Julián Carrillo

1- Preludio a Colón
Del famoso compositor y teórico musical, mexicano, creador del "Sonido 13"
esta grandiosa obra.

2- Cromometrofonía (First part)

3- Cromometrofonía (Second part)
4- Cromometrofonía (Third part)
Cromometrofonía, a work by the mexican composer and music theorist Julián
Carrillo (1875-1965), one of the most important developers of the microtonal
music theory, he also designed microtonal instruments, harps and pianos, to
play his compositions. The music is accompanied with a painting by ómar Rayo
(1928), a colombian optic artist.

Cromometrofonía, un trabajo por el compositor mexicano y teórico de la música

Julián Carrillo (1875-1965), uno de los desarrolladores más importantes de la
teoría de la música microtonal, también diseñó microtonal de instrumentos,
arpas y pianos, a jugar sus composiciones. La música es acompañada con una
pintura por ómar Rayo (1928), un artista colombiano de óptico.

5-Totimehuacan / meditaciones
Ex convento franciscano de totimehuacan, puebla con música de julián carrillo

6- Cometa
Cometa, a microtonal harp piece composed by Julián Carrillo (1875-1965). The
piece was played by Óscar Vargas and David Espejo.

Cometa, una pieza de arpa microtonal compuesta por Julián Carrillo (1875-
1965). La pieza fue interpretada por Óscar Vargas y David Espejo.

7- Reverie
Pieza para piano de Juliàn Carrillo autor del sonido 13 interpretada en piano
elèctrico

8- Preludio Nostálgico –Jorge Maciel Negrete-Piano

Julián Carrillo, potosino, que vivió de 1875 a 1965. De humilde familia indígena,
este gran músico mexicano, becado por Porfirio Díaz para estudiar en Europa,
gozó de fama mundial por su teoría del "Sonido 13" (uso de microtonos,
saliendo de la tradicional división de un tono tan solo en dos partes). Sin
embargo, también, aparte de un gran teórico de la música y compositor, fue un
gran violinista; y como director de orquesta llevó a la Sinfónica Nacional a
niveles nunca antes vistos, de tal forma que le dio fama mundial. Condecorado
internacionalmente por su teoría musical que sale de lo tradicional, este gran
músico ha sido una verdadera gloria para México.
Presento en esta grabación de un concierto en vivo, en 1994, uno de sus
trabajos que caen dentro de la tradición tonal. Uno de sus seis preludios para
piano digamos... "común" (él fabricó sus propios instrumentos microtonales,
incluido el piano).
9- Ahualulco del Sonido 13 (pt. 1)
10- Ahualulco del Sonido 13 (pt. 2)
11- Ahualulco del Sonido 13 (pt. 3)
12- Ahualulco del Sonido 13 (pt. 4)
Corto documental acerca del pueblo de Ahualulco, San Luis Potosi (Mexico).
Lugar natal de Julián Carrillo, compositor mexicano autor del sistema musical
llamado Sonido 13.

13- Quasi Sonata No. 1 for Cello Using 24 EDO - Mov I Como Recitativo
14- Quasi Sonata No. 1 for Cello Using 24 EDO - Mov II Como recitativo
15-Quasi Sonata No. 1 for Cello Using 24 EDO - Mov III Final

Esta primera quasi sonata tiene la inscripción: "A Juan Sebastián Bach"
Interprete: Jimena Giménez Cacho
www.gimenezcacho.com descripciones encontradas en diversos sitios
Julián Carrillo (1875-1965) se dio a la tarea de componer no una sino seis casi
sonatas Usando 24 EDO para violoncello solo y una más que alcanzó el nivel
de sonata en el título. Esto es en sí mismo una hazaña, sin contar la avanzada
edad del compositor.
Dedicated to Johann Sebastian Bach performed by Jimena Giménez Cacho
www.gimenezcacho.com
Julián Carrillo wrote not one but 6 quasi sonatas on Using 24 EDO for Cello and
one more receive the name of Sonata on the title. EDO ("Equivalent division of
the octave"/"Equivalencias divisorias de la octava")

16- Horizontes (1)

17- Horizontes (2)
18- Horizontes (3)
Horizontes a piece composed in 1947 by Julián Carrillo. The image (the part below)
is an example of his notation system.

Horizontes una pieza compuesta en 1947 por Julián Carrillo. La imagen (la parte de
abajo) es un ejemplo de su sistema de notación.

