MARINERA NORTEA

Adopt el nombre de ''Marinera'' gracias a la iniciativa de Abelardo Gamarra ''El

Tunante'', quien en 1879 decidi llamar as a esta danza en honor a la Marina
de Guerra del Per.

RESEA HISTRICA:

Existen varias versiones que buscan

comprobar el origen de esta danza:

Tengamos en cuenta que con la llegada de

los espaoles en Amrica Latina, se trajeron
ritmos de Viejo Continente que con el correr
del tiempo fue deleitando a todo nuestro
territorio: el Cielo Gaucho argentino, el
Zambo venezolano, el Bambuco granadino,
el Amor Fino ecuatoriano y la Sajuriana
chilena.

La Marinera propia del Per. El historiador Rmulo Cuneo sostiene que la

''Zamaquiqui'' fue la danza de la holganza en la poca del Tahuantinsuyo.
Significa ''baile del da de descanso'' y esa afirmacin se respalda en la
existencia de huacos que muestran parejas danzando este baile con una
especie de pauelo en las manos.

Una versin hispanista sostiene que en sus manifestaciones culturales, los

espaoles exponan bailes como el Minu, la Cuadrilla y el Rigod y dems
danzas con elegantes movimientos de seoro y prestancia que pudieron haber
servido de inspiracin para lo que conocemos en la actualidad como
''Marinera''.

Carlos Prince sostiene en su publicacin ''Lima Antigua'' (1890), que la

marinera es una danza igual a la ''Zamacueca''. Si nos guiamos por el concepto
de la Real Academia de la Lengua, ''Zamacueca'' es un baile popular original
del Per y que ha sido adoptado por Chile y en otras partes de Amrica
Meridional.

(La Zamacueca es un derivado de la Zamba, un baile colonial practicado por

los bozales y mulatos).

Abelardo Gamarra, en su artculo ''Rasgos de Pluma'', afirma que l cre el

trmino ''Marinera'' como homenaje a la ''Gloria de Miguel Grau'', recordando
sus hazaas al frente del Monitor Huscar durante la Guerra con Chile. Fue en
1879 cuando cre su primera Marinera: ''La Antofagasta'', que en ese ao era
un puerto ubicado en territorio boliviano pero ocupado por Chile.
Recin en el ao 1893, se cre la primera Marinera cantada y acompaada por
piano. Se trat de ''Concha de Perla'', escrita por Jos Alvarado y la msica
preparada por Abelardo Gamarra. Aquel tema fue entonado por una nia a
quien Gamarra conoci durante un concierto de piano. En su mismo artculo
''Rasgos de Pluma'' sostuvo que tras ver ese espectculo, habl con la nia y
sus padres para que sea quien cante ''Concheperla'' o ''La Decana''. Aquella
voz que queda en la historia de nuestra msica peruana le perteneci a Rosa
Mercedes Ayorza de Morales, una aplaudida compositora de ritmos peruanos.

En 1938, la Marinera lleg al Teatro Municipal de Lima como parte de un

Concierto de Fiestas Patrias. Ya con doa Rosa Mercedes Ayorza como
directora de escena, present un espectculo con 40 profesores de la Sinfnica
Nacional como msicos, quienes presentaron de manera triunfal a la
''Marinera'' mientras varias parejas desfilaban por el escenario luciendo
vestimentas tpicas de nuestro pas.

Trujillo es considerado como la: Capital de la Marinera Nacional del Per y

se caracteriza por su elegancia, atrevida, coqueta y dilogo sensual del amor,
ms vivaz que la marinera limea, donde la pareja en s, es el centro de
atencin y precisamente es la mujer quien toma la iniciativa en el cortejo. Las
posturas en el baile son erguidas, con miradas penetrantes e insinuaciones
afectivas. El varn pareciera limpiar el piso o abrir camino para que la dama la
siga, el varn en determinados momentos trata de cubrirla con sus brazos
utilizando su sombrero sin tocarla, pareciera besarla, ella sale airosa y con
elegancia se aleja.

De igual modo son caractersticos los movimientos laterales, con el cuerpo

expandido, el zapateo (paso igual para ambos), la expresin en los rostros y
ocupar el mayor espacio posible. Finalmente la danza concluye con el varn de
rodillas ante la dama, con los brazos abiertos, expresando una actitud de
reverencia y sumisin.

CARACTERSTICAS DEL TRAJE

El vestuario de las damas, es el vestido

tpico del pueblo norteo (criollo por cierto),
no existe una prenda exclusiva de marinera,
sino mas bien, ellas lucen sus atuendos de
fiesta confeccionados en Monsef,
Catacaos, Moche, Huanchaco, etc.

