A AUTORA

ZILÁ NODARI

Sou artista plástica, decoradora e

empreendedora. Criei esse ebook porque

eu acredito que todo artista deve fazer o

que ele realmente ama, que é produzir sua

arte e ter uma vida muito feliz e próspera. 

Um pouco de história
Quando eu tinha 5 anos de idade, meu pai me deu um bloco de

desenho, maior do que a escrivaninha que tínhamos em casa, e eu

passei toda minha infância riscando e desenhando. Naquela época, eu

dizia que queria ser desenhista, e quando a criança expressa sua

vontade, ela é genuína. O tempo foi passando e com 15 anos fui

trabalhar na gráfica da família, na área de editoração e criação de

impressos. Aprendi muito sobre processos de impressão. Nesta época,

cursei Arquitetura, mas, por vários motivos - um deles era que a

faculdade era muito distante e eu precisava trabalhar –, ficou difícil

conciliar e acabei trocando por uma faculdade mais próxima, onde

passei a estudar Comunicação Social. Cursei mais três anos, mas o

nascimento da minha filha fez minha vida tomar novos rumos.

Eu tinha um desejo muito grande de ter minha própria empresa e, em

1998, com pouco capital, abri a Cia da Moldura - nós prestávamos

serviço de emolduração de quadros. Com o passar do tempo, fui

criando um modelo de negócio totalmente diferente: fui convidando

artistas para exporem seus trabalhos no meu espaço, e por último, com

muito medo de mostrar publicamente as minhas pinturas (confesso que

tinha muito medo da rejeição), arrisquei e as coloquei em exposição.

Foi uma grande surpresa quando percebi que as pessoas gostavam e,

aos poucos, comecei a comercializar minhas pinturas em acrílico sobre

tela. A partir daí, fui descobrindo várias formas de vender arte, de

todos os tipos: aquarelas, giz pastel, acrílicos sobre tela, óleo sobre

tela, serigrafias, litografias, esculturas em cerâmica, basalto,

papietagem, gesso... Também agreguei ao espaço cursos de arte e

decoração.

Em 2006, passei por uma separação turbulenta, com muita dor e

muitas perdas. Para poder sobreviver neste momento difícil, foquei em

trabalhar e cuidar da minha filha. Hoje, olhando em retrospectiva,

percebo que todos os momentos de maior dificuldade foram aqueles

em que eu mais aprendi. Esses quase 20 anos de empresa me

proporcionaram um aprendizado intenso na prática e todos os fatores

emocionais me levaram a buscar um vasto conhecimento em técnicas

de arte, empreendedorismo, comunicação e espiritualidade.

“Uma longa jornada começa
com o primeiro passo.” Lao Tsé
Os resultados em todas as áreas da nossa vida são fruto do nosso

controle e esforço. Para resultados de abundância, reconhecimento e

deixar um legado do qual você se orgulhará, é preciso trilhar um

caminho. E esse caminho ficará muito mais fácil se houver um

direcionamento.

Primeiro ponto importante é entender que não existe puramente dom,

talento ou poderes especiais. Todos os profissionais de qualidade que

estão no mercado se dedicaram para estar onde estão. Foram muitas

horas de estudos, muitos problemas pelo caminho e muita dedicação.

Junto com a dedicação, ser paciente e estratégico também é um passo

para conquistar o seu lugar ao sol. Quando digo estratégico,

significa olhar a arte não só como prazer ou entretenimento, mas como

profissão, ou seja, algo que possa proporcionar um retorno financeiro

maravilhoso.

Muitos artistas que eu conheço têm muitas ideias e vontades, mas por

medo, falta de direcionamento ou rumo, acabam deixando seus sonhos

de lado e seu talento escondido na gaveta.

Por isso, nesse ebook vou te ensinar 14 sacadas para fazer sua carreira 

decolar, da mesma forma que eu fiz a minha, com paciência e muita

determinação. Tenho certeza que, após as minhas dicas, sua visão de

como construir sua carreira não será mais a mesma! 

