Programacion VIOLIN

PROGRAMACIÓN DIDÁCTICA DE
VIOLÍN
Profesores: Sergio Gómez y Juan
A. Mira
Curso 2016-2017
INDICE
ENSEÑANZAS ELEMENTALES 2
OBJETIVOS GENERALES 3
CONTENIDOS GENERALES 4
CRITERIOS DE EVALUACIÓN 4
CRITERIOS DE CALIFICACIÓN 5
MÍNIMOS EXIGIBLES 6
1º CURSO 8
2º CURSO 11
3º CURSO 14
4º CURSO 17
PRUEBAS ACCESO A E. P. 20
ENSEÑANZAS PROFESIONALES 31
OBJETIVOS 32
CRITERIOS DE EVALUACIÓN 33
CRITERIOS DE CALIFICACIÓN 33
METODOLOGÍA DIDÁCTICA APLICADA 35
CRITERIOS DIDÁCTICOS PARA
LA SELECCIÓN DEL REPERTORIO 36
1º CURSO 37
2º CURSO 40
3º CURSO 43
4º CURSO 47
5º CURSO 51
6º CURSO 54
ASPECTOS GENERALES 57
AUDICIONES / PÉRDIDA DE LA EVALUACIÓN CONTINUA /
CONVOCATORIA SEPTIEMBRE / MATRÍCULAS DE HONOR Y
PREMIO, EXAMEN DE FIN DE GARADO PROFESIONAL
1
PROGRAMACION
DE
ENSEÑANZAS
ELEMENTALES
VIOLÍN
2
OBJETIVOS
Objetivos Generales
Las enseñanzas elementales de las enseñanzas de música tendrá como objetivo

contribuir a desarrollar en los alumnos las siguientes capacidades:
- Apreciar la importancia de la música como lenguaje artístico y medio de

expresión cultural de los pueblos y personas.
- Expresarse con sensibilidad musical y estética para interpretar y disfrutar la

música de las diferentes épocas y estilos y, para enriquecer sus posibilidades de
comunicación y de realización personal.
- Interpretar en público, con la necesaria seguridad en sí mismos para vivir la

música como medio de comunicación.
- Interpretar música en grupo habituándose a escuchar otras voces o instrumentos

y adaptarse equilibradamente al conjunto.
- Ser conscientes de la importancia del trabajo individual y adquirir las técnicas de

estudio que permitan la autonomía en el trabajo y la valoración del mismo.
- Valorar el silencio como elemento indispensable para el desarrollo de la

concentración, la audición interna y el pensamiento musical.
Objetivos Específicos
La enseñanza de los instrumentos de cuerda en las Enseñanzas elementales tendrá n

como objetivo contribuir a desarrollar en los alumnos las capacidades siguientes:
- Adoptar una posición corporal que permita la correcta colocación del

instrumento y que favorezca el manejo del arco y la actividad de la mano
izquierda así como la coordinación entre ambos.
- Conocer las características y posibilidades sonoras del instrumento y saber

utilizarlas, dentro de las exigencias del nivel, tanto en la interpretación
individual como de conjunto.
- Demostrar una sensibilidad auditiva que permita el control permanente de la

afinación y el perfeccionamiento continuo de la calidad sonora.
- Interpretar un repertorio básico integrado por obras de diferentes épocas y

estilos, de una dificultad acorde con este nivel.
3
CONTENIDOS
En las Enseñanzas elementales, los contenidos en la especialidad de violín serán los

siguientes:
- Conocimiento de las partes del instrumento y de su utilidad.
- Producción del sonido: cuerdas al aire, empleando todo el arco y distintas

longitudes de éste.
- Posición del instrumento y del arco: control muscular.
- Desarrollo de la sensibilidad auditiva como premisa indispensable para la

obtención de una buena calidad de sonido.
- Conocimiento de los golpes de arco básicos y conocimiento del vibrato como

elemento de expresión musical.
- Estudio de las posiciones fijas y cambios de posición.
- Desarrollo del movimiento horizontal del brazo derecho y del movimiento

perpendicular de los dedos de la mano izquierda, buscando agilidad y
coordinación entre ambos.
- Entrenamiento permanente y progresivo de la memoria. Adquisición de hábitos

de estudio correctos y eficaces.
- Lectura a vista de obras o fragmentos acordes con el nivel del alumno.
- Iniciación a la comprensión de las estructuras musicales en sus distintos niveles

(motivos, temas, periodos, frases, secciones, etc… ), para llegar a través de ello
a una interpretación consciente y no meramente intuitiva.
- Selección progresiva en cuanto al grado de dificultad de ejercicios, estudios y

obras del repertorio que se consideren útiles para el desarrollo conjunto de la
capacidad musical y técnica del alumno.
- Práctica de conjunto.
CRITERIOS DE EVALUACIÓN
- Se valorará la fluidez y el grado de comprensión en la lectura de textos a primera

vista.
Este criterio pretende constatar la capacidad del alumno para desenvolverse con
cierto grado de autonomía en la lectura de un texto.
- Se valorará el empleo de la medida, afinación, articulación y fraseo adecuados

en la interpretación de memoria de textos musicales.
4
Este criterio pretende comprobar a través de la memoria, la correcta aplicación de
los conocimientos adquiridos en lenguaje musical.
- Se valorará la calidad de la interpretación de acuerdo con los criterios del estilo

correspondiente.
Con este criterio se pretende comprobar la capacidad del alumno para utilizar el
tempo, la articulación y la dinámica como elementos básicos de la interpretación.
- Se valorará la capacidad de descripción con posterioridad a una audición, de los

rasgos característicos de las obras escuchadas.
Se pretende con ello evaluar la capacidad para percibir y relacionar a través de los
conocimientos adquiridos, los aspectos esenciales de obras que el alumno pueda
entender según su nivel de desarrollo cognitivo y afectivo.
- Se valorará el progreso en relación al aprendizaje individual a través de los

estudios y las obras.
Pretendemos verificar que el alumno es capaz de aplicar en su estudio las

indicaciones del profesor y, con ellas, desarrollar una autonomía progresiva de
trabajo que le permita valorar correctamente su rendimiento.
- Se valorará la seguridad y el control en situaciones como la interpretación en

público como solista de obras representativas del nivel del instrumento.
Este criterio trata de comprobar la capacidad de memoria y autocontrol y el

dominio de la obra estudiada. Asimismo, pretende estimular el interés por el estudio
y fomentar las capacidades de equilibrio personal que le permitan enfrentarse con
naturalidad ante un público.
- Se valorará la capacidad de actuar como miembro de un grupo y de manifestar

así el poder cantar o tocar al mismo tiempo que escucha y se adapta al resto de
instrumentos o voces.
CRITERIOS DE CALIFICACIÓN
(PARA 1º, 2º y 3º CURSO)
Aspectos actitudinales (20%)
Con este criterio se pretende calificar el grado de autonomía y de autocrítica del

alumno que permitan optimizar el rendimiento del estudio individual.
- Actitud e interés.
- Capacidad de comprensión y asimilación.
- Autonomía en la organización del estudio y la resolución de problemas.
- Regularidad en el estudio.
- Progresión en el aprendizaje.
Aspectos posturales (20%)
5
Con este criterio se pretende calificar el dominio del esquema corporal y las
capacidades psicomotrices que permitan abordar el conjunto de la técnica necesaria para
una buena interpretación
- Posición del cuerpo.

- Colocación de ambas manos
- Coordinación de las mismas.
Aspectos técnicos (20%)
Con este criterio se pretende calificar la utilización de las variables peso-

velocidad-punto de contacto en lo que se refiere al arco y el control que tiene el
aspirante sobre los diferentes movimientos que realiza la mano izquierda
- Afinación. Cambios de posición

- Velocidad
- Ejecución de los diferentes golpes de arco. Dominio de la distribución del
mismo.
Aspectos interpretativos (20%)
Con este criterio se pretende calificar el dominio de las posibilidades sonoras y

expresivas del instrumento, la consecución del sonido cantabile, el conocimiento de la
ornamentación y la articulación dependiendo del estilo o época musical, la capacidad de
concentración para el dominio de la memoria y la seguridad que el alumno demuestra en
público
- Calidad sonora
- Control de las dinámicas
- Control y seguridad en la actuación en público
Aplicación del conocimiento de otras materias (20%)
Con este criterio se pretende calificar la precisión rítmica y la adecuación a la

interpretación de todas las indicaciones expresadas en la partitura
- Control y mantenimiento del pulso

- Conocimiento e interpretación de las diferentes indicaciones y fidelidad al texto
musical.
MÍNIMOS EXIGIBLES
- Tendrá que conocer todas las partes que forman el instrumento.
- Deberá tener una buena colocación del instrumento que le permita seguir
avanzando sin rigidez ni tensiones por males posturas.
- Tendrá que tener una buena afinación las tres primeras posiciones.
- Aplicará los movimientos básicos del arco: Detaché, Martelé, legato y ejercicios
básicos de cambio de cuerda y/o bariolages.
6
- Tocar las escalas en una y en dos posiciones con sus correspondientes arpegios.
- Memorizar ejercicios y obras.
- Aplicar matices.
- Ser capaz de leer a primera vista obras de su nivel.
- Control de pizz con ambas manos.
- Cada profesor elaborará un programa específico para cada alumno el cual deberá
completarse para poder promocionar el curso.
7
1º CURSO
- Mantener la posición corporal y colocación del instrumento con un buen

equilibrio y relajación.
- Conseguir una correcta afinación y articulación de la mano izquierda en la

primera posición, abarcando la mayor variedad posible de distribuciones de
tonos y semitonos entre los dedos, manteniendo una correcta colocación y
relajación de la mano izquierda.
- Iniciar los movimientos fundamentales del arco con los golpes de arco más
elementales logrando una buena posición de la mano al coger el arco.
- Distribución del arco de una manera lógica.
- Sentar las bases de una correcta técnica del cambio de cuerda en la mano
derecha.
- Demostrar una sensibilidad auditiva que permita el control de la afinación

propio del instrumento y la calidad del sonido y la afinación.
- Practicar y desarrollar la memoria musical.
- Interpretar obras y/o piezas conociendo los elementos básicos en cuanto a

tiempo, fraseo y matices.
- Práctica del trabajo en grupo.
- Enseñar al alumno buenos hábitos de estudio, siendo analítico y objetivo en este.
Contenidos
- Conocimiento de las partes del violín y arco.
- Correcta sujeción del violín y del arco.
- Ejercicios para el fortalecimiento del cuarto dedo.
- Introducción a los armónicos.
- Introducción al Pizz.
- Conocimiento de los golpes de arco: Detaché, Martelé y legato.
8
- Producción del sonido empleando todo el arco, y distribución de las distintas
partes de este, cambios de cuerda, así como los aspectos fundamentales; punto
de contacto, presión y velocidad.
- Concepto de arco arriba y arco abajo.
- Iniciación a las dobles cuerdas, comprensión de los distintos planos.
- Coordinación de ambos brazos (cambio de dedo mano izquierda con cambio de

dirección de arco).
Criterios de Evaluación
Sobre Conceptos
- El alumno debe cumplir los objetivos y contenidos programados para este curso
- Valorar la correcta colocación del instrumento
- Valorar la correcta colocación de la mano en el arco
- Valorar la correcta colocación de la mano izquierda en el mástil y de los dedos
de la misma
- Valorar el control de la afinación, del ritmo, y de la calidad del sonido de
acuerdo con los contenidos del curso.
Sobre Actitudes
- Se valorará el comportamiento en las audiciones en aspectos como la ejecución,

el control en escena y la actitud ante el público
- Se tendrán en cuenta aspectos como la puntualidad, el compañerismo, el orden
de su material de clase, así como el respeto hacia el profesor y sus compañeros
- Se valorará la disposición del alumno hacia el instrumento, así como su cuidado
y la práctica regular del mismo
Metodología
MÉTODOS
“El violín” teórico y práctico 1 ------------------------------------------------- M. Crickboom

