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534 Historia de la música occidental, 2 .La mtísica en los comi1?11zos del siglo XVIII 535
ABA, o con más de una repetición, como en el rondeau francés clásico. Casi vamente con los demás instrumentos la presentación y elaboración de mate-
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siempre y cualquiera que sea su forma o dimensión, el aire de Rameau con r1al temat1co.
1
serva cierta frialdad y carácter contenido, en contraste con la intensidad y el 1
abandono del aria operística italiana. La elegancia, las descripciones, los rit
mos picantes, la plenitud armónica y la ornamentación melódica por medio 1 Resumen
de los agréments, constituyen sus rasgos principales. .1
Esto no equivale a decir que la música de Rameau carezca de fuerza; las Los atributos heroicos de sus primeras óperas y ópera-ballets van siempre
escenas iniciales del primer acto de Castor et Po/lux y el monólogo Ah!fout-i/, acompañados, y a veces son suplantados, por los rasgos característicamente
en el cuarto acto, primera escena de Hippolyte et Aricie (NAWM 80) poseen franceses de la claridad, gracia, moderación y elegancia, y por una constante
•
una grandeza que no se vio superada en la ópera francesa del siglo XVIII. La tendencia a las descripciones; en estos aspectos puede compararse con el pin
angustia de Hippolyte se expresa mediante disonancias cargadas de tensión tor Jean Watteau, contemporáneo suyo. Por último y cosa igualmente típi
que impulsan la armonía, como resulta evidente por el número de séptimas, ca de su país es tanto philosophe como compositor, tanto analista como
'creador; y en este aspecto puede compararse con su contemporáneo Voltaire.
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Historitz de Lz 111 úsica
los comienzos Mi siglo XVIJI
536 occidental, 2 La 1n1ísica en 537
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La 1núsica instrumental de Bach
Bach fue educado como violinista y organista y la música para órgano fue la
primera en atraer su interés como compositor. Cuando era joven visitó Ham
burgo para escuchar a los organistas locales y, hallándose en Arnstadt, efec
tuó una peregrinación a pie a Lübeck, a una distancia de unos 320 kilóme
tros, donde se sintió tan fascinado por la música de Buxtehude que pospuso
su partida.
Las primeras composiciones organísticas de Bach comprenden preludios
corales, varias series de variaciones sobre corales (partitas) y algunas toccatas
y fantasías que, por su extensión y exuberancia de ideas, recuerdan a las toc
E.sala 1:3 295.000
catas de Buxtehude. Luego, hallándose en la corte de Weimar, Bach comenzó
50 50 a interesarse por la música de los compositores italianos y, con su diligencia
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trátase res pe cti va me nte de las pa rte s ini cia l y fin al de la ter cer a
técnica contrapuntística y formaron el estilo que consideramos típicamente o qu e '/;
. era lm en te «L a prá cti ca de l tec lad o» , título ge né ric
«bachiano» y que, en realidad, es una fusión de características italianas, fran Clavier- Übung (lit
an tol og ías dif ere nte s � e sus pie zas pa ra tec l,a cio ) . La J: �
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cesas y alemanas. Bach utilizó pa .
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La To �cata e? Re menor (¿anterior a 1 708?; BWV 565) 4 es un ejemplo de Según su biógra fo, J. N. Fo rke l, Ba ch esc rib ió en Le ipz ig pa ra su h¡j o ma yo r 11
. Fri ed em an n las sei s son ata s en trío (BW V 52 5-5 30 ). Es tas ob ras
la forma instituida por Buxtehude, en ·la cual la fuga se halla entreverada con Wilhelm
. o ad ap tar Ba ch la son ata en trí o ita lia na y co nv ert irla en
secc1o�es de fantasía libre. Por otra parte, en la passacaglia en Do menor muestran cómo sup
sol o eje cu tan te. Es tas ob ras est án esc rit as co n un a tex tur a co n
(¿anterior ª 1 708?; BWV 582), variaciones sobre un tema del bajo sirven de pieza para un !
