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Historia del Arte I

Tema: Roma

Roma era una ciudad pequeña y se originó en el siglo viii a.C., en un sistema de
gobierno republicano, el cual se convirtió en el centro de un gran imperio. Su origen se
les atribuye a diferentes mitos como el de Rómulo y Remo por el que supuestamente lleva
su nombre. Roma se desplazó por el sur de Italia y el mar mediterráneo, conquistando
pueblos los cuales ayudaron al desarrollo de esta ciudad. La ciudad de Roma atraviesa
diferentes etapas en la historia comenzando por la Monarquía, República e Imperio donde
suscitaron varios hechos importantes, marcado al mismo tiempo por el mando de sus
distintos reyes y emperadores. Su cultura estaba influenciada por la inclinación estética
de cada emperador y la sensibilidad del arte griego. Algunos campos como: la
arquitectura, arte y escultura son temas que serán abordados a lo largo de este ensayo,
puesto que son pilares fundamentales dentro de la cultura romana.

Los etruscos fueron un pueblo que se desarrolló en Roma, imponiéndose sobre las
demás culturas y expandiéndose por Italia. Los romanos tomaron de modelo su carácter
republicano. Estos fueron grandes comerciantes y expertos en la orfebrería, debido a sus
recursos mineros.

Grecia fue conquistada en el año 146 a.C. y está fue una de las culturas que más
aporto para que Roma alcance su grandeza. Horacio expresa :<< La Grecia cautiva
convierte a su rudo conquistador en cautivo>>, Roma fue invadida por toda la cultura
helenística, llegando los romanos a ser nombrado como tal. Así mismo admiraban su
poesía, retórica y filosofía, puesto que también era de su interés. La influencia fue notoria
en la mitología, el arte y el alfabeto.

El arte romano fue escaso y mucho se le atribuyo a la cultura griega, algunos


historiadores acreditan todo el arte a los griegos poniendo en cuestionamiento si alguna
vez los romanos fueron creadores o si todo su arte fue helénico y una imitación de esta
cultura. Según el profesor Ferdinand Lot en el texto El fin del mundo antiguo y el
comienzo de la Edad Media describe a Roma como una civilización en decadencia en
ámbitos como la plástica, asumiendo el arte romano como una copia de lo griego. Sin
embargo acepta que los romanos sobresalieron en la arquitectura y la música.
La arquitectura romana se define por su grandeza de proporciones y la riqueza en
su decoración tanto interior como exterior. Durante la expansión de Roma se busca
diferentes formas de orden y organización, por lo que se buscó que su arquitectura sea
firme, útil y bella enfocándose en las necesidades de las personas y no tanto en lo divino.
En la Roma imperial es donde por primera vez se le da verdadera importancia a las
necesidades del servicio público y de la vida urbana, los dos espacios más importantes
para esto fueron las termas y el palacio.

Uno de los aportes más importantes que Roma ha hecho a la humanidad además
del Derecho Romano ha sido su arquitectura. Está ha causado un gran impacto tanto en
la antigüedad como en la modernidad. Los romanos fueron grandes arquitectos,
construyendo arcos, termas, anfiteatros, puentes, bóvedas, basílicas, edificaciones, el
opus quadratum, entre otros. Todos estos avances que los romanos lograron han sido
fundamentales para construcciones modernas, por ejemplo la cúpula o en general las
estructuras de los edificios gubernamentales.

Augusto conquista en el año 31 a.C. a los reinos helenísticos y Egipto siendo este
el último caer. Este se convierte en emperador y su imperio se desarrolla durante dos
siglos sin embargo en el 285 el emperador Diocleciano evita el declive dividiendo al
imperio en cuatro partes. Se le reconoce el mérito de haber construido una ciudad de
mármol cuando él recibió una ciudad de ladrillo. Durante su imperio se construyó un foro
conocido como Forum Iulium el cual se convirtió en un arquetipo para la construcción de
futuros foros.

El ladrillo y el hormigón representan una tradición romana, puesto que marcaron


un progreso en la cultura. Estos materiales fueron claves para más adelante realizar el
abovedado.

Los romanos al entrar en contacto con los griegos quedaron cautivados por su
cultura y edificaciones pero no estaban dispuestos a cambiar sus tradiciones porque
representaban un papel importante para su sociedad.

Los romanos tenían un modo y tradición de edificar sus hogares según un plano
invariable y estricto. Se accedía a ella por una puerta localizada en el centro del lado
interior imponiendo una entrada y evocando la sensación de eje central del cual carecía
la cultura griega. La entrada conducía a un gran espacio central con una cobertura
rectangular en el techo por donde ingresaba luz y aire denominada atrio. Al otro lado del
atrio se encontraba el tablinum y la habitación principal prescindía por el señor de la casa,
el resto de habitaciones daban al atrio y se ordenaban según normas menos rigurosas. Sin
embargo después continuaron construyendo de modo tradicional la parte frontal de las
casas pero en la parte más privada le agregaron un peristilo griego y distribuyeron
habitaciones sin ningún orden en específico.

La tradición de roma también estuvo influenciada en los templos, estos tenían


precedentes etruscos y se construían sobre un podio alto al cual se accedía por una
escalinata frontal. La cella era la habitación principal y podía estar dividida además cubría
todo el podio excepto la parte delantera en donde se encontraba un pórtico el cual
conducía de lo alto de la escalinata hasta la cella.

