Parte extraída de las notas de conferencia ocurrencias

mágicas del mago Smayfer de Colombia

“LA CREATIVIDAD”

Siempre hemos escuchado hablar mucho respecto a que no debemos copiar y que tenemos que
ser originales y creativos, sin embargo al intentarlo nos damos cuenta que tenemos pocas
herramientas o información para lograr este objetivo ; a continuación describiré algunos métodos
que han sido útiles en mi búsqueda de la originalidad y creatividad; explicare la forma en que los
he enfocado hacia la magia, además citare algunos autores que dominan muy bien el tema con lo
cual tu podrás tener una visión más amplia respecto a esto.

Es imposible al menos para mí, sentarme un día y decir “hoy creare algo nuevo” y que de la nada
nazca un nuevo juego, técnica o artilugio, inclusive esas palabras tienen el poder de bloquear mi
mente, es por esta razón que me he visto obligado a investigar un poco el tema de la creatividad.
Personajes como el escritor Arthur Koestler y el psicólogo Graham Wallas en su libro “El Arte Del
Pensamiento”, describen que el proceso creativo tiene varias etapas, estas van desde la
recopilación de datos respecto al problema hasta la verificación de las posibles soluciones las
cuales nacen de un proceso inconsciente que realiza nuestro cerebro. También el mago español
Jandro en su conferencia “Aun llego” para Tedx Moncloa describe el proceso creativo como un
proceso inconsciente que se lleva a cabo a partir de los datos obtenidos sobre un problema en
particular, de manera que nuestro cerebro inconscientemente tiene en cuenta estos datos y
empieza a buscar las posibles soluciones ha dicho problema, hasta que al final nos arroja alguna en
concreto que podemos verificar o validar; el compara la creatividad con el mecanismo de una
maquina tragamonedas, la cual gira hasta que encuentra una combinación ganadora.

Además de los mencionados la mayoría de autores coinciden en decir que la creatividad nace en el
intento de solucionar un problema, de manera que podemos decir que “la solución es el
problema”, eso explica por qué nos bloqueamos cuando queremos ser creativos ya que buscamos
una solución a un problema que no nos hemos planteado. De esta manera el proceso creativo
debe partir de la definición de un problema y los datos que le suministremos al cerebro respecto a
dicho problema, Wallas define esto como la etapa de preparación y Koestler como la fase lógica,
sin embargo esta recolección de datos no se debe enfocar solamente a temas específicos del
problema sino también a datos sobre nosotros mismos, conocer nuestras capacidades y
aptitudes, las cuales nos ayudaran a encontrar la solución al problema; este es el secreto (en mi
concepto) del proceso creativo, buscar soluciones a “problemas mágicos”, así que si estás de
acuerdo quisiera darte una tarea, esta consiste en buscar 5 efectos que no te gusten en lo
absoluto y luego identificar exactamente lo que no te gusta de cada juego ya sean las técnicas, la
presentación, la estructura, los materiales necesarios o cualquier otro aspecto.
Cuando identifiques lo que no te gusta de cada juego tendrás un problema ya definido y podrás
empezar a buscar la manera de modificarlo con base a tus conocimientos para que se vuelva un
juego que te agrade; por supuesto no es posible que sepamos absolutamente todo, pero la
búsqueda de soluciones te hará estudiar y esforzarte más para cumplir tu objetivo, otra manera es
que utilices restricciones para realizar cierto efecto esto incentivara tu imaginación. Realizando
estos ejercicios te darás cuenta que muchas veces las respuestas te llegaran de otras ramas de la
magia, por ejemplo, la wild card que es un efecto clásico de cartomagia en el cual 8 cartas copian
la identidad de una carta específica, ¿lo podríamos hacer con monedas? En el momento en que te
preguntas esto empiezan a pasar por tu cabeza algunas ideas sobre cómo hacerlo con monedas, si
ya conoces alguna versión de wild coin pregúntate si conoces alguna con navajas o con esponjas o
con cualquier otro objeto, si todo está saliendo bien tu proceso creativo habrá iniciado y estarás
haciéndote muchas preguntas y tendrás muchas ganas de experimentar.

