Professional Documents
Culture Documents
Tener una idea es el primer paso imprescindible para escribir una novela.
¿De dónde obtener ideas para escribir?
Hay quien tiene ideas a todas horas y hay quien se sienta y pone en
práctica alguna técnica o juego creativo para obtener ideas para escribir.
La libreta de ideas
Lleva siempre contigo una libreta para anotar ideas. Nunca se sabe cuándo vas a
tener una.
Seguro que te ha pasado alguna vez, tienes una idea y cuando quieres recordarla...
¿qué idea era?
Las ideas son volátiles.
La de ideas que habrás tenido y que al no apuntar ni siquiera recuerdas que una
vez pasaron por tu cabeza.
Si no quieres ir con una libreta a cuestas, usa una aplicación en el móvil o
mándate un correo electrónico con cada nueva idea que tengas. Cuando estés
frente al ordenador, las anotas en un archivo.
Juegos creativos
Brainstorming
El brainstorming, o tormenta de ideas es una técnica muy habitual e ideal para
hacer en grupo. Muchas personas la practican mal. ¿Sabías que todo brainstorming
debe tener dos partes diferenciadas?. Lee más sobre cómo hacer un buen
brainstorming en:
"Brainstorming o tormenta de ideas"
Mapas mentales
Los Mapas mentales son ideales para desarrollar una idea y para conectar varias
ideas.
¿Y si...?
Esta es una técnica que nunca falla. Pregúntate: qué pasaría si... (y acaba la frase).
Otras fuentes de ideas
Las ideas son inagotables. Si conoces más de una fuente de ideas te resultará
mucho más fácil. Puedes leer este artículo si quieres conocer algunas más.
Jugar para calentar antes de escribir
No es necesario tener una GRAN idea
En serio.
Aunque mejor si tienes una buena idea, claro.
Una gran idea no te servirá de nada si no sabes desarrollarla y si no tienes en
cuenta los otros 6 pilares para construir una buena historia.
Una gran idea puede quedar en nada si la novela no está bien escrita.
Una gran idea puede no lucir si no tenemos unos personajes bien trabajados.
Por supuesto, una gran idea se quedará en nada si no presenta un conflicto.
Continuaremos mañana con el segundo pilar para construir una GRAN historia.
Paso 2: EL TEMA
En cambio, si preguntas:
¿De qué va la novela?
Temas universales
El amor, la lucha por la supervivencia, la búsqueda de la felicidad… Son temas
universales que se entienden en todas partes del mundo.
En resumen:
Paso 3: EL CONFLICTO
Tipos de conflicto
El personaje se enfrente a dos grandes tipos de conflicto y a varios tipos de
antagonista.
CONFLICTOS INTERNOS
Del protagonista con él, o ella, mismo
CONFLICTOS EXTERNOS
Del protagonista contra otra persona, contra la sociedad o la propia naturaleza.
Errores frecuentes
El conflicto, y los obstáculos que lo representan, tienen que ir en aumento.
Empezar en lo más flojo y subir gradualmente a lo largo de toda la novela.
Este es un error habitual en muchos escritores noveles que no planifican sus
novelas o que lo hacen sin tener en cuenta estas normas. Son novelas que
suelen empezar de forma potente, porque el autor ha tenido una gran idea,
pero después de van desinflando y acaba siendo una novela en la que no pasa
nada, o se llega al final demasiado precipitadamente o incluso con soluciones
"sacadas de la manga" como el Deux Ex Machina.
En resumen, nunca te olvides de este tercer pilar para construir una novela. Si
tu personaje no tiene problemas o nada a lo que enfrentarse, ¿cuál es el motivo
por el que cuentas esa historia?
Paso 4: LOS
PERSONAJES
El cuarto elemento que tienes en cuenta a la hora de planificar
son los personajes. Sin buenos personajes da igual todo lo que
hayas hecho hasta ahora. Si al lector no le gusta ni le importa
el protagonista no se implicará en la tu novela. El resultado es
que no le va a gustar.
Qué son los personajes
Los personajes son quienes padecen, sufren y luchan por superar el
conflicto. Los que personalizan el tema y lo convierten en algo “tangible”.
