El museo y el niño

Los Museos de Artes Visuales de Asunción y su función didáctica

María Pia De Marco

Tesina de Grado

Universidad Nacional de Asunción

Facultad de Arquitectura
Instituto Superior de Arte
Asunción - Paraguay
Diciembre, 2000.
 Índice

Introducción...........................................................................................................................4

1. Antecedentes y aspectos teóricos generales...............................................................6

1.1 El museo.........................................................................................................6
1.2 Programas para niños en los museos y “Museos de los niños”en otros...........
países.............................................................................................................10
1.3 Breve historia de los Museos de Artes Visuales en Asunción......................12
1.4 La educación a través del arte.......................................................................16
1.5 Justificación de la elección del tema.............................................................20

2. Metodología de estudio............................................................................................21
2.1 Planteamiento del problema..............................................................................21
2.2 Interrogantes..................................................................................................... 21
2.3 Formulación de los objetivos: generales y específicos ....................................21
2.4 Hipótesis............................................................................................................22
2.5 Variables e indicadores......................................................................................23
2.6 Instrumentos de recolección de datos................................................................25
2.7 El universo y la muestra.....................................................................................26

3. Desarrollo de los resultados de la investigación en relación con los Museos..............

de Artes Visuales de Asunción.................................................................................27
3.1 Características y funciones de los Museos de Artes Visuales......................27
3.2 Financiación y entidades que apoyan a los museos......................................28
3.3 Los Museos de Arte Visuales y el Ministerio de Educación y Cultura........28
3.4 Programas educativos en los Museos de Arte de Asunción.........................29
3.5 Posibilidades de ofrecer programas para niños.............................................30

4. Desarrollo de los resultados de la investigación en relación con la concurrencia .......

y el conocimiento que poseen los escolares sobre los Museos de Artes Visuales....31
4.1 Concurrencia de escolares de colegios públicos y privados a los ...................
Museos de Artes Visuales según nivel socioeconómico..............................31
4.2 Conocimiento de los escolares de colegios públicos y privados......................
de diferente nivel socioeconómico sobre los Museos de Artes Visuales......34

5. Desarrollo de la investigación con respecto a la relación entre la enseñanza .............

de la materia Artes Plásticas y los Museos de Artes Visuales..................................38
5.1 Las visitas a los Museos de Artes Visuales y el programa de la materia.........
Artes plásticas...............................................................................................38
5.2 Motivos que impiden la visita de los escolares a los Museos de Artes............
Visuales.......................................................................................................39
5.3 Opinión de los profesores de Artes Plásticas...............................................40

6. Conclusiones............................................................................................................41

7. Propuestas y recomendaciones.................................................................................44
7.1 Guía para padres y maestros.........................................................................44

2
 7.2 Programas para escolares..............................................................................44
7.3 Taller para niños dentro del museo...............................................................44
7.4 Museo interactivo del niño...........................................................................45

Anexo 1. Cuadro del Marco Lógico.............................................................................48

Anexo 2. Entrevistas.....................................................................................................53
2.1 Síntesis de entrevista a Carlos Colombino........................................53
2.2 Síntesis de entrevista a Olga Blinder................................................56
2.3 Síntesis de entrevista a Osvaldo
Salerno...........................................59
2.4 Síntesis de entrevista a Lotte Schulz.................................................60
Anexo 3. Cuestionario para los directores de los Museos de Artes Visuales..................
de Asunción................................................................................................61
Anexo 4. Matriz de datos cualitativos: Directores de Museos.....................................65
Anexo 5. Encuesta a alumnos de colegios públicos y privados...................................67
Anexo 6. Manual de códigos........................................................................................68
Anexo 7. Matriz de datos cuantitativos: Alumnos de colegios públicos..........................
y privados...................................................................................................69
Anexo 8. Cuestionario a profesores de Artes Plásticas de colegios.................................
públicos y privados....................................................................................70
Anexo 9. Matriz de datos cualitativos: Profesores de Artes Plásticas.........................71
Anexo 10. Ilustraciones de actividades para niños en los Museos.................................72

Bibliografía...........................................................................................................................80

3
Introducción

Esta investigación surge de la necesidad de promover una educación más completa

del niño a través de la creación de espacios dedicados a la experimentación dentro del
contexto de los Museos de Arte. Tiene como meta proveer de insumos conceptuales y
técnicos para la facilitación del proceso enseñanza-aprendizaje en el museo desde una
perspectiva interactiva, estimulando la creatividad con entretenimiento.

En el mundo desarrollado la función del museo ha ido cambiando para convertirse en

la actualidad en un instrumento pedagógico apreciado y necesario. No es ya el depósito de
objetos, sino que ha incorporado programas y talleres en los que docentes especializados
sirven de guías a los niños. Estas visitas forman parte del quehacer de las escuelas no como
una simple salida esporádica, sino como un hecho curricular.

Hace cincuenta años Herbert Read sienta las bases de la “Educación a través del
arte” y abre un sinfín de motivaciones que apuntan a lograr el desarrollo de las personas en
su totalidad, a través de la sensibilidad artística, llegando a integrar la creatividad en todas
las disciplinas. Los niños y jóvenes necesitan un espacio que les permita ponerse en
contacto con el arte, y fundamentados en esta teoría, y la de Rudolf Arnheim, “La
percepción visual como actividad cognoscitiva”, se investiga cuáles son los factores que
inciden en el ámbito cultural y la razón por la cual la asistencia de niños y jóvenes al
museo no es una actividad frecuente.

En este trabajo se estudian las posibilidades e inconvenientes que actualmente

poseen los museos de Artes Visuales de Asunción para brindar programas didácticos para
niños. Para ello, se seleccionaron cuatro museos, el Museo Nacional de Bellas Artes, el
Centro de Artes Visuales/ Museo de Barro, la Manzana de la Rivera y el Centro Cultural Juan
de Salazar. Los resultados permiten tener una idea más precisa a partir de la cual se
formulan algunas propuestas concretas de inclusión, ampliación o creación de actividades
que incentiven la visita de los niños a los Museos de Artes Visuales; asimismo, se analiza
la relación entre los colegios, tanto públicos como privados, y los museos, con el objeto de
averiguar si existen programas que promuevan las visitas de los escolares.

Para llevar a cabo esta investigación se realizaron encuestas en catorce colegios,

específicamente en séptimo grado, con el propósito de determinar: en qué etapa de
escolarización los niños concurren por primera vez al museo, cuáles son los medios e
incentivos que el sistema educativo ofrece a los escolares para que visiten los museos, y las
opiniones de los profesores de artes plásticas acerca de la asistencia de los alumnos al
museo.

Por otro lado, se realizaron entrevistas y cuestionarios a los directores de los cuatro
Museos de Artes Visuales de Asunción con la intención de abordar tanto los aspectos
edilicios, de personal y presupuesto, como las funciones que cumplen los museos. Dentro
de éstas, específicamente se hace hincapié en cómo se desarrollan las actividades
educativas destinadas a los niños. Nos interesa conocer, además, cuál es la opinión de los
directores sobre la importancia de contar con programas didácticos, entendiendo por estos

4
las actividades que se organicen y planifiquen dentro de los museos destinadas a los niños,
quienes podrán tener así una experiencia vital que los acerque al arte y al aprendizaje en
general a través de éste. Estos programas consisten en visitas guiadas, folletos para padres
y maestros, juegos interactivos, espacio taller dentro del museo y un anteproyecto para la
concreción de un Museo didáctico.

Este estudio tiene por propósito contribuir al desarrollo y mejoramiento de la

educación de la niñez paraguaya en todos sus aspectos por cuanto el arte constituye una
herramienta esencial en la formación integral del ser humano. El espacio-museo ofrece una
posibilidad inigualable para lograr el contacto y la vivencia de nuestros niños con las artes
visuales.

5
1. Antecedentes y aspectos teóricos generales

1.1 El museo
Existe una definición tradicional e histórica sobre el museo que lo representa de la
siguiente forma: “Lugar donde se conservan y exponen obras de arte procedentes, en su
mayor parte de colecciones regias o principescas. Dichas colecciones se abrían a veces al
público ya a finales del siglo XVIII y a la caída de las monarquías pasaron a constituir los
primeros fondos de los museos. Hay que citar igualmente los museos arqueológicos, de
artes decorativas, históricos, de artes exóticas, de modelado, etc. Los grandes museos se
desarrollaron sobre todo en Europa durante el siglo XIX. Hacia 1930, cuando los museos
de arte antiguo empezaron a organizarse en forma científica, se crearon también los
primeros museos de arte contemporáneo. A la actividad de los principales museos se
añade la creación de laboratorios científicos y de diversos organismos
culturales”(Cabanne; 1979:1072).
Ahora, la idea del museo ha evolucionado y se entiende de acuerdo a otras funciones
que lo caracterizan: “Museo, institución que alberga colecciones de objetos de interés
artístico, histórico o científico, conservados y exhibidos para la enseñanza y
entretenimiento del público” (Enciclopedia Microsoft;1999).
Algunas de las organizaciones que en la actualidad conducen la política y el trabajo
de los museos de todo el mundo han propuesto definiciones parecidas sobre la naturaleza y
los objetivos de un museo. Entre estas organizaciones se encuentran el Consejo
Internacional de Museos (ICOM)1 fundado en 1947. La última definición emitida por el
ICOM en 1974 y ratificada por la Asamblea General de 1989, afirma que el museo es una
“institución permanente, sin fines lucrativos, al servicio de la sociedad que adquiere,
conserva, comunica y presenta con fines de estudio, educación y deleite, testimonios
materiales del hombre y su medio”(Noriega; 1999:69).

En definitiva, el museo de artes visuales es el lugar donde las personas se ponen en

contacto con el arte.

a. Breve historia sobre la evolución del concepto de museo

1
El Consejo Internacional de Museos(ICOM) es una organización sin fines de lucro, dedicada a al
formación y al desarrollo de los museos. Creado en 1946, constituye una red mundial de comunicación para
los profesionales de museos de todas las disciplinas y especialidades. Su secretaría y Centro de Información
Museológica, situados en Paris, aseguran el funcionamiento cotidiano de la organización y la coordinación de
sus actividades y programas. Desde 1990 forma parte del ICOMSUR, grupo de trabajo que realiza acciones
en conjunto, apoyando la acción de los países integrantes del Mercado Común del Sur. EL Comité Nacional
Paraguayo del ICOM tiene su sede en el Centro de Conservación del Patrimonio Cultural (Almacén Viola)
(Enciclopedia Microsoft; 1999).

6
 Museo -Museum- es una palabra latina, derivada del griego mouseion,2 que en
principio se refería a un templo dedicado a las nueve Musas de la antigua Grecia 3. En
aquellos templos consagrados a las Musas comenzaron los estudios de las ciencias, las
letras, y las artes, y fue allí donde se aprendió a conservar las esculturas, las pinturas, la
cerámica, los libros, etc., lo que constituye el origen de los museos. El primer Museum4, se
remonta a Alejandría, Egipto.
En pleno Renacimiento, siglo XV, en Florencia, con Lorenzo el Magnifico, se utiliza
por primera vez el término museo para indicar el lugar donde se exhibían las colecciones
de obras de objetos bellos y valiosos. A finales del siglo XVI, se construye el primer
edificio destinado a exponer una de las colecciones privadas más importantes de la época 5.
Así, se une la idea de colección con la de el edificio que la alberga, a partir de este
momento se conforma la concepción moderna del concepto de museo.
En el siglo XVII era habitual exhibir esculturas y pinturas sobre caballetes en los
largos salones o galerías de los palacios y residencias de los más poderosos. Por esta razón
comenzó a utilizarse el término galería de arte para referirse al lugar donde estas obras se
hallaban colgadas o dispuestas para el disfrute de los asistentes.6
Los museos que conocemos en la actualidad se constituyeron en Europa en el siglo
XVIII, y la mayor parte de ellos provenían de grandes colecciones privadas o reales. En
1750 el gobierno francés comenzó a admitir público, especialmente artistas y estudiantes,
que concurrían dos veces por semana a contemplar unos 100 cuadros colgados en el
Palacio de Luxemburgo de París, cuya colección se trasladó después al Louvre, 7
convirtiéndose así, éste último, en el primer museo público. Entre los numerosos museos
españoles, pertenecen a este siglo el de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando
y el Museo del Prado.

2
Desde el punto de vista etimológico, la palabra museo procede del griego “mouseion” que se aplicó
en Alejandría a la institución fundada por Ptolomeo. Ésta comprendía un museo científico con parque
botánico y zoológico, salas de anatomía e instalaciones para observaciones astronómicas. En el mundo
romano el término museum designaba una villa particular donde tenían lugar las reuniones filosóficas,
presididas por las musas (Noriega; 1998: 63).
3
Eran nueve las divinidades, hijas de Zeus, nacidas en la falda norte del Olimpo. Cada una de ellas
representaba: la poesía, la comedia, la historia, la danza, la escultura, la astronomía, el arte, la tragedia, y el
canto, e inspiraban a los artistas, poetas y escritores. La fábula nos cuenta que estas deidades habitaban en el
Parnaso, monte de Fócida, y estaban presididas por Apolo (Pusineri Scala;1990: 3).
4
El primer mouseion, fundado alrededor del 290 a.C. en Alejandría (Egipto) por Tolomeo I Sóter, era
un gran edificio donde se reunían los sabios y eruditos que eran mantenidos por el Estado. En los templos de
la antigua Grecia abundaban las estatuas, jarrones, las pinturas y adornos de bronce, oro y plata, dedicados a
los dioses; algunas de estas obras se exhibían también para el disfrute del público (Enciclopedia Microsoft;
1999).
5
Se trata de la ampliación del Palazzo de Giardino de Sabbioneta, cerca de Mantua. Dicha ampliación,
consistía en la creación de una gran galería donde se instalaron estatuas, bajo relieve y bustos (Noriega; 1998:
63).
6
La creación del Museo Gioviano va a convertirse en el punto de referencia en la formación y
disposición de las colecciones privadas. A partir de ahora, se ponen de moda las galerías (Noriega; 1998: 63).
7
Este museo, que tuvo sus comienzos en las colecciones del rey Francisco I en el siglo XVI, se
convirtió durante la Revolución Francesa en el primer gran museo público; abrió sus puertas en 1793. El
Museo Británico de Londres fue fundado como institución pública en 1753, pero los visitantes tenían que
solicitar la entrada por escrito. Entre otros museos fundados en el Siglo de las Luces, están el Museo
Nacional de Nápoles (1738), la Galería de los Uffizi en Florencia (1743), el Museo Sacro (1756) y el Museo
Pío Clementino (1770-1774), partes del Museo Vaticano y el Museo de Ciencias Naturales de Madrid (1771).
Las colecciones reales fueron abiertas al público en Viena (1700), Dresde, (1746) y el Hermitage en San
Petersburgo (1765) (Enciclopedia Microsof;1999).

7
 En América el primer museo de arte fue fundado en la ciudad de Montreal, Canadá,
en 1860, y diez años más tarde se abrieron museos de arte en las ciudades de Boston y
Nueva York. Hoy Nueva York es la ciudad con más museos en el continente, entre ellos se
pueden señalar: el Metropolitan, el MOMA y el Guggenheim. Además hay que destacar el
Smidthsonian Institution en Washington.
Pronto en la historia de los museos modernos comenzaron a surgir los especializados
en determinados temas o áreas (Museos universitarios, Museos taurinos, Museos de
historia, Museos de ciencias, Museo del Aire y del Espacio, etc.)8
En respuesta, a una concepción moderna con acento en las últimas manifestaciones
de las vanguardias europeas y del mundo artístico en general, se han creado recientemente
importantes pinacotecas en España, destacándose el museo Guggenheim de Bilbao.
b. Tipos de museos
En sus inicios, los museos estaban exclusivamente destinados a albergar obras de arte
de extraordinaria calidad, con el correr de los siglos este concepto se amplia, y hoy, el
hombre contemporáneo produce una total diversificación de las disciplinas que se exponen.

Los museos pueden ser clasificados según: a. fuente de financiación.

b. cobertura disciplinaria.
c. temática.

Con respecto a su fuente de financiación, podemos subdividir a los museos en

públicos, privados y mixtos. En la mayoría de los casos los museos de arte se han formado
a partir de colecciones privadas, donadas a entidades de carácter público o estatal, o bien
fueron abiertas directamente al público.

Otra clasificación más específica divide a los museos en relación con la cobertura
disciplinaria de sus colecciones: Museos de Arte.
Museos de Historia.
Museos de Ciencia Naturales.
Museos de Ciencia y Tecnología.

Finalmente, teniendo en cuenta la temática que desarrollan en un ámbito circunscrito

o en un campo más amplio, es posible subdividirlos en Museos especializados y múltiples.
Este trabajo está dirigido a los museos especializados en Artes Visuales.

c. Funciones de los Museos de Artes Visuales

Irma Arestizábal9 (1998) utiliza las palabras de J. Cladders para iniciar un análisis
de los museos contemporáneos: “La función de un Museo Contemporáneo es la de que las
obras se transformen en obras de arte, porque el arte ha tenido siempre su propio
8
Existen numerosos museos que se dedican a un solo tema, por ejemplo, de náutica e historia
marítima, de los bomberos, de la Casa de la Moneda, del Ferrocarril, del Perfume, del fútbol, de la Infancia
(juguetes, muñecas, casas de muñecas, juegos y marionetas), de fotografía, cine y televisión, de historia del
teatro, del ballet, del circo y la ópera (Enciclopedia Microsoft; 1999).
9
Irma Arestizábal, Doctora en Historia del Arte. Autora de importantes artículos y libros de arte y
curadora de arte moderno y contemporáneo. Es directora del Solar Grandjean de Montigny, Centro Cultural
de la Pontificia Universidad Católica de Río de Janeiro. Fue responsable del departamento de exposiciones,
actividad cultural y colección del Museo de Arte Moderno de Río de Janeiro. Es directora del Museo de la
Casa Rosada de Buenos Aires (http://www.macbb.com.ar/html /bienalregionaltexto.html).

8
espacio. Al principio estaba en las cavernas, luego en las catedrales, más tarde en los
palacios, hoy en los museos”(111). Históricamente la conservación, catalogación y
exposición de las obras de arte fueron las funciones centrales de los museos; pero hoy
éstos tienen otras tareas por desarrollar que los convierten en organismos vivos de cultura.
Los museos existen para coleccionar, conservar, estudiar, interpretar y deleitar, sus
colecciones se forman de acuerdo con objetivos y normas de calidad bien definidas. Deben
estar documentados con información organizada y accesible; estar asegurados y
preservados, evitando su destrucción o deterioro. Los museos de arte publican catálogos
de sus colecciones y exposiciones, a menudo ilustrados y con información sobre la
apariencia física, la historia y la función que desempeñan los objetos.
El personal profesional del museo lo componen directores y curadores,
conservadores, bibliotecarios, diseñadores y conferenciantes. La mayoría de los museos
también cuentan con personal especializado en el área educativa.
Las actividades educativas, que ponen en contacto al público con la obra, son los
objetivos principales de los museos contemporáneos, muestras permanentes y
exposiciones especiales, programas para escolares en sus colegios o en el museo, visitas
guiadas por el personal del museo, conferencias y recorridos para adultos, programas de
televisión y radio, proyección de películas y representaciones artísticas, contribuyen a la
consecución de este logro. Gran parte de los museos crean y mantienen bibliotecas para la
investigación y documentación de las colecciones.
Existe entre los distintos museos una cooperación que se manifiesta a través de
diferentes programas, como préstamos de objetos a otras instituciones o muestras
itinerantes en diferentes ciudades; todo ello contribuye a la difusión del arte llegando así a
un público más amplio.
d. Los Museos de Artes Visuales en la actualidad

Grandes exposiciones, muestras itinerantes, bienales, son algunas de las propuestas

que actualmente llevan a cabo los museos, atrayendo a un público que no solía visitarlos.
Este tipo de eventos produce la apertura de los museos hacia los diversos niveles sociales
y debieran aprovecharse con relación a los objetivos educativos de los mismos.
Algunos años atrás, la identidad de un museo se fundaba en su colección y en las
muestras que organizaba, su función era la de salvaguardar las obras, pero hoy el museo
debe dar soporte a las diferentes tendencias, no sólo artísticas, sino a la diversidad de
estímulos y conductas a los que nos expone la vida moderna, y a los que éste debe
responder actualizando sus funciones.
Irma Arestizábal (op. cit; 1998), en un artículo correspondiente al primer Coloquio
Latinoamericano de Estética y Crítica, dice “Un Museo es un organismo vivo, y como tal,
en constante crecimiento y transformación” y define al museo contemporáneo como “un
centro dinámico de cultura” (114). De esta forma, el museo se constituye en un centro de
múltiples actividades vinculadas al arte y se identifica como un instrumento de
comunicación, de búsqueda y de promoción cultural.