19- Concertino (First part)

20- Concertino (Second part)
21- Concertino (Third part)
Concertino a piece for violin, cello, microtonal guitar, octavina, horn, harp and
orchestra composed by Julián Carrillo, the mexican composer and music
theorist.

Concertino una pieza para violín, cello, guitarra microtonal, octavina, cuerno,
arpa y orquesta compuesta por Julián Carrillo, el compositor mexicano y teórico
de la música

22- Sinfonía No.1 en Re mayor - Largo-Allegro, Mov I Largo – Allegro

23- Sinfonía No.1 en Re mayor - Andante sostenuto, Mov II
24- Sinfonía No.1 en Re mayor - Scherzo, Allegro ma non troppo, Mov III
25- Sinfonía No.1 en Re mayor - Allegro con fuoco, Mov IV
Del mejor compositor y teorista Mexicano. Primera Sinfonía en Re Mayor para
grande orquesta. Estrenada en el Real Conservatorio de Leipzig en 1902.
Dedicada a don Porfirio Díaz

26- String quartet No.1 (movements I-II)

27- String Quartet No.1 in E b Major - Mov II, Scherzo: Allegro
28- String quartet No.1 (movement III)
29- String quartet No.1 (movement IV)
Cuarteto de cuerdas compuesto por Julián Carrillo (1875-1965) interpretado por el
cuarteto de Francia. La música es acompañada con un Mark Rothko pintura.

30- Misa para voces masculinas a cappella usando 24 EDO - Kyrie I

31- Misa para voces masculinas a cappella usando el 24 EDO - Gloria II (1/2)
32- Misa para voces masculinas a cappella usando 24 EDO - Gloria II (2/2)
33- Misa para voces masculinas a cappella usando el 24 EDO - Credo III (1/2)
34- Misa para voces masculinas a cappella usando 24 EDO - Credo III (2/2)
35- Misa para voces masculinas a cappella usando el 24 EDO - Sanctus
Benedictus IV
36- Misa para voces masculinas a cappella usando 24 EDO - Agnus Dei, V
Misa para voces masculinas a cappella usando 24 EDO dedicada al Papa Juan
XXIII. (Misa de la Restauración) interpretada por: Coro de los Profesores de
Música de la Ciudad de París, con la dirección de Robert Blot

37- Balbuceos (First part)

38- Balbuceos (Second part)
Balbuceos, a piece for metamorphosed piano and orchestra composed by
Julián Carrillo (1875-1965), a mexican composer and music theorist, it was
ordered by Leopold Stokowski in 1960 and was later premiered in Houston

Balbuceos, una pieza para piano metamorfoseada y orquesta compuesta por

Julián Carrillo (1875-1965), un compositor mexicano y teórico de la música, fue
ordenado por Leopold Stokowski en 1960 y más tarde fue estrenada en
Houston

39- Concierto para Violonchello en cuartas y octavas de tono Part One

40- Concierto para Violonchello en cuartas y octavas tono Part Two
41- Concierto para Violonchello en cuartas y octavas de tono Part Three

