................................................................................................................................................................................... 27
Las expresiones............................................................................................................................................................................................................................................................................ 28
El carcter...................................................................................................................................................................................................................................................................................... 28
Las dinmicas .............................................................................................................................................................................................................................................................................. 29
Los matices aggicos ................................................................................................................................................................................................................................................................. 30
Las articulaciones....................................................................................................................................................................................................................................................................... 30
Los adornos................................................................................................................................................................................................................................................................................... 31
El fraseo ......................................................................................................................................................................................................................................................................................... 31
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Prctica 1 [Bases Tericas]
Gua de Introduccin Luego de leer el material correspondiente a esta unidad, responde las siguientes preguntas.
1. Qu es la msica?
2. Qu es el odo humano y cmo funciona?
3. Define sonido, ruido y silencio:
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4. Cules son las cuatro cualidades del sonido?
5. Define ritmo, meloda, armona y lrica:
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6. Cules son las clasificaciones de la voz humana?
7. Cules son las familias de los instrumentos musicales?
8. Describe las funciones de cada uno de los personajes que intervienen en una obra musical:
Autor: ______________________________________________________________________________________________________________
Compositor: ________________________________________________________________________________________________________
Arreglista: __________________________________________________________________________________________________________
Director: ___________________________________________________________________________________________________________
Intrprete: __________________________________________________________________________________________________________
Vocalista: __________________________________________________________________________________________________________
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Debido a que la msica cambia constantemente, su estudio no termina nunca Gordon Delamont
Historia de la msica
El origen de la msica se refiere a la creacin sistemtica de sonidos complejos. Sin embargo, lo cierto es, que es difcil precisar
con exactitud el origen de la msica. Es tan as que es inadecuado enmarcarla en una poca precisa de la historia. Lo correcto
sera decir que la msica se ha originado en todas las pocas y seguir originndose cada da que pase. Si nos referimos a la
teorizacin de la msica, podemos decir que los primeros documentos musicales conservados datan desde la poca antigua
provenientes de Roma y Grecia. Pero, dado que toda cultura conocida ha tenido alguna forma de manifestacin musical,
la historia de la msica abarca an ms; a todas las sociedades y pocas, y no se limita a continentes ni lugar en especfico.
La msica nace junto con la naturaleza!
En su sentido ms amplio, la msica nace con el ser humano, y segn algunos estudios, ya estaba presente mucho antes de la
extensin del ser humano por el planeta, hace ms de 50,000 aos. Es por tanto que se considera a la msica una manifestacin
cultural universal.
Los primeros instrumentos surgieron de los sonidos de la naturaleza, hasta que el hombre empez a imitar y crear nuevos
sonidos. Para ello se emplearon diferentes utensilios y herramientas. Algunos de los primeros instrumentos naturales en
descubrir fueron el silbido, las palmas de las manos, los golpes en el cuerpo y posteriormente en cueros tensados y otras
herramientas. Las principales finalidades de la creacin de sonidos, eran la de la comunicacin entre las tribus por medio de
toques especficos que avisaban a las tribus vecinas de algunas advertencias establecida. Luego, a medida que fue pasando el
tiempo, el hombre fue creando ms sonidos con determinadas herramientas y emplendolos para diferentes usos; fiestas, ritos,
oraciones, etc.
Pero como ya se dijo, no podemos enmarcar la msica dentro de una poca o lugar en especfico. La historia de la msica es el
producto de miles de aos de progreso cultural. El hecho de que la msica sea un patrimonio universal, hace que sus
ramificaciones tengan origen en distintos aos y lugares. Hoy da son incontables los sonidos que hemos podido crear, los
distintos gneros y los motivos en que usamos la msica.
Qu es la msica
1. En griego el arte de las musas . Es el arte de organizar sensible y lgicamente una combinacin coherente de sonidos y
silencios utilizando los principios fundamentales de la meloda, la armona y el ritmo. La msica no solo es un estmulo, sino
que es un producto cultural.
2. La msica es el arte de bien combinar los sonidos con el ritmo, de forma que se producen melodas y armonas con sentido
esttico o expresivo y resultan agradables al odo.
3. La msica es una de las principales artes o formas de expresin por la cual, es posible transmitir emociones y sentimientos
mediante vibraciones armonizadas que viajan en el ter. stas consiguen ser percibidas por el odo, viajan al cerebro y
posteriormente transforman las vibraciones de todo el cuerpo.
El odo humano
El odo es un rgano que hace posible el funcionamiento de uno de los cinco sentidos del cuerpo: la audicin.
El odo es quien percibe las vibraciones del ambiente y las transmite al cerebro. Luego, ste interpreta dichas vibraciones en
formas de sonido, identificando cada una de sus cualidades y relacionndolo con los patrones que ya posee.
El odo humano puede percibir frecuencias a partir de 16 Hz (ciclos por segundo), que es un sonido grave muy profundo, hasta
los 28,000 Hz, que es un sonido muy agudo. Adems, el odo humano puede detectar cambios de tono tan pequeos como de un
0.03% en ciertas gamas de frecuencia. Algunas personas poseen destrezas muy notables en su audicin, a las que se les llama
odo absoluto, que es la habilidad de identificar exactamente cualquier nota en la escala musical.
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Lo maravilloso de aprender algo, es que nadie puede arrebatrnoslo B.B. King
Sonido, ruido y silencio
El sonido es una vibracin que se transmite por la materia ya sea slida, lquida o gas y que es percibida por el odo cuando ste
se encuentra dentro de los lmites de frecuencia y volumen (altura e intensidad). El sonido tambin puede ser establecido como
una vibracin u onda mecnica que posee amplitudes y longitudes de onda en forma ordenada. Al sonido lo llamaremos nota.
El ruido, en cambio, es una vibracin que de igual forma se transmite en la materia, pero ste es molestoso y produce una
sensacin incmoda en el odo. Generalmente es un sonido que excede los lmites de la audicin. En otras palabras, es una onda
desordenada e irregular que es percibida con desagrado. Al ruido lo llamaremos bulla.
El silencio puede ser definido como la ausencia de sonido o de ruido. En la msica, los silencios son fundamentales ya que no
sera posible crear msica, sin el uso de pausas a la que llamamos silencio.
Cualidades del sonido

El sonido posee 4 cualidades esenciales que definen el contenido informativo de la onda o vibracin.
Altura: Se refiere a la frecuencia de la onda [tono]. Esta cualidad nos permite clasificar los sonidos en agudos, medios y graves.
La unidad de medida para la altura o frecuencia es el hertzio (Hz), pero tambin se utilizan los tonos y semitonos.
Duracin: La duracin es el tiempo que dura la emisin de un sonido. Se distingue entre sonidos largos y breves.
La unidad de medida para la duracin es el segundo o las pulsaciones por minuto (ppm); en ingls (bpm).
Intensidad: Se refiere al volumen del sonido. Nos permite distinguir entre sonido fuertes y dbiles.
La unidad de medida para las mediciones de volumen o amplitud es el decibel o decibelios (dB). Tambin vase matizacin.
Timbre: Metafricamente es el color del sonido. Nos permite identificar la claridad, opacidad o brillantez (el modo de la onda).
Ritmo, meloda, armona y lrica

Estos pueden ser considerados como los elementos bsicos de la msica y la parte fundamental para la creacin de una obra
musical. En su estructura interna, la msica se basa en la combinacin de los sonidos y los silencios, pero adems, necesita
incorporar stos cuatro elementos esenciales para lograr convertirse en arte:
Ritmo: Es la mtrica de la msica que enmarca a los sonidos en patrones de tiempo sucesivos.
Meloda: Es la sucesin de alturas y duraciones en los sonidos que forman un determinado pasaje musical.
Armona: Es la combinacin de sonidos de forma simultnea que se entrelazan para complementar la meloda.
Lrica: Se puede definir como las letras o mensaje de una obra musical, obra teatral o simplemente de una obra literaria.
La voz humana
La voz humana es tal vez, el primer instrumento musical conocido. De acuerdo a sus caractersticas, se clasifica en:
Voces Blancas: voces de los nios y nias, indistintamente.
Soprano: voz ms aguda femenina.
Mezzosoprano: voz intermedia femenina.
Contralto: voz ms grave femenina
Tenor: voz ms aguda masculina.
Bartono: voz intermedia masculina.
Bajo: voz ms grave masculina.
Familias de instrumentos
En la actualidad, existe una amplia variedad de instrumentos musicales, tanto as que ha sido necesario agruparlos en diversas
categoras. stas agrupan los instrumentos dependiendo de la forma en que producen los sonidos:
Naturales: Son todos aquellos sonidos producidos de forma natural, como la voz, las palmadas y los sonidos de la naturaleza.
Cordfonos o de Cuerdas: Son todos aquellos instrumentos que utilizan cuerdas para emitir sonido.
Aerfonos o de Viento: Utilizan una columna de aire para producir sonido. Se dividen en viento madera y viento metal.
Percusin: Se dividen en Membranfonos (instrumentos con parches) e Idifonos (percutidos, sacudidos y/o frotados).
Electrfonos: Incluyen a los instrumentos elctricos y los sonidos electrnicos o sintticos.
Nota: La cualidad de timbre es la que permite al odo humano analizar el sonido para identificar un instrumento.
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Ensear a quien no est dispuesto a aprender, es malgastar las palabras Confucio
Cordfonos Aerfonos Membranfonos Idifonos Electrfonos Hemos mencionado algunos de los
Violn Flauta Timbales Giro Piano Digital instrumentos ms conocidos
Viola Oboe Bong Gira Sintetizadores agrupados por categoras, sin
Violonchelo Fagot Pandero Maracas Guitarra Elctrica embargo, la lista de los instrumentos
Contrabajo Clarinete Congas Castauelas Bajo Elctrico existentes en la actualidad es
Guitarra Saxofn Atabal Cencerro Batera Elctrica interminable, por eso, se recomienda
Arpa Trompeta Yembe Platillos Caja de Ritmo al alumno dedicar un tiempo a
Mandolina Trompa Tambora Tringulo Caja de Efectos documentarse buscando vdeos,
rgano (Piano de Cola) Trombn Redoblante Lira imgenes e informaciones en la red.
Bombardino Bombo Xilfono
Tuba Batera Marimba
Gneros musicales
Se conoce como gnero musical a un tipo de msica determinado. Un gnero musical es una categora que rene composiciones
musicales que comparten ciertas afinidades, tales como su funcin, su instrumentacin, el contexto social en que es producida
o el contenido de su texto.
Las tradicionales clasificaciones acadmicas de gneros musicales se han enfocado fundamentalmente en la funcin de la
composicin musical. Las clasificaciones por gneros de la msica moderna, usadas por la industria discogrfica, han atendido
ms a criterios especficamente musicales y a caractersticas culturales, como el contexto geogrfico, histrico o social;
se ha asimilado as el concepto de gnero musical como el estilo musical.
Algunos de los gneros ms conocidos son:
Rock Reggaetn Ska Vallenato Swing
Pop Clsica Tecno Ranchera Rumba
Electrnica Nortea Disco Samba Son
Rap Balada Country Mambo Chachach
Hip-Hop Salsa Blues Merengue Danzn
Reggae Jazz pera Flamenco Danza
Bachata Cumbia Tango Bolero Celta
* Marca con una X aquellos gneros musicales que conoces. Luego investiga en la red aquellos que desconoces.
* Busca en la red la cancin Un Caribe en Nueva York de Ricardo Arjona y analiza los cambios de gneros.
Agrupaciones musicales
De acuerdos a los tipos de voces utilizados, los instrumentos, el nmero de participantes, los gneros musicales o estilos,
el repertorio, y un sin nmero de otras consideraciones, existen diferentes tipos de agrupaciones musicales. Las siguientes son
algunas de las ms conocidas (algunas de ellas tienen subcategoras):
- Solista - Quinteto - Coro - Rondalla - Charanga
- Do - Sexteto - Banda - Mariachi - Choro
- Tros - Orquestas - Conjunto - Fanfarria - Tuna
- Cuartetos - Grupos o Combos - Big Band - Copla - Takht
Personajes que intervienen en una obra musical

