You are on page 1of 7

Nombre

 y  firma  de  un  representante  de  grupo  para  confirmar  que  los  alumnos  recibieron  una  
copia  de  este  documento  (30  de  enero  de  2018):____________________________________  
 
 
UNIVERSIDAD  NACIONAL  AUTÓNOMA  DE  MÉXICO  
POSGRADO  EN  HISTORIA  DEL  ARTE  
PROGRAMA  DE  ESPECIALIZACIÓN  EN  HISTORIA  DEL  ARTE  
 
PRESENTACIÓN  DEL  SEMINARIO  
CONCEPTOS  B ÁSICOS  D E  L A  H ISTORIA  D EL  A RTE  
 
 
Responsable  académico:  Mtra.  en  Historia  del  Arte  Beatriz  Berndt  L.M.  
 
Días  y  horario:    Martes  de  17:00  a  19:00  hrs.    (Semestre  2  -­‐  ciclo  escolar  2017-­‐2018:    martes  30  
de  enero  al  martes  29  de  mayo  de  2018).1  
Sede:  Salón  H-­‐201  de  la  Unidad  de  Posgrado  de  la  UNAM

OBJETIVO  GENERAL  
 
Desarrollar   criterios   de   análisis   e   interpretación   a   partir   del   conocimiento   de   conceptos  
esenciales   en   la   Historia   del   Arte,   a   fin   de   ampliar   la   comprensión   del   objeto   de   estudio   con  
apoyo  de  dichos  instrumentos  disciplinarios.    
 

PROCEDIMIENTO  
 
•   La   docente   ofrecerá   los   contenidos   de   ciertas   sesiones   a   manera   de   conferencia,   sin   embargo,  
conforme   al   carácter   de   todo   seminario,   la   mecánica   básicamente   radicará   en   facilitar   el  
intercambio   de   experiencias   e   ideas   académicas   a   partir   de   los   adelantos   de   trabajo   del  
alumnado.  
 
•   En   relación   con   este   último   punto,   los   estudiantes   necesitarán   realizar   con   anticipación  
distintas   lecturas,   con   objeto   de   que   en   la   fecha   calendarizada   en   el   Plan   de   Exposición  
participen  en  el  aula  con  comentarios  críticos  sobre  las  mismas.    
 
•   La   calificación   final   del   curso   consiste   en   un   examen   con   base   en   reactivos,   con   la   finalidad   de  
comprobar  el  aprovechamiento  de  las  lecturas  y  de  los  temas  tratados  en  el  seminario.  
 
 

1
Asueto   académico   en   Semana   Santa:   del   lunes   26   al   viernes   30   de   marzo;     días   inhábiles  
registrados  en  el  calendario  escolar  de  la  UNAM:  martes  1  y  martes  15  de  mayo.
 
PLAN  DE  EXPOSICIÓN  
 
En   este   esquema   se   indican   la   fecha   y   datos   de   las   lecturas;   favor   de   leer   éstas   últimas   con  
anticipación  por  tratarse  de  un  material  básico  del  seminario.  Por  otra  parte,  en  este  apartado  
también  se  especifica  el  día  en  que  tendrá  lugar  el  examen  final.  
 
 
Martes  29  de  enero   Introducción  
 
Martes  6  de  febrero   Historicidad  de  algunas  categorías  empleadas  en  la  historia  del  arte  
   
•  Lectura  a  discutir  en  esta  sesión:    
Belting,   Hans.   La   Historia   del   Arte   después   de   la   modernidad.  
Traducción   Issa   María   Benítez   Dueñas.   México,   Universidad  
Iberoamericana,  2010,  pp.  17-­‐56,  145-­‐228.  
 
Martes  13  de  febrero   La  formación  de  conceptos  desde  la  perspectiva  historiográfica    
   
•  Lectura  a  discutir  en  esta  sesión:    
Bauer,  Hermann.  Historiografía  del  Arte.  Introducción  crítica  al  estudio  
de   la   Historia   del   Arte.   Vers.   castellana   de   Rafael   Lupiani.   Madrid,  
Taurus,  1980,  pp.  13-­‐71  y  101-­‐131.  
 
Martes  20  de  febrero   Imagen,  icono,  arte  
 
•  Lectura  a  discutir  en  esta  sesión:    
•  Belting,  Hans.  Imagen  y  culto.  Una  historia  de  la  imagen  anterior  a  la  
edad  del  arte.  Madrid,  Ediciones  Akal,  2009  (Akal  /  Arte  y  Estética,  75),  
pp.  193-­‐219,  465-­‐501,  607-­‐646.  
 