En la Marinera Nortea, la dama luce un

vestido largo y con bordados de finos
encajes. Cuenta con una gran cantidad de
pliegues para que se luzca amplio cuando
se abre.
El pauelo que luce la mujer es bordado y alcanza diseos especiales cuando
se realizan concursos importantes. Adems, no podan faltar las alhajas de oro
o plata, que son elaborados en su gran mayora por artesanos.

En el caso de los varones, ellos lucen un impecable pantaln donde

predominan los colores blanco o negro acompaado de un pocho de lino, una
faja o chalina en la cintura y una camisa que en la mayora de los casos es de
color blanco.

Utiliza siempre un sombrero de paja de ala ancha como muestra de

caballerosidad y tambin, es una herramienta para una mayor coquetera del
caballero para con la dama y en algunas oportunidades viste un fajn, que de
preferencia debe combinar con la camisa, el pantaln y saco.

Y a diferencia de la dama, el caballero lleva un pauelo en mano pero sin

ningn tipo de decoracin, debe ser enteramente blanco.

Y en la marinera nortea, la mujer no usa ningn tipo de calzado, mientras que

el varn s.

LA TAPADA LIMEA

Tapada limea, era la denominacin que se usaba para designar a la mujer

limea, en la poca del virreinato del Per y de los primeros aos de la
Repblica. Se le denomin as, debido a que dichas mujeres, tapaban sus
cabezas y caras con cmodos mantones de seda que denominaban "saya y
manto", dejando al descubierto tan slo un ojo. Su uso comenz a partir del
siglo XVI (1560) y se extendi hasta bien entrado el siglo XIX (1860), es decir,
su uso se extendi durante tres siglos o trescientos aos y no slo se
circunscribi a Los Reyes, sino tambin a otras ciudades importantes de la
regin. En Lima, la costumbre permaneci hasta bien entrada la Repblica,
cuando fue relegada por las modas francesas en boga.

El atuendo caracterstico de la tapada connotaba insinuacin, coquetera,

prohibicin y juego de seduccin. Con todo, no dejaba de ser un vestido: la
saya contorneaba las caderas y el manto cubra la cabeza y el rostro, excepto,
por supuesto, un nico ojo. Tras el manto poda habitar una abuela desdentada
as como una mujer tuerta picada por la viruela. Las posibilidades eran muchas
como muchos debieron ser las ocasiones en que muchachos galantes o "viejos
verdes" derrocharon piropos antes esposas, cuadas, suegras, madres o hijas
que podan ocultar su verdadera identidad tras los mantos.

La saya era una falda de seda grande y larga, de colores azul, castao, verde o
negro. Para asegurarla se usaba un cinturn que la cea al talle de la mujer.
No era extrao que algunas menos agraciadas usaran caderas postizas que
exageraban sus dotes naturales. Por debajo de esta falda se poda ver el
pequeo pie (calzado con un zapato de raso bordado) que tambin hizo
famosas a las antiguas limeas. El manto tambin era de seda, se ataba a la
cintura y suba por la espalda hasta cubrir la cabeza y el rostro, dejando al
descubierto tan slo un ojo y acaso los brazos.

La saya era una especie de vestido hecho en seda muy fina, negra, castaa,
azul o verde, que las cubran de los pies a la cintura, con una hebilla o cintas
en esta parte para podrsela ajustar, de modo que demostrarn todas sus
formas. El manto era como una toca de seda negra que se ataba en la cintura,
subiendo por la espalda hasta encima de la cabeza, cubriendo el rostro
enteramente, de modo que no permita ver sino un ojo (Carlos Prince, 418).

A lo largo de las casi tres centurias de existencia, la vestimenta de la tapada ha

sufrido algunos cambios. En sus orgenes la saya era estrecha, dibujaba el
cuerpo que cubra privndolo de soltura y elegancia (Cisneros Snchez, 20).
Una de las ltimas modificaciones que sufri la vestimenta fue ya en el siglo
XIX, que consista en paolones y zapatos de raso elegantes, medias de seda
que ''aprisionaban'' el pie. As pues, en los siglos de su existencia se pudieron
observar sayas de canutillo, de encarrujadas, de vuelo, de pilitricas, sayas
filipenses y por ltimo las de tiritas, que eran ms destrozadas y llenas de
hilachas.

El uso de la saya y el manto fue censurado desde sus primeros aos de

aparicin. La primera ordenanza que prohiba el uso del manto se dio en el ao
1561 por don Diego Lpez de Zuiga y Velasco, cuarto virrey del Per. Muchos
virreyes siguieron aplicando la misma medida, sin ningn xito. Incluso en ms
de una oportunidad tuvo que intervenir la Iglesia. Es as, que entre los aos
1582 y 1583 el Tercer Concilio Limense declar que incurran en falta las
tapadas.