Julian Carrillo was born on January 28, 1875 in Ahualulco, a village in the state
of San Luis Potosí. He was the last of the 19 children of Nabor Carrillo and
Antonia Trujillo, who were Native American peasants. Having not completed
primary studies, he was ignorant of the acoustic basis of music—so he was
fascinated when he heard Francisco Ortega y Fonseca, a professor of physics,
acoustics, and mathematics, discuss laws governing generation of fundamental
intervals in music. For example, when a violin string is depressed (stopped) at
its midpoint, it produces a pitch twice the frequency of (an octave above) the
open string. When a string is stopped at one-third, the remaining two-thirds
vibrates a perfect fifth higher than the open string (almost exactly equivalent to
5/8ths of an octave). Carrillo explored these relationships in experiments. For a
while he tried, but couldn't divide the string further than into eight equal
parts.Then he left the traditional way of dividing the string into two, three, four,
five, six, seven and eight equal parts, and, using a razor to stop the string,
divided the fourth string of his violin between G and A into sixteen parts. He
could produce sixteen clearly different sounds within a whole tone.
From then on, he immersed himself in the study of the physical and
mathematical basis of music.In 1899, General Porfirio Díaz, President of
Mexico, heard Carrillo as a violinist. Diaz was impressed, and gave him a
special scholarship to study in Europe.
When Victoriano Huerta's government was overthrown, Carrillo had to flee to
the United States.In New York City, he organized and conducted the American
Symphony Orchestra. He performed his First Symphony in New York. The
success of this work was so great that a journalist named him "the herald of a
musical Monroe Doctrine".In 1916, Carrillo composed music for D. W. Griffith's
film, Intolerance. In New York, Carrillo also wrote the "Thirteenth Sound Theory"
which was published later in the second volume of Musical Talks. The
Thirteenth Sound Theory was not well received. Some enthusiastic people
(most of them Carrillo's students) supported it, but others attacked it and its
author. They said it was impossible to perceive such little intervals but, even if
possible, Carrillo had stolen the idea from European musicians. The main
opponent was "Group 9", consisting of seven musicians, a physician, and a
lawyer. Carrillo's followers organized themselves as "Group 13".The two groups
confronted each other to defend their positions through press, broadcasts and
conferences.
The League of Composers commissioned a microtonal work. He wrote the
Sonata casi fantasía in quarter-, eighth- and sixteenth-tones. It was performed
for the first time in Town Hall on March 13, 1926. Then, Leopold Stokowski
commissioned a Carrillo work, the Concertino in quarter-, eighth- and sixteenth-
tones, which Stokowski and the Philadelphia Symphony Orchestra performed in
New York and Philadelphia. At that time, Carrillo wrote Leyes de Metamórfosis
Musicales (Musical Metamorphosis Laws), a method to transform the tonal
proportions of a work. For example, half tones become whole tones and whole
tones become double tones; or half tones become quarter tones and quarters
become eighths, and so on. In addition, these laws present a compositional
process similar to serialism.
In 1947 Carrillo conducted experiments at New York University examining the
node law that prevailed at the time and showed that it had to be modified. His
reasoning followed from the fact that a node is not a mathematical point but a
physical point. If a violin string is stopped below halfway, the frequency of the
bowed fraction is more than twice the frequency of its base note. He was
nominated for the Nobel Prize in physics in 1950 for this work.
Carrillo wrote many microtonal works for solo instruments, chamber ensembles
and orchestra (with and without soloists), as well as other works which he
referred to as atonal. He is generally regarded as one of the pioneers of
microtonalism.

