CONSULTA

Nombre: David lituma

Fecha:9/1/2018

Arquitectura renacentista

Es aquella diseñada y construida durante el período artístico del Renacimiento europeo,

que abarcó los siglos XV y XVI, principalmente en Italia. Se caracteriza por ser un
momento de ruptura en la historia de la arquitectura, en especial con respecto al estilo
arquitectónico previo: el gótico; mientras que, por el contrario, busca su inspiración en
una interpretación propia del arte clásico, en particular en su vertiente arquitectónica,
que se consideraba modelo perfecto de las Bellas Artes. Otra de las notas que caracteriza
este movimiento es la nueva actitud de los arquitectos, que pasaron del anonimato del
artesano a una nueva concepción de la profesionalidad, marcando en cada obra su estilo
personal: se consideraban a sí mismos, y acabaron por conseguir esa consideración
social, como artistas interdisciplinares y humanistas, como correspondía a la concepción
integral del humanismo renacentista.

Periodos:
Siglo XV o Quattrocento, el Renacimiento temprano, Es una arquitectura que aspira al
Clasicismo y que pone los puntales teóricos de la canonización del estilo.
Siglo XVI o Cinquecento, a su vez dividido en dos fases: Fase de culminación o madurez:
el Renacimiento medio, pleno o Alto Renacimiento, que cubre el primer cuarto del siglo
XVI. Durante ese periodo, los principales arquitectos italianos intervinieron en los
distintos proyectos del inicio de las obras de la basílica de San Pedro
Fase del manierismo: el Renacimiento tardío o Bajo Renacimiento, desde mediados del
siglo XVI hasta el comienzo del siglo XVII. En esta fase, siguiendo la maniera de Miguel
Ángel, las individualidades de los arquitectos comienzan a sobreponerse al proyecto
teórico clásico.

Fundamentos generales:
Búsqueda del ideal clásico: En este sentido, la arquitectura, en especial, intentó
concretar conceptos clásicos como la belleza, surgiendo así la teorización y ordenación
del movimiento, fundamentado en la arquitectura clásica griega y romana.
Visión profana sobre temas religiosos: los valores clásicos, desde el punto de vista del
cristianismo, de enorme influencia en este período, eran considerados paganos y de
carácter pecaminoso.
Influencia de la naturaleza: la naturaleza era vista como la creación suprema de la obra
de Dios y el elemento más próximo a la perfección (otro de los ideales que había que
buscar a través de la estética clásica).
Antropocentrismo y humanismo: se deja atrás el teocentrismo medieval para entrar en
el antropocentrismo. El hombre se analiza, en vez de como ser creado a imagen y
semejanza de Dios, como medida y referencia del Universo. Así, será el objeto central
de la manifestación artística, con una importancia aún mayor que durante la Antigüedad
clásica.