ASIGNATURA : DISEÑO GRÁFICO I

CODIGO : ART-121
CREDITOS : CUATRO (4)
CUATRIMESTRE : TERCERO
PRERREQUISITOS : ART-119/203
VIGENCIA : ENERO 2006

PRESENTACIÓN:

Diseño Gráfico I forma parte de la disciplina Diseño Gráfico con nueve

cuatrimestres, Diseño Gráfico I II y III se imparten a los estudiantes de Diseño
Gráfico y Publicidad respectivamente, por lo que su proyección debe ser abarcadora
del concepto comunicación en su concepción más amplia, pues esta asignatura
constituye la base, el impulso de lo que tantos publicitarios como diseñadores
gráficos desarrollarán en sus actividades futuras.

Diseño Gráfico I es una asignatura taller, de carácter teórico-práctico, que le

proporciona a los estudiantes los conocimientos y habilidades de los fenómenos que
conforman la relación entre los elementos y el espacio, la diferenciación en lo formal
y lo conceptual como proceso, como expresión del diseño en sí mismo y como
antecedente importante del diseño de comunicación visual, en su expresión singular
de formas y contenido.

OBJETIVOS GENERALES:

Analizar la importancia que tiene el diseño básico como antecedente del diseño de
comunicación visual, así como su relación formal y conceptual en el proceso de
comunicación.

Estimular el entrenamiento de la imaginación y de la memoria senso-perceptiva en

el desarrollo del proceso de materialización del objeto de estudio.

Aplicar los conocimientos y capacidades no sólo en función del diseño en sí mismo,

sino en función de la comunicación como un proceso interactivo en la relación
emisor-perceptor.

UNIDAD I
INTRODUCCIÓN AL DISEÑO GRAFICO

OBJETIVO PARTICULAR: Al término de la Unidad, el estudiante:

Demostrará los conocimientos sobre el diseño gráfico y su diferencia conceptual con

el diseño básico como antecedente de esta importante manifestación de la
comunicación social y de la cultura.
SISTEMA DE CONOCIMIENTO

 El Diseño Gráfico: definición conceptual

 Diferenciación conceptual entre diseño gráfico y diseño básico: el diseño básico
antecedente importante
 El diseño y la comunicación como forma de expresión de la cultura y facilitador
de las relaciones entre los individuos y la sociedad.

UNIDAD II
ELEMENTOS BÁSICOS DE LA COMUNICACIÓN VISUAL

OBJETIVO PARTICULAR: Al término de la Unidad, el estudiante:

Aplicará los conocimientos y habilidades en la realización de los ejercicios formales

y conceptuales del objeto de estudio, así como el desarrollo de los procesos de
diseño sobre el carácter práctico, teórico y conceptual de las formas básicas, como
antecedentes importantes del diseño gráfico en la contemporaneidad.

SISTEMA DE CONOCIMIENTO

 La imagen: definición y estructura

 Concepto de imagen
 Concepto de espacio
 El punto y la línea
 El valor: relaciones de valor. El contraste
 El color: fundamentos. Denotación y connotación
 Forma y figura
 Las formas básicas: el triangulo equilátero, el cuadrado y el círculo.
Características
 La textura: táctil, visual. Variación tonal

UNIDAD III
LA INTERACCION COMO PROCESO DINAMICO DE LA COMUNICACIÓN
VISUAL

OBJETIVO PARTICULAR: Al término de la Unidad, el estudiante:

Demostrará los conocimientos del proceso de dinamización de la imagen en el

espacio y la composición como fenómeno que se manifiesta en la relación de los
elementos con el espacio en sus múltiples manifestaciones: generales y específicas.
SISTEMA DE CONOCIMIENTO

 Definición de composición
 Tipos de composición
 Definición de contraste:
a. Por forma
b. Por color
c. Por espacio
 La proporción
 El resalte, énfasis o interés
 La variedad
 El movimiento
 El equilibrio y su aplicación en la composición
a. Composición dinámica
b. Composición estática
 La repetición, la reiteración y la orquestación en la composición

UNIDAD IV
LA IMAGEN Y LAS LEYES DEL EQUILIBRIO

OBJETIVO PARTICULAR: Al término de la Unidad, el estudiante:

Demostrará los conocimientos y capacidades del equilibrio y sus leyes en la relación

con el espacio (espacio: relación entre un elemento y otro) virtual o real y la imagen
como fundamento de la comunicación en un espacio determinado.

