[ EXPERIENCIAS ]

EL CINE EN LA ESCUELA

IMÁGENES PARA AFECTAR LA MIRADA:

PENSAR Y SENTIR CON EL CINE

EN LA ESCUELA Por Alejandro Vagnenkos, Aixa
Alcántara y Ariel Benasayag (*)

En 2015 el Ministerio de Educación de la Nación distribuyó en nueve mil escuelas

secundarias de gestión pública dos cinematecas idénticas con treinta y seis
películas cada una, de 16 nacionalidades diferentes y realizadas en el periodo
comprendido entre 1996 y 2013. Este “Archivo Fílmico Pedagógico” aborda temas
como la ampliación de los derechos democráticos, la consideración de jóvenes
como sujetos de derecho, la educación sexual integral, la memoria de nuestro
pasado reciente… Los autores/as de este artículo, responsables de esa iniciativa,
reflexionan a partir de ella sobre la cultura visual en la escuela.

PARAJUANITO 9
 [ EXPERIENCIAS ]
¿Una institución como la Educación
nacional puede hacerse cargo del arte
(y del cine) como un bloque de alteri-
dad? ¿Corresponde a la escuela hacer
este trabajo? ¿Está bien situada para
hacerlo? La escuela, tal como funcio-
na, no está hecha para este trabajo,
pero al mismo tiempo hoy en día es,
para la gran mayoría de los niños, el
único lugar donde este encuentro con
el arte puede producirse. Así pues,
está obligada a hacerlo, aun a riesgo
de que tambaleen un poco sus hábitos
y su mentalidad, pues para la mayoría
de los niños, la sociedad ya no propo-
ne más que mercancías de culturales
de rápido consumo, rápida caducidad
y socialmente obligatorias. Si el en-
cuentro con el cine no se produce en
la escuela, hay muchos niños para
quienes es muy probable que no se
produzca jamás.
Alain Bergala (2007:36)
Las películas
constituyen
“herramientas” que
permiten ubicar
nuestros debates
escolares en un
determinado contexto
y complejizar el
modo como miramos
realidades que solemos
ver como naturales.
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Trabajar con el lenguaje audiovisual en
la escuela es una propuesta que impli-
ca correr riesgos, estar abiertos a que
ocurra algo del orden de lo inesperado:
desde los contenidos de los films hasta
los cambios en los horarios y los mó-
dulos de las materias, pasando por la
distribución de los espacios y la deci-
sión sobre dónde mirar una película en
la escuela o la disposición de las sillas
en una sala, o por la pregunta sobre
quiénes son los docentes “autorizados”
para pasar un film o cómo elegimos la
película “apropiada” para este o aquél
grupo de estudiantes y qué hacemos
con aquello sucede (o no) cuando ter-
mina la proyección. Tiempos, espacios
y habitantes de la escuela nos vemos
interpelados, y ello se convierte en una
oportunidad para ampliar la experien-
cia escolar cotidiana.
Al ingresar en la escuela el cine se con-
vierte en un aliado que nos permite ha-
cer comunes unas historias (unos per-
sonajes, unos conflictos) que posibili-
tan abrir un espacio de reflexión donde
volver a pensar los avatares de las
relaciones intergeneracionales en los
espacios educativos. De este modo, las
películas constituyen “herramientas”
que permiten ubicar nuestros debates
escolares en un determinado contexto
y complejizar el modo como miramos
realidades que solemos ver como na-
turales; y, en tanto, lo hace desde un
lenguaje que conjuga emoción y pen-
samiento, deviene en un aliado doble-
mente potente.
En el año 2012, desde el Programa
Imágenes, Jóvenes y Escuelas, el Mi-
nisterio de Educación de la Nación im-
pulsó dos propuestas para desarrollar
el trabajo pedagógico con imágenes en
las comunidades educativas del país.
Consistió tanto en la provisión de una
colección de películas de calidad na-
rrativa, expresiva y estética como en la
realización y distribución de un Libro
de Fotografía titulado Presente. Retra-
tos de la Educación Argentina.