La creación del personaje es un proceso que no puedes saltarte, da igual si
eres de los que planifica o de los que descubre. Cuando empiezas a escribir y
muestras un personaje al lector ya tienes una idea de quién es y cómo actúa.
Su físico y su personalidad
Al protagonista y al antagonista los vas a conocer a fondo. Los diseñarás de
forma que tendrás una guía que te ayudará a ser coherente durante toda la
novela, a mí me ayuda mucho pensar los tres adjetivos que definen a cada
personaje y su sombra.
Paso 5: LA ESTRUCTURA
La estructura es una de las mayores diferencias entre un
escritor que planifica y uno que no lo hace.
En una novela o en un guión, la estructura es la forma que toman los hechos
que narras. Es el esqueleto sobre el que se construye una historia.
Estructura clásica
Todas las historias tienen estructura: siempre empiezas contando quién es el
protagonista y qué le pasa, continuas explicando con detalle su problema y al
final, narras el desenlace.
Pues con los libros pasa lo mismo. No solo porque tenemos la capacidad de
alterar la estructura clásica sino porque podemos jugar con elementos que
añadirán intriga y tensión a la historia.
La información que suministras al lector y que tiene que ver con los personajes
y los eventos que narras también se puede estructurar. Puedes decidir cómo
darás a conocer cada dato y en qué momento de la historia.
La estructura tiene mucho más poder que simplemente dividir una historia en
tres actos. Y es la gran diferencia entre un escritor que planifica y uno que no lo
hace.
El que planifica conoce su argumento y trabaja las tramas y la estructura para
que el lector tenga una experiencia de lectura concreta.
Y eso es lo que les cuesta más a los escritores noveles. Que defienden que su
historia es así. Para ellos un primer borrador solo necesita corregir faltas de
ortografía y de estilo.
Siempre hay excepciones con novelas sin capítulos o con una única escena,
por qué no. Pero lo recomendable cuando empiezas es aprender cómo
funcionan los mecanismos narrativos y la técnica para poder después hacer
con las normas lo que te plazca. Las normas están para saltárselas, vale. Y a
veces es divertido. Pero tiene consecuencias y si eres una persona
medianamente lista cuando te las saltes te asegurarás de no tener
consecuencias, ¿verdad? ¿Aceleras cuando sabes que hay un radar poniendo
multas por exceso de velocidad? Yo no. Pero confieso que, a veces, piso el
acelerador un poco más de la cuenta. Eso sí, conozco la carretera
perfectamente, sé dónde están los radares.
Estructura de la escena
Las escenas tienen la misma estructura en tres actos que muchas novelas. Ya
sabes:
La estructura clásica:
Presentación
Desarrollo
Desenlace
Escena y secuela
Las escenas tienen dos componentes importantes:
acción y reacción
Si la reacción no tiene lugar en la misma escena, cosa totalmente aceptable,
entonces estaremos hablando de escena y secuela. En la escena tiene lugar
la acción, mientras que en la secuela tiene lugar la reacción.
Como digo, la reacción, puede ser algo que cuentes en la misma escena. Pero
después de una acción siempre hay una reacción. Los actos siempre tienen
consecuencias. Por lo menos en la ficción.
Paso 7: EL NARRADOR
El narrador (y el escritor) son el último pilar para escribir una
GRAN historia. De nada sirve tener los 6 pilares anteriores
planificados a la perfección y con todo el detalle y el mimo del
mundo si no eres capaz de narrar de una forma adecuada.
Quién es el narrador
No es el escritor. El narrador es otro personaje más del libro. A veces la
figura del narrador coincide con uno de los personajes, a veces no. Pero nunca
es el escritor.
El narrador puede ser un personaje desconocido, que simplemente está ahí
para contar la historia. Es algo que el lector acepta perfectamente, aunque así
dicho parezca raro. Los narradores son personajes sin entidad que
simplemente nos cuentan la historia sin que nos preguntemos cómo la
saben. Pero si no la cuentan bien, si no son coherentes con su punto de
vista, sí que nos preguntamos cómo sabe eso este narrador.
En cada una de las escenas que tengas deberás pensar qué punto de vista es
el que va a usar o dicho de otra forma a qué personaje vamos a seguir desde el
dron.