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Presentación
Directora General del Instituto de la Juventud 4
Comisario de la exposición 6
Del 17 de noviembre de 1998 al 16 de enero de 1999, La calidad de los proyectos y la evolución de los mismos
se celebró en la Sala Amadís la primera muestra del se manifiesta en la exposición. El comisario, Gerardo
Certamen de Cómic Injuve, una apuesta arriesgada en ese Vilches, ha seleccionado un autor por cada año en el que
momento al considerarse este medio un arte secundario se convocó el Premio y otros tantos de los beneficiarios
y aún en construcción. Veinte años después, del 22 de de las Ayudas. Cada uno de los autores seleccionados
noviembre de 2018 al 18 de enero de 2019, mostramos presenta dos obras: la de juventud, que fue premiada y
en la misma sala una selección de las obras premiadas en otra actual, confrontándolas y generando un diálogo en-
este Certamen (1998-2012) así como de las beneficiarias tre ambas. De este modo asistimos a un encuentro entre
de las Ayudas Injuve para la Creación Joven en la el pasado y el presente de la creación del cómic español
modalidad de cómic (2013-2018). a través de 20 autores y 40 obras.
L a década de los noventa no fue la mejor de las épocas sólo la calidad, sino también el riesgo Y qué mejor manera de hacerlo que a tra-
para el cómic español. El boom de las revistas, prota- artístico y la experimentación, de forma vés de una exposición. Los veinte artistas
gonista durante buena parte de los ochenta, se extinguía que ha atendido siempre a la vanguardia que comprende la muestra “Cómic 20”
y dejaba sin soporte editorial a la primera generación de creadora, a las corrientes novedosas y a han sido seleccionados entre los Premios
artistas que realizó obras de autor para un público adulto las tangencias con otras artes, cualidades y los beneficiarios de las Ayudas. Se bus-
en nuestro país. Muchos de ellos dejaron el medio; otros, todas del cómic español contemporáneo. ca mostrar su evolución desde que fueron
marcharon a mercados más propicios. Unos pocos sobre- Es evidente la capacidad del Certamen premiados hasta el momento actual, para
vivieron en fanzines y revistas autoeditadas, o en nuevas para detectar prematuramente el talento lo cual exponemos dos reproducciones
editoriales con voluntad, pero escasos medios. de artistas que, pocos años después, se por cada artista —o pareja de artistas—,
convierten en nombres de referencia del que permiten apreciar el camino reco-
Todo se reactivó a fines de los noventa, cuando algunas mercado. Esta cualidad se ha reforzado rrido, pero también trazar un mapa del
editoriales comenzaron a apostar por el formato del libro con la transformación del Premio en las cómic español en los últimos veinte años.
y estimularon, como sucedía fuera de nuestras fronteras, Ayudas Injuve para la Creación Joven, a En las paredes de la sala de exposición
la creación de obras largas y cerradas, frente a la histo- partir de 2013. se entremezclan drama, humor, crítica
ria corta y la serie que predominaban en aquel ya lejano social, experimentación gráfica, fantasía
boom. El cómic reanudaba ese camino interrumpido hacia En 2018, con Injuve dependiendo del Mi- y realidad. Todo puede tratarse desde
la equiparación con otras formas de expresión, y se aleja- nisterio de Sanidad, Consumo y Bienestar el lenguaje del cómic, un arte que, como
ba del estigma de otros tiempos. Nuevas generaciones han Social, se cumplen veinte años desde la demuestran estos autores y autoras, tiene
ido construyendo, desde entonces, una escena sólida y en concesión de su primer galardón. Es un plena vigencia en nuestro país.