SISTEMA DE CONOCIMIENTO

 Definición conceptual de equilibrio

 Equilibrio simétrico (estático)
 Equilibrio asimétrico (dinámico)
 Diferentes tipos de equilibrio:
a. Radial
b. Axial
c. Oculto
d. Aproximado
e. Por forma
f. Por color
g. Por espacio

UNIDAD V
FORMA Y ORGANIZACIÓN EN EL ESTUDIO DE LA PERCEPCIÓN VISUAL
OBJETIVOS PARTICULARES: Al término de la Unidad, el estudiante:

Demostrará los conocimientos y habilidades en la aplicación práctica y conceptual

de los fenómenos de la percepción visual que se manifiestan a través de las formas
en su relación fondo-figura-fondo.

Aplicar los conocimientos en la organización de los elementos en el espacio

bidimensional, tridimensional y tetradimensional, así como los espacios reales, en
los espacios articulado y en los espacio virtuales.

SISTEMA DE CONOCIMIENTO

 Definición de figura-fondo
 Diferenciación figura-fondo
 Definición de agrupación
 Orientación de las formas en el espacio
 Formas bidimensionales
 Formas tridimensionales
 Formas tetradimensionales
 La ilusión, fenómeno de la percepción
a. Volumen
b. Profundidad
c. Ritmo
d. Movimiento

UNIDAD VI
EL MODULO Y LOS SISTEMAS MODULARES

OBJETIVO PARTICULAR: Al término de la Unidad, el estudiante:

Diseñará la construcción de módulos y sistemas modulares que les permita

representar múltiples formas de estructuras simples, semicomplejas y complejas que
den respuesta a soluciones de percepción visual.

SISTEMA DE CONOCIMIENTO

 Definición conceptual de módulo

 Módulos simples y complejos
 Clasificación de la unidad modular
 Submódulos y supermódulos
 Sistema modulares y su aplicación
METODOLOGÍA:

La asignatura Diseño Gráfico I está estructurada en sus seis (6) Unidades todas
organizadas con una orientación teórico-práctica que estimulan en el estudiante las
capacidades creativas y el desarrollo de la memoria senso-perceptiva a través de la
realización de los ejercicios de cada una de las Unidades.

El profesor contribuirá al desarrollo del proceso creativo, introduciendo métodos

novedosos que promuevan en los estudiantes un interés por la observación
analítica, la orientación y la interiorización de los conocimientos y el
perfeccionamiento de las habilidades.

El estudiante realizará los ejercicios que oriente el profesor, profundizando en sus

contenidos a través de la investigación y experimentación teórico y práctico.

SISTEMA DE EVALUACIÓN:

Durante la permanencia del estudiante en la Universidad, su rendimiento académico

será evaluado periódicamente, conforme a los objetivos generales y específicos del
programa de la asignatura. Después de cada evaluación, el alumno recibe
información y retroalimentación respeto a los resultados obtenidos.

El sistema de calificación de UNAPEC se basa en la evaluación a través de

exámenes y trabajos, conforme a la naturaleza de las asignaturas. La
calificación final por asignaturas, calculada sobre la base de cien (100) puntos,
se obtiene por la suma de tres partes:

a) Primera Evaluación Parcial (P.EV.P.), con un máximo de un 35%.

b) Segunda Evaluación Parcial (S.EV.P.), con un máximo de un 35%.
c) Examen Final (EX. F), con un máximo de 30%.

Las Evaluaciones Parciales se obtienen mediante un examen (20 puntos), más

prácticas acumulativas (15 puntos). La calificación mínima que puede obtener un
estudiante en la P.EV.P. y en el Examen Final es de quince (15) puntos. Se aplicará
la escala de calificaciones que rige todas las carreras vigentes en UNAPEC.

BIBLIOGRAFÍA:

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4. El cuadrado: más de 3000 ejemplos ilustrados sobre la forma cuadrada. /
Bruno Murani, ed. –México: Gustavo Gili, 1999. 154 p. 02-0952
5. El pentágono: más de 400 ejemplos sobre la forma de la estructura
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6. El triángulo: más de 100 ejemplos ilustrados sobre el triángulo equilátero. /
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13. New design: Los Angeles the edge of graphic desing. / Edward M. Gómez,
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19. Scoth, Robert. Fundamentos del Diseño. Editorial Limusa, México, 1995.
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