EDAD MODERNA

La Edad Moderna es el tercer período histórico en que comúnmente se divide la Historia

Universal, comprendido entre los siglos XV y XVIII, luego de la Edad Media, y antes de la
llamada Época Contemporánea.

La Edad Moderna es considerada una era de afianzamiento de los ideales del progreso, la
comunicación y la razón, que serán considerados desde entonces los valores de la modernidad
y seguirán más o menos vigentes hasta hoy en día. Esto, contrapuesto a las consideraciones de
oscurantismo y aislamiento de la Edad Media, asemeja la Edad Moderna con la Antigüedad o
Época Clásica, en la que florecieron la filosofía y las Bellas Artes.

Sus principales protagonistas fueron las naciones occidentales de Europa y América

(posteriormente), por lo que se ha acusado esta división de la Historia Universal de
eurocéntrica o al menos restringida a la Civilización Occidental. Sin embargo, en ella tienen
lugar la llamada “Era de los descubrimientos” de América y Australia, y además el surgimiento
de la primera economía mundial, por lo que su importancia y su impacto fueron universales.

CARACTERISTICAS DE LA EDAD MODERNA

Usualmente se ubica la Edad Moderna más o menos entre los siglos XV y XVIII, pero los
eventos que marcan su inicio suelen considerarse la toma de Constantinopla por parte del
Imperio Otomano y con ello el fin del Imperio Romano de Oriente, o según otros autores el
descubrimiento de América por Cristóbal Colón en 1492.

Los eventos, en cambio, que sentencian su fin suelen ser la Revolución Francesa de 1789 o la
independencia de los Estados Unidos en 1776. Según otros autores también podría tomarse
como marcadores de su fin a las Guerras de Independencia Hispanoamericanas, A partir de
entonces hablaríamos de la Edad Contemporánea o la Contemporaneidad.
POLITICA

La Edad Moderna traerá consigo numerosos cambios políticos, muchos de los cuales ya habían
empezado a gestarse en el Medioevo, como el surgimiento de la burguesía mercantilista, que
asumirá posteriormente el rol político protagónico en sustitución de la antigua aristocracia y
del clero. Esta revolución política y social tendrá su primera anunciación con la Revolución
Francesa de 1789, en donde los Reyes de Francia serán decapitados.

Otro cambio importante será la escisión entre Estado e Iglesia, que se dará paulatinamente a
medida que los reinos de antaño devengan naciones-estado. Esto significa que los códigos
legales y las regulaciones y disposiciones sociales dejarán de obedecer a los mandamientos
morales de la Iglesia y se desarrollarán por lo tanto como un cuerpo discursivo propio e
independiente: las leyes.

Los grandes Imperios europeos no verán su declive sino hasta el final de la Era, cuando inicien
los procesos de cambio que conduzcan a la pérdida de muchas de sus colonias. Durante la era
moderna, más bien, se consolidarán como potencias mundiales, una vez que sus navegantes y
exploradores descubran los continentes de América y Australia, aproximado por primera vez
territorios que se ignoraban mutuamente desde la prehistoria.

ECONOMIA

El encuentro entre las diversas regiones mundiales (Eurasia, América y Australia) dará pie a la
construcción de un mercado global de bienes que tendrá como epicentro a las grandes
ciudades de los reinos europeos y asiáticos. Esto además propició la esclavitud y el
sometimiento de los pueblos jóvenes del nuevo y novísimo mundo, lo cual impulsó la
economía de las naciones dominantes, en un saqueo histórico sin precedentes. De hecho, el
tráfico de esclavos y el contrabando de mercancías fueron actividades sumamente lucrativas
durante la época.

Hacia finales de la era nacerá el mercantilismo y posteriormente el capitalismo, que dará pie a
la burguesía y a la constitución de una sociedad de consumo, una vez ocurrida la Revolución
Industrial. Esto acarreará el crecimiento de las urbes europeas y americanas, muchas de las
cuales serán ciudades-estado.
RELIGION

La nueva sociedad urbana insurgente entra pronto en conflicto con las grandes religiones
occidentales, sobre todo el Cristianismo, cuya Iglesia, ya escindida de la ortodoxa, sufre
numerosos movimientos reformistas. Esto da pie a la Reforma Protestante de Lutero, y a la
respuesta conservadora de la Contrarreforma, protagonizada sobre todo por España y
transmitida al Nuevo Mundo mediante sus colonias.

Esto dividirá el panorama religioso europeo en dos, con mayor influencia protestante en los
países nórdicos y anglos, y católica en el Sur mediterráneo. Esto traerá consecuencias
particularmente fieras en los países contra reformistas, de la mano de la Santa Inquisición de la
Iglesia Católica

MOGOL

La arquitectura mogol hace referencia al estilo arquitectónico que se desarrolló en el imperio

mogol en los siglos XVI, XVII y XVIII en toda la extensión siempre cambiante de su imperio a
partir de la India medieval. Continuando las tradiciones iraníes y locales anteriores, alcanzó
una perfección excepcional enriqueciéndolas con elementos europeos y otros completamente
nuevos, logrando una amalgama de arquitectura islámica, persa, turca e india. Los edificios
mogoles tienen un patrón uniforme de estructura y apariencia, incluyendo el uso de grandes
cúpulas bulbosas, esbeltos minaretes en las esquinas, grandes salas, masivas puertas
abovedadas y una delicada ornamentación.1 Sus gobernantes levantaron muchos mausoleos,
mezquitas, fuertes, jardines y ciudades, encontrándose aún hoy día buenos ejemplos en las
actuales India, Afganistán, Bangladés y Pakistán.