Obrigada pela confiança e pelo carinho, 

Zilá Nodari
1 Nada vale o tesouro no fundo
do oceano sem poder ser usado
Assim também é o nosso conhecimento: se não colocarmos em prática,

não teremos resultado. Às vezes a gente ouve uma dica super

interessante - mas que nunca colocamos em prática. Muitas vezes me

peguei falando: isso é óbvio, eu já sei! Nós devemos estar num ponto

de humildade para aprender sempre coisas novas. Quando você fala

que “isso é obvio”, “isso eu sei” - isso abomina sua capacidade de

adquirir mais conhecimento. Precisamos estar em constante

aprendizado e sei que jamais vou parar de aprender: para desenvolver

minha empresa preciso estudar constantemente.

A gente sabe que crescer dói, eu mesma sei porque estou sempre me

desafiando. Vai doer, vai gerar desconforto, mas terei que passar por

isso pra desenvolver novas habilidades.

Tenho um exemplo concreto que é a minha garagem: o acesso pra ela

é uma subida e em ângulo de 90 graus - pelo menos 3 rampas têm esse

ângulo de 90 graus. Se você conhecesse o acesso, você entenderia o

quanto é assustador nas primeiras vezes que se sobe. Porém, estou

morando há 4 anos no apartamento e entro e saio direto sem mais

fazer manobras - isso foi porque eu coloquei em prática todos os dias,

às vezes até duas vezes por dia.

Tarefa: escute mais as outras pessoas, todo mundo pode agregar

conhecimento, basta escutar sem um pré-julgamento. Às vezes, aquilo

que pensamos que é óbvio, poderá mudar nossa vida e não

percebemos isso. 
2 Ouça o que está nas
entrelinhas: somente o
importante para você ir longe
Em 20 anos trabalhando com arte, conheci muitos artistas. E percebi

que o artista (ou aspirante a artista) tem uma sensibilidade muito alta.

Uma das histórias que eu mais ouço é que não há incentivo de

familiares e que isso obviamente gera uma desmotivação,

sobretudo quando se ouve coisas como “Você vai morrer de fome!” ou

“porque você não faz como seu irmão, vai trabalhar num emprego de

verdade!”

Você deve entender que a pessoa que está dizendo isso quer apenas

lhe proteger e tem muito medo de que você sofra, tenha dificuldades e

não consiga ter uma vida digna vivendo de sua arte: ela ama você e

quer o seu bem.

Você entendendo esse amor muda a sua forma de enxergar a crítica. A

partir daí, você entende que ela verdadeiramente torce por você.

A minha dica é: não perca tempo entristecendo-se com essa falta de

apoio tão comum - a intenção deles é a melhor possível. Você deve

agradecer a essa pessoa e dizer: "mãe (ou pai, esposa, namorado...),

eu sei que você tem medo que eu sofra e passe necessidades, mas eu

quero muito dizer que hoje existem muitos artistas bem sucedidos

vivendo da sua própria arte - e eu serei também um deles!"

Quando falamos com convicção sobre algo, as pessoas passam a

acreditar na gente e começam a nos ajudar.

Tarefa: vamos começar esse exercício hoje? Se alguém lhe disser algo

negativo sobre sua carreira, responda com carinho e paciência

que tem certeza de que será bem sucedido e terá um futuro incrível.     

E veja a mágica da energia acontecendo!

3 Estude mais e faça sua própria
pesquisa. Acredite mais em você!
Existem dois tipos de pessoas: as que buscam conhecimento e as que

não buscam. Quando falamos em estudo, não necessariamente

precisamos pagar. O canal do Youtube, por exemplo, é uma fonte

riquíssima de conhecimento.

As pessoas que estudam têm a chance de estar no mercado

construindo uma trajetória de muito sucesso.

O que você tem que estudar para ser um ótimo artista?

Eu só consegui vender arte estudando e dividi o meu estudo em três

partes:

1 - Estudar a técnica (ou as técnicas) de arte que você trabalha e

aquelas em que você quer trabalhar. No meu caso, é acrílico sobre

tela. 

2 - Estudar como empreender na arte - organizar e impulsionar sua

carreira artística.

3 - Estudar como expor seu produto na internet - a rede on-line é um

caminho maravilhoso de oportunidades e é um processo sem volta.

Tarefa: separe um caderno ou uma nota em seu celular e pense em

tópicos que você poderá estudar para evoluir seus conhecimentos.