Autor: Es quien se encarga de redactar la lrica de un tema inspirado en una musa.
Compositor: Es quien se encarga de componer las partes meldicas y/o armnicas del tema.
Arreglista: Es la persona que escribe la msica compuesta. A sta se le llama arreglo o adaptacin.
Director: Es quien se encarga de dirigir la agrupacin con el objetivo mantener a raya la coordinacin de los msicos
intrpretes. Es quien transmite sus emociones dndole vida a los smbolos escritos en el arreglo o composicin musical.
Intrprete: Son los instrumentistas o msicos. Tambin se les suele llamar as a las voces corales.
Vocalista: Es el intrprete principal de las voces. Se le suele llamar artista o cantante.
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El conocimiento es la mejor inversin que se puede hacer Abraham Lincoln
Ejercicio Muchos profesionales se dedican directa o indirectamente a la msica. Aprenden distintas profesiones y las ejecutan.
Entre las muchas profesiones existen: autores, compositores, arreglistas, directores, intrpretes, cantantes, profesores de msica, personas
que difunden de la msica en los medios de comunicacin etc. Observa las imgenes y asigna una profesin musical a cada personaje.
En el cuadro, escribe el nmero que le corresponde a cada uno de los personajes de las ilustraciones.
1 Autora de canciones 5 Constructor de instrumentos 9 Flautista 13 Trombonista
2 Chelista 6 Director 10 Ingeniero en sonido 14 Trompetista
3 Clarinetista 7 Escritora de libros de msica 11 Percusionista 15 Violinista
4 Compositor o arreglista 8 Fagotista 12 Pianista 16 Vocalista
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Prctica 2 [La Msica Escrita]
1. Nombra las notas musicales en el lenguaje silbico y en el lenguaje alfabtico:
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2. Coloca el nombre de las figuras musicales y dibjalas con sus respectivos silencios:
Figuras Silencios
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________________________________
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3. Qu es el pentagrama?
4. Qu son las lneas adicionales?
5. Qu son las claves?
6. Coloca el nombre de cada una de las claves y di a cules categoras de instrumentos corresponde cada una:
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La msica se lee y se escribe con tanta facilidad como se leen y se escriben las palabras que pronunciamos A. Danhauser
Las notas
Las notas musicales son la representacin del sonido mismo. Pueden ser entendidas como el elemento fundamental para crear
msica ya que cada una de ellas representa un sonido particular. Las notas musicales son elementos abstractos, pero tienen la
posibilidad de ser representadas de manera simblica en el pentagrama por medio de las figuras musicales, para que puedan ser
ledas e interpretadas por los msicos.
Las notas son 7 y en el lenguaje silbico son DO RE MI FA SOL LA SI

En el lenguaje alfabtico o sistema de cifrado son C D E F G A B
Las notas se consideran ilimitadas, tanto ascendente, como descendentemente. Por eso se repiten sus nombres en diferentes
octavas. Se define una octava como la distancia o intervalo entre dos notas de igual nombre pertenecientes a series diferentes.
Nota: La cualidad de altura es la que permite al odo humano analizar el sonido para identificar las notas o entonacin.
Las figuras y sus respectivos silencios

Las figuras musicales son las que representan la duracin de las notas en el pentagrama. stas incluyen pausas de igual duracin
llamadas silencios y en combinacin con las notas, son la otra parte fundamental para crear msica.
La msica es el arte de bien combinar los sonidos con el ritmo,

o lo que es lo mismo;
el arte de combinar las notas con las figuras y silencios.
Las figuras musicales bsicas son 7 y son:
Nombres Figuras Silencios Duracin
REDONDA 4 pulsaciones
BLANCA 2 pulsaciones
NEGRA 1 pulsaciones
CORCHEA 1/2 pulsaciones
SEMI-CORCHEA 1/4 pulsaciones
FUSA 1/8 pulsaciones
SEMI-FUSA 1/16 pulsaciones
Existen 5 figuras ms; tres antes de la redonda y dos despus de la semi-fusa, pero stas son de muy poco uso.
Nota: La cualidad de duracin es la que permite al odo, asociar los sonidos con las figuras y silencios.
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El descontento es la primera necesidad de progreso Thomas Alva Edison

Plica
Corchete
Las figuras se componen de tres elementos:

Neuma o cabeza
Nota: Cuando existe una secuencia de figuras que llevan corchetes, los corchetes se colocan como barras uniendo a dichas
figuras dentro de una pulsacin, y cuando las figuras estn desde la 3ra lnea hacia arriba en el pentagrama, la plica se invierte.
Ejemplo:
El pentagrama y lneas adicionales

En la antigedad, las canciones y melodas eran transmitidas de persona a persona de forma oral. Dada la dificultad de
memorizar tantas melodas cada vez ms complejas, surgi la necesidad de escribir la msica, de manera similar a como un poeta
escribe un libro de poesa para que los dems puedan leerlas. Para lograr esto, se implementaron variedades de smbolos que hoy
conocemos como notacin musical y que estn establecidos como cualquier idioma oficial.
Las primeras representaciones se hicieron en una lnea en la que se escriban las figuras musicales para representar la duracin y
encima de cada figura se colocaba el nombre de la nota. Luego surgieron varias dificultades con este mtodo mayormente para
los instrumentos meldicos y armnicos hasta que se vio la necesidad de agregar otras lneas. Al sistema de 1 lnea se le llama
lnea rtmica, al sistema de 4 lneas se le llam tetragrama y al sistema de 5 lneas se le llama pentagrama. Actualmente se
usan el pentagrama para instrumentos meldicos y armnicos, y la lnea rtmica para instrumentos de percusin. Tambin
existen otros sistemas como el de tablatura y el sistema que combina dos pentagramas por medio de llaves.
El pentagrama es el lienzo donde se escribe la msica. Se define como el conjunto de 5 lneas y 4 espacios equidistantes unos de
otros en forma horizontal donde es posible colocar toda la simbologa de la msica escrita. Penta = 5; Grama = lnea.
5ta lnea
4to espacio
4ta lnea
3ra lnea 3er espacio
2do espacio
2da lnea
1ra lnea 1er espacio
Al pentagrama tambin se le suele llamar pauta donde las lneas se enumeran de abajo hacia arriba; la lnea inferior ser, pues,
la primera y, por consiguiente, la superior ser la quinta. Las notas siempre irn en secuencia de lnea-espacio, lnea-espacio . . .
Adems del contar con el pentagrama, la necesidad de representar ms sonidos continu, haciendo falta representar sonidos
ms agudos y sonidos ms graves a los que el pentagrama no consegua llegar. Para ello se implementaron las lneas adicionales.
Las lneas adicionales son aquellas que se colocan por encima del pentagrama o por debajo para colocar la representacin de
notas ms agudas o ms graves a las que el pentagrama no alcanza. Las que estn por encima se llaman lneas adicionales
superiores y las que estn por debajo se llaman lneas adicionales inferiores.
...
...
Lneas adicionales superiores
Lneas adicionales inferiores
A cada lnea y espacio del pentagrama le corresponde el nombre de una nota. Dichos nombres estarn definidos por las claves.
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La prctica debe siempre ser edificada sobre la buena teora Leonardo Da Vinci
Las claves
Las claves son aquellos smbolos que se escriben al inicio de una partitura para asignar los nombres de las notas a las lneas y
espacios del pentagrama. Las claves definen la tesitura o rango de notas del pentagrama. Existen 4 claves funcionales y ests son:
Clave de SOL Clave de FA Clave de DO Clave de Percusin
La Clave de SOL es utilizada por los instrumentos agudos y usualmente se escribe en la 2da lnea.
La Clave de FA es utilizada por los instrumentos graves y usualmente se escribe en la 4ta lnea.
La Clave de DO es utilizada generalmente por los instrumentos armnicos y se escribe en cualquier lnea.
La Clave de Percusin es utilizada por los instrumentos de percusin: La de cuadro se utiliza para percusin escrita en el
pentagrama (varios instrumentos en la misma pauta) y la de doble barra se usa en la lnea rtmica (instrumentos individuales).
La primera regla de las claves es que: las claves dan su nombre a la lnea del pentagrama en la que est.
Por ejemplo, si la Clave de Sol est escita en la 2da lnea, entonces dicha lnea se llamar SOL.
Segunda regla: De acuerdo a la lnea donde est escrita la clave, las dems lneas y espacios del pentagrama tomarn los nombres
de las notas en el orden sucesivo de DO, RE, MI, FA, SOL, LA, SI, DO, RE, MI . . . cuando es de forma ascendente y viceversa,
cuando es de forma descendente. Ejemplo:
Pg. 9
Dime y lo olvido, ensame y lo recuerdo, involcrame y lo aprendo Benjamn Franklin
Ejercicios
1. Coloca el nombre de las notas en el lenguaje silbico.
F C G D A E B
2. Analiza las siguientes figuras y escrbelas en el pentagrama de ms abajo.
3. Practica en tu cuaderno pentagramado, la escritura de los silencios y de figuras combinadas.