“La técnica del violín 1” (solo iniciación) ------------------------------------- M. Crickboom
Suzuki violin school vol. 1 ------------------------------------------------------- S. Suzuki
Young string in action 1 ---------------------------------------------------------- P. Rollan
All for strings 1 -------------------------------------------------------------------- R. Frost
Le petit Paganini 1 --------------------------------------------------------------- E van de Velde
« El violín creativo 1 » -----------------------------------------------------------W. Martín
REPERTORIO
«Chants et Morceaux » cuaderno 1 -------------------------------------------- M. Crickboom

« Elodasi Darabok » 1-2 y 3-4 ---------------------------------------------------Lanyi-Lenkei
9
« Violin Music » (para principiantes) ------------------------------------------G. Lenkei
Piece by piece --------------------------------------------------------------------- S. Nelson
CLASES DE CONJUNTO
“Duos” ---------------------------------------------------------------------------- B. Bartók

New tunes for strings 1 --------------------------------------------------------- S. Fletcher
Tunes you know 1 --------------------------------------------------------------- S. Nelson
Pairs for violin, Threes --------------------------------------------------------- S. Nelson
10
2º CURSO
Objetivos Especificos
- Afianzar la posición corporal y colocación del instrumento con un buen
equilibrio y relajación. Conseguir su autocrítica, para que el avance no solo sea
en la clase sino también en casa con su propio estudio.
- Deberá conocer, aplicar y relacionar tanto carácter como tiempos sencillos de la

obra a tocar.
- Mejorar la calidad del sonido y la afinación, desarrollando soltura en el brazo

izquierdo y ser sensible a éste, desarrollo de la percepción de la afinación propia
del instrumento y entonación.
- Afianzar la primera posición e introducción a siguientes posiciones.
- Continuar con las prácticas en grupo para la percepción de cada componente de

éste.
- Desarrollo de los movimientos fundamentales de arco.
- Mejora de sus hábitos de estudio, siendo analítico y objetivo en este.
- Desarrollo de la memoria y de la lectura a primera vista.
- Mostrar sus conocimientos ante el público.
Contenidos
- Desarrollo, asimilación y realización de todo lo aprendido en el curso pasado.
- Tocar en cada cuerda afianzando cada plano del brazo derecho e incluso doble,
prestando atención en el movimiento del brazo derecho para el desarrollo del
sonido.
- Iniciación a variolajes que impliquen el salto de una cuerda.
- Buscar una total estabilidad corporal de pie con el instrumento la cual no se vea
afectada por los diferentes movimientos necesarios para tocar.
- Desarrollo de los Pizz en cuerda al aire, simples y doble y con notas pisadas.
- Afianzar los golpes de arco del curso pasado, ampliándolos con más notas,
utilizando distintas partes del arco dividiéndolo en tres, dos y todo el arco
incluso recuperando.
- Ejercicios para la independencia de los dedos de la mano izquierda.

Articulación.
11
- Introducción a 2ª y 3ª posición y vibrato.
- Iniciación a las extensiones simples.
- Iniciación a las dobles cuerdas con notas pisadas t al aire.
- Coordinación de ambas manos, siendo sensible a su psicomotricidad.
- Ejercicios para la comprensión de los tres elementos fundamentales en la

producción del sonido: Velocidad, presión y punto de contacto.
- Promover el empleo de la memoria.
- Practica del trabajo en grupo y a primera vista.
- Afinación del violín.
Sobre Conceptos
- Los formulados en el curso anterior

- El alumno tiene que haber consolidado la posición de colocación del
instrumento, así como de ambas manos en el mismo y de manera relajada
- Demostrar la capacidad de autocorrección tanto en la afinación, el ritmo y en la
calidad del sonido
- El alumno deberá mostrar en los estudios y piezas del curso la capacidad de
aprendizaje progresivo e individual y demostrar un sentido autocrítico
- Interpretar en público y de memoria obras representativas de su nivel con
seguridad y control de la situación
Sobre Actitudes
- Las citadas en el curso anterior

- Se tendrá en cuenta la rapidez de comprensión, memoria, planificación,
originalidad y capacidad de resolución de problemas
- Se valorará el funcionamiento físico de las distintas articulaciones de ambos
brazos
- Se valorará la disponibilidad y la autonomía en el estudio
Metodología
MÉTODOS
“El violín Creativo 1 y 2”---------------------------------------------------- Wladimiro Martín

“El violín” teórico y práctico 2 ------------------------------------------------- M. Crickboom
“La técnica del violín 1” -------------------------------------------------------- M. Crickboom
12
“Técnica del violín” Op.1 nº1 --------------------------------------------------------- O. Sevcík
Suzuki violin school 2 ----------------------------------------------------------------- S. Suzuki
Young strings in action 2 --------------------------------------------------------------- P.Rollan
ESTUDIOS
“Antología de estudios para violín 1” (iniciación) ----------------------------------- A. Arias

30 Estudios en dobles cuerdas (iniciación) --------------------------------------------- E. Polo
40 Estudios Op. 54 ------------------------------------------------------------------ F. Wohlfahrt
20 Estudios Op. 32 nº 1 -------------------------------------------------------------------- H. Sitt
REPERTORIO
“Chants et Morceaux” cuaderno 2 ---------------------------------------------- M. Crickboom

“Eloadasi Darabok” cuaderno 3-4 ----------------------------------------------- Lányi-Lenkei
“Violín Music” (para principiantes) ------------------------------------------------- G. Lenkei
Fast Forward
Wagoon Wheels --------------------------------------------------------------------- S.M. Nelson
Albumstücke ----------------------------------------------------------------------- D.Kabalewski
Pequeña escuela de la melodía op.123 vol.1 ---------------------------------------- C. Dancla
Concierto en Si m y Sol M ------------------------------------------------------------ O.Rieding
Concierto en Sol M en primera posición -------------------------------------------- A. Vivaldi
Piezas fáciles Op.22 ---------------------------------------------------------------------- E. Elgar
Otras de dificultad y características adecuadas.
CLASES DE CONJUNTO
“Duos” ------------------------------------------------------------------------------------ B. Bartók

“Duetos” KV 487 (los fáciles) ---------------------------------------------------- W.A. Mozart
Tunes you Know 1 y 2
Pairs for violin ------------------------------------------------------------------------ S.M.Nelson
New tunes for string ------------------------------------------------------------------- S. Fletcher
13
3º CURSO
- Mantener una correcta posición del violín y el arco observando que los
movimientos hasta ahora desarrollados permitan su ampliación sobre una base
firme de relajación y estabilidad corporal. Dar una especial importancia a la
relajación corporal en el uso de las nuevas posiciones de la mano izquierda.
- Desarrollar los movimientos fundamentales del arco ya estudiados y afianzar los

iniciados en cursos anteriores.
- Perfeccionar el cambio de posición tratando de ampliar el número de posiciones

fijas estudiadas.
- Conocer más profundamente las características y posibilidades tímbricas del

instrumento.
- Conseguir un elemental desarrollo de la técnica del vibrato.
- Ampliar matices y dinámicas.
- Desarrollo de la memoria.
- Tocar en grupo.
- Tocar en público.
- Leer música a primera vista.
Contenidos
- Correcta sujeción del violín.
Durante este curso es necesaria una observación constante de la posición general

del cuerpo en relación con el instrumento, llevando a cabo todas las correcciones
que sean necesaria.
- Desarrollar los movimientos fundamentales del arco.
Trabajar detaché, martellé, y legato con mayores complicaciones, especialmente

por el aumento de la velocidad.
Dobles cuerdas: dos cuerdas pisadas

Desarrollo del stacatto.
- Perfeccionar el cambio de posición. Estudio de la segunda y tercera posición
como posición fija e introducción en escalas de la cuarta.
14
- Conocer mas profundamente las características y posibilidades tímbricas del
instrumento.
Desarrollar la comprensión de los tres elementos citados con anterioridad para la

producción del sonido (velocidad, presión y punto de contacto).
Ejercicios de vibrado y aplicación de éste en estudios y obras.
Continuar el estudio de los trinos, adquiriendo mayor velocidad y desarrollando

diferentes tipos.
- Dobles cuerdas: primeros pasos en los intervalos armónicos de tercera, cuarta y

sexta.
- Lectura a primera vista.
Desarrollar progresivamente los reflejos necesarios para una correcta y rápida

reacción a la lectura a primera vista.
- Afinación del violín.
En este curso el alumno deberá empezar a desarrollar la capacidad de afinar el

violín a la manera profesional.
Sobre Conceptos
- Los formulados en los cursos anteriores

- Mostrar que ejecuta los ejercicios y piezas del curso con un sonido aceptable,
claridad rítmica y afinación correcta
- Leer textos a primera vista con cierta fluidez y comprensión que demuestre un
grado de autonomía en la lectura de un texto musical
- El alumno deberá manifestar la capacidad de tocar al mismo tiempo que escucha
y se adapta al resto de instrumentos de agrupaciones cada vez más extensas y
variadas
- Interpretar en público y de memoria obras con criterios de estilo, utilizar el
tempo, la dinámica y la articulación como elementos básicos de la interpretación
Sobre Actitudes
- Las citadas en los cursos anteriores

- Se valorará la perseverancia en la práctica instrumental
- Se valorará la autocrítica del alumno en el sentido de que el trabajo que
desarrolle fuera de clase sea efectivo
- Se valorará la asistencia a las clases que se determinen con el pianista
acompañante para trabajar las obras del curso, así como el resultado de dicho
trabajo
15
- Se valorará la aportación personal en el resultado del trabajo que se realiza en la
clase de orquesta
- Se valorará el interés por la escucha de música clásica, y la asistencia a
conciertos dentro y fuera del centro
Metodología
MÉTODOS
“El violín” teórico y práctico 2 y 3 --------------------------------------------- M. Crickboom

“La técnica del violín 1” --------------------------------------------------------- M. Crickboom
Escalas y arpegios ---------------------------------------------------------------------- O. Sevcík
“ La técnica del arco” op.2 nº1 ------------------------------------------------------- O. Sevcík
Suzuki violin school 3 ------------------------------------------------------------------ S. Suzuki
ESTUDIOS
“Antología de estudios para violín 1” ------------------------------------------------- A. Arias

30 Estudios en dobles cuerdas ----------------------------------------------------------- E. Polo
Escuela de la doble cuerda ----------------------------------------------------------------- Bloch
40 Estudios op. 54 y op.45 vol. II ------------------------------------------------- F. Wohlfahrt
20 Estudios op. 32 nº 1, 2 y 3 ------------------------------------------------------------- H. Sitt
Introducción a los cambios de posición -------------------------------------------- S. Whistler
36 Estudios op. 20 ------------------------------------------------------------------- H.E. Kayser
REPERTORIO
“Chants et Morceaux” cuaderno 3 ---------------------------------------------- M. Crickboom