Como medio de comunicación se han incorporado múltiples técnicas de exposición

que son producto del acelerado avance de la tecnología y que ponen al arte al alcance de
todos. Así, la televisión, los videos, CD-ROM, Internet, se convierten en los nuevos

9
medios que tienen los museos para trasmitir contenidos, de esta manera, a través de la
informática, se crean actividades interactivas que facilitan la labor educativa.

Los servicios complementarios que ofrecen los museos tales como proyección de
cine y audiovisuales, asesoramiento y préstamos de material didáctico a centros de
enseñanza, bibliografía, y la posibilidad de realizar visitas guiadas, convierten a éstos en
recursos válidos que aportan al docente una importante ayuda didáctica y de
actualización. En el marco de esta dinámica continua de los museos contemporáneos
están contempladas las actividades con y para los niños. Así, los grandes museos del
mundo ofrecen variados programas al público infantil que consisten en guías para la
familia, visitas guiadas a escolares, talleres especiales, etc.

1.2 Programas para niños en los museos y “Museos de los niños” en otros
países

Actualmente, en gran parte de los museos de Europa y América se desarrollan

variados programas para niños; incluso, muchos países cuentan con museos específicos
para niños. Según estudios hechos por la Asociación de Ciencias y Tecnología de EE.UU,
las muestras participativas nacieron en Europa a principios del siglo XIX, mientras que los
museos para niños nacen en Estados Unidos, al respecto se refiere Margarita Barretto 10
(2000),“Una forma peculiar de relacionarse con el público la tienen los museos para
niños. Estos tuvieron su origen en el siglo pasado con el Brooklin Institute of Arts and
Sciences, en Estados Unidos y en todas parte juegan un papel importante como
complemento a la escuela, obligándola también a adoptar ciertas metodologías
museológicas dentro de sus muros”(3).

En Estados Unidos, la mayoría de las ciudades cuentan con programas didácticos y

actividades para niños en sus museos de arte; además, existen los museos para los niños
entre los que podemos mencionar: “The Hands On Children’s Museum in Olympia”,
Washington, “The Children’s Museum of Denver”, “Chicago Children’s Museum”, “Art
Works Montgomery Museum of Fine Arts”, Alabama, entre muchos otros.

En América Latina, también se desarrollan programas para niños: el Museo Nacional

de Bellas Artes de Santiago de Chile, el Museo de Arte Moderno de México D.F., el
Museo Nacional de Bellas Artes de Buenos Aires son, entre otros, algunos ejemplos de
museos que poseen actividades didácticas especiales. Además, existen varios Museos para
niños, como por ejemplo: “Museo de los niños”en Caracas (1983), “Museo de los niños”,
Santa Fe de Bogotá (1986), “Papalote, Museo del niño”en México (1993), “Barrilete,
Museos de los Niños”(1995) en Córdoba y “Urbania, Museo de los niños Abasto”(1999)
en Buenos Aires, etc.11

a. Finalidades y objetivos

10
Maestra en Ciencias Sociales y candidata al Doctorado en Ciencias Sociales Aplicadas a la
Educación, Unicamp/Br.
11
La información sobre los Museos de los niños en otros países puede ser ampliada a través de
Internet (Museo de los niños; 1999).

10
 La incorporación de programas para niños a los museos tienen como finalidad atraer
al público infantil brindándole un espacio entretenido. De esta forma el museo cumple con
su función educativa asociada a la recreación. Es interesante citar en este punto la
información brindada por Margarita Barreto en una disertación sobre los Paradigmas
Actuales de la Museología donde, al referirse al papel social de los museos, une la
educación y la recreación y menciona que “en Canadá por ejemplo, los museos son por
ley lugares de diversión”(op. cit., 3).

Las programas para niños en los Museos de Arte constituyen una alternativa para la
enseñanza que, a través de la recreación, se propone brindar a los niños y jóvenes nuevos
recursos para el aprendizaje. Los Museos para niños son centros de divulgación educativo-
recreativo que ofrecen a los visitantes la oportunidad de desarrollar ellos mismos o con
ayuda de guías especiales un camino hacia la comprensión de su realidad, en los campos
del arte, la ciencia y la tecnología.

b. Museo como recurso

Hoy, los museos van cambiando su dinámica para cubrir las necesidades de las
comunidades en las que se encuentran, y, de esta forma son aprovechados para desarrollar
en ellos todo tipo de experiencias educativas que los convierten en un recurso pedagógico
importante. Para cumplir con este objetivo, se capacita al personal que lleva a cabo estas
tareas y se les da instrucción de acuerdo a los programas y finalidades del museo. Las
actividades pedagógicas son variadas y están dirigidas a toda clase de público; sin
embargo en los últimos años gran parte de los esfuerzos están orientados a atraer a los
niños.

“El aprendizaje a través del descubrimiento estimula tu curiosidad. El Museo es un

gran laboratorio donde puedes explorar sobre ciencia, arte y tecnología para dar
respuestas a tus inquietudes. Sus exhibiciones combinan la interacción, manipulación,
observación e inmersión para que disfrutes de una experiencia inolvidable, durante la
cual pondrás en juego todos tus sentidos”(Museo de los niños; 1999).

Así, a través de Internet el Museo de los niños de Caracas, creado en agosto de 1983
por la Fundación del mismo nombre, busca atraer el interés del público infantil. Además,
explica cómo los docentes venezolanos acuden al museo con el objeto de facilitar el
proceso enseñanza-aprendizaje. Ellos consideran que el Museo de los niños es un recurso
importante para esos fines, por que en él se combina recreación y educación. Los
educadores planifican visitas para ilustrar contenidos curriculares o para introducir temas
relacionados con la ciencia y el arte (Museo de los niños; 1999).

Papalote Museo del niño, creado en noviembre 1993, es un museo mexicano que
desarrolla, a través de exhibiciones interactivas, contenidos relacionados con la ciencia, la
tecnología y el arte. Además, posee variados servicios educativos, en especial visitas para
escolares, talleres y publicaciones con asesoramiento a educadores. El Consejo Nacional
para la Cultura y las Artes de México,“La Conaculta”, en el área de Desarrollo Cultural
Infantil, a través de un programa especial Alas y Raíces a los Niños, colabora con Papalote
Móvil, Museo del Niño dentro de los talleres que se llevan a cabo en el espacio
denominado ¡Date Vuelo!. Allí, los niños pueden disfrutar de espectáculos artísticos y
narraciones de cuentos; asimismo, participan de talleres donde experimentan con

11
materiales propios de la región, en trabajos de expresión creativa, individuales o
colectivos. Además, existe una estrecha colaboración entre los museos y la Secretaria de
Educación Pública para facilitar la organización de visitas guiadas a los alumnos de
escuelas e instituciones privadas (Conaculta; 2000).

En México, un ejemplo curioso, es la asociación infantil llamada Club de Hugo del

Museo del Zapato, la cual promueve con juegos, concursos y diversas actividades la
participación de los niños, quienes aprenden la evolución histórica del calzado a través de
la diversidad de formas y diseños.

Otro emprendimiento interesante de mención es el del FIDE (Fidecomiso para el

Ahorro de Energía Eléctrica). Este organismo privado y sin fines de lucro ha instalado en
los museos para niños de México diferentes exhibiciones que ofrecen actividades lúdicas y
tienen por objeto promover acciones que induzcan al ahorro de energía, como así también,
la divulgación científica y promoción cultural de los museos.

El Centro Cultural Recoleta, en Buenos Aires, cuenta con el programa educativo

“Arte para chicos”que es un proyecto para niños de cinco a doce años. Este consiste en un
recorrido que comienza con la proyección de un audiovisual del arte del siglo XX, luego
se pasa, acompañados por los guías, a las salas de exposición, se reparten juegos o
actividades y finalmente se culmina en un taller donde los escolares pueden realizar sus
propias obras con los mismos materiales que usaron los artistas expositores.

En Colombia, las encuestas indican que aproximadamente el 77% del público

visitante a los museos está formado por niños y jóvenes; por ello, el equipo pedagógico del
Museo Nacional ha diseñado diversos programas especiales. Entre estos programas, el
denominado “Arqueólogo, Reportero y Pintor” consiste en una guía que permite a los
niños hacer el recorrido a través de los tres pisos del edificio: en el primero, se juega e
investigar como un arqueólogo; en el segundo, se hacen reportajes y entrevistas a los
personajes de la historia, para finalmente culminar convirtiéndose en pintor. Además, el
museo cuenta con talleres creativos y un recorrido especial para niños de cuatro a siete
años llamado “Huellas, rastros y rastrojos”.

En España, el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía cuenta con un área
didáctica destinada a desarrollar diversas actividades. Entre éstas, se encuentran los
talleres infantiles para niños de seis a doce años y las visitas guiadas gratuitas a centros
escolares por voluntarios de la tercera edad.

1.3 Breve historia de los Museos de Artes Visuales en Asunción

A través de un rápido pasaje por los hechos que marcaron la historia del Paraguay,
vamos a ir ubicando las iniciativas y creaciones de los museos de artes plásticas. Para ello,
se han tomado los escritos de Doña Josefina Plá 12 “Apuntes para una historia de la

12
Josefina Plá es una se las figuras más sobresalientes de la cultura paraguaya de la segunda mitad de
siglo. Nació en España en la primera década del siglo XX y se casa con Julián de la Herrería en 1926. siendo
una mujer de grandes inquietudes, como demuestra todo su legado humano, intelectual y artístico, da sus
primeros pasos en el mundo de la cerámica en 1929, de la mano de su esposo. Al morir éste, ella se radica en
Paraguay donde años después abre un taller de cerámica (Centro Cultural de España; 2000).

12
cultura”. Allí, encontramos que las primeras iniciativas musearias surgen posteriormente a
la guerra del 65 al 70 y se desarrollan dentro de tres periodos históricos.

El primero abarca los años de La Posguerra y Reconstrucción (1870-1900).

“De 1874 datan las iniciativas para la formación de planteles musearios. Aquí los
promotores fueron al comienzo extranjeros, y la iniciativa no encaraba los rubros de artes
plásticas sino más bien visaban a la formación de colecciones de Historia Natural. Tal la
iniciativa que tuvo por órgano la revista La Floresta. Un dato interesante: ya en 1879
surgió la iniciativa de crear un museo de pintura a base de reproducciones
mecánicas”(Plá; 1992: 284).

En el segundo, llamado Período Autonómico (1900-1940), surge el Museo Nacional

de Bellas Artes, éste es el primer museo de arte de Asunción y se constituyó en 1902 sobre
la base de la colección particular de Don Juan Silvano Godoy.

Al tercer y último período, denominado Los años contemporáneos (1940-1966),

corresponden los emprendimientos que dieron como resultado la creación de los museos
de artes visuales con los que hoy contamos.

“Otro museo notable por ofrecer la colección más extensa y representativa de la

obra de un artista nacional es el museo de Cerámica Julián de la Herrería, con su sección
anexa de arte Contemporáneo (Pla, op. Cit.; 315).

“El año 1964 un grupo de artistas, la mayor parte jóvenes, fundó el Museo de Arte
Moderno, coincidiendo con la fundación por el Ministerio de educación del Museo
Nacional de Arte Moderno, no organizado todavía”(Pla, ibid).

Esta iniciativa de un grupo de gente joven, donde no todos eran artistas, tuvo una
corta duración. Se creó el Museo de Arte Contemporáneo con obras locales y extranjeras;
pero luego, por problemas económicos se desintegró. No tenían local propio y finalmente
se cerró perdiéndose todas las obras (Ver Anexo 2, entrevista 2.2).

Actualmente, Asunción reúne aproximadamente quince museos, la mayoría de los

cuales están relacionados con la ciencia o la historia. Entre todos ellos, los destinados
específicamente a exponer colecciones de artes visuales son tres: el Museo Nacional de
Bellas Artes, el Centro de Artes Visuales / Museo del Barro y el Museo Julián de la
Herrería. En este estudio, además de los mencionados, se incorpora el Centro Cultural de
la Ciudad / Manzana de la Rivera por ser un espacio cultural que exhibe manifestaciones
de la plástica nacional e internacional y por constituir él mismo, en cuanto a estructura
edilicia, un museo de arquitectura con valor histórico.

a. Museo Nacional de Bellas Artes

La primera colección del Paraguay se inicia durante los años de exilio en Europa y
Buenos Aires de Juan Silvano Godoy. Cuando retorna al Paraguay en 1896 comienza a
gestionar el reconocimiento de su colección por el Estado y en 1902 bajo el gobierno del
General Escurra se creó el Museo Nacional de Bellas Artes.

13
 El museo se inauguró en 1909 y llevó el nombre de Museo de Bellas Artes e
Histórico Godoy; Don Silvano Godoy se desempeñó como director hasta su muerte en
1926 y, desde ese año, toma forma la idea de la adquisición del museo por el Estado; pero
esto sólo se concreta en 1939 cuando el gobierno compra el museo a los descendientes y
pasa a llamarse Museo Nacional de Bellas Artes y Antigüedades.

La colección que en sus inicios estaba ubicada en el local de Presidente Franco y

O’Leary es trasladada en 1969 por el Dr. Hipólito Sánchez Quell, entonces director
general de Archivos, a su actual ubicación en Mariscal Estigarribia esquina Iturbe.

En el catálogo del museo, Josefina Plá (1970) manifiesta lo siguiente “Quien visite
el Museo de Bellas Artes tendrá, en vista del patrimonio expuesto, la impresión de que el
Paraguay tuvo algunos buenos artistas fallecidos hace sesenta años, y que de entonces
acá no ha existido nadie que haya tomado el pincel, el buril o el cincel” (19).

b. Centro de Artes Visuales / Museo del Barro

El Centro de Artes Visuales/ Museo del Barro se formó a lo largo de diez años, en
diferentes etapas y en forma separada. Actualmente, el edificio alberga tres museos: el
Museo del Barro que expone las colecciones de Arte Popular, el Museo de Arte Indígena,
que expone el arte de las diferentes etnias y el Museo Paraguayo de Arte Contemporáneo,
que presenta diversas manifestaciones del arte urbano del Paraguay y Latinoamérica.
Todos ellos componen un complejo espacial que posibilita la interconexión de las
diferentes colecciones artísticas.

En 1972, Olga Blinder y Carlos Colombino crearon la Colección Circulante, que dio
origen al Museo Paraguayo de Arte Contemporáneo (MPAC). En un comienzo, la
colección estaba constituida por grabados y dibujos que se mostraban, en exposiciones
itinerantes, en diversas instituciones educativas y lugares públicos. Posteriormente, con la
incorporación de otras obras (pinturas, objetos, esculturas e instalaciones) que dificultaban
su traslado, se presentó la necesidad de formar un espacio de exhibición permanente. En
1979, se construye el primer edificio ubicado en el barrio Isla de Francia de Asunción,
destinado a exposiciones periódicas y lleva el nombre de sala “Josefina Plá”.

A fines de 1980, con el apoyo conjunto de Ysanne Gayet, Carlos Colombino y

Osvaldo Salerno, se abre en la ciudad de San Lorenzo el Museo del Barro, en el que se
exhibe la cerámica popular de Itá y Tobatí, y una colección arqueológica de la cultura
guaraní. En 1983, el Museo del Barro se traslada a Asunción, ampliando su colección con
platería, tejidos, encajes, tallas jesuíticas y franciscanas.

En 1987, se establece el programa del Centro de Artes Visuales (CAV) en el predio

del barrio Isla de Francia. En 1988, el Museo del Barro se instala en forma definitiva en el
CAV y, un año después, se inaugura el pabellón del Museo Paraguayo de Arte
Contemporáneo, incorporándose al mismo local.

En 1992, se inicia la construcción del Museo de Arte Indígena, cuya colección es

reunida y curada por Ticio Escobar. Al año siguiente, cuando se estaban reuniendo los tres
museos en un mismo local, un tornado destruyó gran parte del edificio del Centro de Artes

14
Visuales. Posteriormente y gracias a la cooperación de aportes locales e internacionales, se
reconstruyó el museo con las características espaciales con que cuenta en este momento.

El Centro de Artes Visuales reabre sus actividades en 1995 y, en 1996, se incorporan

las salas especiales dedicadas a los pintores Ignacio Núñez Soler y Carlos Federico Reyes
(Mita’i Churi) y el Gabinete “Florian Paucke” dedicado a las muestras temporales de
grabados, dibujos y fotografías. Al recorrer este museo, los visitantes tienen la posibilidad
de conocer, relacionar y confrontar las diversas manifestaciones artísticas que se han dado
en el Paraguay a través de la historia.

c. Museo Julián de la Herrería

El museo está formado por la colección de las obras del arista Julián de la
Herrería13(seudónimo de Andrés Campos Cervera) donadas por su esposa Josefina Plá en
1950 al Gobierno de España. En 1988, la Embajada de España recibe la colección y en
1995 con la presencia de Doña Josefina Plá se inaugura el Museo Julián de la Herrería en
el local del Centro Cultural “Juan de Salazar”, abriéndose de esta forma al público. En
octubre de 1999, el museo es remodelado con el objeto de albergar en él un mayor número
de piezas y darle una orientación pedagógica, incorporando un sistema de fichas
explicativas acerca de las obras y de los artistas allí exhibidos.

El Centro Cultural “Juan de Salazar” forma parte de la red de centros culturales que
la AECI (Agencia Española de Cooperación Internacional) tiene en Iberoamérica. Este
centro, además de difundir la cultura española, apoya el desarrollo cultural en el Paraguay.

El museo consta de tres salas. En la planta baja, se exponen objetos personales del
artista y algunas de sus obras. En la planta alta, se encuentran dos salas, una dedicada a la
obra grafica de Julián de la Herrería y la otra a la cerámica. En esta última sala, se
exponen además obras de Josefina Plá y de José Laterza Parodi 14. Todas las salas cuentan
con unas fichas que permiten hacer una visita autoguiada.

d. Manzana de la Rivera

La Manzana de la Rivera es un conjunto de nueve casas, frente al Palacio de López,

en donde funciona el Centro Cultural de la Ciudad. Este complejo es un emprendimiento
municipal realizado con el apoyo de la Agencia Española de Cooperación Internacional, el
trabajo de la Escuela Taller de Asunción y el respaldo de la Sociedad Cultural Manzana de
la Rivera, que esta conformada por un grupo de empresarios y amigos del Centro Cultural
de la Ciudad.

13
Pintor, grabador y ceramista, Julián de la Herrería es uno de los ceramistas paraguayos mas notables
de la primera mitad del siglo XX. Nace en Asunción , en 1888, de padres españoles, y se forma en Europa.
Vive en Paraguay de forma intermitente y muere en España en 1937 (Centro Cultural de España; 2000).
14
En el taller de Josefina Plá destacó José Laterza Parodi. Este artista, es un ejemplo de rápida
evolución. Comienza siguiendo las Huellas de Julián de la Herrería con esculturas figurativas de fuerte sello
americanista, para ir definiendo en pocos años un estilo propio con una creciente tendencia hacia el
abstraccionisno (Centro Cultural de España; 2000).

15
 Su denominación deriva del antiguo nombre de la calle Colón,“calle de la Rivera”,
del Puerto de la Rivera y del Cuartel General o de la Rivera, ubicado donde hoy esta la
Universidad Católica.

Luego de la caída de Stroessner, durante el proceso de cambio en el país, se nombra

responsable al Arq. Juan Cristaldo, quien toma la iniciativa de incluir el proyecto de la
Manzana dentro del Plan Quinto Centenario, y se incluye a la casa Viola entre los tres
proyectos fundamentales. En un principio, el proyecto denominado Casa Viola, no incluía
la remodelación de las casas colindantes. Los primeros contactos con la Agencia Española
de Cooperación Internacional (AECI), se realizaron en un viaje a Madrid del entonces
Intendente de Asunción, Cnel. José Luis Alder, el Arq. Cristaldo, el Sr. Derlis Esteche y el
Arq. Carlos Colombino. La presentación a la AECI se realizó por medio del escritor
Augusto Roa Bastos. El proyecto final del conjunto restaura e interrelaciona los espacios
de las nueve casas.