La dinastía mogol se estableció en la región en 1526 después de la victoria de Babur en Panipat

frente al sultanato de Delhi de la dinastía Lodi. Durante su reinado de cinco años, Babur puso
mucho interés en la erección de nuevos edificios, aunque pocos han sobrevivido. Su nieto
Akbar también construyó mucho y eso favoreció que el estilo se desarrollase plenamente
durante su reinado. Entre sus logros están la tumba de Humayun (para su padre), el fuerte de
Agra, la fortaleza-ciudad real de Fatehpur Sikri y el Buland Darwaza. El hijo de Akbar, Jahangir
encargó los jardines de Shalimar en Cachemira.
ESTILO BARROCO

El barroco se distinguió y caracterizó por su recargada ornamentación, de líneas

predominantemente curvas, que daban un aspecto de libre movimiento. Predominaron los
elementos decorativos en las columnas, pilastras (columnas embebidas), cornisas, además de
una modificación de las formas clásicas; las columnas griegas pierden su pureza al retorcerles,
como gruesas serpientes, sus fustes hasta formar la columna salomónica y los adornos
adquirieron gran exuberancia.

Un elemento característico de éste estilo es el almohadillado que aparece en los muros de la

Basílica y Convento de San Francisco de Lima. Este estilo predominó desde mediados del siglo
XVII hasta fines del siglo XVIII. Dio origen al churrigueresco y rococó. Son representativas
muestras del barroco en Lima, el Palacio de Torre Tagle, las iglesias de San Francisco y San
Marcelo. En Cuzco la Catedral del Cuzco (barroco mestizo), las iglesias de Santo Domingo y San
Sebastián. En Arequipa la Iglesia de la Compañía.

ESTILO RENACENTISTA

En los primeros momentos de la colonia se desarrolló el llamado estilo renacentista, que en

Europa se había producido siguiendo la corriente del renacimiento italiano. Este estilo se
caracterizó por el empleo de adornos y filigranas que hacían desaparecer las líneas
arquitectónicas dándole al edificio la semejanza de un trabajo de cincelado de platería, de ahí
el nombre de plateresco y donde se confunde el arte gótico, el arábigo y el románico de la
época colonial, desde el siglo XVI hasta mediados del siglo XVII. Son magníficas muestras de
éste estilo en Lima las portadas de la Catedral de Lima y de la Casa de Pilatos. En Ayacucho la
portada de las iglesias de San Francisco y La Merced.
EDAD MODERNA: TAH MAJAL

Origen del nombre

La palabra Taj proviene del persa, lenguaje de la corte mogol, y significa "Corona", mientras
que Mahal es una variante corta de Mumtaz Mahal, el nombre formal en la corte de Arjumand
Banu Begum, cuyo significado es "Primera dama del palacio". Taj Mahal, entonces, refiere a la
corona de Mahal, la amada esposa de Sha Jahan. Ya en 1663 el viajero francés François Bernier
mencionó el edificio como Tage Mehale.

Descripción

Edificado entre 1631 y 1648 por orden del emperador mogol Shah Jahan para perpetuar la
memoria de su esposa favorita, este grandioso mausoleo de mármol blanco es el más precioso
joyel del arte musulmán en la India y una de las obras maestras universalmente admiradas del
patrimonio cultural de la humanidad.

Ubicación

El Taj Mahal se encuentra situado en la ciudad de Agra, estado de Uttar Pradesh, India, a orillas
del río Yamuna
INSPIRACION DEL TAH MAJAL

Sha Jahan, gobernador mongol de la India se casó en 1612 con Mumtaz Mahal, una doncella
de sangre real. Al morir su amada, en 1631, fue tal la pena del gobernador que mandó a
construir el Taj Mahal como homenaje póstumo para ella y en vida para él. La obra se terminó
22 años después de la muerte de la reina, y extramuros del complejo se levantaron también
varios mausoleos secundarios para las demás viudas del harén del gobernador.

Sha Jahan culminó sus días observando desde la ventana el radiante mausoleo. Según la
leyenda, lo veía reflejado en un espejo por el ángulo de visión. Murió a los 74 años y fue
sepultado dentro de un cenotafio al lado de la mujer que más amó.

PROCESO DE CONSTRUCCION

El edificio empezó a construirse hacia 1632, según los planos de un consejo de arquitectos
procedentes de India, Persia y Asia central, aunque parece que el auténtico inspirador fue el
propio emperador. 20,000 hombres trabajaron en la construcción del Taj Mahal. Debido a su
ubicación al lado del río y para evitar filtraciones fue necesario escarbar y rellenar de
escombros una superficie de 12,000 m2, levantando el área aproximadamente 15 metros.
Además se excavaron pozos a fin de ubicar la capa freática y se rellenaron con piedra, dejando
un pozo abierto para observar el cambio de nivel freático.; las obras del mausoleo concluyeron
en 1643 y las de las dependencias adjuntas en 1649.

En total, el proyecto ocupó veintidós años y costó cuarenta millones de rupias.

Shah Jahan convocó a un consejo de los mejores arquitectos y se cree que Ustad Isa Khai
Effendi y su discípulo, Ustad Ahmad, persas, fueron los encargados de llevar a cabo el edificio,
mientras que la cúpula fue diseñada por Ismail Khan. Según el Profesor Satish Grover, la
concepción de Ustad Ahmed evoca las obras de Chahar Bagh en Isfahan e incluso la Tumba de
Timur en Samarkand.

El Taj Mahal es un complejo de edificios y jardines dispuestos en un rectángulo de 580 x 305 m

alineado de norte a sur, siguiendo un calculado patrón geométrico, regido por la simetría y
cuya base es el cuadrado.