“Eloadasy Darabok” cuaderno 3-4 ----------------------------------------------- Lanyi-Lenkei
Album Pieces ------------------------------------------------------------------------- Kabalewsky
Lullaby --------------------------------------------------------------------------------------- Shifrin
Masques ----------------------------------------------------------------------------- V. Persichetti
12 easy fantasies op.86 ---------------------------------------------------------------- C. Dancla
Fiddle Book ------------------------------------------------------------------------------- Ch. Hall
Conciertos op.24, 21 y 35 ------------------------------------------------------------ O. Rieding
Concierto en Re M al estilo de Vivaldi --------------------------------------------- F. Küchler
Concierto nº 2 --------------------------------------------------------------------------------- Seitz
Sonatas y conciertos, o algunos tiempos de autores del periodo Barroco: Corelli, Bach,
Vivaldi, Händel, Scarlatti, Telemann, Veracini...
CLASES DE CONJUNTO
“Duos” ----------------------------------------------------------------------------------- B. Bartók
“Duetos” KV 487 ------------------------------------------------------------------- W.A. Mozart
Tunes you Know 2
Threes, Fours ------------------------------------------------------------------------- S.M.Nelson
New tunes for strings ----------------------------------------------------------------- S. Fletcher
16
4º CURSO
- Resumirá los objetivos totales del Grado Elemental.
- La seguridad y la soltura en ambos brazos, tiene que ser notoria.
- Afinación clara y segura.
- Iniciación a la digitación de acuerdo con el estilo, el fraseo y las dinámicas de

arco exigidos por el autor y por el carácter de la obra, nunca arbitrariamente.
- Cambios de posición seguros y precisos.
- Dominio de los golpes de arco aprendidos hasta ahora. Iniciación al spiccato.
- Desarrollo de la dinámica con grandes cambios (de p a f y viceversa).
- Desarrollo de la velocidad.
- Desarrollo del vibrato.
- Desarrollo de la memoria.
- Práctica de conjunto y actuaciones en público.
- Conocimiento de las partituras totales y análisis no solo de su parte, sino

también de la de los demás componentes.
Contenidos
- Maduración de todo lo aplicado en cursos pasados.
- Desarrollo del cambio de posición cambiando el intervalo del salto, ampliándolo

a cuarta posición, y hacer distintos tipos de cambio, por cuerda al aire, por el
mismo dedo...
- Uso del portamento técnico y musical.
- Iniciación en el estudio de las dobles cuerdas en otras posiciones.
- Realización de escalas y arpegios en dos octavas, y desarrollo de la cromática.
- Desarrollo de adornos, pizz, extensiones, golpes de arco, variolajes, dobles

cuerdas, cambios de posición, vibrato, memoria, lectura a primera vista,
afinación del violín, y en general todo lo aprendido como resumen del Grado
Elemental.
17
- Aplicar el estudio del vibrato en diferentes escalas.
- Desarrollo de la musicalidad y fraseo.
- Actuaciones en público.
Sobre Conceptos
- Los formulados en los cursos anteriores

- Leer textos a primera vista con fluidez y comprensión
- Describir los rasgos característicos de una obra después de haberla escuchado
- Demostrar el desarrollo de la capacidad de autocorrección en la calidad del
sonido a través del punto de contacto, peso y velocidad del arco
- Interpretar en público y de memoria piezas cada vez más extensas y con criterios
de estilo
- Demostrar una posición relajada así como una buena coordinación de
movimientos de ambos brazos y del cuerpo en el transcurso de la interpretación
Sobre Actitudes
- Las citadas en los cursos anteriores

- Se valorará el interés por la escucha del repertorio más característico de su
instrumento
- Se valorará el trabajo y la búsqueda de información por otros medios: vídeos,
discos, libros, etc.
Metodología
- Siempre tendremos en cuenta el avance de cada alumno, no siendo el mismo en

todos, para apoyar más al retrasado y no parar al adelantado. Por lo que la
metodología podría sufrir variaciones en este aspecto.
- Escoger un material adecuado, siempre con un fin determinado.
MÉTODOS
“El violín” teórico y práctico cuaderno 3 y 4 ----------------------------------M. Crickboom

“La técnica del violín 1” --------------------------------------------------------- M. Crickboom
“La técnica del violín” op.1 nº1, 2 y 3 ------------------------------------------------O. Sevcík
“La técnica del arco” op.2 nº1. -------------------------------------------------------- O. Sevcík
Suzuki violin school vol.4 -------------------------------------------------------------- S.Suzuki
Escalas ------------------------------------------------------------------------------------- E. Bloch
18
ESTUDIOS
“Antología de estudios para violín 1” ------------------------------------------------- A. Arias

30 Estudios en dobles cuerdas ----------------------------------------------------------- E. Polo
40 Estudios op. 54 y 45 ------------------------------------------------------------- F. Wohlfahrt
20 Estudios op. 32 nº 1, 2 y 3 ------------------------------------------------------------- H. Sitt
36 Estudios op. 20 ------------------------------------------------------------------- H.E. Kayser
42 Estudios ---------------------------------------------------------------------------- R. Kreutzer
“Estudios especiales” op.36 ---------------------------------------------------------- F.J. Mazas
REPERTORIO
“Chant et Morceaux” cuaderno 3 y 4 ------------------------------------------- M. Crickboom

Sonatas op.5 2º volumen --------------------------------------------------------------- A. Corelli
Sonatas -------------------------------------------------------------------------------- G.F. Händel
Sonatas --------------------------------------------------------------------------------- D. Scarlatti
Allegro --------------------------------------------------------------------------------------- Fiocco
Rondino sobre un tema de Beethoven -------------------------------------------------- Kreisler
Conciertos y Sonatinas --------------------------------------------------------- G.Ph. Telemann
Conciertos y Sonatas ------------------------------------------------------------------ A. Vivaldi
Concertino --------------------------------------------------------------------------------- Járdányi
Conciertos de estudio --------------------------------------- Küchler, Millies, Rieding, Seitz
4 piezas para violín y piano ------------------------------------------------------ D.Kabawleski
Pequeña escuela de la melodía -------------------------------------------------------- C. Dancla
6 Airs Variés op. 89 --------------------------------------------------------------------- C.Dancla
CLASES DE CONJUNTO
“Duos” ------------------------------------------------------------------------------------B. Bartók

“Duetos” KV 487 ------------------------------------------------------------------- W.A. Mozart
Sonatas op.2 para 2 y 4 violines ---------------------------------------------- G.Ph. Telemann
Tunes you Know 2
Threes, Fours -------------------------------------------------------------------------- S.M.Nelson
New tunes for strings ------------------------------------------------------------------ S. Fletcher
Canon ------------------------------------------------------------------------------------- Pachelbel
19
PRUEBAS DE ACCESO A ENEÑANZAS
PROFESIONALES 1º- 6º
CONTENIDO DE LA PRUEBA
El alumno deberá presentar un programa con cinco piezas, de las cuales dos
serán estudios y tres de ellas serán movimientos de obras de distintos
estilos. Al menos una de estas piezas deberá ser tocada de memoria. El no
cumplimiento con la totalidad del programa será motivo suficiente como
para no poder presentarse a la prueba.
- Utilizar el esfuerzo muscular y la respiración adecuados a las exigencias de la

ejecución instrumental. Con este criterio se pretende evaluar el dominio de la
coordinación motriz y el equilibrio entre los indispensables esfuerzos
musculares que requiere la ejecución instrumental y el grado de relajación
necesaria para evitar crispaciones que conduzcan a una pérdida de control en la
ejecución.
- Demostrar el dominio en la ejecución de estudios y obras sin desligar los aspectos
técnicos de los musicales. Este criterio evalúa la capacidad de Interrelacionar
los conocimientos técnicos y teóricos necesarios para alcanzar una
interpretación adecuado.
- Interpretar obras de las distintas épocas y estilos. Se trata de evaluar el
conocimiento que el alumno posee del repertorio de su instrumento y de sus
obras más representativas, así como el grado de sensibilidad e imaginación para
aplicar los criterios estéticos correspondientes.
- Interpretar de memoria obras del repertorio de acuerdo con los criterios del estilo
correspondiente. Este criterio valora el dominio y la comprensión que el alumno
posee de las obras, así como la capacidad de concentración sobre el resultado
sonoro de las mismas.
- Demostrar la autonomía necesaria para abordar la interpretación dentro de los
márgenes de flexibilidad que permita el texto musical. Este criterio evalúa el
concepto personal estilístico y la libertad de interpretación dentro del respeto al
texto.
- Mostrar autonomía progresivamente mayor en la resolución de problemas técnicos e
interpretativos. Con este criterio se quiere comprobar el desarrollo que el alumno
ha alcanzado en cuanto a los hábitos de estudio y la capacidad de autocrítica.
- Presentar en público un programa adecuado a su nivel demostrando capacidad
comunicativa y calidad artística. Mediante este criterio se pretende evaluar la
capacidad de autocontrol y grado de madurez de su personalidad artística.
20
- Demostrar el desarrollo de aspectos técnicos tales como los cambios de
posición, vibrato, calidad de sonido, afinación absoluta y control de los
matices…
- Se valorará las clases que se determinen con el pianista acompañante para
trabajar las obras del programa.
Con este criterio se pretende calificar el grado de autonomía y de autocrítica del alumno
que permitan optimizar el rendimiento del estudio individual.
una buena interpretación.
- Colocación de ambas manos.
- Relajación.
Con este criterio se pretende calificar la utilización de las variables peso-velocidad-

punto de contacto en lo que se refiere al arco y el control que tiene el aspirante sobre los
diferentes movimientos que realiza la mano izquierda.
- Afinación.
- Cambios de posición.
- Velocidad.
- Ejecución de los diferentes golpes de arco.
- Dominio de la distribución del mismo.
- Control de las diferentes articulaciones.
21
público.
- Calidad sonora y vibrato.
- Control de las dinámicas.
- Musicalidad y fraseo.
- Conocimiento de la interpretación en los diferentes estilos musicales.
- Control y seguridad en la actuación en público.

interpretación de todas las indicaciones expresadas en la partitura.
- Control y mantenimiento del pulso.
- Conocimiento de la armonía.
musical.
RELACION DE OBRAS ORIENTATIVAS PARA LA PRUEBA

DE ACCESO
1º Curso
ESTUDIOS
- Antología de estudios para violín (cuadernos 1) … ……........................... A. Arias

- 36 Études op. 20 ............................................................................................ Kayser
- Étude spéciales op. 36/1 ................................................................................ Mazas
- 30 studi a doppie corde ...................................................................................... Polo
- Estudios op. 32 libro II ( 2º a 5º posición) ..………………………………….. Sitt
OBRAS
Obras con piano
- Perpetual motion …………………………………………………………… Bohm