El Archivo Fílmico Pedagógico “Jóvenes
y Escuelas” puso a disposición de las
9000 escuelas secundarias de gestión
pública dos cinematecas idénticas con
36 películas cada una, la primera para
uso exclusivo dentro de la escuela y la
otra para que los filmes circulen entre
docentes y estudiantes, a fin de que
puedan compartirlas con sus familias
y amigos. Las películas incluidas en
esta primera entrega del Archivo Fílmi-
co Pedagógico, de 16 nacionalidades
diferentes y realizadas en el periodo
comprendido entre 1996 y 2013, abor-
daron temas y problemas presentes
transversalmente en las políticas del
Ministerio de Educación (la amplia-
ción de los derechos democráticos,
la consideración de jóvenes como su-
jetos de derecho, la educación sexual
integral, la memoria de nuestro pasado
reciente). A esta colección se le sumó,
en el caso de los Institutos Superiores
de Formación Docente, un kit con 5 pe-
lículas más (41 en total), que abordan
específicamente problemas del rol do-
cente en la época contemporánea.
Contra el supuesto de que las imáge-
nes son una evidencia transparente de
la realidad, tanto las películas como las
fotografías constituyen discursos sobre
el mundo: se trata, en ambos casos, de
imágenes que están a disposición de la
comunidad educativa para dar a sentir
y dar a pensar, imágenes más o menos
complejas y más o menos predecibles
que las que circulan en los medios ma-
sivos, imágenes que pueden ayudar a
producir otras sensibilidades y otras
memorias. De este modo, el Ministerio
de Educación comenzaba a ocuparse
activamente de la relación entre imáge-
nes y escuelas, promoviendo la reflexión
que permite la mirada sin descuidar la
afectación que implica lo visible.
“Es un deber de los docentes que le
mostremos a los jóvenes el mundo sin
simplificaciones. Hacemos lo que ha-
cen los buenos educadores, confiar en
que sus estudiantes puedan trabajar
las complejidades que están presentes
en estas películas”, decía un colega el
día que se presentó el Archivo Fílmico
para trabajar en las escuelas secunda-
rias. Sin referirse a la educación pero
en este mismo sentido, el director de
cine francés Jean-Luc Godard expresa-
ba que “en el cine actual son los es-
pectadores quienes crean los filmes”;
pensamiento que la cineasta argentina
Celina Murga completa afirmando que

“lo nuevo no está en el objeto mirado,
ni en la historia, sino en el ojo del que
mira. Ese ojo que es, primero, el del di-
rector, y luego, el del espectador”.
La propuesta (y la apuesta) del Archivo
Fílmico Pedagógico “Jóvenes y Escue-
las” fue abrir un espacio en las escue-
las que permitiera a sus habitantes
salir al encuentro con el cine y la fo-
tografía desde esta doble apertura que
nos proponen: emoción y pensamien-
to; ocuparse de un tema (y un proble-
ma) central de nuestro tiempo creando
una línea de trabajo (y de responsabi-
lidades) respecto de la incorporación
pedagógica de imágenes en la escuela.
En este sentido es que consideramos
necesario en primer lugar la provisión
de materiales visuales significativos
que estuvieran disponibles en todas las
escuelas secundarias del país y que tu-
vieran como propósito democratizar el
acceso y el consumo de imágenes de
calidad narrativa, estética y expresiva.
A partir de la iniciativa estatal (inédi-
ta) de llevar a cabo el Archivo Fílmico
Pedagógico “Jóvenes y Escuelas” y dis-
tribuirlo en todas las escuelas secun-
darias del país, aparece entonces un
camino allanado. Sin embargo, ahora
nos queda a los docentes asumir la res-
ponsabilidad de que ese material cobre
vida en las aulas: no se trata sólo de
poner a circular el material, sino que
es necesario además dotarlo de senti-
do y construir una opción pedagógica
a partir de aquello que decidimos mos-
trar. Para ello es necesario planificar,
ya que elegir un film no es (o no debe-
ría ser) una tarea sencilla.