1. Portal de acceso.

2. Tumbas secundarias.3. Patios.

4. Patio (explanada) de acceso principal.

5. Darwaza o fuerte de acceso.

6. Jabaz.

7. Mezquita.

8. Mausoleo.

9. Minaretes.

10. Río Yamuna

INFRAESTRUCTURA HIDRAULICA

Al complejo amurallado del Taj Mahal se accede por el sur, y se llega al recinto principal por un
patio de piedra roja. Pero los cenotafios de los reyes están del otro lado de un gran portal, al
fondo de unos jardines persas que armonizan con la fastuosidad de todo el conjunto. Estos
jardines simbolizan el modelo del paraíso musulmán, donde cuatro ríos –en este caso
acequias– emanan de una fuente central hacia los cuatro puntos cardinales “con cauces de
agua, leche, vino y miel”. A su vez, estos “ríos” confluyen en un gran estanque de mármol que
se corresponde con el “lago celestial de la abundancia” del que hablaba Mahoma. Estos
jardines están divididos en cuatro cuadrantes de los que se abren avenidas de árboles,
hermosas fuentes y estanques que reflejan la belleza invertida de los edificios, llevando al
extremo los juegos de simetrías.

MATERIALES

El principal material empleado para la construcción es un mármol blanco traído en carretas

tiradas por bueyes, búfalos, elefantes y camellos desde las canteras de Makrana, en Rayastán,
situadas a más de 300 km de distancia. El segundo material más utilizado es la piedra arenisca
roja, empleado para la construcción de la mayoría de los palacios y fuertes musulmanes
anteriores a Sha Jahan. Este material se utilizó en combinación con el mármol negro en las
murallas, el acceso principal, la mezquita y el jawab. Además el Taj Mahal incluye materiales
traídos de toda Asia. Se emplearon más de mil elefantes para transportar materiales de
construcción desde los confines del continente. El jaspe se trajo del Panyab, y el cristal y el
jade desde China.

Desde el Tíbet se trajeron turquesas y desde Afganistán el lapislázuli, mientras que los zafiros
provenían de Ceilán y la carnelia de Arabia. En total se utilizaron 28 tipos de gemas y piedras
semipreciosas para hacer las incrustaciones en el mármol.

INFLUENCIAS

El Taj Mahal incorpora y amplía las tradiciones edilicias del islam, Persia, India y de la
arquitectura mogol antigua (aunque la investigación actual de la arquitectura de este
monumento indica una influencia francesa, sobre todo en los interiores). El diseño general se
inspira en una serie de edificios timuríes y mogoles, entre los cuales se encuentran el Gur-e
Amir (tumba de Tamerlán), la tumba de Itmad-Ud-Daulah y la Jama Masjid, en Delhi. Bajo el
mecenazgo de Sha Jahan, la arquitectura mogol alcanzó nuevos niveles de refinamiento. Antes
del Taj Mahal era habitual edificar con piedra arenisca roja, pero el emperador promovió el
uso de mármol blanco con incrustaciones de piedras semipreciosas.

Los artesanos indios, especialmente escultores y canteros, recorrían los países asiáticos
durante esta época, y su trabajo era particularmente apreciado por los constructores de
tumbas. Aunque la arquitectura de cantera que caracterizó a muchas de tales construcciones
tuvo poca aplicación en el Taj Mahal, otros edificios indios como el palacio Man Sing en Galore
sirvieron de inspiración para la mayoría de la arquitectura palaciega mogol, y fueron la fuente
de los chattrisnota que se ven en el Taj Mahal.
DISEÑO DEL TAH MAJAL

Los elementos formales y decorativos son empleados repetida y consistentemente en todo el

complejo, unificando el vocabulario estético. Las principales características del mausoleo se
reflejan en el resto de las construcciones:

1. Finial: remate ornamentado de las cúpulas, también usado en las pagodas asiáticas.
2. Decoración de loto: esquema de la flor de loto esculpida en las cúpulas.
3. Cúpula acebollada: también llamada amrud, típica de la arquitectura del islam, y que
sería usada más tarde en Rusia.
4. Tambor: base cilíndrica de la cúpula, que sirve de apoyo y transición formal sobre el
basamento del edificio.
5. Guldasta: aguja decorativa fijada al borde de los muros portantes.
6. Chattri: kiosco de columnas y cúpula, también utilizado en forma aislada o exenta
como monumento conmemorativo.
7. Cenefas: paneles de cierre sobre arquerías.
8. Caligrafía: escritura estilizada de versos del Corán sobre las arcadas principales
9. Arcadas o portales: también llamados pishtaq (palabra persa para los portales
exentos).
10. Dados: paneles decorativos flanqueando los muros principales.
SIMETRIA

El conjunto del Taj Mahal tiene su eje principal perpendicular a la ribera del río Yamuna. En la
imagen de la derecha se señalan sus partes principales. En el centro, los amplios jardines
divididos en cuadros se organizan mediante la cruz formada por los canales. La superficie del
agua refleja los edificios, produciendo un efecto adicional de simetría. Cada sección del jardín
está dividida por senderos en dieciséis canteros de flores, con un estanque central de mármol
a medio camino entre la entrada y el mausoleo, que devuelve la imagen reflejada del edificio.

El charbagh, el gran jardín central, fue introducido en la India por Babur, el primer emperador
mogol, según un diseño inspirado en la tradición persa con el fin de representar a los jardines
del paraíso.En los textos místicos del Islam en el período mogol se describe al paraíso como un
jardín ideal, pleno de abundancia. El agua juega un rol clave en estas descripciones, ya que
señala cuatro ríos que surgen de una fuente central, constituida por montañas, que separan al
edén en cuatro partes según los puntos cardinales (norte, sur, este y oeste).