Anote todos e procure estudar um assunto por dia - ao final de um ano

você terá aprendido 365 assuntos novos! :)

4 Seja um artista empreendedor
"O sucesso deixa pistas."

Artista tem que ser artista, tem que criar, fazer, construir, mas também

saber empreender e viver da sua própria arte. E dá para viver muito

bem quando estrutura sua carreira artística - pra isso tem receita,

como se fosse um bolo: colocando todos os ingredientes corretos, na

ordem e na quantidade certa. Tudo pode ser construído, tijolo por

tijolo.

Estruture sua carreira artística equilibrando seus dois lados do cérebro:

de modo geral, a educação que recebemos na escola privilegia o

desenvolvimento do hemisfério esquerdo do cérebro, que é a parte

lógica e analítica. O desenvolvimento do hemisfério direito, em que

fica a intuição e a criatividade, costuma ser deixado em segundo

plano.

Para alguém ser bem-sucedido em uma carreira artística, seus dois

hemisférios cerebrais precisam trabalhar em equilíbrio e harmonia. Há

pessoas que vivem mais com o lado esquerdo do cérebro: tudo na vida

delas é arrumadinho, detalhado e certinho. Cada par de meias ocupa

sempre o mesmo lugar na gaveta. Enxergam cada detalhe da árvore,

mas são incapazes de ver a floresta. Por outro lado, existem aquelas

pessoas que passam o dia todo sentadas ao redor de barraquinhas de

bijuteria, nas feiras hippies. São sonhadoras, com preocupações

sociais, leem grandes filósofos, mas, muitas vezes, não possuem nem

casa para morar. Van Gogh é o melhor exemplo para nós artistas:

pintou 1.600 quadros e vendeu 1. Viveu e morreu na miséria. Ele tinha o

lado direito: via a floresta, mas não conseguia ver a árvore. 

Quando falamos em viver de arte, sempre surge aquela ideia de que o

artista tem que somente desenvolver seu trabalho, ficar pintando, sem

se preocupar em estruturar sua carreira. Tudo tem que ser construído,

como em outra profissão, por isso é preciso exercitar o outro lado do

cérebro e fazer um planejamento, estratégia e direcionamento da sua

carreira artística.
4 Seja um artista empreendedor
Eu costumo ouvir dos artistas que tenho contato: “Ah, mas eu sou

artista e não quero pensar nisso, só gosto de pintar”,  “eu sou

avesso à internet” ou ” isso dá muito trabalho!” - Se você acha que dá

trabalho estruturar sua carreira artística, imagine você não conseguir

ter retorno financeiro: dá muito mais trabalho e ainda gera muito mais

frustrações.

Tarefa: escrever, escrever e escrever! Este é o melhor exercício para o

lado esquerdo do cérebro. Quanto mais você escreve, mais você

equilibra os dois lados do cérebro, já que é artista e tem o lado direito

da criatividade já muito desenvolvido.

O que eu aconselho a você escrever? Que tal começar com a sua

própria história? E começar se arriscar em assuntos que poderão

ir para seu blog?

Outra dica é escrever suas metas como artista:

- como você estará estar daqui a um ano?

- qual o reconhecimento que terá?

- como estará a sua conta bancária?

Escrever cada detalhe até que isso emocione você profundamente.

Assim estará integrando os dois lados do cérebro e desenhando o seu

caminho!
5 Se inspire e modele sua
carreira em pessoas que você
admira 
Eu costumo ler a história de pessoas que admiro - são uma fonte de

inspiração. Pessoas que, pelas ideias, conhecimento, capacidade e

entusiasmo, me motivam. Cada vez que aprendo alguma coisa com

elas, melhor e mais fácil fica meu trabalho.

A minha dica é pesquise o artista pelo qual você sente admiração:

tire o que é importante e procure modelar. A forma como ele vende

seu trabalho, como ele divulga, como se tornou referência no

mercado. Perceba nas atitudes desse profissional quais são seus

acertos e erros, como ele conduz as mais diversas situações e avalie

sobre o que pode ser reproduzido ou adaptado ao seu dia a dia.

Tarefa: pesquise a história de artistas que você admira e busque

inspiração para traçar seu caminho. Faça um desenho ou pintura que

represente a sua carreira bem sucedida, e coloque num local de

destaque na sua casa.

6 Pare de divulgar seu produto
As pessoas não querem o seu produto, elas querem a emoção que sua

arte vai causar nela. Então, divulgar o seu produto de forma muito

técnica, como pintura em acrílico sobre tela, por exemplo, não engaja

os seus fãs.

