BIOGRAFÍA DE OSCAR DE LEÓN:

Óscar Emilio León Simosa, más conocido por su nombre artístico de Óscar d' León, es un
cantante venezolano del género de la salsa. Wikipedia

Fecha de nacimiento: 11 de julio de 1943 (edad 75 años), Caracas

Hijos: Yorman D'León, Irosca D'León, Omslig D'León, Jimmy D'León, Richard D'León, Adiaroz
D'León
Grupos musicales: La Dimensión Latina (1972 – 1976), Salsa Giants (Desde 2012)
Películas: Love Still
Premios: Premio Grammy Latino al Mejor Álbum Tropical Contemporáneo

Oscar Emilio León Simoza, mejor conocido como Oscar D’León, “El Sonero del Mundo”, es sin
duda un hombre que a lo largo de su carrera se ha hecho un nombre como pocos en el mundo
de la música. Un venezolano de excepción nacido en Caracas, hijo de Carmen Dionisia Simoza y
Justo León, que desde el mismo momento del alumbramiento, ya empezaba a escribir su
historia sobre partituras. Su camino ya estaba marcado, su éxito ya estaba punteado por Dios.
Nacido en la populosa parroquia caraqueña de Antímano, Venezuela; donde desde muy
temprana edad comenzó a interesarse por la música caribeña y le gustaba interpretar a las
grandes orquestas de la época. Su talento innato fue creciendo y hoy por hoy es el más grande
exponente patrio venezolano del género caribeño y otros ritmos musicales, en donde ha
demostrados ser un artista global.
Inició su carrera musical a la edad de 28 años. Fue en 1972 cuando D’León crea junto a Cesar
Monje-Elio Pacheco-José Rodriguez-Rojitas y Chuito, la Dimensión Latina y en el 73 graban su
primer disco de larga duración obteniendo su primer éxito, el tema “Pensando en ti”, por lo que
son contratados para participar en las fiestas del carnaval de Maracaibo…El éxito no se hizo
esperar. La agrupación marco un importante sitial en el espectro musical de la música latina. En
1977 Oscar se separa de la Dimensión Latina y comienza la parte más exitosa de su carrera
ahora como solista y con su propia orquesta; “La Salsa Mayor”. Éxitos tras éxitos: “Mi bajo y
yo”, “El baile del suavecito”, “Bravo de verdad”, “Llorarás”, “La Vela”, “Divina Niña”, “Taboga”,
“Juancito Trucupey”, “El frutero”, “Parampampam” y “Dolor cobarde”, son sólo parte de sus más
sonados hits para la época, hoy convertidos en leyenda.

BIOGRAFÍA DE NACHO

Miguel Ignacio Mendoza Donatti (22 de agosto de 1983) cantante y activista. Nació en Lechería,
Anzoátegui, Venezuela. Su nombre artístico es Nacho, es un venezolano, conocido
principalmente por haber formado parte del dúo Chino & Nacho. Desde su infancia su familia se
trasladó a Maracaibo, estado Zulia. Estudió en la U. E. P María Auxiliadora, y luego de culminar
sus estudios secundarios empezó a estudiar Comunicación Social, pero dos años después
comenzó a estudiar Derecho, esta carrera tampoco suplió sus gustos y estudió Ingeniería
electrónica, la cual no culminó. El canto era lo que le apasionaba, desde adolescente hizo parte
de grupos musicales pequeños, y antes de debutar como parte del dueto Chino & Nacho, formó
parte del grupo Calle Ciega.
Ambos se conocieron en el reality show venezolano Generación S. Fue después de su
participación que Chino y Nacho decidieron empezar una carrera como dúo y fue allí cuando
comenzó su éxito. Poco a poco, se fueron convirtiendo en un dúo latino muy famoso. Sus
mejores temas a lo largo de su carrera musical son: Mi Niña Bonita, Tu Angelito, Lo Que No
Sabes Tú, El Poeta, Regálame Un Muac, Bebé Bonita, Me Voy Enamorando con la participación
del cantante Farruko y Andas En Mi Cabeza con el legendario Daddy Yankee.