Ya que no debemos saturarnos, tenemos ir pasó a pasó; supondremos que tienes un problema
mágico, el cual después de probar algunas soluciones no encuentras una que te satisfaga
completamente, mi recomendación en estos casos es tomar una pausa para oxigenar tu mente, lo
puedes hacer cambiando de juego o de actividad, esto te permitirá relajarte y aunque ya no estés
trabajando en el problema inicial eso no significa que inconscientemente tu cerebro no esté
haciéndolo, esto se llama la fase de incubación o fase intuitiva después de la cual en algún
momento mientras realizas una actividad diferente o hablando de cualquier otra cosa una idea
vendrá a tu cabeza y dirás ¡Eureka, he encontrado la solución a mi problema! Esto no quiere decir
que las cosas vendrán solas puesto que ya hubo un trabajo previo, así que esfuérzate por no
depender de las ocasionales ocurrencias.

En el proceso creativo llegamos a puntos extremos en donde nos criticamos mucho o no lo

hacemos en absoluto, ambos casos son malos, pues en uno resultamos frustrados y en el otro
caemos en la mediocridad; la crítica es buena y necesaria para el mejoramiento de nuestra magia,
por ello debemos ser objetivos y realistas, en el caso de que tengamos dudas, podemos dejar que
juzguen los que saben, "el público", ellos son sin duda los mejores jueces, sus gestos y su actitud
nos dirán que parte del efecto no está produciendo los resultados esperados; tener cuidado de no
matar la ilusión de nuestro público, experimentando cosas no estudiadas o no practicadas, mi
recomendación es de toda una rutina eficaz introducir un juego al cual le tengas dudas. Me
entristece pensar y escuchar la mención de “es para público” o “eso el público se lo come” o
“cree”, pues esto lo único que crea en nosotros es la mediocridad ante ellos, esforcémonos por
dar lo mejor a quienes quieres escapar de esta realidad y ver las imposibilidades de la vida.

También podemos tener un proceso creativo en grupo, este tiene un beneficio mayor pues un
mismo problema tendrá muchas más fuentes para hallar la solución, lo cual significa también que
de un buen intercambio de ideas puede resultar más de una solución al problema, ya que en el
mismo tiempo que tu tardas en generar una idea concreta, tus compañeros habrán generado dos
o tres, eso sería lo ideal. Otra ventaja del trabajo en grupo es que se crean debates que incentivan
y amplían la perspectiva mágica.
Anécdota:

Un día trabajando numismagia con un buen amigo, nos dimos a la tarea de practicar algunos
cambios de monedas entre una de medio dólar y una China, cerca de mi amigo habían unas ligas o
cauchos, él toma uno, me mira y me dice: y si hacemos algo con cauchos y monedas y yo
respondo: ¿cómo qué?, y él dice: no sé, tu eres el creativo. Mi amigo sin darse cuenta inició la
problemática, el reto, la parte primordial de la creatividad, así que trabajamos y desarrollamos el
juego “Chinas y Cauchos” que se encuentra descrito en estás notas.

Realmente aprecio esos momentos de locura, cuando se toma cualquier objeto para volverlo
“mágico”, así que por que no fusionar los conocimientos mágicos que tenemos con objetos “no
mágicos” que están más relacionados con lo cotidiano.

La incorporación de otras artes en la búsqueda de lo nuevo es una gran ayuda, debido a que cada
arte es rica, versátil en información y herramientas; tomando en cuenta al teatro para mejorar
nuestras intervenciones escénicas y las estructura de personajes, la música como un complemento
emocional que logra magnificar el efecto, la pintura en la visión de los colores y las formas, cada
información nos aporta algo, permite que en nuestra caja de herramientas mental este bien
surtida y lista para trabajar en el problema.