Minha dica: faça postagens em suas redes sociais mostrando como é

seu dia, seu ateliê, sua história - com fotos e vídeos, inclusive! Vídeos

engajam muito mais! :) Na medida que as pessoas forem educadas

sobre sua história, seu propósito e a forma como você cria a sua arte

ou artesanato, elas já estarão com uma profundidade maior do

trabalho desenvolvido por você e entenderão que seu produto possui

valor agregado pois conheceram o processo artístico e sua história. 

Tarefa: como você se apresenta ao vivo ou nas redes sociais? Observe

sua exposição e pare hoje mesmo de divulgar seu produto! Conte sua

história e encante seu cliente - não corra atrás das borboletas, cuide

do seu jardim e deixe que elas venham até você! 

7 Conte sua história
Não há nada mais cativante e atrativo do que uma boa história.

Quando somos crianças, antes de dormir, nossos pais costumam

contar histórias - você lembra da sua infância? Elas engajam,

emocionam e nos fazem criar memórias e viver aventuras! 

Como a arte é vendida pela emoção, as pessoas querem sentir

conexão de sentimentos pela obra que terão em suas casas. 

Minha experiência: no meu dia a dia, quando contamos a história dos

artistas, os clientes param para escutar e se encantam pela vida dele.

A imaginação voa, o cliente se conecta conosco e com o artista. A

venda acontece naturalmente, sem nenhum esforço. 

Tarefa: sente-se em um local calmo e respire fundo. Desligue-se do

mundo e procure lembrar da sua história, dos momentos bons (e dos

ruins também). Lembre do que levou você até onde está, quais os

desafios da sua vida, como descobriu sua paixão pela arte... Deixe o

sentimento fluir!
8 Faça parcerias comerciais que
levem você para cima e para o alto
Muitos artistas que eu conheço possuem objeções em colocar suas

obras em galerias de arte ou lojas. Galerias de arte ou lojas de

decoração são uma vitrine gratuita e bem organizada, com pessoas

qualificadas para falarem sobre você e sua criação. Colocando o seu

trabalho lá, você não investe em locação de sala, funcionários,

estrutura física, ambientação, luz, telefone e internet, e ainda está

tendo uma vitrine muito qualificada para falar da sua arte - sem

contar que não necessita da sua presença física. 

Mas, para isso, como proprietária de galeria, aconselho você a

pesquisar o funcionamento de cada estabelecimento antes de ir até o

local. Procure se informar de como é feito o processo de seleção dos

artistas, se é necessário marcar horário para ser atendido ou enviar

currículo anteriormente... Na minha galeria, por exemplo, sempre

aconselho os artistas a enviarem algumas imagens dos seus trabalhos

com um breve currículo antes de agendarmos um horário para

conversar - o que me move são as histórias, e não as exposições. O

que vem da alma, a energia envolvida na criação, o sentimento do

artista, para mim, é muito mais importante do que um currículo

cheio de datas de exposições. 

Tarefa: pesquise galerias e lojas de decoração de confiança e

integridade onde você queira deixar seus trabalhos e busque como

eles fazem a seleção. No meu caso, por exemplo, coloquei um link no

site da galeria (que também é loja on-line) - clique aqui para ver - ali

eu deixo as informações necessárias para o artista. Ou então, através

dos nossos canais de atendimento, nós sempre sinalizamos como

funciona a seleção. Tenha em mãos a sua história (ou currículo,

conforme a galeria) e obras para mostrar.

9 Encurte o caminho: ande com
as pessoas certas
Você já ouviu falar que você é a média das 5 pessoas com quem mais

convive?

Essa afirmação já é reconhecida como verdadeira. Você já considerou

que as pessoas ao seu redor podem afetar o caminho do seu futuro e

da sua carreira? Todos nós precisamos de familiares, amigos e

mentores em nossas vidas. Somos diretamente influenciados pelas

opiniões, pontos de vistas e atitudes de nossos amigos. Obviamente,

quanto mais próximos, maior a influência.

