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José Pérezgil
Información personal
Nombre de
José Pérez Gil
nacimiento
18 de septiembre de 1918
Nacimiento
Caudete (Albacete), España
Nacionalidad Español
Información profesional
Índice
• 1 Vida y obra
o 1.1 Infancia y juventud
• 2 Estilo
• 4 Exposiciones
• 6 Referencias
• 7 Bibliografía
Vida y obra
Infancia y juventud
A los ocho años abandonó junto a sus padres su lugar de nacimiento, Caudete, para
trasladarse a Alicante en busca de nuevas perspectivas profesionales. Allí se matriculó en un
colegio público ubicado en la plaza de Séneca donde tuvo de maestro a Enrique Vidal, quien
fue de los primeros en descubrir en José Pérezgil su talento y dotes artísticas. Aunque fue otro
de sus maestros, Gonzalo Faus, quien le animó a que realizase una pequeña exposición en el
propio centro formada por setenta obras (dibujos, caricaturas, óleos y bocetos). A pesar de
tener el apoyo de sus maestros y profesores su padre nunca vio con buenos ojos que su hijo se
dedicase al arte al verlo como una profesión con poco futuro y de bohemios.1
En 1929 ingresó en el Instituto de Alicante para cursar el bachillerato. Al terminar las clases se
dirigía a la Academia de Dibujo, regida por Manuel Cantos, donde aprendió el manejo del lápiz
de carbón, el aguatinta, los pinceles y la técnica para mezclar colores al óleo. Lo matricularon
en la Escuela de Artes Oficios donde fue admirado y obtuvo el reconocimiento de maestros y
compañeros por su técnica en el dibujo. A los catorce años pintó sus primeros cuadros y se
presentó a varios concursos juveniles obteniendo diversos galardones. Fue en la Exposición de
Pintores Noveles, organizado por el Ateneo de Alicante en 1935, donde consiguió el primer
premio por "Atardecer en la Condomina".2
Pueblo marinero. 1986. 90x150cm. Óleo sobre lienzo Colección particular
Las dificultades económicas de su familia le llevaron a realizar diferentes trabajos que aceptó
de buena gana al conseguir así un sustento. Trabajó como aprendiz en el taller de escayola de
Ramón Ripoll, en la Casa Devesa como pintor de rótulos y en el taller de pintura de Paco
Muñoz. Al entablar amistad con el pintor y foguerer Gastón Castelló se empezó a introducir en
el mundo de los talleres de hogueras. Volvió a cambiar de empleo y se dedicó, junto su amigo
Vicente Mira (que más adelante fue secretario del Partido Anarquista), a ser pintor decorador.2
Durante sus clases en la Academia de Manuel Cantos entabló relación con otros artistas como
Emilio Varela Isabel, Adelardo Parrilla y Heliodoro Guillén. En 1936 hace su primera exposición,
invitado por el Ateneo de Alicante, obteniendo un gran éxito y el aplauso de la crítica de arte.3
Esa misma noche, al salir del acto inaugural a la calle, gritó: "Ya soy pintor".4
La Golecha. Monovar 1976. 100x191cm. Óleo sobre lienzo. Madrid. Colección Carmen Pérezgil
Se trasladó a Madrid para realizar sus estudios de ingreso en la Escuela Central de Bellas Artes
de San Fernando. Empieza frecuentar las tertulias artísticas del Café Pombo donde conoció a
José Gutiérrez Solana. En 1943 el Ayuntamiento de Murcia le premió el boceto, titulado
"Salzillo", que había enviado al Concurso de carteles anunciadores de la Semana Santa y
Fiestas de Primavera de Murcia. Mientras siguió estudiando realizando copias de grandes
maestros en el Museo del Prado y diferentes trabajos por encargo. Dos años después participó
en la II Exposición Provincial de Bellas Artes en el Salón de Actos de la Diputación de Alicante y
su obra, "El Perejón", es elevada a excelente pintura moderna. Justo un mes después su
cuadro, "Portada Neoclásica", recibió el Primer Premio de la XX edición del Salón de Otoño
celebrado en el Retiro de Madrid, siendo el galardón más importante recibido hasta entonces.7
En 1947 recibió sendos premios de carteles en los concursos organizados por la Dirección
General de Seguros y Ahorro y la Comisión organizadora de la Semana Santa en Madrid y, en
junio de ese mismo año, terminó sus estudios en la Escuela de Bellas Artes de San Fernando y
se casó con Fina Carbonell en Alicante. En 1948 nació su primera hija, Maria del Carmen
Pérezgil.8
En 1949 José Pérezgil vuelve a Alicante para instalarse allí con su mujer y su hija. Durante estos
primeros años de su estancia es elegido por votación del Gremio de Artes Plásticas, Director de
la Nueva Escuela Profesional de Bellas Artes.9 Mientras tanto, pinta incansablemente
bodegones de frutas, naturalezas muertas, retratos y otro tipo de encargos para poder sacar a
su familia adelante. Empieza también a enamorarse de los paisajes y la naturaleza de la
geografía alicantina.8 Nace en 1953 su segunda hija, Joserre Pérezgil.