Recuerda que el smbolo para el silencio de negra vara un poco cuando se escribe a mano
4. Traza sobre las lneas guas, la clave de sol y la clave de fa. Dibujar las claves te servir de mucho para tus anotaciones!
5. Debajo o encima de cada nota, escribe su nombre segn la ubicacin en el pentagrama usando la clave de sol y la clave de fa.
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Prctica 3 [Los Compases]
1. Qu es el comps y cmo se usa?
2. Qu es una indicacin de comps?
3. Cules son los tres tipos de compases?
4. Qu es un ictus?
5. Qu es un travel?
6. Define, tiempo fuerte, tiempo semi-fuerte y tiempo dbil:
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____________________________________________________________________________________________________________________
____________________________________________________________________________________________________________________
7. Qu es la sncopa?
8. Qu es el contratiempo?
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No se aprende nada cuando se quiere aprender todo a la vez George Sand
El comps
En msica, el comps se define como la divisin del tiempo en partes iguales. El comps es el elemento ms bsico del ritmo.
Si recordamos la definicin de ritmo [es la mtrica de la msica que enmarca a los sonidos en patrones de tiempo sucesivos],
podemos concluir que el comps y el ritmo se refieren a la misma temtica. Los patrones rtmicos se agrupan en tiempos
o pulsaciones que generalmente vienen en grupos de 2, 3 y 4. A tales agrupaciones de tiempos es que se le llama comps.
Los compases estn muy ligados a dos elementos ms; a las indicaciones de comps y a las lneas divisorias.
Nota: Las palabras resaltadas en color violeta son aquellos trminos que definiremos ms adelante en otro ttulo o subtema. Si el texto resulta
incomprensible por el uso de dichas palabras, busque la definicin en el glosario de trminos al final de este manual o en el texto que sigue.
Las indicaciones de comps son una combinacin de dos cifras que se colocan luego de la clave y la armadura de clave. La cifra
superior indica el nmero de tiempos que tendr el comps y la cifra inferior indica la figura que ocupar un tiempo completo.
En la siguiente tabla se establece la relacin entre las figuras unitarias y las cifras que las representan.
Figuras unitarias
Denominadores
Las indicaciones de comps tienen una gran similitud con los nmeros fraccionarios o fracciones matemticas. Tanto as que,
a la cifra superior de la indicacin de comps se le puede llamar numerador y a la cifra inferior se le puede decir denominador.
Otra similitud, es la forma de leer las indicaciones de comps: una indicacin con numerador 4 y denominador 4, se leer como
cuatro cuartos; una indicacin con numerador 3 y denominador 4, se leer como tres cuartos y as sucesivamente. Al parecer la
nica diferencia entre las indicaciones de comps y las fracciones, es que las indicaciones de comps no llevan la barra de divisin
que se utiliza en las fracciones. Hasta la forma de sumar las indicaciones de comps, es igual a como se realiza en las fracciones.
Ejemplo: Esta es una fraccin , esta es una indicacin de comps y esta es una suma de compases
Unidad de tiempo y unidad de comps

La unidad de tiempo es aquella figura que vale un tiempo dentro del comps y viene determinada por la relacin establecida en
la tabla de ms arriba. El denominador en la indicacin de comps es quien dir cul ser la figura que vale uno (figura unitaria).
La unidad de comps es la figura que suma todos los tiempos del comps, es decir que sta abarca el comps completo.
En conclusin, la duracin de una figura estar determinada, en realidad, por la indicacin de comps y no por los valores que
se establecieron para las figuras en la tabla de la pgina 8. Esos valores slo sern vlidos cuando se utilice una indicacin de
comps en las que la negra sea la figura unitaria (indicacin con denominador 4). Entonces es cierto decir, que las figuras no tienen
un valor fijo, sino que tienen un valor relativo entre ellas. * La figura siguiente siempre valdr la mitad de la anterior y,
por lo tanto, la anterior valdr el doble de la que sigue, todo partiendo de la figura unitaria segn la indicacin de comps.
En la amplia lista de indicaciones de compases, existen compases de:

2 tiempos (binario) Los compases ms usados son:
3 tiempos (ternario)
4 tiempos (cuaternario)
5 tiempos (de amalgama, 3+2 o 2+3) Donde al comps de se le suele representar con el smbolo al que
6 tiempos (compuesto binario)
7 tiempos (de amalgama, 4+3 o 3+4) se le llama compasillo binario o simplemente binario, y al comps
10 tiempos (zorcico, 5+5) de se le representa con al que se le llama compasillo cuaternario
12 tiempos (compuesto cuaternario) o simplemente compasillo.
Pg. 12
Hay una fuerza motriz ms poderosa que el vapor y la electricidad; la voluntad Albert Einstein
Compases simples y compuestos
Los compases simples son aquellos que se forman con la suma de los valores simples de las figuras, ejemplo: suma de blancas,
negras, corcheas, etc. Son todos aquellos en donde la figura unitaria es una figura de valor simple. Tambin se definen como
aquellos que tengan una indicacin de comps con numerador igual a 2, 3, 4.
Los compases compuestos son aquellos que se forman con la suma de los valores compuestos de las figuras, ejemplo:
aquellos compases que se forman con la suma de figuras con puntillos. Son todos aquellos en donde la figura unitaria es una
figura compuesta. Tambin se definen como aquellos que tengan una indicacin de comps con numerador igual a 6, 9, 12.
Comps de amalgama. Amalgamar significa unir o juntar dos o ms cosas. Entonces, los compases de amalgama son aquellos
que se obtienen sumando dos o ms compases entre s. Tambin se definen como los compases con numerador 5, 7 y 8.
Un ejemplo de amalgama es el comps de , que es la suma de un comps de dos cuartos y uno de tres cuartos o viceversa.
Es bueno tener en cuenta que, en la msica no hay una regla general para la construccin de los compases, aunque s existen
estndares delimitados por la utilidad de unos compases ms que otros. Sin embargo, se puede combinar cualquier tipo de
comps, o cambiar dentro de un mismo tema cuantas veces se quiera, de comps o de ritmo. Para comprobar esto consulte la
cancin below the line del artista Josh Groban , en la que conviene medir el comps en una combinacin o amalgama de
en vez de medirla solo a ; o la cancin oceano del mismo autor, en la que el tema inicia en una mtrica
ternaria, cambia a seis cuartos, luego a una mtrica cuaternaria y regresa a la mtrica ternaria despus de un cambio de ritmo.
stos son algunos ejemplos de cmo se veran las indicaciones de comps colocadas en el pentagrama en el lugar
correspondiente. Como es evidente, lo primero que se escribe es la clave, seguido de la armadura de clave (tema que desarrollaremos
ms adelante) y luego est la indicacin de comps. Ya despus de sta es que se empiezan a escribir las notas, silencios y dems.
Ictus y travel
El ictus es el punto donde se concentran las pulsaciones del patrn rtmico de un comps y el travel es el movimiento o
trayectoria de un ictus a otro. Existen diversas formas de travel para cada tipo de comps, ya sea binario, ternario, cuaternario
u otros. Cada director, tambin suele implementar sus variaciones a los travel.
Dentro de los travel ms generales, estn los siguientes... (el ictus est representado con un crculo diminuto).
Binario Ternario Cuaternario Travel Horizontal Travel Circular
Dentro de cada travel, hay ms de un ictus, excepto en el travel de una pulsacin con movimiento vertical hacia abajo
(que por cierto no aparece ilustrado) y en el travel circular, que ambos poseen un solo ictus. Estos travel son muy utilizados en el
ritmo de vals, aunque la indicacin de comps no lo especifique as. A los ictus tambin se les puede llamar tiempos o pulsos.
Pg. 13
Si tropiezas dos veces con la misma piedra, scala de all! Roberto Fontanarrosa
Todos los ictus de un travel no son iguales; unos se acentan ms que otros. De ah podemos distinguir entre 3 tipos de ictus:
Tiempo fuerte: Es aquel ictus que se acenta (se apoya) ms que los dems. Por lo general, siempre es el primer tiempo.
Tiempo semi-fuerte: Es aquel ictus que se acenta un poco menos que el tiempo fuerte.
Tiempo dbil: Es aquel ictus que se considera sin acento (el acento es un signo de articulacin que veremos ms adelante).
Visto esto, encontraremos la siguiente relacin de acentuacin segn el nmero de ictus.

Nmero de ictus (pulsos) Composicin
Travel
Cantidad de tiempos 1 tiempo 2 tiempo 3er tiempo 4to tiempo
er do
Unitario 1 F - - -
Binario 2 F D - -
Ternario 1 3 F D D -
Ternario 2 3 F D SF -
Cuaternario 4 F D SF D
Como es evidente, el primer tiempo de todos los compases, siempre es fuerte, y esta es la nica conclusin que podemos sacar.
As que no podemos generalizar que todos los segundos tiempos son dbiles, por ejemplo, ya que esto no se cumple para algunos
compases. Tampoco podemos decir, que todos los ltimos tiempos son dbiles, ya que de igual forma, esto no se cumple para
algunos compases como el unitario y ternario 2. Ni tampoco podemos afirmar, que no puede haber dos tiempos fuertes
seguidos, porque existen compases en los que esto s es posible. En un comps de amalgama de 5 tiempos, por ejemplo, se pueden
combinar; un comps unitario ms un comps cuaternario, y en ese caso, habra dos tiempos fuertes consecutivos; tambin se
podra formar con la unin de un comps ternario y uno binario o viceversa, y la situacin seguira siendo solo la que afirmamos
al inicio de este prrafo.
Sncopa y contratiempo
La sncopa es el efecto rtmico que se produce cuando un sonido inicia en un tiempo dbil, a mediados de un tiempo fuerte o
a mediados de un tiempo semi-fuerte, el cual se prolonga hasta la prxima pulsacin. [Consultar las ligaduras de prolongacin; pg. 18].
El contratiempo es el efecto rtmico que se produce cuando un sonido inicia en un tiempo dbil, a mediados de un tiempo fuerte
o a mediados de un tiempo semi-fuerte, el cual NO se prolonga hasta la prxima pulsacin.
La cancin below the line que se mencion en la pgina anterior, es un claro ejemplo para notar el efecto rtmico de la sncopa y
el contratiempo, si se mide en un comps de , ya que el 2do y 4to tiempo se sentirn ms acentuados a contratiempo y sincopados.
Pg. 14
Todo lo que no te suma, te resta... y si te resta, multiplcalo por cero Mariana Ferrari
Ejercicios
1. En cada recuadro, coloca la indicacin de comps correspondiente, 2. En cada recuadro, coloca el indicador de comps
segn indica la figura utilizada como unidad de tiempo. que corresponde, utilizando las siguientes opciones:
3. Consulta en la red, las siguientes canciones y coloca la indicacin de comps correspondiente en los recuadros en blanco.
Vivir As Es Morir De Amor Tiempo De Vals Aleluya In Her Eyes La Bilirrubina