- Sarabande in G minor ……………………………………………………… Bohm
- Introduction and Polonaise ………………………………………………… Bohm
- 6 Airs varies op. 89 ………………………………………………………. Dancla
22
- Chanson de matin …………………………………………………………... Elgar
- Melodie …..………………………………………………………………… Gluck
- Marche miniatura viennoise ………………………...…………………… Kreisler
- Rondino über ein Thema von Beethoven ................................................... Kreisler
- Liebeslaid ……………………………………………………………….. Kreisler
- Tempo di menuetto (im Stile von Pugnani) ............................................... Kreisler
- Sept arabesques ........................................................................................... Martinú
- The boy Paganini .................................................................................. Mollenhauer
- Mazurka in G ............................................................................................ Mylnarski
- Polish dance .................................................................................................. Severn
Sonatas
- 12 Sonatas op. 5 ............................................................................................. Corelli

- Sonate en Sol mineur ..................................................................................... Eccles
- Sonaten für Violine und bezifferten Bass op. 1 (3, 10, 12, 13, 14 , 15) ...... Haëndel
- Sonata en Re minore op. 8 nº1 ………………………………………….. Valentíni
- 12 Sonaten op. 2 ………………………………........................................... Vivaldi
Conciertos
- Concierto en Sol majeur op. 24 …………………………………..………. Rieding

- Conciertos ……………………………………………………………………. Seitz
- Concierto in G dur ……………………………………………………… Telemann
- Conciertos .................................................................................................... Vivaldi
2º Curso
ESTUDIOS
- Antología de estudios para violín (cuadernos 2) ………........................... A. Arias

- 36 Études ou Caprices .................................................................................. Fiorillo
- 24 Vorübungen (zu Kreutzer und Rode) op. 37 ............................................... Dont
- 36 Études op. 20 ............................................................................................ Kayser
- 42 Études .................................................................................................... Kreutzer
- Melodious double-stops ................................................................................... Trott
23
- Estudios op. 32 libro II ( 2º a 5º posición) ..………………………………….. Sitt
OBRAS
Obras con piano
- 6 Dances allemandes WO 42 …………………………………………. Beethoven

- Melodie …..………………………………………………………………… Gluck
- Czardas .......................................................................................................... Monti
Sonatas

Conciertos
- Concierto nº1 en la mineur …………………………………………..…… Accolay

- Conciertos ……….…………………………………………….………..…… Bach
- Concierto en mi mineur ………………………………………………….. Nardini
- Koncert G dur op. 23 …………….………………………………………….. Viotti
24
3º Curso
ESTUDIOS
- Antología de estudios para violín (cuaderno 2) ……..…........................... A. Arias

- 36 Études op. 20 ............................................................................................ Kayser
- 42 Études .................................................................................................... Kreutzer
- Rhythmische etüden ..................................................................................... Martinú
- Estudios y Caprichos …………………………………..…………………….. Rode
- Estudios op. 32 libro II ( 4º y 5º posición) ..………………………………….. Sitt
OBRAS
Violín solo
- 12 Fantasien ……………………………………………………………. Telemann
Obras con piano
- Malagueña ………………………………………………………………… Albéniz

- Romantische Stücke op. 75 ……………………………………………… Dvorak
- Salut dámour op. 12 ………………………………………………………. Elgar
- Danza Española ......................................................................................... Granados
- La Précieuse (im Stil von Couperin) ........................................................... Kreisler
- Sicilienne et Rigaudon ( im Stil von Francoeur) ......................................... Kreisler
- Madrigal stanzas .......................................................................................... Martinú
- Médiattion .................................................................................................. Massenet
- Gopak ................................................................................................... Moussorgski
- La playera op. 23 nº 1 .................................................................................. Sarasate
- Die Biene op. 13 nº 9 …………………………………………….……… Schubert
- Romanza A dur (bearbeitet von Kreisler) ...……………………………. Schumann
- Allegro Brillante ....................................................................................... Ten Have
25
- Obertass op. 19 ..................................................................................... Wieniawsky
Sonatas
- Sonatina op. 100 ........................................................................................... Dvorak

- Sonata in D major ......................................................................................... Leclair
- Sonaten (KV 301- 306) ................................................................................. Mozart
- Sonata op.1 nº 10 (Didone abbandonata) ....................................................... Tartini
- Sonate D 384 …………………………………………………………….. Schubert
- Sonaten für Violine und bezifferten Bass op. 1 .......................................... Haëndel
- 12 Sonaten accademiche op. 2 ......………….............................................. Veracini
Conciertos
- Conciertos ……….…………………………………………….………..…… Bach

- Concierto n º7 op. 76 … ……………………………………………..…….. Bériot
- Concierto n º9 op. 104 ………………………………………………..…….. Bériot
- Conciertos ..………………………………………………………………… Haydn
- Concierto nº 7 en la mineur op. 9 …………………………………………… Rode
4º Curso
ESTUDIOS
- Antología de estudios para violín (cuaderno 3) ……..…........................... A. Arias

- 42 Études .................................................................................................... Kreutzer
OBRAS
Violín solo
26
Obras con piano

- Kol Nidrei ………………………………………………………………….. Bruch
- Cantabile op. 17 ......................................................................................... Paganini
- Vocalise op. 34 nº 14 .......................................................................... Rachmaninov
Sonatas

Conciertos

- Concierto en Sol Mayor …………………………………………………… Mozart
- Koncert nº 22 in la minore ………………………………………………….. Viotti
27
5º Curso
ESTUDIOS
Antología de estudios para violín N0 IVa ………………………..………........ Arias

20 Brilliant and characteristic etudes op.73 ….…………………….……… Danc1a
36 Études ou Caprices ………………………..…………………..…………….Fiorillo
24 Matiné…………………………………….………………………………..Gavinies
42 Études…………………………………….…..…………………………….Kreutzer
25 Capricci «L'arte del violino » ..................................................... ..……………. Locatel1i
Études d'artistes op. 36/ In. …………………………………....……………..Mazas
Estudios y caprichos .. ……………………………….…………………………...Rode
6 Grands caprices op. 42 ……………………………………….…………Saint-Lubin
OBRAS
Obras para violín solo

Sonaten und Partiten …………..…………….…………………………..……….Bach
Sonata for violin solo op. 115 ……..…………..…………………………… Prokofiev
12 Fantasien ……………………….…………….……………………… …..Telemann
Obras con piano
Romanzen op. 40, op. 50 ……….……………………......................................Beethoven

Romance op. 11 …………….....…………..........................................................Dvorak
Suite populaire espagnole …………...…………………………………………M. FalIa
Dance espagnola «de la Vida breve de Falla » …………………………………..KreisJer
Praeludium und AlIegro (Stile van Pugnani) ...................................................... Kreisler
Rondo aus der Haffner-Serenade (Mozart) ......................................................... KreisJer
Variationen uber ein Thema van Corelli (im Stile van Tartini ) …………………Kreisler
Malagueña op. 21 n° 1 …………………………………….……………………Sarasate
Romanza andaluza op. 22 nO 2 ……………………… .. ........ ........................ Sarasate
Légende op. 17 ...…………………………………………………………. Wieniawski
Sonatas
6 Sonaten (BWV 10 14 - 10 19 ) ……….…………………………………………….Bach

Sonaten …………………………………………………………………………..Beethoven
Sonaten (KV 376,377,378, 379,380 ) . ............. . ... .................................. .............Mozart
Sonaten D 385, D 408 ……………………….... . ... ………………………………Schubert
28
Conciertos
Concerto en Sol Mayor ……..………………….………...……..………………….Haydn

Konzert in C-Dur op, 48 ………………………………………....……………Kabalewski
Konzert in B (KV 209) .........................…………………………………………. Mozart
Konzert in D (KV 218) ………………………..………………………………….Mozart
Konzert in A (KV 219) ………………………..………………………………….Mozart
Concierto nº 22 …………………………………………………………………….. Viotti
6º Curso
ESTUDIOS
Antología de estudios para violín N0 IVb …………………………..………........ Arias

20 Brilliant and characteristic etudes op.73 ................…………….…………….Danc1a
36 Études ou Caprices ……………………………….……………..…………….Fiorillo
24 Matiné…………………………………………….…………………………..Gavinies
42 Études………………………………………..…….………………………….Kreutzer
25 Capricci «L'arte del violino » ............................................................. .…………….…Locatel1i
Études d'artistes op. 36/ In. …………………………………....……………...Mazas
Estudios y caprichos ....... ……………………………….………….………………...Rode
6 Grands caprices op. 42 ………………………………………………………Saint-Lubin
Caprichos ........................................................................................................... N. Paganini
OBRAS

Sonaten und Partiten …………………………..……………………………..……….Bach
Sonata for violin solo op. 115 …………………….……………………………..Prokofiev
o 12 Fantasien ……………………………………….……………………………..Telemann
Obras con piano
Rumanische Volktänze …………………………………………………………….. Bartók

Scene de ballet op. 100 ........................ .…….………………………………...……Bériot
Nigun ................................................... . …….…………………..………………….Bloch
Romance op. 11 …………………………….............................................................Dvorak
Suite populaire espagnole ……………………....……………………………………FalIa
Dance espagnola «de la Vida breve de Falla» …...………………………………...KreisJer
Capricho Vienes . ....................................................................................................... KreisJer
Preludio y Allegro …….…………………………………………………………… Kreisler
Variationen uber ein Thema van Corelli (im Stile van Tartini ) ............................... Kreisler
Banjo and fiddle ............................................................................................................KrolI
29
Perpetuum mobile ...………………………………………………………...…… Novácek
o Perpetuum mobile op. 34 nO 5 …………………..………………….……………….Ries
Malagueña op. 21 n° 1 …………………………….………………………………Sarasate
o Romanza andaluza op. 22 nO 2 ……………………… . . ......... .......................... Sarasate
Aus del' Heimat …………………………………………………………............... Smetana
Vier Stiicke op. 17 ............... ....... ............... …………………………………………..Sulc
Three Pieces (Meditation, Scherzo, Melody) op. 42 .................... ………....... Tchaikovski
Ballade and Polonaise op.38 …………………………..…………….. ............ Vieuxtemps
Ciaccona ………………………………………...…………………………………Vitali
Scherzo-Tarantel1e p.16…………………………….………………………….Wieniawski
Sonatas
8 Sonatas ………………………………….………………………..…………………Biber
Sonatas …………………………………………………………………………… Brahms
Sonatas …………………………………………………………………………. Beethoven
Sonata en La menor ……………………………………………………………. Schumann
Sonaten …………………………………………………………………………..Beethoven
Sonaten op. 8, op. 13, op.45 …………………………..………………………………Grieg
Sonate in E ................................................... ... .... ………………… ...... ....... Hjndemith
Poema de una SanJuqueña ………………………………….………………………..Turina
Sonatas 1 y 2 ..............................................................................................................Turina
Conciertos
o Concierto en Sol menor O]). 26 ................................................................................ Bruch
Concerto in E minor ……………………………..………….…………………Mendelssohn
Concierto …….…………………………………………………………………. Max Bruch
Conciertos ……………. ……………………………………….…………………….Mozart
IZonzert n° 2 op. 2 …………………………………………………….Spohr
Konzert n° 8 op. 47 in Form einer Gesangsscene ……………..………….. ………Spohr
Konzert n° 2 in D-Moll op, 22 ……………………………………..………......... Wieniawski
30
PROGRAMACIÓN
DE
ENSEÑANZAS
PROFESIONALES
31
OBJETIVOS
Objetivos Generales
Las Enseñanzas Profesionales de la enseñanza musical, tendrá como objetivo

desarrollar en el alumno las siguientes capacidades:
- Habituarse a escuchar música para formar su cultura musical y establecer un