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tutti, las expos1c1. ones en el tema violinístico aparecen en tonalidades empa Or-gelbüchlein (Pe qu eñ o lib ro pa ra órg an o),
bre ve s pr elu dio s co ral es. Or igi na lm en te pe ns ó inc lui r
rentadas, así como en la tónica y los episodios funcionan como secciones a Cothen, comprende
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solo. . versiones de las me
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en tot al, au nq ue en rea lid ad sól o co mp let 45 .
A los úl �imos años de la vida de Bach pertenecen el gigantesco Preludio y '
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fuga en Mi bemol mayor, BWV 552 («de Santa Ana») publicado en 1 739;
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540 Historia de la 1111ísíca occide11t1rl, 2
La 1111ísica et1 los co111 ie11zos riel siglo "\Ylll 541 1
EJEMPLO 12.3 Sujetos defagas para órgano, de J S. Bach Variaciones Goldberg, la exhaustiva elaboración de un solo tema en La qfrenda
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musical, o la ejemplificación de todos los tipos de fuga en El arte de la faga. •.. ·
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BWV 543
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Historia de la in1ísic11 occidet1t11l 2 La milsica en los CO?!I ie11zos tlel siglo ,YVlll 5,,,,.
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para caer en otro disonante como la entrada del pecado a partir de la ino natas y caprichos de su primera época, obras breves misceláneas (entre ellas
cencia , mientras que las tortuosas líneas cromáticas de las voces interme muchas piezas didácticas) y conciertos con orquesta. Una gran proporción de
dias sugieren de inmediato las ideas de tentación, pesar y las sinuosas contor est¡¡, música fue escrita en Cothen, aunqtie mudhas· o��as irrtp()l'tantt:� surgie'."
siones de la serpiente (ejemplo 1 2.4). roh.durante el pefíodo de . l.,eiptig. En· l?;t:neral;· sµs cc)füpo�ic;!§P,1;1§ :p �'.ta tecl��
do · · . ql1e. no est*baii viricl1ladás; como süs o9ra5 pá�� 6rgah.(j; i l.lria trádiL
EJEMPLO 12.4 Preludio coral: Durch Adams Pal!, de J S. Bach ción local alerrtafia ni a una liturgia ·· ·.· · muestran d� f9raja'. p tol11ig�l1tt: l(js
rasgos coslll.8politas o internacionales del estilo de Bach, el ertftefité:i2lad8 de
características italianas, francesas y alemanas.
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Las toccatas :- .
Entre las toccatas más notables se hallan las que están en Fa# menor,
BWV 9 1 O , y en Do menor, BWV 9 1 1 (ambas ca. 1 7 1 7) . Cada una de
ellas comienza con libres pasajes fluidos en estilo improvisat()rio. La prime
ra concluye con una fuga cuyo sujeto se deriya, por transf8rmación rítmi
Durante el período de Leipzig, Bach compiló tres antologías de corales ca, del tema del segundo movimiento, reminiscencia del antiguo ricercar
para órgano. Los seis corales Schübler (BWV 645-650) son transcripciones variación. La Toccata en Do menor conduce hacia una de las características
de movimientos de cantatas. Los dieciocho corales (BWV 65 1-668) que ' :... '· fugas propulsoras, motrices, de Bach, sobre un tema triádico, semejante al
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Bach recogió y revisó entre 1 747 y 1 749 fueron compuestos en épocas ante de un concierto. La Fantasía cromática y fuga en Re menor BWV 903 (ca
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riores de su vida; los mismos incluyen toda suerte de composiciones corales 1 720, revisada, ca. 1 730) es la mayor obra para teclado de Bach escrita en
para órgano: variaciones, fugas, fantasías, tríos y extensos preludios corales de esta forma y digna compañera de la Fantasía y fl.lga en Sol menor, para
diversos tipos. Los . .corales de catecismo de la tercera parte del Clavie1·-Übung órgano.