La mayoría de estos jardines mogoles son de forma rectangular, con un pabellón central. El Taj
Mahal es inusual en este sentido, ya que sitúa al edificio principal, el mausoleo, en uno de los
extremos. Pero el reciente descubrimiento de la existencia del Mahtab bagh (Jardín de la luna)
en la ribera opuesta del río Yamuna permite una interpretación distinta, incorporando el cauce
al diseño global de forma tal que se convirtiera en uno de los ríos del paraíso.

Plano del Taj Mahal:

1 Jardín Luz de Luna 2 Río Yamuna

3 Minaretes 4 Mausoleo

5 Mezquita 6 Jabaz

7 Charbagh (jardines) 8 Darwaza (fuerte de acceso)

9 Patios externos 10 Explanda del acceso principal

11 Tumbas secundarias 12 Portada de acceso principal

13 Taj Ganji (bazar)

EDIFICIOS SECUNDARIOS

El complejo está limitado por tres lados por un muro almenado de piedra roja. El límite del
cuarto lado lo forma el mismo río Yamuna. Extramuros hay varios mausoleos secundarios,
incluyendo los de las demás viudas de Shah Jahan y el del sirviente favorito de Mumtaz. Estos
edificios, construidos principalmente con piedra arenisca, son típicos de las tumbas mogoles
de la época. Del lado interior los muros se completan con una columnata con arcos,
característica común de los templos hindúes incorporada luego a las mezquitas mogoles. A
distancias fijas se incluyen chattris y otras pequeñas construcciones que pueden haber sido
utilizadas como miradores, incluyendo la que actualmente se conoce como "Casa de música",
utilizada como museo.

La entrada principal, la darwaza, es un edificio monumental construido en arenisca roja. El

estilo recuerda la arquitectura mogol de los primeros emperadores. Sus arcadas repiten las
formas del mausoleo, e incorporan la misma caligrafía decorativa. Se utilizan decoraciones
florales en bajorrelieves e incrustaciones. Los muros y los cielorrasos abovedados presentan
elaborados diseños geométricos, similares a los que hay en otros edificios del complejo.
Originalmente la entrada se cerraba con dos grandes puertas de plata, que fueron
desmontadas y fundidas por los jats en 1764.

Darwaza de acceso al Taj Mahal.

El masjid, la mezquita.
EL MAUSOLEO

El foco visual del Taj Mahal, aunque no se localice en el centro del conjunto, es el mausoleo de
mármol blanco. Como la mayoría de las tumbas mogoles los elementos básicos son de origen
persa; un edificio simétrico con un iwannota 4 y coronado por una gran cúpula.

La tumba descansa sobre un pedestal cuadrado. El edificio consiste en una gran superficie
dividida en multitud de salas, de las cuales la central alberga el cenotafio de Sha Jahan y
Muntaz. Actualmente las tumbas reales se encuentran en un nivel inferior. El basamento es
esencialmente un cubo con vértices achaflanados, de 55 metros de lado. Sobre cada lado, una
gran "pishtaq" o arquería rodea al iwan, con un nivel superior similar de balcones bajo arcos.
Estos arcos principales se elevan hasta el techo del basamento, generando una fachada
integrada. A cada lado de la arcada principal, hay arcadas menores arriba y abajo. Este motivo
se repite en las ochavas. El diseño es completamente uniforme y consistente en los cuatro
lados del basamento. En cada esquina del pedestal base, un minarete complementa y realza el
conjunto.

La cúpula de mármol blanco sobre el mausoleo es a simple vista lo más espectacular del
conjunto. Su altura es casi igual al basamento, alrededor de 35 metros, dimensión que se
acentúa por estar apoyada en un tambor circular de siete metros de alto. La cúpula es del tipo
"cebolla" , nombre que se origina en la descripción de su forma. Los árabes llaman a esta
tipología de cúpula amrud, es decir, con forma de manzana. El tercio superior de la cúpula está
decorado con un anillo de flores de loto en relieve, y en el remate una aguja o finial dorada
combina tradiciones islámicas e hindúes. Esta aguja termina en una luna creciente, motivo
típico islámico, con sus extremos apuntando al cielo. Por su emplazamiento sobre la aguja, el
tope de esta y los extremos de la luna combinados forman una figura de tridente,
reminiscencia del símbolo tradicional hindú para la deidad Shivá. El tronco del finial contiene
además una serie de formas bulbosas. La figura central muestra un fuerte parecido con el
kalash o kumbh, el barco sagrado de la tradición hindú. La forma de la cúpula se enfatiza
también por los cuatro chattris en cada esquina. Las cúpulas de estos kioscos replican la forma
de la central. Sus bases columnadas se abren a través del techo del mausoleo y proveen luz
natural al interior. Los chattris también están rematados por finiales.
DECORACIONES

EXTERIOR

Prácticamente toda la superficie del complejo ha sido ornamentada, y se encuentra entre las
más bellas decoraciones exteriores de la arquitectura mongol de cualquier época. También en
este aspecto, los motivos se repiten en todos los edificios y elementos. En proporción al
tamaño de la superficie a decorar, la decoración se vuelve más o menos refinada y detallista.
Los elementos decorativos pertenecen básicamente a tres categorías, recordando que la
religión islámica prohíbe la representación de la figura humana: caligrafía, elementos
geométricos abstractos y motivos vegetales. Estas decoraciones se ejecutaron con tres
técnicas diferentes: pintura o estuco aplicado sobre los muros, incrustación de piedras y
esculturas.

