Dirección Provincial de Gestión Educativa

Dirección Provincial de Inspección General

Dirección de Educación Artística
Jefatura de Región 22
Sede de Inspección de Educación Artística

Interdisciplinariedad. Documento para la reflexión

Encuentro de Escuelas de Educación Estética – Región 22
15 de febrero de 2017

Escuelas de Educación Estética

Instituciones educativas de formación especializadas en Arte

Educación formal y vocacional no graduada, de enseñanza gradual

Escuelas de Educación Estética

Integración de los
diferentes lenguajes

Vinculaciones
interinstitucionales

Actividades de extención
a la comunidad

Interdisciplinariedad
Debemos pensar en la interdisciplinariedad, en tanto fundamento principal de la educación artística en las
EEE: el abordaje de un mismo problema relativo al arte como conocimiento desde la especificidad de cada
uno de los lenguajes/disciplinas propuestos para el nivel. (Documento 3/15)
Entendemos la interdisciplinariedad como un modo de abordar la enseñanza en las EEE, como una
oportunidad de repensar y reconfigurar los modos de enseñar y de aprender, una posibilidad de habilitar
nuevas formas de estar, participar, moverse y habitar las EEE; de romper con ciertas barreras de la
dimensión espacio/tiempo como así también las fronteras entre las disciplinas y la jerarquización de los
saberes.
La interdisciplinariedad implica necesariamente una disposición hacia el trabajo en equipo y colaborativo.
Requiere aprovechar los Módulos para integración (MO.P.I) para la reflexión y la planificación colectiva.
Significa que las prácticas de enseñanza materializadas a través de diferentes metodologías, propuestas y
actividades, no pueden pensarse ni planificarse desprendidas de esta concepción. Esto no implica
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abandonar ni relegar la especificidad de cada lenguaje artístico, sino hacer un ejercicio de apertura que
habilite a trabajar en equipo a través del intercambio, para abordar la complejidad de las problemáticas del
arte.
Las diferentes formas de relaciones entre disciplinas
Frega (2007), al momento de analizar las relaciones entre disciplinas, diferencia varias denominaciones:
- MULTIDISCIPLINARIEDAD, que indica que la comunicación entre las distintas disciplinas estaría reducida al
mínimo. Significa solamente yuxtaposición de disciplinas diferentes que son ofrecidas de manera
simultánea con la intención de sacar a la luz algunos de sus elementos comunes;
- PLURIDISCIPLINARIEDAD, es decir, yuxtaposición de disciplinas más o menos cercanas dentro de un mismo
sector de conocimiento. Es una forma de cooperación e intercambio que se produce de igual a igual, pero
no hay modificación de la base teórica, metodológica o problemática, se “unifica el conocimiento de
diversas disciplinas, pero manteniendo lo que es más específico e idiosincrático de cada una” (Palmade
1979:211)
- DISCIPLINARIEDAD CRUZADA, que conlleva la noción de un acercamiento basado en una relación de
fuerza, en la que una de las disciplinas va o puede dominar sobre las otras.
- En esta secuencia aparece la INTERDISCIPLINARIEDAD que implica una voluntad y compromiso de
elaborar un marco más general y exterior a cada especificidad, en el que cada una de las disciplinas en
contacto son, a la vez, modificadas y pasan a depender unas de otras. Entre las distintas disciplinas se dan
intercambios mutuos y recíprocas integraciones.
- TRANSDISCIPLINARIEDAD, es un nivel superior de organización donde desaparecen los límites entre las
diversas disciplinas y se constituye un sistema total/totalizador que sobrepasa el límite de las relaciones e
interacciones que previamente las separaban.
Hasta acá, seguramente varios de ustedes han podido encuadrar varias de las actividades realizadas, en
alguna de las formas de relaciones entre disciplinas descriptas, diferenciándolas del abordaje
interdisciplinario. Nuestra intención, es simplemente rescatar que la interdisciplina, es una complejidad
semántica que necesita y requiere reflexión conjunta, antes de ser concretada en haceres didácticos.
Compartimos algunas preguntas, a modo de reflexión:
Si argumentamos que “… fondo y forma representan dos aspectos complementarios” ¿A qué lenguaje
artístico nos estaríamos refiriendo? La frase fue extraída de un artículo de fondo y forma en literatura.
¿Y la siguiente afirmación y deducción? “No basta sólo el movimiento para que haya ritmo, debe haber
además cierta organización que permita ordenar el movimiento. Deducimos que el ritmo es movimiento
ordenado”. La frase fue extraída de un artículo sobre ritmo y movimiento en la tridimensión.
Entonces, cuando hablamos de ritmo, ¿a qué lenguaje artístico nos estamos refiriendo? “… El ritmo es una
de las características propias de la poesía actual. Su forma más habitual es la distribución de los acentos en
cada verso, que concretizan la métrica del poema”. “… En el arte, el tiempo hace referencia al uso del ritmo,
la velocidad y las pausas, en diferentes lenguajes artísticos como la música, el teatro y la literatura para
lograr un efecto dramático. Se puede referir por ejemplo al momento en que un personaje habla o calla, se
mueve o deja de mover, la cámara cambia de posición o foco, o se perciben o no sonidos. La aceleración,