LA PREGUNTA POR CÓMO
FUERON SELECCIONADOS
LOS FILMS
Nuestro imaginario del cine no se
constituye de manera homogénea y
continua a lo largo de toda nuestra
vida. Hay un “lote de partida” que
trazará en lo esencial el mapa de
nuestras zonas de atracción y desin-
terés: “lo que no se ha visto a tiempo
ya no lo será jamás verdaderamente”.
De esta constatación se deriva la im-
portancia primordial de encontrar las
buenas películas en el buen momento,
esas que dejarán huella para toda la
vida.
Alain Bergala (2007:62)
[ EXPERIENCIAS ]
Si bien el primer objetivo del Archivo Fíl-
mico Pedagógico es permitir el encuentro
con el arte cinematográfico de manera
crítica y reflexiva sin descuidar la centra-
lidad de las emociones en la experiencia
estética, bajo el título “Jóvenes y Escue-
las” la cinemateca pretende contribuir
también en la comprensión de problemas
propios del campo educativo contempo-
ráneo: la pedagogía no está presente
sólo en los espacios curriculares, sino
también en aquellas prácticas escolares
que promueven el pensamiento y que, de
este modo, permiten posicionarse desde
nuevos lugares y abordar problemas co-
tidianos desde otras perspectivas.
Lo nuevo no está
en el objeto mirado,
ni en la historia, sino en
el ojo del que mira.
Ese ojo que es, primero,
el del director, y luego,
el del espectador.
PARAJUANITO 11
 [ EXPERIENCIAS ]
36 PELÍCULAS INCLUIDAS EN LA CINEMATECA PARA LAS ESCUELAS SECUNDARIAS:
7 cajas (2012) Paraguay
Dirección: Juan Carlos Maneglia y
Tana Schembori
Amar te duele (2002) México
Dirección: Fernando Sariñana
Bolivia (2002) Argentina
Dirección: Adrián Caetano
Caterina en Roma (2003) Italia
Dirección: Paolo Virzi
El camino de San Diego (2006)
­Argentina
­Dirección: Carlos Sorín
El hijo (2002) Bélgica
Dirección: Jean-Pierre Dardenne, Luc
Dardenne
El hijo de la novia (2001) Argentina
Dirección: Juan José Campanella
El hombre de al lado (2009) A
­ rgentina
Dirección: Mariano Cohn y Gastón Du-
prat
El otro hijo (2012) Francia
Dirección: Lorraine Lévy
El sabor del té (2004) Japón
Dirección: Katsuhito Ishii
El secreto de sus ojos (2009) A
­ rgentina
Dirección: Juan José Campanella
Entre los muros (2008) Francia
Dirección: Laurent Cantet
12 PARAJUANITO
Así, a partir de las posibilidades que
brinda la ficción, los títulos escogidos
abordan temáticas que promueven la
reflexión sobre cuestiones vinculadas
al mundo de los jóvenes y a sus rela-
ciones con la educación y los adultos,
permitiendo repensar las relaciones
entre docentes y estudiantes. Si bien
algunos films se ocupan casi especí-
ficamente de lo que sucede al inte-
rior de las escuelas y otros narran
Escritores de la libertad (2007) Esta-
dos Unidos
Dirección: Richard La Gravenese
Escuela de rock (2003) Estados U
­ nidos
Dirección: Richard Linklater
Historias mínimas (2002) Argentina
Dirección: Carlos Sorín
La joven vida de Juno (2007) Estados
Unidos
Dirección: Jason Reitman
La mirada invisible (2010) Argentina
Dirección: Diego Lerman
La mosca en la ceniza (2009) Argen-
tina
Dirección: Gabriela David
La ola (2008) Alemania
Dirección: Dennis Gansel
Los coristas (2004) Francia
Dirección: Christophe Barratier
Los Edukadores (2004) Alemania
Dirección: Hans Weingartner
Luna de Avellaneda (2004) Argentina
Dirección: Juan José Campanella
Machuca (2004) Chile
Dirección: Andrés Wood
Mis tardes con Margarita (2010)
Francia
Dirección: Jean Becker
historias de jóvenes que transitan
diferentes situaciones y contextos
(violencia, ausencia de adultos, po-
breza), todas abren la dimensión de
la singularidad que se juega en las
relaciones y ubican, cada una a su
