Bárbara Bobrik

Caligrafía Árabe como Arte Decorativo

Antes de hablar de la caligrafía se debe definir la escritura, ésta es un sistema de

signos convencionales que permiten la comunicación de un mensaje. En el cuarto milenio
a.C. en el pueblo de Sumer, Mesopotamia, se inventa por primera vez un sistema de
escritura: el cuneiforme. La escritura árabe encuentra su origen en el pueblo nómade
Nabateo (siglo I d.C.), que cuando se veían con la necesidad de dejar algo por escrito,
utilizaban un alfabeto derivado del fenicio para transcribir la lengua comercial de la época, el
arameo. Es a partir del siglo VIII d.C. que se establece el alfabeto árabe que hoy en día se
conoce, compuesto por veintinueve letras diseñadas a partir de 19 formas básicas a las
cuales se le agregan hasta tres puntos para distinguir las vocales y signos diacríticos para
diferenciar las consonantes de las ligaduras. Así es como el sistema de escritura árabe se
va a expandir por la zona, principalmente por la gran difusión del Islam a través de su libro
sagrado: El Corán, lo que va también a producir un desarrollo de estilos caligráficos, que a
la vez van a ser trasladados a otros ámbitos artísticos.
Etimológicamente hablando, la palabra “caligrafía” proviene de las palabras griegas
“kallós” y “graphein” que significan respectivamente “belleza” y “escritura”. Por lo tanto se
puede establecer que la caligrafía corresponde al arte de escribir bello o visto de otra forma:
el arte de formar correctamente los caracteres de escritura. Sin embargo, para el mundo
Árabe la caligrafía significa “el arte de la línea”, denominada como Khatt, que a su vez se
define como trazo, línea, raya... Este arte no sólo se aplica al árabe sino a todas las lenguas
que adoptaron el alfabeto (persa, turco, urdú, swahili, malayo, etc)1. La caligrafía árabe es
considerada también un arte islámico, en gran parte porque es gracias a la difusión del
Corán que llegó a expandirse el árabe como sistema de escritura. Cada uno de los pueblos
islamizados contribuyó con su evolución y desarrollo de distintos estilos, tanto en los
manuscritos como en la arquitectura.
Como se mencionó anteriormente, el Corán es el libro sagrado de la religión
islámica. En este se encuentra la palabra “eterna e increada” de Dios (Allah) revelada a
Mahoma a través del Arcángel Gabriel, y se considera que debe ser transmitida sin el
menor cambio de su lengua originaria. De hecho, una traducción del Corán ni siquiera se
considera un Corán auténtico sino una interpretación del mismo. La tradición musulmana
tiene prohibida su decoración con imágenes representativas de los personajes sagrados, lo
que produjo una adoración a la palabra en sí y por lo tanto al desarrollo de la caligrafía.

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El swahili como el malayo, hoy en día utilizan alfabetos latinos luego de una reforma de escritura,
similar a la del turco introducida por Kemal Atatürk. CALVET
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La caligrafía arábiga tiene varios estilos diferentes debido a la gran expansión

geográfica del mundo árabe, desde Andalucía a India, y a su trayectoria en el tiempo. Por lo
que, a grandes rasgos se diferencian en dos corrientes: una angulosa y otra redondeada. La
primera se inscribe dentro de una forma geométrica; y la segunda, también llamada cursiva,
presenta trazos curvos y más fluidos. Sin embargo no hay que dejarse engañar por esta
clasificación ya que los estilos angulosos presentan trazos redondeados, como la cursiva
los tiene rectos.
A continuación se presentarán algunos de los estilos más utilizados o reconocidos
de la caligrafía arábiga y sus respectivos usos en el arte decorativo:

El estilo ​Cúfico es el más antiguo y originalmente utilizado para la escritura del

Corán. Se caracteriza por tener ángulos pronunciados y un aire cuadrado en general. Para
no romper su aire macizo, con frecuencia los puntos de las letras se reducen a pequeñas
rayas casi imperceptibles. Se destacan dos variantes, por un lado el florido, en el que los
trazos adquieren ciertos rasgos vegetales y se entrecruzan; y por el otro el geométrico, en el
que las letras se estilizan y simplifican formando figuras geométricas. Este último utilizado
sobretodo en decoración de azulejos y mosaicos, a los que se adapta perfectamente dado
que puede reducirse a una adición de cuadrados. Son frecuentes las inscripciones en cúfico
geométrico adornando las paredes exteriores de las mezquitas, los alminares2 o la base de
las cúpulas.
Thuluth significa “un tercio” en árabe y hace referencia a la proporción entre el
grosor del trazo con el largo y alto. Este estilo se desarrolla a lo largo del siglo XIII con un fin
ornamental que compite con el cúfico. Además de poseer elementos decorativos en los
espacios vacíos, posee todos los signos diacríticos y vocalizaciones para una lectura amena
y armoniosa. Un buen ejemplo de este estilo es el de la bandera de Arabia Saudita.
El estilo ​Nuskhi (o Nasakah) es uno de los primeros en contar con un sistema
integral de proporción. Etimológicamente deriva del verbo “copiar”, y es utilizado con ese
propósito, el de copiar el Corán, es notable por su claridad para leer y escribir.