CALIGRAFIA

Los pasajes del Corán son utilizados en todo el complejo como elementos decorativos. Los
textos creados por el calígrafo persa de la corte mogol Amanat Khan son muy floridos y casi
ilegibles. La firma del calígrafo aparece en varios paneles. Las letras están incrustadas en oro
sobre los paneles de mármol blanco. Algunos de los trabajos son extremadamente detallados y
delicados, especialmente los que se encuentran en el mármol de los cenotafios de la tumba.
Los paneles superiores están escritos con caligrafía proporcionada para compensar la
distorsión visual al mirarlos desde abajo.

Estudios recientes sugieren que Amanat Khan fue también el que seleccionó los pasajes del
Corán. Los textos refieren en general a temas de justicia, de infierno para los incrédulos y de
promesa de paraíso para los fieles. Entre los principales pasajes, se incluyen las siguiente
azoras: 91 (el sol) , 112 (pureza de fe) , 89 (descanso diario) , 93 (luz de la mañana), 95 (las
higueras), 94 (la abertura), 36 (Ya Sin) , 81 (el oscurecimiento), 82 (la hendidura), 84 (el
desgarro), 98 (la evidencia), 67 (el dominio) , 48 (la victoria), 77 (los enviados) y 39 (los grupos).
DECORACION GEOMETRICA ABSTRACTA

Las formas de arte abstracto son utilizadas especialmente en el pedestal del mausoleo, en los
minaretes, en la mezquita y la jawab, y también en las superficies menores de la tumba. Las
cúpulas y bóvedas de los edificios de piedra están trabajadas con traceríanota para crear
elaboradas formas geométricas. En las zonas de transición el espacio entre elementos vecinos
se llena con tracería formando patrones en V. En los edificios de caliza roja se usa tracería
blanca, y sobre el mármol blanco se utiliza como contraste tracería oscura o negra.

Los pisos y senderos usan mosaicos de colores y formas diferentes combinados en patrones
geométricos complejos. La técnica de incrustación sobre las placas de mármol presenta tal
perfección que las juntas entre las piedras y gemas incrustadas apenas se distinguen con una
lente de aumento. Una flor, de apenas siete centímetros cuadrados, tiene 60 incrustaciones o
taraceas diferentes, que ofrecen al tacto una superficie tersa.

INTERIOR

La sala central del Taj Mahal presenta una decoración que va más allá de las técnicas
tradicionales, y emparenta con formas más elevadas del arte manual, como la orfebrería y la
joyería. Aquí el material usado para las incrustaciones no es ya mármol o jade, sino gemas
preciosas y semipreciosas. Cada elemento decorativo del exterior ha sido redefinido mediante
joyas.

La sala principal contiene además los cenotafios de Mumtaz y Sha Jahan, obras maestras de
artesanía virtualmente sin precedentes en la época. La forma de la sala es octogonal y aunque
el diseño permite ingresar por cualquiera de los lados, sólo la puerta sur, en dirección a los
jardines es usada habitualmente. Las paredes interiores tienen aproximadamente 25 metros
de altura, sobre las que se construyó una falsa cúpula interior decorada con motivos solares.
Ocho arcos apuntados definen el espacio a nivel del suelo. Igual que en el exterior, a cada
medio arco se le superpone un segundo a media altura en la pared. Los cuatro arcos centrales
superiores forman balcones con miradores al exterior. Cada ventana de estos balcones lleva
una intrincada pantalla de mármol calado, o jali. Además de la luz proveniente de los balcones,
la iluminación se complementa con la que ingresa por los chattris en cada esquina de la cúpula
exterior.
 EN LA ACTUALIDAD

Desde 1985 se han venido observando inconvenientes en la estabilidad estructural del

mausoleo, incluyendo la inclinación progresiva de los altos minaretes. Las principales causas
parecen ser la progresiva desecación del cauce del río Yamuna, modificando el tenor de
humedad del suelo, y su capacidad portante. Se ha denunciado el creciente deterioro de los
mármoles del Taj a causa de la contaminación ambiental. Las emanaciones industriales en la
atmósfera producen la acumulación de una pátina que corroe las superficies del monumento.
Siguiendo órdenes judiciales de protección ambiental, se ha restringido el tránsito vehicular en
las cercanías del complejo, y se estudian otras medidas de conservación.

Las autoridades de Agra permiten nuevamente la visita en noches de luna, paseo

tradicional por el monumento, que fueran prohibidas desde 1984 por temor a atentados a
causa de la rebelión sije de aquella época. El mármol blanco presenta características de
fluorescencia bajo la luz de la luna.

El Taj Mahal fue nombrado el 7 de julio de 2007 como parte de las nuevas siete
maravillas del mundo moderno. Incontables turistas han visitado el lugar —más de 3 000 000
en 2004 según la BBC—, convirtiéndolo en una de las atracciones turísticas más importantes
de la India.

Teniendo en cuenta que el complejo incluye una mezquita, el acceso durante los días
viernes se permite solamente a fieles musulmanes. En 2008 el Taj Mahal estuvo en obras de
limpieza.16 Igual que se hiciera en 2002, ya han empezado las obras para darle un "lavado de
cara" al Taj Mahal. Un grupo de 150 arqueólogos indios ha comenzado hoy a aplicarle un
"lifting" a base de barro a la fachada de mármol del monumento más famoso de la India, el Taj
Mahal. El uso del barro para su limpieza se debe a que no es corrosivo ni abrasivo en su
contacto con el mármol. El objetivo de este tratamiento es restaurar el brillo inicial. Estas
obras duraron unos cinco meses y empezaron el 13 de febrero de 2008

Algunos expertos en señalan la posibilidad de que el Taj Mahal sea, además, un

símbolo o reflejo del "Trono de Dios" o "Trono del Juicio Final", según las concepciones de la
religión musulmana; basándose en la interpretación de los versículos del Corán inscriptos a la
derecha e izquierda de la entrada principal, los cuales son, significativamente, muy singulares
dentro de todo el texto Sagrado.