crecimiento, y han llamado la atención de instituciones momento perfecto para volver la vista
culturales, medios de comunicación y público por igual. atrás y hacer sumario de lo que este
Premio ha significado, pero también de
La casualidad —¿o causalidad?— quiso que esta nueva eta- la riqueza del trabajo de sus premiados,
pa coincidiera con la creación del Certamen de Cómic de la mayoría de los cuales continúan publi-
Injuve, en 1998. El Instituto de la Juventud, por enton- cando en la actualidad, tanto en España
ces adscrito al Ministerio de Trabajo y Asuntos Sociales, como en los mercados extranjeros, e,
reconocía así el estatus del cómic y el talento emergente incluso, han obtenido posteriormente
de artistas menores de treinta años. Desde entonces y importantes premios nacionales e inter- Gerardo Vilches
en sus diferentes etapas, el certamen ha premiado no nacionales por su trabajo. Comisario de la exposición
1998
Francisco
Marchante
como Plagio de encantes (Sins Entido, 2001) y Tapa roja (Sins Entido, 2003) —ambas con
interpretaciones de poemas de Jesús Cuadrado—, El corazón de las tinieblas (Sins Entido,
2002), acerca de la obra de Joseph Conrad, o Lanza en astillero (Sins Entido, 2005), sobre
El Quijote.
Su siguiente obra es Aún en el humo (De Ponent, 2005), sobre textos de Karim Taylhardat,
que se compone de tres historias breves en blanco y negro. Días, nieve… (De Ponent, 2014),
su tercer libro, se hace esperar nueve años, pero supone una de sus mejores incursiones en
el medio: una novela gráfica de aliento poético e imágenes sugerentes, en la que Marchante
experimenta con técnicas y estilos, comenzando con su portada, cercana a la abstracción. En
los últimos años, ha publicado la historieta «Pequeño fragmento» en su blog Los minutos sin
pies, otra pieza experimental que evidencia de nuevo la inquietud de este autor.
Carlos
Ponent, 2009), un libro del como Plagio de encantes En todas sus obras, ya sean
mismo guionista y Nacho (Sins Entido, 2001). en solitario o en colabora-
Casanova, que presenta ción, se aprecia la persona-
MAIQUES
el universo infantil de En el campo de la autoe- lidad gráfica y narrativa de
su protagonista, Titú. La dición, Carlos Maiques ha un autor que experimenta
pareja creativa recuperó al sido activo colaborador de con la línea y las posibili-
personaje posteriormente, algunas de las iniciativas dades expresivas de ésta, y
en Titú (Coco Press, 2016). más interesantes de este que se mantiene al margen
Styx (Coco Press, 2016) campo durante el siglo de corrientes o modas.
y Chip (Coco Press, 2017)
son otras colaboraciones
recientes. En solitario, Mai-
ques ha publicado Panorà-
mica. Un passeig per l’IVAM
(IVAM, 2017), sobre este
museo valenciano de arte.
Uno de sus últimos proyec-
tos es Crónicas de bolsillo
(2016), un libro en el que
recopila dibujos que ha
C arlos Maiques (Valencia, 1971) fue el ganador del segundo certamen de cómic de Inju-
ve (1999), al que presentó varias historias cortas. Aunque ya participaba en fanzines
y alguna publicación universitaria, su primer trabajo profesional no llegaría hasta después
del Premio: Gracias por su visita (Sins Entido, 2000). A partir de entonces, su carrera se
desarrolla entre la edición profesional y el circuito de publicaciones sin ánimo de lucro.
En el primer ámbito, ha publicado, con Jorge García, Lina Ódena: palabras (de) mayores (Fun-
dació Pere Ardiaca, 2009), un cómic sobre la célebre combatiente comunista en la guerra
civil. También ha realizado varias colaboraciones con el guionista francés Stygryt, como En
Pablo
sido seleccionado en la
primera edición de 1998.