concepto estético que les permita fundamentar y desarrollar los propios criterios
interpretativos.
- Analizar y valorar críticamente la calidad de la música en relación con sus valores
intrínsecos.
- Participar en actividades de animación musical y cultural que les permitan vivir la
experiencia de trasladar el goce musical a otros.
- Valorar el dominio del cuerpo y de la mente para utilizar con seguridad la técnica y
concentrarse en la audición y en la interpretación.
- Aplicar los conocimientos armónicos, formales e históricos para conseguir una
interpretación artística de calidad.
- Tener la disposición necesaria para saber integrarse en un grupo como un miembro
más del mismo o para actuar como responsable del conjunto.
- Actuar en público con autocontrol, dominio de la memoria y capacidad
comunicativa.
- Conocer e interpretar obras escritas en lenguajes musicales contemporáneos como
toma de contacto con la música de nuestro tiempo.
- Formarse una imagen ajustada de sí mismo, de sus características y posibilidades y,
desarrollar hábitos de estudio valorando el rendimiento en relación con el tiempo
empleado.
- Superar con dominio y capacidad crítica los contenidos y objetivos planteados en
cada curso.
- Adquirir y aplicar progresivamente herramientas y competencias para el desarrollo
de la memoria.
- Desarrollar la capacidad de lectura a primera vista y aplicar de forma progresiva los
conocimientos musicales para la improvisación con el instrumento.
- Aplicar con autonomía progresivamente mayor los conocimientos musicales para
solucionar cuestiones relacionadas con la interpretación: digitación, articulación,
fraseo, etc…
- Conocer las diversas convenciones interpretativas vigentes en distintos períodos de
la música instrumental, especialmente las referidas a la escritura rítmica o a la
ornamentación.
32
- Utilizar el esfuerzo muscular y la respiración adecuados a las exigencias de la

ejecución instrumental. Con este criterio se pretende evaluar el dominio de la
coordinación motriz y el equilibrio entre los indispensables esfuerzos
musculares que requiere la ejecución instrumental y el grado de relajación
necesaria para evitar crispaciones que conduzcan a una pérdida de control en la
ejecución.
- Demostrar el dominio en la ejecución de estudios y obras sin desligar los aspectos
técnicos de los musicales. Este criterio evalúa la capacidad de Interrelacionar
los conocimientos técnicos y teóricos necesarios para alcanzar una
interpretación adecuado.
- Interpretar obras de las distintas épocas y estilos. Se trata de evaluar el
conocimiento que el alumno posee del repertorio de su instrumento y de sus
obras más representativas, así como el grado de sensibilidad e imaginación para
aplicar los criterios estéticos correspondientes.
- Interpretar de memoria obras del repertorio de acuerdo con los criterios del estilo
correspondiente. Este criterio valora el dominio y la comprensión que el alumno
posee de las obras, así como la capacidad de concentración sobre el resultado
sonoro de las mismas.
- Demostrar la autonomía necesaria para abordar la interpretación dentro de los
márgenes de flexibilidad que permita el texto musical. Este criterio evalúa el
concepto personal estilístico y la libertad de interpretación dentro del respeto al
texto.
- Mostrar autonomía progresivamente mayor en la resolución de problemas técnicos e
interpretativos. Con este criterio se quiere comprobar el desarrollo que el alumno
ha alcanzado en cuanto a los hábitos de estudio y la capacidad de autocrítica.
- Presentar en público un programa adecuado a su nivel demostrando capacidad
comunicativa y calidad artística. Mediante este criterio se pretende evaluar la
capacidad de autocontrol y grado de madurez de su personalidad artística.
- Demostrar el desarrollo de aspectos técnicos tales como los cambios de
posición, vibrato, calidad de sonido, afinación absoluta y control de los
matices…
- Se valorará las clases que se determinen con el pianista acompañante para
trabajar las obras del programa.
Los criterios de calificación se aplicarán a todos los cursos de las enseñanzas

profesionales, desde 1º a 6º, tanto a la evaluación ordinaria como a la extraordinaria,
que se realiza en el mes de Septiembre.
33
Con este criterio se pretende calificar el grado de autonomía y de autocrítica del alumno
que permitan optimizar el rendimiento del estudio individual.
una buena interpretación.
- Colocación de ambas manos.
- Relajación.
Con este criterio se pretende calificar la utilización de las variables peso-velocidad-

punto de contacto en lo que se refiere al arco y el control que tiene el aspirante sobre los
diferentes movimientos que realiza la mano izquierda.
- Afinación.
- Cambios de posición.
- Velocidad.
- Ejecución de los diferentes golpes de arco.
- Dominio de la distribución del mismo.
- Control de las diferentes articulaciones.

público.
- Calidad sonora y vibrato.
- Control de las dinámicas.
- Musicalidad y fraseo.
- Conocimiento de la interpretación en los diferentes estilos musicales.
- Control y seguridad en la actuación en público.
34
interpretación de todas las indicaciones expresadas en la partitura.
- Control y mantenimiento del pulso.
- Conocimiento de la armonía.
musical.
METODOLOGÍA DIDÁCTICA APLICADA
Según el anexo III de la Orden del 28 de agosto, donde se especifican los

principios metodológicos del Grado Medio, a lo largo del proceso de aprendizaje del
alumno, el profesor ha de ser más que un guía. La consecución de los fines que presenta
la enseñanza de los instrumentos de cuerda, exige el establecimiento de un plan de
trabajo bien modulado que atienda a todos los órganos y funciones que han de ser
sometidos al adiestramiento y que decida el orden en que han de ser abordados los
distintos problemas que plantea la técnica de la interpretación musical. Todo ello de
forma progresiva e manera que, en la manera de lo posible, prevea la formación
completa del alumno.
La distribución equilibrada de todo el material constituido por ejercicios

técnicos, estudios y obras musicales en general, siguiendo un orden de dificultad,
suministra una sólida base sobre la que asentar la formación completa del
instrumentista.
Dando por supuesta la ordenación progresiva en cuanto a grado de dificultad de

los elementos que han de constituir el trabajo de los alumnos, cabe analizar la función
de este material distribuyéndolo en tres grandes bloques:
- Ejercicios técnicos, en los que dichos problemas físicos de la técnica son trabajados
aisladamente y de manera sistemática.
- Estudios, en los que los problemas técnicos son tratados con cierta amplitud y
presentados bajo diversos aspectos dentro del desarrollo musical.
- Obras, donde se recogen dificultades ya tratadas con gran interés musical y cuya
función en el programa de estudios es de primordial importancia.
Ejercicios técnicos
Los ejercicios técnicos tienen un valor formativo puesto que en ellos los
problemas fundamentales de la técnica aparecen reducidos a lo esencial, lo que
constituye la base de la dificultad. Son tratados de forma sistemática, de manera que el
alumno haya trabajado a fondo un amplio repertorio de ejercicios, con lo cual
encontrará facilitada su tarea a la hora de abordar dificultades de todo tipo, tanto en las
obras como en los estudios.
Para que el estudio de los ejercicios de técnica rinda todos los beneficios que
cabe esperar de ellos, es necesario no limitarse a trabajar rutinariamente las fórmulas
consagradas, sino que debe reducirse a su aspecto elemental, trabajando a través de una
fórmula simple en la que sea posible atender a su perfecta realización.
35
Estudios
Desde el punto de vista formativo, llevan a cabo una función ligada entre sí
ejercicio técnico y la obra musical.
- Las dificultades abordadas en cada estudio están planteadas, desarrolladas y
presentadas bajo una gran variedad de aspectos.
- El más sencillo estudio es ya una pequeña obra de cierta dificultad en la que, por
tanto, cada mano se verá obligada a realizar problemas técnicos de toda índole de
forma simultánea.
- En los estudios, los diferentes problemas que presenta la técnica, aparecen insertos
en un desarrollo musical coherente, que hace de ellos un entrenamiento total, una
preparación completa para abordar las obras.
Obras
Un amplio repertorio de obras repartidas a lo largo de los cursos, según su grado

de dificultad, no es solamente buen complemento de los estudios, sino que constituye,
sobre todo, el factor más poderoso de desarrollo de la totalidad de los medios
interpretativos del instrumentista en formación. Como quiera que la sensibilidad del
alumno, su criterio interpretativo y su conocimiento de las formas, se han de ir
conformando y desarrollando con el estudio de obras de distintos estilos, es preciso el
cuidado a la hora de elegir el repertorio personalizado de acuerdo a las capacidades y
necesidades de cada discípulo.
El profesor, para completar su labor pedagógica satisfactoriamente, debe

aconsejar al alumno en cuanto a la correcta interpretación de las obras que constituyen
su repertorio de trabajo, mostrando la relación que tienen con la práctica del
instrumento, los conocimientos que el alumno vaya adquiriendo en las clases de
análisis, armonía, etc... Así mismo, debe completar sus indicaciones al alumno en los
distintos estilos, análisis de las formas musicales, no solo en el aspecto formal, sino
también armónico rítmico, en el aprendizaje de las leyes que rigen la frase, sobre la
correcta manera de interpretar las indicaciones agónicas y dinámicas en general, sobre
todo aquellos aspectos de los que depende una interpretación correcta de buen estilo.
CRITERIOS DIDÁCTICOS
PARA LA SELECCIÓN DEL REPERTORIO
El repertorio de cada curso tendrá que ir en relación con los objetivos,

contenidos y exigencias de cada curso y teniendo en cuenta los anteriores. No se podrá
recomendar un repertorio que esté fuera de las exigencias técnicas ni musicales. Por otra
parte, tenemos que tener en cuenta que los criterios de aplicación tendrán que ir
relacionados con las distintas capacidades de los alumnos, a los que aplicaremos
diferentes fórmulas de preparación, estudio y superación de dificultades, ya que la
enseñanza artística no es, ni puede ser, una enseñanza generalizada sino particular. El
36
desarrollo, maduración y capacidad de comprensión de cada individuo marcarán su
evolución.
1º CURSO
- Perfeccionar los cambios de posición dentro de las posibilidades del curso, como
mínimo hasta cuarta posición.
- Perfeccionar el estudio de los golpes de arco vistos en cursos anteriores; martele,
legato, bariolages, staccato y comenzar el estudio de los golpes de arco fuera de la
cuerda; spiccato, saltillo, ricochet..
- Seguir con el desarrollo del estudio del vibrato, para conseguir, diferentes tipos.
- Iniciar, si no se ha hecho ya, el estudio de las escalas de al menos dos octava en
diferentes posiciones.
- Continuar el trabajo para la buena y correcta posición corporal, para afrontar de una
manera mas relajada las dificultades del curso.
- Continuar con el desarrollo de la dinámica para conseguir la máxima diferenciación
posible y procurar que el alumno sea siempre consciente de su sonido.
- Seguir con el desarrollo de la memoria.
- Continuar con el estudio de las dobles cuerdas, asi como también el inicio al estudio
de los acordes de tres y cuatro notas.
- Estudio, si no se ha hecho antes y/o continuación de los armónicos naturales.
Contenidos Específicos
- Ejercicios que permitan conseguir una posición del violín y de la mano izquierda,
que permita realizar cómodamente las dificultades que se presenten durante el curso.
- Estudios para la realización de golpes de arco desarrollando las dificultades
relacionadas con los diferentes golpes de arco, obtener buena calidad de legato,
martelé y continuar el estudio de los golpes fuera de la cuerda.
- Trabajar el arco para adecuarlo al estudio de las dobles cuerdas evitando presionar
en exceso.
- Afianzar los cambios de posición para poder asimilar los estudios y obras que se
presenten durante el curso.
- Continuar con el estudio de las extensiones con todos los dedos.
- Seguir desarrollando en el alumno los diferentes tipos de vibrato en escalas y
estudios y el desarrollo de los matices.
- Estudios para controlar los tres aspectos básicos de la producción del sonido con el
arco, presión, velocidad y punto de contacto.
37
- Estudio, si no se ha realizado antes, de las escalas cromáticas.
- Estudio, si no se ha realizado antes, de las dobles cuerdas.
- Iniciar el estudio de los pizzicatos de mano izquierda.
Programa
EJERCICIOS TÉCNICOS
- School of velocity op. 74 ………………………………………………… Dancla