Es necesario señalar que se ha introducido a la Manzana de la Rivera dentro de este

estudio por ser un complejo donde se realizan permanentes actividades culturales, en su
mayoría relacionadas con las artes visuales, como exposiciones de artistas paraguayos y
extranjeros, así también espectáculos de danza, teatro, música, presentaciones de libros,
paneles, seminarios, etc. Además, cuenta con la exposición permanente del Museo
Memoria de la Ciudad, creado en 1996, que presenta objetos, pinturas, textos, mapas y
gráficos dela historia de Asunción desde su fundación hasta nuestros días.

1.4 La educación a través del arte

“La libre educación por el arte es el principio que mejor

comprende al niño”...“el arte es el único método aplicable en
las primeras etapas de la educación” (Herbert Read).

Con éstas frases H. Read, educador, crítico de arte y filósofo inglés, destaca la
importancia del arte como parte del proceso de aprendizaje y en especial en las primeras
etapas del desarrollo del niño.

Para defender la tesis formulada por Platón de que “el arte debe ser la base de toda
forma de educación natural y enaltecedora”, en 1942, Herbert Read (1986) expone sus
estudios sobre educación en su libro “Education Throught Art”15, y propugna una
“educación estética que sea enfoque integral de la realidad”. Además, expone la idea de
que las clases de arte en las escuelas deben contribuir a la formación de hombres libres y
capaces de crear. Este es uno de los sustentos teóricos que debe impulsar la formación de
programas didácticos para niños en los Museos de Arte (27).
Educación por el arte, va más allá de la enseñanza de una actividad artística como
parte del currículum, destaca al arte a través de todas sus manifestaciones, y al juego,
como formas de llegar a los niños, para que puedan desarrollar todas sus potencialidades y
encuentren una manera de expresarse. Este método, proporciona los elementos necesarios
para el desarrollo armónico e integral de la personalidad infantil, puede ser aplicado en
todas las áreas del aprendizaje como una forma de cognición que promueve la expresión y
ayuda al proceso creativo.

15
traducido al castellano como Educación por el arte.

16
 “El juego es una actividad informal capaz de convertirse en
actividad artística y, así, de adquirir importancia del desarrollo
orgánico del niño”(Read; op.cit.; 222).
Basándonos en los conceptos expuestos de la educación a través del arte y la
importancia del juego en las primeras etapas del desarrollo infantil se busca afirmar la
necesidad de acercar a los niños a los Museos de Arte, creándoles actividades didácticas
que los atraigan.

a. Breve historia sobre Educación por el Arte en el Paraguay

Dentro de los programas del Instituto Cultural Paraguayo-Brasileño, en 1959, llega a

Asunción Augusto Rodríguez, quien había puesto en práctica, en la Escolinha de Arte de
Río de Janeiro, la propuesta educativa de Herbert Read denominada Educación por el arte.
Esta visita estuvo acompañada de una exposición de trabajos de niños de la Escolinha de
Arte del Brasil; el hecho repercutió en el medio educativo y trajo consigo la fundación de
la Escolinha de Arte del Paraguay.

Con posterioridad, fue continuo el empleo del método de Educación por el arte en la
etapa pre-primaria de algunos jardines privados, en especial en el TEI (Taller de expresión
infantil), creado por la educadora y artista plástica Olga Blinder, quién en 1992, con
motivo de cumplirse cincuenta años de la formulación de esta teoría, recordaba lo
siguiente: “El descubrimiento de la Educación por el Arte fue como si una serie de cabos
sueltos se unieran produciéndose la integración entre el Arte y la Educación, entendiendo
que en un caso el énfasis está puesto en el resultado: la obra; y en el otro en el proceso
educativo, apoyado en los medios expresivos que también usan los artistas: los sonidos y
palabras, los movimientos, las líneas y colores”(4).

En la actualidad, el TEI funciona a nivel pre-primario a través de su jardín de

infantes y a nivel primario en La Escuela del TEI. En otros colegios, también se aplica
Educación a través del arte, por ejemplo, en el Colegio del Sol. En cierta forma, se siguen
haciendo experiencias de este tipo, pero no hay una directiva general del Ministerio de
Educación. Algunos docentes, quienes tuvieron la experiencia o se formaron con este
método en el TEI o la Escolinha de Arte, lo aplican conjuntamente con otras teorías
educativas.

En el Colegio Cristo Rey se aplicó efectivamente Educación a través del Arte en la

escuela primaria y el resultado fue que las personas formadas con estos principios tienen
una sensibilidad diferente y no todos son artistas (Ver Anexo 2, entrevista 2.2).

La Asociación Paraguaya de Educación por el Arte (APEA), fue el centro que reunió
a los educadores de las diversas ramas, permitiéndoles realizar una labor conjunta y más
amplia. Esta asociación funcionó durante algunos años bajo la dirección de la Prof. Olga
Blinder. Hoy, las actividades están suspendidas por falta de medios económicos.

b. El arte en la educación. Justificación y funciones

“Las artes se descuidan porque se basan en la percepción y la

percepción se desdeña porque, según se supone, no incluye el

17
 pensamiento. De hecho, los educadores y los administradores
no pueden justificar concederles a las artes una posición de
importancia en el currículo, a no ser que comprendan que son
los más poderosos medios para fortalecer el componente
perceptual sin el cual el pensamiento productivo es imposible en
todo campo de actividad. El descuido del arte es sólo el síntoma
más tangible de la difundida inacción de los sentidos en todo el
dominio del estudio académico”(Arnheim; 1985: 3).

Rudolf Arnheim16, basado en la psicología de la Gestalt, destaca que todo

pensamiento es esencialmente perceptual, constituyendo la estructura básica sobre la que
se asientan las ideas que devienen luego en el lenguaje. Esta idea la desarrolla a través de
un profundo estudio de la percepción en su libro “El pensamiento visual” escrito en 1969.
Así como H. Read, este autor también expone sus teorías en la mitad del siglo XX.

Cuando hablamos del arte en la educación, se nos representa la imagen de las salas
de “artes plásticas”, la sala de música y quizás, alguno que otro colegio que incorpora la
danza o el teatro en su programa. Se tipifican una serie de ejercicios enmarcados en una
temática, se enseña a utilizar algún tipo de material y se evalúa el cumplimiento de los
trabajos dentro de la normativa dada en clase. Esta actitud está muy lejos de los
verdaderos valores que se expresan a través del arte y se conjugan con el aprendizaje
creativo.

La enseñanza del arte integrada como un aspecto central de los programas escolares
se constituye en un excelente medio para el desarrollo de la creatividad y la capacidad de
razonamiento, no para la formación exclusiva de artistas sino para la formación integral de
las personas, cualquiera sea su actividad o profesión.

Es necesario cambiar definitivamente la idea de que la enseñanza de las artes

plásticas, está destinada al desarrollo de una habilidad, excluyendo a quienes no la poseen.
La actividad dentro de esta rama del saber debe estar conducida a acrecentar las
potencialidades de los seres humanos para que las apliquen a todas las manifestaciones de
la conducta humana.
Elliot Eisner17(1972), en su libro “Educar la visión artística”, nos presenta todo un
estudio sobre la manera de argumentar la cuestión del arte en la escuela y qué funciones
del arte deben reivindicarse. Según este autor, existen dos tipos de justificaciones para la
enseñanza del arte; por un lado, la justificación contextualista, que hace hincapié en las
consecuencias instrumentales del arte en el trabajo y en las necesidades del estudiante
dentro de su contexto; por otro lado, la justificación esencialista, que considera al arte

16
Profesor emérito de psicología del arte en la Universidad de Harvard, se doctoro en 1928 en la
Universidad de Berlín por su trabajo sobre psicología de la expresión visual, filosofía e historia del arte y de
la música. Sus profesores fueron los psicólogos de la Gestalt Max Wertheimer, Wolfgang Köhler y Kurt
Lewin.Sus dos primeros libros, Film as Art y Radio, an Art of Sound, tuvieron aplicación práctica en el
International Institute for Educational Film de Roma y en la British Broadcasting Corporation durante la
Segunda Guerra Mundial (Arnheim; 1993: 99).
17
Doctorado en la Universidad de Chicago, U.S.A.(Ph.D.) Cuatro doctorados Honoris causa. Adscrito
académico a la Universidad de Stranford como Profesor titular de Educación. Especialidades fundamentales:
Currículo y Evaluación Educacional. Presidente electo de la Sociedad John Dewey
(http://rehue.csociales.uchile.cl/rehuehome/facultad/publi.../autores:ht).

18
como una contribución única a la experiencia y al conocimiento humano y acentúa lo que
el arte tiene de propio y único (2).
Dentro de una justificación contextualista se pueden tomar varias direcciones para
argumentar la enseñanza del arte. Entre estas argumentaciones podemos mencionar: el arte
como forma de distracción para hacer buen uso del tiempo de ocio, el arte para la
autoexpresión contribuyendo a la salud mental, el arte para acrecentar el desarrollo
creativo, el arte como mediador de conceptos para una mejor comprensión de otras
asignaturas, y el arte para mejorar la coordinación infantil. Estas justificaciones son válidas
pero en todas ellas se utiliza al arte como un medio para la consecución de otras
finalidades.
Como continúa diciendo Eisner esto no es suficientemente sólido y opina que: “el
valor principal de las artes en la educación reside en que, al proporcionar un
conocimiento del mundo, hace una aportación única a la experiencia individual. Las artes
visuales remiten a un aspecto de la condición humana que ningún otro campo aborda: la
contemplación estética de la forma visual”(op.cit.; 9).
En este estudio, al coincidir con una justificación esencialista del arte en la
educación, se busca demostrar la importancia de conectar al niño con el arte y se destaca al
museo como el espacio ideal para ese contacto. Para ello, es necesario optimizar los
medios que permitan atraer a los escolares al museo, y crear las condiciones adecuadas
para la contemplación y el aprendizaje dentro del mismo.
c. El museo y su función didáctica-recreativa

La tradicional función de los museos, consistente en conservar y mostrar las distintas

manifestaciones de la naturaleza y de la actividad humana para el deleite de sus visitantes,
ha ido cambiando a través de los años y se ha producido una progresiva multiplicación de
sus funciones, permitiéndose introducir en ellos nuevos elementos para convertirlo en un
centro de investigación didáctico y cultural.

“Visitar un museo en otros tiempos, se parecía a una maldición, aprender y jugar

eran caminos casi opuestos. Hoy jugar y aprender pueden significar lo mismo, los niños
cuentan con ámbitos para curiosear en el mundo dela naturaleza, el arte y la ciencia”.....
.....“El juego es una actividad maravillosa, que conecta a la realidad con su pariente
cercano, que es la fantasía. A través del juego esta permitido explorar, crear divertirse e
investigar. Si embargo, aún es muy común encontrarse con el criterio de que el juego es
para el momento del jardín de infantes, y que la primaria debería dejarlo de lado para
centrarse en la exigencia y el rigor. Pero, si bien es cierto que las normas existen y exigen
ser comprendidas que deben ser aprendidas y respetadas, también ocurre que, ya que a
veces se nos vuelven arbitrarias, es mejor aprehenderlas de la mejor manera posible.
Aprender disfrutando es una forma eficaz de acceder al conocimiento. Implementar el
juego como una herramienta de aprendizaje es un hallazgo de estos últimos tiempos
(Rovner-Xaus18; 2000:13).

d. El niño en el museo

Carmen Beraldi, docente argentina en Educación Artística (1996), en el prefacio de

su libro sobre la enseñanza del arte, destinado a los padres y maestros, dice lo siguiente
18
Psicóloga. Especialista en juegos y cuentos participativos.

19
“La tarea de sensibilizar al joven y al niño con la obra de arte es una de las más finas
actividades de la enseñanza”. El libro posee obras del Museo Nacional de Bellas Artes de
Buenos Aires y continua diciendo “Los museos de arte reúnen las obras que por poseer
esa cualidad inigualable que es lo artístico, han sobrevivido a través del tiempo y son la
referencia precisa de la cultura de un pueblo. Visitarlos es un paseo fructífero; sin
embargo no siempre lo hacemos y pareciera que el mundo del arte esta alejado de lo
cotidiano....”(3).

El Museo es un vehículo de cultura con valores artísticos que sólo a través de éste
pueden ser adquiridos. Si sumamos, a la idea de museo, el “método de educación a través
del arte” de Herbert Read, en el sentido que el arte es para los niños una forma natural de
aprendizaje y la teoría de Rudolf Arnheim que sitúa al arte en el centro del proceso
educativo, todo ello da como resultado la importancia del contacto del niño con el museo.

El director de la Fundación Guggenheim, Thomas Krens (1999), en la presentación

de la inauguración del Museo Guggenheim de Bilbao, reclama una nueva concepción del
museo para el siglo XXI donde el visitante se divierta y emocione, manifestando: “ Yo
hago museos de arte y me lo tomo de una forma seria. He hecho muchos y siempre he
pensado cómo tendrían que ser los grandes museo. He mirado muchos y he visto que
algunos son aburridos. Cuando era pequeño mis padres me llevaban a los museos y me
paseaban de sala en sala mirando unos cuadros que no tenían sentido para mí y que, por
lo tanto, no me resultaban interesantes. Por eso creo que los museos tienen que enganchar
a todo el mundo, incluso a los niños”(2). Estas palabras afirman la idea de concebir el
museo para atraer especialmente al público infantil.

Hace cuarenta o cincuenta años atrás, no existían todas las atracciones que llaman la
atención de los niños hoy, como la computadora, los juegos electrónicos, la televisión,
Internet etc. Con todo esto, ¿qué interés puede despertar un museo? Por eso, es necesario
crear en los museos un ambiente propicio para el niño, atraerlo e invitarlo a realizar visitas,
despertar en la niñez el gusto por la cultura y la necesidad del contacto con el arte; todo
esto, con un lenguaje adecuado, con actividades didáctico-recreativas y guías especiales.

1.5 Justificación de la elección del tema

Este trabajo tiene por finalidad plantear la importancia de la incorporación del niño
al museo, en relación con su función didáctica, estimulando un acercamiento vivificado y
participativo a las artes visuales, en un espacio permanente o transitorio, dentro de los
museos de Artes Visuales de Asunción.

El museo tradicional ha ido cambiando y en los países más avanzados, encontramos

que el espacio que antes estaba dedicado a las colecciones, al "mirar y no tocar", comienza
a convivir con un nuevo espacio interactivo, donde los visitantes no son sólo espectadores,
sino que participan de distintas actividades. Este concepto del museo participativo es
aplicado para el aprendizaje tanto en la ciencia como en el arte.

Lo expuesto anteriormente con respecto a la educación a través del arte, la

justificación del arte en la educación y el nuevo concepto de museo, se aúnan en la idea de
la formación de programas que posibiliten un contacto de los niños con el arte dentro del
museo. Estos programas, que van a ser planteados mas adelante, consisten en una guía

20
para padres y maestros, actividades para escolares, talleres para niños dentro de los
museos y un museo interactivo.

2. Metodología de estudio

2.1 Planteamiento del problema

El Museo y las actividades para niños. Condiciones de los Museos de Artes Visuales
existentes en Asunción para ofrecer programas didácticos para niños.

El núcleo central de este estudio es la utilización del museo como vehículo cultural
de excelencia en el proceso enseñanza-aprendizaje, desde donde se estimule las
potencialidades creativas del niño. El enfoque está dirigido hacia las artes visuales y
específicamente a la materia Artes Plásticas, sin embargo, cabe señalar que su aplicación
puede ampliarse y extenderse hacia cualquier otra asignatura.

2.2 Interrogantes

1- ¿Cuáles son las características edilicias de los Museos de Artes Visuales en

Asunción?
2- ¿Cuáles son los ingresos económicos que perciben los museos? y ¿Cuánto es el
gasto mensual?
3- ¿Poseen los Museos de Artes Visuales algún tipo de cooperación que no sea de
orden económico?
4- ¿Cuál es el número y el tipo de capacitación del personal que trabaja en los
museos?
5- ¿Cuáles son las funciones que cumplen los Museos de Artes Visuales en
Asunción?
6- ¿Cuál es la relación entre el Ministerio de Educación y los Museos de Artes
Visuales?
7- ¿Existen, dentro del MEC, programas que faciliten los medios para que los
escolares visiten los Museos de Artes Visuales?
8- ¿Está contemplado, dentro del diseño curricular de la materia Artes Plásticas del
7° grado en la Educación Escolar Básica, la visita de alumnos al museo?
9- ¿Cómo está prevista la actividad del niño en los museos? y ¿Cuáles son los
programas para niños que poseen los Museos de Artes Visuales de Asunción?.
10- ¿Cuál es la frecuencia de visitas de niños a los Museos de Artes Visuales? y
¿Cómo son las visitas?
11- ¿Cuál es la idea que poseen los escolares sobre los Museos de Artes Visuales?
12- ¿Cuáles serian, a criterio de los directores de los Museos de Artes Visuales, los
requisitos para intensificar las visitas de los niños al museo?
13- ¿Cuál es la importancia, según los directores, de contar con programas para niños
en los Museos de Artes Visuales de Asunción?

21
 2.3 Formulación de los objetivos: generales y específicos

El objetivo general es conocer las características de los museos de Artes Visuales

existentes en Asunción en relación con las condiciones que poseen para ofrecer programas
didácticos para niños.

Conocer las características edilicias de los diferente Museos de Artes Visuales de

Asunción, y su posibilidad espacial de alojar programas didácticos para niños.

Averiguar si existen entidades privadas o estatales que apoyan económicamente a los

museos y conocer con cierto grado de aproximación el monto de los gastos mensuales.

Saber si cuentan los museos con alguna cooperación, en qué consiste ese tipo de
ayuda y cuáles son las entidades que la brindan.

Averiguar la cantidad y el tipo de capacitación del personal que trabaja en los museos
en relación con la posibilidad de cubrir programas didácticos para niños.

Conocer las funciones que cumplen los Museos de Artes Visuales en relación los
servicios que brindan a la comunidad.

Investigar si existe una relación entre el Ministerio de Educación y los Museos de

Artes Visuales.

Indagar sobre la existencia o no de programas específicos dentro del MEC que

apoyen, faciliten e incentiven la asistencia de los escolares a los Museos de Artes Visuales.

Averiguar si está contemplada, dentro del currículo específico de la materia Artes

Plásticas de 7° grado, la visita de escolares a los Museos de Artes Visuales.

Averiguar la existencia o no de programas para niños dentro de la organización de los

Museos de Artes Visuales de Asunción.

Conocer la frecuencia y las características de las visitas de niños a los Museos de

Artes Visuales de Asunción, en forma particular o a través de la escuela.

Averiguar qué idea tienen los escolares sobre los museos.

Conocer los requerimientos para implementar programas didácticos que atraigan a

los niños a los Museos de Artes Visuales de Asunción.

Analizar la importancia de abrir los museos a tareas didácticas con niños, y estudiar
qué tipos de programa pueden ser incorporados a los Museos de Artes Visuales de
Asunción.

2.4 Hipótesis

La hipótesis central que origina y resume la serie de interrogantes planteados en esta

investigación, es la inexistencia de programas para niños en los Museos de Arte y, como

22
consecuencia, la falta de aprovechamiento de las innumerables posibilidades que el arte
ofrece como medio para la educación de la niñez.

Los edificios que albergan a los museos de artes visuales no reúnen las características
de infraestructura ni de espacio para alojar programas didácticos para niños.

Los ingresos económicos de los museos son reducidos, restringiendo el desarrollo de

sus funciones e impidiendo la apertura a nuevas propuestas. Estos ingresos se reducen a
cubrir las necesidades y gastos mensuales básicos.

Los Museos de Artes Visuales no poseen cooperación de tipo cultural.

El personal que trabaja en los museos es restringido y no posee una formación

específica para llevar a cabo programas didácticos con niños.

Los Museos de Artes Visuales de Asunción cumplen funciones de exposición,

divulgación, conservación y educación, además brindan diferentes servicios a la
comunidad.

No existe una relación entre el Ministerio de Educación y los Museos de Artes

Visuales.

No hay programas dentro del MEC para que los escolares visiten los Museos de
Artes Visuales. La existencia de estos programas posibilitaría impulsar, fomentar e
incentivar las visitas de los escolares los museos.

La introducción de visitas a los Museos de Artes Visuales dentro del diseño

curricular específico de la materia Artes Plásticas, con carácter obligatorio, exigiría una
mayor actualización y preparación de los docentes para guiar convenientemente a sus
alumnos.

