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16 de agosto

Maestra adscripta: María Pía Caputo


2°B
Practicante: Lucía Fernández
Escuela “Brasil”. Año: 2017

Primera actividad

Área del Conocimiento Artístico

Campo: Literatura

Contenido: La Historieta

Recorte: Contenido y proceso creativo de la historieta “Gaturro”

Objetivo general: Desarrollar formas de sensibilización, apreciación, valoración


y disfrute ante los diferentes objetos y hechos artístico-culturales pertenecientes
al patrimonio propio y de otros pueblos.

Objetivo específico: Ahondar en los conocimientos acerca de la historieta y


cómo se crea la misma.

Propósito: Generar una instancia de acercamiento al proceso creativo que


sucede al crear una historieta.

Desarrollo de la actividad:

1. Inicio de la actividad: Presentación del Video: “La historia de Gaturro”


2. Interrogación a los alumnos acerca de lo observado:
 ¿Qué información se nos da del personaje?
 ¿Hay algunos datos que ya conocían?
 ¿Qué más podrían agregar?
3. Presentación del segundo video: “Cómo se hace Gaturro (Primera Parte)”
4. Indagación de lo observado focalizando en el proceso creativo del autor
 ¿Qué considera el autor a la hora de crear al personaje?
5. Presentación del último video: “Cómo se hace Gaturro (Segunda Parte)”
6. Indagación pertinente a lo visto, focalizando en las características más
relacionadas a la historieta.
7. Cierre: Se anotará en el pizarrón los 5 datos más importantes que los
alumnos consideren con respecto a lo aprendido sobre el personaje, su autor
y el proceso de creación.

Recursos:
 Audiovisuales
 Imagen de Gaturro

Fundamentación:
Consideramos la historieta porque es evidente que autor explota la función más
lúdica y recreativa de la lengua y se permite un libre juego con ella y “rompe con
las estructuras convencionales de la misma”1. La literatura involucra tanto al
emisor como al receptor, y así se transforma en un hecho de comunicación
social. La finalidad de la literatura está en lo que Van Djik llama comunicación
estética ya que “su intención primordial no es producir información sino generar
placer y disfrute en el lector del texto literario”.

El contacto del niño con la literatura en la escuela le permite liberar y transformar


su pensamiento, conocer otras mentalidades y culturas, acceder a mundos
imaginarios.

Se lee desde el gozo de la lectura, desde el disfrute, la pulsión o latido del texto
mismo. Como toda disciplina artística favorece el desarrollo de la sensibilidad y
la construcción de la subjetividad.

Significar es expresar a través de una obra (visual, musical, escénica, literaria)


la libertad, deseo, pasión de un creador y a su vez la identidad del grupo humano
del que forma parte.

En síntesis, la educación artística ha recuperado el conocimiento como objeto de


enseñanza, por tanto, trasciende la mera producción y busca enseñar

1
Pública, A. N., & Primaria, C. d. (2013). Programa de Educación Inicial y Primaria. Año 2008.
Montevideo.
herramientas técnicas y de lenguaje para adentrarse en la dimensión cultural y
social de los hechos artísticos.

En la construcción metodológica el maestro manifiesta su intencionalidad


pedagógica, selecciona consignas como para proponer problemáticas o desafíos
propios del arte, ya sea para el debate de ideas o la búsqueda de soluciones por
medio de la producción y/o apreciación.

El aula taller definido como un espacio y un tiempo para accionar donde se pueda
sentir, expresar, pensar, crear, enseñar y aprender en colaboración. Es un lugar
de indagación, problematización, cuestionamiento y transformación reconocido
por todos, donde se construyen conocimientos y estructuras relacionales.

El alumno se siente protagonista, en libertad de plantear sus propios proyectos


individuales y/o colectivos, y donde el docente actúa como enseñante,
acompañando desde los saberes el proceso creador y singular de cada alumno.