- Contemporary Violin Technique Volumen 1 ………………………….. Galamian
- Basic ……………………………………………………………………… Fischer
- The school of violin-technics libro 1 ………………………………….. Schradieck
- Escalas y arpegios ......................................................................................... Sevcik
- School of violin technics op.1 parte 1 y 2 ..................................................... Sevcik
- School of bowing op.2 ................................................................................... Sevcik
- Shifting the position op. 8 .............................................................................. Sevcik
- Preparatory exercises in double-stopping op. 9 ............................................. Sevcik
ESTUDIOS
- Antología de estudios para violín (cuadernos 1 y 2) ……........................... A. Arias

- 36 Études op. 20 ............................................................................................ Kayser
- 42 Études .................................................................................................... Kreutzer
- 36 Estudios ……..………………………………………………………… Fiorillo
- Estudios en 2º, 3º, 4º y 5º posición y cambios de posición …………..……. H. Sitt
OBRAS
Obras con piano
- 6 Dances allemandes WO 42 …………………………………………. Beethoven

38
- Melodie …..………………………………………………………………… Gluck
- Czardas .......................................................................................................... Monti
Sonatas

Conciertos
- Concierto nº1 en la mineur …………………………………………..…… Accolay

- Concierto en mi mineur ………………………………………………….. Nardini
- Conciertos ……………………………………………………………………. Seitz
- Concierto in G dur ……………………………………………………… Telemann
- Conciertos .................................................................................................... Vivaldi
39
2º CURSO
- Continuar con el estudio de los cambios de posición dentro de las posibilidades del
curso, iniciando, si no lo ha hecho ya, quinta posición.
- Perfeccionar el estudio de los golpes de arco vistos en cursos anteriores; martele,
legato, bariolages, staccato e ir perfeccionando los golpes de arco fuera de la cuerda;
spiccato, saltillo, ricochet…
- Seguir con el desarrollo del estudio del vibrato, para conseguir, diferentes tipos;
lento, rápido, ancho, estrecho...
- Continuar y perfeccionar el estudio de las escalas de al menos dos octavas iniciar, si
no se ha hecho ya el estudio de escalas y arpegios en tres octavas.
- Conseguir una unidad del instrumento con el cuerpo acorde a las nuevas dificultades
del curso, observando la relajación y estabilidad del mismo en tod momento.
- Seguir trabajando los matices dinámicos lo más diferenciados posibles y continuar
haciendo pensar al alumno en el sonido, contacto del arco con la cuerda, así como la
producción del sonido teniendo en cuenta la presión la velocidad y el puno de
contacto.
- Seguir con el desarrollo de la memoria.
- Continuar con el estudio de las dobles cuerdas, iniciando si no se ha hecho ya el
estudio de las dobles cuerdas en otras posiciones distintas de primera, así como
también el desarrollo del estudio de los acordes de tres y cuatro notas.
- Estudio y continuación de los armónicos naturales.
- Inicio al estudio de la polifonía.
- Ejercicios que permitan conseguir una posición del violín y de la mano izquierda,
que permita realizar cómodamente las dificultades que se presenten durante el curso,
así como la realización de las dobles cuerdas y de los acordes.
- Estudios para la realización de golpes de arco desarrollando las dificultades
relacionadas con los diferentes golpes de arco, obtener buena calidad, velocidad,
cambios de cuerda y de posición de legato, martelé y continuar el estudio de los
golpes fuera de la cuerda perfeccionando el spiccato y saltillo o sautillé.
- Trabajar el arco para adecuarlo al estudio de las dobles cuerdas evitando presionar
en exceso y obtener un control del equilibrio sobre los planos sonoros.
- Afianzar los cambios de posición para poder asimilar los estudios y obras que se
presenten durante el curso, aumentando la velocidad y precisión.
- Continuar con el estudio de las extensiones con todos los dedos.
40
- Seguir desarrollando en el alumno los diferentes tipos de vibrato en escalas y
estudios y el desarrollo de los matices.
- Estudios para controlar los tres aspectos básicos de la producción del sonido con el
arco; presión, velocidad y punto de contacto.
- Estudio, de las escalas cromáticas.
- Estudio de las dobles cuerdas, acordes e inicio a la polifonía.
- Continuar con el estudio de los pizzicatos de mano izquierda.
Programa
- School of velocity op. 74 ………………………………………………… Dancla

- Contemporary Violin Technique Volumen 1 ………………………….. Galamian
- Basic ……………………………………………………………………… Fischer
- School of bowing op.2 y op.3 ........................................................................ Sevcik
- Ejercicios del trino ……….……………………………………………. D.Dounis
ESTUDIOS

- 36 Études op. 20 ............................................................................................ Kayser
- 42 Études .................................................................................................... Kreutzer
- 36 Estudios ……..………………………………………………………… Fiorillo
- Étude spéciales op. 36 …................................................................................ Mazas
- Estudios en 2º, 3º, 4º y 5º posición y cambios de posición …………..……. H. Sitt
OBRAS
41
Obras con piano
- Romanzas para violin op.40 y 50 ………………………………………. Beethoven

- Obras y transcrpciones …….………………………...…………………… Kreisler
- Obras y piezas, rondos y minuetos …………… época barroca, clásica y romántica
Sonatas

- Sonaten ………………………………………………………………....... Haëndel
- Sonatas …………………………………………………………………… Veracini
- Sonatas …………………………………………………………………….. Mozart
Conciertos

- Conciertos y estaciones …............................................................................ Vivaldi
- Conciertos …………………………………………………………………… Bach
- Conciertos …………………………………………………………………Kreutzer
42
3º CURSO
- Desarrollar el estudio de las escalas y arpegios en tres octavas, así como el de las
dobles cuerdas, incluyendo al menos el estudio sistemático de terceras, sextas y
octavas.
- Desarrollar la sonoridad. Desarrollar el vibrato.
- Ampliación de la velocidad sobre escalas diatónicas y cromáticas, y todo tipo de
arpegios, usando posiciones con y sin extensiones, utilizando todas las posiciones
hasta ahora estudiadas ampliándolas a la sexta.
- Ampliar el estudio de la ornamentación.
- Adquirir soltura en el brazo derecho, para poder realizar todo tipo de acordes y
dobles cuerdas, integrándose en la polifonía, y para realizar todos los golpes de arco
vistos hasta ahora combinados con variolajes y otros golpes de arco saltados.
- Aplicar con autonomía los conocimientos musicales adquiridos para solucionar
cuestiones relacionadas con la interpretación: digitación, golpes de arco, fraseo,
articulación y estilo.
- Practicar la música de conjunto en formaciones de diversa configuración.
- Desarrollar la memoria.
- Leer textos a primera vista con fluidez y comprensión.
- Obtención de distintas sonoridades, dinámicas y expresión.

- Madurez en la interpretación de la obra y ante el público.
- Decidir sobre la digitación más adecuada en cada pasaje.
- Fluidez y nitidez en pasajes rápidos.
- Deberá mostrar soltura con los golpes de arco estudiados.
- Estudio de spiccato y saltillo. Iniciación al ricochét.
- Iniciación al pizz de mano izquierda.
- Iniciación al estudio sistemático de intervalos en dobles cuerdas.
- Iniciación a los acordes de tres y cuatro notas.
- Estudio de las posiciones ya aprendidas y ampliación a la sexta posición.
- Práctica y perfeccionamiento de diferentes ornamentos.
- Práctica de escalas y arpegios en tres octavas.
- Perfeccionamiento de la calidad sonora, a través de la mejora progresiva del vibrato
y la afinación.
- Estudio del fraseo y su adecuación a los diferentes estilos.
43
- Profundización en el estudio de la dinámica y de la precisión en su realización.
- Entrenamiento permanente de la memoria.
- Práctica de hábitos de estudio correctos y eficaces.
- Práctica de la lectura a primera vista y de conjunto.
- Audiciones comparadas de distintas versiones.
Programa
- Contemporary Violin Technique Volumen 1 y 2 ………..…………….. Galamian

- Basic ……………………………………………………………………… Fischer
- Terceras y sextas .................................................................................... Manoogian
- El sistema de la escala ................................................................................... Flesch
- Grandes séries dárpèges ............................................................................. Goulard
ESTUDIOS

- 36 Études op. 20 ............................................................................................ Kayser
- 42 Études .................................................................................................... Kreutzer
OBRAS
44
Violín solo
Obras con piano

- Kol Nidrei ………………………………………………………………….. Bruch
Sonatas
- 6 Sonaten (BWV 1014 - 1019) ......................................................................... Bach

Conciertos
- Conciertos ……….…………………………………………….………..…… Bach

45
- Conciertos .………………………………………………………………… Mozart
46
4º CURSO
- Perfeccionar la sonoridad. Insistir en las diferentes posibilidades del vibrato.

Introducir sonidos especiales: “ponticcello”,”sul tasto”,”con legno”.
- Perfeccionar el estudio de las escalas y arpegios en tres octavas, así como el de las
dobles cuerdas, incluyendo al menos el estudio sistemático de terceras, sextas y
octavas.
- Continuar con el desarrollo de los pizzicatos y los armónicos, ya iniciados en el
curso anterior.
- Desarrollar el campo de sonoridades y colores.
- Ampliar la velocidad sobre escalas diatónicas y cromáticas, y todo tipo de
arpegios, usando posiciones con y sin extensiones. Utilizar al menos de primera a
séptima posición.
- Ampliar el estudio de la ornamentación y los diferentes tipos de vibrato.
dobles cuerdas, integrándose en la polifonía.

- Deberá mostrar soltura con los golpes de arco estudiados. Estudio del ricochét.
- Estudio del pizz. de mano izquierda.
- Estudio de los acordes de tres y cuatro notas, y escalas en terceras, sextas, octavas.
- Iniciación al estudio de armónicos artificiales.
- Estudio de las posiciones ya aprendidas y sus cambios hasta séptima, así como de
las extensiones.
- Práctica de escalas y arpegios en tres octavas.
y la afinación.
47
- Práctica de sul ponticello y sul tasto.
Programa
- Contemporary Violin Technique Volumen 1 y 2 ………..…………….. Galamian

- Basic ……………………………………………………………………… Fischer
- Terceras y sextas .................................................................................... Manoogian
- El sistema de la escala ................................................................................... Flesch
- Grandes séries dárpèges ............................................................................. Goulard
ESTUDIOS

- 36 Études op. 20 ............................................................................................ Kayser
- 42 Études .................................................................................................... Kreutzer
48
OBRAS
Violín solo
Obras con piano

- Kol Nidrei ………………………………………………………………….. Bruch
Sonatas
- 6 Sonaten (BWV 1014 - 1019) ......................................................................... Bach

Conciertos
49
- Conciertos ……….…………………………………………….………..…… Bach
- Conciertos .………………………………………………………………… Mozart
50
5º CURSO
- Desarrollar el campo de sonoridades.