MARAVILLAS DEL MUNDO

A través de una votación pública en la que se contabilizaron más de cien millones de votos,
organizada por la empresa privada New Open World Corporation, el Taj Mahal fue elegido
como una de las siete maravillas del mundo moderno.

Aunque el concurso no fue reconocido por ninguna institución cultural o de arte oficial, como
la Unesco, la campaña mediática sirvió para que gran parte del mundo entero conociera las
maravillosas cualidades arquitectónicas del Taj Mahal, y de los otros monumentos
participantes, pues la ceremonia se transmitió a través de más de 160 canales de televisión a
más de 170 países. Para la selección de las siete maravillas del mundo se tomaron en cuenta
los monumentos que han sido creados por las manos del hombre desde que existe hasta el
año 2000.
EDAD MODERNA: VERSALLES

UBICACIÓN

En 1623, el Palacio de Versalles estaba muy lejos de ser la obra arquitectónica barroca que
conocemos hoy en día, con más de 800 hectáreas y 2.300 estancias. Antes de instalarse en el
departamento de Yvelines, los reyes residían en el Palacio del Louvre, actualmente Museo del
Louvre. La antigua cámara de infancia de Luis XIV es ahora una sala más del museo.

DESCRIPCION

El Palacio de Versalles, o Castillo de Versalles (en francés: Château de Versailles) es un edificio

que desempeñó las funciones de una residencia real en siglos pasados. El palacio está ubicado
en el municipio de Versalles, cerca de París, en la región Isla de Francia. Su construcción fue
ordenada por el rey Luis XIV, y constituye uno de los complejos arquitectónicos monárquicos
más importantes de Europa. Con 7,3 millones de visitantes en 2012, es también uno de los
sitios turísticos más importantes de Francia.

Con sus tres palacios, sus jardines y su parque, Versalles es un dominio inmenso. Si bien Luis
XIII hizo edificar allí un pabellón de caza con un jardín, Luis XIV es su verdadero creador, ya que
le dio su amplitud y determinó su destino.

Luis XIV dejó París y decidió construir Versalles como una pequeña ciudad alejada de los
problemas. Tendría varias etapas constructivas, marcadas por las amantes de Luis XIV.

Primera etapa (1661-1668): Sería un palacete de caza al que se añadieron dos alas laterales
que, al cerrarse, conformaron la plaza de armas. Son fachadas de ladrillo y unifica la cubierta
usando también la pizarra y las mansardas.
Segunda etapa (1668-1678): Luis XIV pretende trasladar definitivamente la corte a Versalles. Se
añaden las dos alas laterales para dar prioridad visual al jardín, realizado por André Le Nôtre.
La fachada que da al jardín está construida siguiendo el modelo italiano. Un primer piso de
sillares almohadillados. Un piso noble de doble altura con crujías retranqueadas, jugando con
entrantes y salientes y alternando columnas y pilastras. Por último, un tercer piso que sería el
ático, rematado por una serie de figuras escultóricas (trofeos y jarrones) que casi no dejan ver
la caída de la cubierta, la cual no es muy inclinada. Llegaron a vivir en él hasta 20.000 personas.

Tercera y última etapa (1678-1692): En esta ampliación, realizada por Mansart, se construyó la
capilla real en el Ala Norte del Palacio, a doble altura y con acceso directo a cota cero desde el
exterior, estando la Tribuna Real situada en el piso principal, desde donde el rey y su familia
asistían a la misa.

El jardín de Versalles es clasicista, ordenado, racionalizado. Con el paisajismo se obliga a la

circulación. Crea una organización que relaciona todas las esculturas y fuentes y ensalza la
monarquía. Las esculturas se señalan unas a otras. Progresiva civilización del jardín: muy
ordenado, podado y cuidado en la zona próxima al palacio, y después se va asilvestrando, es
decir que se hace más silvestre a medida que nos alejamos del palacio.

Tres siglos después de su creación, el dominio sigue siendo considerable pues cuenta con 800
hectáreas (originalmente eran unas 8 000 hectáreas), 20 km de caminos, 200 000 árboles, 35
km de canalizaciones, 11 hectáreas de techumbre, 2 153 ventanas y 67 escaleras.

TEMATICA Y SIMBOLOGIA

El palacio de Versalles es la residencia de la familia real y de la corte, representa el poder del

régimen absolutista, y del monarca, pues él es el centro y todo gira a su alrededor, el palacio
en sí revela el poder, con su grandeza, tanto en Francia como en el resto de Europa.

Simboliza el absolutismo y el poder del rey, como símbolo propagandístico y con la

construcción del palacio la grandeza del mismo.

El agua fluyendo de las fuentes también tiene un significado, el jardín simboliza el sentido
fugaz de la vida.
ARQUITECTURA

Sus pilastras son jónicas, las columnas de estilo francés creadas por Le brun.

Se distinguen tres pisos, el segundo piso es en el que la nobleza y realeza realizaban sus
quehaceres, la fachada es simétrica, con unos salientes para aportar ritmo y ligereza a la
monotonía de tan larga fachada, disponiendo de 250 ventanas

El edificio está conformado por la fachada con sillares almohadillados, el cuero intermedio, con
dimensiones exageradas, de cientos de metros de estructura que tienen un palco con terrazas
para romper la monotonia, y esculturas que coronan el entablamento.

