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Naranja mecánica J’aime 247

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Ejercicios
Introducción
Guitarra
Piano Jazz Análisis de una pieza después de la ya famosa música de cine "Naranja mecánica" de Stanley Kubrick.
Teoría Este tema fue compuesto por el compositor barroco Henry Purcell (1659-1695), para el funeral de la
Acordes reina Margo.
Armonía
Ritmo
Acompañamiento Estructura

sección 1 4 compás
Análisis Musical sección 2 4 compás
Canción sección 3 4 compás
Clásico sección 4 4 compás
Musica de cine sección 5 4 compás

Diccionario Orquesta
Términos musicales
orquestación Sintetizadores Moog y Fairlight

Temas

1 tema único
El único tema de esta pieza se inspira en la progresión armónica que se
discutió anteriormente. Es por lo tanto dividido en 5 periodos +
recuperación, y no exceda el intervalo* de quinto justo
Desde el compás 1 hasta el compás 9, estamos en un fase anacrusis * que
conduce al *clímax de la nota "Re" ( compás 9 );
Desde la compás 9 hasta la compás 16 , una vuelta a la calma * nos vuelta
de nuevo al Sol en la compás 16.
Los últimas cuatro compàs concluyen con una cadencia perfecta en Do *.
En general , el ambiante funeral original es respetado por una curva sobrio
y desnuda de una melodía cuyo intervalos cónyuges * empujen la "
contemplación " .
Por último, observamos la simetría existente entre el primero 4 compás y
el último 4 compás. las primeras utilizan un motivo cromático superior *
(Sol-Lab-Sol )y la segundas, un motivo cromático * inferior ( Do-Si-Do ) .
La otra simetría de las secciones 3 y 4, son construidas en una progresión
armónica en Sol menor y Mi bemol mayor.
Armonía
La armonía refleja una sucesión de acordes barrocos con un tema único. la tonalidad principal es Do
mayor. La oscilación constante entre Do mayor y Do menor nos recuerda el languaje modal que
personifica un estilo barroco donde cohabita todavía el nuevo lenguaje tonal y el antiguo lenguaje modal.
Los dos primeros acordes testifican de este concepto : el contraste entre el acorde de tónica : Do mayor,
y el acorde modal del cuarto grado : Fa menor.

Sección 1 C maj F min C maj Cmaj

Sección 2 C min Ab maj / Ab maj 6 G maj G maj
Sección 3 G min C min / D7 G min G min
Sección 4 Eb maj Ab maj / Bb maj Eb maj Eb maj
Sección 5 C min F min / G maj Eb maj Eb maj

La modulación entre estas secciones es "homónima" , es decir, el cambio de modo (mayor / menor),
mientras que se mantiene el tono. Por ejemplo, compás 4 y 5 (Do mayor y Do menor), compás 8 & 9 (Sol
mayor y Sol menor) , o compás 20 a 1 ( vuelvemos de Do mayor a Do menor). el plano tonal es claro : la
primera y segunda sección ( Do mayor con los acordes modales IV Fa menor y VI Lab mayor ), la tercera
sección ( incursión en Sol menor y su dominante modal = Do mayor ) , la cuarta sección de Mib mayor =
tono relativo de Do menor, el tono homónimo de Do mayor ), y la quinta sección en Do menor =
homónimo de Do mayor ). El interés armónico de esta versión reside también en un encadenado fundido
constante entre los acordes de transición, una especie de " ahuecamiento " que permite la modulación.

Ritmo
El ritmo utiliza un tempo general de : negra = 80 con un ritmo muy sencillo basado en los valores de larga
duración o en el ritmo salpicado (compás 6), paso majestuoso y "real", que ilustra las "aperturas" a la
francesa del siglo 18. En este sentido, se puede establecer un paralelismo con la "gran Passacaglia" de
Haendel, que fue también una marcha funeral, y la banda sonora de la película "Barry Lyndon" (1975) por
el director Stanley Kubrick. En general, el pulso sigue siendo con el ritmo regular de negras, a veces
enriquecido con notas adicionales.

Arreglo

Moog sintetizador 1 Como la armonía la melodía o el ritmo, la versión orquestal rediseñado al

sintetizador por el músico Walter Carlos, presente un carácter despojado
que comprende sólo 7 partes instrumentales distribuidas de la siguiente
manera :

Un primer sonido de sintetizador Moog da la armonía y el tema principal

con un sonido cobrizo escalable, obtenido por un mínimo de 2 LFO :
Moog sintetizador 2 Un segundo sonido de Moog se sustituye a los tímpanos para puntuar
cada tiempo y entonces las corcheas de cada compás.

Moog sintetizador 3 Un segundo sonido de Moog se sustituye a los tímpanos para puntuar
cada tiempo y entonces las corcheas de cada compás.

Moog sintetizador 4 Un contra-canto melódico entre la quinta compás de la recuperación,

claramente separada del tema principal por un ritmo de blancas
consecutivas.

Fairlight sintetizador
Finalmente, la pieza termina como empezó, con unos efectos de sonido
específicos de tipo syntetizador de los años 70, como el Fairlight o el
Synclavier. Este sonido es un tipo de evolución normal de una forma de ola
electrónica, girando lentamente con acordes tenudos tales como el acorde
de la introducción.
 Mezcla

sonoridades panorama efectos

Acordes tenidos Izquierda + Derecha Reverb + Auto pan + Vibrato

Sonido de timbales Centro Reverb + Chorus

Sonido de gong Espacial Reverb. gran sala

Sonido de coro Centro detrás Reverb hall

Contra canto Centro Derecha Reverb hall

Efectos sonoros Centro Reverb + Auto pan

percusión Centro Detràs -

Recapitulativo

TÍTULO TÍTULO TEMPO ESTILO COMPÀS TONALIDAD PARTES

Naranja mecánica 2'21'' 80 Música clàsica 4/4 Do menor 7

Glosario

Langue source : Latin

Intervalo entre la nota más baja y la nota más alta de una melodía
Ambitus

Anacrusis Nota(s) que empieza(n) una melodia en un contratiempo

Apertura Parte introductoria de una pieza de música usada en los siglos 17 y 18, de
carácter majestuoso componida para el personaje de la corte real.

Barroco Período de la historia de la música correspondiente al siglo 17.

Bordado cromàtica Notas exteriores que adornan la nota real de un acorde de 1 semitono por
encima o por debajo a él.

Cadencia perfecta Ruptura final de la dominante (acorde V) a la tónica (acorde I).

clímax Punto de intensidad màxima de una melodía o canción.

Desinencia Fase de reposo de una melodía que vuelve al calma.

Homónimo Los acordes o tonos de la misma tónica, pero de un modo diferente; ejemplo:
do mayor y do menor.

Modal Lenguaje musical melódico o armónico basado en antiguos modos griegos

utilizados entre la antigüedad y la edad media.

Movimiento cojunto Movimiento melódico procedimiento por notas adyacentes sucesivas.

Tono relativ 2 tonos espaciados de un intervalo de tercera menor, uno mayor y el otro
menor, y que tienen el mismo número de alteraciones en la clave. Por
ejemplo: C mayor y Do mienor.

Comentario

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