- Ampliar la velocidad sobre escalas diatónicas y cromáticas, y todo tipo de
arpegios, usando posiciones con y sin extensiones. Utilizar al menos de primera a
séptima posición.
- Mantener una posición corporal relajada.

- Deberá mostrar soltura con los golpes de arco estudiados. Estudio del ricochet.
- Estudio del pizz. de mano izquierda, y armónicos naturales y artificiales.
- Estudio de los acordes de tres y cuatro notas, y escalas en terceras, sextas, octavas y
armónicos. Iniciación a los acordes triples.
- Estudio de las posiciones ya aprendidas y sus cambios hasta séptima, así como de
las extensiones.
y la afinación.
51
- Práctica de sul ponticello y sul tasto.
Programa
Basic ..........................................................................................................................Fischer
Contemporary Violín Technique ….........................................................................Galamian

Volumen 1 Escalas y Arpégios
Volumen 2 Dobles cuerdas
The artist's technique of violin playing op. 12 ..............................................................Dounis
The higher development of thirds and fingered octaves …………….….……..……...Dounís
Terceras. -Sextas ………………………………………………………....Manoogían
El sistema de la escala . ………………………………………………………..………Flesch
The school ofvio1in- technics Book 1 y 2 ………………………….…………… Schradieck
School of violín technics op.l Parte 1, 2, 3, Y 4 ………………..……………………..Sevcik
School of moving op.2 …………………………………………………………… …Sevcik
Shifting the position op.8……..……………………………………….………………Sevcik
Escalas y arpégios ……………. …………………...................................................... Sevcik
Grandes séries d' arpeges ...................………………………………..…….………...Goulard
ESTUDIOS
Antología de estudios para violín N0 IVb …………………………..………................ Arias

20 Brilliant and characteristic etudes op.73 …………………………….…………….Danc1a
36 Études ou Caprices …………………………………………………..…………….Fiorillo
24 Matiné…………………………………………………………..……………….. Gavinies
42 Études………………………………………..…………………..……….……….Kreutzer
25 Capricci «L'arte del violino » ................................................................. ...…………….…Locatel1i
Études d'artistes op. 36/ In. ……………………………………………………...Mazas
Estudios y caprichos ....... ……………………………….…………………….………...Rode
6 Grands caprices op. 42 …………………………………………………………Saint-Lubin
OBRAS

 Sonaten und Partiten ……………………………………………………..……….Bach
 Sonata for violin solo op. 115 …………………………………………………..Prokofiev
o 12 Fantasien ……………………………………………………………………..Telemann
Obras con piano

52
 Rumanische Volktänze ………………………………………………………….. Bartók
 Romanzen op. 40, op. 50 ……………………………. ..........................................Beethoven
 Scene de ballet op. 100 ....................... ……………………………………...……Bériot
 Nigun .................................................. ………………………..………………….Bloch
 Romance op. 11 ……………………………...........................................................Dvorak
 Suite populaire espagnole …………………………………………………………FalIa
 Dance espagnola «de la Vida breve de Falla » …………………………………...KreisJer
 Praeludium und AlIegro (Stile van Pugnani) .......................................................... Kreisler
 Rondo aus der Haffner-Serenade (Mozart) ............................................................. KreisJer
 Variationen uber ein Thema van Corelli (im Stile van Tartini ) ............................. Kreisler
 Banjo and fiddle ........................................................................................................KrolI
 Perpetuum mobile ...………………………………………………………...…… Novácek
o Perpetuum mobile op. 34 nO 5 …………………………………….……………….Ries
 Malagueña op. 21 n° 1 ……………………………………………………………Sarasate
o Romanza andaluza op. 22 nO 2 ……………………… .. .......... .......................... Sarasate
 Aus del' Heimat ………………………………………………………… .............Smetana
 Vier Stiicke op. 17 ............. ....................... ………………………………………..Sulc
 Three Pieces (Meditation, Scherzo, Melody) op. 42 .................. ……….. .....Tchaikovski
 Ballade and Polonaise op.38 …………………………..……………............. Vieuxtemps
Ciaccona …………………………………………………………………………Vitali
 Légende op. 17 ………………………………………………………………. Wieniawski
 Scherzo-Tarantel1e p.16……………………………………………………….Wieniawski
Sonatas
6 Sonaten (BWV 10 14 - 10 19 ) ………………………………………………….Bach

 8 Sonatas ………………………………………………………..…………………Biber
 Sonaten ………………………………………………………………………..Beethoven
Sonaten op. 8, op. 13, op.45 ...................... ………………………………………Grieg
 Sonate in E ................................................ ... .... …………………… .. ....... Hjndemith
 Sonaten (KV 376,377,378, 379,380 ) ............. ... .................................. ............. Mozart
Sonaten D 385, D 408 ……………………….... ………………………………Schubert
 Poema de una SanJuqueña ………………………………………………………..Turina
Sonatas 1 y 2 ..........................................................................................................Turina
Conciertos
o Concierto en Sol menor O]). 26 ................................................................................ Bruch

Concerto in C-Dur (Hob VIIa: I) …………………………...……..………………….Haydn
 Konzert in C-Dur op, 48 ………………………………………....……………Kabalewski
 Concerto in E minor ……………………………..……………………………Mendelssohn
 Konzert in B (KV 209) ........................ …………………………………………. Mozart
 Konzert in D (KV 218) ………………………………………………………….Mozart
 Konzert in A (KV 219) ………………………………………………………….Mozart
 IZonzert n° 2 op. 2 ………………………………………………….Spohr
 Konzert n° 8 op. 47 in Form einer Gesangsscene ……………………….. ………Spohr
Konzert n° 2 in D-Moll op, 22 ………………………………………………........Wieniawski
53
6º CURSO
- Desarrollar la sonoridad.
- Desarrollar la velocidad sobre escalas diatónicas y cromáticas, y todo tipo de
arpegios, usando posiciones con y sin extensiones. Utilizar todas las posiciones.
- Mantener una posición corporal relajada.
.Contenidos Específicos
- Obtención de distintas sonoridades, dinámicas, expresión.

- Deberá mostrar soltura con los golpes de arco estudiados. Estudio del staccato y
ricochet.
- Estudio del pizz. de mano izquierda, y armónicos naturales y artificiales.
- Estudio de los acordes de tres y cuatro notas, y escalas en terceras, sextas, octavas y
armónicos. Estudio de los acordes triples.
- Estudio de las posiciones y sus cambios, así como de las extensiones.
y la afinación.
54
- Práctica de sul ponticello y sul tasto, así como de otros efectos no convencionales.
Programa
Basic .........................................................................................................................Fischer
Contemporary Violín Technique ..........................................................................Galamian
Volumen 1 Escalas y Arpégios
Volumen 2 Dobles cuerdas
The artist's technique of violin playing op. 12 ........................................................Dounis
The higher development of thirds and fingered octaves …………….……..……...Dounís
Terceras. -Sextas ……………………………………………….……….... Manoogían
El sistema de la escala . …………………………………………………...………Flesch
The school ofvio1in- technics Book 1 y 2 ……………………….…………… . Schradieck
School of violín technics op.l Parte 1, 2, 3, Y 4 …………………………………..Sevcik
School of moving op.2 ………………………………………………………… …Sevcik
Shifting the position op.8……..……………………………………………………Sevcik
Escalas y arpégios ……………. …………………................................................ Sevcik
Grandes séries d' arpeges ................………………………………..…..………...Goulard
ESTUDIOS
Antología de estudios para violín N0 IVb …………………………..………........ Arias

20 Brilliant and characteristic etudes op.73 ……………………….…………….Danc1a
36 Études ou Caprices ……………………………………………..…………….Fiorillo
24 Matiné………………………………………………………………………..Gavinies
42 Études………………………………………..……………………………….Kreutzer
25 Capricci «L'arte del violino » ............................................................. …………….…Locatel1i
Études d'artistes op. 36/ In. ………………………………………………...Mazas
Estudios y caprichos ....... ……………………………….………………………...Rode
6 Grands caprices op. 42 ………………………………………………………Saint-Lubin
OBRAS
 Sonaten und Partiten ……………………………………………………..……….Bach

 Sonata for violin solo op. 115 …………………………………………………..Prokofiev
o 12 Fantasien ……………………………………………………………………..Telemann
Obras con piano
55
 Rumanische Volktänze ………………………………………………………….. Bartók
 Romanzen op. 40, op. 50 ……………………………. ..........................................Beethoven
 Scene de ballet op. 100 ....................... ……………………………………...……Bériot
 Nigun .................................................. ………………………..………………….Bloch
 Romance op. 11 ……………………………...........................................................Dvorak
 Suite populaire espagnole …………………………………………………………FalIa
 Dance espagnola «de la Vida breve de Falla » …………………………………...KreisJer
 Praeludium und AlIegro (Stile van Pugnani) .......................................................... Kreisler
 Rondo aus der Haffner-Serenade (Mozart) ............................................................. KreisJer
 Variationen uber ein Thema van Corelli (im Stile van Tartini ) ............................. Kreisler
 Banjo and fiddle ........................................................................................................KrolI
 Perpetuum mobile ...………………………………………………………...…… Novácek
o Perpetuum mobile op. 34 nO 5 …………………………………….……………….Ries
 Malagueña op. 21 n° 1 ……………………………………………………………Sarasate
o Romanza andaluza op. 22 nO 2 ……………………… .. .......... .......................... Sarasate
 Aus del' Heimat ………………………………………………………… .............Smetana
 Vier Stiicke op. 17 ............. ....................... ………………………………………..Sulc
 Three Pieces (Meditation, Scherzo, Melody) op. 42 .................. ……….. .....Tchaikovski
 Ballade and Polonaise op.38 …………………………..……………............. Vieuxtemps
Ciaccona …………………………………………………………………………Vitali
 Légende op. 17 ………………………………………………………………. Wieniawski
 Scherzo-Tarantel1e p.16……………………………………………………….Wieniawski
Sonatas
6 Sonaten (BWV 10 14 - 10 19 ) ………………………………………………….Bach

 8 Sonatas ………………………………………………………..…………………Biber
 Sonaten ………………………………………………………………………..Beethoven
Sonaten op. 8, op. 13, op.45 ...................... ………………………………………Grieg
 Sonate in E ................................................ ... .... …………………… .. ....... Hjndemith
 Sonaten (KV 376,377,378, 379,380 ) ............. ... .................................. ............. Mozart
Sonaten D 385, D 408 ……………………….... ………………………………Schubert
 Poema de una SanJuqueña ………………………………………………………..Turina
Sonatas 1 y 2 ..........................................................................................................Turina
Conciertos
o Concierto en Sol menor O]). 26 ................................................................................ Bruch