Martes  27  de  febrero   El  autor  y    el  artista    
   
•  Lectura  1  a  discutir  en  esta  sesión:      
Foucault,   Michel.   “What   is   an   author,”   en   The   Art   of   Art   History:   A  
Critical  Anthology.  Donald  Preziosi,  editor.  Oxford,  Nueva  York:  Oxford  
University  Press,  1998  (Oxford  History  of  Art),  pp.  299-­‐314.      
[El  texto  se  publicó  originalmente  en  Bulletin  de  la  Societé  Française  
de  Philosophie  63,  núm.  3,  1969]  
 
•  Lectura  2  a  discutir  en  esta  sesión:      
Barthes,   Roland.   “La   muerte   del   autor,”   en   El   susurro   del   lenguaje.  
Más  allá  de  la  palabra  y  de  la  escritura.    Trad.  C.  Fernández  Medrano.  
Barcelona,  Paidós,  2009  (Biblioteca  Roland  Barthes),  pp.  75-­‐83.    
[1a  ed.  en  inglés:  Aspen  Magazine,  n°  5/6,  1967;  en  francés  Mantéia,  
1968]            
 
•  Lectura  3  a  discutir  en  esta  sesión:    
Baxandall,   Michael.   “Interés   visual   intencional:   el   retrato   de  
Kahnweiler   de   Picasso”,     Modelos   de   intención.   Sobre   la   explicación  
histórica   de   los   cuadros.   Traducción   de   Carmen   Bernardez   Sanchis.  
Madrid,  Hermann  Blume,  1989  (Arte.  Crítica  e  Historia),  pp.    57-­‐90.    
 
Martes  6  de  marzo   La  composición  como  discurso  sobre  las  formas    
   
•  Lectura  1  a  discutir  en  esta  sesión:        
Wölfflin,   Heinrich.   “Introducción”,   en   Conceptos   fundamentales   en   la  
Historia  del  Arte.  Traducido  del  alemán  por  José  Moreno  Villa.  Madrid,  
Espasa  Calpe,  1976,  pp.  15-­‐17,  19-­‐22,  328-­‐331.    
[El   contenido   de   esas   páginas   también   se   pueden   leer   en   Antología.  
Textos   de   estética   y   teoría   del   arte.   Adolfo   Sánchez   Vázquez,   editor.  
México,   Universidad   Nacional   Autónoma   de   México   /   Coordinación   de  
Humanidades   /   Dirección   General   de   Publicaciones,   1987   (Lecturas  
Universitarias,  14),  pp.    262-­‐268.]  
 
•  Lectura  2  a  discutir  en  esta  sesión:      
Podro,   Michael.   Los   historiadores   del   arte   críticos.   Madrid,   Antonio  
Machado  Libros,  2001  (La  Balsa  de  la  Medusa,  115),  pp.  99-­‐194.      
 
Martes    13  de  marzo   Espacio  y  perspectiva  
   
•  Lectura  1  a  discutir  en  esta  sesión:        
Panofsky,  Erwin.  La  perspectiva  como  forma  simbólica.  Traducción  de  
Virginia  Careaga.  Barcelona,  Tusquets,  1999  (Fábula),  pp.  7-­‐56.        
 
•  Lectura  2  a  discutir  en  esta  sesión:      
Damisch,  Hubert.  El  origen  de  la  perspectiva.  Versión  española  de  
Federico  Zaragoza  Alberich.  Madrid,  Alianza,  1997  (Alianza  Forma,  
143),  pp.    85-­‐140.  
 
Martes  20  de  marzo   Estilo  
   
•  Lectura  1  a  discutir  en  esta  sesión:        
Meyer   Schapiro.   “Style”,   en   Anthropology   Today.   Alfred   L.   Kroeber,  
editor.  Chicago,  University  of  Chicago  Press,  1953,  pp.  287-­‐312.    
 
•  Lectura  2  a  discutir  en  esta  sesión:      
Elsner,   Jaś,   "Style"   en   Robert   S.   Nelson   y   Richard   Shiff   (eds.),  Critical  
Terms   for   Art   History,   Chicago/Londres,   The   University   of   Chicago  
Press,  2003,  pp.  98-­‐109.    
 