Camilo Sesto Chayanne Shanttal Saad Josh Groban Juan Luis Guerra
Pg. 15
Prctica 4 [Saltos y Figuras Irregulares]
1. Menciona los 6 tipos de barras, y di de forma resumida, cul es su funcin:
____________________________________________________________________________________________________________________
____________________________________________________________________________________________________________________
____________________________________________________________________________________________________________________
____________________________________________________________________________________________________________________
____________________________________________________________________________________________________________________
____________________________________________________________________________________________________________________
2. Menciona cules son los signos de repeticin o saltos:
3. Para qu sirve el puntillo?
4. Define:
Ligadura de Prolongacin: ___________________________________________________________________________________________
______________________________________________________________________________________________________________________
Ligadura de Expresin: ______________________________________________________________________________________________
______________________________________________________________________________________________________________________
Ligadura Discontinua: ______________________________________________________________________________________________
______________________________________________________________________________________________________________________
5. Qu son los tresillos?
Pg. 16
La energa y la perseverancia conquistan todas las cosas Benjamn Franklin
Barras y signos de repeticin o saltos
Lnea Divisoria: Es una lnea vertical que se utiliza para separar el espacio de tiempo que abarca un comps.
Doble Barra: La doble barra son dos lneas divisorias juntas, que se utilizan para indicar algn cambio en la pieza musical, ya sea
un cambio de armadura de clave, de comps, de ritmo, de tempo, etc. Tambin se utiliza antes de un salto a coda u otros saltos.
Barra Discontinua: Esta es utilizada entre compases de amalgama para denotar la suma del primer comps con el segundo.
Barra Slida: Es una lnea vertical gruesa que se utiliza para separar secciones o pasajes musicales, como las estrofas-coro.
Barras de Repeticin: Son dos barras (una fina y una gruesa) acompaadas de dos puntos que indican que un fragmento de la
partitura se ha de repetir. Se escribe una primera barra de repeticin para indicar que, desde la prxima barra de repeticin, se
ha de regresar hasta sta. Si ocurre que no hay una primera barra de repeticin, entonces se repite desde el inicio o comienzo.
Barra Final: es la combinacin de una lnea divisoria y una barra slida que se coloca en el comps donde finaliza la pieza.
Comps de repeticin: Es un signo que indica que se ha de repetir el comps anterior o los dos ltimos compases anteriores.
Casillas: Son recuadros que se utilizan en combinacin con las barras de repeticin para cambiar una parte de la frase al repetir.
SIGNO: El signo es un smbolo musical que se coloca en una determinada seccin para indicar que de otro lugar se ha de realizar
un salto o repeticin hasta dicha seccin. Su smbolo puede escribirse como: 1 2 3 4 5 6 7 8 9
CODA: La coda es la parte final de una pieza musical. Es la seccin donde concluye la obra. Su smbolo es 1 2 3 6 7 8
To Coda: Esta expresin se escribe para indicar el salto a la coda. Usualmente, se escribe acompaada del smbolo de la coda.
Fine: Se escribe para indicar el final de la pieza musical en caso de que no concluya en la coda.
D. C. : Da capo es un trmino musical en italiano que significa literalmente desde el comienzo.
D. S. : Dal Segno es un trmino musical en italiano que significa literalmente desde el signo.
Tambin se suele usar mucho: D.C. al Fine D.C. al Coda D.S. al Fine D.S. al Coda
Analice con detenimiento y mucho cuidado, la siguiente informacin y estudie la interpretacin de cada elemento.
a) Clave de Sol h) Signo ) Desde el Signo

b) Indicaciones de comps i) Barras de Repeticin o) Barra Slida
c) Tempo j) Lnea Discontinua p) Coda
d) Figuras dentro de un comps de k) Figuras dentro de un comps de q) Barra Final
e) Lnea Divisoria l) Doble Comps de Repeticin r) Trino
f) Comps de Repeticin m) Salto a Coda s) Puntillo
g) Doble Barra n) Casillas t) Ligadura de Valor
Note, que tanto las lneas divisorias, como las dems barras, sirven para separar los compases; que la doble barra se coloca ante
un cambio o un salto importante (en este caso, un cambio de indicacin de comps en el signo y un salto a Coda en la 1ra casilla);
que las lneas discontinuas sirven para subdividir el comps de amalgama, indicando que es una combinacin o suma de un
comps ternario y uno binario; que la barra slida se utiliza donde hay un cambio de seccin; y que se concluye en la barra final.
Ejercicio Coloca el orden numrico del recorrido, segn las repeticiones y saltos.
Recorrido: ____ ____ ____ ____ ____ ____ ____ ____ ____ ____ ____ ____ ____ ____ ____
Pg. 17
En lugar de ser una persona de xito, busca ser alguien valioso: lo dems llegar naturalmente Albert Einstein
El puntillo y las ligaduras
El puntillo, es un punto que se coloca a la derecha de la neuma de una figura, o a la derecha de un silencio. El puntillo se colocar
en un espacio, y nunca encima de las lneas del pentagrama o lneas adicionales. La funcin del puntillo es aumentar a la figura
o silencio, la mitad de su valor. Ejemplo: si una negra vale una pulsacin, una negra con puntillo valdr una pulsacin y media.
A una figura se le puede colocar tantos puntillos, como figuras de menor valor haya disponibles despus de ella, pero rara vez se
emplean ms de 2 puntillos consecutivos. Cada puntillo, aumentar a la figura, la mitad del valor del puntillo anterior.
Es decir que un segundo puntillo, aumenta al primero, la mitad de su valor. A ste ltimo se le llama doble puntillo.
Se dice que una figura sin puntillo, tiene un valor simple y que una figura con puntillo, tiene un valor compuesto.
Esta consideracin es utilizada en la construccin de los compases simples y compuestos.
stas son algunas equivalencias en torno al puntillo y al doble puntillo
Otro signo con una funcin similar a la de los puntillos, es la ligadura. Existen dos tipos de ligaduras: la ligadura de
prolongacin, tambin llamada ligadura de tiempo o valor y la ligadura de expresin o ligadura de fraseo.
La ligadura de prolongacin es una lnea curva que une dos o ms notas de la misma altura, sin importar su duracin.
stas indican que las dos notas unidas entre s, ya sea que estn dentro de un mismo comps o en compases diferentes, sern
tocadas como una sola nota. Se colocan desde la neuma de la primera figura hasta la neuma de la segunda figura, y nunca desde,
o hasta la plica. Las ligaduras de valor son indispensables para obtener las duraciones que no se pueden conseguir por medio de
los puntillos. La duracin del sonido resultante, ser igual a la suma de los valores de ambas notas. Con estas ligaduras solo
es posible unir a dos notas, pero existe la opcin de colocar nuevas ligaduras que van de figura en figura uniendo a varias notas.
La ligadura de expresin, es tambin una lnea curva, pero sta trasciende la altura de los sonidos ligando as, a notas de diferentes
nombres sin importar su duracin. Indica que las notas deben tocarse de manera ininterrumpida; en un solo soplo (para el caso
de los instrumentos de viento) o, en otras palabras, indica que las notas deben conectarse en una misma frase. Este tipo de
ligadura, puede ser reemplazada por la expresin Legato que significa ligado, y que escrita sobre una determinada frase
o seccin, indica que dicha frase deber articularse de manera secuencial evitando separar las notas con acentos o ataques.
Las ligaduras de prolongacin y las ligaduras de expresin son similares en apariencia, pero se diferencian en que, una ligadura
de tiempo o valor, une exclusivamente a dos notas del mismo nombre, mientras que una ligadura de fraseo no une, sino que
liga a cualquier nmero de notas de diferentes alturas. [Unir es sumar, ligar es tocar de forma continua en un mismo soplo].
Tambin existe otro tipo de ligadura, llamada ligadura discontinua. sta es utilizada por los arreglistas para indicar un tipo de
expresin variada que ser determinada por el director de la agrupacin de manera oral en los ensayos, o por el msico mismo.
Ejemplo:
Ligadura de valor Ligadura de valor Ligadura de fraseo Ligadura discontinua
(3 pulsaciones) (2 pulsaciones y 1/2) (Legato) (efecto vibrato)
Ejercicio
Coloca el nmero correspondiente segn el valor de las figuras. 1. 2. 3. 4. 5.
____ ____ ____ ____ ____
Pg. 18
Lo que con mucho trabajo se adquiere, ms se ama Aristteles
Los tresillos
Un tresillo es un grupo de tres notas que se ejecutan en el tiempo de solo dos de la misma figura. Los tresillos, tambin se pueden
usar en combinacin con figuras diferentes, asumiendo que algunas de ellas son la suma de otras, o que una de las figuras del
tresillo se ha particionado en otras de menor valor, pero siempre guardando la relacin de 3:2 (tres figuras en el tiempo de dos).
Un tresillo condensa tres notas, en la duracin normal de dos notas. Ej.: Un tresillo de negras equivale al tiempo de dos negras.
Tambin existen otros niveles de agrupacin llamados los N-ILLOS (ene-illos), que son grupos de divisiones irregulares
compuestos de un nmero impar de notas, como por ejemplo de 5, 7, 9, etc. Las combinaciones ms usuales son las siguientes:
TRESILLO Son 3 figuras en el tiempo de 2 (Relacin 3:2)
Tresillos SEISILLO Son dos tresillos, uno a continuacin del otro
DOCESILLO Son dos seisillos, uno a continuacin del otro
QUINTILLO Son 5 figuras en el tiempo de 4 (Relacin 5:4)
N-illos SEPTILLO Son 7 figuras en el tiempo de 4 (Relacin 7:4)
NONILLO Son 9 figuras en el tiempo de 8 (Relacin 9:8)
Un tresillo o n-illo equivale siempre a la cantidad de figuras, inmediatamente menor a su denominacin, de entre las siguientes:
Ejemplo: Un quintillo, ser igual a 4 figuras de las mismas que est compuesto el quintillo, porque ste es el nmero,
inmediatamente menor a su denominacin. De igual forma un septillo ser igual a 4 figuras de las mismas que est compuesto.
Grficamente, los grupos se encierran dentro de unos corchetes superiores o inferiores con un nmero encima, indicando
la denominacin del tresillo o n-illo, y a veces, en vez de la numeracin, se coloca la relacin de figuras (ej. 3:2, 9:6).
Tambin, existe una notacin diferente para los corchetes, donde algunos arreglistas prefieren usar lneas curvas.
stas no deben confundirse con las ligaduras, ya que no son ms que otra notacin. Incluso, existe la posibilidad de colocar
slo la numeracin o la relacin de figuras, sin usar corchetes o lneas curvas, y an ms; hay arreglistas que ni siquiera colocan
la numeracin, cuando la pieza tiene un exceso de tresillos. En este caso, el msico deber asumir que son tresillos de por s.
stos son algunos ejemplos grficos de los tresillos y n-illos ms comunes. La primera pauta y la segunda son iguales.
Ejercicio
Vuelve a leer las pginas 12 y 13 Luego responde las siguientes preguntas, colocando el nmero correspondiente.
1. Cuntos tresillos de negra caben en un comps de cuatro cuartos ? _____
2. Cuntos tresillos de corchea caben en un comps de tres cuartos ? _____
3. Cuntos seisillos de semicorchea caben en un comps de dos cuartos ? _____
4. Cuntos tresillos de blanca caben en un comps de dos medios ? _____
5. Cuntas corcheas caben en un comps de seis octavos ? _____
Pg. 19
Prctica 5 [Las Alteraciones y Tonalidad]
1. Escribe los nombres de las notas de la escala diatnica mayor:
_________________________________________________________________________________________________
2. Escribe los nombres de las notas de la escala cromtica:
_________________________________________________________________________________________________
3. Para qu es utilizada la frecuencia 440Hz?
_________________________________________________________________________________________________
4. A qu se refiere la palabra enarmona?
_________________________________________________________________________________________________
5. Qu son las alteraciones y cules son?
6. Cules son los tres tipos de alteraciones?
7. Qu son y para qu sirven las armaduras de clave?
8. Cul es el orden de los sostenidos y de los bemoles? (Colocarlos en el sistema de cifrado).
_______________________________________________________________________________
_______________________________________________________________________________
9. Qu es la tonalidad?
10. Cules son las reglas para nombrar las tonalidades en las armaduras con sostenidos?
11. Cules son las reglas para nombrar las tonalidades en las armaduras con bemoles?
Pg. 20
Construye bases buenas, para que puedas construir lo dems Fabio Vallejo
Las alteraciones
Antes de tratar las alteraciones, hablaremos de las distancias existentes entre las notas musicales que ya conocemos. Cada nota
tiene una altura diferente y sta es medible fsicamente como una cantidad llamada frecuencia. Su unidad de medida es el hertz,
pero en msica se utiliza otro tipo de unidad de medida llamada tono. El tono se define como la distancia ms bsica entre la
altura de dos notas. El tono se divide en 9 partes iguales; cada una de estas partes se llama COMA. Una coma es la menor
diferencia apreciable por el odo humano, entre dos sonidos. Aun as, la coma no es la unidad ms pequea que existe.
Las unidades que ms se utilizan en la msica, son el tono y una subdivisin un poco mayor que la coma, llamada semitono.
Un semitono es la mitad de un tono. Por lo tanto, un tono es igual a dos semitonos. En la msica oriental, adems del tono
y el semitono se utilizan otras distancias menores al semitono llamadas microtono. Un microtono es la mitad de un semitono,
es decir, un cuarto de tono. Estas distancias mnimas no son de mucho dominio entre los msicos occidentales, pero se utilizan
bastante a la hora de afinar un instrumento con el uso de afinadores y del odo mismo.
Hay que aclarar tambin, que los dos semitonos que forman un tono no son iguales: uno es mayor que el otro. El menor se llama
semitono diatnico y el mayor se llama semitono cromtico. El semitono diatnico, tiene un intervalo de 4 comas y el
semitono cromtico, tiene un intervalo de 5 comas. El semitono diatnico es el que existe entre dos notas de diferentes nombres
y el semitono cromtico es el que existe entre dos notas de un mismo nombre, pero estando alterada una de ellas.
Dicho esto, ya podemos referirnos a las distancias entre las notas. Segn acuerdos entre la acstica y la fsica, se han establecido
unas series de normas que relacionan a cada nota musical con una frecuencia sonora determinada, conformando as un estndar
de distancias para la asignacin de los nombres a las notas musicales utilizando el sistema de los doce sonidos, tambin llamado
dodecafonismo. La dodecafona es un sistema musical basado en el empleo de doce sonidos intermediados por 1 semitono entre
una nota y la siguiente. En otras palabras, la msica dodecafnica utiliza 12 sonidos que se repiten en series llamadas octavas.
Entonces, basndonos en las 7 notas conocidas, las distancias entre ellas son las siguientes:
1 tono 1 tono 1/2 tono 1 tono 1 tono 1 tono 1/2 tono
DO RE MI FA SOL LA SI DO
Octava: 5 tonos + 2 semitonos