manera, el valor y las posibilidades
que habilita el reinventar el vínculo
con los alumnos en esta época. Rea-
lizadas en distintos países y en lu-
gares diferentes, las películas de la
Mundo grúa (1999) Argentina
Dirección: Pablo Trapero
Noi el albino (2003) Islandia
Dirección: Dagur Kári
Pa Ra Da (2008) Italia/Rumania
Dirección: Marco Pontecorvo
Paranoid Park (2007) Estados Unidos
Dirección: Gus Van Sant
Preciosa (2009) Estados Unidos
Dirección: Lee Daniel
Promesas (2001) Israel
Dirección: B. Z. Goldberg, C. Bolado y
J. Shapiro
Ser digno de ser (2005) Francia
Dirección: Radu Mihaileanu
Stella (2008) Francia
Dirección: Sylvie Verheyde
Tatuado (2005) Argentina
Dirección: Eduardo Raspo
Tocando el viento (1996) Reino Unido
Dirección: Mark Herman
Un camino hacia mí (2013) Estados
Unidos
Dirección: Nat Faxon y Jim Rash
Un día sin mexicanos (2004) Estados
Unidos
Dirección: Sergio Arau

colección están situadas en tiempos
y espacios diversos, de modo tal que
nos permiten avizorar las diferencias
y las constantes que recorren el vín-
culo intergeneracional. Es en estos
sentidos que el cine deviene una he-
rramienta fundamental para elaborar
espacios de reflexión donde volver a
pensar los desafíos que impone el he-
cho de educar hoy.
5 PELÍCULAS EXTRA INCLUI-
DAS EN EL KIT PARA LOS
INSTITUTOS SUPERIORES DE
FORMACIÓN DOCENTE:
Detachment (2011) Estados
Unidos. Dirección: Tony Kaye
En la casa (2012) Francia
Dirección: François Ozon
La cacería (2012) Dinamarca
Dirección: Thomas Vinterberg
La pizarra (2000) Irán
Dirección: Samira Makhmalbaf
Profesor Lazhar (2011) Canadá
Dirección: Philippe Falardeau
LAS RELACIONES ENTRE EL
CINE Y LA ESCUELA
En la intersección entre la capacidad
de ver y los discursos sociales sobre
qué y cómo puede o debe ser visto,
se configura un cierto régimen visual
que nos convierte en sujetos visuales,
que organiza un campo de la visión,
una posición de espectador y de es-
pectáculo, que hay que ubicar en la
historia: si bien tienen una dimensión
fisiológica, lo que vemos y lo que no
vemos está mediado por muchas otras
condiciones que van más allá del acto
físico de ver.
Inés Dussel (2015:7)
A los ojos de la escuela, el cine ha sido
símbolo de innovación, instrumento de
transmisión cultural, amenaza institu-
cional, dispositivo con potencial peda-
gógico, peligro moral y puerta de acceso
al mundo. A su vez, estas concepciones
han derivado en exclusiones, regulacio-
nes, adaptaciones y en una multiplici-
dad de modos de utilización que van
desde la enseñanza del lenguaje cine-
matográfico o la crítica ideológica has-
ta el aprovechamiento de los aspectos
éticos y estéticos de las películas, o de
[ EXPERIENCIAS ]
su espectacularidad, a fin de capturar
la atención de los alumnos. Represen-
taciones y usos que, en el transcurso
siglo XX, aparecen de forma simultánea
y contradictoria en el discurso peda-
gógico y que perduran en las prácticas
escolares contemporáneas, exhibiendo
continuidades, combinaciones y resig-
nificaciones (Benasayag, 2012).
La lectura diacrónica de la relación de
la escuela con las imágenes -esto es, la
consideración de su desarrollo a través
del tiempo-, nos permite comprender
los avatares de este vínculo conflictivo
y complejo, en ocasiones contradictorio
pero a la vez complementario y poten-
cialmente pedagógico y reflexivo. De
modo que, al promover la incorporación
escolar de imágenes, “no estábamos
pisando territorio virgen, ni avanzando
a tientas sino que, por el contrario, es-
tamos entrando en diálogo con modos
típicamente escolares de hacer con el
mundo visual” (Abramowski, 2015).