Todos los intentos por impedir su uso fueron en vano, la limeas no dejaron de
vestir las clsicas prendas, aduciendo muchas veces que su uso era exclusivo
para evitar que el sol las daara. En alguna oportunidad, las tapadas, en seal
de protesta ante tantas ordenanzas, prefirieron dejar de salir de sus casas.
A pesar de la censura de algunos virreyes, otros muchos se deleitaban con las
misteriosas mujeres. Era tradicin que en las fiestas de bienvenida que le daba
la ciudad a sus virreyes, entre los diversos actos que componan los
programas, las mujeres limeas podan entrar tapadas a conocer al virrey de
turno. En una oportunidad, en el ao 1590,
cuando hizo su entrada el virrey don Garca
Hurtado de Mendoza, las mujeres limeas
portando sus vestimentas de incgnitas lo
saludaron desde ventanas y balcones.

Las visitas de las limeas tapadas fueron

frecuentes en las misas, a donde iban
acompaadas con sus esclavas; en las
alamedas, lugar donde eran cortejadas por
muchos jvenes y seores. Las tapadas
aprovechaban el misterio que les proporcionaba
el vestido para realizar muchos cometidos.
Imagnese cuntas historias a lo largo de las
famosas tapadas se habrn dado. Contemos
una -tal vez la ms conocida-. Se dice que una
vez una tapada, esposa de un poltico,
sorprendi al analfabeto Jos Caldern,
conocido por ''o Bofetada'', pidiendo limosna en
la iglesia Santo Domingo. La tapada le dio unos
centavos a cambio de repartir algunos volantes
por la ciudad, volantes revolucionarios a favor
del esposo. Como era lgico el pobre o
Bofetada fue detenido por la polica.

LA MARINERA LIMEA

HISTORIA

La marinera es el baile nacional por excelencia. Si bien la versin ms

difundida es la nortea, existen en nuestro pas numerosas variantes locales
que poco o nada tienen que envidiarle en elegancia, gracia y coquetera.

Una de estas maravillosas adaptaciones locales es la marinera limea, danza

que nace en la costa central peruana en las postrimeras de la poca colonial e
inicios de la repblica. Se trata de una danza eminentemente mestiza y
eclctica, pues en ella se aprecian tanto influencias europeas (minus y bailes
de saln europeos trados por los conquistadores espaoles), como andinas e
incluso africanas.
La marinera limea es garbosa y seorial, de pasos cortos, exige reglas
estrictas en sus cantos y bailes sumamente elaborados. A diferencia de las
versiones nortea y punea que se desarrollaron en espacios ms abiertos y
permiten evoluciones ms elaboradas, la marinera limea -cultivada como baile
de saln- es ejecutada con sutileza por los danzantes, quienes se valen del
gesto, la sonrisa y la mirada para decir lo que calla su discreta coreografa.

No obstante a las notables diferencias que presenta la marinera limea con el

resto de variantes desarrolladas en el pas (nortea, punea, ayacuchana, etc),
comparte con stas una estructura comn, compuesta por la Primera, Segunda
y Tercera Jarana, Resbalosa y Fuga.

CARACTERSTICAS DEL TRAJE

La vestimenta de la marinera limea destaca por su elegancia y sobriedad. La

pieza principal es un vestido de mangas abombadas confeccionado en seda,
raso o material similar que se extiende hasta la altura de los tobillos. No es
casual su semejanza a la vestimenta de la cueca chilena, dado que ambos
bailes tienen un origen comn.

La parte superior de la prenda se inicia con un discreto escote que mantiene

totalmente cubierto el busto, para continuar ceido al cuerpo hasta el inicio de
las caderas. La parte inferior o falda tiene un vuelo bastante amplio pero que no
llega a tener el volumen del vestido de marinera nortea o punea.

La bailarina debe llevar una enagua o fustn de raso o satn bajo el vestido.
Dicha prenda interior quedar parcialmente expuesta durante el baile, ya sea
con el movimiento cadencioso o al momento de remangar en forma coqueta el
faldn del vestido.

Es obligatorio el uso del pauelo (el cual se lleva en la mano) y de calzado

(generalmente zapatos de tacn alto)

El peinado de la marinera limea destaca por su sencillez, pues basta con

recoger los cabellos hacia atrs, utilizando un moo. No obstante, es aceptado
el uso de accesorios de adorno.

EL ALCATRAZ

El alcatraz es un baile tpico del Per negro y pertenece al gnero Festejo,

ejecutado en Lima e Ica. Los hombre adornados de un cucurucho tienen una
vela prendida, y el juego consiste en danzar en torno a las mujeres, tratando de
quemarle el cucurucho de papel que llevan prendido en el trasero, imitando
mientras a sta ave.