(BWV 669-689) están agrupados formando parejas, una composición más
larga que precisa del uso del pedal del órgano y otra más breve (habitualmen
te fugada) sólo para los manuales. Esta formación de parejas se ha considera El clave bien temperado
do a veces como referencia simbólica a los catecismos «largos» y «cortos»,
pero · lo más probable es que su finalidad sólo haya sido la de ofrecer a los Indudablemente, las obras para clave más conocidas de Bach son las que
usuarios potenciales la alternativa de emplear una u otra versión, según la constituyen la famosa serie de preludios y fugas titulada Das wohltemperierte
ocasión o el instrumento del que dispusiesen. Todos los corales organísticos Clavier (El clave bien temperado, 1 722 y ca. 1 740). Cada parte consta de
posteriores de Bach están concebidos con proporciones mayores que los del veinticuatro preludios y fugas, cada uno de los cuales está en cada una de las
Orgelbüchlein; asimismo, son menos íntimos y subjetivos; en ellos se sustitu :
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tonalidades mayores y menores. La primera parte tiene un estilo y una finali
yen los detalles vívidamente expresivos de las obras anteriores por un simbo dad más unificados que la segunda, en la cual se incluyen composiciones de
lismo más formal o un desarrollo puramente musical de ideas. períodos muy diferentes de la vida de Bach. Además de demostrar la posibili
dad de empleo de todas las tonalidades mediante la entonces novedosa afina
ción temperada, o casi temperada, Bach mostró en su primera parte una par
La música para clave y clavicordio ticular intención didáctica.
En la mayor parte de los preludios se encomienda al ejecutante una única
La música de Bach para estos dos instrumentos de teclado, incluye obras maes tarea técnica específica; por consiguiente puede denominarse, en la termino
tras en todas las formas · conocidas: preludios, fantasías y toccatas; fugas y logía de una época posterior, estudios de igual manera que algunos de los pe
otras piezas en estilo fugado; suites de danzas y variaciones. Además, hay so- queños preludios de Bach (BWV 933-943), así como todas sus invenciones
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544 Historia de la n11í.sica occide11ta/, 2 . . . - -
La 1111ísica en los co111ie11zos del siglo ,YVJII . ... .. 545
Mm. 2 1 (segunda mitad) 24 (primera mitad) autógrafo de Bach
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escritura fugada y monotemática. El antiguo ricercare aparece representado
(libro I, núm. 4, en Do# menor), así como el uso de la inversión, el canon; y
la aumentación (núm. 8, en Mi/, menor), el virtuosismo en una fuga con
conclusión da capo (núm. 3, en Do# mayor) y muchos otros estilos. En la se
gunda parte, puede mencionarse la Fuga en Re mayor (núm. 5) como ejem
plo superlativo de estructura musical abstracta concentrada en el que· se em
plean los materiales más sencillos, mientras que el Preludio y fuga en Fa#
menor (núm. 1 4) descuella por la belleza de sus temas y proporciones.
Mm. 2 1 -26, en la edición de Carl Czerny Como ocurre en las fugas para órgano, cada tema tiene una personalidad
musical claramente definida, de la cual la fuga íntegra es el desarrollo y la
proyección lógicos.
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mamente refinadas, y representan lo más avanzado de esta forma barroca.