Em tese, cercar-se de pessoas saudáveis, inteligentes, desafiadoras e

interessantes provavelmente o tornará como elas. E o oposto também

é válido. Você deve se afastar de pessoas negativas e que não

estejam alinhadas com o que você deseja. Menos “isso não vai dar

certo” e mais “tem alguma maneira em que eu possa ajudar você a

conseguir isso?“ :)

Você tem o poder de controlar quem você se torna. Não só em nível

interno, através do desenvolvimento pessoal, mas ao escolher com

quem você passa mais tempo. Se seu círculo de amizades tiver

pessoas mais espertas que você, mais saudáveis e mais bem sucedidas

vivendo de arte, existe uma grande chance de você se tornar como

essas pessoas. Por outro lado, se seu círculo interno é formado por

pessoas negativas, provavelmente esse será o conjunto de coisas que

o futuro reservará pra você — e aí não adianta esperar que algum

milagre aconteça.

Tarefa: observe seu círculo social - como é a energia dos seus amigos?

São pessoas positivas, pra frente, que buscam sempre evoluir? Ou são

pessoas pra baixo, tristes, desanimadas? Não estou falando que você

precisa deixar de lado seus amigos se eles não forem pessoas

positivas, mas é importante buscar se relacionar com pessoas alto

astral e pra frente - assim você evolui também.

10 Faça coisas que tirem você da
zona de conforto, todos os dias
Foi assim que aprendi muitas coisas. Somente dessa forma você perde

o medo de enfrentar situações desconfortáveis e começa a treinar o

seu crescimento. Só crescemos quando saímos da nossa zona de

conforto.

O que me tira muito da minha zona de conforto é produzir vídeos.

Mesmo sendo muito desconfortável para mim, estou fazendo e dando

um passo a mais no meu crescimento. Todo ser humano sente medo da

rejeição, de não ser aceito - eu também. 

Tarefa: todo dia, faça pelo menos uma coisa da qual sinta medo de

verdade: gravar vídeos? Postar seus trabalhos no Facebook? Fazer um

contato? Pular de pára-quedas? Faça uma lista de coisas capazes

de tirar você da zona de conforto e vai lá!

11 Utilize o gatilho mental da
reciprocidade para vender arte
Se você nunca ouviu falar, gatilhos mentais são armas psicológicas

utilizadas pelo marketing para acender a necessidade de ação em

quem recebe a mensagem. É, como o nome indica, algo que impacta

a mente do receptor de tal forma que desperta a sua reação. 

Existe um gatilho mental que funciona muito bem, é o gatilho mental

da reciprocidade. Quando você dá algo de valor para alguém, essa

pessoa naturalmente tende a querer dar algo em troca.

Como contei anteriormente, quando eu era criança meu pai tinha uma

gráfica. Durante o processo de fabricação dos impressos, sempre

sobravam retalhos de papéis de várias cores que eram cortados e

transformados em blocos de rascunho que faziam muito sucesso -

constantemente eram distribuídos para clientes e para outras pessoas,

mesmo que não fossem clientes. Outra ideia da Arte Impressora foi um

livreto com canções populares e italianas intitulado “Canções que

você gosta”, que da mesma forma era distribuído gratuitamente. As

pessoas adoravam receber esses pequenos mimos e acabavam sendo

recíprocas conosco naturalmente.

Anastácio Orlikowski, um artista muito sábio que morou em Bento

Gonçalves durante muitos anos, sempre dava uma aquarela aos

visitantes do seu ateliê. Isso o tornou o “Mestre das Aquarelas”.

Quando estava com 92 anos, morando no Lar do Ancião e

necessitando de ajuda para custear seus tratamentos de saúde, tive a

oportunidade de fazer um evento beneficente no intuito de vender 

suas obras guardadas. O resultado foi incrível: muitas pessoas

compareceram em gratidão ao gesto do artista durante toda a sua

vida.
11 Utilize o gatilho mental da
reciprocidade para vender arte
Desde o início da minha empresa, ainda quando era uma molduraria,

também criei presentes para os clientes: porta-incensos feitos de

cantinhos de molduras e requadros de molduras pequenos. Tenho

certeza que isso fez meu negócio crescer muito! Hoje, na galeria,

ainda costumamos dar um mimo feito por um artista, que gera muita

reciprocidade.

Eu acredito que o universo conspira a nosso favor quando entregamos

algo de valor sem querer nada em troca. O valor pode ser entregue 

através do seu conteúdo, fazendo postagens em um blog ou redes

sociais, ou ainda com um mimo, uma reprodução do seu trabalho, uma

pintura ou escultura. 