Al respecto, Ana Abramowski (2015)
identifica tres actitudes de la escuela
ante la cultura visual; reacciones que
no se sucedieron de forma cronológi-
ca, sino que han coexistido exhibiendo
continuidades, combinaciones y resig-
PARAJUANITO 13
 [ EXPERIENCIAS ]
nificaciones hasta la actualidad: 1) el
rechazo a determinadas imágenes con-
sideradas indeseables que, fundado en
una concepción pasiva del espectador,
permite identificar un temor ante aque-
llo “prohibido” que pudiera ingresar en
la escuela; 2) la incorporación didáctica
de ciertas imágenes que, sometidas a
controles pedagógicos y subordinadas a
objetivos disciplinares, podían atraer la
atención, entusiasmar a los estudiantes
y así facilitar el acceso al conocimiento;
y 3) la promoción de una mirada crítica
y reflexiva que, pretendiendo despejar
las emociones, buscaba instalar la sos-
pecha sobre las imágenes producidas
por las industrias culturales.
Cabe aquí tomar estas posiciones y tra-
ducirlas en preguntas para disponer de
ellas como referencia a la hora de pen-
sar nuestro hacer con las imágenes en
la escuela que habitamos: ¿qué posición
solemos sostener? ¿Cómo podemos pro-
Al pensar nuestro hacer
con las imágenes en la
escuela: ¿qué posición
sostenemos? ¿Cómo
podemos provocar un
movimiento hacia la
promoción de una mirada
crítica y reflexiva
a la vez que hacer lugar
a las emociones?
14 PARAJUANITO
vocar un movimiento hacia la promo-
ción de una mirada crítica y reflexiva a
la vez que hacer lugar a las emociones?
También consideramos significativo
llamar la atención acerca de que ni el
Archivo Fílmico Pedagógico ni el Libro
de Fotografías Presente ingresan en
soledad en las escuelas: son parte de
una trama mayor donde las imágenes
se producen, circulan y se consumen
bajo coordenadas sociales de época.
En este sentido, el concepto de ré-
gimen visual propuesto por Nicholas
Mirzoeff y recuperado por Inés Dussel
nos permite pensar cómo se organi-
za el conjunto de imágenes y miradas
en el marco de una sociedad: “lo vi-
sual tiene una historia, la manera en
que vemos y representamos al mundo
cambia a través del tiempo, no sólo
por las tecnologías disponibles sino
sobre todo porque lo social mismo es
redefinido” (Dussel, 2015:7). De modo
que cada régimen visual supone una
pedagogía particular y nuestra mirada
se va formando en el marco de un ré-
gimen visual determinado.
También es posible traducir este pen-
samiento en interrogantes que nos
permitan reflexionar sobre el trabajo
pedagógico con imágenes y, en parti-
cular, sobre los modos como miramos
en la escuela: ¿Qué vemos cuando
vemos, cuando nos vemos? ¿Qué es
lo que podemos ver desde nuestra
posición en el espacio social? ¿Qué
visibilizamos y qué invisibilizamos,
y de qué está compuesto uno y otro
movimiento? ¿Qué emociones que po-
demos reconocer propias de la época
acompañan estos procesos?
SUPUESTOS PEDAGÓGI-
COS DETRÁS DEL ARCHIVO
­FÍLMICO Y EL TRABAJO
CON PELÍCULAS EN LA
­ESCUELA:
Volvamos finalmente sobre la premisa
central del Programa Imágenes, Jóve-
nes y Escuelas: poner a disposición de la
comunidad educativa películas y foto-
grafías que permitan la emergencia de
otros modos de afectación en el espacio
escolar; la posibilidad de mantener la
incertidumbre ante la mirada propia y la
ajena, de vivenciar otras sensibilidades,
de construir colectivamente reflexiones
derivadas del acto de ver con otros.