El camino del titiritero (De
Auladell
Ponent, 2001) fue la obra
que realizó con la ayuda
de Injuve y la primera in-
cursión de larga extensión
de Auladell en el cómic,
una historia intimista con
trazas oníricas y un perso-
naje en busca de sí mismo,
que preconizaba una gran
carrera para el dibujan-
te. Después vinieron La
Torre Blanca (De Ponent,
2005), con el que ganó el
premio al autor revela-
ción del Saló del Cómic de
El camino del titiritero (De Ponent, 2001) El paraíso perdido (Sexto Piso, 2015)
Barcelona, y Soy mi sueño
(De Ponent, 2008), con
guion de Felipe Hernández
Cava. También participó Premio internacional de álbum infantil En 2015 publicó la que quizás sea su nove-
en varias obras colectivas, ilustrado Ciudad de Alicante en 2003 por la gráfica más ambiciosa: El paraíso perdido
como Lanza en astillero Mar de sábanas (Anaya, 2003), con textos (Sexto Piso). Se trata de una monumental
(Sins Entido, 2005). de Pablo Albo. adaptación o, más bien, interpretación de
algunos pasajes del poema de John Milton
Paralelamente a sus La obra de Pablo Auladell ha sido expues- en el que el personal grafismo de Auladell
incursiones en el cómic, ta en galerías y museos de toda Europa; alcanza elevadas cotas. Su empleo del color,
Auladell ha desarrollado formó parte, por ejemplo, de la muestra su capacidad para generar atmósferas
una brillante carrera como Ilustrísimos, que representó a España en opresivas y su visión de la épica trágica
ilustrador de clásicos y la Feria de Bolonia en 2005. También ha presente en la obra original le valieron el
álbumes infantiles. En ejercido como presidente de la Asociación más alto reconocimiento que un historie-
ambos casos, su trabajo de Profesionales de la Ilustración Valen- tista puede recibir en España: el Premio
ha merecido el recono- ciana, y participado con charlas y talleres Nacional de Cómic. Su último trabajo en el
cimiento de diferentes de creación en cursos organizados por cómic es Potemkin (Libros del Zorro Rojo,
galardones, como el diversas instituciones. 2018), homenaje al film de Eisenstein.
Lorenzo
del Pryca», y, en 2010, participa en Usted o Humo, y ha realizado la cubierta de su
está aquí (Dibbuks). sexto número.
GÓMEZ
El diario sentimental
de Julián Pi (Injuve/
Astiberri, 2003)
La resistencia 6
(Cubierta, Dibbuks, 2017)
L orenzo Gómez (El Gómez fue uno de los que renuncia al humor. La obra
Ejido, 1972) ganó el mejor desarrolló temáti- le valió tres nominaciones
primer Premio de Injuve cas costumbristas, escasas a los Premios del Saló del
en 2001; previamente, en entonces en el mercado cómic de Barcelona.
1999, ya había obtenido español. Así lo demues-
un segundo Premio. En tra El diario sentimental de Lorenzo Gómez participó
aquellos años apenas es- Julián Pi (Injuve/Astiberri, en la mayoría de las revis-
taba comenzando la carre- 2003), la obra que publicó tas de cómic que aglutina-
ra de un dibujante perte- gracias al aporte de ron a su generación, como
neciente a una generación Injuve. En este libro, rara TOS, Humo, Dos Veces Breve
que llegó al cómic en años avis en el sector a comien- o El Manglar. En la primera,
difíciles, que no ofrecían zos del siglo xxi, Gómez serializó 10 razones por las
muchas opciones a los jó- aborda las desventuras que odio trabajar en publici-
venes autores españoles. amorosas de su desdi- dad. También participó en
Junto con Juan Berrio o chado protagonista, con la obra colectiva Artículo
Fermín Solís, entre otros, un tono agridulce que no 20 (Astiberri, 2003), en
Gabriel
y Jano. Tras este primer impulso,
Hernández Walta ha desarrollado
una fructífera carrera como autor de
Hernández
cómic. Comenzó muy pronto a traba-
jar en el mercado americano. Para la
editorial IDW realizó una adaptación
Walta
de una novela de Clive Baker, junto al
guionista Kris Oprisko, publicada en
España como El ladrón de días (Norma
Editorial, 2006). Tras alguna cola-
boración con la línea Vertigo de DC
Comics, Hernández Walta comienza
a colaborar de forma continuada con
Marvel Comics, en concreto, con sus
personajes mutantes, en series como
Astonishing X-Men. Uno de los frutos
más destacados de su participación en
esta franquicia fue la serie Magneto,
junto a Cullen Bunn y otros artistas,
publicada en España dentro de la serie
de X-Men (Panini, 2015-2016).