Adems del tono, los semitonos, el microtono, la coma y el hertz; existe otra unidad de medida an ms pequea llamada cent.
El cent es la menor unidad que se emplea para medir intervalos musicales. Equivale a una centsima de semitono temperado.
En la pgina 2 de este manual, se habl de que el odo humano poda percibir frecuencias dentro de un rango aproximado desde
los 16 Hz hasta los 28,000 Hz. Esto equivale a unas 10 octavas. De esas 10 octavas, la mayora de los instrumentos poseen una
tesitura (rango de alturas posibles) que ronda desde la octava nmero 2 (2da serie), hasta la octava nmero 6 (6ta serie).
De las octavas mencionadas, la 4ta serie es la que se emplea para el sistema de afinacin; en especfico, se usa la frecuencia 440Hz
como estndar de referencia para afinar los instrumentos. En la siguiente tabla se muestran las dems frecuencias de esta serie:
DO4 RE4 MI4 FA4 SOL4 LA4 SI4
262 Hz 294 Hz 330 Hz 349 Hz 392 Hz 440 Hz 494 Hz
A pesar de la problemtica que presentan las mediciones con tantas unidades, es un alivio saber que la mayora de los
instrumentos se construyen de forma temperada. El temperamento es la accin de construir instrumentos adoptando el
semitono diatnico y el cromtico como iguales; con intervalos de 4.5 comas. Esta condicin es la que hace posible la enarmona.
Enarmona: son dos notas con diferentes nombres, pero de igual sonido (nombres distintos, misma frecuencia sonora).
La enarmona es lo mismo que los sinnimos para la lengua espaola. Significa que dos notas, dos escalas o dos tonalidades
suenan iguales, aun teniendo nombres diferentes.
Pg. 21
Tocar una nota equivocada es insignificante, pero tocar sin pasin es inexcusable Ludwig Van Beethoven
Ahora s que estamos listos para hablar de las alteraciones. Las alteraciones son signos que modifican la altura de las notas.
Grficamente, son unos signos que se colocan a la izquierda de las notas y modifican su altura. Bsicamente son cinco, y son:
Sostenido Aumenta un semitono temperado a la nota que lo lleva
Bemol Disminuye un semitono temperado a la nota que lo lleva
Doble Sostenido Aumenta un tono completo a la nota que lo lleva
Doble Bemol Disminuye un tono completo a la nota que lo lleva
Becuadro Anula todas las alteraciones
El semi-sostenido y el semi-bemol slo se usan en la msica microtonal para variar la altura en de tono (microtono)
Luego de conocer las alteraciones, ya podemos nombrar de manera completa el sistema dodecafnico.
tono tono tono tono tono tono tono tono tono tono tono tono
DO RE FA SOL LA
DO RE MI FA SOL LA SI DO
RE MI SOL LA SI
Octava: 12 semitonos
A esta sucesin de doce sonidos que van de semitono en semitono, se le llama escala cromtica.
A la sucesin de los siete sonidos establecidos en la pgina anterior, se le llama escala diatnica mayor [Escala de DO natural].
Aprovechamos para decir que una escala musical es un conjunto de sonidos ordenados de forma ascendente o descendente,
configurados por distancias programadas y una cantidad de grados determinada. Existen varios tipos de escalas.
Conocido esto, tambin podemos deducir las relaciones enarmnicas entre los nombres de las notas del sistema dodecafnico.
Las notas podrn tener al menos tres nombres para un mismo sonido, excepto sol sostenido que slo tiene dos nombres.
DO SI RE
Cada fila de la tabla, representa la misma nota.
DO RE SI
RE DO MI Como es evidente, de cada alteracin hay 7 notas, y
RE MI FA en todos los casos siguen la regla de las distancias
MI FA RE con los semitonos de MI a FA y desde SI hasta DO.
FA MI SOL
FA SOL MI Segn la nomeclatura de la enarmoa, en la msica
SOL FA LA dodecafnica se trabaja con 12 sonidos y 35
nombres de notas. Pero usualmente slo se utilizan
SOL LA
21 nombres (los naturales, los sostenidos y los
LA SOL SI
bemolados).
LA SI DO
SI DO LA
Armaduras de clave y tonalidad

