Professional Documents
Culture Documents
ARTE - MÚSICA
2º GRADO
GRUPOS A Y B.
MÚSICA. Los programas de Música en secundaria buscan que los estudiantes visualicen y conformen un grupo artístico
donde todos participen en el montaje de un repertorio, a través de la práctica artística (ensayos y presentaciones públicas).
En este sentido, el grupo artístico vocal monta diversas canciones durante el ciclo escolar para desarrollar una escucha
atenta de los sonidos que los rodean; de su voz, la de sus compañeros y de los instrumentos musicales; así como
aprendizajes relacionados con ritmo, melodía, armonía y timbre.
Ejes de Enseñanza
La Apreciación está integrada por contenidos que favorecen el desarrollo de la percepción auditiva de los alumnos.
La Expresión está conformada por contenidos dirigidos a la realización de proyectos de improvisación, participación activa
en paisajes sonoros, lectura de partituras
para interpretar fragmentos, melodías y canciones, además de la familiarización
con instrumentos musicales convencionales y tradicionales.
I. ENFOQUE DE LA La Contextualización permite a los alumnos distinguir unos sonidos de otros, y se aplican los conocimientos adquiridos
ASIGNATURA: para cantar, componer, estructurar, escuchar y ejecutar los componentes musicales, así como los instrumentos que los
producen en lugares, espacios y tiempos determinados por su evolución histórica; asimismo, permite identificar las causas
que originaron los factores que influyen en un contexto para determinado tipo de música.
Los contenidos se centran en el lenguaje de la música a través del canto, del sonido, del ritmo y sus distintas funciones, los
géneros y la historia de la música, que mediante la práctica instrumental y la lectura de partituras dan cuenta de los
conocimientos, habilidades y aptitudes que los alumnos deben dominar para continuar desarrollando la competencia
artística y cultural.
Esta disciplina otorga gran importancia a las inquietudes sonoras y musicales de los alumnos, proponiendo vincular la
música con su vida diaria en los diferentes contextos donde se desenvuelven.
La formación musical en los alumnos de este nivel, requiere que se les proporcionen herramientas, materiales, recursos y
habilidades cognitivas para la lectura puntual de partituras en las que se escriben melodías y canciones que dan cuenta del
lenguaje musical, distinguiendo ritmos, voces y acompañamientos, entre otros, para emitir opiniones acertadas y críticas en
relación con la música.
Junto a este objetivo formativo, los contenidos y los aprendizajes esperados considerados en el programa abren la
posibilidad de que los alumnos pongan en práctica sus intereses, experiencias, intuiciones y gustos musicales, de manera
que su encuentro con la música tenga una continuidad de lo aprendido en preescolar y primaria para que no represente un
aprendizaje ajeno a sus vidas, y les deje una impresión perdurable, ya sea por la riqueza de conocimientos que les
proporcione para seguir su educación, conocerse mejor a sí mismos y a su entorno, o por las posibilidades de expresión
brindadas en un momento tan importante de su crecimiento personal.
La voz y el canto
V. DOSIFICACIÓN DE
CONTENIDOS Y • Incorpora la técnica vocal para identificar las posibilidades
PROPÓSITOS DEL expresivas de la voz y el canto.
PERIODO 2 DEL 19 DE NOVIEMBRE AL 15
BLOQUE II DE MARZO
La clasificación de los instrumentos
1. ESTRATEGIAS DIDÁCTICAS: Clases de tres sesiones a la semana, divididas una cada dia miercoles, jueves y viernes. Actividades
teóricas y prácticas. Actividades grupales, trabajos en equipos, actividades en aula digita, exposición de trabajos, realización diaria de
ejercicios ritmico-melódicos, tareas en casa, reportes de visitas a eventos artísticos.
2. RECURSOS DIDÁCTICOS: Páginas en internet propios para enseñanza de la música y las artesen general. Recursos digitales como
páginas web, videos y presentaciones digitales. En la escuela. Materiales de reciclaje. Libros de consulta en bibliotecas, cuaderno de
trabajo, conciertos y recitales en salas de concierto, programas de televisión con contenidos de calidad artística, científica y social. Material
cinematográfico de autor.
3. EVALUACIÓN:
VI. TRABAJO EN EL Apreciación, Expresión y Contextualización: Conocimientos que le permitirán al alumno la comprensión y desarrollo de habilidades
LABORATORIO junto con las técnicas que le permitan plasmar, identificar y comprender ideas musicales, por medio de la representación de los
Y LAS FORMAS DE aprendizajes esperados de la asignatura, poniendo en marcha diversos instrumentos para su evaluación como: cuestionarios escritos,
ENSEÑANZA practicas continuas y audiciones sobre temas expuestos en clase, listas de cotejo para evidenciar los temas vistos así como el cuaderno
de apuntes, exposiciones orales (listas de observación), mapas conceptuales (listas de cotejo) y examen escrito a final del periodo. Al final
de cada periodo se evaluará el “Album Musical” de trabajos de cada alumno, así como la participación dentro del proyecto musical de cada
periodo.
Actitud en clase: Se llevará a cabo la estrategia de poner al alumno a una autoevaluación reflexiva y coherente con los contenidos y la
evolución del trabajo individual y su participación grupal. La asistencia, participación en clase, puntualidad e interés en la asignatura, serán
también factores dignos de tomarse en cuenta para el desarrollo no sólo de las habilidades individuales sino en la formación y maduración
propias de la edad del estudiante. De la misma manera se considerarán la actitud de respeto en clase, tolerancia y colaboración entre
compañeros y las aportaciones espontáneas con dinámicas o propuestas de participación en cualquiera de los aspectos teórico-prácticos
que de manera espontánea los alumnos propongan.
PROFESOR DE LA ASIGNATURA MTRA. SIMONA MARÍA GRACIELA UGALDO OLIVOS MTRA. MARICELA SÁCHEZ SÁNCHEZ
RICARDO CÓRDOVA DELGADO
CIUDAD DE MÉXICO A 3 DE SEPTIEMBRE DE 2018