Álvaro
de historias cruzadas, con en Nápoles (Museo Thys- la actualidad, además de
una misteriosa figura de sen-Bornemisza y Astibe- desarrollar una intensa
barro como nexo argumen- rri, 2016), un encargo del actividad como cartelista
ORTIZ
tal en común. museo sobre la figura de e ilustrador. Su último
Caravaggio. trabajo es la novela juve-
Paralelamente, Ortiz ha nil Tony Linx (Ediciones
participado en varias obras Las obras recientes de SM, 2018), con textos de
colectivas, como Panorama Álvaro Ortiz, traducidas Miguel Griot.
(Astiberri, 2013) o Viñetas
de vida (Oxfam Intermon y
Astiberri, 2014), en la que
publicó, en colaboración
con Isabel Cebrián, «Fe-
mmes des fraises» . Pre-
cisamente, el interés por
los viajes y la curiosidad
por otras culturas llevaban
al autor a portar consigo
cuadernos de dibujo en los
que iba esbozando aquello
que le llamaba la atención.
Á lvaro Ortiz (Zaragoza, 1983) estudió diseño gráfico en la Escuela Superior de Diseño de
Aragón e ilustración en la Escola Massana de Barcelona. Su carrera estaba empezando
cuando recibió el Premio de Injuve en 2003, junto a Esther Gil y Fidel Martínez. En esos
primeros pasos, publicó algunas historias cortas en la revista Dos Veces Breve o en la obra
colectiva Lanza en astillero (Sins Entido, 2005), además de algunos fanzines. En 2005 y 2009
respectivamente publicó con De Ponent dos entregas de su personaje infantil, Julia: Julia y el
verano muerto y Julia y la voz de la ballena.
David
y cineasta Carlos Vermut.
(Dark Horse, 2018)
Previamente, Rubín había
comenzado su carrera en
Rubín
el ámbito de la autoedi-
ción gallega, y fue uno de
los principales motores
del colectivo Polaqia y el
fanzine Barsowia. Publica
algunas de sus histo-
rias cortas en revistas
como Dos Veces Breve. En
2005, apareció su primer
trabajo extenso: El circo historietista. Su siguiente
del desaliento (Astiberri), al obra supone un salto en
que sigue La tetería del oso calidad y ambición: El hé-
malayo (Astiberri, 2006), roe (Astiberri, 2011-2012)
que logra el Premio al es una libre interpretación
Autor Revelación del Saló del mito de Heracles en
del Cómic de Barcelona. la que Rubín demuestra
Posteriormente publicó su potencia gráfica, su
Cuaderno de tormentas habilidad para secuenciar
(Planeta, 2008). En esta la acción y su imaginación
etapa Rubín compagina la desbordante para crear
realización de cómics con mundos y personajes.
su trabajo en una pro- Su siguiente cómic, en
ductora de animación: su colaboración con Santiago
labor más destacada fue García, adapta un poema (DeBolsillo, 2014), con J.T. Petty y Paul Pope, Ether: la
la codirección del film El épico: Beowulf (Astiberri, muerte de la última llama dorada (Astiberri, 2017) con Matt
espíritu del bosque (2005). 2013). Kindt o Sherlock Frankenstein y la legión del mal (Astiberri,
2018) con Jeff Lemire, entre otras. Para España ha reali-
A comienzos de la En los últimos años, Rubín zado Gran Hotel Abismo (Astiberri, 2016) con Marcos Prior.
siguiente década, David ha comenzado a trabajar
Rubín decide abandonar para el mercado estadou- Cuatro nominaciones en los Eisner Awards de 2018,
su trabajo en la animación nidense. Algunas de sus varias exposiciones y numerosas ediciones en diferentes
para dedicarse a tiempo obras más destacadas son idiomas demuestran el impacto internacional de uno de
completo a su faceta de El momento de Aurora West los autores españoles más prolíficos.