Nuestro Alcatraz afroperuano toma su nombre del ave marina, imita su andar
cadencioso en tierra, y a la vez hace alusin al trasero humano, alc-atrs. La
msica despliega una considerable variedad mtrica e incluso el uso
simultneo de dos diferentes compases, si bien el comps subyacente es
esencialmente 6/8. El tempo es ligeramente ms rpido en el Festejo, aunque
el Alcatraz exhibe mayor sncopa.

Tiene un ritmo a sincopado y complejo, acompaado de Cajn, Guitarra, Giro

y Palmas. Los participantes tratarn de evitar con cimbreantes movimientos de
caderas que la pareja les queme con la vela la colita de tela o papel que llevan
prendidas en sus traseros, alternndose para estos efectos el varn y la dama,
al comps de los cajones peruanos y a las frases de quema!.. quema!..
qumala!... el alcatraz!... el alcatraz!

El Festejo es un ritmo ertico-festivo tpico representativo del mestizaje negro

peruano en donde la letra suele ser de asunto festivo y su ritmo es vivo en
comps de 6/8. Su fuga tiene una antfona de solista y coro. La orquesta se
compone de Guitarra, Cajn, Quijada y Palmas.

Este alegre baile ha adquirido en los ltimos aos gracias a sus contagiantes
ritmos (y por supuesto gracias a sus movimientos de caderas) renovada
popularidad. Se atribuye a don Porfirio Vsquez la forma actual del baile.

SON DE LOS DIABLO

Durante el Virreinato, debido a la gran

cantidad de habitantes afro
descendientes que vivan en las principales
ciudades, la Corona potenci al mximo la
evangelizacin y la extirpacin de
idolatras, satanizando hasta
extinguir todo lo que no fuera cristiano.
Esta danza estuvo ntimamente ligada a las celebraciones del Corpus Christi;
en un inicio los negros eran quienes abran la procesin y estaban encargados
de recoger la limosna, iban cuidadosamente vestidos, llevando un distintivo de
diferentes colores que los identificaba con su respectiva cofrada. Esta limosna
era recogida en una cajita de madera, que luego se convertira en el
instrumento de percusin que hoy conocemos. Es posible tambin que el
portador de la cajita, golpeara sta abriendo y cerrando la tapa, lo que invitaba
al pblico devoto a poner monedas de limosna en ella. Se desconoce el
momento en que esta colecta para la iglesia pasa a ser la representacin de la
"lucha entre el bien y el mal".

La Gaceta de Lima menciona: "Las comparsas de negros acompaaban a la

tarasca, que iniciaba el desfile con mscaras de diablos y al ritmo de arpa;
cajas y otros instrumentos." Rivas A., Roberto: Danzantes negros en el Corpus
Christi de Lima, 1756".

En la lmina N E-145 del Cdice de Trujillo se puede observar un grupo de

varones negros (6) luciendo mscaras con cuernos y pantalones cubiertos por
tiras multicolores, ellos con los pies descalzos llevan atados en los tobillos
cascabeles o espuelas sonajeras. En representacin del bien un "ngel" blanco
y un "diablo" negro como smbolo del mal. El bien
siempre triunfaba.

En 1820 apreciamos acuarelas de Pancho Fierro

tomadas de esta danza, donde aparece como
instrumento principal "el arpa". Ya para esta fecha la
danza era totalmente del negro peruano, quien asume
jubiloso su papel de diablo desapareciendo la presencia
del ngel y bailndola slo para la fiesta pagana de los
carnavales.

En 1867 Manuel Atanasio Fuentes describe as la danza:

"Algunos se disfrazan de diablos o de emplumados, otros
imitan a los osos con pieles sobrepuestas, otros representan unos monstruos
con cuernos, plumas de gavilanes, garras de leones [...] acompaan a la
procesin con alaridos y gritos atroces".

Para entonces la esclavitud ya haba sido abolida, desinhibiendo al negro y

tornndole en ms atrevido hasta el extremo de quebrantar las leyes impuestas
por los blancos, por ejemplo, la prohibicin de acompaar la procesin.

La tradicin oral nos cuenta que en las primeras dcadas de 1900, en las
comparsas carnavalescas los negros danzaban por los barrios aledaos a
Lima, detenindose al frente de la entrada de las principales tiendas,
empezaban a hacer piruetas y contrapunto de pasadas. Una vez terminada la
demostracin de destreza para el baile, un negro que no bailaba ni tocaba
instrumento alguno, se acercaba a hablar con el dueo de la tienda, al que
amablemente peda aguardiente de caa, galletas de agua o biscochos, queso
y chancaca si el propietario osaba negarse, su nombre y direccin iban a dar a
un gran cuaderno. Das despus misteriosamente los "amarretes"
comerciantes, sufran sospechosos accidentes o bien: la acequia que
transportaba aguas servidas por el frente de la tienda se "atoraba" de repente,
causando molestias o voladoras piedrecillas rompan los vidrios de sus
ventanas.