Copiar o no copiar, he ahí el dilema. Nos dicen que copiar es malo y que no se debe hacer, yo creía
lo mismo, pero en una ocasión, siendo espectador de la conferencia de un amigo ya entrado en
años, él dijo que "es un paradigma eso de no copiar”. Les comentaré rápidamente las ideas que
quedaron grabadas en mi mente gracias a él; copiar es bueno, lo malo es quedarse copiando,
cuando iniciamos en la magia copiamos al artista que nos gusta, sus gestos, su manera de
expresarse y sus juegos, cada vez que conocemos más artistas y vemos más magia nos
diversificamos y nos convertimos en un personaje indefinido hasta que nos damos cuenta que no
sabemos quiénes somos; allí empieza nuestro auto-descubrimiento como personaje mágico,
decidimos dejar de ser la copia de otro mago que es lo más difícil debido a lo funcional y simple
que es, más aún si divierte y asombra; no puedo decirte como encontrar tu personaje, lo que sí
puedo decirte es que debes experimentar cambiando la presentación de los juegos, un día
preséntalos serio, otro chistoso, otro loco, otro triste, eso ayudará mucho.

Todos copiamos, tanto en la ciencia como en la magia somos copiadores del medio que nos rodea,
un ejemplo podría ser un avión, con el deseo de volar y el estudio de las aves creamos está
máquina tan impresionante; en la magia nos basamos en técnicas y conceptos ya existentes para
resolver problemas en nuestras rutinas, ya sea para facilitar la “trampa”, cambiar métodos o
economizar movimientos; en cuanto a la creación de técnicas, buscamos una variación a un juego
o pasar de una posición a otra con menos movimientos. La creación de técnicas en cartomagia es
muy difícil pues es una rama de la magia bastante estudiada así que hay muchas cosas que alguien
ya descubrió o invento antes que nosotros. En la magia suele pasar que creemos que hemos
diseñado un juego o una técnica que en realidad ya existía desde hace mucho, pasará y seguirá
pasando, esto lo que indica es que vas por un buen camino. Es importante decir, que es difícil
tener la certeza de que algo es original e inexistente.
En una charla amena sobre el proceso creativo con un amigo que es mago y psicólogo me dice:
"algo que aprendí de ti es que nunca dices que algo es tuyo si no estás seguro"; eso me hizo
recordar el tiempo en el que yo decía que algo era mío y luego me mostraban o me daba cuenta
que ya existía y lo mal que me sentía al apoderarme de las ideas de otro, pero esas fueron mis
lecciones para no decir que algo es mío hasta no estar seguro, otra cosa que también aprendí fue a
decir con base en que o en quien desarrolle un juego o una técnica ya que mucho de lo que yo
hago son variaciones o nuevas versiones de algún juego ya existente; creo que lo que más me
gusta es compartir, pues aprendo más rápido y surgen nuevas ideas que me permite ahorrar
camino en el proceso creativo.

Me despido agradeciendo tu interés por mis ideas, diciéndote que cuentas con un amigo más en
este hermoso arte y que espero que lo que te he mostrado a través de estas notas lo uses para
que tus ideas crezcan. Por último y debido a que pienso que lo importante es tener clara nuestra
meta en este arte, quisiera compartir contigo la mía, la cual es “ser el mago de los magos”.

Dejare algunas frases que me ayudan a recordar quien soy y cuáles son mis ideales, espero que
estemos de acuerdo en algunas y que discrepemos en muchas más, así es que nacen las nuevas
ideas.

“La magia evoluciona más rápido cuando se comparte”

“Nunca olvides que hubo un momento en el cual no sabías nada y ahora

sabes que sigues sin saber algo”

“El talento es la excusa de los perezosos”

Mago Smayfer: Andrés Felipe Martinez lancheros

Colombia, Bogotá 2016

Smayfer.trueno@hotmail.com