Época de Reyes cuenta con la participación de Don Omar, Komander, Divine, Baroni One Time,
Huáscar Barradas y la sesión de cuerdas de la Orquesta Sinfónica de Venezuela. Las
grabaciones se realizaron en Venezuela, Puerto Rico y Nueva York bajo la producción de Richy
Peña, Eliel, Noriega, DJ Memo y los venezolanos Daniel & Yein. Todos los sencillos estaban
inclinados por los sonidos urbanos del momento. En el año 2009, salió a la luz Mi niña bonita,
gracias a este llegaron al primer puesto de la lista Billboard Latino en distintas categorías.

En suma, fueron galardonados con su primer disco de oro, alcanzando más del millón de copias
en Estados Unidos, Puerto Rico, Colombia, México y Centroamérica. Por este tema ganaron en
2010 un Grammy Latino y en 2011 un Premio Lo Nuestro. Fueron nominados en 9 ocaciones a
los Premios Billboard Latino en abril de 2011. El mismo año, luego de participar en El Festival de
la Orquídea en Maracaibo, recibieron la segunda Orquídea de Uranio en la Historia de dicho
Festival, y la primera otorgada a un grupo musical venezolano. El mismo año salió su tercer
material discográfico: Supremo.

Luego grabar Radio Universo a finales de 2015 bajo el sello discográfico Mackediches Records y
las distribuidoras Universal Music Group y Machete Music, la colaboración en algunos temas de
la agrupación Gente de Zona y Los Cadillac’s, su carrera tuvo un momento de inactividad. Chino
y Nacho anunciaron un descanso como dúo en el 2017. Una de las principales razones de Nacho
era que deseaba compartir más tiempo con su familia, en ocasiones el dúo se mantenía fuera de
sus casas por más de un mes. Luego, Nacho decidió retomar con la música, pero esta vez como
solista. Además, gracias a sus contactos decidió ayudar en la búsqueda de nuevos talentos y
darles las herramientas para irrumpir en el mercado musical.

El 14 de abril de 2017, se promocionó el vídeo musical de su primer sencillo como solista,

titulado Báilame, sorprendentemente tuvo un millón de visitas a las pocas horas de su estreno,
siendo elegido como single de oro en los Estados Unidos. Meses después, produjo con Marc
Anthony un álbum pensado para los más pequeños, llamado Babies, Nacho ganó un Latin
Grammy por el álbum infantil. Recientemente, el 2 de febrero de 2018, lanzó su sencillo No te
vas. El vídeo musical fue dirigido por el venezolano Nuno Gómez.

Su esposa Inger Devera, y sus 3 hijos: Miguel, Santiago y Matías. Han sido su mayor motivación
para llevar adelante su carrera con tanta calidad. Ha generado mucha polémica por su fuerte
oposición al gobierno del presidente de Venezuela, Nicolás Maduro. Comenzando en el año
2016, Nacho fue invitado a la Asamblea Nacional de Venezuela, como orador de orden, para
llevar a cabo la celebración del Día de la Juventud. En su intervención, criticó a los funcionarios
que hablan de socialismo y no viven en relación a sus ideologías políticas. Aseguró que el
presidente Maduro es el responsable de llevar al país a la peor crisis económica y social de la
historia moderna de Venezuela.
En una ocasión, Nacho tenía un viaje con destino a Miami, pero su pasaporte fue anulado por el
Servicio Administrativo de Identificación, Migración y Extranjería (SAIME). Esto despertó la
solidaridad de muchos artistas. Luego, Nacho, Franco De Vita y Víctor Muñoz, unieron sus voces
para interpretar el tema Valiente, dedicado a Venezuela. Realizó varias declaraciones, donde
afirmó que Roque Valero y otros artistas venezolanos se benefician con dólares del gobierno
de Nicolás Maduro.

BIOGRAFÍA DE Simón Díaz

Nació en Barbacoas (Edo. Aragua) el 8 de agosto de 1928.
Murió en Caracas el 19 de febrero de 2014.