Los preludios de las partitas cuentan con diversas formas y tipos de la músi Las principales composiciones de Bach para conjunto de cámara compren
ca para teclado del Barroco tardío, tal como lo indican sus títulos: Praelu den seis sonatas para violín y clave, BWV 1 0 1 4- 1 0 1 9 ( 1 7 1 7- 1 723), tres para
dium, Praeambulum, Sinfonía (en tres movimientos), Fantasia, Ouverture y viola da gamba y clave, BWV 1 027-1 029 (ca. 1 720) y seis para flauta y clave,
Toccata. BWV 1 030- 1 035 ( 1 7 1 7- 1 723). La mayor parte de estas obras tienen cuatro
movimientos, según el orden lento-rápido-lento-rápido, como la sonata da
chiesa; además, la mayor parte de ellas son, en realidad, sonatas en trío, pues
Variaciones Goldberg to que a menudo la parte para la mano derecha del clave está concebida
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como una línea melódica individual, que forma un dúo en contrapunto con
.- ' ': ' En una sola obra para clave, Bach resumió otra especie característica de la
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Hochsten (Amo al Altísimo), BWV 174; nada menos que cinco movimientos
1 provenientes de los conciertos para clavicémbalo solo aparecen en diversas
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cantatas; el coro inicial de Unser Mund sei vol/ Lachens (Que nuestra boca se
1 1 llene de risa), BWV 110, se basa en el primer movimiento de la Suite para or-
'1 questa en Re mayor, BWV 1069. .
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La 111úsica vocal de Bach
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550 Historia de la 111úsica occidental, 2 La 1n1ísica e11 los comienzos del siglo XVIII 551
Las cantatas eclesidsticas .. .
1 rias), dos o tres oboes, uno o dos fagotes, tres trompetas, timbales y cuerdas
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partía clases. (Berlín, Archiv
1 far Kunst und Geschichte.) Leipzig. A menudo su tema estaba vinculado al contenido del Evangelio, a
cuya lectura seguía en el orden del servicio.
Bach abocetó la disposición de los acontecimientos en el servicio, en par
donde su estudio estaba separado por un delgado tabique del salón que al ticular los de carácter musical, en la parte posterior de la portada de la canta
bergaba a los escolares del segundo año. ta número 61 (véase el recuadro), cuando visitó Leipzig en 17 14.
Los ciudadanos de Leipzig disfrutaban de numerosas ocasiones para el En total, las iglesias de Leipzig requerían 58 cantatas al año, además de. mú
�I culto público. Había servicios diarios en todas las iglesias y celebraciones es sica para la Pasión del Viernes Santo, magnificats y vísperas para tres festivida
peciales en épocas festivas. El programa dominical habitual de San Nicolás y des, una cantata anual para la toma de posesión del consejo municipal y música
de Santo Tomás constaba de tres servicios breves además del principal, el cual ocasional como motetes fúnebres y cantatas nupciales, por las cuales el maestro
se iniciaba a las siete de la mañana y duraba hasta alrededor del mediodía. En de capilla recibía honorarios adicionales. Entre 1723 y 1729, Bach compuso
este servicio, el coro cantaba un motete, una misa luterana (Kyrie y Gloria cuatro ciclos completos de cantatas, de carácter anual, cada uno de los cuales
solamente), himnos y una cantata. En las iglesias de Santo Tomás y San Ni está formado por unas sesenta obras de esta categoría. Parece ser que escribió un
colás se entonaban cantatas en domingos alternos. El maestro de capilla diri quinto ciclo durante la década de 1730 y principios de la siguiente; sin embar
gía el primer coro en la iglesia a la que le correspondía escuchar la cantata, go, no se conservan muchas de éstas ni algunas pertenecientes al cuarto.