Martes  27  de  marzo  –  Semana  Santa  
 
Martes  3  de  abril   Iconografía  e  Iconología  (1)  
   
•  Lectura  1  a  discutir  en  esta  sesión:        
Panofsky,  Erwin.    “Iconografía  e  iconología:  introducción  al  estudio  del  
arte   del   Renacimiento”   El   significado   en   las   artes   visuales.   Versión  
castellana   de   Nicanor   Ancochea.   Madrid,   Alianza   Editorial,   1980  
(Alianza  Forma,    4),  pp.  45-­‐75.    
 
•  Lectura  2  a  discutir  en  esta  sesión:      
Gombrich,   Ernst   Hans.   “Objetivos   y   límites   de   la   iconología”,   en  
Imágenes  simbólicas.  Estudios  sobre  el  arte  del  Renacimiento.  Versión  
española  de  Remigio  Gómez  Díaz.  Madrid,  Alianza,  1983,    pp.  13-­‐51.  
 
Martes  10  de  abril   Iconografía  e  Iconología  (2)  
   
•  Lectura  1  a  discutir  en  esta  sesión:  
Bann,   Stephen.   “Meaning/Interpretation,”   en   Critical   Terms   for   Art  
History.   Editores:   Robert   S.   Nelson   y   Richard   Shiff.   Chicago,   Londres,  
University  of  Chicago  Press,  1996,  pp.  87-­‐100.  
 
•  Lectura  2  a  discutir  en  esta  sesión:      
Gombrich,  Ernst  Hans.  “La  Stanza  della  Segnatura  de  Rafael  y  la  índole  
de   su   simbolismo,”   Gombrich   esencial.   Textos   escogidos   sobre   arte   y  
cultura.   Edición   de   Richard   Woodfield.   Madrid,   Debate,   1997,   pp.   485-­‐
514.  
[El   texto   se   publicó   antes   en:   Gombrich,   Ernst   Hans.   Imágenes  
simbólicas.  Estudios  sobre  el  arte  del  Renacimiento.  Versión  española  
de  Remigio  Gómez  Díaz.  Madrid,  Alianza,  1983]  
 
Martes  17  de  abril   La  composición  como  discurso  narrativo  y  alegórico  
   
•  Lectura  a  discutir  en  esta  sesión:    
Lee,  Rensselaer  Wright.  “Ut  Pictura  Poesis:  The  Humanistic  Theory  of  
Painting”,    The  Art  Bulletin,  22  (1940),  pp.  197-­‐269.  
[Traducción  al  español  del  libro  publicado  en  1967:  Lee,  Rensselaer  
Wright.  Ut  pictura  poesis:  La  teoría  humanística  de  la  pintura,  Trad.  
Consuelo  Luca  de  Tena.  Madrid,  Cátedra,  1982.]    
 
Martes  24  de  abril   Contexto:  patrocinio  y  público  
   
•  Lectura  1  a  discutir  en  esta  sesión:    
Clark,   Timothy   James.   “The   Conditions   of   Artistic   Creation”,   en   Art  
History   and   Its   Methods.   A   Critical   Anthology.   Eric   Fernie,   editor.    
Londres,  Phaidon  Press  Limited,  2006,  pp.  245-­‐253.  
[El   texto   de   Clark   se   publicó   originalmente   en   Times   Literary  
Suplement,  24  de  mayo  de  1974,  pp.  561-­‐562]        
 
•  Lectura  2  a  discutir  en  esta  sesión:      
Crow,  Thomas.  Pintura  y  sociedad  en  el  París  del  siglo  XVIII.  Traducción  
de  Luis  Carlos  Benito  Cardenal.  Madrid,  Nerea,  1989,  pp.  273-­‐331.    
 
 
Martes  1  de  mayo    -­‐  Día  inhábil  
 
Martes  8  de  mayo   Contexto:  género  e  identidades  (1)  
   
  •  Lectura  1  a  discutir  en  esta  sesión:    
  Pollock,   Griselda.   “Historia   y   Política:   ¿puede   la   Historia   del   Arte  
  sobrevivir  al  feminismo?”,  publicado  originalmente  en  Féminisme,  art  
  et  histoire  de  l'art.  Eds.  Mathilde  Ferrer  e  Yves  Michaud.  París,  L’École  
  Nationale   Supérieure   des   Beaux-­‐Arts,   1997   (Espaces   de   l’art),   pp.   63-­‐
  90.      
   