Segn la forma en que se implementan las alteraciones, existen 3 tipos:
Alteraciones propias: Son aquellas alteraciones que se colocan de manera fija desde el inicio de la pieza, indicando que algunas
de las notas estarn alteradas durante toda la partitura. A esto se le llama Armadura de clave.
Alteraciones accidentales: Son aquellas que aparecen de imprevisto a mediados de la pieza, afectando a las notas del mismo
nombre que estn a la derecha de la nota alterada dentro del comps (exclusivamente aquellas que estn en la misma octava). Al
pasar al siguiente comps, la alteracin ya no tiene efecto y la nota regresa a su estado inicial como lo indica la armadura de clave.
Alteraciones de precaucin: Son aquellas alteraciones que se le colocan a las notas, aunque estn indicadas en la armadura de
clave, para que el msico est pendiente y tenga la precaucin de no fallar en un determinado pasaje musical difcil. Usualmente,
stas se colocan dentro de parntesis.
Pg. 22
Aprender es como remar contra corriente; en cuanto se deja, se retrocede Edward B. Britten
La armadura de clave o simplemente armadura, es el conjunto de alteraciones propias que, descritas al principio de la pieza,
(especficamente despus de la clave y antes de la indicacin de comps), sirven para situar una obra musical en una tonalidad
especfica. Su funcin es determinar cules notas deben ser interpretadas con alteraciones durante toda la pieza y su propsito
es reducir al mnimo el nmero de alteraciones accidentales para facilitar la lectura.
Para colocar los sostenidos y bemoles en la armadura de clave, se sigue un orden que va de quinta en quinta, partiendo desde FA
en el caso de los sostenidos y se cuenta de forma ascendente. En el caso de los bemoles se cuenta de forma descendente, partiendo
desde SI. Ejemplo: Si el primer sostenido que se coloca en la armadura de clave es FA, entonces el prximo ser DO sostenido,
por el hecho de contar una quinta ascendente incluyendo el FA, es decir: FA, SOL, LA, SI, DO. Luego, el prximo sera SOL
sostenido, por el hecho de contar otra quita ascendente, siempre incluyendo la nota desde donde se parte, es decir: DO, RE, MI,
FA, SOL... y as sucesivamente. Para el caso del orden de los bemoles la regla es la misma, pero se cuentan de forma descendente.
En resumen, los sostenidos se suceden por progresin ascendente de quintas, y son: FA, DO, SOL, RE, LA, MI, SI, de donde se
nota que el orden de los bemoles es inverso a ste, o sea; SI, MI, LA, RE, SOL, DO, FA, y se colocan de la manera siguiente:
As colocados, los sostenidos y los bemoles forman la armadura de la clave, donde el efecto de las alteraciones, contina durante
todo el curso de la composicin, mientras no sea modificada dicha armadura o se implementen alteraciones accidentales.
La tonalidad o tono, es el conjunto de leyes que rigen la construccin de las escalas utilizadas en una obra musical. Indica el uso
estratgico de los sostenidos y bemoles usados para formar una escala diatnica con cada uno de los doce semitonos conocidos.
Nota: Se recomienda tener en cuenta, el no confundir la tonalidad o tono con la definicin de tono en las distancias entre las notas.
REGLAS: Para relacionar las armaduras de clave con la tonalidad existen varias reglas:
1. La armadura sin alteraciones corresponde al tono de DO mayor.
2. La armadura con un solo bemol, o sea con B, corresponde a FA mayor.
3. Las armaduras con sostenidos obtienen sus nombres subiendo una segunda al ltimo sostenido que aparece. Luego se
comprueba si esta nota ya estaba alterada y de ah saldr el nombre de la tonalidad. Ejemplo: La armadura que tiene los
sostenidos FA, DO, SOL, se llamar LA mayor, porque al ltimo sostenido se le sube una segunda, es decir; de SOL a LA.
4. Las armaduras con bemoles obtienen sus nombres de la siguiente manera: la tonalidad llevar el nombre del penltimo bemol
que se encuentre en la armadura. Ejemplo: La armadura que tiene los bemoles SI, MI, LA, se llamar MI bemol mayor, porque
el penltimo bemol que aparece es MI. Entonces se puede concluir que todas las tonalidades con bemoles en su armadura,
tendrn la palabra bemol en el nombre de la tonalidad.
5. Cada tonalidad basada en la escala diatnica mayor, se llamar tonalidad mayor. Cada tonalidad mayor tendr una
tonalidad relativa menor que consiste en otro tono que usa la misma armadura, pero se basa en otra estructura de escala,
llamada escala menor. Se consigue contando un tono y medio de forma descendente. Ejemplo, si estamos situados en la
tonalidad de DO mayor (CM), su tonalidad relativa menor estar a un tono y medio por debajo, es decir: de DO a SI, existe un
semitono y de SI a LA existe un tono completo, por lo tanto, LA est a un tono y medio por debajo de DO, y por consiguiente
LA menor (Am) es el tono relativo menor de DO mayor.
Pg. 23
El xito depende del esfuerzo Sfocles
En las siguientes tablas se muestran las relaciones entre los tonos mayores y menores:
M Tonalidad Mayor
CM Am Tabla 1
m tonalidad menor
GM Em FM Dm
DM Bm B M Gm
AM Fm E M Cm
EM C m A M Fm
BM G m D M B m
F M D m G M E m
C M A m C M A m
En torno a las tonalidades y armaduras, existen muchas relaciones lgicas, dentro de las cuales podemos mencionar que:
- Existen 15 armaduras correspondientes a 7 con sostenidos, 7 con bemoles y una sin alteraciones.
- En total solo son 12 tonalidades mayores, ya que hay 3 de ellas que se repiten debido a las reglas de la enarmona.
- En total existen 24 tonalidades, ya que a cada tonalidad mayor le corresponde una menor.
- Los tonos tambin siguen un orden de quintas en sus nombres, segn la cantidad de alteraciones (sostenidos o bemoles).
- Los becuadros tambin se pueden usar en las armaduras, especficamente cuando se cambia de tono dentro de la pieza.
Tabla 2
En color verde y en
minsculas, estn las
tonalidades menores;
en color azul est el
nmero de alteraciones
en cada tono; y en color
rojo y en maysculas,
estn las tonalidades
mayores.
Pg. 24
Siempre es temprano para rendirse Norman Vincent Peale
Ejercicios
1. Completa las lneas en blanco:
Un tono es igual a 2 ____________________ Un semitono es igual a 2 ____________________
Un tono es igual a 4 ____________________ Un semitono son 4 1/2 ____________________
Un tono es igual a 9 ____________________ Una octava es igual a 12 ____________________
2. Diga cul es la diferencia entre la msica dodecafnica y la msica microtonal.
3. Con cul frecuencia es que se afinan los instrumentos? _____________________________________
4. Al lado de cada nota, escribe la que forma enarmona con ella.
5. Indica el tipo de alteracin (propia, accidental, de precaucin) que seala la flecha.
________________ ____________________ ___________________
6. Coloca el nombre de la tonalidad considerando las reglas para las armaduras de clave.
* Colocar solo el nombre del tono mayor en el lenguaje silbico. Ej. La ; Mi ; Fa #
______ ______ ______ ______ ______ ______ ______
______ ______ ______ ______ ______ ______ ______
Pg. 25
Prctica 6 [Los Tempos y las Expresiones]
1. Qu es el tempo?
2. Qu es el metrnomo?
3. Qu son los aires?
4. Qu es la marca del metrnomo?
5. Qu son las expresiones?
6. Qu es el carcter?
7. Qu son las dinmicas?
8. Qu son los matices aggicos?
9. Para qu sirven las articulaciones?
10. Cules son las articulaciones ms habituales?
11. Qu son los adornos u ornamentos?
12. Cules son los adornos ms habituales?
13. Qu es el fraseo?
Pg. 26
Nunca consideres el estudio como una obligacin, sino como una oportunidad Albert Einstein
Los tempos y sus aires
El tempo es la rapidez con que se interpreta una obra musical. Como herramienta para medir el tempo, se utiliza el metrnomo.
El metrnomo es un instrumento que se utiliza para medir o determinar la rapidez con que se emiten las pulsaciones de una
composicin musical y marcar de forma precisa la mtrica del comps. Existen dos tipos de metrnomos: el anlogo y el digital.
Los anlogos son los que utilizan un pndulo invertido que se mueve de un lado a otro de forma indefinida luego de accionarlo
con un toque de las manos. El digital es una herramienta que ha sustituido al metrnomo anlogo, ya que puede ser utilizado en
los dispositivos mviles y como un software para computador. Adems, posee mltiples funciones basadas en la teora de los
compases, los cuales indican la velocidad (el tiempo) de forma numrica en pulsaciones por minutos (ppm) o lo que es lo mismo,
bit por minutos (bpm). Tambin tienen opciones para modificar el tipo comps colocando la indicacin de comps que se
precisa, as como tambin, indican el aire al que corresponde el tempo seleccionado.
Los aires, tambin llamados indicaciones de movimiento, son las palabras que aparecen al inicio de la partitura indicando la
velocidad en la que est la obra. Los aires se escriben en italiano y usualmente se colocan acompaados de la marca del
metrnomo. Existen tres categoras de ellos: los aires de tempos lentos, aires de tempos moderados y aires de tempos rpidos.
La marca del metrnomo es una indicacin que, escrita al principio de la partitura y en el momento de cualquier cambio de
ritmo o de velocidad, determina el tempo, asignando de esta forma la duracin especfica de las notas.
En este ejemplo en particular, se le dice al intrprete que, 120 negras caben en el tiempo de un minuto,
claro est; cuando la indicacin de comps tenga como denominador 4 . Especficamente, este tempo
equivale al doble de la velocidad del reloj, por ser el doble de 60 ppm [1 minuto es igual a 60 segundos].
A continuacin, se muestra un estndar de tempos especificando la relacin de cada marca del metrnomo con sus aires.
Los Tempos
Categora Velocidad Aires Interpretacin
menos de 20 bpm Larghissimo extremadamente lento
20 - 30 bpm Largo muy lento
30 - 40 bpm Grave lento y solemne
40 - 60 bpm Lento lento
Tempos
Lentos
60 - 68 bpm Larghetto menos lento

68 - 76 bpm Adagio despacio, majestuoso
Adagietto menos lento que el adagio
76 - 80 bpm Tranquillo tranquilo
Afettuoso afectuoso
Andante al paso, tranquilo
80 - 108 bpm Andante moderato con ms celeridad que el andante
Moderados
Andantino ms vivo que el andante moderato

Tempos
108 - 120 bpm Moderato moderado velocidad ms estndar

Allegretto ms movido que el moderato
120 - 126 bpm
Allegro moderato gradiente entre allegro y moderato
126 - 168 bpm Allegro alegre, animado, rpido
Vivace / Vivo vivaz / rpido y vivaz
168 - 200 bpm
Rpidos
Tempos
Presto muy rpido

200 - 240 bpm Prestissimo rapidsimo
ms de 240 bpm Prestissimo con fuoco extremadamente rpido
bpm siglas de beats per minute (pulsaciones por minuto).
Pg. 27
La msica no es una profesin, es una manera de vivir Daniel Barenboim
Las expresiones
Al igual como podemos leer estas palabras escritas; al igual como puedes pronunciar dichas palabras y darle un sentido;
entre prrafo y prrafo no deja de haber una forma distinta de pronunciarlas, una expresin diferente por cada persona que lee,
una articulacin distinta y una entonacin acorde con el tipo de lectura. - Acaso es igual leer una poesa a un libro de historia?
Acaso es la misma entonacin cuando cantas las palabras de una cancin a cuando lees un trabalenguas o dices frases que riman?
- Las palabras guardan todo un mundo de interpretaciones y formas de pronunciacin dependiendo del sentido que se pretende,
tanto as que, una pronunciacin distinta a otra, puede cambiar todo el sentido de una frase o grupo de frases escritas.
La msica es bien similar, pero con aun ms sentidos de nfasis y de expresin, ya que se trata del arte que estudia los sonidos,
sus alturas, duraciones, intensidades, timbres... y por qu no, tambin sus acentos, nfasis, articulacin, sentido y sentimientos,
velocidades, adornos, motivos y dems.
244. La ejecucin de una obra de msica resultara fra y sin brillo, si de algn modo no fuese animada, coloreada,
vivificada por el que la interpreta, quien, identificndose con el pensamiento del autor, le da la expresin que le
es propia. La expresin comprende: el fraseo, la acentuacin, el matiz y el carcter. A. Danhauser
Al igual como los poetas crean sus lricas llenas de un sentido esttico y los declamantes recitan con su destacada voz un texto
literario con la intencin de realzar su contenido potico, as mismo ocurre con las relaciones entre el compositor e intrprete.
En definitiva, la msica es un arte que juega con las entonaciones y las expresiones en la pronunciacin de los sonidos por medio
de las voces e instrumentos musicales. Ella mezcla la poesa, el teatro, el drama y en general, la belleza esttica que con inspiracin
surgen de las ideas del autor y compositor. Luego es trabajo del director transmitir esas expresiones conectando con los msicos.
Pero no todo depender de la expresin gestual del director. La mayor parte de las expresiones vienen escritas en la partitura.
Se ha de saber, de entre las expresiones, sobre el carcter, la matizacin o dinmica, la acentuacin o articulacin,
los adornos y el fraseo. Las expresiones son indicaciones que se utilizan para especificar las diferentes formas de tocar una
nota o una determinada frase musical. Pueden estar representados por smbolos o por palabras, generalmente escritas
en italiano. Hay signos de expresin que se refieren al sentimiento de carga emocional que se le debe dar a una determinada
frase musical (carcter); otros se refieren al volumen o intensidad de los sonidos (dinmica); otros al cambio de velocidad
(matices aggicos); a la forma de pronunciacin (acentuacin o articulacin); y hay otros que sirven para embellecer una frase
con ornamentos (adornos); por ltimo estn las expresiones de estilos asociadas a los gneros musicales (fraseo).
El carcter
El carcter se refiere a los trminos que indican una forma de expresin ligada a los sentimientos, suelen ir acompaados de un
adjetivo que hace referencia al carcter de la obra. Generalmente se escriben en italiano, pero es posible utilizar palabras de
cualquier lengua, siempre y cuando se tenga en cuenta que la msica es de lenguaje universal y, por consiguiente, un compositor
de renombre deber siempre tratar de que su obra pueda ser lea por todos los msicos del planeta. Estas indicaciones, aunque
no indican la velocidad, van ligadas a ella, ya que difcilmente encontraremos un Lento juguetn o un Allegro fnebre.
Hay tantas indicaciones de carcter como colores queramos dar a una obra: misterioso, fnebre, scherzando (juguetn),
apasionado, amoroso, romntico, movido... A continuacin, se muestra la forma en que se colocan las expresiones de carcter en
el pentagrama y luego, en la tabla que sigue, se muestran las expresiones de carcter ms usuales:
* Las expresiones son las palabras escritas en color verde; Allegro indica el aire, indica el tempo, marcial se refiere al estilo,
marcato es un tipo de acentuacin que corresponde a la articulacin de la primera nota. [ver articulaciones y adornos; pgs.30 y 31].
Pg. 28
Todos somos muy ignorantes. Lo que ocurre es que no todos ignoramos las mismas cosas Albert Einstein
Carcter Dinmica
Expresin Interpretacin Matiz Abreviatura Interpretacin
agitato agitado, excitado
Pianississimo Lo ms dbil posible
animato/vivace animado
dolce dulce
con alma, Pianissimo Muy dbil
con anima
con mucha carga sentimental
con brio, con bro, Piano Dbil
vitamente con vida

