Alekséi Titarenko

Biografía
Su obra
 Fotógrafo y artista ruso nacido en Leningrado,
actual San Petersburgo, el 25 de noviembre de
1962, cuya obra más representativa se
caracteriza por estar realizada en blanco y negro
con exposiciones muy lentas, creando una
mancha en la fotografía por el continuo ajetreo
de gente en las ciudades. Hoy, trabaja y vive en
Nueva York.
 Se inició en la fotografía con 8 años y con 15 años se
convirtió en miembro del conocido club Zerkalo (Espejo)
de Leningrado, donde tuvo su primera exposición
individual en 1978. Realizó un master en Bellas Artes en el
Departamento de Arte Cinematográfico y Fotográfico del
Instituto de Cultura de Leningrado en 1983. Como su
fotografía no tenía ninguna relación con la propaganda
oficial soviética, la oportunidad de declararse
públicamente como artista se produjo solo en el fragor de
la Perestroika en 1989, con su exposición Nomenklatura de
Signos (una serie de collages, fotomontajes y
superposiciones de varios negativos visualizando la idea
de que el régimen comunista era un sistema opresivo que
convertía a los ciudadanos en meros signos) dentro de la
exposición Photostroyka de la nueva fotografía rusa en los
EEUU.
 http://www.alexeytitarenko.com/port_signs.html
 Durante y después de la caída de la Unión
Soviética en 1991-1992 produjo varias series de
fotografías acerca de la condición humana de
las personas comunes que viven en su territorio y
el sufrimiento que han soportado entonces y
durante todo el siglo XX. Para ilustrar los vínculos
entre el presente y el pasado, creó metáforas
poderosas mediante la introducción de una larga
exposición y el movimiento de la cámara
intencional en la fotografía de calle.
 http://www.alexeytitarenko.com/port_stpeter.htm
l
 La serie más conocida de este período es Ciudad
de las Sombras, cuyos paisajes urbanos reiteran
los pasos de Odessa (también conocido como el
Primorski o Escalera Potemkin) escena de la
película de Serguéi Eisenstein El acorazado
Potemkin. Inspirado por la música de Dmitri
Shostakóvich y las novelas de Fiódor Dostoievski,
también tradujo la visión de Dostoievski del alma
rusa en ocasiones poéticas imágenes, a veces
dramáticos de su ciudad natal, San Petersburgo.
 http://www.alexeytitarenko.com/port_cityshado
ws.html
La influencia de la Música
en su obra
 La música era una enorme influencia en la obra
de Titarenko. Según el libro, su cuadro "El Blanco y
Negro de San Petersburgo" se inspiró en el
concierto de Brahms para violín, y que, para él
cada pieza musical, y su transporte del estado de
ánimo del compositor, afecta la forma en que ve
un ciudad o un paisaje. En particular, un
compositor parece haber tenido una enorme
influencia en el enfoque de Titarenko y que es
Dmitri Shostakovich. En particular, el Segundo
Concierto para violonchelo "ha proporcionado el
ritmo subyacente de la inspiración del fotógrafo."
En el cuarto oscuro
 Titarenko trabaja en analógico, con una cámara
Hasselblad de formato medio y película Ilford de
grano fino, que captura los detalles y gradaciones
sutiles de luz que son importantes en sus impresiones
terminadas, con velocidades de obturación muy
lentas y largas exposiciones que afectan la rendición
tonal y hacen que los objetos presentes, incluyendo
personas, queden borrosos. Da la forma final a sus
fotos en el cuarto oscuro, exponiendo el papel a un
destello de luz antes de encender la ampliadora para
iniciar el proceso de impresión. Utiliza un cóctel de
sustancias químicas de su propia invención. Y trabaja
a mano y localmente el papel, con virados selectivos
en sepia y con lejía para crear un resultado final único.