Carrizos de las salinas 1956. 75,5 x 112 cm. Óleo sobre lienzo. Fondos de la Excma. Diputación
Provincial de Alicante
En 1955 realiza un viaje a Suiza que le influye artísticamente gracias a una ayuda concedida por
el Ministerio de Educación de España. Se traslada a Ginebra y posteriormente a Montreaux
donde estuvo pintando casi un mes la naturaleza de aquel lugar, tan distinta a la mediterránea.
Realiza una muestra en el Casino Kursaal de dicha localidad y consigue vender casi todas sus
obras. Tras pasar por Lucerna vuelve a Alicante con nuevas influencias y técnicas pictóricas,
como por ejemplo, su inmersión en el cubismo y la abstracción. En esta etapa recibe varios
reconocimientos: "Carrizos de las Salinas" obtuvo la Medalla de Oro y el Gran Premio Nacional
"Jose Antonio Primo de Rivera" en el V Concurso Nacional de Pintura organizado por la
Diputación de Alicante; y "Atardecer en la Condomina", fue premiada en la sección de Pintura
de Paisaje con la Primera Medalla en el XXVIII Salón de Otoño de Madrid. También a su obra
"La Golecha" le concedieron el Premio Provincial de Albacete "Molino de Bronce" en la XVIII
Exposición Manchega de Artes Plásticas que se celebraba en Valdepeñas.10 En 1959 es
nombrado Académico de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, Madrid.11
El sueño de José Pérezgil de viajar a Italia se pudo hacer realidad gracias a una beca de 500
dólares que la Fundación Juan March le ofreció en 1960. Este viaje supuso en el pintor una
nueva fuente de aprendizaje e influencias para potenciar su obra. Durante los tres meses que
duró su estancia en diferentes ciudades y localidades italianas realizó varios dibujos y bocetos
que fueron expuestos ese mismo año en la sede de la Fundación Juan March de Madrid.12
Orihuela. 1964. 114x162cm. Óleo sobre lienzo. Colección del Excmo. Ayuntamiento de Alicante
Un año después, en 1961, le encargaron pintar y decorar seis capillas del santuario de la Virgen
de Gracia (Caudete) que fueron reconocidas tanto por el público, como por las autoridades
locales y los especialistas. En febrero de 1962 celebró una exposición en la sala de la Dirección
General de Bellas Artes de Madrid y en 1963 su obra, "Lavanderas del Hondo", obtuvo la
medalla especial "Eduardo Chicharro y Agüera" en el XXXIV Salón de Otoño de Madrid. Al año
siguiente, su cuadro "Orihuela" consiguió el Premio del Excelentísimo Ayuntamiento de
Alicante en la Exposición Nacional de Bellas Artes de Madrid. A finales de ese mismo año
realiza una breve escapada a París donde crea varias obras; a la que volvería en 1966 para
realizar una exposición en la Galería Vendôme.13
En 1968 recibe uno de los premios más importantes de su carrera. Su obra, "Sequía en
Orihuela", consigue la Medalla Especial Princesa Sofía en el XXXIX Salón de Otoño de Madrid
que se celebra en el Palacio del Retiro de Madrid.14
Fue en 1978 cuando se le concede la Medalla de Honor del Salón de Otoño de Madrid por su
cuadro "La Golecha". Durante estos años, el pintor recibió varios reconocimientos oficiales: el
Ayuntamiento de Caudete le otorgó el título de "Hijo ilustre" en 1978 y, en 1979, fue
nombrado por el Ayuntamiento de Alicante, "Hijo Adoptivo".15
Últimos años
Fue en 1985 cuando se realizó en Alicante una gran exposición antológica, en la Caja de
Ahorros Provincial de Alicante, que reunió treinta y seis piezas de diferentes etapas, formatos
y técnicas. La muestra fue elogiada por la crítica especializada y obtuvo miles de visitas.14 En
1987 fue nombrado miembro del Consell Valenciá de Cultura de la Generalidad Valenciana.15
Hasta su muerte a los ochenta años en la plenitud de su carrera artística, tras una larga
enfermedad, el 28 de diciembre de 1998 en Alicante, José Pérezgil siguió activo dibujando y
pintando la tierra que tanto amaba y realizando encargos para terceros, amigos y familiares.