Martín ROMERO para algunas novelas, como Las aventuras de Pinocho (Austral, 2017).
te
Doña
Martín LÓPEZ LAM
ra
au
:L
to
Fo
M artín López Lam (Lima, 1981) fue el exploran caminos más atípicos: Chemtrail realizadas estas dos últimas durante una estancia becada en la Academia de España en
ganador del Premio Injuve en 2008. es un webcómic experimental que luego Roma. Ha participado en antologías internacionales como Kus! (Letonia), Kuti Kuti (Finlan-
Nacido en la capital de Perú, comenzó se tradujo en un fanzine impreso (Edicio- dia) o Hoodoo Voodoo (España).
muy joven a realizar fanzines junto a un nes Valientes, 2014), mientras que Dote
grupo de amigos. Estudió Bellas Artes de poto a tres (Ediciones Valientes, 2013), Ha expuesto su trabajo en el Museo Internazionale e Biblioteca della Musica de Bolonia
y, en 2003, se muda a Valencia para supuso una descomposición narrativa de en 2016. En 2018, ha ganado el Premio Fnac/Salamandra Graphic de novela gráfica con
continuar con sus estudios, ciudad en la Parte de todo esto. su proyecto El año de la rata, que se publicará en 2019.
José Pablo
Centro 14 de Alicante (2006) o el del guerra civil española (Debate, años realizando las Palindrotiras, frases palindrómicas
Instituto Andaluz de la Juventud (2008). 2016), una adaptación grá- acompañadas de dibujo o fotografía. Todos estos trabajos
Este malagueño licenciado en Publicidad y fica del célebre ensayo del evidencian la polivalencia y versatilidad de un autor
GARCÍA
Relaciones Públicas y Técnico de Grado Su- historiador Paul Preston, camaleónico y que, al mismo tiempo, ha sabido trabajar
perior en Ilustración publicó varias historias que se ha convertido en un estilo propio siempre reconocible.
en la revista Dos Veces Breve. Tras ganar el un best-seller varias veces
Premio de Injuve, su carrera se desarrolló reeditado. Le siguió un
en el campo del libro ilustrado, con obras libro en la misma línea,
como Eugenia de Montijo, Emperatriz de Francia también adaptación de un
(Editorial Almed, 2012) o Atlas ilustrado de la texto de Preston: La muerte
provincia de Málaga (Loving Books, 2013). de Guernica (Debate, 2017).
Entre ambas, García aceptó
En 2015 publicó su primer cómic de larga un encargo de Coopera-
u i l e ra
to
Fo de la popular estrella infantil de la canción, diferentes proyectos
pero con una narrativa sorprendente: cada ca- humanitarios en Palestina.
pítulo está dibujado inspirándose en un estilo El resultado fue Vidas ocu-
o autor diferente de la historia del cómic. padas (Dibbuks, 2017).
Merchandising
(Injuve, 2009)
Brais Rodríguez
Gracias a esto, publicó su
primera obra larga, en
edición en gallego, A man
do diaño (Demo Editorial,
2011), y en castellano, La
mano del diablo (Astiberri,
2011). Se trata de una
obra de mensaje anti-
belicista, que presenta a
tres soldados que se ven
obligados a enfrentarse
a la inmoralidad de sus
acciones.
B rais Rodríguez (Brión, los fanzines más impor- Big Tremo como en formatos, siem- grabados, Sombra (2017), Onde estás?