Medianamente dbil, la
con grazia, Mezzopiano
con gracia mitad de suave que el piano
giocoso, grazioso
Medianamente fuerte, la

deciso decidido, seguro
Mezzoforte mitad de fuerte que el forte
comodo cmodo (intensidad por defecto)
con amore con amor
con passione, Forte Fuerte
passionato, con pasin
passionatamente Fortissimo Muy fuerte
con fuoco con fuego
con dolore, Fortississimo An ms fuerte
doloroso, con dolor
dolorosamente Piano forte Dbil y despus fuerte
espressivo expresivo, sentimental

lontano lejano
Forte piano Fuerte y despus dbil
maestoso majestuoso, lleno de dignidad
marziale marcial
Subito piano subito Rpidamente dbil
mesto, lacrimoso, triste,
piangevole con tristeza
Subito forte subito Rpidamente fuerte
misterioso misterioso
mosso movido
piacvole placentero Sforzando Reforzar sbitamente
risoluto resuelto Meno piano meno piano Menos dbil
scherzando jugueteando Meno forte meno forte Menos fuerte
smplice simple Pi piano pi piano Ms dbil
tranquillo tranquilo, con paz Pi forte pi forte Ms fuerte
vigore vigoroso Tacet Mute El pasaje no se toca esta vez
Las dinmicas
Las dinmicas son los signos de expresin que indican la intensidad relativa (volmenes relativos) de una obra musical.
A las dinmicas tambin se les suele llamar simplemente matiz o matices . Se indican de dos formas: como expresiones escritas
con palabras en italiano o por medio de sus abreviaciones simblicas; a ambas se les llama indicadores de dinmica.
En la tabla de la derecha constan los indicadores de dinmica ms habituales, sus abreviaturas y sus significados en espaol.
Nota: La cualidad de intensidad del sonido es la que permite al odo humano, percibir las matizaciones.
Los indicadores de dinmica se colocan en la parte inferior del pentagrama, debajo de la nota en donde inicia el efecto.
En ocasiones es necesario indicar aumentos o disminuciones graduales de la intensidad y, para ello se implementan los
reguladores, que equivalen respectivamente, a las expresiones crescendo y decrescendo.
cresc. dim.
Pg. 29
Los campeones estn hechos de algo inmaterial; de un deseo, un sueo, una visin Muhammad Ali
Los matices aggicos
Los matices aggicos son aquellos que tienen efecto, no en la intensidad o volumen, sino en el tiempo. Ellos controlan o alteran
de manera leve la velocidad, produciendo un movimiento que trasciende los patrones de tiempo, ya sea creando un movimiento
acelerado o ralentizado.
Dicho esto, quiero hacer un parntesis ( ) para destacar que desde la primera unidad de este manual,
la msica no ha dejado de seguirle los pasos a la fsica. En varias ocasiones hemos hablado de diversas unidades de medidas,
de tiempo, de velocidad, de fuerza y ahora hasta de aceleracin y desaceleracin. De igual forma, en el tema de las articulaciones
se hablar de los impulsos y de los choques que deben hacerse sobre las notas para lograr una correcta acentuacin, pero sobre
todo, lo ms importante es mantener el equilibrio entre estos conocimientos y no confundir las cosas, ya que costara mucho
trabajo y energa el pretender aprender de ambas a la vez. En ese caso no sera tan fcil conservar la fuerza de voluntad y disipar
los descontentos para mantener la potencia y la motivacin, porque no es para nada simple hablar de msica, de fsica y de
matemticas al mismo tiempo. Por eso se recomienda que no dejen de leer las frases en el dorso que, con su estilo artstico, ayudan
bastante a inspirar la motivacin para alcanzar la superacin. La recompensa del xito es la satisfaccin, as que les exhorto que
siempre tengan una actitud positiva y nunca negativa ni una que tienda a cero, ya que esto hace que el peso de las cosas que ejercen
presin, fluya deslizndose como si fuera un plano inclinado que disminuye la friccin de rozamiento y crea las condiciones
propicias para que las ondas de sus pensamientos tengan un movimiento armnico simple y no uno forzado. En definitiva,
deben mantener siempre, la claridad de las cosas para que no se entren en un estado de cada libre y para que el calor y la llama
del inters, no se expanda llevando as todo al desorden y a la entropa. [ Este prrafo no es obligatoriamente necesario].
En fin, regresando al tema, los matices aggicos son:
Matices Aggicos
Matiz Abreviatura Interpretacin Funcin
Accelerando accel. Acelerando La velocidad aumenta progresivamente
Rallentando rall. Reteniendo La velocidad disminuye progresivamente
Ritardando rit. Retardando La velocidad disminuye repentinamente
Allargando allarg. Alargando La velocidad disminuye poco a poco
Rubato rubato Robando La velocidad aumenta y disminuye a gusto del intrprete
A Tempo a tempo A tiempo Anula el efecto rtmico de los matices anteriores
Las articulaciones
Las articulaciones (o acentos) especifican la forma en que las notas individuales, deben ser interpretadas dentro de una frase.
Se colocan encima o debajo de la neuma de las figuras y se pueden utilizar de forma individual o en combinacin. Tambin se
pueden indicar por medio de expresiones con palabras referentes al tipo de articulacin que se precisa. stas son algunas de ellas:
Articulacin (Acentuacin)
Tenuto
Acento Staccato Marcato Staccatissimo Respiro Cesura
(Portato)
Acento Acento Tenuto Marcato Divisin de Equivalente de

Trmolo
Tenuto Staccato Staccato Staccato Figuras Tresillos
Pg. 30
Mi trabajo es un simple aporte, pero a m me lleva toda la vida Luis A. Spinetta
De entre las articulaciones ms habituales, definiremos 9:
1. Acento: provoca una acentuacin con ms fuerza en la nota que lo lleva induciendo un impulso notable.
2. Staccato: destaca el sonido de forma picada robndole un poco de tiempo al valor de la figura.
3. Tenuto: indica que las notas han de tocarse asegurndose de ejecutarlas hasta su completa duracin sosteniendo el sonido.
4. Marcato: provoca una acentuacin an ms fuerte que el acento, dando un golpe o choque ms notable a la nota.
5. Staccatissimo: destaca el sonido de forma an ms picada que el staccato, robando an ms tiempo al valor de la figura.
6. Respiro: se coloca para indicar la toma de aire en caso de los instrumentos de viento.
7. Cesura: se refiere a un corte o pausa entre dos secciones que se realiza a voluntad del intrprete o del director.
8. Trmolo: indica la fluctuacin o revoloteo del sonido. En los instrumentos de viento se produce incitando la slaba R y en los
instrumentos de percusin se le denomina redoble.
9. Divisin de Figuras: separa la nota en varias partes segn indica el nmero de divisiones sobre la neuma.
Los adornos
Los adornos son variaciones que se utilizan para decorar la interpretacin. A diferencia de las articulaciones, stas no implican
modificaciones en la acentuacin, sino ms bien, producen efectos variados agregando otras figuras a la ejecucin, alargando la
duracin de una nota o elevando su altura entres octavas. A los adornos tambin se les llama ornamentos, los ms usados son:
Adornos (Ornamentos)
Mordente Mordente
Trino Trino con el Trino con el Grupeto
Superior Inferior
Candencia
Doble Octava Octava

Apoyatura Acciaccatura Glissando Caldern
Apoyatura Alta Baja
De entre los adornos ms habituales, definiremos 9:

1. Trino: es una rpida alternancia entre las notas adyacentes a la que lleva el trino.
2. Grupeto: el grupeto o bordadura, es una rpida sucesin de 3 o 4 notas que rodean, por encima o por debajo, la nota principal.
3. Mordente: indica que la nota principal debe ser tocada con una nica alternancia rpida formada por 3, 4 o 5 notas.
4. Candencia: es la ejecucin libre de un grupo ilimitado de notas, ejecutadas a gusto del intrprete dentro de las reglas armnicas.
5. Apoyatura: es una nota de adorno que precede a una nota principal, de la cual toma una parte de su valor.
6. Acciaccatura: tambin se llama apoyatura breve, tiene el mismo efecto que la apoyatura, pero toma un tiempo ms mnimo.
7. Glissando: es una sucesin rpida y continua de una nota a otra o hasta donde se prefiera si no hay una nota que sigue despus.
8. Caldern: tambin llamado cadenza, fioritura o fermata. Su funcin es prolongar la duracin de la nota a gusto del intrprete.
9. Octava: indica que la nota o pasaje debe tocarse a la octava arriba o a la octava abajo. Tambin se usa la quinceava arriba y abajo.
El fraseo
El fraseo son las variaciones que el intrprete realiza en la lectura de una obra, aplicando un estilo determinado para cada gnero
musical. Segn Alexander Vsquez, saxofonista egresado del Conservatorio Nacional de Msica de Santo Domingo:
El fraseo se refiere a la manera de interpretar la articulacin. Ejemplo: Para el staccato sobre semicorcheas en la
msica clsica, las notas se ejecutan ms marcadas que para los mismos staccato sobre semicorcheas en el merengue.
Ambos son staccato, pero el fraseo es diferente; yo le llamara en otras palabras el estilo. El fraseo est sumamente
ligado al estilo con que se interpretan los gneros musicales.
* Hoy en da hasta los programas para escribir partituras vienen con la opcin de elegir el fraseo o estilo en la reproduccin.
Pg. 31
La recompensa del xito es la satisfaccin Jos D. De Len Vsquez
Ejercicio
Aparea cada articulacin y adorno con su equivalencia:
Pg. 32
Anexo
Conclusiones
Ya habiendo llegado al final, no quiero terminar sin antes agradecer el esfuerzo que has realizado y la constancia que te has
tenido al concluir este curso, que sin duda sern recompensados con la satisfaccin de poseer un vasto conocimiento referente
a la teora musical y posteriormente sern recompensado con el xito de convertirte en un profesional de la msica si as lo deseas.
Recomiendo, tanto al alumno como al maestro que dediquen un tiempo al estudio de los conceptos que, por motivo de no hacer
tan extenso este manual, no incluimos en el mismo. No obstante, el maestro siempre suele ser una persona bien innovadora y el
alumno una persona bien autodidacta (que tiene la capacidad de aprender solo). Por ello se recomienda no dejar a un lado la
motivacin y el deseo de seguir aprendiendo sobre los temas de mayor grado en cuanto a la teora, lectura e instrumentacin de
la msica. Algunos de los temas ms bsicos que un estudiante de nivel bsico debe dominar son los siguientes:
Cualidades en la personalidad de un msico Los intervalos
Aparatos y herramientas que utilizan los msicos Los acordes
Difusin de la msica Las escalas
Programas digitales involucrados en el proceso de produccin musical Solfeo rtmico y meldico
Tambin se recomienda al maestro y al alumno que indaguen sobre las tcnicas de direccin y sobre las tcnicas de composicin,
ya que cuando un msico entiende y sabe cmo es que piensan los directores y los compositores, ah es cuando su potencial se
destaca con ms mpetu.
Otro punto a tener en cuenta es, el que se explic en la parte del prlogo, referente a que el curso se habra de implementar
en combinacin con otros manuales que aparecen en la lista de referencia al final, u otros mtodos de libre eleccin.
En cuanto al cuidado de los instrumentos y los consejos para su primer uso hemos recomendado las Guas de Iniciacin
del Plan Nacional De Msica Para La Convivencia que de manera general, tratan los temas siguientes:
Historia de tu instrumento Posicin o postura
Condicin del aspirante Embocadura
Partes del instrumento Emisin del sonido
Montar y desmontar Afinacin
Cuidados con el instrumento Digitacin
Limpieza y mantenimiento Registro o tesitura
Accesorios y material gastable Intrpretes clebres
De igual forma, se recomienda el uso de otros mtodos para instrumentos, como manuales de instrucciones, manuales de
digitacin (posiciones), lecciones para instrumentos, etc.
Finalmente aconsejo que se trabaje con mucha dedicacin el arte de la Interpretacin. Implementar una buena tcnica de
Ensayo y que se utilice un variado Repertorio de piezas acorde con el grado de los msicos del curso.
Como ejercicios de tarea final, les he colocado la siguiente lista de trminos que de una u otra manera guardan una gran
relacin con los temas tratados: - Investiga, ya sea en la red o en uno que otro libro, los siguientes conceptos:
Anacrusa Pulso
Partichela Comps de Espera
Partitura Tesitura
Pasaje Musical Portato
Estrofa y Coro Zambomba
Las Escalas
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Audicin Programa de Msica para Banda Escolar
Formulario de Evaluacin
Centro: _______________________________________________ Fecha: _____________
Nombres y Apellidos: __________________________________________ Edad: _____ Grado: _____ Nm.: _____
1. Menciona algunos de tus artistas favoritos (cantantes): ________________________________________________
2. Marca con una X los gneros musicales que conoces (tipos de msica).
Rock Reggaetn Ska Vallenato Swing
Pop Clsica Tecno Ranchera Rumba
Electrnica Nortea Disco Samba Son
Rap Balada Country Mambo Chachach
Hip-Hop Salsa Blues Merengue Danzn
Reggae Jazz pera Flamenco Danza
Bachata Cumbia Tango Bolero Celta
3. Alguna vez has tomado clases de msica? Responder SI o NO _________
4. Tienes familiares msicos? Responder SI o NO _________
5. De los siguientes instrumentos musicales, cul te gustara tocar? Puedes marcar ms de uno.
6. Tienes acceso a internet y sabes buscar informacin en la red? Responder SI o NO _________
7. Alguna vez has aprendido algo sin ayuda de nadie? Responder SI o NO ______
Qu cosa? ____________________________________________
Evaluar de manera oral; repeticin de ritmo, constante de pulso, entonacin

Lista de Referencias
Metodologas Autores
Orientaciones Didcticas para la Enseanza de la
Lectura y la Escritura de la Msica en la Etapa de Conxa Trallero Flix
Educacin Primaria
Ejercicios para la Enseanza de la Lectura Musical
Estvez Singh / Swapna Puni
en el Aula de Preescolar
Programas de la Asignatura Lenguaje Musical Universidades: www.uclm.es www.ull.es www.ugr.es
Libros de Teora Autores

Historia de la Msica Francisco Guerrero
Conceptos Bsicos del Lenguaje Musical Roberto Sosa
Curso de Teora de la Msica Vanesa Cordantonopulos
Direccin de Agrupaciones Musicales Rafael Prieto Alberola
Lenguaje Musical Editora CASALS
Lenguaje Musical Editora ESO
Lenguaje Musical Nestor Crespo
Teora Completa de la Msica Vctor De Rubertis
Teora de la Msica A. Danhauser
Teora de la Msica Alberto Williams
Libros de Lectura Autores

Solfeo Rtmico Dante Agostini
Lenguaje Musical Pilar Pascual Meja
Andante Vicente Roncero
Instrumentacin Autores
Guas de Iniciacin Programa Nacional De Bandas
Plan Nacional De Msica Para La Convivencia Ministerio De Cultura - Repblica De Colombia
BandFolio Jim Evans
Manual de Instrumentacin Jos Ysrael De Len Vsquez
Repertorio de Partituras - Compilacin JDVxx Jos Daniel De Len Vsquez
Recopilacin realizada por:

[Maestro de Msica, Fsica y Matemticas]
Revisin Gramatical:
Oscar Santana & Alexandra Glvez

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Febrero 2016

Programa de Msica para Banda Escolar

Jos Daniel De Len Vsquez

Jos Daniel De Len Vsquez

* El propsito de este libro es triple:

La etapa de formacin se subdivide en tres vertientes (stas se trabajarn de manera simultnea):

3. Prctica con Instrumentos

Competencias requeridas en el alumno

Prctica 2 [La Msica Escrita] .............................................................................................................................. 6

Prctica 3 [Los Compases] .................................................................................................................................... 11

Prctica 4 [Saltos y Figuras Irregulares].......................................................................................................... 16

Prctica 5 [Las Alteraciones y Tonalidad] ..................................................................................................... 20

Prctica 6 [Los Tempos y las Expresiones] .................................................................................................... 26

2. Qu es el odo humano y cmo funciona?

3. Define sonido, ruido y silencio:

4. Cules son las cuatro cualidades del sonido?

5. Define ritmo, meloda, armona y lrica:

6. Cules son las clasificaciones de la voz humana?

7. Cules son las familias de los instrumentos musicales?

Cualidades del sonido

Ritmo, meloda, armona y lrica

Personajes que intervienen en una obra musical

4. Qu son las lneas adicionales?

5. Qu son las claves?

Las notas son 7 y en el lenguaje silbico son DO RE MI FA SOL LA SI

Las figuras y sus respectivos silencios

La msica es el arte de bien combinar los sonidos con el ritmo,

CORCHEA 1/2 pulsaciones

SEMI-CORCHEA 1/4 pulsaciones

FUSA 1/8 pulsaciones

SEMI-FUSA 1/16 pulsaciones

Las figuras se componen de tres elementos:

El pentagrama y lneas adicionales

Clave de SOL Clave de FA Clave de DO Clave de Percusin

2. Analiza las siguientes figuras y escrbelas en el pentagrama de ms abajo.

3. Practica en tu cuaderno pentagramado, la escritura de los silencios y de figuras combinadas.

2. Qu es una indicacin de comps?

3. Cules son los tres tipos de compases?

6. Define, tiempo fuerte, tiempo semi-fuerte y tiempo dbil:

Unidad de tiempo y unidad de comps

En la amplia lista de indicaciones de compases, existen compases de:

Binario Ternario Cuaternario Travel Horizontal Travel Circular

Visto esto, encontraremos la siguiente relacin de acentuacin segn el nmero de ictus.

Vivir As Es Morir De Amor Tiempo De Vals Aleluya In Her Eyes La Bilirrubina

2. Menciona cules son los signos de repeticin o saltos:

3. Para qu sirve el puntillo?

Ligadura de Prolongacin: ___________________________________________________________________________________________

Ligadura de Expresin: ______________________________________________________________________________________________

Ligadura Discontinua: ______________________________________________________________________________________________

5. Qu son los tresillos?

a) Clave de Sol h) Signo ) Desde el Signo

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2. Cuntos tresillos de corchea caben en un comps de tres cuartos ? _____

3. Cuntos seisillos de semicorchea caben en un comps de dos cuartos ? _____

4. Cuntos tresillos de blanca caben en un comps de dos medios ? _____

5. Cuntas corcheas caben en un comps de seis octavos ? _____

2. Escribe los nombres de las notas de la escala cromtica:

3. Para qu es utilizada la frecuencia 440Hz?

4. A qu se refiere la palabra enarmona?

5. Qu son las alteraciones y cules son?

6. Cules son los tres tipos de alteraciones?

7. Qu son y para qu sirven las armaduras de clave?

8. Cul es el orden de los sostenidos y de los bemoles? (Colocarlos en el sistema de cifrado).

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Centro: ___________________________________ Fecha: _

Nombres y Apellidos: ________________________________________ Edad: _ Grado: _ Nm.: ___