Simón Díaz
Ilustración realizada por Francisco Maduro.
Su nombre Simón Narciso Díaz Márquez. El más célebre músico, compositor e intérprete del
género popular venezolano. Conocido mayormente por el rescate de la Tonada Llanera. Su
padre fue el maestro Juan y su madre Doña María, tuvieron 8 hijos y Simón vivió desde
pequeño inmerso en la música donde su padre le enseñó lo básico y en la vida típica del campo.
Comenzó su carrera improvisando coplas y tonadas que escuchaba de los artistas locales. Su
padre tocaba el cornetín en la banda del pueblo, y lo animó a aprender a tocar el cuatro y a
componer y cantar boleros. A los 12 años murió su padre y le tocó ayudar a la familia. En aquel
entonces dedicó buena parte de su tiempo a vender dulces, empanadas y otras comidas
preparadas por su mamá para sostener a sus siete hermanos.
Cuando tenía 20 años viajó a Caracas y se inscribió en la Escuela Superior de Música. Allí
estudió por seis años bajo la dirección de Vicente Emilio Sojo. Convencido de que la tonada del
llano venezolano es un aire musical de características únicas, se dedicó enteramente a
difundirla, estudiarla y componerla hasta constituirla en un auténtico género musical
Su pasión por el canto y la actuación lo lleva al teatro, el cine y la televisión, todos diseñados
para promover la música venezolana, uno de los cuales lo dedicó a la enseñanza de la cultura
popular sólo para niños. Este programa estuvo 10 años en el aire, y de esta experiencia Simón
Díaz pasó a llamarse "Tío Simón", nombre con el que se le conoce cariñosamente. Díaz grabó su
primer álbum como cantante y compositor en 1963 y desde entonces ha grabado muchos otros,
en su récord discográfico cuenta con más de 70 producciones musicales. Mantuvo la conducción
de un programa diario para la radio por espacio de 25 años, también dedicado al folklore y la
música venezolana.
Son innumerables las actuaciones artísticas que ha realizado a lo largo de su carrera, Así mismo,
destacados directores y compositores de la música académica han llevado las tonadas de Simón
Díaz al lenguaje de la orquesta sinfónica y arreglos corales, sellando de esta manera el carácter
universal de este género musical. “Caballo Viejo” es una de las canciones venezolanas más
famosas en el mundo entero, tiene 350 versiones, ha sido traducida a 12 idiomas y ha sido
entonada por vocalistas de renombre mundial.

Simón Díaz
Recibió los premios más importantes que otorga su país en materia musical. Fue distinguido con
la más alta condecoración que otorga el estado venezolano, es decir, la "Orden del Libertador en
su Orden de Gran Cordón", constituyéndose en el único artista nacional al que se le haya
impuesto dicha distinción. Representó a Venezuela en Francia, Inglaterra, España, Polonia,
Hungría, Irak, Estados Unidos, México, Panamá, Puerto Rico, Ecuador, Chile, Brasil, Cuba y
Colombia.
La cadena de televisión A&E Mundo produjo un documental en su espacio “Biography” dedicado
a su vida y que se estrenó en el mes de septiembre de 2004. En el año 2008, se hace acreedor
del Grammy Latino a la Trayectoria, esta distinción especial es otorgada a individuos que,
durante sus carreras musicales, han realizado importantes aportes tal como lo ha hecho el
maestro Simón Diaz.

Simón Díaz
Complicaciones de salud lo llevaron a retirarse hace unos años de los escenarios, sin embargo,
su esposa Betty de Díaz refiere que su pasión por la música sigue vigente en sus recuerdos y
con frecuencia se pasea por la casa cantando “La vaca mariposa”. Según Ilán Chester
(cantautor venezolano) "El significado de la vida de Simón va más allá de sus canciones… Simón
representa a esa Venezuela orgánica y hermosa que, a través del canto, nos recuerda el llano;
representa a esa Venezuela sensible y bella… Es el padre cultural de Venezuela"
Murió a los 85 años de edad, en su casa, tras sufrir por varios años alzheimer, enfermedad que
deterioró progresivamente la salud del querido “Caballo Viejo”.