mientras que un segundo maestro de capilla hacía lo mismo con el segundo Se conservan aproximadamente 200 cantatas de Bach, algunas de ellas obras
coro que cantaba música más sencilla en la otra iglesia; al mismo tiempo, el nuevas escritas para Leipzig y otras reelaboradas a partir de piezas anteriores. En
tercero y cuarto coros, compuestos por los cantantes menos preparados, se las cantatas tempr;mas, la respuesta poética del compositor a las cambiantes
encargaban de las exigencias musicales más modestas de las otras dos iglesias. emociones e imágenes del texto fluye espontáneamente con una música de in
Una nota de puño y letra de Bach (¿de 1730?) indica como requisitos míni tensa expresión dramática y formas inesperadamente variadas; en comparación,
mos doce cantantes (tres por cada voz) para cada uno de los tres primeros co las cantatas posteriores de Leipzig tienen sentimientos menos subjetivos y su es
ros y ocho para el cuarto. tructura es más regular. Sin embargo, no hay descripción generalizada posible
que pueda sugerir la infinita variedad, la riqueza de la invención musical, el do
minio técnico y la devoción religiosa de las cantatas de Bach. Dos o tres ejem
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552 Historia de la 1núsica occidental, 2 La 1n1ísica en los comienzos del siglo XVIII
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sobre el cual Bach escribió una elaborada variación con la forma y el estilo de
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la obertura francesa. La elección de este género es significativa, ya que Bach
se sentía embargado en esta época por la asimilación de estilos foráneos a su
.
Resumen hecho por Bach del orden del servicio en Leipzig, 1 714
obra y porque esta pieza fue escrita para la inauguración es decir,
1) Preludio. ouverture del año litúrgico, el primer domingo de adviento. Hay otros mo
2) Motetta. vimientos operísticos: un recitativo simple, un recitativo acompañado, dos
3) Preludio sobre el kyrie, que se toca en todo momento en música concertada. 1
lrias da capo, una de las cuales es un. siciliano (basado en una danza popular)
4) Entonación .frente al altar. y un coro final sobre diferentes corales. La yuxtaposición de esta forma pro
5) Lectura de la epístola. fana con la elaboración de un himno luterano, pletórica de juvenil ingenio,
6) Canto de letanía. es totalmente convincente como obra de arte.
7) Preludio del coral [e interpretación de éste}.
I¡ 8) Lectura del Evangelio.
j 9) Preludio [y ejecución} de la composición principal [cantata}. Cantatas corales
1 O) Canto del credo.
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Las cantatas Neumeíster medio está construido como un preludio coral, donde el tenor entona, en
canto llano, cada uno de los versos del mismo, precedidos y acompañados por
L�s ideas �nnovadoras de Erdmann Neumeister introducir recitativos y una frase musical de cuerdas al unísono. Bach, de hecho, convirtió esta com
arias �arecidas a las de las óperas en la cantata ejerció una profunda in- posición en un preludio coral, como tino de los corales Schübler, BWV 645.
fluencia en Bach, a pesar de que éste solamente puso en música cinco de los El coro inicial combina de una manera imaginativa la forma concierto con la
textos del pastor. En el texto para Nun Komm: der Heiden Heíland (Ven, re técnica del cantus firmus. El ritornello para orquesta de dieciséis compases se
dentor de los paganos, 1714), BWV 61 5 , Neumeister combina versos de cora escucha cuatro veces (una de ellas abreviada) para enmarcar los dos Stollen y el
les, poesía métrica de nueva creación y prosa de la Biblia. El movimiento ini Abgesang de la melodía del coral. Con sus repetidos acordes con puntillo y sus
cial se basa en el texto y la melodía del coral Nun komm, der Heiden Heiland, titubeantes síncopas, establece la atmósfera de aprensiva expectación con que
las vírgenes prudentes y las insensatas esperaban al novio mencionado en la
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primera estrofa del coral. (Esta parábola se narra en San Mateo XXV: l -23, la
5 �n la numeración de las cantatas de Bach se sigue la edición de la Bach Gesellschaft, que es lectura del evangelio para el vigesimoséptimo domingo después de la Santísi
- la de BWV: El orden
tamb1en no es cronológico. ma Trinidad, ocasión para la cual Bach escribió esta cantata en 1 73 1 ). Un vio-
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554 Historia de la 1n1ísica occidental, 2 La 111úsic11 e1l los co1nienzos del siglo XVT/1 555
lino piccolo y el primer oboe, emparejados como si fueran un concertino, se EJEMPLO 12.7 Wachet auf: coro, Wachet auf, de J S. Bach
intercambian sucesivas frases que se inspiran en motivos de la melodía del co
ral. Las sopranos, apoyadas por un «corno» quizás una trompa de caza1-
cantan las frases del himno en largas notas, mientras motivos derivados de las 1
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mismas frases se desarrollan de forma imitativa en las otras tres partes (ejem
plo 12.7). Bach escribió «Aria» al principio de dos de los restantes movimien
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tos e inició cada uno de ellos con un recitativo, uno secco y el otro accompag Taillc
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nato. De hecho, las arias son dúos inspirados en los dúos de amor operísticos,
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pero en ellas el diálogo se desarrolla entre Jesús y un alma que implora por su .,
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La mayor parte de las cantatas profanas de Bach fueron intituladas por su au
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tor <<dramma per musica» y compuestas para diversas ocasiones; no fue infre Wa - chet_ auf. wa - chct
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cuente el caso en que utilizó parte de una misma música también para textos B.