En los Museos de Artes Visuales de Asunción no hay programas para niños y las
actividades para escolares son esporádicas.

La concurrencia de niños a los Museos de Artes Visuales es poco frecuente y las

visitas no van acompañadas de actividades de taller.

Los escolares consideran al museo un lugar aburrido, “donde se guardan cosas

viejas”.

Los museos no cuentan con los requisitos necesarios para implementar programas
específicos para niños. Existe una apatía cultural que condiciona este tipo de desarrollo.

La incorporación de programas para niños a los museos propiciaría un incremento en

la asistencia del público infantil y un acercamiento de colegios y educadores. Se
conseguiría de esta forma el contacto necesario del niño con el arte.

2.5 Variables e indicadores

23
 Variables Indicadores

número de salas
Características espaciales m2 totales
de los Museos de Artes Visuales disponibilidad de patio
disponibilidad de salas
Características de acceso a los estacionamiento
museos ubicación en la ciudad.
Ingresos estatales de los museos aportes mensuales
presupuesto fijo
organismos nacionales
Ingresos privados de los museos aportes privados
instituciones que aportan
organismos internacionales
Egresos monto mensual aproximado
Cooperación cultural características y entidades que apoyan
Otros aportes tipos de aportes
Personal que trabaja en los
museos:
Área directiva número de personal
administrativa edad
biblioteca sexo
conservación antigüedad
mantenimiento calificación de estudios
..........educativa
Personal capacitado para número del personal especializado en el área
trabajar con niños en los museos educativa con niños.
Funciones que cumplen los
museos: exposiciones permanentes
Contemplación exposiciones temporales
Exposición guías y catálogos
artículos en la prensa
Divulgación publicaciones
restauración
Conservación mantenimiento
programas
Educación visitas guiadas

Relación entre el Ministerio de encuesta a los directores de museos

Educación y los museos
Existencia de programas dentro
del MEC
Promoción e incentivo a las
visitas a los Museos de Arte
Visitas de escolares dentro del
programa curricular de la
materia Artes Plásticas
tipo de relación : ninguna, ocasional, frecuente
tipos de programas
opinión de educadores
recursos e impedimentos
programa de Artes Plásticas de 7mo grado

24
 Importancia de las visitas
Recursos e impedimentos
Capacitación de docentes
Programas para niños en los
museos
Actividades para escolares en
los museos
Frecuencia de visitas a los
Museos de Artes Visuales
Visitas particulares
Visitas con el colegio
Tipos de visitas
Idea de los museos
Divertido o aburridos
Interés en realizar actividades de
taller en los museos
Interés en visitar museos en
otros países
Requisitos para intensificar las
visitas a los museos
Programas para niños
Formas de implementar los
programas y la importancia de
los mismos
Programas a corto plazo
Programas a mediano plazo
Programas a largo plazo
2.6 Instrumentos de recolección de datos
a. Entrevistas
Se recurrió a las entrevistas como un método de recolección de datos que permitiera
obtener una idea aproximada de las características de los Museos de Artes Visuales en
Asunción en relación con las condiciones que poseen para ofrecer programas didácticos
opinión de profesores y educadores
número de museos que poseen programas para
niños.
tipos de programas.
número de museos que tienen actividades para
escolares
tipos de actividades
encuesta a escolares:
número de visitas
acompañantes
guías o asesoramiento
número de visitas
colegios nacionales
colegios privados
guías para escolares
programación
actividades
duración de las visitas
encuesta a los escolares de colegios públicos y
privados de diferente nivel socio económico
opinión de los directores sobre los requisitos
para intensificar las visitas de los niños a los
museos
opinión de los directores de museos y
educadores sobre las posibilidades e
importancia de implementar los programas
didácticos
guía para la familia
programas para estudiantes
edición de libros de arte infantiles
espacio taller dentro de los museos
museo interactivo del niño
25
para niños. Para esto, se entrevistó a los directores de los museos de artes visuales y a
educadores relacionados a la educación a través del arte. Este método se utilizó en una
primera instancia para tener contacto con las personas que de una u otra forma están
involucradas en la temática del museo, la educación y el niño.

b. Cuestionario para los directores de los Museos de Artes Visuales

en Asunción

Este cuestionario impreso dirigido a los directores de los Museos de Artes Visuales
de Asunción, está compuesto por veinte preguntas que han sido formuladas en base a los
interrogantes que se presentan en este trabajo, teniendo en cuenta las variables y los
indicadores. El objetivo de este formulario es recabar una información de mayor precisión
con respecto a las características de los museos, facilitando la tarea a los directores, ya que
algunos datos requieren una consulta a los registros.

c. Encuesta a alumnos de colegios públicos y privados

La encuesta contiene trece preguntas que tienen por finalidad conocer con cierto
grado de aproximación: ¿con qué frecuencia los escolares concurren al museo?, ¿quiénes
son las personas que acompañan al niño al museo?, y ¿qué concepto o grado de
conocimiento tienen los niños del museo?.

Este instrumento de recolección de datos se implementó en catorce colegios tanto

públicos como privados; para la elección de los mismos, se tuvo en cuenta el diferente
nivel socioeconómico. Mediante esta encuesta a los escolares, se buscó identificar algunos
elementos que permitieron tener una idea más aproximada de la relación existente entre el
niño y el museo.

d. Cuestionario a profesores de artes plásticas de colegios públicos

y privados

Este instrumento de recolección de datos fue dirigido a los quince profesores de artes
plásticas de los colegios ya mencionados. Se compone de siete preguntas con el objeto de
conocer ¿cuál es la opinión que tienen con respecto a la importancia de que los escolares
asistan a los Museos de Arte?. Además, es de interés llegar a conocer si se realizan visitas a
los Museos de Arte con el grupo escolar y si esta actividad está contemplada dentro del
programa curricular de la materia Artes Plásticas.

2.7 El universo y la muestra

El universo está determinado por la referencia general a los Museos de Arte de América
y las actividades didácticas que en ellos se desarrollan. La muestra se centra en los Museos de
Artes Visuales de Asunción, específicamente el Museo Nacional de Bellas Artes, el Centro de
Artes Visuales/ Museo de Barro, la Manzana de la Rivera y el Centro Cultural Juan de
Salazar, en los cuáles se analizaron particularmente las actividades para niños que ellos
ofrecen y se estudiaron las condiciones que poseen para incrementar los programas didácticos
para escolares. Es decir, dentro de todas las funciones que desarrollan los Museos de Arte se
hizo hincapié en la función didáctica con niños.

26
 Continuando con la investigación dentro del universo de escolares y profesores en
Asunción, se ha tomado una muestra compuesta por catorce colegios tanto públicos como
privados de diferente nivel socioeconómico. En estos colegios, se seleccionó a los alumnos y
profesores de artes plásticas de séptimo grado.

3. Desarrollo de los resultados de la investigación en relación con los Museos de

Artes Visuales de Asunción

Considerando en el aspecto educativo que:“Los museos deberían ser puntos de

encuentro para las comunidades, las autoridades gubernamentales deberían incluir a los
museos en políticas generales; y las políticas educativas deberían estar ligadas con la
educación formal e informal”; la primera Cumbre de los Museos de las Américas sobre
Museos y Comunidades Sostenibles celebrada en San José de Costa Rica en abril de 1998
acordó las siguientes acciones con respecto a los museos de arte:

“Los museos de arte deben hacer accesible al público sus criterios de exposición y
adquisiciones y la justificación de ellas”.
“Las exposiciones deben estar acompañadas de programas educativos”.
“Implementar el diálogo entre los museos y sus comunidades potenciando el arte y
la creatividad de manera que garantice siempre la libertad de expresión”.
“Los museos tienen la obligación de establecer los principios de conservación
técnica y científica con el fin de garantizar la integridad y seguridad de las colecciones”.
“Los museos deben ser un ejemplo de respeto a los derechos de autor y propiedad
intelectual de la obra” (Instituto latinoamericano de Museología, 1999).

Esta cita tiene como objeto mostrar una propuesta reciente de implementación de
acciones en función a la política educativa de los museos.

3.1 Características y funciones de los Museos de Artes Visuales

Para la realización de esta parte de la investigación, se han tomado como muestras

dos museos que se especializan en artes visuales y dos centros culturales que reúnen las
características necesarias para los objetivos del trabajo porque además de ofrecer
exposiciones poseen dentro de su estructura un museo.

Estos Museos son los siguientes:

Museo Nacional Centro de Artes Centro Cultural Manzana de la

de Bellas Artes Visuales/Museo del Juan de Salazar - Rivera - Museo
Barro Museo Julián de la Memoria de la
Herrería Ciudad

Financiación público privado público mixto

Cobertura arte arte arte histórico

Temática especializado especializado especializado especializado

27
 Las características edilicias de estos museos son muy variadas. En diferente grado,
todos poseen una sala en la que, eventualmente, podrían realizarse actividades con un
número reducido de alumnos y tienen disponibilidad de patio. No poseen un
estacionamiento propio y el espacio reservado por la Municipalidad de Asunción en las
calles donde están ubicados solamente permite el estacionamiento de un ómnibus.

El Museo Nacional de Bellas Artes19 está compuesto por tres salas, la Sala Europea,
la Sala Paraguaya y la Sala Americana que se utiliza para exposiciones temporales. El
Centro de Artes Visuales /Museo del Barro congrega a través de varias salas las
colecciones permanentes de arte popular, arte indígena y arte urbano; cuenta, además, con
dos salas para exposiciones periódicas, un almacén para exhibición y venta de artesanías y
una cafetería.

Todos los museos ofrecen estos servicios en diferente grado: exposiciones

permanentes, exposiciones temporales, guías y catálogos, artículos en la prensa,
publicaciones, restauraciones, mantenimiento, programas educativos, visitas guiadas.

En general, los museos cuentan con personal en las diferentes áreas variando el
numero (8 a 14 funcionarios) de acuerdo a sus dimensiones y las actividades que
desarrollan cada uno.

3.2 Financiación y entidades que apoyan a los museos

Todos los museos cuentan con algún tipo de apoyo de empresas, embajadas, agencias
de cooperación y sociedades culturales.

Los museos estudiados poseen financiaciones, tanto públicas como privadas. El

Museo Nacional de Bellas Artes cuenta con aportes estatales y donaciones de diferentes
instituciones privadas (embajadas y bancos). Dos museos cuentan con aportes privados el
Centro de Artes Visuales/ Museo del Barro y el Museo Memoria de la ciudad.

El Museo de Bellas Artes tiene un gasto mensual fijo que corresponde al pago de
salarios de sus funcionarios (no se especifica el monto). El Centro de Artes Visuales /
Museo del Barro mantiene un presupuesto fijo de 6500 dólares mensuales. Los gastos
mensuales del Museo Julián de la Herrería forman parte de los del Centro Cultural Juan de
Salazar. El Museo de la Ciudad cuenta con 2.928.000Gs para sueldo de personal, los cuales
forman parte del presupuesto general del Centro Cultural de La Manzana de la Rivera.
Sólo el Centro de Artes Visuales / Museo del Barro recibe algunas donaciones de obras o
equipos electrónicos.

3.3 Los Museos de Artes Visuales y el Ministerio de Educación y Cultura

19
El Museo de Bellas Artes depende del Viceministerio de Cultura, este organismo determina las
funciones de la Dirección general del Patrimonio Histórico y Cultural y la de los Directores de los Museos. A
los directores le corresponde: coordinar políticas de visitas y programas para alumnos de colegios y escuelas,
coordinar e informar las visitas colectivas e individuales que llegan al museo, registrar diaria, semanal y
mensualmente las visitas, organizar reportes de noticias, realizar conferencias y exposiciones rotativas de su
colección y, promover las Bellas Artes.

28
 En la práctica, no existe una relación entre el Ministerio de Educación y Cultura y los
Museos de Arte de Asunción que programe actividades en forma conjunta y facilite los
medios para posibilitar la visita de los escolares a los museos de arte. El Museo Nacional
de Bellas Artes mantiene una relación de características sociales y de dependencia pero no
hay proyectos comunes.

Tres de los directores responden que tienen conocimiento que en el MEC está
contemplada la visita de escolares al museo y uno de ellos especifica que esta relación se
produce a través de la Supervisión del Ministerio.

3.4 Programas educativos en los Museos de Arte de Asunción

Dos museos, el Museo Nacional de Bellas Artes y el Centro de Artes Visuales

/Museo del Barro, cuentan con guías; el primero tiene cuatro guías formados e instruidos
por la Prof. Lotte Schulz y el segundo tiene dos guías capacitados por los directores del
museo. El área educativa esta cubierta a través de los guías, pero ningún museo posee
personal especializado en el trabajo con niños.

El Centro de Artes Visuales/ Museo del Barro y el Museo de Bellas Artes brindan
visitas guiadas. Estos museos reciben a escolares que, generalmente, van acompañados por
sus profesores y desarrollan la visita orientados por los guías del museo. El Museo
Memoria de la Ciudad, también recibe a escolares quienes son acompañados por el
encargado del museo para realizar una visita guiada. A través de los registros de visitas, se
puede comprobar que el número de colegios que asisten a los museos es reducido y que
esta actividad, definitivamente no es algo cotidiano ni frecuente.

El Museo Julián de la Herrería del Centro Cultural Juan de Salazar tiene una guía
impresa que consiste en varias fichas a través de las cuales los visitantes se informan sobre
las características de los objetos expuestos además de la vida y obra de los artistas
expositores.

Es importante destacar el proyecto Estudiantes al Museo del Centro de Artes

Visuales /Museo del Barro, a través del cual se invita a los colegios a visitar el museo y se
facilitan los medios de transporte en forma gratuita. Este emprendimiento cuenta con el
apoyo del Fondo Nacional de Cultura. Al referirse a este programa, Carlos Colombino
decía a finales de 1999: “Nosotros estábamos haciendo Estudiantes al Museo, es un plan
institucional con el Parlamento y con el FONDEC 20, pero ahora nos han retirado los
aportes por falta de fondos. Puede ser que este proyecto se reinicie. Tenemos en ese plan
dos guías que trabajan con chicos”(ver Anexo 2, entrevista 2.1).

20
. Durante aproximadamente cinco años, nueve instituciones culturales, entre ellas el Centro de Artes
Visuales/Museo del Barro, recibieron ayuda económica de un fondo nacional. En 1998, el Congreso crea el
FONDEC (Fondo Nacional de la Cultura y las Artes), por ley 1299, para administrar y designar los destinos
de esos fondos. El FONDEC es una entidad autónoma, autárquica, nacional que depende directamente del
Ministerio de Hacienda. Durante el año 1999, las entregas de dinero no se efectivizaban por falta de fondos;
ese mismo año, el FONDEC llama a concurso a las entidades y les pide que presente sus proyectos para
poder determinar las futuras ayudas, el Museo del Barro sale beneficiado nuevamente pero como el
Presupuesto general se reduce, las asignaciones disminuyen. Durante el Año 2000 el Centro de Artes Visuales
/Museo del Barro, continuó con el programa Estudiantes al Museo en base al nuevo presupuesto.

29
 Con respecto a las visitas, Osvaldo Salerno las describe de la siguiente forma: “Los
chicos van viendo cosas y se va pasando información, la idea nuestra es que los chicos
hagan un recorrido por la historia de América y del Paraguay concretamente a través de
sus artefactos artísticos, es decir no estamos haciendo una visita de contemplación para
ver lo lindo que es esto o aquello sino que estamos pasando por la historia, esta es la onda
de nuestro proyecto Estudiantes al museo”(ver Anexo 2,.entrevista 2.3).
Todos los directores coinciden en destacar la importancia de la función educativa del
museo y comparten la inquietud de que se constituya en un espacio lúdico.
“Hay que pelear en este tiempo en que tenemos un bombardeo permanente de
ofertas de tipo recreativo para insertar el museo también como un espacio de recreación.
Tiene que ser divertido”(ver Anexo 2, entrevista, 2.3).

3.5 Posibilidades de ofrecer programas para niños

Según los directores, los requisitos para intensificar las visitas de los niños y
escolares a los museos son: mayor disponibilidad de los colegios, guías adecuadas,
obtención de auspicios, generar actividades especiales, implementar talleres para niños,
mayor promoción, conferencias y seminarios con temas específicos para niños y fomento
de los trabajos en grupo y de investigación.

Todos los directores coinciden en la importancia de contar con un mayor número de

programas para niños en los museos. Existe una aceptación generalizada acerca de la
introducción de un espacio-taller dentro del museo e, incluso, encuentran muy interesante
la formación de un Museo interactivo del Niño.

La directora del Museo Nacional de Bellas Artes manifiesta que, a pesar de las
dificultades económicas, esta buscando la posibilidad de trasladar el museo a otras
instalaciones porque en estos momentos están en un espacio muy reducido y además es
compartido con el Archivo Nacional. El poco espacio limita el desarrollo de programas con
niños.

30
4. Desarrollo de los resultados de la investigación en relación con la concurrencia
y el conocimiento que poseen los escolares sobre los Museos de Arte

4.1 Concurrencia de alumnos de colegios públicos y privados a los Museos

de Arte según nivel socioeconómico

a. Número de visitas de escolares a Museos de Arte

Alumnos de
Públicos Privados
colegios
Visitas a Nivel Nivel Nivel Subtotal Total
Museos de socioeconómico socioeconómico socioeconómico
Arte medio bajo medio alto
105 38 39 77 182
nunca
48,8 37,6 33,1 35,1 41,9
78 38 34 72 150
una vez
36,3 37,6 28,8 32,9 34,6
26 21 42 63 89
dos veces
12,1 20,8 35,6 28,8 20,5
6 4 3 7 13
muchas veces
2,8 4,0 2,5 3,2 3,0
215 101 118 219
Total 434
49,5 23,3 27,2 50,5

La encuesta muestra que más del 40% de los alumnos de séptimo grado, tanto de
colegios públicos como privados, nunca visitaron un Museo de Arte. Alrededor de un 35%
realizó una sola visita, y un 20% dos visitas. Sólo el 3% de los alumnos encuestados
responde que ha concurrido varias veces. Estos resultados demuestran que la visita de los
escolares a los Museos de Arte no es una actividad frecuente.

Por otra parte, el número de escolares que nunca visitó un Museos de Arte es menor
en los colegios privados. Dentro de los colegios privados la incidencia del nivel
socioeconómico con respecto a la frecuencia de visitas marca una diferencia a favor de los
colegios de nivel socioeconómico alto.

De estos datos se infiere que las visitas de escolares a los museos de arte no es una
actividad habitual. Además, el factor económico incide para que los escolares asistan al
museo; son los colegios privados de nivel socioeconómico alto los que con más frecuencia
llevan a sus alumnos al museo.

Es importante mencionar que varios de los colegios asistieron al evento de

Iberoamérica Pinta y otros fueron gracias al programa Estudiantes al Museo

31
 b. Número de visitas de escolares a los Museos de Arte con amigos

Alumnos de
Públicos Privados
colegios
Visitas a Museos Nivel Nivel Nivel Total
de Arte con socioeconómico socioeconómico socioeconómico Subtotal
Amigos medio bajo medio alto
159 84 94 178 337
nunca
73,9 83,2 79,7 81,2 77,7
42 14 21 35 77
una vez
19,5 13,8 17,8 16,0 17,7
7 1 2 3 10
dos veces
3,3 1,0 1,7 1,4 2,3
1 2 2 3
muchas veces 0
0,5 2,0 0,9 0,7
6 1 1 7
no contesta 0
2,8 0,8 0,5 1,6
215 101 118 219
Total 434
49,5 23,3 27,2 50,5

La estadística muestra que un 78% de los alumnos, tanto de colegios públicos como
privados, nunca visitó un museo de arte con sus amigos, además indica un mayor numero
de escolares de colegios públicos de nivel socioeconómico medio bajo que han realizado
una o dos visitas a museos de arte con sus amigos.

c. Número de visitas de niños con la familia

Alumnos de
Públicos Privados
colegios
Visitas a Museos Nivel Nivel Nivel Total
de Arte con la socioeconómico socioeconómico socioeconómico Subtotal
familia medio bajo medio alto
154 56 69 125 279
nunca
71,6 55,4 58,5 57,1 64,3
37 29 27 56 93
una vez
17,2 28,7 22,9 25,5 21,4
16 15 17 32 48
dos veces
7,5 14,9 14,4 14,6 11,1
8 5 5 13
muchas veces 0
3,7 4,2 2,3 3,0
1 1 1
no contesta 0 0
1,0 0,5 0,2
215 101 118 219
Total 434
49,5 23,3 27,2 50,5

Este cuadro muestra que prácticamente un 65% de los alumnos encuestados, tanto de
colegios públicos como privados, nunca visitó un museo de arte con su familia. Los
alumnos de colegios privados de nivel socioeconómico medio son los que han realizado un
mayor numero de visitas con sus padres.