Tarefa: pense no que você já gera de valor para os outros (seu cliente

e parceiros). É bom, suficiente, ou posso gerar mais? Quando eu me

encontro com parceiros, clientes ou amigos, poderia levar um

presente, algo que eu produzo, para marcar o momento? Vale a pena

pensar agora mesmo nisso e colocar logo em prática! 

12 Entre para o mercado digital
A única coisa constante no mundo é a mudança - para isso, é preciso

que você tenha flexibilidade para aprender. 

O mercado digital está em incrível expansão e esse é um caminho sem

volta. A internet traz inúmeras vantagens, como aproximar as pessoas

e trocar experiências em tempo real, agiliza o acesso à informação,

nossas possibilidades de ganhos financeiros e até nossa educação, já

que podemos fazer muitos cursos on-line.

Esse é o mercado que está nos impulsionando para longe e para o

alto. E nos leva definitivamente para o próximo nível.

Tarefa: como está sua presença on-line? Possui blog, Facebook ou

Instagram? Se eu fosse você, começaria agora mesmo a criar

as minhas páginas! Pesquise onde está seu cliente e publique sobre

sua vida, história, trajetória, como faz seus trabalhos...

13 Use o turismo a seu favor
Turista adora passear, ver coisas diferentes e levar memórias para

casa, inclusive! Como está com tempo sobrando, está aberto a

conhecer e experimentar. Por isso, aproveite! 

Exponha sua arte em um local público ou privado, que já venda outros

produtos para turismo. Pode ser um hotel que disponibilize locais para

exposições ou tenha "vitrines" para expor arte e artesanato. Essa

parceria pode ser feita de tal forma que, se a peça for vendida, o

hotel fica com um percentual de comissão sobre a venda, para que

você possa trabalhar sem pagar locação do espaço.

Tarefa: pesquise um ponto estratégico para vender arte na rota que os

turistas fazem. É interessante, inclusive, criar um produto focado para

o turismo. Pela minha experiência, minha dica é: produtos pequenos,

de pouco valor agregado, que não quebrem, sejam leves e fáceis de

transportar, como um postal, uma gravura, uma escultura em material

resistente, etc. Se coloque no lugar do turista: o que você gostaria de

levar da sua cidade como recordação? 

14 Meditar
Estamos vivendo em um mundo muito acelerado, sempre com mil

coisas na cabeça, atordoados pelo excesso de compromisso e

distrações… Porém, toda essa agitação não é o estado natural da

mente, não é a nossa verdadeira natureza. Isso tudo gera um estado

de descontrole em nossa mente e em nosso corpo.

A meditação, para mim, é efetivamente um grande remédio natural

para a ansiedade. Além do que, eu acredito que seja essencial para

qualquer profissão, mais ainda para o artista profissional, já que

acalma a mente e permite que nos tornemos mais criativos.

Tarefa: pesquise tipos de meditação, encontre aquele que mais se

adapta à sua rotina e ao seu estilo de vida e pratique de 5 a 10

minutos todos os dias - você vai se surpreender com os resultados.

Gratidão!
Muito obrigada por ter chegado até aqui!

Pequenas coisas, feitas constantemente, fazem uma enorme diferença

na nossa vida. Observe o barco: você sabe que o que dirige o barco é

uma pecinha lá atrás, que mexe para a direita ou para a esquerda. Uma

coisinha à toa, mas que pode levar o barco para o norte ou para o sul,

dependendo de um pequeno movimento. Na vida é a mesma coisa:

pequenos ajustes feitos constantemente em pontos estratégicos fazem

uma enorme diferença. E, às vezes, uma pequena diferença em

desempenho provoca uma enorme diferença de resultado.  

Essas 14 sacadas fizeram (e ainda fazem!) parte de minha carreira de

artista e proprietária de galeria e eu me sinto muito feliz por dividi-las

com você. Trabalhar com arte me proporciona trabalhar ao lado da

minha filha e também com nosso cãozinho Nemo. Não tem preço poder

compartilhar o nosso dia a dia com as pessoas que mais amamos!

Eu acredito que a coisa mais importante na vida é fazer a diferença. E

é possível fazer a diferença no Universo com atitudes simples. Desejo

que essas dicas transformem sua jornada de artista em uma carreira de

muito sucesso!