La letra que hoy conocemos como el canto de esta danza "Son de los diablos.
Son que venimos a bailar, y el pcaro "Cachafaz" la quijada va a tocar..."
pertenece a Fernando Soria Menacho conocido como "o bist", creada
alrededor de 1940.

El "Son de los diablos" no llevaba ningn estribillo cantado, se dice que slo se
escuchaba: ...juuuu.... Diablo! Diablo!,.... Diablo! Diablo! Diablo!... juuuu.

Vestimenta:

Existe informacin variada acerca del vestuario, no obstante podemos

sealar lo siguiente:

1. El Diablo Mayor :

Ltigo
Pantalones con flecos
Rabo de cola de caballo teidas de
rojo
Mscara grande
Tiara (sombrero alargado) con plumas de colores en la punta
Blusa ceida de mangas cortas color amarillo oro
Capa roja adornada con cascabeles
Alpargatas de soga adornadas con espuelas.

2. Los Diablos:

Vestan todo de rojo

La blusa y el pantaln adornados con flecos y cascabeles

Alpargatas de soga teidas de rojo
Medias y guantes teidos de rojo
EL FESTEJO

El festejo es un gnero musical danzario representativo del mestizaje negro en

el Per, que se produce a la llegada a nuestro pas de los negros esclavos,
trado por los conquistadores desde la costa de los esclavos (El Congo, Angola
y a un Mozambique) a quienes instalaron en el litoral para la faena agrcola.
Ellos practicaron sus danzas, msica y canciones en las cuales fueron
transmitiendo de generacin en generacin .El festejo es una de las danzas
ms antiguas de las manifestaciones propia de la negritud y que forma parte de
nuestro amplio y variado folklore nacional del Per .La msica negra es una
danza que con el correr de los aos ha sufrido algunas variacin es en cuanto
al material instrumental que se utiliza, la danza se ha variado pues sus
verdaderos pasos hace mucho que se perdi los profesores obligados por las
circunstancias tuvieron que inventarle una coreografa al festejo. .El festejo
antiguo no tiene un argumento propiamente dicho, suelen ser versos
independientes a los que el coro responde con frases diversas o algunas
palabras que parecen tener una funcin onomatopyica. Todo festejo antiguo
tiene sus fugas, en muchos casos son las mismas, pero hay una serie de
variantes. Cabe anotar que los viajeros del siglo XVIII que generalmente
quieren identificarse con la antigua (zanguaraa o con la zamacueca) se
ajustan ms al baile primitivo como los antiguos festejos en las que las parejas
se alternan en el centro del coro y los circundantes iban palmando y
respondiendo al canto a coros. Presumindose su origen Congo su funcin de
divertimiento colectivo dentro de los caracteres generales de la msica africana
y su coreografa libre y para solista o solista con participacin de los
circundantes. Los profesores antiguos tomaron pasos del son de los diablos y
contoneos del alcatraz, figuras del agua y nieves, y hasta del zapateo criollo y
los aplicaron a parejas mixtas en baile abiertos y les marcaron emplazamientos
y desplazamientos. Etimolgicamente el nombre derivara de su propia
coreografa, viva de movimientos acrobticos y festivos (festejo festejar).

LA
ZAMACUECA

La Zamacueca es un estilo musical limeo y un baile de pareja suelta, donde

se representa el asedio amoroso de una mujer por parte de un hombre.
Proviene de la terminologa de ''zamba'' ''clueca'', en alusin a aquel asedio,
similar al que efectan los gallos a las gallinas. Esta terminologa nace
probablemente de la conjuncin y mestizaje de los bailes de los esclavos
negros y los gitanos durante la inspirada aficin que exista por la Pelea de
Gallos en el Virreinato del Per, sobre todo en Lima y la costa norte del Per.

La Zamacueca clsica es conocida tambin como Canto de Jarana o

Marinera Limea. Se suele finalizar a manera de fuga con la conocida

Resbalosa; gneros muy de culto, limitado a una ejecucin correcta solamente
entre artistas de origen limeo, sobre todo criollos, mulatos y negros. El Canto
de Jarana, es una forma ms hispano o gitana, donde el lamento y la rebelda
son sinnimos expresivos.