32
 d. Número de visitas de escolares a Museos de Arte con el colegio

Alumnos de
Públicos Privados
colegios
Visitas a Museos Nivel Nivel Nivel Total
de Arte con el socioeconómico socioeconómico socioeconómico Subtotal
colegio medio bajo medio alto
149 65 62 127 276
nunca
69,3 64,4 52,5 58,0 63,6
48 28 41 69 117
una vez
22,3 27,7 34,8 31,5 27,0
7 5 8 13 20
dos veces
3,3 4,9 6,8 5,9 4,6
5 3 4 7 12
muchas veces
2,3 3,0 3,4 3,2 2,8
6 3 3 9
no contesta 0
2,8 2,5 1,4 2,0
215 101 118 219
Total 434
49,5 23,3 27,2 50,5

Esto resultados marcan que prácticamente un 64% de los alumnos encuestados, tanto
de colegios públicos como privados, nunca realizaron una visita a un museo de arte con el
colegio. Los colegios de nivel socioeconómico alto son los que han realizado mayor
numero de visitas con sus alumnos.
Si sumamos el 27% de los alumnos que realizaron una sola visita, al 64% que nunca
fue, se muestra claramente que los escolares prácticamente no visitan los museos de arte
con la escuela.. Este es el dato más significativo para el objetivo de este trabajo, ya que,
nos da la pauta que la visita de los escolares a los Museos de Arte es una actividad sin
arraigo dentro de los programas escolares.

e. Numero de visitas guiadas de escolares a Museos de Arte

Alumnos de
Públicos Privados
colegios
Nivel Nivel Nivel
Total
Visitas guiadas socioeconómico socioeconómico socioeconómico Subtotal
medio bajo medio alto
162 70 68 138 300
nunca
75,3 69,3 57,6 63,0 69,1
36 22 31 53 89
una ves
16,7 21,8 26,3 24,2 20,5
12 5 10 15 27
dos veces
5,6 4,9 8,5 6,9 6,2
1 3 8 11 12
muchas veces
0,5 3,0 6,8 5,0 2,8
4 1 1 2 6
no contesta
1,9 1,0 0,8 0,9 1,4
215 101 118 219
Total 434
49,5 23,3 27,2 50,5

33
 La encuesta muestra que prácticamente el 70% de los escolares nunca participó de
una visita guiada a un museo de arte. Este resultado es significativo porque pone de
manifiesto el hecho de que los museos no cuentan con el personal necesario en el área
educativa para acompañar las visitas de los escolares.

f. Número de visitas a Museos de Arte acompañadas con una actividad

de taller.

Alumnos de
Públicos Privados
colegios
Nivel Nivel Nivel Total
Actividad de taller
socioeconómico socioeconómico socioeconómico Subtotal
dentro del Museo
medio bajo medio alto
175 83 90 173 348
nunca
81,3 82,1 76,3 79,0 80,2
23 12 20 32 55
una ves
10,7 11,9 17,0 14,6 12,7
4 4 3 7 11
dos veces
1,9 4,0 2,5 3,2 2,5
7 2 5 7 14
muchas veces
3,3 2,0 4,2 3,2 3,2
6 6
no contesta 0 0 0
2,8 1,4
215 101 118 219
Total 434
49,5 23,3 27,2 50,5

El 80% de los alumnos encuestados, tanto de colegios públicos como privados,

contesta que nunca han tenido una visita a un museo de arte acompañada por una posterior
actividad de taller. Es evidente la falta de un programa didáctico que permita hacer de esa
experiencia algo más que una mera excursión.

4.2 Conocimiento de los escolares de colegios públicos y privados de

diferente nivel socioeconómico sobre los Museos de arte.

a. Nivel de conocimiento de los escolares sobre los Museos de Arte

Alumnos de
Públicos Privados
colegios
Conocimiento Nivel Nivel Nivel Total
sobre los Museos socioeconómico socioeconómico socioeconómico Subtotal
de Arte medio bajo medio alto
82 27 24 51 133
nada
38,1 26,7 20,3 23,3 30,6
121 72 83 155 276
poco
56,3 71,3 70,4 70,8 63,6
12 2 11 13 25
mucho
5,6 2,0 9,3 5,9 5,8
215 101 118 219
Total 434
49,5 23,3 27,2 50,5

34
 Los datos de la encuesta revelan que el 30% de los alumnos encuestados, tanto de
colegios público como privados, reconocen no tener ningún conocimiento sobre los
museos de arte y, un 64 %, dice saber muy poco. Sumando estos dos porcentajes se llega
prácticamente al 94% del total de alumnos, es decir que solo el 6% de los escolares tiene
noción de lo que es un museo de arte.

b. Nivel de conocimiento de los escolares sobre las cosas que se

encuentran en los Museos de Arte

Alumnos de
Públicos Privados
colegios
Conocimiento
Nivel Nivel Nivel Total
sobre las cosas que
socioeconómico socioeconómico socioeconómico Subtotal
se encuentran en
medio bajo medio alto
los Museos de Arte
31 7 7 14 45
nada
14,4 6,9 5,9 6,4 10,4
119 54 55 109 228
poco
55,3 53,5 46,6 49,7 52,5
58 39 56 95 153
mucho
27,0 38,6 47,5 43,4 35,3
7 1 1 8
no contesta 0
3,3 1,0 0,5 1,8
215 101 118 219
Total 434
49,5 23,3 27,2 50,5

Esta encuesta muestra que más del 52% de los alumnos tienen muy poco
conocimiento sobre las cosas que se encuentran en un Museo de Arte. Sumando a esto, un
11% de niños contesta no tener ningún conocimiento, se deduce que prácticamente el 65%
de los alumnos, tanto de colegios públicos como privados, no saben que objetos albergan
los Museos de Arte.

c. Nivel de interés de los escolares en visitar los Museos de Arte con

el colegio

Alumnos de
Públicos Privados
colegios
Interés en visitar Nivel Nivel Nivel Total
los Museos con el socioeconómico socioeconómico socioeconómico Subtotal
colegio medio bajo medio alto
20 9 9 18 38
nada
9,3 8,9 7,6 8,2 8,7
35 23 23 46 81
poco
16,3 22,8 19,5 21,0 18,7
157 68 86 154 311
mucho
73,0 67,3 72,9 70,3 71,7
3 1 1 4
no contesta 0
1,4 1,0 0,5 0,9
215 101 118 219
Total 434
49,5 23,3 27,2 50,5

35
 Este cuadro muestra que un 72% de los alumnos encuestados tiene interés en realizar
visitas a los Museos de Arte con el colegio. Estos datos revelan una elevada inquietud de
los escolares, tanto de colegios públicos como privados, para realizar visitas a los Museos
de Arte; también se manifiesta un mayor interés en los alumnos de colegios públicos de
bajo nivel socioeconómico.

d. Nivel de interés de los escolares de visitar los Museos de Arte con

la familia

Alumnos de
Públicos Privados
colegios
Interés en visitar Nivel Nivel Nivel
Total
los Museos con la socioeconómico socioeconómico socioeconómico Subtotal
familia medio bajo medio alto
24 14 18 32 56
nada
11,2 13,8 15,2 14,6 12,9
39 26 29 55 94
poco
18,1 25,8 24,6 25,1 21,7
150 60 71 131 281
mucho
69,8 59,4 60,2 59,8 64,7
2 1 1 3
no contesta 0
0,9 1,0 0,5 0,7
215 101 118 219
Total 434
49,5 23,3 27,2 50,5

El cuadro muestra que un 65% de los niños encuestados tiene interés en realizar
visitas a los Museos de Arte con la familia, también se manifiesta un mayor deseo en los
alumnos de colegios públicos de bajo nivel socioeconómico, de los cuales casi un 70%
responde que les gustaría hacer visitas a los museos con su familia.

e. Nivel de interés de los escolares en visitar un Museo de Arte en

otro país

Alumnos de
Públicos Privados
colegios
Interés en visitar Nivel Nivel Nivel
un Museo de Arte socioeconómico socioeconómico socioeconómico Subtotal Total
en otro país medio bajo medio alto
14 6 3 9 23
nada
6,5 5,9 2,5 4,1 5,3
23 9 16 25 48
poco
10,7 8,9 13,6 11,4 11,1
169 86 98 184 353
mucho
78,6 85,2 83,1 84,0 81,3
9 1 1 10
no contesta 0
4,2 0,8 0,5 2,3
215 101 118 219
Total 434
49,5 23,3 27,2 50,5

Estos datos revelan que más del 80% de los escolares encuestados, tanto de colegios
públicos como privados, tienen interés en conocer un Museos de Arte en otro país.

36
 f. Nivel de interés de los escolares para participar en actividades y
talleres en los Museos de Arte

Alumnos de
Públicos Privados
colegios
Interés en Total
Nivel Nivel Nivel
participar en
socioeconómico socioeconómico socioeconómico Subtotal
actividades de
medio bajo medio alto
taller
17 10 11 21 38
nada
7,9 9,9 9,3 9,6 8,7
40 20 18 38 78
poco
18,6 19,8 15,2 17,4 18,0
148 71 87 158 306
mucho
68,8 70,3 73,8 72,1 70,5
10 2 2 12
no contesta 0
4,7 1,7 0,9 2,8
215 101 118 219
Total 434
49,5 23,3 27,2 50,5

Este cuadro marca que más del 70% de los escolares, tanto de colegios público como
privadas, tienen interés en realizar talleres o participar en actividades en los Museos de
Arte. Además, un mayor numero de alumnos de colegios privados y, en particular, los de
nivel socioeconómico alto manifiestan estar interesados en realizar actividades de taller
dentro del Museo.

g. Idea de los escolares sobre los Museos de Arte

Alumnos de
Públicos Privados
colegios
Nivel Nivel Nivel Total
Museos aburridos
socioeconómico socioeconómico socioeconómico Subtotal
o divertidos
medio bajo medio alto
165 70 80 150 315
divertidos
76,7 69,3 67,8 68,5 72,6
24 22 32 54 78
aburridos
11,2 21,8 27,2 24,7 18,0
divertidos y 3 1 1 2 5
aburridos 1,4 1,0 0,8 0,9 1,1
10 5 5 15
nunca fue 0
4,7 4,9 2,3 3,5
13 2 4 6 19
no sabe
6,0 2,0 3,4 2,7 4,4
1 1 2 2
interesantes 0
1,0 0,8 0,9 0,4
215 101 118 219
Total 434
49,5 23,3 27,2 50,5

A través de esta encuesta se han generado inquietudes entre los alumnos, un deseo de
ver y conocer los museos y una expectativa de que es algo divertido. Este cuadro muestra

37
la imagen que tienen los escolares sobre los Museos de Arte tanto si tuvieron o no la
posibilidad de visitarlos.
5. Desarrollo de la investigación con respecto a la relación entre la enseñanza de
la materia Artes Plásticas y los Museos de Artes Visuales

Dentro de los objetivos generales enunciados por el Ministerio de Educación y

Cultura, en la Reforma Educativa, para la Educación Escolar Básica, distinguimos tres de
ellos porque guardan una relación mas estrecha con las Artes Plásticas.
La Educación Escolar Básica tiende a formar varones y mujeres que:
“Practiquen y promuevan acciones para la recuperación, el fortalecimiento y la
valoración de las manifestaciones culturales”.
“Actúen con creatividad, iniciativa y perseverancia en las diferentes situaciones que
se les presentan en su vida familiar, escolar y comunal”.
“Disfruten de las artes, para expresar con libertad y creatividad sus ideas,
pensamientos y sentimientos” (MEC; 1998: 11).

Además dentro de la organización pedagógica, la Reforma plantea una nueva manera

de concebir el aula. Esto supone la revisión y la diversificación de los espacios físicos
donde se desarrolla el aprendizaje; “contextualizar el aprendizaje en el medio social y
natural inmediato de los niños. El barrio, el centro de la ciudad, los alrededores de la
escuela, son espacios validos para el desarrollo de los aprendizajes” (MEC, op. cit.; 24).

Pasando de lo general a lo particular a continuación señalamos los objetivos de la

materia artes plásticas que forma parte del área de Educación Artística.
“ Se pretende que los/as jóvenes al finalizar el séptimo grado de La Educación
Escolar Básica, de acuerdo a sus diferencias individuales:
- Perciban e interpreten críticamente las imágenes y las formas de su entorno,
siendo sensible a sus cualidades, plásticas, estéticas y funcionales.
- Adquieran habilidades, destrezazas y sientan satisfacción a través de la libre
utilización de las técnicas especificas de los distintos lenguajes artísticos.
- Desarrollen capacidades para trabajar individual o cooperativamente, las fases
del proceso de realización de una obra artística.
- Valoren el aporte de cultores nacionales del arte a través de la participación activa
en eventos artísticos culturales” (MEC, op.cit.; 75).

Además, dentro de la unidad, “el arte guaraní, la artesanía popular y el arte actual
del Paraguay”, se señala como objetivo llegar a la valoración de las manifestaciones
artísticas y plásticas del Paraguay; para ello, se sugiere visitar artesanos y museos, como
estrategia de aprendizaje. Esto demuestra que la visita a los museos de arte forma parte del
programa curricular del 7mo grado.

5.1 Las visitas a los Museos de Artes Visuales y el programa de la materia

Artes Plásticas.

En los catorce colegios encuestados, las profesoras de ocho de ellos responden que
esta contemplado dentro del programa de la materia Artes Plásticas la visita de los alumnos
a los Museos de Arte, cinco profesoras dicen que no esta contemplado y una considera que
esta contemplado como actividad complementaria, pero no forma parte del currículum.

38
Estos resultados, muestran que las profesoras, en general, no tienen una idea precisa en lo
que respecta a las visitas a los museos, como parte integrante de los objetivos de unidades
del currículum específico de la materia Artes Plásticas. No hay una conciencia en cuanto a
la función del museo como recurso didáctico necesario para el aprendizaje del arte en todas
sus manifestaciones.

Durante el año lectivo 1999, de los colegios encuestados, solo cuatro profesoras
llevaron a sus alumnos a visitar un Museo de Arte. Coincidentemente, el museo visitado
por todos ellos fue el Centro de Artes Visuales / Museo del Barro. Este museo, además de
contar con el programa “Estudiantes al museo”, organizó las actividades de“Íberoamérica
pinta”. En resumen, podemos afirmar, que la visita a los museos de Arte no es una
actividad frecuente, pero cuando se ofrecen programas y facilidades el público responde.

Entre las catorce profesoras, diez, no tienen conocimiento de programas específicos

para atraer a los niños al museo. Las otras cuatro conocen el programa del Centro de Artes
Visuales / Museo del Barro, promocionado por el FONDEC. Una de ellas, aclara que los
museos no cuentan con programas especialmente elaborados para niños en edad escolar
que responda a las necesidades del área.

5.3 Motivos que impiden la visita de los escolares a los Museos de Artes
Visuales

Sobre la base de los resultados de la encuesta realizada agrupamos los motivos que
impiden la visita de los escolares a los Museos de Arte de la siguiente manera.

a. Motivos curriculares

- Escasez de tiempo por la poca carga horaria destinada a la materia artes plásticas.
- Falta de criterio específico, es una actividad no contemplada dentro del programa,
lo que denota un escaso interés.
- Falta de integración de las áreas para trabajar en conjunto.
- De 1ro a 6to grado no hay profesor especial para Artes Plásticas.
- El predominio de las materias científicas con relación a las humanísticas.

b. Motivos institucionales

- Trabas por parte de la dirección de los colegios que no apoyan la salida de los
escolares porque implica mucha responsabilidad.

c. Motivos de conducta

- Alumnos no preparados, falta de concientizacion para visitar lugares fuera del

colegio. Gran numero de alumnos.

d. Motivos económicos

- Falta de medios de transporte y de presupuesto para actividades extraescolares.

39
 - Ninguno de los colegios estatales cuenta con los recursos económicos para realizar
visitas a los museos y los colegios privados objetan la dificultad para el traslado
masivo de los alumnos.

5.3 Opinión de los profesores de Artes Plásticas

De las catorce profesoras encuestadas trece responden que es importante establecer

programas a través de MEC para llevar a los escolares a los Museos de Arte. Consideran,
que debiera contarse con el apoyo del Ministerio, de la Supervisión y de los Directores de
las escuelas con el objeto de proporcionar los medios para su realización. Además habría
que establecer fechas y redistribuir el horario sobre la base de una obligatoriedad de la
visita.

En opinión de las docentes de Artes Plásticas existe una coincidencia de que las
visitas a los Museos de Arte beneficiarían a los escolares en el proceso de enseñanza
aprendizaje ya que:

- “El aprendizaje es más completo”.

- “Las vivencias adquiridas de acuerdo a los gustos e impresiones personales son
incalculables”.
- “Con una visita al Museo se gana y aprovecha mejor que todo un semestre de
clase”.
- “Los niños y jóvenes pueden aprender a valorar las expresiones artísticas”.
- “Hay un contacto directo con nuestros artistas y nuestra historia”(ver Anexo 9).

Las profesoras de Artes Plásticas consideran importante que se establezcan

programas desde el MEC para que los escolares visiten los Museos de Artes Visuales y
para ello manifiestan las siguientes necesidades:

- “En la sección de primaria sería conveniente destinar rubros para profesores

especiales”.
- “Aumentar la carga horaria de la materia artes plásticas y establecer las visitas a
los museos como parte del programa”.
- “Facilitar los medios de transporte, sobretodo par las escuelas públicas de bajo
nivel socioeconómico”.
- “Una mayor promoción de programas de arte para escolares desde el MEC”(ver
Anexo 9).

De todos estos resultados se infiere que además de no contar con los medios
necesarios para llevar a sus alumnos a los Museos de Artes Visuales, los docentes no se
sienten capacitados para realizar este tipo de tareas producto de una falta de motivación
generalizada.

40
6. Conclusiones

La hipótesis central, basada en la inexistencia de programas para niños en los Museos

de Artes Visuales de Asunción y, como consecuencia, la falta de aprovechamiento de las
innumerables posibilidades que el arte ofrece como medio para la educación de la niñez, que
originó esta investigación, arroja los siguientes resultados:

Los museos cuentan con espacio para realizar actividades no permanentes,

entendiéndose por ello algún tipo de trabajos o experimentación programada especialmente
para las visitas. No cuentan con un espacio para establecer un programa fijo (juegos
interactivos o talleres) donde el niño experimente con diferentes materiales.

Los Museos de Artes Visuales no tienen una economía fija, estable y suficiente para
cubrir sus necesidades. El estado no destina recursos para apoyar emprendimientos de
índole artística El apoyo estatal, que reciben algunos museos, esta circunscrito al pago del
personal pero no alcanza para cubrir proyectos o mejoras. Este tipo de iniciativas se lleva a
cabo por la asistencia de entidades privadas y organismos internacionales que auspician y
sostienen espacios culturales.

Los limitados recursos económicos es un impedimento para la apertura de nuevas

propuestas y los programas existentes sufren fluctuaciones. Un ejemplo de ello, fue lo
vivido en 1999 por el Centro de Artes Visuales/ Museo del Barro que redujo sus
actividades a los fines de semanas por la disminución del apoyo estatal. En cuanto a la
cooperación de tipo cultural, se ha comprobado que los museos están exentos de este tipo
de colaboración.

Los Museos de Artes Visuales de Asunción cumplen las funciones de exposición,

divulgación, conservación y educación; también, brindan diferentes servicios a la
comunidad, pero no tienen suficiente llegada a toda la sociedad. Sería conveniente que
estos centros aprovechen todas las oportunidades para desarrollar su papel como recurso
pedagógico para ser utilizados por todos los sectores de la población. Para ello, se necesita
personal capacitado en el campo de la educación con especialización en el trabajo dentro
del museo.

Dentro del área educativa, los museos no cuentan con programas para niños y las
actividades para escolares son esporádicas. Además, de las encuestas realizadas se
desprende que, la concurrencia de niños a los museos de artes es poco frecuente y no esta
acompañada de actividades de taller. Las visitas están a cargo de guías que reciben
instrucción práctica de sus directores y sólo en cuanto a las obras allí expuestas; el trabajo
con niños requiere una formación específica y el guía debe estar capacitado para conducir
actividades en donde lo pequeños visitantes además de adquirir conocimientos sobres las
obras expuestas, experimenten, jueguen y se acerquen al arte de todas las maneras posibles.