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sacros: once números del Oratorio de Navidad, por ejemplo, aparecen asi r.-. '
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mismo en cantatas profanas, seis de ellas en Hercules auf dem Scheidewege 1 Con"
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les» se hallan Der Streit zwischen Phoebus und Pan (La pelea entre Febo y Pan; 22 Ir
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BWV 20 1) y Schleicht, spielende Wellen (Deslizaos, olas juguetonas; BWV � -ti
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gusto II) ; la Cantata del café (ca. 1 734-3 5; BWV, 2 1 1) y la burlesca Cantata Vn. 1
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experimentó con el nuevo estilo galant. Supo moderar la tendencia que tenía � t'
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a hacer acompañamientos elaborados y dejar que la línea vocal dominara, así uns_ die_ Stim- me,_ !"n -. ••• die_ Stim - me
y consecuentes,. por no mencionar el gusto que sentía por cultivar otros ama <uft UDS -
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Los motetes • 5 • •
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ves y se utilizaban como introducciones musicales al servicio; al parecer, se noble e inspirado de este tema en todo el ámbito de la música. Su texto per
escogían de un repertorio tradicional de obras antiguas y no se esperaba del tenece al Evangelio de san Mateo, capítulos XXVI y XXVII; el mismo está
maestro de capilla que suministrase otros nuevos. De los seis motetes de expuesto en recitativos solísticos y coros y su narración se ve entremezclada
Bach que han sobrevivido (BWV 225-230) tres fueron escritos como servi con corales, un dúo y numerosas arias, la mayor parte de las cuales se halla
cios conmemorativos, uno para un funeral, y otro, Singet dem Hern (Cante precedida por recitativos ariosos. El «coral de la Pasión» (véase ejemplo 8.1)
mos al señor), BWV 225, para el cumpleaños de Augusto 11, rey de Polonia aparece cinco veces, en diferentes tonalidades y en cuatro distintas armoniza
(Federico Augusto 1 como elector de Sajonia). Se trata de obras extensas y ciones a cuatro voces. El autor de los recitativos y arias agregados fue Chris
cuatro de ellas son para doble coro. Las partes vocales son siempre completas tian Friedrich Henrici (1700- 1764), conocido bajo el seudónimo de Pican
en sí mis �as, pero es indudable que en tiempos de Bach se las cantaba dupli der, poeta de Leipzig, quien también suministró a Bach muchos de los textos
cadas por instrumentos, como era también el caso, por ejemplo, del coro ini de sus cantatas. Al igual que en la Pasión según san juan, el coro a veces parti
'1 cial de la Cantata Aus Tiefer Not (Desde la profunda aflicción), BWV 38, que cipa en la acción, mientras que en otras ocasiones, a semejanza del coro del
se halla en el estilo del motete. En muchos de los motetes se incorporan me drama griego, es espectador destacado que presenta los hechos de la narra
lodías de corales; en jesu meine Freude (jesús, mi alegría), BWV 227, a cinco ción o reflexiona acerca de ellos. Los coros inicial y final de la primera parte
voces, se utiliza el coral en seis de sus once movimientos. son enormes fantasías corales; en el primero, la melodía del coral está confia
El gran Magnificat (1723; revisado ca. 1728-3 1 ; BWV 243), para coro a da a un coro especial de ripieno formado por voces de soprano.