desaceleración o detención en las acciones permite lograr diversos efectos: mostrar características de los
personajes, cambiar el significado de las acciones, dar tiempo a que el espectador comprenda la situación,
hacer que el espectador piense algo y luego cambiarlo mediante otra acción”.
Si hablamos de textura: ¿Nos estamos refiriendo a escribir y componer una obra literaria? ¿A la manera en
que las diferentes melodías, ritmos, voces o instrumentos se combinan en una composición musical,
dándole de esa manera una cualidad sonora particular y general a la obra? ¿A un modo de observar y
relacionar los materiales que componen la obra coreográfica en Danza? ¿A los niveles del tiempo y del
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espacio del relato, en Teatro? ¿Al tratamiento que puede darse a una superficie a través de los materiales,
en Plástica?
Si nos referimos a la dupla timbre y color, o volumen y luz, altura y movimiento, profundidad y textura, ¿a
qué disciplina se corresponden?
¿Podemos realizar un abordaje de la altura desde lo visual, lo corporal o lo musical? ¿Podemos agregarle
profundidad y textura a una obra literaria? El espacio y la forma, ¿son nociones fundamentales de las artes
plásticas?, ¿del teatro?, ¿de la danza?
Si nos planteamos por ejemplo, el abordaje paralelo y simultáneo desde los diferentes lenguajes de
nociones espaciales, y dentro de ellas por ejemplo, la idea de yuxtaposición, ¿podríamos lograr un
conocimiento más amplio y profundo a partir de los recursos, técnicas y procedimientos propios de cada
uno de los lenguajes artísticos? Desde la gramática, como procedimiento que permite la combinación de
oraciones y así manifestar las relaciones sintácticas que existen entre ellas; desde la Plástica, en relación a
la tensión provocada por la proximidad de figuras o formas, valores, colores etc., desde los planos en una
composición coreográfica, musical, dramática.
¿Podríamos “vivir una experiencia de creación en danza a partir de una escultura; explorar los encuentros
de estas dos disciplinas en relación con el espacio: noción de volumen, lleno, vacío, anguloso, estrecho,
entrar, salir,….; proponer “entrar en contacto” con los otros para “crear composiciones a dúo” o “construir
esculturas colectivas” e incluso éstas, someterlas a movimiento; más tarde, tomadas fotografías del
proceso, se podrían utilizar como motivo de escritura” (Pérez-Roux y Thomas, 1999) y modificar a partir del
texto el sentido la escultura creada?.
Como dice Hernández (1989), el problema de la relación entre las distintas formas de conocimiento se
centra en las formas de relacionar los diferentes saberes.
Pensamos entonces la integración de los diferentes lenguajes, desde un abordaje didáctico interdisciplinar,
enfocado en estrategias interdisciplinarias de trabajo, a partir de innovaciones metodológicas en el trabajo
áulico. Esto requiere que los espacios, tiempos, formas de agrupamiento de alumnos, materiales, como la
misma programación de la enseñanza y el diseño de actividades, sea pensado desde esta concepción, como
fundamento de la EEE.
Los diferentes lenguajes artísticos tienen numeroso puntos en común que nos permiten construir puentes
entre ellos. De hecho, existen muchas propuestas interdisciplinares de interrelación, pero, quizás por
nuestra formación, por la “presión didáctica” propia de la docencia en el ámbito de lo formal, muchas están
más centradas en el conocimiento de los “códigos”, de los “saberes” disciplinares, que en el propio proceso
de creación, un proceso en el que pudieran intervenir, y de hecho lo hacen, las diferentes formas de
expresión artística.
Para abordar la enseñanza de los contenidos desde la interdisciplinariedad es importante no forzar las
relaciones y articulaciones. La relación interdisciplinaria se basa en la necesidad del trabajo articulado entre
los diferentes lenguajes para profundizar saberes, enriquecer experiencias y abordar en forma paralela y
simultánea un mismo problema relativo al arte desde la especificidad de cada uno de los lenguajes, en la
toma de decisiones para la creación, la composición o la interpretación. En una segunda instancia es
deseable que cada disciplina se vuelva a centrar sobre sí misma para analizar cuáles son los aportes que
realiza al tratamiento de ese problema.

Bibliografía
- Callejón, M. D, y Pérez Roux, T. (2010) De la Interdisciplinariedad al enfoque integrador de los diferentes
saberes artísticos. Arte y Movimiento N°2. Universidad de Jaén.
- Dirección de Educación Artística (2015). Documento N°3. D.G.C y E, Provincia de Buenos Aires.
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- Frega, Ana (2007) Arte, Música, Educación e Interdisciplinariedad. Cuadernos interamericanos de
investigación en Educación Musical, Universidad Nacional Autónoma de México.
- Frega, Ana (2007) Interdisciplinariedad: enfoques didácticos para la educación general. 1° Edición. Bonum,
Buenos Aires.
- Palmade, G (1979) Interdisciplinariedad e ideología. Narcea, Mardrid, España.
- Pérez-Roux, T. y Thomas, A. (1999). Danza y escultura En Aguado, A.M. Nuevas perspectivas en la
educación física. Palencia: Cuadernos técnicos. Universidad deportiva de verano.

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Encuentro de Escuelas de Educación Estética - 2017