El Ministerio de Educación y los Museos de Artes Visuales no tienen proyectos que

los unan. No existe una conciencia de museo como instrumento didáctico, por lo que no
hay programas dentro del MEC para que los escolares visiten los Museos de Arte. Si bien

41
no podemos ignorar la falta de rubros dentro del ministerio, la existencia de programas que
impulsen las visitas de escolares a los museos de arte permitiría que otras instituciones no
gubernamentales puedan colaborar en la ejecución de éstos planes mediante otras fuentes
de financiación.

La visita a los museos está contemplada dentro del currículum del programa de
estudio de 7mo. grado de la materia Artes Plásticas, pero de su texto se desprende que no
es más que una experiencia social. Esta visita no tiene un carácter didáctico específico, se
deja a criterio del docente su implementación y no están previstos los medios para su
concreción.

Los docentes que recurren a la visita de los museos de arte no tienen una idea clara
de lo que ello implica. De este modo, la visita se convierte en un paseo para llenar horas de
clase y un medio para exigir a los alumnos la recopilación de algunos datos con el objeto
de completar un cuestionario que justifique la salida de la institución. En este punto,
culmina la experiencia cuando realmente éste marcaría el momento preciso para iniciar una
actividad que convierta a la visita en un aprendizaje sustantivo.

Después de haber observado la realidad entre la relación de las maestras y el museo,

se puede afirmar, en general, que éstas no están familiarizadas con la utilización del museo
como recurso pedagógico e incluso se sienten ajenas a esa actividad. Las instituciones
formadoras de docentes no incluyen las visitas al museo como una actividad necesaria para
la formación de los alumnos, como consecuencia, muchos docentes no son capaces de
guiar a sus grupos dentro del museo. Por todo esto, es necesario introducir la visita a los
museos de arte como parte integrante del programa curricular de la materia Artes Plásticas
dentro de la Educación Escolar Básica, facilitar los medios económicos y optimizar los
recursos para capacitar a los docentes en la tarea de contactar a los niños con el arte dentro
del museo.

Pensar que los escolares consideran al museo un lugar aburrido, donde se guardan
cosas viejas, deviene de un preconcepto no comprobado, ya que los niños tienen su mente
abierta a las nuevas experiencias y, aún ignorando que es “un museo”, suponen que esto es
algo divertido. Al tener en cuenta lo antes dicho, sería interesante implementar programas
didácticos que atraigan a los niños a los Museos de Artes Visuales de Asunción, hecho este
que dejaría de lado la apatía cultural que condiciona el desarrollo de este tipo de programas
y propiciaría un incremento del público infantil y un acercamiento de colegios y
educadores.

Este estudio, concluye que es de fundamental importancia concientizar y preparar a

los docentes para que asistan con sus alumnos a los Museos de Arte. El hecho de que los
museos cuenten con algún tipo de programa educativo sería de gran ayuda y apoyo para los
educadores, asimismo es recomendable que el museo, como institución de cultura, no sólo
realice actividades dentro de sus puertas, también puede salir a ganar espacios en otras
instituciones culturales, colegios, teatros, etc. para hacer conocer sus actividades y recursos
pedagógicos. ¿Porqué no llevar el museo al colegio?, seguramente nos encontraremos con
la sorpresa que en retribución las escuelas llegarán al museo, para indagar, conocer,
experimentar y disfrutar el mensaje que todo museo lleva implícito.

42
 Los museos pueden ser una herramienta para obtener apoyo económico y cultural
dentro del área educativa, ya sea, dentro o fuera del país, pudiendo relacionarse con otras
instituciones, museos o fundaciones internacionales que fomentan y promueven la
educación. Es prioritario en este momento ampliar el espectro formativo nacional y no
perder de vista la acuciante necesidad de ahondar en la formación de docentes.

Busquemos promocionar una “Cultura del Museo” desde distintos ángulos,

implementando las visitas a los museos como requisito necesario dentro del ciclo escolar a
cumplirse con regularidad, formando docentes en el área de artes plásticas que puedan ser
guías idóneos para esta tarea; ofreciendo un lugar de experimentación válido, cuyo reflejo
produzca un enriquecimiento en todas las áreas del currículum escolar. El Museo es un
lugar privilegiado para la estimulación del desarrollo estético y creativo, donde la labor del
profesor debiera sistematizarse y las visitas con sus alumnos ser una actividad constante.
La formación del nuevo maestro debe ser prioritaria, la actualización de los docentes y la
jerarquización de los mismos. Dentro de este marco tendremos que inscribir la
incorporación del museo en las actividades formativas y, hacerlo desde los primeros años
de escolarización.

Los museos deben abrirse a todo el público y romper con la vieja tradición de
constituir un espacio cerrado y elitista, atraer a un público más amplio y nuevo de todos los
sectores de la comunidad. Todo museo debe brindar un ámbito pedagógico, de diversión,
de estudio y de contemplación. Esta tarea es imprescindible para estrechar la relación entre
los museos y la sociedad, incorporando especialmente a los niños para que gocen con el
hecho cultural. Así, el museo evoluciona y se transforma en un espacio participativo.

Sería incompleto proponer soluciones desde un único punto de vista, es la sociedad

en su conjunto y especialmente aquella parte dedicada a la educación de los niños la que
debe plantearse estas inquietudes y lograr involucrar al resto, en algo que nos atañe a
todos. Es necesario fomentar de todas las formas posibles la educación en el Paraguay,
todos tenemos niños y debemos ser conscientes de que este país tiene una alta población de
jóvenes que nos van a responsabilizar, y con razón, por sus fracasos en este mundo
globalizado donde son obvias nuestras desventajas con relación a los países desarrollados.

El acercamiento del niño a los Museos de Artes Visuales permite el contacto directo
con las obras de arte, por otra parte el arte tiene en los niños un público sensible, curioso,
atento y con todos sus sentidos esperando ser estimulados. ¿Por qué, no propiciar el
encuentro del niño con el arte en los museos? Es dentro de este contexto que se pueden
optimizar los medios para crear un ambiente interactivo favorable. Es un desafío para la
Sociedad Paraguaya el incorporar a la familia y a las escuelas al museo y de esta manera
colaborar con el crecimiento integral del niño.

43
7. Propuestas o recomendaciones

Como resultado del estudio de los Museo de Artes Visuales de Asunción se han
obtenido los datos y la información necesaria que posibilitan la formación de futuros
programas tendientes a acrecentar en ellos su función didáctica con niños y de esta manera
los Museos de Arte se convertirán en centros de aprendizaje interactivos y de referencia
para educadores, basándonos en la relación del museo y la educación a través del arte.

De acuerdo a lo desarrollado y a título personal encuentro que éste trabajo quedaría

inconcluso si no pudiera ser utilizado como punto de partida para ampliar nuestro entorno
educativo aprovechando los recursos existentes y buscando solucionar las carencias a
través de algunas propuestas.

7.1 Guía para padres y maestros

La guía es un apoyo para padres y educadores, además de una invitación a recorrer el

museo con el objeto de enriquecer la visita en una forma divertida. Se compone de varias
fichas que desarrollan contenidos relacionados con las obras, los artistas y los principios
básicos del lenguaje visual. Cada ficha genera una serie de actividades diseñadas en
función de la obra expuesta y al contenido con el que se quiere trabajar.

El diseño de la guía puede ser el resultado de un trabajo de grupo de los estudiantes

de arte y su publicación se constituirá en un elemento muy importante para la formación de
los educadores, los cuales tendrán la posibilidad de aplicar a través de ellas diferentes
métodos en el proceso enseñanza-aprendizaje.

7.2 Programas para escolares

Como programas para escolares se entiende una serie de actividades, a ser

distribuidas dentro del año lectivo, que posibiliten y atraigan la visita de los escolares al
museo. Para ello es menester contar con una política educativa que dirija sus ojos hacia el
museo y que éste, a su vez, se constituya en parte integrante de la misma.

El museo apoyado en las recomendaciones ministeriales planificará las actividades

para los escolares de acuerdo a sus propios recursos en cuanto al número y días de visitas,
según los grados, además se programarán otras actividades tales como: ferias, festivales,
teatros, concursos infantiles, exposiciones para niños, etc.

7.3 Taller para niños dentro del museo

44
 La incorporación dentro del museo de un espacio destinado a la realización de
actividades de taller busca completar la vista del niño y lograr un aprendizaje significativo;
así, a la visita guiada se suma una actividad que le permite al niño experimentar y
materializar conceptos, esta experiencia abre otras posibilidades y se convierte en una
vivencia inolvidable. Para ello es necesario contar con en espacio físico destinado a este
fin, acondicionarlo con los elementos necesarios para las actividades prácticas y diseñar los
programas basándose en los objetivos que se quieren alcanzar.

7.4 Museo interactivo del niño

La idea consiste en la formación de un museo destinado a los niños, que se

constituya en un centro dedicado a promover el arte y la experimentación, lo que permitirá
incentivar el desarrollo de personalidades creativas y reflexivas.

“El concepto clave de un museo interactivo es la combinación de aprendizaje y

entretenimiento, siendo el contexto campo para la experimentación”(Museo e los
Niños, 2000).

El museo consistirá en un centro de recreación y aprendizaje al mismo tiempo, y su

función principal es poner en contacto al niño con el arte. El museo interactivo se convierte
para el niño en un espacio para motivar, incentivar, conocer, saber, averiguar, hurgar,
mover, pensar, comprender y desarrollar desde la infancia misma, el conjunto de
capacidades por medio del disfrute que proporciona la actividad lúdica.

A través del juego es como los niños aprenden la mayor parte de sus lecciones
preescolares. El juego adiestra músculos y sentidos, incluye al individuo en la sociedad, da
forma a sueños, presenta realidades, y aunque tendemos a verlo como una actividad
primordialmente infantil, es una educación que dura toda la vida. Así aprende a respetar
reglas en una formal informalidad. El juego es en si, una invitación a la actividad, un niño
normal, ante cualquier situación tenderá a representarla mediante un juego, no
permanecerá apático, jugará e inevitablemente aprenderá.

Creo en este punto, necesario destacar las inquietudes que una profesora de nuestro
medio tiene con respecto a la niñez en general y a este tema en particular, María Victoria
Heisecke, quien ha formado una interesante colección de juguetes quizás impulsada por
estos preceptos: facilitar el acceso del niño al aprendizaje de una forma lúdica y placentera.
Podríamos comenzar a pensar en el Museo del niño de Asunción, alrededor de una
exposición permanente de estos juguetes.

a. Objetivos: constituirse en un centro de divulgación educativo-recreativo

para los niños del Paraguay. El museo de los niños es una nueva alternativa para la
enseñanza que, a través del arte, el juego y la experimentación se propone brindar a
nuestros niños nuevos recursos para el aprendizaje.

- despertar el interés por el arte como medio de desarrollar la

- capacidad creadora
- atraer a los niños y jóvenes al museo
- facilitar un lugar donde los educadores acudan con sus alumnos

45
 - ser punto de partida para otras actividades
- acortar la distancia con el arte
- constituir un espacio de expresión
- renovar e innovar permanentemente las alternativas de aprendizaje

b. Componentes: - área de juegos didácticos - área de historia del arte - área

de elementos y principios del diseño - área de computadoras - área de taller - área de
expresión corporal.

- área de juegos interactivos: el diseño de los juegos responderá al objetivo del

museo, en este caso poniendo el énfasis en todo lo que promueva el aprendizaje a través
del arte.
Los juegos estarán diseñados especialmente para desarrollar habilidades tendientes
a agudizar la percepción y sobre todo acrecentar la creatividad. Por ejemplo: un gran panel
de felpa, con un eje central que le permita balancearse, al que se le pueda pegar con
velcrom formas de distintos colores, tamaños y pesos; así el niño adquiere lúdicamente
rudimentos de lo que es forma, color y equilibrio.

- área de informática: esta área sería de fundamental importancia para la

documentación, programación y comunicación de los contenidos y, funcionaría
interrelacionada con el área de juegos interactivos. Los elementos que la componen, son
aquellos que actualmente juegan un papel muy importante en la vida de los niños, como
por ejemplo: la computadora, la televisión, el video, los CD-ROM, Internet etc. La
incorporación de estos medios de comunicación al Museo del Niño proporcionaría un
material didáctico importante que convierte a este museo en un recuso importante para
niños y maestros.

Por ejemplo: una exposición de pequeños objetos o imágenes representativas de las

diferentes etapas en la Historia del arte, juntamente con un CD (Disco Compacto) que
contenga el material teórico; de esta forma, el niño puede observar las imágenes,
comprender los cambios y trabajar conjuntamente con la computadora para ampliar la
información.

- área de taller: espacio de experimentación, donde el niño después de visitar el

museo puede expresarse a través de la manipulación de diferentes materiales plásticos, la
danza o la interpretación teatral y literaria.

c. Guías: elemento humano necesario para la mejor comprensión y

funcionamiento de los juegos interactivos y las actividades de taller. Están preparados para
trabajar con niños y jóvenes de diferentes edades, tomando en cuenta sus intereses y nivel de
información. Son el vínculo entre el museo y los niños, para responder a sus necesidades
concretas y convertirse en su apoyo. Facilitan el aprendizaje curricular en forma divertida,
pero a la vez ordenada propiciando el placer del descubrimiento y la experimentación.

Esta actividad posibilita el contacto con los niños y pude despertar el interés de
estudiantes de arte que desean dedicarse a la enseñanza.

d. Servicios complementarios

46
 El Museo del Niño ofrece una serie de servicios, tales como sala para proyección,
asesoramiento y préstamos de material didáctico a centros de enseñanza, bibliografía, y
la posibilidad de realizar visitas guiadas a escolares de escuelas públicas y privadas.

g. Financiación.

Existen posibilidades de lograr la implementación de programas educativos que

contemplen la incorporación de los museos dentro del ámbito curricular escolar. Una de
ellas es elevando propuestas concretas al Ministerio de Educación o al ente estatal que
corresponda, que demuestren fehacientemente que la inversión en capacitación y
educación es un capital que finalmente retorna a la sociedad toda.

Otra opción es a través de un emprendimiento mixto, estado y corporaciones

privadas, ya sea mediante desgravación impositiva, utilización de espacios públicos libres,
donaciones, etc.

Finalmente, recurrir a organismos internacionales que sí tienen destinados fondos

para promover la educación y la cultura de los países en vías de desarrollo, para lo cual lo
único necesario es la presentación de buenos proyectos y la seguridad de una
administración transparente.

47
 Anexo 1. Cuadro del Marco Lógico

Planteamiento del Interrogantes Objetivos Hipótesis Variables Indicadores

problema
1- ¿Cuáles son las Conocer las Los edificios que Características - número de salas
características características albergan a los espaciales. - m2 totales
edilicias de los edilicias de los Museos de Artes - disponibilidad de
Museos de Artes diferente Museos Visuales no reúnen patio
Visuales de de Artes Visuales las características - disponibilidad de
El museo y las Asunción? existentes en de infraestructura salas
actividades para Asunción, y su ni de espacio para - estacionamiento
niños: Condiciones posibilidad alojar programas Características de - ubicación en la
de los Museos de espacial de alojar didácticos para acceso. ciudad
Artes Visuales programas niños.
existentes en didácticos para
Asunción para niños.
ofrecer programas
didácticos para 2- ¿Cuáles son los Averiguar si Los ingresos Ingresos estatales - Aportes
niños. ingresos existen entidades económicos en los mensuales
económicos que privadas o estatales museos son - Presupuesto fijo
perciben los que apoyan reducidos, - Organismos
museos? y ¿Cuánto económicamente a restringiendo el Ingresos privados nacionales
es el gasto los Museos de desarrollo de sus
mensual? Artes Visuales. funciones e - Aportes privados
Conocer con cierto impidiendo la - instituciones que
grado de apertura a nuevas aportan
aproximación el propuestas. - organismos
monto de los Estos ingresos se internacionales.
gastos mensuales. reducen a cubrir
las necesidades y Egresos -Monto mensual
gastos mensuales aproximado
básicos.

3- ¿Poseen los Saber si cuentan Los Museos de Cooperación de - Características y

Museos de Artes los Museos de Artes Visuales no orden cultural. entidades que
Visuales algún tipo Artes Visuales con poseen apoyan.
de cooperación que una cooperación cooperación de
no sea de orden que no sea tipo cultural. Otros aportes. -
económico? económica, en que tipos de
consiste este tipo aport
de ayuda y cuáles es.
son las entidades
que la brindan.

Interrogantes Objetivos Hipótesis Variables Indicadores

48
4- ¿Cuál es el Averiguar la El personal que - directiva Numero del
número y el tipo de cantidad y la trabaja en los - administrativa personal en las
capacitación del capacitación del museos es - biblioteca diferentes áreas
personal que personal que restringido y no - conservación -edad
trabaja en los trabaja en los posee una - mantenimiento -sexo
museos? museos en relación formación -educativa -antigüedad
con la posibilidad específica para -Calificación
de cubrir llevar a cabo de estudios
programas programas
didácticos para didácticos con
niños. niños.
Personal - número del
capacitado para personal
trabajar con niños. especializado en el
área educativa con
niños.

5- ¿ Cuáles son las Conocer el tipo de Los Museos de Servicios a la

funciones que funciones que Artes Visuales de comunidad:
cumplen los cumplen los Asunción cumplen Contemplación - Exposiciones
Museos de Artes Museos de Artes funciones de Exposición permanentes
Visuales de Visuales en exposición, - Exposiciones
Asunción? relación con los divulgación, temporales
servicios que conservación y - Guías y catálogos
brindan a la educación, además Divulgación - Artículos en la
comunidad brindan diferentes prensa
servicios a la - publicaciones
comunidad.
Conservación - Restauración
- Mantenimiento
Educación - Programas
- Visitas guiadas

6- ¿Cuál es la Investigar si No existe un Relación entre el - Encuesta a los

relación entre el existe una relación entre el Ministerio de directores de
Ministerio de relación entre el Ministerio de Educación y los museos.
Educación y los Ministerio de Educación y los museos.
Museos de Artes Educación y los Museos de Artes Tipo de relación:
Visuales? Museos de Artes Visuales. - Ninguna
Visuales. - Ocasional
- Frecuente

Interrogantes Objetivos Hipótesis Variables Indicadores

49
7- ¿Existen, dentro Indagar sobre la No hay programas Existencia de -Tipos de
del MEC, existencia o no de dentro del MEC programas dentro programas
programas que programas para que los del MEC -Opinión de
faciliten los específicos dentro escolares visiten educadores.
medios para que del MEC que los Museos de
los escolares apoyen, faciliten e Artes Visuales.
visiten los Museos incentiven la La existencia de Promoción e -Recursos e
de Artes Visules? asistencia de los programas dentro incentivo a las impedimentos.
escolares a los del MEC visitas de los
Museos de Artes posibilitaría escolares a los
Visuales. impulsar, fomentar Museos de Artes
e incentivar las Visuales.
visitas de los
escolares a los
museos.
8- ¿Está Averiguar si está La introducción de Visitas de -Programa de Artes
contemplado, contemplada, visitas a los escolares a los Plásticas del 7mo
dentro del diseño dentro del Museos de Artes Museos de Artes grado.
curricular de la currículum Visuales dentro del Visuales dentro del
materia Artes específico de la diseño curricular programa
Plásticas del 7mo materia Artes específico de la curricular de la
grado en la Plásticas de 7mo materia Artes materia Artes
Educación Escolar grado, la visita de Plásticas con Plásticas.
Básica, la visita de escolares a los carácter
alumnos a los Museos de Artes obligatorio,
Museos de Artes Visuales. exigiría una mayor - Opinión de los
Visuales? actualización y profesores y
preparación de los -Importancia de las educadores
docentes para guiar visita.
convenientemente -Recursos e
a sus alumnos. impedimentos
-Capacitación de
docentes.

9-¿Cuáles son los Averiguar la Los museos de Programas para - Numero de

programas para existencia o no de Artes Visuales de niños museos que poseen
niños que poseen programas para Asunción no hay programas para
los Museos de niños dentro de la programas niños.
Artes Visuales de organización de los específicos para - tipos de
Asunción? Museos de Artes niños y las programas.
Interacción cultural Visuales de actividades para
entre museo y Asunción. escolares son Actividades para - numero de
público infantil esporádicas. escolares museos que tienen
actividades para
escolares.
- tipos de
actividades.