Julián Carrillo nació el 28 de enero de 1875 en Ahualulco, un pueblo en el

estado de San Luis Potosí. Fue el último de los 19 niños de Nabor Carrillo y
Antonia Trujillo, que eran campesinos amerindios. No se han tras haber
completado los estudios primarios, era ignorante de la acústica de la base de la
música, por lo que él estaba fascinado cuando oyó Francisco Ortega y
Fonseca, un profesor de matemáticas, física y acústica discutir las leyes que
rigen la generación de intervalos fundamentales en la música. Por ejemplo,
cuando una cadena de violín está pulsada (detenido) en su punto medio,
produce un tono doble de la frecuencia de (una octava más arriba) la cadena
abierta. Cuando una cadena se detiene en una tercera parte, los dos tercios
restantes vibra una quinta justa superior de la cadena abierta (casi
exactamente equivalente a 5/8ths de una octava). Carrillo exploró estas
relaciones en experimentos. Para un mientras que intentó, pero no podía dividir
la cadena más de lo que en ocho parts.Then igual dejó la forma tradicional de
dividir la cadena en dos, tres, cuatro, cinco, seis, siete y ocho partes iguales y,
usando una máquina de afeitar para detener la cadena, dividieron la cuarta
cadena de su violín entre G y en partes de dieciséis. Él podría producir
dieciséis claramente diferentes sonidos dentro de un tono de todo.
Desde entonces, él sumergió en el estudio de la física y matemática base de
music.In 1899, General Porfirio Díaz, Presidente de México, escuchó Carrillo
como violinista. Díaz quedó impresionado y le dio una beca especial para
estudiar en Europa.
Cuando fue derrocado el Gobierno de Victoriano Huerta, Carrillo tuvo que huir
para el United Estados Nueva York, organizó y llevó a cabo la Sinfónica
estadounidense. Realizó su primera sinfonía en Nueva York. El éxito de este
trabajo fue tan grande que un periodista lo nombró "el Heraldo de una doctrina
de Monroe musical".en 1916, Carrillo compuso música para la película de D. w.
Griffith, intolerancia. En Nueva York, Carrillo también escribió la "teoría de
sonido del 13" que fue publicado más adelante en el segundo volumen de
conversaciones musical. La teoría del sonido 13 no fue bien recibida. Algunas
personas entusiastas (la mayoría de ellos estudiantes de Carrillo) apoyaba,
pero otros atacaban a él y a su autor. Dijeron que era imposible percibir tales
intervalos poco pero, incluso si es posible, Carrillo había robado la idea de
músicos europeos. El principal oponente fue "Grupo 9", compuesto por siete
músicos, un médico y un abogado. Seguidores de Carrillo organizan como "13
de grupos".el dos grupos enfrentaron a defender sus posiciones a través de la
prensa, emisiones y conferencias.
La sociedad de compositores encargó un trabajo microtonal. Escribió la
fantasía de casi de Sonata en trimestre-, octavo XVI-tonos y. El 13 de marzo de
1926, fue interpretada por primera vez en el Ayuntamiento. A continuación,
Leopold Stokowski encargó un trabajo de Carrillo, el concertino en trimestre-,
octavo XVI-tonos y, que Stokowski y la Orquesta Sinfónica de Filadelfia que se
realizan en Nueva York y Filadelfia. En ese momento, Carrillo escribió Leyes de
Metamórfosis Musicales (leyes de metamorfosis musical), un método para
transformar las proporciones tonales de una obra. Por ejemplo, medios tonos
convertido en tonos todo y tonos todo convertido en tonos dobles; o medios
tonos convertido en cuartos de tono y trimestres se convierten en octavos y así
sucesivamente. Además, estas leyes presentan un proceso de composición
similar al serialismo.
En 1947, Carrillo realizó experimentos en la Universidad de Nueva York,
examinar la ley de nodo que prevaleció en el momento y mostró que debía ser
modificado. Su razonamiento seguido desde el hecho de que un nodo no es un
punto matemático, pero un punto físico. Si una cadena de violín se detiene a
continuación a mitad de camino, la frecuencia de la fracción frotada es más del
doble de la frecuencia de su nota de base. Fue nominado para el premio Nobel
de física en 1950 para este trabajo.
Carrillo escribió muchas obras microtonal para instrumentos solistas, conjuntos
de cámara y orquesta (con y sin solistas), así como otras obras que se refirió
como atonal. Generalmente es considerado como uno de los pioneros de la
microtonalism.

42- Tercera Sinfonia Atonal, ii. Lento misterioso

43- Sinfonia No.3 Atonal - Mov I - Allegro Tempestuoso
44- Sinfonia No.3 Atonal - Mov II - Tiempo Lento
45- Sinfonia No.3 Atonal - Mov III - Scherzo, Algarabía Vivace
46- Sinfonia No.3 Atonal - Mov IV - Final, Allegro épico
His 3rd great symphony with the old tempered system Finished on 1940 at the
age of 65

Creo que es interesante presentar un breve estudio acerca de la atonalidad tal

como la entedndía y empleaba mi padre en sus obras y la que resulta
delllamado dodecafonismo de Arnold Schoenberg.
En uno de sus cuadernos de notas encontré manuscritas estas palabras:
« ATONALIDAD »
« La Revolución del Solida 13, se ha visto en la necesidad de ocuparse de
problemas que estaban olvidados y que son no obstante de urgente
clasificación y ordenamiento. Uno de ellos es el de la atonalidad ».
« En la terminología musical hay gran confusión a este respecto, pues en
verdad no se sabe qué significa la palabra atonalidad.
« Por ejemply se comete el error de llamar escala tonal a la que procede por
tonos enteros, sin darse cuenta de que, postivamente en esa escala no hay
tonalidad sino absoluta atonalidad.
La tonalidad existe únicamente en los dos modos clásicos; el mayor y el menor
ye se basa en la colocación de sus grados, es decir en el lugar que ocupan en
ella los semitonos; tan promto como desaparcece ese órden, no hay tonalidad y
se entra en el mundo atonal.
En la Revolución del Sonido 13 hay 462 escalas de siete sonidos, de las cuales
únicamente dos son tonales: la layor que es la número 337 ye la menor el
número 300. Todas las demás, o sean las 460 restantes son atonales.
Precisamente en esta Tercera Sonfonia que hoy se presenta, mi padre hace
uso de la escala por tonos enteros ye se sirve de ella no sólo en su forma
melódica, sino también de las combinaciones de sonidos simultáneos que
produce, a sean los llamados acordes.
Delores Carrillo