El origen de la zamacueca proviene del mestizaje musical-cultural que se dio

entre los gitanos y los mulatos que habitaban Lima durante el Virreinato del
Per. La forma corista y el tndete tiene una dulzura de origen africano; el
temperamento, la stira y la ejecucin de guitarra tiene un origen Gitano, Su
origen se remonta a los siglos XVI y XVII en donde esta forma mestiza musical
comienza a destacar en el Rmac, Barrios Altos, en barrios del Callao y en
bares ubicados entre los puentes, callejones y balcones limeos.

El ritmo se tocaba principalmente con lad (antes de convertirse en la actual

guitarra) o arpa, en donde se tamborileaba el ritmo antes de la apariencia del
ahora popularmente conocido cajn peruano.

La Zamacueca se baila empuando un pauelo blanco con la mano derecha

(tanto la dama como el varn), el cual es agitado alborotadamente en el aire
por sobre la altura de la cabeza. Los mximos exponentes de dicho baile y
forma musical se reunan en la afamada Fiesta de Amancaes. En donde se
exponan concursos de platos tpicos de distintas regiones, Caballo de Paso
Peruano y por supuesto msica criolla.

El atuendo que lucen los bailarines es comn, de vestir diario y de campo

donde podemos apreciar una autntica vestimenta del negro peruano con
vestidos largos a media pierna, medias gruesas y largas, alpargatas y de
repente un pauelo recogiendo el pelo o un sombrero de paja que protege la
cabeza del fuerte Sol al que estaban expuestos los negros peruanos en las
chacras y caaverales costeos del Per, inclusive desde pocas de
esclavitud.

Caractersticas:

La zamacueca, al ser un baile de galanteo, a la vez de pareja independiente y

suelta, su coreografa es consecuencia de una serie de movimientos que
configuran el asedio del varn a la dama, con el propsito de conquistarla. Este
requerimiento se plasma en cada mudanza o figura, la mujer intenta rehuir al
asedio consiguindolo hasta el final.

En la actualidad y desde hace 30 aos, esta danza ha sido recreada,

diferencindose notablemente de la marinera, recibiendo influencia de los
ritmos afro peruanos y es interpretada con fines de espectculo y por
agrupaciones artsticas y de proyeccin cultural. La vestimenta recreada
corresponde a la usanza del siglo XIX.

INGA

Voz onomatopyica del llanto de un nio, es una danza colectiva que se alinea
al gnero Festejo, ya que muestra una rtmica similar. Es probablemente el
mismo ritmo pero con "coreografa propia": un corro de bailarines y cantantes
rodean a uno de ellos en el centro quien tiene en sus brazos a un mueco -
simulando un nio- mientras baila. Luego pasa el mueco a otro danzarn del
ruedo quien bailar a su vez al centro. Aunque por el movimiento corporal del
baile podramos hablar de una danza ertico-festiva, el hecho de pasar el
mueco tambin nos indica una prctica para ordenar un juego.

EL TONDERO

El Tondero es una danza y

gnero musical con origen en el norte del Per, ms especficamente, en la
localidad de Morropn, en Piura.
Se dice, que el tondero fue trado por migrantes desde el sur de Espaa como
una especia de msica gitana.

Etimologa:

La palabra Tondero es la deformacin del vocablo Lindero; sin embargo, la

etimologa de la palabra tondero es:

Ton: Apodo del creador de la meloda del Tondero que tena la costumbre de
dar golpes con las manos sobre un tambor llevando el ritmo.

Diro: Diminutivo del apodo del creador de la danza del Tondero, que significaba
en su lengua: caminar agachado, huidizo, perseguido.

Se dice que en el norte del Per exista una danza que imitaba el apareamiento
de la Pava aliblanca de origen prehispnico. Algunos estudiosos como don
Guillermo Riofro (compositor piurano) ve en esta coreografa los antecedentes
del Tondero piurano.

El tondero es un baile muy movido que se fusion al llegar a otras ciudades del
norte del Per. El tondero no deriva de la saa sino del trmino Volero o
Bolero. Segn algunos este gnero musicalmente derivara de msica gitana
encontrada desde Rumana hasta Espaa y desde sta hasta Mesoamrica y
el Caribe. La terminologa radica en la inspiracin del "volar" o, ms simple, "el
vuelo de las aves", figura comn en toda msica gitana que habla de su pasado
errante. Pero otros consideran que la raz del TONDERO est en danzas
indgenas como la de LA PAVA, que tanto se le asemejan, con el aporte de la
msica espaola amestizada en estas tierras.

Fue en Morropn el nacimiento de este gnero musical, cuya caracterstica

ms diferenciadora del resto de gneros criollos tocados en guitarra fue su
repetitivo tundete (que suena "tun tun tun-tun, tun tuntun"), que segn algunos
cultores se inspira en la base trompetista de una banda musical gitana
desenfrenada, la razn del porqu Volero deriv en Tondero. Hasta hoy existe
msica gitana con la terminologa de "Volandero" como forma ejecutiva del
volero triste y errante, bien conocida en el flamenco gitano.