Concerto in C-Dur (Hob VIIa: I) …………………………...……..………………….Haydn
 Konzert in C-Dur op, 48 ………………………………………....……………Kabalewski
 Concerto in E minor ……………………………..……………………………Mendelssohn
 Konzert in B (KV 209) ........................ …………………………………………. Mozart
 Konzert in D (KV 218) ………………………………………………………….Mozart
 Konzert in A (KV 219) ………………………………………………………….Mozart
 IZonzert n° 2 op. 2 ………………………………………………….Spohr
 Konzert n° 8 op. 47 in Form einer Gesangsscene ……………………….. ………Spohr
Konzert n° 2 in D-Moll op, 22 ………………………………………………........Wieniawski
56
ASPECTOS GENERALES
AUDICIONES
DEPARTAMENTO
Se han establecido tres audiciones de departamento al curso, de carácter

obligatorio, una para los alumnos que cursan 4º curso de enseñanzas elementales, otra
para los alumnos de 4º curso y otra para los alumnos de 6º curso de las enseñanzas
profesionales, además de las organizadas por cada especialidad. En ellas participarán
todos los alumnos de dichos cursos, excepto aquellos que hayan perdido el derecho a la
evaluación continua en su instrumento y/o en la asignatura de repertorio.
Es recomendable para todos los alumnos de 4º de Enseñanzas Elementales, de

cara a su prueba de ingreso en el Grado Profesional, que la audición la realicen con
piano, por ello, en el caso de que el Conservatorio por motivos de organización, no
establezca un profesor de piano para acompañar las audiciones, deberían procurarse
uno.
Hay que resaltar la obligatoriedad de realizar este tipo de audiciones por varios
motivos:
- Con respecto a la de Grado Elemental, es un instrumento muy valioso para el

Departamento, el poder escuchar a los alumnos de cuarto curso un mes antes de la
prueba de acceso al grado Profesional, para poder contrastar el nivel en el que se
encuentran y subsanar posibles deficiencias o potenciar los logros conseguidos durante
el curso, de cara a dicha prueba. Asimismo, se pueden resolver posibles dudas en cuanto
a la evaluación de dichos alumnos para poder así efectuar las recomendaciones
oportunas con respecto a su futuro inmediato.
- Con respecto a la audición de 4º y 6º de Grado Profesional, es del todo

positivo, que el Departamento y los propios alumnos se escuchen, para poder de esta
manera sentir e informar al alumno de su nivel de cara a cursar los últimos cursos del
grado profesional y al examen de fin de grado. Además, pueden formarse una
composición de lugar más real, tanto de los resultados obtenidos como de objetivos y
contenidos por conseguir y desarrollar hasta la fecha del examen.
PÉRDIDA DE EVALUACIÓN CONTINUA
Según aprobó la Comisión de Coordinación Pedagógica del Centro, el alumno

perderá el derecho a la evaluación continua, cuando el número de faltas de asistencia
(justificadas o no), sea de tres por trimestre o de nueve a lo largo del curso. El profesor
informará de ello a los miembros de la CCP, y pondrá en conocimiento del alumno la
fecha de la prueba que tendrá lugar antes de la última evaluación del curso, y que dará la
posibilidad al alumno de superar la asignatura.
57
Contenido de la prueba:
- El alumno deberá presentar una escala con sus arpegios, una lista de 4 estudios
de los cuales interpretará 2, uno elegido por el alumno y otro por el profesor, y 3
piezas, obras o movimientos de diferentes estilos, de las cuales al menos una
deberá interpretarse de memoria. Tanto los estudios como las piezas deberán
estar incluidas en la programación que el profesor estableciera para el alumno al
comienzo del curso. Si el programa de examen presentado por el alumno, no
estuviera en su totalidad completo, el alumno no tendrá derecho a ser
examinado.
CONVOCATORIA EXTRAORDINARIA
SEPTIEMBRE
(CURSOS 1º-5º E.P.)
Los contenidos y los criterios de evaluación de las pruebas extraordinarias de

los cursos primero a quinto de las enseñanzas profesionales son los establecidos con
carácter general en esta programación.
La prueba extraordinaria tendrá lugar en los primeros días de Septiembre. Será

evaluada por un tribunal compuesto por, al menos, tres profesores.
A dicha prueba el alumno deberá presentar una escala con sus arpegios, una lista
de 4 estudios, de los cuales interpretará 2, uno elegido por el alumno y otro por el
profesor y 3 piezas, obras o movimientos de diferentes estilos, de las cuales al menos
una deberá interpretarse de memoria
Tanto los estudios como las piezas deberán estar incluidas en la programación
que el profesor estableciera para el alumno al comienzo del curso. Si el programa de
examen presentado por el alumno, no estuviera completo en su totalidad, el alumno no
tendrá derecho a ser examinado
Las obras serán interpretadas con acompañamiento de piano, en el caso de tener

repertorio pendiente.
MATRÍCULA DE HONOR Y
PREMIO DE FIN DE GRADO
58
El departamento de cuerda-arco podrá conceder la matrícula de honor a aquellos
alumnos de 1º a 5º de las E.P. que hayan obtenido en la última evaluación la calificación
de 10.
- El Departamento organizará una audición de alumnos tipo recital-concierto,

posterior a la evaluación de las enseñanzas profesionales, donde el alumno
aspirante deberá interpretar con piano una obra de libre elección, pudiendo ser
un movimiento de una obra, sonata o un concierto y una obra obligada que se
publicará en los primeros meses del inicio del curso. La concesión de la
matrícula será acordada por los profesores del departamento que participen en la
audición recital formando tribunal, en el que no podrá tener voto su profesor
tutor.
Así mismo, los alumnos que hayan obtenido calificación de 10 en el 6º curso

podrán optar al premio fin de grado. Para ello, el director nombrará un tribunal
compuesto por tres profesores del departamento, del que no podrá formar parte el tutor
del aspirante. El alumno interpretará una pieza obligada que será acordada en el primer
trimestre del curso por el departamento didáctico con acompañamiento de piano, en su
caso, y una obra de libre elección, pudiendo ser un movimiento de una obra, sonata o
concierto.
El premio fin de grado no podrá ser compartido y aquellos alumnos que

habiendo optado al mismo no lo hubieran obtenido, podrán ser premiados con una
Mención de Honor, si el tribunal lo considera oportuno.
PRUEBA ORDINARIA Y EXTRAORDINARIA DEL

EXAMEN CON TRIBUNAL DE 6º
Los alumnos matriculados en sexto curso deberán realizar una prueba ordinaria
en el mes de Mayo/Junio ante un tribunal compuesto por cinco miembros del
departamento en el que participará el profesor tutor.
Los alumnos que no se presenten a dicha convocatoria, o que no obtengan una

calificación positiva en la misma, deberán realizar una prueba extraordinaria en el mes
de Septiembre.
Tanto en la prueba ordinaria de Mayo/Junio como en la extraordinaria de

Septiembre, el alumno deberá interpretar 1 estudio o capricho para instrumento solo, 2
movimientos contrastantes de una obra para instrumento solo, primer movimiento con
cadencia si la tuviera de un concierto, 1 movimiento de una Sonata con piano o 1 pieza
de concierto.
La nota final del alumno consistirá en la ponderación de las notas del curso y del
examen. La calificación que otorga el Tutor es fruto de la evaluación continua y
59
corresponde a un 60% de la calificación final; mientras que la calificación del tribunal
es el resultado del examen presencial y que ésta supone un 40% de la calificación total.
60

Programacion VIOLIN

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PROGRAMACIÓN DIDÁCTICA DE

Profesores: Sergio Gómez y Juan

Las enseñanzas elementales de las enseñanzas de música tendrá como objetivo

- Apreciar la importancia de la música como lenguaje artístico y medio de

- Expresarse con sensibilidad musical y estética para interpretar y disfrutar la

- Interpretar en público, con la necesaria seguridad en sí mismos para vivir la

- Interpretar música en grupo habituándose a escuchar otras voces o instrumentos

- Ser conscientes de la importancia del trabajo individual y adquirir las técnicas de

- Valorar el silencio como elemento indispensable para el desarrollo de la

La enseñanza de los instrumentos de cuerda en las Enseñanzas elementales tendrá n

- Adoptar una posición corporal que permita la correcta colocación del

- Conocer las características y posibilidades sonoras del instrumento y saber

- Demostrar una sensibilidad auditiva que permita el control permanente de la

- Interpretar un repertorio básico integrado por obras de diferentes épocas y

En las Enseñanzas elementales, los contenidos en la especialidad de violín serán los

- Conocimiento de las partes del instrumento y de su utilidad.

- Producción del sonido: cuerdas al aire, empleando todo el arco y distintas

- Posición del instrumento y del arco: control muscular.

- Desarrollo de la sensibilidad auditiva como premisa indispensable para la

- Conocimiento de los golpes de arco básicos y conocimiento del vibrato como

- Estudio de las posiciones fijas y cambios de posición.

- Desarrollo del movimiento horizontal del brazo derecho y del movimiento

- Entrenamiento permanente y progresivo de la memoria. Adquisición de hábitos

- Lectura a vista de obras o fragmentos acordes con el nivel del alumno.

- Iniciación a la comprensión de las estructuras musicales en sus distintos niveles

- Selección progresiva en cuanto al grado de dificultad de ejercicios, estudios y

- Se valorará la fluidez y el grado de comprensión en la lectura de textos a primera

- Se valorará el empleo de la medida, afinación, articulación y fraseo adecuados

- Se valorará la calidad de la interpretación de acuerdo con los criterios del estilo

- Se valorará la capacidad de descripción con posterioridad a una audición, de los

- Se valorará el progreso en relación al aprendizaje individual a través de los

Pretendemos verificar que el alumno es capaz de aplicar en su estudio las

- Se valorará la seguridad y el control en situaciones como la interpretación en

Este criterio trata de comprobar la capacidad de memoria y autocontrol y el

- Se valorará la capacidad de actuar como miembro de un grupo y de manifestar

Aspectos actitudinales (20%)

Con este criterio se pretende calificar el grado de autonomía y de autocrítica del

Aspectos posturales (20%)

- Posición del cuerpo.

Aspectos técnicos (20%)

Con este criterio se pretende calificar la utilización de las variables peso-

- Afinación. Cambios de posición

Aspectos interpretativos (20%)

Con este criterio se pretende calificar el dominio de las posibilidades sonoras y

Aplicación del conocimiento de otras materias (20%)

Con este criterio se pretende calificar la precisión rítmica y la adecuación a la

- Control y mantenimiento del pulso

- Tendrá que conocer todas las partes que forman el instrumento.

- Memorizar ejercicios y obras.

- Ser capaz de leer a primera vista obras de su nivel.

- Control de pizz con ambas manos.

- Mantener la posición corporal y colocación del instrumento con un buen

- Conseguir una correcta afinación y articulación de la mano izquierda en la

- Distribución del arco de una manera lógica.

- Demostrar una sensibilidad auditiva que permita el control de la afinación

- Practicar y desarrollar la memoria musical.

- Interpretar obras y/o piezas conociendo los elementos básicos en cuanto a

- Práctica del trabajo en grupo.

- Enseñar al alumno buenos hábitos de estudio, siendo analítico y objetivo en este.

- Conocimiento de las partes del violín y arco.

- Correcta sujeción del violín y del arco.

- Ejercicios para el fortalecimiento del cuarto dedo.

- Introducción a los armónicos.

- Conocimiento de los golpes de arco: Detaché, Martelé y legato.