Interrogantes Objetivos Hipótesis Variables Indicadores

50
10- ¿Cuál es la Conocer la La concurrencia de Frecuencia de -Encuesta a
frecuencia de las frecuencia y las niños y escolares a visitas a los escolares:
visitas de los características de los Museos de Museos
escolares a los las visitas de los Artes Visuales es Visitas particulares - N° de visitas
Museos de Artes escolares a los poco frecuente y - acompañantes
Visuales? y ¿Cómo Museos de Artes las visitas no van - guías o
son las visitas? Visuales de acompañadas de asesoramiento
Asunción, en actividades de
forma particular o taller. Visitas con el - N° de visitas
a través de la colegio - colegios
escuela. nacionales y
colegios privados de
diferente nivel
socioeconómico.
- guías para
escolares

Tipo de visitas - programación

- actividades
- duración de las
visitas.

11- ¿Cuál es la Averiguar qué idea Los escolares Idea de los museos -Encuesta a
idea que poseen los tienen los consideran al - Divertidos. escolares de
escolares de escolares de museo un lugar - Aburridos. colegios públicos y
séptimo grado de colegios públicos aburrido, donde se privados de
colegios públicos y y privados sobre guardan cosas Interés en realizar diferente nivel
privados sobre los los Museos de viejas. actividades de socioeconómico.
Museos de Artes Artes Visuales. taller en los
Visuales? museos

-Interés en realizar
visitar a museos en
otros países.

12- ¿Cuáles serian, Conocer los Los museos no -Requisitos para -Opinión de los
a criterio de los requerimientos cuentan con los intensificar las directores de
directivos de los para implementar requisitos visitas. museos sobre los
Museos de Artes programas necesarios para requisitos para
Visuales de didácticos que implementar intensificar la
Asunción, los atraigan a los programas visita de niños a
requisitos para niños a los Museo específicos para los museos.
intensificar las de Artes Visuales niños. Existe una Programas para
visitas de los niños de Asunción. apatía cultural que niños
al museo? condiciona este
tipo de desarrollo.

Interrogantes Objetivos Hipótesis Variables Indicadores

51
13- ¿Cuál es la Analizar la La incorporación Formas de - Opinión de los
importancia de importancia de de programas para implementar los directores de los
contar con abrir los Museos niños a los Museos programas y la Museos de Artes
programas para de Artes Visuales a de Artes Visuales importancia de los Visuales y
niños en los tareas didáctica propiciaría un mismos. educadores sobre
Museos de Artes con niños, y incremento en la las posibilidades e
Visuales de estudiar qué tipos asistencia del importancia de
Asunción? de programa público infantil y implementar los
pueden ser un acercamiento de siguientes
incorporados. colegios y programa
educadores, didácticos:
consiguiéndose de
esta forma el Programas a corto - Guía para la
contacto necesario plazo. familia.
del niño con el
arte. Programas a - Programas para
mediano plazo. estudiantes.
- Edición de libros
de arte infantiles.

Programas a largo - Espacio taller

plazo. dentro de los
museos.
- Museo interactivo
del niño.

52
Anexo 2. Entrevistas

2.1 Síntesis de entrevista a Carlos Colombino

El desarrollo de la creatividad es una cosa, pero si hacemos solamente el desarrollo

de la creatividad, implicaría hacer otra escuela de arte. Si solamente se piensa en la
educación, volvemos otra vez a establecer estrategias para adquirir conocimientos. Dentro
de todo esto, un museo cumple estas funciones, pero falta una función especial, que es la
función de la contemplación, o sea el aspecto de fruición que tiene que tener el arte,
aquello que se ve, que se mira, aquello que de alguna manera se enfrenta al niño.

-esto vendría a ser una justificación esencialista de la enseñanza del arte

A través de la fruición del arte uno tiende a sentirse pleno, esa calidad que tiene el
arte de sentirse por medio de un placer, o de un gusto, o de lo que implica el mirar una obra
y sentirse atraído por ella, y esa obra de alguna manera, como la gente dice vulgarmente, le
llega. La contemplación es primordial, en un museo para niños es interesante desarrollar
esta función, educándolos en una estrategia para poder entender, comprender y acercarse al
arte. Hacer una actividad que pueda ser dirigida a los niños a nivel de su propia creatividad
y de sus propias formas de expresión.

Es también muy importante en el ámbito del juego. Visité una exposición dedicada a
los niños a través de los juegos japoneses en donde por ejemplo el niño entra a participar
de estructuras que no solamente hacen que el chico intervenga, contemple y desarrolle la
creatividad sino que también va armando objetos que son bellos, este nivel de exposición,
es una forma de exposición lúdica. Puede tener sitios en el propio museo para facilitar el
acercamiento en forma de talleres, en forma de juegos, en forma de participación en
acciones que pueden ser bailes, actuaciones, declamaciones, o sea formas que tengan que
ver con objetos internos y cosas que tengan que ver con el propio cuerpo.

- ¿Cómo se daría esto dentro del espacio Museo?

Ese es el tema, tiene que haber un elemento expositivo que sea el núcleo del cual
partan otras secciones. El núcleo se forma con el elemento permanente y otro cambiante
compuesto por exposiciones o diferentes elementos (juguetes antiguos, retratos, de dibujos
infantiles) que atraiga al público.

En Caracas visité un museo donde lo expositivo era esencialmente juguetes; juguetes

para apilar, para intervenir, para realizar algo, para trabajar con la computadora, para
fabricar o destruir. El elemento juegos y juguetes era lo básico, después estaba el elemento
de fabricación, la parte de destrucción del objeto, la intervención, hacer cosas con objetos
apilables, cosas leídas o pintadas etc. Lo que objete cuando vi este museo es justamente
que no había un núcleo. Un núcleo donde uno pueda ver otras cosas por ej.: El ave o la
paloma en el arte. Una paloma hecha por Surbaran o la paloma de Picasso. Hay un montón
de palomas en la historia del arte, así a partir de las palomas se explican las formas.

Estos programas especiales tienen que ver con la imagen de un objeto que pueda ser
atractivo para los niños, deben ser permanentemente revisados para no carecer de sustento.
Hay una cosa fundamental que estás proponiendo acá, que es no solamente el desarrollo de

53
la personalidad creativa y reflexiva, si no que estas desarrollando la posibilidad de que
ellos puedan captar a través de estas formas de realizar una obra de arte la expresión,
valorar la expresión y establecer sus diferencias.

¿Cómo encarar un proyecto de museo en forma teórica?

Yo creo que deberías desarrollar los programas especiales, los núcleos, la
valoración de la visión histórica moderna, como se va dando eso, y poner lo fundamental,
el desarrollo de la contemplación. Como uno puede acercarse al arte, entender,
comprender, buscar y hacer una apertura hacia el mundo del arte de los adultos. Sobre
esta base se podría hacer un lindo museo. ¿Cómo? Eso ya no es tan importante y se
puede desprender del estudio realizado.
- Si, por ejemplo estos programas para niños del MOMA, o estos otros que son
guías para el niño y la familia, presentan un artista y enseñan conceptos a través de su
obra.
Esto de poner una obra de un artista como en este caso una obra de Monet y que el
chico busque interprete, mire, desarrolle sus propias potencialidades a partir de ver esto.
Yo creo que con los métodos actuales de videos hay una potencialidad enorme para crear
un mundo de gran interés para los niños.
- ¿Usted piensa que es necesario, habiendo tanta necesidad?
Si, pienso que esto es necesario, siempre hay formas de conseguir que funcione, y
que de alguna manera tenga gran interés, no solamente para la educación o para un
Ministerio de Educación, sino por ejemplo esto tiene interés para una serie de gente
desde los comerciantes de juguetes hasta los que venden libros de cuento o ropa para
niños, por que la ropa tiene mucho que ver con el arte con lo virtual con la presentación
del cuerpo, creo que esto es importante.
Nosotros estábamos haciendo Estudiantes al Museo, es un plan institucional con el
Parlamento y con el FONDEC, pero ahora se han retirado los aportes por falta de fondos.
Puede ser que este proyecto se reinicie. Tenemos en ese plan dos guías que trabajan con
chicos.
Hay un aspecto que debes tener en cuenta y que es el espacio del propio museo.
Tiene que ser un espacio que este acondicionado para el niño. Por ejemplo, un sitio con
un tobogán, que el niño puede pasar por un tobogán o por una escalera o por una soga.
Un lugar con un tubo como el de los submarinos, alrededor una escalera caracol. O sea
todos los elementos tienen que estar cerca de una situación lúdica. Que tenga que ver por
ejemplo con el tema “El recorrido como un sistema de divertimento”, o que a su vez el
espacio genere modificaciones, cambios, o un sistema de luces, o un sistema de formas
que se mueven, o un sistema mecánico, o proyectar formas sobre otras formas. Recuerdo
uno museo que visite hace muchos años, era una selva tropical en un espacio para niños,
pero no para enseñar arte, sino para enseñar cuestiones que tenían que ver con el
conocimiento y la tecnología. Entonces, al entrar en un espacio se tenia la sensación de
estar tirado sobre una capa de hojas húmedas, había sonidos, olores, los árboles, las
plantas y los animales se desplazaban. Se percibía como un recorrido en el interior de
una selva amazónica. Entonces lo que quiero decir es que los sistemas para desarrollar la
percepción son muy importantes.
(al ver el material sobre el museo para niños en Hyogo de Tadao Ando)

54
 Tadao Ando es un gran artista, él hizo algo que a mí me impresiono mucho, no es
precisamente para niños pero pienso que te va a servir para la idea que estas buscando.
Tadao Ando, hizo en Japón un espacio de contemplación, en un terreno municipal con
una gran pendiente. Se penetra por una vía como de dos metros y a la mano izquierda
hay un gran estanque, debajo de este están las ninfeas de Monet, hechas en platos de
cerámica, el gran cuadro Monet debajo del agua, pero como no es muy profundo uno
siente la presencia de las flores del cuadro, que además no son flores perfectas sino que
están hechas con manchas y este enorme espejo de agua se va desplazando suavemente,
cuando termina el estanque toda esa cantidad de agua cae en una pared de hormigón y
baja suavemente una película de agua a otro estanque, al final a la izquierda se encuentra
un gran cuadro de Rafael y después hay una pared curva que se atraviesa por una ranura
y encuentra el Juicio Final de la Capilla Sixtina. En todo el recorrido uno de los
elementos que se siente como si estuviera programado es el espacio.
-Yo quiero que los niños tengan interés en regresar a los museos, así como usted
tiene interés en volver al ese espacio de contemplación.
Con el Museo del Barro hemos juntado las pocas posibilidades y sobre todo a partir
de lo que tenemos, de lo que somos. Personalmente estoy absolutamente traspasado por
ese museo, ya no lo veo muy bien, pero mucha gente dice que el museo es como entrar
en otro mundo. Ahora estoy haciendo algo que va a ser espectacular el Museo de oro y
plata del Paraguay, estoy haciendo la clasificación de todas las piezas y va a ser en el
Centro Cultural del Citibank. El Museo del Barro va a instalar la colección de Oro y
Plata del Paraguay, que son 650 piezas, divididas en cuatro secciones, adornos, alhajas,
utensilios de la casa, los utensilios de la Iglesia y de Dios y todo lo que tiene que ver con
el caballo.
-De esta misma forma se podría formar el Museo del niño. En el terreno que esta
detrás del CAV.
Ese terreno de atrás del museo es municipal. Yo quiero hacer ahí el Museo del
Mueble y un pequeño auditorio, por que tengo la colección y lo que falta es el edificio.
- Este es un Museo en Córdoba, construido en la antigua usina. Es un museo para
experimentar, se hace papel reciclado, se enseñan los colores. Es un museo bien rustico.
Claro, si vas a imaginar un Museo para Asunción tiene que ser cercano. Hay qué
imaginar un museo sencillo que no tenga demasiados problemas tecnológicos, por que
acá eso cuesta mucho. Es fundamental imaginar cosas sencillas y de fácil manutención,
a veces en las obras de arte la gente quiere tener elementos que se prendan, que
funcionen, que tenga música, y eso necesita un mantenimiento muy caro, que en muestro
país no podemos hacer. Pienso que hay que adecuar las ideas a formas sencillas y
fáciles de ser manipuladas. Creo que es una linda idea.
La idea es un paso importante en el sentido de ir sentando las bases programáticas
esenciales, después cuando se tenga una aproximación podemos hablar con alguna
gobernación o con una municipalidad. Por que el museo podría estar en el Parque
Caballero, seria muy lindo que estuviera en un lugar que tenga a su vez otras cosas.
Podría estar cerca del Museo del Barro en ese terreno municipal.
- Puede hacerse independientemente, pero mi idea principal es que debe estar
cerca de un museo, por que eso permite contar con las obras de arte y trabajar sobre la

55
base de ellas, en el otro caso hay que formar otra colección o bien hacer
reproducciones de obras.
Yo no soy autoridad sobre museos, hice museos sin saber hacer. Vamos a pensar,
podemos armar todo el proceso que vos estas haciendo, ver el espacio y por ahí podemos
conseguir apoyo internacional. Eso es un sueño, yo voy a cumplir el mes que viene 72
años y nadie diría que mi sueño del Museo ya está funcionando, da la impresión que en
el Paraguay no se pueden hacer las cosas, entonces se tiene una sensación de
petrificación de la historia del Paraguay. Para la gente que realiza cosas es medio
imposible, por que no hay, debes crear todo.
2.2 Síntesis de entrevista a Olga Blinder

- Sobre la creación del Museo de Arte Moderno y la Colección Circulante.

Michel Burt, era muy amigo de Roger Ayala, hijo de Eusebio Ayala, ellos dos junto
con Pindú, Careaga, Laura Márquez y algunos otros, fundaron el Museo de Arte Moderno
en la casa de R. Ayala, pero no fueron a ningún lado, las obras desaparecieron y así terminó
el museo. Lo más terrible del Museo de Arte Moderno es la desaparición de las obras,
porque tenían obras de artistas argentinos muy importantes.

Aproximadamente en el 70, se creó la colección circulante sobre la base de las obras

en papel que Colombino y yo intercambiábamos con otros artistas extranjeros. Para su
realización conseguimos dinero de la Universidad Católica. Forrábamos las obras con
plásticos sobre unos paneles de madera y teníamos dinero para llevarlas a escuelas, a
plazas, a fábricas. En un momento dado, la colección aumentó mucho y además se
sumaron obras que no se podían mover. Entonces, formamos la colección permanente que
es la base del CAV. El Museo del Barro se formó por otro lado, comenzó en San Lorenzo
con Ysanne, ella creó primero el Museo del Barro y después se unió Osvaldo y luego se
trasladó al centro de Asunción. Después, ellos consiguieron el terreno que era un excedente
municipal y construyeron el CAV, esa es en pocas palabras la historia del museo.

- ¿Cuáles son los colegios que aplican la Educación a través del Arte?

Ocurre que es muy difícil, se necesitan docentes formados. Entre 1974 -75, en el
colegio Cristo Rey, hicimos efectivamente Educación a través del arte en la escuela, es
decir, no en un jardín de infantes sino en la escuela y, de allí, salieron personas que tienen
una sensibilidad diferente sin ser artistas. En ese colegio se aplicó Educación a través del
arte, pero después en enero de 1976 se intervino y nos echaron a todos, entonces termino
esa experiencia. Hasta ahora todos los que estuvimos ahí, sentimos que esa experiencia no
pudiera continuar y sabemos que fue la mejor, porque en el TEI es solamente jardín de
infantes. Ahora también esta la escuela del TEI.

- ¿Quiénes integran la Asociación Paraguaya de Educadores por el Arte?.

Ahora esta apagado, no existe más, porque hay que pagar cuotas, hay que reunirse y
la gente es muy dejada.

- Tiene conocimiento si esta contemplada la visita a Museos de Arte en los

programas del MEC.

56
 Ahí alguien te contestó una cosa muy real, es muy peligroso llevar a los chicos en
edad escolar. Solamente pueden hacerlo los que tienen transporte o pueden pagar
transportes especiales. Eso es muy real, imagínate chicos del 7mo. grado en las escuelas de
menos recursos, ya son casi adolescentes entonces como una maestra se va a
responsabilizar de llevar esos chicos sin transporte. En otros lugares se trasladan en
ómnibus de línea, pero acá es muy difícil. Nosotros hicimos visitas con el colegio
Internacional y contábamos con medios de transporte, también con el Cristo Rey pero no
llegamos hasta el 7mo.grado

En el Cristo Rey, nosotros queríamos que todo estuviera relacionado al arte, no era
una materia específica, cualquier materia se daba a través del arte. En aquellas clases,
recorríamos la ciudad, en un transporte, explicando a los chicos las diferencias entre los
barrios. Ellos anotaban y cuando volvían al colegio dibujaban lo que habían visto. Al
finalizar el año hicimos un recorrido por Asunción y con sus dibujos formamos una franja
enormemente larga, fue hermoso y los chicos fijaron muchos más conocimientos de la
ciudad, a través de eso, que si estudiaban en el colegio como estaba distribuida la ciudad.
Para eso, trabajábamos mucho, todas las semanas teníamos un programa en el cual estaba
todo ligado, matemáticas ligado con el arte, ciencias naturales con el arte, y todo eso les
daba mucho trabajo a las maestras pero estaban entusiasmadas y los chicos también. Eran
interpretaciones del programa, porque el programa no te dice “debes hacer esto” o “no
debes hacer lo otro”, te da unas orientaciones y uno debe interpretar. Se debe saber cómo
hacerlo y a eso es lo que las maestras no están acostumbradas, ellas están acostumbradas a
lo que el programa dice.

-¿Cuál es el motivo fundamental que impide la visita de los escolares a los Museos?

Es que nunca les enseñaron que tienen la libertad de interpretar las cosas, no sólo en
educación, en nada, por eso es tan sumisa la gente. “Formación de formadores”, como
final de este análisis, lo que falla es la formación de formadores.

- Si se dispusieran de los medios necesarios, considera importante determinar que la

visitas a los Museos de arte en la Educación Escolar Básica sea una actividad
obligatoria.

Toda la educación se basa en una obligatoriedad; tienen que entrar al colegio a los
cinco años, tienen tantas horas de clases, tienen que hacer sus deberes, todo eso es
obligatorio. Pero como se los motiva para que la obligación les interese. Allí está ,otra vez,
la formación del docente. Nosotros, en el Cristo Rey, enseñábamos a contar jugando a la
pelota en el patio, así aprendían a contar los chicos. Es necesario un método que no se
sienta como obligatorio. Se tiene que trabajar la motivación.
¿Qué objetivos tienen esas visitas? Para eso, los objetivos tienen que llevar a los fines
y las actividades tienen que llevar a los objetivos y el método es lo que lleva a todo. La
misma cosa se puede enseñar, por ejemplo: ir a los museos para que odien el museo o para
que les guste, les interese, descubran algo, y todo eso depende del método.
Seguramente muchas veces te dije, por que siempre pongo ese ejemplo, antes se
decía la letra con sangre entra y si no aprendías a leer o a escribir te golpeaban la mano o te
ponían en el rincón. ¿qué clase de ser humano se formaba?, porque el fin de la educación

57
es la formación de seres humanos. El método es importante para que la actividad se realice,
los objetivos se cumplan. Por eso, ir al museo no es únicamente para que les guste el arte,
es para que tengan una visión de algo que nunca se les ocurrió que existía. Imagínate la
cantidad de gente que nunca fue al museo en el Paraguay.

Dale más importancia a la motivación que a la obligación, porque si uno sabe

incentivar la motivación antes de ir al museo, los chicos van a pedir la visita porque ellos
están curiosos. Eso se puede hacer a través de miles de técnicas y hay que saber hacerlo. Se
tiene que conocer el museo y motivar en los chicos el gusto por la visita. Eso no es fácil
porque hay un prejuicio que el museo es aburrido.

- Su opinión sobre la relación entre el MEC y los Museos de arte.

Idealmente, pero así como están las cosas no veo como. El Ministerio de Educación
es el responsable de formar a los docentes y tendría que haber una relación en ese sentido.
El Ministerio de Educación y Cultura tendría que ocuparse de eso porque educación esta
bien definida y cultura se refiere a todo lo que tiene que ver con artes plásticas, danza,
teatro y miles de otras cosas.

- ¿Cuál es la importancia de contar con un espacio dentro del museo destinado a

programas didácticos con niños?

Considero ideal, creo que te había comentado que en Caracas hay un museo entero
que esta pensado para los niños. En el Metropolitan un piso está destinado para los chicos
y con actividades constantes.