(publicado en ARGH!, 2010) (Carne Líquida, 2018)
A Coruña, 1980) fue tantes de aquella época, pre en relatos cortos. Así, una enigmática obra muda
el ganador del Premio de como Contubernio, Bar- publicó La gente del perro en la que parece tratar
Injuve en 2010, junto a sowia, Enfermo, Dynamo o (2012), en el que expe- la alienación moderna,
Mireia Pérez. Licenciado ARGH! También publicó en rimentaba interviniendo y Onde estás? (2018), un
en Bellas Artes, mucho revistas como Dos Veces grabados decimonónicos. fanzine que se sumerge
antes de esa fecha ya era Breve. En 2009 participó En los últimos años ha in- en la abstracción y desafía
parte activa de la dinámi- en Buendolor, el fanzine tensificado su producción, la narratividad. Además,
ca escena de la autoedi- de Álvaro Nofuentes. En y ha publicado La chica con ha recopilado historias
ción gallega. Rodríguez el mismo 2010 en el que el sol en su cabeza (2016), antiguas en Un esplendor
participó en muchos de se le concede el Premio en el que volvía a los nervioso (2018).
Pau
francés dos álbumes de cómic: Léon l’extraterrestre (Édi- incluye carátulas de discos
tions Sarbacane, 2015) y La valleée des mystères (Éditions y portadas de libros. Ha
Sarbacane, 2016). También ha publicado piezas breves en publicado su trabajo en
VALLS
publicaciones colectivas como Maiame 24 horas (Zángano medios como El Salto y su
Comix, 2016) o Saxifono Comix (Rural Press, 2018). suplemento cultural, Radi-
cal. También ha ilustrado
varias novelas infantiles,
como Amic i monstres de
Francesc Gisbert (Tandem
Edicions, 2015), Los loros
no saben nadar de Daniel
Nesquens (Anaya, 2015),
Peter Pan i l desaparició del
foc de Josep Antoni Fluixà
(Edicions Bromera, 2017)
o Joan Llop, detectiu inte-
ractiu de Lourdes Boïgues
(Jollibre, 2018).
P au Valls (Alcoy, Alican- donde reside actualmente. Malditos enanos la novela gráfica nortea-
(Injuve, 2011) mericana de corte más mi-
te, 1985) fue premia- Sus primeros trabajos en
do en la convocatoria de el cómic los publica como nimalista, pero, al mismo
Injuve de 2011, junto con colaborador de la revista tiempo, muy personal.
Pablo Roa. Valls es ilustra- infantil valenciana Cama-
dor y dibujante de cómics, cuc, una institución que se
y ha estudiado en la publica desde 1984; Valls
Escuela de Arte y Diseño comenzó su relación con
de Alcoi, además de cursar esta cabecera en 2010. Su Disculpe (publicado en
Bellas Artes en Valencia, trayectoria desde enton- Colorcarne 3, 2018)
Elías
Barcelona en 2014. En renunciar a su compromi-
sus páginas, además del El estilo de Taño, siempre so. En la actualidad, pre-
propio Taño, han publica- reconocible, recurre al para sus primeros cómics
TAÑO
do autores de la escena color y a la línea como de larga extensión.
valenciana como Miguel
Ángel Giner Bou, Cristina
Durán, Paco Roca o María
Herreros.
También ha colaborado
con piezas breves en los
fanzines Tumba Swing y
tta via ni
L ibertad Ballester
(Valencia, 1990) y Ga-
briela Pavinski (Valencia,
Hedor se escribe con
1990) fueron la pareja
hache (Autoedición, 2015)
creativa merecedora de
una de las ayudas para
la producción de obra de El pabellón número 6
Injuve Creación Joven en (Editorial Erial, 2018)
la edición de 2014.
Ballester es graduada
en Bellas Artes por la Melenas, un cuento con propone un diálogo entre propio blog, donde mantie-
Universidad de Valencia, ilustraciones de Ballester texto y dibujo y en torno ne una intensa actividad.