cinco voces y orquesta, es una de las obras más melodiosas de Bach y su estilo Prácticamente cada una de la5 frases de la Pasión según san Mateo ofrece
es más italiano que el de la mayor parte de su música eclesiástica. El Oratorio ejemplos del genio de Bach para mezclar figuras musicales descriptivas con
de Navidad (BWV 248), estrenado en Leipzig en 1734-35 es, en realidad, una efectos expresivos. De los muchos pasajes hermosos de esta obra maestra de
serie de seis cantatas para las celebraciones de la época de Navidad y Epifanía. la música, hay cuatro que pueden destacarse y mencionarse en especial: el re
Las narraciones bíblicas (San Lucas II: 1 -2 1 ; San Mateo II: 1 - 12) aparecen en citativo para contralto Ach, Golgatha; el aria para contralto Erbarme l
dich,
recitativo, a los que se agregan arias y corales apropiados para reflejar o co mein Gott (Ten piedad, Dios mio}; la última versión del coral de la Pasión,
l mentar los diversos episodios del relato. La designación de «oratorio» se justi después de la muerte de Jesús en la Cruz, Wenn ich einmal sol! scheiden
fica debido al eleqiento narrativo, que no está presente en la cantata habitual. (Cuando tenga que partir); y los tres compases del coro sobre las palabras
Wahrlich, dieser ist Gottes Sohn gewesen (Ciertamente, este era el Hijo de Dios)
y el profundamente conmovedor coro final Wir setzen uns mit Tranen nieder
Las Pasiones (Nos sentamos con lágrimas).
La Pasión según san Mateo es la apoteosis de la música religiosa luterana;
La culminación de la obra de Bach como músico religioso la alcanzó con sus en ella, el coral, el medio concertato, el recitativo, el arioso y el aria da capo
versiones musicales de la Pasión, según san Juan y san Mateo. Estas dos obras, aparecen unidos bajo la majestuosidad dominante del tema religioso central.
de estructura similar en esencia, son los ejemplos que dan cima a la tradición Todos estos elementos, salvo el coral, son igualmente característicos de la
del norte de Alemania de la puesta en música de la Pasión evangélica según el ópera barroca. Las cualidades dramáticas, teatrales, tanto de la Pasión según
estilo de oratorio. Para la Pasión según san juan (BWV 245), además de la na san Mateo como de la Pasión según san juan, son obvias. Aunque es verdad
rración del Evangelio (San Juan XVIII y XIX, con interpolaciones de san Ma que Bach jamás escribió una ópera, sin embargo el lenguaje, las formas y el
teo) y de catorce corales, Bach también acudió a textos con algunas altera espíritu de la ópera se hallan plenamente presentes en sus Pasiones.
ciones para los números líricos agregados , del popular poema de la Pasión
de B. H. Brockes, a los que añadió algunos versos propios. La versión de Bach,
1 cuya primera ejecución probablemente haya tenido lugar en Leipzig el viernes La Misa en Si menor
santo de 1724, se vio sometida posteriormente a numerosas revisiones.