Todos los medios de comunicación, la prensa escrita, las emisoras de radio, la televisión y las
agencias informativas destacaron la muerte del pintor valenciano e incidieron en su condición
de maestro y de gran paisajista mediterráneo.14
Estilo
Un plat de figues de pala. 1992. 35x42cm. Óleo sobre lienzo. Colección Enrique Fenoll
El pintor forma parte del amplio espectro de artistas españoles que, sobre todo en los años 50
y 60, intentan la renovación del paisaje. al margen del impresionismo y del "sorollismo":
Francisco Lozano, José Beulas, Francisco Arias, Redondela, Macarrón, etc. Todos ellos,
recibirán influencias de la vanguardia, pero adaptándolas a sus propios temperamentos y sin
salirse del campo de la figuración. En el caso de Pérezgil, un sólido y excelente dibujo, una
voluntad de síntesis, de constructor, le llevará a la expresión de unas luces y atmósferas claras,
transparentes, de volúmenes nítidos en sus paisajes, buscando con el tiempo lo estructural
sobre lo descriptivo; una pintura cerebral, pensada, lejos del arrebato romántico, domando el
paisaje, ajustándolo a su voluntad, que le lleva a repetir, en ocasiones, los asuntos (almendros,
salinas, la Golecha, vistas de pueblos y villas), con especial gusto por lo arquitectónico. Gran
técnico, mago del color, que le permite la riquísima variedad de matices dentro de un mismo
tono, que gusta de la monocromía en ocasiones: la pincelada larga, ancha, el toque de
espátula, la materia densa (el decorador de anuncios de cine que fue en su juventud), le
ayudan a la creación de ese "cuerpo" tan característico en su obra.16
Heredero directo del paisajismo alicantino (Cabrera Cantó, Emilio Varela Isabel, Adelardo
Parrilla, Albarranch, etcétera), Pérezgil llevó su inquieta mirada por toda la geografía española
y supo verbalizar su visión del paisaje, concebido en principio como un ente abstracto,
disperso, al que hay que dotar de una identidad, de un nombre y de unos apellidos,
particularizarlo, humanizarlo: hacerlo "Pérezgil". Ésta es, sin duda, la mejor aportación del
artista a la pintura española de su tiempo. Y todo ello con coherencia y sinceridad, nunca
reñida, por supuesto, con el éxito y la buena acogida que siempre ha tenido su obra.16
Museo de Pontevedra.
Museo de Albacete.
Grandes colecciones en Texas y California, EEUU; Hallwil, Suiza; París, Duinbergen, Brujas,
Munich, Lisboa, Caracas, México, Berna y otras.
Exposiciones
1944, Alicante, "Exposición Provincial de Artes Plásticas", Diputación provincial, Salón de actos
del Palacio provincial.
1945, Madrid, Concurso Nacional de Pintura, Escultura y Grabado, Palacio de Exposiciones del
Retiro.
1964, Madrid, "Exposición Nacional de Bellas Artes", Casón del Buen Retiro.
1996, Valencia, "La pintura valenciana desde la posguerra hasta el Grupo Parpalló (1939-
1956)".
2003, Alicante, "El arte del siglo XX en Alicante", Exposición conmemorativa del 50 aniversario
(1953-2003) del Instituto Alicantino de Cultura Juan Gil-Albert, Caja de Ahorros del
Mediterráneo.
2008, Alicante, "Set motius de José Pérezgil (1918-1998)". Museo Bellas Artes Gravina
(MUBAG).
2009, Valencia, "Set motius de José Pérezgil (1918-1998)". Centro del Carmen.
1941, Primer premio del Concurso de carteles anunciadores de las hogueras de San Juan de
Alicante.
1956, Primera Medalla Gran Premio en los Concursos Nacionales de la Diputación de Alicante.
1962, Palma de Oro del Hort del Xocolater en Concurso Nacional de Elche.