mientras que Gabriela y textos de Pavinski. Ade- al amor, al sexo y a la
Pavinski se graduó en más, participaron en el violencia. La pareja creativa ha
Filología Hispánica en proyecto “Andercristo”. realizado una nueva
la misma universidad. Libertad Ballester, por su colaboración en 2018: un
Ambas han colaborado en Hedor se escribe con hache parte, también ha ilus- libro ilustrado que adapta
varios proyectos creati- (2015) es el libro que trado el libro Escamas en El pabellón número 6 de
vos. En 2007, Ballester realizaron tras ganar la la piel (Adeshoras, 2018) Antón Chéjov, que edita
diseñó la portada del libro ayuda de Injuve. Se trata de Emma Prieto. Gabriela Gabriela Pavinski en su
de poemas de Pavinski de un proyecto a medio Pavinski ha participado en sello Editorial Erial, y que
Puntos suspensivos. En camino entre el cómic varios recitales de poesía cuenta con los dibujos de
2013 publicaron Georgie y el libro ilustrado, que y publica sus textos en su Libertad Ballester.
Marta
ilustradora de publicidad ha trabajado en
campañas de marcas como Calzados Victo-
ria o Ron Legendario. Entre sus clientes se
CHAVES
cuentan, además, Algar Editorial, Generalitat
Valenciana o Fundación Bromera. También
fue la autora del cartel de la Feria del libro
de Valencia en 2014.
Peter
la revista Vice y con el lecturas más perturba-
portal de humor gráfico El doras del cómic español
Estafador. En todos estos reciente.
Jojaio
trabajos, Peter Jojaio
demuestra su inquietud y
afán experimentador, que Febrero para galgos
lo lleva a alternar estilos (Entrecomics Comics, 2016)
Esto es especialmente
evidente en su primera
monografía de cierta
extensión: Picnic saturnal
(Apa-Apa, 2016), una obra
en la que Peter Jojaio
toma todos los tópicos de
las historias de scouts y las
retuerce en un relato de
P edro José Gil Velasco (Albacete, 1988), cuyo nombre violencia y perversión.
artístico es Peter Jojaio, logró una de las Ayudas Inju-
ve para la Creación Joven en 2015. En 2008, tras vivir en La obra resultante de
Alicante, se trasladó para estudiar Bellas Artes a Valen- la ayuda concedida por
cia, donde reside actualmente. Jojaio publicó en varios Injuve es Febrero para gal-
de los fanzines colectivos más interesantes de la época, gos (Entrecomics Comics,
como Adobo, Maiame, Niños de Komodo o Migas. También 2016), una novela gráfica
ha participado en el portal de cómic online Tik Tok con la que supuso la historia más
serie Mañana serás papá. En 2012 colaboró en el décimo larga del autor hasta ese
número de Clift (DeHavilland). En 2014 participó en Terry momento, y su explora-
(Fulgencio Pimentel), una antología de cómic contempo- ción más rotunda de las
ráneo, con la historia breve «Tétanos». Paralelamente, oscuridades del ser hu-
R oberto Massó (Cáceres, 1987) fue gran trabajo fue Medieval Rangers (De
beneficiario de una Ayuda Injuve Havilland, 2014), un álbum en el que,
para la Creación Joven en 2016. Previa- inspirado por códices medievales, crea
mente, ya era uno de los más inquietos toda una genealogía de héroes espaciales
dibujantes de la efervescente escena que, posteriormente, irán apareciendo de
de la autoedición española, con nume- nuevo en algunas de sus obras de una u
rosos fanzines a sus espaldas. Massó es otra forma, como en Extrasolar (Fosfatina,
graduado en Bellas Artes, y su forma- 2015) o Malpartida (autoedición, 2017).
ción multidisciplinar se aprecia en su Massó también está presente en la anto-
producción, que parece escapar de los logía de cómic español contemporáneo
convencionalismos del medio. Su primer Hoodoo Voodoo (Fosfatina, 2016).