La Pasión según san Mateo (BWV 244) para doble coro, solistas, doble or Bach no creó la Misa en Si menor como una obra unitaria, sino que reunió
questa y dos órganos, ejecutada por vez primera en una versión temprana el sus diferentes movimientos entre 1747 y 1749 a partir de piezas compuestas
viernes santo de 1 727, es un drama de grandeza épica, el tratamiento más con anterioridad. El Kyrie y el Gloria los presentó como regalo, en 1733, a
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ranza de obtener un nombramiento honorario en la capilla sajona, petición
que no fue concedida hasta tres años más tarde. El Sanctus se escuchó por
Crítica del estilo de Bach debida ,a ]ohann Adolph Scheibe, 1 737
vez primera en la Navidad de 1 724. Algunos de los demás movimientos son
adaptaciones de coros de diversas cantatas, en las que sustituyó el texto en
!' alemán por las palabras en latín de la misa, así como, a veces, reelaboró la Este gran hombre sería la admiraciefn de naciones enteras sifoera mds ameno,
música. Entre estos movimientos hay dos secciones del Gloria: el Gratias agi si no apartase el elemento natural de sus piezas al otorgarle un estilo ampuloso y
mus (cuya música se repite con Dona nobis pacem), procedente de la Cantata confoso y si no oscureciese su belleza con un e'xceso de artificios. Debido a que
BWV 29 (173 1 ) y el Qui to/lis de la BWV 46 (1723). En el Symbolum nice juzga según sus propios dedos, sus piezas resultan extremadamente diflciles de to
num, título que Bach le dio al credo, las secciones derivadas de obras com car, ya que exige que cantantes e instrumentistas sean capaces de hacer con sus
puestas con anterioridad, son: el Crucifixus, de la cantata BWV 1 2 (1714), el gargantas e instrumentos todo aquello que él es capaz de tocar en el teclado. Sin
Et expecto (NAWM 84b), de la BWV 120 (1728-29), el Patrem omnipoten embargo, esto resulta imposible. Cada ornamento, cada pequeña nota de adorno
tem, de la BWV 171 (¿ 1729?), el Hosanna, de una perdida de 1732, vuelta a y todo lo que uno piensa que pertenece al método de la interpretación lo expresa
1 ' usar en 1 734 para la profana BWV 2 1 5, y el Agnus Dei, de la BWV 1 1 totalmente en notas y esto no sólo le roba a sus piezas la belleza de la armonía,
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(1735). Puede que Et resurrexit se base en un movimiento de concierto per sino que también oculta en todo momento a la , melodía. . Todas las vocfS deben
trabajar unas con otras y tener una misma dificultad y ninguna puede�ser reco
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dido. De las secciones de nueva composición el inicio del Credo y el Confiteor
(NAWM 84b) están en stile antico mientras que Et in unum Dominum, Et in nocida como la voz principal En resumelJ, él es a la música lo que el señor von
spiritum sanctum (NAWM 84a) y Benedictus están en un estilo moderno que Lohenstein era a la poesía. La ampulosidad los 'condujo a ambos desde lo natural
contrasta poderosamente con todo lo que las rodea. Bach nunca llegó a escu a lo artificial y desde lo sublime a lo oscuro; en ambos uno admira la labor one
char la interpretación íntegra de la obra, a pesar de que algunas partes se can rosa y el esfoerzo singular, los que, sin embargo, se emplean de manera vana, ya
taron en Leipzig, eri donde una forma abreviada de la misa en latín todavía que estdn en conflicto con la naturaleza.
contaba con un sitio en la liturgia.
De una carta anónima debida a «un músico viajero y capacitado», publicada en la revista
El hábito qu� tenía Bach de reelaborar música compuesta con anteriori periódica de Scheibe Der critische Musikus, mayo de 1737, trad. al inglés en The Bach
dad para nuevas situaciones era un ajuste característico a la rapidez con que Reader, edición a cargo de Hans T David y Arthur Mendel (Nueva York: Norton,
tenía que cumplir sus deberes. Sin embargo, en esta obra su meta no era tan 1945h p. 238. .
to la de su interpretación inmediata como la de hacer un enunciado religioso •
560 Historia de la m1ísica occide11tal, 2 La 111úsica e11 los co1nienzos del siglo Xl'lll
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pías manuscritas. Haydn poseía un ejemplar de la Misa en Si menor. Mozart La carrera de Handel •