En este sentido, resulta muy significati-
va la conclusión de Inés Dussel respecto
de una recurrente crítica que se ha he-
cho a la “escolarización del cine”: lejos
de constituir “un espacio inerte, rutini-
zado y desvitalizado” que empobrece y
reduce al cine (y a toda imagen que no
haya sido concebida con fines pedagó-
gicos) a una fórmula predecible, la in-
corporación escolar de películas implica
un proceso de traducción y mediación
(tiempos, espacios y tecnologías del
aula, recontextualización en el marco
de una asignatura particular, acompa-
ñamiento y orientación por parte de un
docente) que puede resultar enrique-
cedor: la escuela permite expandir y
enriquecer los lenguajes que cada uno
trae y, al mismo tiempo, construir algo
común, aunque más no sea un lenguaje
para la conversación y el debate. Cons-
tituye así una “institución importante
para la producción de una cultura co-
mún y para la organización de la vida
pública” (Dussel, 2014:81). |J|

Es el modo de acercamiento al mundo
que promueven las imágenes y las narra-
ciones cinematográficas lo que resulta
amenazante a la pedagogía, temerosa
de perder las certezas de la cultura legí-
tima que sostiene la institución escolar:
la escuela de entonces se encierra en
su propia lógica frente a la emergencia
de fenómenos trascendentales para la
transmisión cultural y el conocimiento
del mundo. Fenómenos que selecciona,
adapta o expulsa, perdiendo en cada caso
la posibilidad de integrarlos plenamente,
ampliando así sus propios horizontes.
En el cine, los encuentros importantes a
menudo son los de las películas que van
un poco por delante de la conciencia que
tenemos de nosotros mismos y de nuestra
relación con la vida. En el momento del
encuentro, uno se contenta con recoger
el enigma con asombro y acusar su golpe,
su poder de conmoción. El tiempo de la
elucidación vendrá después y podrá durar
veinte años, treinta, o toda una vida. La
película trabaja en sordina, su onda de
expansión se extiende lentamente.
Alain Bergala (2007:63)
BIBLIOGRAFÍA
• Abramowski, Ana (2015) La escue-
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Programa Nacional Nuestra Escuela,
Ministerio de Educación de la Nación
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la, Ministerio de Educación de la Nación
y FLACSO Argentina. Buenos Aires.
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imagen. Buenos Aires: Manantial.
• Serra, María Silvia (2011) Cine, escue-
la y discurso pedagógico. Articulacio-
nes, inclusiones y objeciones en el siglo
XX en Argentina. Buenos Aires: Teseo.
La escuela permite
expandir y enriquecer
los lenguajes que cada
uno trae y, al mismo
tiempo, construir
algo común, aunque
más no sea un lenguaje
para la conversación
y el debate.
[ EXPERIENCIAS ]
*
* Alejandro Vagnenkos
Lic. en Ciencias de la Co-
municación (UBA. Realizó
el posgrado Diplomatura en
Gestión de las Instituciones
Educativas (FLACSO). Coor-
dino la Unidad de Producción
Audiovisual del Ministerio de
Educación de la Nación. Rea-
liza producciones para cine y
televisión, Trabaja en la for-
mación docente Es consultor
en el IIPE UNESCO. Dirigió el
film documental “Jevel Katz
y sus paisanos” (2005). Des-
de 2012 trabaja en su más
reciente proyecto documen-
tal “Escuela Trashumante” a
estrenar en Octubre de 2016.
* Aixa Alcántara
Licenciada en Ciencias
de la Educación (UBA) y
fotógrafa. Actualmente cursa
la Diplomatura en Educación,
Imágenes y Medios en la
Cultura Digital (FLACSO). Es
especialista en Educación
Secundaria, se desempeña en
Formación Docente para el
nivel, y trabaja e investiga en
temas relacionados a Peda-
gogía de la Imagen.
* Ariel Benasayag
Licenciado en Comunicación
Social (UNCuyo), Diplomado
en Educación, Imágenes y
Medios (FLACSO) y en Gestión
de las Instituciones Educativas
(FLACSO). Es docente de Infor-
mática y Sociedad (UNCuyo) y
de Semiología y Arte Cinema-
tográfico Publicitario (UMaza).
PARAJUANITO 15