La "saa" o "lundero" es justamente la africanizacin que este gnero sufre al

establecerse la unin de estas dos etnias en el campo piurano-lambayecano.
Esto es indicado inclusive en la lrica: "fueron los negros de saa testigos de
este muchacho (testiguaron recibindolo desde Piura, nacido en Piura) que
gracias a Dios es macho y que en Chiclayo pele". Es decir desde su origen
musical desde Piura fue llevado hacia Chiclayo y/o, presentado en una de las
"Peleas de Gallos".

Era y es muy comn hasta hoy en todo el norte peruano, que los pueblos se
renan en una chocita de quincha y algarrobo, junto a la visible bandera blanca
(indicador de que hay clarito, chicha en poto) donde el piajeno, el patrn y los
libertos de esclavos negros iniciaban la jarana. Fue en pocas coloniales que el
tondero muta a su hoy cadencia mestiza. La guitarra, un tambor de cabra, una
trompeta, el checo (instrumentacin negra) y tambin las arpas; eran sus
elementos.

Lo que debe entenderse, es que este gnero musical ya exista en Piura aos
antes del nacimiento de la forma cantada ahora llamada Saa (que es cantada
de una manera distinta y ms dulce de la original forma trgica y satrica). Es
importante saber que siempre el gnero se haba diferenciado de la limea
Zamacueca y las dems Marineras por llevar el reconocible piuransimo
"tundete" de guitarra y el "triste".

Como dice la historia, el Tondero si bien es norteo, ante todo es bien piurano.
Fue desde la primera ciudad espaola en Suramrica (Piura) que toda la regin
nortea recibe el tondero gracias a aquel personaje colonial que viajaba (y que
hasta hoy viaja) en burro o mula, conocido como el Piajeno (pie, ajeno).

Hombre tocador de Tondero, conocedor de las "peleas de gallos", "hombre que

no es de aqu", puesto que es un hombre bsicamente errante (pues un
errante, indudablemente) que viaja largas distancias y como dicen los tonderos,
para descansar del sol pidiendo prestada la sombra de un Algarrobo, cantar
sus penas, tomarse una chicha en poto y llamarse as mismo "forastero".

EL LAND

Es un ritmo perteneciente al folklore negro. Trado por los esclavos africanos

que llegaron junto a Pizarro en su segundo viaje. En este baile se recrea con
una pantomima la copulacin acabando con un golpe de pelvis con pelvis.
Se podra decir que es el producto de la poca colonial en el pas, en donde los
espaoles les prohibieron el acceso a los instrumentos caseros, pero ellos
siguieron con sus bailes y msica. En la actualidad la msica afro peruana es
reconocida no solo aqu en el Per sino en el mundo entero ya que "el cajn"
como instrumento principal de este ritmo es nico y originario del Per.

El land fue practicado por la gente de raza negra de Lima, hasta mediados del
siglo XIX. En s es una danza procedente de Angola, en otros lugares se le
llama lond, land y lundun.

El land fue origen de otras danzas afroamericanas en las distintas regiones de

Amrica del Sur y las Antillas. En el Per, se deriv en la Zamacueca a finales
del siglo XVIII. En cuanto a la descripcin de la danza, a continuacin se citara
una explicacin breve por Miguel Fuentes: "...Si bailan dos o cuatro a un
tiempo, primero se paran los hombres frente a las mujeres, haciendo algunas
contorsiones ridculas y cantando, luego se vuelven las espaldas y poco a poco
se van separando, finalmente hacen una vuelta sobre la derecha todos a un
tiempo y corren con mpetu a encontrarse de cara los unos y los otros, el
choque que resulta, parece indecente a quien cree que las acciones exteriores
de los bozales tengan las mismas trascendencias que las nuestras".

Segn don Vicente Vsquez (en una entrevista de 1978), la primera noticia que
tuvo del Land era una versin fragmentada de un pregn que deca "Zamba
malato land". Esta cancin fue grabada por Nicomedes Santa Cruz en el disco
"Socabn", a la cual don Vicente Vsquez le pone acompaamiento
guitarrstico.

Los grupos profesionales de

msica suelen considerar al Toro
mata como perteneciente al
gnero Land. Cabe recordar
que Cecilia Barraza grab una
recopilacin hecha por Caitro
Soto de un tema tradicional de la
zona de Caete llamado Toro
mata. Sin embargo, en la zona
de Caete los pobladores lo
identifican como un gnero con
nombre propio: "Toro Mata".