- Alguna recomendación

Que pongas mucho énfasis en el asunto de los docentes, no en el Ministerio, ni en el

niño, sino en la formación docente porque ahí está todo. Cuando los docentes están
realmente motivados, cuando aman lo que hacen, pueden transmitir no solamente en
relación con el arte, con relación a la docencia misma, pero mientras que estén como están
hay, ya me tengo que ir otra vez a la escuela y lo único que esperan es que llegue la hora
de salida, así no se llega a nada, no pueden hacer bien su trabajo. Para eso se necesitan
varias cosas: vocación, remuneración y formación. Esos tres puntos son fundamentales.
Con tantos problemas económicos en el país no se sabe por donde hay que empezar. Para
mi hay que empezar a solucionar los problemas de la educación.

Ponerle énfasis a la Educación a través del arte, como a través del juego, como a
través de la iglesia, como a través de cualquier cosa que te lleve a la formación integral del
individuo. El arte es una parte de la sensibilidad del placer estético y a muchas cosas se
puede llegar por el arte; no digo que es la única forma pero a través del arte se puede
conseguir mucho.

Hablar de educación a través del arte también es hablar de educación a través del
juego, el arte es un juego y el juego es un arte. Hay algunos investigadores que llegaron a
esa conclusión, porque las condiciones del juego son muy similares a las condiciones del
arte. Hay que saber jugar, cumplir con normas y disfrutar de lo que se hace, todo es parte
del arte y es parte del juego, pero es muy difícil hacer entender a la gente. Esta frase,
aprender y jugar eran caminos casi opuestos me recuerda una vez que fui al colegio Santa

58
Clara por que me habían pedido una clase sobre juegos; primero hable con las profesoras y
les pregunte ¿qué era, para ellas, el juego? me dijeron “una perdida de tiempo, eso puede
hacerse en el recreo en la clase no”. Si ellos tienen esa idea fija ¿cómo convencerlos?.

2.3 Síntesis de entrevista a Osvaldo Salerno

Estas tomando la educación a través del arte y su función didáctica y recreativa. Hay
que pelear en este tiempo en que tenemos un bombardeo permanente de ofertas de tipo
recreativo para insertar el museo también como un espacio de recreación. Tiene que ser
divertido.
En nuestro esquema de visitas, tenemos algunos chicos de los primeros grados y
preescolar. Nosotros trabajamos más para los últimos grados y los primeros cursos del
colegio. El guión del museo en su programa “Estudiantes al Museo”, que venimos
desarrollando hace cinco años no apunta precisamente a un trabajo de contemplación de lo
artístico, todo esta enganchado con un guión que tiene que ver no exactamente con el
programa de estudios sino con la historia del Paraguay. Es decir, los chicos llegan al museo
y nuestros guías comienzan su recorrido por las diferentes salas, los estudiantes van viendo
cosas y reciben información, la idea es que los chicos hagan un recorrido por la historia de
América y del Paraguay concretamente a través de sus artefactos artísticos, es decir no
estamos haciendo una visita de contemplación para ver lo lindo que es esto o aquello, sino
que estamos pasando por la historia, esta es la onda de nuestro proyecto “Estudiantes al
museo”.
- Completar el recorrido con una actividad de taller
Esa experiencia solamente la hicimos en dos ocasiones, una hace unos años sobre el
tema cerámica realicé una visita guiada al museo con chicos; el programa consistía en
aprender qué es la cerámica, quienes hacen la cerámica, en que momento comienzan a
hacer cerámica los guaraníes, cuál es la técnica que usan, luego los chicos asistían a un
taller donde por ejemplo estaba Rosa Britez y les mostraba el barro, ella modelaba,
hablaba con los chicos, les daba un pedazo de barro, los chicos tocaban la materia y
finalmente hacían un trabajo. Esta experiencia probablemente no la olvidaron. Ese era un
taller que hicimos unas cuantas veces pero costaba dinero por que había que traer a Rosa,
alquilar el ómnibus para traer a los niños del colegio, coordinar con la maestra. Creo que
era una actividad recreativa donde los niños se divertían, se ensuciaban y entraban en
contacto con una creadora. Pensamos en un momento en desarrollar lo mismo con artistas
contemporáneo urbanos, por ejemplo que el guía realizara una visita a la sala de
Colombino y les diera una historia de su obra y después que los niños vieran trabajar a
Colombino. La otra experiencia la hicimos con la exposición de “Iberoamérica Pinta”
donde los chicos pintaron la democracia, fue una experiencia de historia reciente, caliente
que habíamos vivido todos en el “Marzo paraguayo” ya sea desde la plaza o por la
televisión, entonces los niños primero veían la exposición y motivados por los colores y las
formas, pintaban los hechos recientes. Esta fue una experiencia gratificante por que
previmos tener 150 chicos y vinieron 329, es cierto que incorporamos elementos atractivos
como computadoras de premio.
María Victoria Heisecke, esta reuniendo una colección de juguetes de niños, o sea
institucionalizar en una colección clasificada ese momento de la cuestión lúdica de los
chicos que se materializa en una colección de juguetes urbanos, populares, indígenas,
antiguos y actuales. Creo que es una mirada hacia los niños, esa colección solo se puede

59
situarse en un museo, hay que crear un museo y presenta los objetos para que sea
simpático, divertido y atractivo.
Excepto la Manzana de la Rivera, en este parís las iniciativas para concebir museos
han venido del sector privado, nunca hubo espacios institucionales desde el estado.

2.4 Síntesis de entrevista a Lotte Schulz

Lamentable la pobreza cultural que hay, empezando por las maestras, me canso de
decir que se gasta toneladas en papeles, en investigaciones en formularios ¿por qué no se
gasta eso para las maestras?. Enseñan arte y nadie entiende, me caí de espanto cuando fui
a enseñar al Nacional de Luque, que es un buen colegio, y todos a pintar acuarela
mezclando los colores con las tapitas de coca cola y pintando sobre la tablita angosta del
pupitre. Nada puede salir en esas condiciones, los chicos pierden todo lo que por natura
tienen de buen gusto. No conseguí en seis años de enseñanza, en ese colegio, que me
pusieran un tablón para que los niños pinten, entonces dibujábamos con birome.
- Con especto a las visitas de escolares a los museos
Envié una nota a la directora de enseñanza secundaria pidiendo que manden a los
estudiantes secundarios del interior y la capital. Además, pedí a la Municipalidad dos
espacios de estacionamiento para los ómnibus escolares. Cuando se enteró la directora
del archivo de aquella época,.pidió un espacio para ella y me dejaron solo uno. Allí,
evidentemente, no entra el ómnibus, entonces los chóferes dejan a los estudiantes frente
al museo y después tienen que ir a buscar otro estacionamiento.
- Guías de museo para niños
Nosotros, tenemos guías de museo especializados por la mañana y por la tarde, yo
misma los formo. En las visitas los chicos se sientan en el suelo, les hacemos
cuestionamientos, ¿por qué?, ¿cómo?, ¿para qué? y ellos responden. Los estudiantes
eligen un cuadro y les preguntamos. En el primer cuadro hay mucha dificultad pero
después los chicos son sueltos y siguen. Es una maravilla ver como un niño es mucho
más explícito que un adulto.

60
Anexo 3. Cuestionario para los directores de los Museos de Artes Visuales de
Asunción

Museo:...................................................
Director:................................................
Fecha:....................................................

1- ¿Cómo clasificaría a su museo?

Fuente de financiación: Público ‫ ٱ‬Privado ‫ ٱ‬Mixto ‫ٱ‬
Cobertura: Ciencias Naturales ‫ ٱ‬Histórico ‫ ٱ‬Arte ‫ ٱ‬Ciencia y Tecnología ‫ٱ‬
Temática : Especializado ‫ ٱ‬Múltiple ‫ٱ‬

2- ¿Cuáles son las características edilicias de su Museo?

- numero de
salas:----------------------------------------------------------------------------------------- m2
totales:----------------------------------------------------------------------------------------------
- disponibilidad de patio:-------------------------------------------------------------------------------
- disponibilidad de
salas:---------------------------------------------------------------------------------
estacionamiento:---------------------------------------------------------------------------------------

3- ¿Cuenta el museo con un presupuesto fijo mensual? (monto aproximado)

-------------------------------------------------------------------------------------------------------------
-------------------------------------------------------------------------------------------------------------
-------------------------------------------------------------------------------------------------------------

4- ¿Cuenta con aportes estatales? (monto aproximado)

-------------------------------------------------------------------------------------------------------------
-------------------------------------------------------------------------------------------------------------
-------------------------------------------------------------------------------------------------------------

5- ¿Cuentan con aportes privados? (monto aproximado)

- nacionales: 
- organismos internacionales: 

6- ¿Cuáles son las empresas, instituciones u organismos que dan su aporte económico al
museos?
-------------------------------------------------------------------------------------------------------------
-------------------------------------------------------------------------------------------------------------
-------------------------------------------------------------------------------------------------------------

7- ¿A cuánto ascienden los gastos mensuales del museo?

61
-------------------------------------------------------------------------------------------------------------
-------------------------------------------------------------------------------------------------------------
-------------------------------------------------------------------------------------------------------------

8- ¿Recibe el museo algún otro tipo de cooperación que no sea económica y en qué
consiste esa cooperación?
-------------------------------------------------------------------------------------------------------------
-------------------------------------------------------------------------------------------------------------
-------------------------------------------------------------------------------------------------------------
-------------------------------------------------------------------------------------------------------------

9- ¿Cuál es el numero del personal en las diferentes áreas y su calificación?

Áreas Calificación (estudios) Edad Sexo Antigüedad

Dirección

Administración

Biblioteca

Educación

Conservación

Mantenimiento

Otros

10- ¿Su museo, posee en el área educativa personal especializado para el trabajo con
niños?
-------------------------------------------------------------------------------------------------------------
-------------------------------------------------------------------------------------------------------------
-------------------------------------------------------------------------------------------------------------

11- ¿Cuáles son las funciones que cumple su museo? Marcar con una cruz el nivel de
importancia.

- +
1 2 3 4 5
Contemplación
Exposición
Divulgación
Conservación
Educación

Observaciones: ------------------------------------------------------------------------------------------
-------------------------------------------------------------------------------------------------------------
-------------------------------------------------------------------------------------------------------------
-------------------------------------------------------------------------------------------------------------

62
-------------------------------------------------------------------------------------------------------------
-------------------------------------------------------------------------------------------------------------

12- ¿Cuenta su museo con los siguientes servicios?

Si No Observaciones

Exposiciones permanentes

Exposiciones temporales

Guías y catálogos

Artículos en la prensa

Publicaciones

Restauración

Mantenimiento

Programas educativos

Visitas guiadas

Biblioteca

Otros servicios

Observaciones:
-------------------------------------------------------------------------------------------------------------
-------------------------------------------------------------------------------------------------------------
-------------------------------------------------------------------------------------------------------------
------------------------------------------------------------------------------------------

13- ¿Qué tipo de relación existe entre el Ministerio de Educación y su museo?

- ninguna  - muy buenas 

- ocasional  - ni buenas ni malas 
- frecuente  - malas 

Comentario:----------------------------------------------------------------------------------------------
-------------------------------------------------------------------------------------------------------------
------------------------------------------------------------------------------------------------------------

63
14- ¿Tiene conocimiento si esta contemplado, dentro del diseño curricular de la Educación
Escolar Básica, la visita de los alumnos al museo?
-------------------------------------------------------------------------------------------------------------
-------------------------------------------------------------------------------------------------------------
-------------------------------------------------------------------------------------------------------------
-------------------------------------------------------------------------------------------------------------

15- ¿Posee su museo programas específicos para niños y escolares? ¿Cuáles?

-------------------------------------------------------------------------------------------------------------
-------------------------------------------------------------------------------------------------------------
-------------------------------------------------------------------------------------------------------------
-------------------------------------------------------------------------------------------------------------

16- ¿Cuenta su museo con un registro de visitas?

-------------------------------------------------------------------------------------------------------------
-------------------------------------------------------------------------------------------------------------

17- ¿Cuál es la frecuencia de visitas de niños y escolares a su museo? y ¿Cuál es la duración aproximada de
las visitas?
Frecuencia Acompañantes Guías o
asesoramiento
Visitas particulares de
niños
Visitas de escolares de
colegios nacionales
Visitas de escolares de
colegios privados

Comentario:----------------------------------------------------------------------------------------------
-------------------------------------------------------------------------------------------------------------
-------------------------------------------------------------------------------------------------------------

18- En su opinión ¿cuáles serian los requisitos para intensificar la visita de niños al museo?
-------------------------------------------------------------------------------------------------------------
-------------------------------------------------------------------------------------------------------------
-------------------------------------------------------------------------------------------------------------
-------------------------------------------------------------------------------------------------------------
-------------------------------------------------------------------------------------------------------------

19- ¿Cuál es la importancia de contar con programas para niños en los museos de artes
visuales de Asunción? Marcar con una X uno de los casilleros teniendo en cuenta que la
escala es de 1 nada, 2 regular, 3 bastante, 4 optimo.

1 2 3 4
- Guía para la familia    
- Programas para estudiantes.    
- Edición de libros de arte para niños.    
- Espacio taller para niños dentro de los museos.    
- Museo para niños    

64
20- Algún comentario que desee agregar:
-------------------------------------------------------------------------------------------------------------
-------------------------------------------------------------------------------------------------------------
-------------------------------------------------------------------------------------------------------------
-----------------------------------------------------------

Anexo 4. Matriz de datos cualitativos: Directores de Museos

65
66
Anexo 5. Encuestas a alumnos de colegios públicos y privados.

Respuestas Probables
1  Nunca
Colegio:-------------------------------------------------
Grado:--------------------------------------------------- 2  Una vez
Fecha:--------------------------------------------------- 3  Pocas veces
4  Muchas veces

Cuestionario

Marcá la respuesta que más se acerque a tu idea, conocimiento o vivencia. Tratá de

no dejar espacios en blanco. Recordá que no estamos midiendo capacidad intelectual o
cultural.
1 2 3 4
1. ¿Tuviste la oportunidad de visitar un Museo de Artes Visuales en Asunción?    
2. ¿Organizaste alguna vez con tus amigos una visita a algún Museo de
Artes Visuales en Asunción?    
3. ¿Tuviste la oportunidad de ir con tus padres a un Museo de Artes Visuales
en Asunción?    
4. ¿Visitaste alguna vez algún Museo de Artes Visuales con tu colegio?    
5. ¿Alguna vez fuiste acompañado en tu visita al Museo de Artes Visuales
por un guía que te explicaba las obras y te hacía participar?    
6. ¿En tu visita al Museo de Artes Visuales realizaste alguna actividad de taller
como por ejemplo: dibujo, pintura, collage, escultura, etc.?    
Respuestas Probables
1.  Nada
2.  Poco
3.  Mucho
1 2 3
7. ¿Cuánto sabés sobre un Museos de Artes Visuales?   
8. ¿Sabés, qué cosas se encuentran en los Museos de Artes Visuales?   
9. ¿Te gustaría hacer visitas a los Museos de Artes Visuales de Asunción
con tu colegio?   
10. ¿Te gustaría visitar un Museo de Artes Visuales con tu familia?   
11. ¿Te gustaría visitar un Museo de Artes Visuales en otro país?   
12. ¿Te gustaría que los Museos de Artes Visuales de Asunción, organizaran juegos,

67
 talleres y actividades donde vos pudieras participar?   

13. Los Museos de Artes Visuales te parecen: divertidos  aburridos 

Anexo 6. Manual de códigos

Ítem Encuesta a alumnos Variable Código

Oportunidad de visitar un Museo de Artes Visuales en Visitas a Museos de

1
Asunción Artes Visuales

2 Visitas al Museo de Arte con tus amigos Visitas con Amigos

Oportunidad de ir con los padres a un Museo de Artes Visitas con la 1. Nunca.

3
Visuales en Asunción familia 2.Una vez.
3. Dos veces.
Realización de visitas a Museos de Artes Visuales con el Visitas con el 4. Muchas veces
4
colegio colegio n/c. No contesta
Visita a un Museo de Artes Visuales acompañado por un
5 Visita con guías
guía que explica las obras y hace participar
Actividades
Visitas con actividad de taller en los Museo de Artes
6 didácticas en los
Visuales
Museos
Conocimiento sobre
7 ¿Cuánto conoce sobre un Museo de Arte?
los Museos de Arte

¿Qué cosas se encuentran en los Museos de Artes Saber que tienen los
8
Visuales? Museos de Arte

¿Te gustaría hacer visitas a los Museos de Artes Interés por visitar
9
Visuales con tu Colegio? un Museo de Arte 1. Nada
2.Poco
Interés por visitar 3.Mucho n/c.
10 ¿Te gustaría visitar un Museo de Arte con tu familia?
un Museo de Arte No contesta
Interés por visitar
11 ¿Te gustaría visitar un Museo de Arte en otro país? un Museo de Arte
en el extranjero
Gusto por
¿Te gustaría participar de juegos, talleres y actividades actividades
12
en los Museos de Artes Visuales de Asunción? didácticas en los
Museos
13 Los Museos de Artes Visuales te parecen: Idea y percepción 1.Aburridos
general 2.Divertidos
(preconcepto) d/a. Ambos n/f.
Nunca fui
n/s. No sabe,
no contesta
int. interesantes

68
69
Anexo 8. Cuestionario a profesores de Artes Plásticas de colegios públicos y
privados

Colegio:-------------------------------------------------------------------------------
Grado:---------------------------------------------------------------------------------
Fecha:---------------------------------------------------------------------------------

1. ¿Esta contemplado dentro del programa de la materia Artes Plásticas la visita de los
escolares a los Museos de Artes Visuales de Asunción?
-----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
-----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
-----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
2. ¿Se han realizado visitas con sus alumnos a los Museos de Artes Visuales dentro del año
lectivo?
-----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
-----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
3. Si su respuesta es si, marque con una x ¿Cuáles son los museos que visitaron?

Museo Nacional de Bellas Artes ‫ٱ‬ otros-----------------------------------------------

Centro de Artes Visuales ‫ٱ‬
-----------------------------------------------Museo Julián de La Herrería ‫ٱ‬
-----------------------------------------------
Manzana de la Rivera ‫ٱ‬ -----------------------------------------------

4. Si su respuesta es no, ¿cuáles son, a su criterio, los motivos que impiden se realicen las
visitas de escolares a los Museos de Artes Visuales?
-----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
-----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
-----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
-----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
-----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
-----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
5. ¿Considera importante que se establezca un programa desde el Ministerio de Educación
y Cultura para que los escolares visiten los Museos de Artes Visuales?
-----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
-----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
-----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
-----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
-----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
-----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
6. ¿Tiene conocimiento sobre algún programa destinado a atraer a los escolares a los
Museos de Artes Visuales de Asunción?(especificar)
-----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
-----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
-----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------

70
-----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
-----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
7. ¿Desea hacer algún comentario o aclaración?
-----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
-----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
-----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
-----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
-----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------

71
Anexo 10. Ilustraciones de actividades para niños en los Museos

Niños en un taller realizado por el CAV/ Museo del Barro de Asunción para el
concurso “Pintando la democracia” como parte de la muestra “Iberoamérica
Pinta” ( junio 1999).

72
Programa educativo “Arte para chicos” en el Centro Cultural Recoleta de
Buenos Aires (noviembre 1997).

Actividades para padres e hijos en el

Museo de Arte Moderno de Nueva York
(MoMA), (septiembre 1998).

73
Grupo de escolares en el programa interactivo ARTWORKS del Montgomery
Museum of Fine Arts en Alabama (1998).

74
Visita guiada al CAV/ Museo del Barro por alumnos del 7° grado del Colegio Carlos
Balmieri de Villa Elisa (septiembre de 2000).

75
Otros momentos de la visita de los alumnos de 7° grado del colegio Carlos Balmieri de
Villa Elisa al CAV/ Museo del Barro (septiembre de 2000).

76
Visita guiada de alumnos de 3° y 4° grado del colegio Repsa I al CAV/ Museo del
Barro (septiembre 2000).

77
Otro momento de la visita guiada de los alumnos de 3° y 4° grado del colegio Repsa I
al CAV/ Museo del Barro (septiembre 2000).

78
Visita guiada de alumnos de 3° y 4° grado del colegio Repsa I al CAV/ Museo del
Barro (septiembre 2000).

79
Registro de visitas de niños al CAV/ Museo del Barro

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80
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