El templo romano se elevaba sobre cualquier persona además la escalinata y el


pórtico se veían notablemente distinta de los laterales, la parte frontal acentuada por la
escalinata y el pórtico, se veía notablemente distinta de los laterales pues tenían poca
importancia de hecho, la parte posterior era tan poco importante que a menudo la
constituían unida a una pared y por el contrario el templo griego como mucho tenía tres
peldaños y parecía el mismo visto desde sus cuatro lados.

31 a.C.-330 d.C. se encargan una serie de esculturas y copias de estatuas griegas,


pero no tardaron en dotarse los escultores romanos y empiezan a producir obras
originales.

Los romanos y los griegos eran diferentes por sus tradiciones y temperamento
puesto que los griegos se caracterizaban por la abstracción y la generalización en el
pensamiento y el arte. Los romanos eran realistas y prácticos preferían los específico y lo
actual. Los griegos realizaban retratos de atletas, oradores, filósofos, gobernantes y
resaltaban su característica sobresaliente por el cual tenían fama mientras que los romanos
realizaban retratos de cualquier persona pues les interesaba la imagen precisa de la
persona, además los hacían lucir bellos y poderosos pero sin perder sus características
particulares.

Los romanos apreciaban el Doríforo de Policleto y realizaron un molde para la


representación de Augusto, fue modificado para que adquiriese los rasgos de Augusto. El
Doríforo estaba desnudo pues los griegos revelaban de esta manera la armonía de la
gravitación. Sin embargo para los romanos era impropio así que le agregaron vestimenta.
La postura del Doríforo carecía de enfoque y dirección, el emperador romano debía ser
dominante. Estas fueron las modificaciones en el Doríforo: cabeza levantada, brazo
derecho levantado. De esta forma Augusto controla el espacio que tiene en frente. La
estatua fue situada contra la pared dando énfasis al plano frontal.

La técnica escultórica de los griegos era la postura del cuerpo en la cual revelaba
de modo que los pliegues de a toga caen y la aportación romana fue su aplicación al retrato
romano.

Los retratos se dividieron por épocas comenzando por la época de Augusto donde
se idealizo al retratado, de ahí Nerón donde se hizo énfasis en el realismo, seguido de
Trajano y Adriano, en esta época vuelve la influencia griega, a partir del siglo III a.C.
existe una acentuación del dramatismo, el uso del trépano y hay una pérdida del sentido
de la proporción.

Los romanos admiraban la pintura Griega y se dedicaban a hacer copias de obras


griegas en especial obras populares. Los romanos tendían más que los griegos a decorar
sus paredes con pinturas murales coloridas y con movimiento que se embellecían según
el talento de los artistas y las exigencias del cliente.

En esta pintura los recursos utilizados eran: el encausto, el temple y el fresco.


Aunque la pintura romana era desarrollada sobre tabla, los restos pictóricos más
reconocidos son los murales, frescos protegidos con una capa de cera, los cuales lograban
colores vivos.

La pintura al fresco cobro importancia entre los años V-XIV, pero por desgracia,
no se conservaron las dos series bíblicas del papa León, (440-461) quien mandó a
confeccionarlos mosaicos en las basílicas construidas por Constantino. Se hicieron varias
copias en acuarela, intentando imitar los frescos destruidos. Mientras que en el año de
1702 es redescubierto el palimpsesto de frescos el cual consiste en reunir 4 capas.

Miguel Ángel como pintor logra una perfecta unión entre el argumento y la forma
denominada Clásica. Su intervención en la Capilla Sixtina, da respuesta a la interrogante
del sentido de la vida y la muerte, siendo el primero en proponer al Papa el poder realizar
la creación del mundo y la historia de la humanidad, comenzando desde el Paraíso
Terrenal, el primer pecado y la expiración. Para Miguel Ángel un solo árbol representaba
para él, El Paraíso así como también el helecho, la flora recién creada.
Miguel Ángel en su escultura solía labrar un bloque de mármol sin antes haber
confeccionado un molde acabado, logrando así armonía en sus cuerpos.

Análisis de la obra:

La piedad

Miguel Ángel no quiso representara la madre de Dios como una mujer desfigurada por el
llanto, sino, el increíble contraste entre la mano viva de la madre y la mano muerta de su
hijo en perfecta armonía, con respecto a su vestimenta, los pliegues de su ropaje
aparentando su influencia florentina ,dando así una composición dramática.

En conclusión Roma llega a tener gran influencia de muchas otras culturas dentro
de la plástica, arquitectura, literatura, filosofía y otras ramas, las cuales permitieron que
está forme un gran imperio. No todo fue creación propia, no obstante lograron obtener el
reconocimiento dentro de la arquitectura por su genialidad en cuanto a estructuras,
diseños y funcionalidad. Así mismo en la escultura y la pintura lograron desarrollar
nuevas técnicas dotándose de conocimiento griegos, pero su originalidad no logro
sobresalir como lo hizo la cultura griega aunque en la escultura lograron desarrollar
nuevas técnicas dotándose de los escultores griegos.

Roma es una ciudad que abarca grandes conocimientos y gustos que se han ido
recopilando a través de siglos, por todos los reyes y emperadores quienes en sus
conquistas no solo consiguieron tierras sino también sus saberes.

Bibliografía
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H.f.Ullmarin

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Freijeiro, Antonio. (1999). Historia del Arte Roma Imperial. Madrid, España: Graficinco,
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