SAMBA LAND

El Samba Land es una pieza del gnero del Land cuyo estribillo dice
Zamba-malat-land, que fue reconstruida para una grabacin en la dcada
de 1960. Don Vicente Vsquez cre el acompaamiento guitarrstico. Esta
cancin fue grabada por Nicomedes Santa Cruz en el disco Socabn.
El trmino Land difcilmente se encuentra en la literatura de siglos pasados,
aunque existe alguna mencin sobre el Samba Land. Puede que el Land y
Samba Land fueran el mismo baile, siendo zamba un mero prefijo adicional
que tambin se us para otras de las primeras danzas como la zambapalo y
la zambacueca. Otro baile notorio llamado solamente zamba fue popular en
el Per al comenzar el siglo XIX.

En cualquier caso, no se han encontrado todava fuentes histricas confiables

sobre las que se pueda elaborar una descripcin precisa del desarrollo del
Land en el Per; la nica fuente disponible es la escasa informacin
proporcionada por informantes del siglo XX que fueron testigos dela ejecucin y
del texto y msica de los pocos lands que han perdurado.

Esta situacin ha abierto las puertas para la especulacin de folkloristas,

algunos de los cuales fabricaron sus a menudo complicadas teoras del origen
de acuerdo a ideas preconcebidas, determinadas por sus respectivos
acercamientos al folklore, ya sean africanistas o europestas. El asunto de
los posibles orgenes del Land es altamente controversial ya que falta
documentacin vlida para sostener cualquier posicin al respecto, hecho que
se complica por los varios siglos de asimilacin cultural.

El Land no existe, se llama Samba Land, fueron las palabras textuales de

Augusto Ascues nacido en 1892 all por los aos 60 donde dicho trmino se
puso de moda, por la popularizacin del Toromata.

Nicomedes Santa Cruz deca que

Land deviene de Londu o Lundu,
una danza de origen africano, trada
por los negros bant de Angola,
danza que es el origen de los
nombres Land y Lundero, pero el Dr.
Fernando Romero sostiene
enfticamente sobre el asunto: no
hemos hallado nada semejante en
castellano o en las lenguas bants.

EL ZAPATEO

La danza Zapateo afro peruano es un baile inventado por los negros de Per
de los poblados de la costa del sur como El Carmen, Tambo de Mora y las
zonas rurales vecinas.
Este baile consiste de una competicin entre dos grupos de bailarines, usando
los pies tambin como una forma de crear msica a manera de percusin.
Usualmente los danzantes son acompaados por msicos de guitarra y cajn.
El zapateo afro peruano es similar al tap dance de EEUU y de otras
comunidades afro descendientes del mundo y el origen de todos estos bailes
se remonta a la misma frica con influencias de otras culturas locales

El nombre Zapateo viene de la palabra zapato, es un baile de estilo similar al

stepping en la cual el danzante provee una contribucin rtmica a un tono
meldico. Tradicionalmente acompaado por una guitarra, uno o dos hombres
compiten entre s para demostrar sus talentos y musicalidad improvisando
tcticas rtmicas con los pies contra el piso y palmeando el cuerpo. A diferencia
del tap dance de EEUU, se baila con zapato plano de suela dura.

La danza Zapateo surgi a mediados del siglo XVI como un baile sobrio, de
gran entidad flamenca. En un principio era interpretado por hombres, pero
pronto algunas mujeres se sumaron a este nuevo estilo, la mayora de ellas
vistiendo el atuendo masculino de pantaln y chaquetilla corta. Se trata de una
combinacin rtmica de sonidos que se efectan con la punta del pie. El
Flamenco se adopt en ritmo y mtrica de los tanguillos Gaditanos, propia de
los zapateados en Iberoamrica. Al ser el ritmo del tanguillo un poliritmo la
riqueza de sncopas, acentos y contratiempos, permite al Bailador interpretar
un Zapateado virtuoso y de gran lucimiento.

El zapateado actualmente por su tcnica es algo omnipresente en cualquier

espectculo de danza espaola. Incluso se han inventado e introducido
diversas frmulas para darle un mayor protagonismo. La importancia del
zapateado en el baile flamenco actual que en muchas ocasiones ha ido
relegando a otras tcnicas, ms sutiles y menos espectaculares, a un segundo
plano.

LAVANDERAS

Danza de origen afroperuano donde las bailarinas muestran movimientos de

cintura, ventrales y plvicos, demostrando una expresin de lavar.
Se utilizan como instrumentos de trabajo para interpretar la danza con bateas
para la danza.

Esta danza se danza mayormente en diversas festividades como: religiosas,

costumbristas, de algunos pueblos mayormente en la parte de sur chico de
nuestro hermoso pas.

Los instrumentos que acompaan esta danza son: Batas, Cajitas, Quijada de
Burro, Cajn, Campana y Cuerdas.