Los estilos ​Persa (o Farsi) nacen, como su nombre indica, en las regiones de Asia
influidas por la cultura persa. Se caracterizan por la simplificación de las letras, el
alargamiento horizontal de los trazos y la alternancia de tamaños entre unas letras y otras.
El más conocido de los formatos persas es el llamado Nastaliq, el nombre significa
“colgante” y es dado porque no todas as letras se disponen sobre la línea de escritura: las

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​Torre anexa a una mezquita desde donde el muecín o almuédano convoca a los fieles
musulmanes para que acudan a la oración.
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palabras tienden a empezar un poco por encima de la línea y terminan justo sobre la línea,
dando la impresión de que cuelgan. Tiene una alternancia muy pronunciada entre trazos
gruesos y finos, que se consigue alternando dos cálamos, uno de triple grosor que el otro.
Además, el cálamo suele girarse al dibujar un trazo, con lo que se consigue que éste
cambie de grosor, algo inhabitual en el resto de estilos, en los que el cálamo siempre forma
el mismo ángulo respecto a la superficie en la que se escribe.

Creado originalmente por el Imperio Ottomano y con un uso administrativo, el estilo

Diwani se empieza a utilizar a finales del siglo XV como la caligrafía del Estado. Es un estilo
barroco, muy ornamental, que se caracteriza por sus líneas alargadas y curvas y porque
prolonga los trazos de manera que a menudo se unen entre sí letras que no deberían
hacerlo: es frecuente tratar de escribir palabras o frases enteras en Diwani sin levantar el
cálamo del papel. Se acorta asimismo el espacio entre palabras.

Riqâa significa “porción” o “pieza”, es notable por su simplicidad y pequeña cantidad

de movimientos necesarios para su escritura. Es una invención turca y uno de los estilos
más modernos, perfectos para una escritura veloz. Su objetivo primordial es la legibilidad.

La corriente ​Maghrebi​, como su nombre lo indica es la utilizada en los tres países de

Maghreb que fueron influenciados por Andalucía. Este estilo se impone sobretodo en África
y no sólo transcribe el árabe sino también otras lenguas como el swahili. Tiene un uso muy
original de colores brillantes: verde, rojo, turquesa. Fue utilizado tanto para manuscritos
como para decoraciones de palacios y mezquitas. Una muestra excelente de su uso
arquitectónico es el de la Alhambra en Granada.
De los diseños caligráficos previamente expuestos los más utilizados en las artes
decorativas son el Cúfico, Thuluth y Maghrebi; no se limitan a ser simples oraciones sobre
una superficie (ya sea textil, metálica, cerámica, madera, vidriada, etc), sino que se
confunden con el contexto en el que se encuentran. Los distintos estilos conviven en
armonía.
Ya desde el principio de este escrito se mencionan las diferentes concepciones de
Caligrafía para el mundo Árabe y Occidental, pero también el desarrollo de los estilos tienen
fundamentos distintos. ​A diferencia de la caligrafía árabe que se desarrolla bajo la influencia
del Islam con un objetivo unificador de las regiones que se en, la caligrafía occidental se
desarrolla con un fin totalmente opuesto: el de diferenciarse de los otros Estados. Así es
como cada uno de ellos desarrolla y se apropia de un estilo, estos son utilizados en
documentos oficiales y administrativos, y ya a simple vista son identificables. Por ejemplo: la

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Capital Imperial fue el estilo utilizado en el Imperio Romano o la Carolingia para el Reino de
los Francos.
Además de tratarse de un rasgo diferenciador, en Occidente la caligrafía no iba más
allá de los manuscritos y la iluminación de los mismos. Es decir que no se puede considerar
como un arte decorativo monumental como lo es la escritura árabe. Esto es dado, como fue
mencionado previamente, a la prohibición del Islam de la representación en imágenes de
los personajes sagrados del Corán que hasta hoy en día se sigue respetando. Tanto es así
que se llegan a situaciones extremas ante la violación de esta norma: en enero de 2015,
asesinaron a once personas que trabajaban en la revista satírica “Charlie Hebdo” por
publicar una historieta, que no solo representaba a su dios Allah, sino que se burlaba del
mismo.
Es así como entendemos la importancia que tiene la imagen y las diferentes
concepciones que hay entre dos culturas, como el Islam las prohíbe, el Cristianismo las
promueve. Al entrar en una iglesia uno se sumerge en un recorrido de imágenes santas y
en cambio en una Mezquita uno se encuentra rodeado de diseños geométricos y florales
entre los cuales se esconden versos del Corán. Por lo que se puede decir que la caligrafía
árabe es un arte decorativo.

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BIBLIOGRAFÍA:
● Louis-Jean Calvet (2008) Historia de la escritura: de Mesopotamia a nuestros días,
Argentina, Paidós.
● Ghani Alani (2013) Initiation Calligraphie Arabe, Eslovenia, Fleurus.
● Claude Mediavilla (2000) L’ABCdaire de la Calligraphie, Portugal, Flammarion.
● David Harris (1995) The art of calligraphy, Estados Unidos, Dorling Kindersley Book
● Jessica Bordeau “Writing Systems And Calligraphy Of The World” [en línea desde 18
de Mayo 2010], en Smashing Magazine, [consultado 15 de Junio 2017] disponible
en:
https://www.smashingmagazine.com/2010/05/the-beauty-of-typography-writing-syste
ms-and-calligraphy-of-the-world/
● Patricia Seligman and Timothy Noad (1995) The art of Illuminated Letters: A practical
guide for calligraphers, Singapur, A Quarto Book

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ANEXO

Misma Frase en los distintos estilos “La caligrafía es el lenguaje de la mano”. Ghani Alani
(2013) Initiation Calligraphie Arabe, Eslovenia, Fleurus.

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Una camisa de algodón de Imperio Otomano (Jama) cubierta con texto escrito en una variedad de
estilos, incluyendo Muhaqqaq, Naskh, Ghubar, Thuluth y cuadrado Kufic, en colores surtidos.
http://turkbilimi.com/bu-16-yuzyil-osmanli-tilsimli-gomlegi-ve-osmanlida-giyim-kulturu.html

Nicho de rezo (mihrab) de la Mezquita

Beyhekim en Konya, Estilo Cúfico y
Thuluth.