47- Violin Concerto No. 1 Using 24 EDO - Mov I, Poco lento (part 1)
48- Violin Concerto No. 1 Using 24 EDO - Mov I, Poco lento (part 2)
Written in 1949. Robert Gendre premiered until 1964. The temper of this piece
is based on 24 EDO (24 equal division of the octave)

Escrito en 1949. Robert Gendre la estrenó hasta 1964. El temperamento de

esta pieza se basa en 24 EDO (24 divisiones iguales de la octava)
49- Symphonic Suite No.2 "Los Naranjos" Mov I - Lento-Allegro agitato
50- Symphonic Suite No.2 "Los Naranjos" Mov II – Alborada
51- Symphonic Suite No.2 "Los Naranjos" Mov III – Intermezzo
52- Symphonic Suite No.2 "Los Naranjos" Mov IV - Final, Epilogue and Double
Fugue
Symphonic Suite "Los Naranjos". It's dedicated to Mr. Justo Sierra, Minister of
Education at that time. It was performed for the first time by the Musical
Conservatory Orchestra, conducted by Carlos J. Meneses, in 1905

Suite Sinfónica "Los Naranjos". Está dedicada al Sr. Justo Sierra, Ministro de
educación en ese momento. Fue interpretada por primera vez por la orquesta
del Conservatorio Musical, dirigido por Carlos j. Meneses, en 1905.

53- Quasi Sonata No. 2 for Cello Using 24 EDO - Mov I, Solemne
54- Quasi Sonata No. 2 for Cello Using 24 EDO - Mov II, Armonicos
55- Quasi Sonata No. 2 for Cello Using 24 EDO - Mov III Final, Allegro
The 6 Quasi Sonatas for Cello Using 24 EDO* is one of his late works written in
1959 at the age of 84Based on the new*24 EDO (equivalent division of the
octave) temperament the inscription reads:A Beethoven" performed by mexican
proud cellist: Jimena Giménez Cacho

56- Quasi Sonata No. 3 for Cello Using 24 EDO - Mov I Solemne
57- Quasi Sonata No. 3 for Cello Using 24 EDO - Mov II, Allegro Agitato
58- Quasi Sonata No. 3 for Cello Using 24 EDO - Mov III Final, Lento solemne

59- Suite Impromptu for guitar Using a 24 EDO - Mov II Lentamente

The 6 Quasi Sonatas for Cello Using 24 EDO* is one of his late works
written in 1959 at the age of 84 Based on the new *24 EDO (equivalent division
of the octave) temperament-
performed by mexican proud cellist: Jimena Giménez Cacho

Las 6 sonatas quasi para violonchelo con 24 EDO * es uno de sus trabajos
finales escrita en 1959 a la edad de 84 años Basado en el nuevo * 24 De EDO
(equivalente de la División de la octava) de temperamento- interpretada por
mexicano violonchelista orgulloso: Jimena Giménez Cacho

59-String quartet Using a 24 EDO "Meditation"

60- String quartet Using the 24 EDO - "In secret"
"Carrillo's tempo marking required"
This is one of the "2 Bosquejos" for 24 EDO String Quartet by Julián Carrillo the
greatest mexican Composer EDO ("Equivalent division of the octave")
http://sonido13.com

61- String Sextet in G major - Mov I, Allegro con Brío

62- String Sextet in G major - Mov II, Largo non troppo
63- String Sextet in G major - Mov III, Scherzo
64- String Sextet in G major - Mov IV, Allegro Maestoso
Amazing String Sextet in G major! Written in 1900 thanks to http://sonido13.com

65- Suite Impromptu for guitar Using a 24 EDO - Mov I Prelude

Mov I Prelude. Using a 24 EDO "Equivalent division of the octave"
performed by Angélos Quetzalcoatl thanks to http://Sonido13.com
Enjoy, Viva Julián Carrillo! the greatest mexican composer

66- Suite Impromptu for guitar Using a 24 EDO - Mov II Lentamente

Lentamente, bajo las frondas de milenarios ahuehuetes en Chapultepec. Using
a 24 EDO "Equivalent division of the octave" Guitar: Angélos Quetzalcoatl

67-Suite Impromptu for guitar Using a 24 EDO - Mov III Gavota Versallesca
68- Suite Impromptu for guitar Using a 24 EDO - Mov IV Jarabe, Allegro