Video Digital

Lenguaje Características

Cinematográfico
Fases del proceso de producción:

❖ 1) Desarrollo (definición, diseño y

planificación);
❖ 2) Pre-producción (preparación);
❖ 3) Producción (ejecución);
❖ 4) Post-producción (finalización o acabado);
❖ 5) Balance.
Recursos Humanos
• Guionista
• Director/Realizador
❖ Equipo Creativo • Diseñador visual, animador
• Compositor
• Productor
• Director de fotografía
• Director Artístico
• Dibujantes y Animadores
• Diseñador de Sonido
❖ Equipo Técnico • Montador o Editor
• Técnicos de Efectos Digitales
• Programadores/
Desarrolladores
(videojuegos)

• Actores
• Presentadores
• Cantantes y Músicos
❖ Equipo Artístico • Artistas de variedades
• Especialistas
• Concursantes
• Figuración (extras, público)
 Recursos Humanos
❖ Director. Profesional que dirige la
película, dando instrucciones a los
actores, decidiendo la colocación de
las cámaras, la escenografía y el
vestuario, tomando las decisiones
creativas, incluyendo su estilo o visión
particular. Interviene además en el
guión, en la selección de los actores y
todo el equipo de producción. Es
quién orquesta la película.
❖ Productor. Es el encargado de la
organización y aspectos técnicos de la
película. Esta a cargo de la
financiación de la película.
 Recursos Humanos
❖ Actor o Actriz principal. El
que representa el papel
principal de la película
❖ Extras. Persona que forma
parte de la película y no tiene
un papel destacado.
❖ Doble. Es la persona o
personas que sustituyen al
personaje principal en las
escenas de riesgo.
❖ Stunts. Doble
 Guión

❖ Guión cinematográfico. Es un documento de producción en el que

se expone el contenido de una obra cinematográfica con los detalles
necesarios para la realización. Un guión describe la historia de la
película, las escenas, acciones y diálogos, descripción del contexto,
los mundos, la trama, los personajes.
❖ Guión literario
❖ Guión técnico
❖ Tema: Aquello de lo que se habla en la película.
❖ Subtema: Acompañan y alimentan al tema principal.
❖ Idea: es el discurso de lo que el director esta diciendo sobre ese
tema y la relación con los subtemas. Se podría decir que es el
enunciado, la reflexión.
❖ Elípsis: Salto de tiempo necesario para recortar tiempo. Se dejan
afuera cosas que no vemos por no tiene relevancia, ya que el cine
es una sucesión de momentos relevantes, hechos que contribuyen
a los suceso de una historia). Según Truffaut "El cine es como la
vida, pero sin los tiempos muertos” Gracias a este recurso
economizamos información, generando fluidez narrativa.
❖ Flashbacks: ir al pasado: recuerdos que explican el presente, mediante un
mediador que recuerde. Ejemplo:Citizen Kane
❖ Flashfowards: es un salto en el tiempo hacia adelante. Puede significar una
premonición, o un deseo de que suceda algo, y se realiza siempre mediante
un mediador. Ejemplo: Minority Report.
❖ Metonimia: Un objeto que representa un personaje en su ausencia. El cine
carga de significancia a los objetos: los objetos rodean a un personaje con su
identidad, y al separarse representan a ese personaje. Ejemplo: cuando
vemos el trineo en "Citizen Kane", automáticamente lo relacionamos con el
personaje.
❖ Sinedoque: parte del cuerpo que representa al personaje. Se da sobre todo
en los planos detalle o en las fragmentaciones.Ejemplo: en "Alien" no vemos
al mounstruo entero, sino fragmentado (hasta el final de la película al
menos), pero sabemos de quien se trata.
❖ Símbolo: algo que representa otra cosa. No siempre es un
objeto, puede ser un sonido0, un número, un color, una
canción. Representa una idea, pero es una cuestión cultural.
❖ Metáfora: Surge de la conjunción de 2 o mas cosas que al estar
juntas producen un nuevo significado. Ejemplo: en "Taxi
Driver" vemos una escena donde De Niro coloca en un vaso
con agua una pastilla. Esa pastilla realiza una efervecencia
que hace referencia al estado mental de su personaje.
❖ Cita: referencia de algo que esta fuera de la película
Funcional: el desconocimiento de la cita no me impide el
entendimiento de la obra.
❖ Cliché: Lugar común. Situación ya conocida o trillada.
❖ Cameo: personaje conocido que aparece sin anuncio en
cámara. Es una complicidad con el espectador si lo
reconoce.
❖ Estereotipo: personaje típico, vulgarizado.
❖ Arquetipo: personaje universal, poco común, complejo
y original. Ejemplo: Charles Chaplin
Regla de los tercios
Planos. Colocación de la cámara

Plano en picado. Cuando la cámara se sitúa por encima del objeto o sujeto, de tal forma que se
aprecia desde arriba.

Plano en contrapicado. Lo contrario del plano en picado. La cámara se sitúa por debajo del sujeto.

Traveling. Deslizamiento de la cámara para indicar si se desplaza hacia adelante, hacia atrás o
hacia los lados.

Composición
La composición consiste la elección que vera en el plano y lo que se deja fuera y como se
organizan los elementos.

Posición de la cámara y el ángulo

Además de usar diferentes tamaños de disparo de cámara hay que elegir desde dónde se filma.
Pueden usarse grúas o escaleras para grabar desde ángulos inusuales.
 Movimiento
La mayoría de los disparos necesitan algún tipo de movimiento para darles vida. La cámara
puede mantenerse fija mientras los personajes se mueven o pueden moverse también.

Luz y color
La luz y el color no solo ayudan a ver las cosas si no que pueden hacer que se vea
reflejado el estado de ánimo de los personajes.

Sonido
El sonido es una herramienta muy poderosa para contar una historia. La banda
sonora puede incluir todo tipo de sonidos: sonidos naturales, diálogo, voz en off y/
o música.
❖ Dentro del proceso de post-producción se distinguen tres áreas:
1. montaje o edición (orden y ritmo de planos con intención
narrativa),
2. los efectos visuales (tratamiento digital de imagen y otros
elementos añadidos) y

3. la sonorización (efectos sonoros y música). A ello habría que

añadir los procesos técnicos para la obtención del máster
definitivo.
❖ Montaje. Es la técnica de ensamblaje de las tomas registradas
con la cámara para organizar la forma narrativa. Ordenar y unir
la selección de las tomas según el guión e idea.
Isla de edición y colorización
Bibliografía:
❖ Pardo, Alejandro. Fundamentos de producción y gestión
audiovisuales (Spanish Edition) (Kindle Locations 878-879).
EUNSA. Ediciones Universidad de Navarra. Kindle Edition.