W hite hurst
ticamente como Yeyei
Gómez, fue una de las
Yeyei
autoras merecedoras de
una Ayuda Injuve para la
ah
ar
:S Creación Joven en 2016.
to
Fo
GÓMEZ
Pintora e ilustradora, ha
participado en numerosas
muestras colectivas, de
entre las que destacan
Estampadores de concien-
cia (Matadero, Madrid,
2014), Ilustrísima 2014
(Museo ABC, Madrid,
2014), Pretextos Textiles
(Biblioteca Nacional de
España, Madrid, 2015),
Público Design Fest
(Matadero, Madrid, 2016) Naufragio universal El mono morado de María Teresa León
o Hijas de Alice Guy (Anti- (Autoedición, 2018) (Saló del Cómic de Barcelona, 2018)
guo Hospital Santa María
la Rica, Alcalá de Henares,
2017). Su última exposi-
ción individual fue a raíz
del proyecto Naufragio las que se aprecia la decidida posición dora editorial y viñetista para medios
Universal en la galería La política de la autora y su intención de internacionales (Wired o New Philosopher)
Empírica (Granada, 2017). crítica social. Más que practicar el humor y nacionales (eldiario.es, El Salto o M21)
Su presencia en todas gráfico, Yeyei construye su discurso en e instituciones como CNT —suyo fue el
ellas habla de la notable la tradición de las imágenes reflexivas cartel de la huelga feminista del 8M de
calidad de su trabajo, a de dibujantes de prensa como El Roto 2018—, Cruz Roja Española y CAIWU.
pesar de la brevedad de o Máximo, aunque renueva convenien-
su carrera. temente las formas y los mensajes. Se Yeyei Gómez ha impartido varios talleres
aleja del gag como mecanismo expresivo de ilustración satírica y disfrutado de
Con la ayuda de Injuve, y explora, más bien, las posibilidades una residencia artística en Bosnia y
Yeyei Gómez autopu- simbólicas del dibujo y el juego constan- Herzegovina dentro del proyecto Refest:
blicó el citado Naufragio te entre textos e imágenes. A storytelling platform. Es frecuente po-
Universal (2017), un libro nente y participante en mesas redondas
que reunía una colección En los últimos años, la autora ha publi- en congresos y jornadas sobre activismo,
de viñetas satíricas, en cado su trabajo como cartelista, ilustra- cómic o ilustración.
| Daniel García Cuenca (Ac- Fernández (Accésit) | Germar Gimena Romero (Ayuda
césit) | Olga Latorre (Accésit) & Jodoca (Study H) (Accésit) Injuve para la Creación
Pablo Auladell (1er Premio) | Robledo y Marcial Toledano) José Luis López Rubiño y Álex Mireia Pérez (Premio) | Brais Creación Joven)
| José Luis Ágreda (Accésit) |
Manuel Ortega (2º Premio) (Accésit) Romero (Premio) | Ana Bellido Rodríguez (Premio) | Raquel
Mayte Ayala (Accésit) | Nacho
Casanova (Accésit) | Andrés
| Gustavo Rico (3er Premio) | (Accésit) | Félix Díaz (Accésit) | Aparicio (Accésit) | Juan 2015
G. Leiva (Accésit) | Antonio
Javier Juan Argul (Accésit) 2002 Ken Niimura (Accésit) | Jorge Díaz-Faes (Accésit) | Néstor Peter Jojaio (Ayuda Injuve
| Lorenzo Gómez (Accésit) Gabriel Hernández Walta Parras (Accésit) | Miguel F. (Accésit) | Álvaro Nofuen- para la Creación Joven) |
Lucas Fernández (Accésit)
| Raquel Jiménez (Accésit) (Premio) | Raquel Jiménez Porto (Accésit) | Nikolay tes (Accésit) Rubén Romero (Fosfatina)
| Rafael Monzó (Accésit) |
| Luis Manchado (Accésit) (Premio) | Luis Manchado Troshchinskiy (Accésit) (Ayuda Injuve para la
José Luis Padrón (Accésit) |
Concceta Probanza (Accésit)
| Raúl Sánchez (Accésit) | (Premio) | Alejandro Viñuela 2011 Creación Joven) | Marta
Instituto de la Juventud
Sala Amadís
C/ José Ortega y Gasset, 71 · 28006 Madrid
creacioninjuve@injuve.es
www.injuve.es/creacionjoven