  •  Lectura  2  a  discutir  en  esta  sesión:      
  Laurentis,  Teresa  de.  “Género  y  teoría  queer”.  Mora  (B.  Aires),    Ciudad  
  Autónoma  de  Buenos  Aires  ,    v.  21,  n.  2,  dic.    2015  .      Disponible  en:  
  http://www.scielo.org.ar/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S1853-­‐
  001X2015000200004&lng=es&nrm=iso  (Consultado  el  22    enero  de  
  2018).          
 
 
 
Martes  15  de  mayo    -­‐  Día  inhábil  en  la  UNAM  
 
 
 
 
 
Martes  22  de  mayo   Contexto:  género  e  identidades  (2)  
 
•  Lectura  1  a  discutir  en  esta  sesión:    
Coombes,   Annie   E.   “Inventing   the   ‘Postcolonial’:   Hybridity   and  
Constituency  in  Contemporary  Curating,”  en  The  Art  of  Art  History:  A  
Critical  Anthology.  Donald  Preziosi,  editor.  Oxford,  Nueva  York:  Oxford  
University  Press,  1998  (Oxford  History  of  Art),  pp.  486-­‐497.        
[El  texto  completo  se  publicó  originalmente  en  Hybridity  18,  Invierno  
1992,  pp.  39-­‐52]  
 
•  Lectura  2  a  discutir  en  esta  sesión:    
García   Canclini,   Néstor.   “Rehacer   los   pasaportes:   el   pensamiento  
visual   en   el   debate   sobre   multiculturalidad,”   en   Arte,   historia   e  
identidad   en   América:   visiones   comparativas   :   XVII   Coloquio  
Internacional   de   Historia   del   Arte.   Edición   a   cargo   de   Gustavo   Curiel  
Méndez,   Renato   González   Mello,   Juana   Gutiérrez   Haces.   Tomo   III.  La  
presencia   de   la   modernidad   artística   europea   en   América.   México,  
D.F.,   UNAM,   Instituto   de   Investigaciones   Estéticas,   1994   (Estudios   de  
Arte  y  Estética,  37),  pp.  1001-­‐1009.    
 
Conclusiones  
 
Martes  29  de  mayo   Examen  final  
 
 
Aviso  a  cada  alumno  sobre  su  calificación  final:    martes  5  de  junio.  
Nota   importante:   No   se   realizarán   cambios   de   nota,   pues   desde   el   inicio   de   curso   a   todo   el  
grupo  se  le  especificaron  las  normas,  tiempos  y  forma  de  trabajo.  
 
 
FORMAS  DE  EVALUACIÓN  Y  ACREDITACIÓN  
 
•  Participación  en  el  aula:      30  %    
Comprende:  la  propuesta  de  ideas  o  planteamientos  correctos  a  partir  de  las  lecturas  guiadas;  
realizar  ejercicios  al  momento  de  la  proyección  de  imágenes;  llevar  a  cabo  todas  las  estrategias  
de   enseñanza-­‐aprendizaje.   En   cada   caso,   se   tomará   en   cuenta   la   calidad   de   la   reflexión   antes  
que   la   enumeración   de   datos,   pues   se   espera   que   el   alumnado   analice   información   y   plantee    
argumentos.    
 
 
 
 
•  Examen  final  (individual):      70  %      

Esta   prueba   con   base   en   reactivos   se   efectuará   para   comprobar   el   aprovechamiento   de   las  
lecturas  y  de  los  temas  que  se  han  tratado  en  el  seminario.  
 
Importante:    
•  La  forma  de  evaluación  y  acreditación  se  aplica  -­‐sin  excepción-­‐  para  todo  el  grupo.  
•  El  alumno  necesitará  asistir  puntualmente  a  clases,  pues  no  se  permitirá  la  entrada  después  de  
quince  minutos  de  iniciada.  
•   Conforme   al   reglamento   institucional   el   alumno   necesitará   cubrir   80%   de   asistencia   (no  
rebasar  de  tres  inasistencias).  
•  Durante  la  sesión  del  seminario  el  alumno  necesitará  abstenerse  de  comer  y  de  usar  celulares.  
•  Cualquier  imprevisto  se  resolverá  acorde  al  reglamento  del  Posgrado  de  la  UNAM.    
 
 
 
REFERENCIA  E N  R ED  P ARA  L OCALIZAR  V ARIOS  T EXTOS  
 
Dirección  General  de  Bibliotecas  de  la  UNAM:    
‹ http://librunam.dgbiblio.unam.mx:8991/F/?func=find-­‐b-­‐0&local_base=mx001›  
(Consultada  el  22  de  enero  de  2018).  
 
 
 

You might also like