La decoración interna corre de parte de Le Brun , el interior se encuentra lujosamente

decorado, con el típico estilo barroco, con una serie de habitaciones dispuestas en fila, y
excesivamente decoradas,habitaciones decoradas con estampados de hilo de color oro,
combinados con azul, rojo o verde, grandes camas y sillones decorados de la misma manera
que la habitación, la luz juega un papel vital siendo un elemento decorativo por las múltiples
ventanas de la estancia.

La columna, la escalera, y las galerías también tienen una función decorativa, el ático esta
coronado por trofeos, y rodeado por el inmenso jardín, con fuentes y estanques.
AMERICA: VIRREYNATO EN EL PERU

La arquitectura virreinal peruana, desarrollada en el Virreinato del Perú entre los siglos XVI y
XIX, se caracterizó por la importación y adaptación de los estilos arquitectónicos europeos a la
realidad peruana, produciendo como resultado una arquitectura original.

El uso de sistemas constructivos como la quincha, las ornamentaciones de iconografía andina y

soluciones con formas inéditas confieren a la arquitectura virreinal peruana una identidad
propia.

CARACTERISTICAS

La arquitectura en la colonia tuvo las siguientes características:

Una marcada influencia europea (española y francesa).

Varió según las regiones:

En la costa: Se empleó el adobe, el ladrillo y el yeso. Destacó la maravilla de sus interiores, por
su ornamentación.

En los andes: Los frontis de piedra labrada.

CATEDRALES EN PERU DURANTE EL VIRREYNATO

CATEDRAL BASILICA DE LA VIRGEN DE LA ASUNCION (CUSCO)

La Catedral del Cuzco o Catedral Basílica de la Virgen de la Asunción es el principal templo de la

ciudad del Cuzco, en el Perú y alberga la sede de la Diócesis del Cuzco. La Basílica Catedral del
Cuzco que con los templos del Triunfo y de la Sagrada Familia forman el Conjunto de la
Catedral, se encuentra ubicada en el sector noreste de la actual Plaza de Armas del Cuzco. En
el lugar que fue el Suntur Wasi, Palacio del Inca Wiracocha. El complejo ocupa un área de 3956
mt2. Es el monumento religioso más importante del Centro Histórico del Cuzco.

Entre los años 1560 y 1664 se construyó la Basílica Catedral de esta ciudad. Su construcción
fue confiada a Juan Miguel de Veramendi en 1560, quien fue sustituido dos años más tarde por
Juan Correa. A éste le siguieron otros maestros, hasta que en 1615 se hizo cargo de la
dirección de la obra Miguel Gutiérrez Sencio, un arquitecto seguidor de Marco Vitruvio y
Jacopo Vignola, y admirador del estilo sobrio y puro instaurado por Juan de Herrera en El
Monasterio de El Escorial. Bajo su dirección, se culminó la catedral del Cuzco en 1649.

El material constructivo fue la piedra procedente de áreas cercanas y también se reutilizaron

bloques de granito de color rojo desde la fortaleza conocida como Sacsayhuamán.

Fue reconocida como Basílica menor de la Iglesia Católica, el 8 de febrero de 1928. La

construcción, de tres naves, se levanta sobre una planta de tipo salón. Un detalle que
sorprende es la fusión entre el orden de los capiteles y frisos y el tipo de cubierta utilizado: la
bóveda de crucería, característica del gótico. Ello da pie a una sorprendente amalgama de
estilos, frecuente en el estilo Barroco de Latinoamérica. La famosa imagen del Señor de los
Temblores se venera en la catedral.
ARQUITECTURA

La Catedral del Cuzco es de planta rectangular del tipo basilical con tres naves: nave de la
epístola, nave del evangelio y la nave central, coincidentes con las tres puertas de la fachada.
Tiene catorce pilares cruciformes que definen la distribución de las veinticuatro bóvedas de
nervadura, siendo las más grandes la bóveda de ingreso y la del crucero. Las 24 bóvedas son
soportadas por unas estructuras básicas formadas por 21 arcos de piedra y 32 arcos de medio
punto. Todas estas estructuras son de piedra andesita (Roca volcánica de grano fino química y
mineralógicamente similar a la diorita)

CATEDRAL BASILICA DE LIMA

La Basílica Catedral de Lima ocupa el lado este la Plaza Mayor de Lima en la calle Gradas de la
Catedral, cuadra 2 del actual jirón Augusto Wiese (ex jirón Carabaya)

DESCRIPCION

La fachada de la Catedral de Lima es de estilo renacentista con adornos platerescos. Sus altas
torres con chapitel de pizarra son neoclásicas con influencias estilísticas de la escuela
escurialense y del norte de Europa.

Posee 3 puertas, como en la mayoría de las catedrales. La principal (la del centro) se llama
Puerta del Perdón, la lateral derecha se llama Puerta de la Epístola y lateral izquierda se llama
Puerta del Evangelio.

Además hay 2 puertas laterales, una que da a la Calle de Judíos (lado derecho) y otra que da al
Patio de los Naranjos (patio interior anexo a la Catedral). En la parte posterior del templo
(Calle de Santa Apolonia) se abren otras 2 portadas: la de Santa Apolonia y la de San Cristóbal.
DISEÑO DE SU INTERIOR

La Catedral de Lima muestra varios estilos, desde el gótico tardío, el renacentista hasta el
barroco y plateresco, por la fecha del inicio de la construcción, el estilo arquitectónico es
renacentista. Posee una planta de salón rectangular, emulando a la catedral de Sevilla. El techo
está sostenido por bóvedas góticas de crucería que recrean un cielo estrellado, las cuales están
hechas de madera y estuco para aliviar el peso sobre las paredes y evitar su colapso en caso de
sismo.

Originalmente sus altares eran de estilo barroco, siendo sustituidos algunos de ellos por
altares neoclásicos. La sillería del coro si bien presenta tradición renacentista posee una
disposición ecléctica.

La Catedral es en sí una perfecta síntesis de los estilos arquitectónicos que se desarrollaron en

la ciudad de Lima desde sus orígenes hasta el día de hoy.

NAVES

La Catedral de Lima posee 3 naves y 2 naves adicionales donde se abren las capillas laterales.

A lo largo de las naves laterales se observan cuadros de gran formato del Vía Crucis.
Recientemente se colocaron en las columnas doce cuadros alusivos a los doce Apóstoles y a la
vez a los doce artículos de fe del Credo Apostólico. Juan Pablo II visitó este recinto en dos
ocasiones, en 1985 y en 1988, lo que se conmemora en dos placas que se ven a la entrada.

SILLERIA DEL CORO

La impresionante sillería del coro, actualmente flanqueando el altar mayor, fue diseñada por
Martín Alonso de Mesa y realizada por Pedro de Noguera en el siglo XVII. En los respaldos
vemos figuras de numerosos santos y santas (Apóstoles, Doctores, Papas, Obispos, vírgenes,
etc.), Antiguamente el coro estuvo ubicado frente al altar mayor (posición similar a la de la
Catedral de Ciudad de México). En el respaldo de la Cátedra (la cual está ubicada en la sillería
izquierda, bajo dosel) está la figura del Redentor. El retablo mayor, de estilo neoclásico, está
presidido por una Inmaculada. Bajo el presbiterio está la cripta de los Arzobispos, donde están
los restos de casi todos los pastores de esta ciudad, desde Jerónimo de Loayza (el primero)
hasta el cardenal Augusto Vargas Alzamora, el último en fallecer.
SISMOS QUE SOPORTO LA CATEDRAL DE LIMA

SUFIERON 9 SISMOS

PRIMER TERREMOTO

El 19 de octubre de 1609, un terremoto sacude la Ciudad de los Reyes causando daño a las tres
bóvedas de la Catedral, lo que condujo a su primera reconstrucción pasando de un estilo
renacentista a un estilo gótico. Debido a la gravedad de la fábrica, la Arquidiócesis, el Cabildo y
la Sede Episcopal fueron trasladados a la vecina iglesia de la Soledad que hizo de Catedral por
espacio de 90 años.

SEGUNDO TERREMOTO

El 20 de octubre de 1687, otro terremoto vuelve a dañar la Catedral, por lo que fue necesario
una nueva reconstrucción aunque sin nuevos cambios. En 1697 se reinaugura oficialmente.

TERCER TERREMOTO

El 28 de octubre de 1746, un nuevo terremoto vuelve a destruir las naves de la Catedral y las
columnas precisándose de una tercera reconstrucción en la que interviene el Cosmógrafo
mayor Juan Rher.

En 1778 se reinaugura totalmente reconstruida a pedido del Arzobispo Diego Antonio de

Parada y durante 1794 y 1798 son reconstruidas las dos torres que se mantienen hasta
nuestros días.

CUARTO TERREMOTO

El 24 de mayo de 1940, un terremoto sacude otra vez la Ciudad de Lima por lo que se hizo
necesario de nuevo una reconstrucción que fue llevada a cabo por el arquitecto Emilio Harth-
Terré, siendo esta la última reconstrucción presentada.

QUINTO TERREMOTO

El terremoto de Lima y Callao de 1966 se produjo a las 4:41 de la tarde del 17 de octubre de
1966. Tuvo una magnitud de de 8.1 en la escala Magnitud Momento.

SEXTO TERREMOTO

El 31 de mayo de 1970, se produce un terremoto en el departamento de Ancash. Con una

magnitud de 7.9 en la escala de Magnitud de Momento, se sintió en Lima con una intensidad
de VI en la escala Mercalli Modificada.

SEPTIMO TERREMOTO

Confirmando nuevamente la asociación del mes de octubre con los sismos en el ideario
limeño, el terremoto de Lima de 1974 se produce el 3 de octubre, teniendo una magnitud de
8.0 Momento y una intensidad de VII en la escala de Mercalli.

OCTAVO TERREMOTO

El 9 de noviembre de 1974, réplica principal del terremoto del 3 de octubre, se produce un

sismo de 8.0 frente a Lima.
NOVENO TERREMOTO

El 15 de agosto de 2007, un terremoto, con epicentro en Ica, sacude una vez más la ciudad de
Lima, sin provocar daños en la catedral.

CATEDRAL EN LA ACTUALIDAD

En los últimos años, bajo el gobierno pastoral del cardenal Juan Luis Cipriani Thorne y con el
apoyo de la empresa privada, se han llevado a cabo numerosos y minuciosos trabajos de
restauración de la Catedral y de sus obras de arte, así como del mejoramiento de su
iluminación, culminando los trabajos en 2004, año del cuatricentenario de la inauguración de
la primera parte construida de la tercera Catedral.

En 2005 se le instaló nueva iluminación (con la finalidad de que su fachada se realce en las
noches) como parte del proyecto denominado "Circuito Turístico de la Luz", llevado a cabo por
iniciativa del alcalde de Lima Luis Castañeda Lossio para mejorar el Centro histórico de Lima.

Además de la Catedral de Lima también se consideraron dentro del grupo de edificaciones

iluminadas por la Municipalidad de Lima y el grupo Endesa el Palacio de Gobierno y el Palacio
Municipal de Lima.

Durante la semana, la Catedral ofrece a los turistas el recinto religioso como museo, que
conserva notables obras artísticas de épocas coloniales.