BIOGRAFÍA DE RICARDO MONTANER

Héctor Eduardo Reglero Montaner (8 de septiembre de 1957) Nació en Buenos Aires,

Argentina.Cantante y Compositor argentino, conocido por su nombre artístico “Ricardo
Montaner”, nacionalizado colombiano y venezolano. Hijo de Eduardo Delfort Reglero Atrio y
Martha Nélida Montaner; tiene dos hermanos Norma Reglero de Olivares y Carlos Eduardo
Reglero Ortiz. Su infancia la pasó en Valentín Alsina (Buenos Aires), después se trasladan a
Maracaibo (Venezuela), pues su padre que se desempeñaba como ingeniero había conseguido
una oportunidad laboral en la ciudad, al llegar Montaner tuvo problemas para adaptarse siendo
solo un adolescente había dejado a sus amigos y todo lo que conocía, encontró en la música y el
deporte una manera de integrarse y dejar de lado su inseguridad. Una vez en Maracaibo,
Montaner forma parte de diversas actividades musicales, participó en el coro de la Iglesia,
perteneció a varias bandas de rock en compañía de amigos, cuando tenía 16 años, como “Scala”
y “Los Correcaminos”.

En 1975 contrae primeras nupcias con Ana Vaz, de esta unión nacen sus dos primeros hijos
Alejandro Manuel y Héctor Eduardo; el matrimonio se fue deteriorando con el paso del tiempo,
posteriormente se divorcia y enlaza con Marlene Rodríguez Miranda en 1989, junto a esta tiene
a Ricardo Andrés, Mauricio Alberto y Evaluna.

TRAYECTORIA MUSICAL:

Mientras se presentaba con la “Scala”, conoce al cantautor ítalo-venezolano Roberto Luti, quien
fue el primer productor musical de Montaner, junto a este escogió su nombre artístico “Ricardo
Montaner”, cambio Héctor por Ricardo y tomo el apellido materno, con la guía de Roberto Luti,
el cantante grabó las canciones “Mares”, “Júrame” y “Murallas”; durante sus primeros años de
trayectoria se presentó como telonero de otros artistas hasta que en 1982, graba su primer
álbum con el apoyo del sello discográfico de Luti, el disco se llamó “Cada día”, este tuvo
moderado éxito. Dos años más tarde, grabó y envió a emisoras radiales el sencillo “Ella está con
lágrimas en los ojos”, con este se presentó en La Feria del Sol, donde tuvo gran recibimiento,
posteriormente es contratado por el sello discográfico “Polygram”; en 1986 publicó “Ricardo
Montaner I”, con este da comienzo la exitosa carrera del artista.

El álbum fue bien recibido y superó el cuarto de millón de ventas, más tarde lanzó “Ricardo
Montaner II” (1988), este incluía las canciones “Tu piano y mi guitarra” dúo con el cantautor
argentino Alejandro Lerner y el éxito “Tan enamorados”, traducción de “Per noi innamorati” del
italiano Gianni Togni; el álbum fue un éxito en países como Argentina, México, Colombia y
Uruguay, entre otros, este álbum le abrió las puertas a Montaner, incluso llego a participar como
actor y banda sonora de la telenovela venezolana “Niña Bonita” (1988); después lanzó “Un
toque de misterio” (1990), seguido de “En el último lugar del mundo” (1991), más tarde “Éxitos
y algo más” (1993), en este último está incluido el tema “Un mundo ideal”, canción escogida
como tema central de la “Aladdin” de Disney; el año siguiente publicó “Montaner y sus amigos”
(1994) y “Una mañana y un camino” (1994), el mismo año forma parte del álbum “Amándonos”,
un compilado junto a Sergio Denis, Diego Torres, Patricia Sosa, Alejandro Lerner, Manuel Wirtz
e Ignacio Copani, entre otros.

En 1995, sale “Viene del alma”, dos años después publicó la edición de “Es así” (1997) y luego
lanza el álbum de su presentación en compañía de la London Metropolitan Orchestra, llamado
“Ricardo Montaner con la London Metropolitan Orchestra” (1999), el año siguiente aparece “Soy
tuyo” (2000), seguido de “Sueño Repetido” (2001) y “Suma” (2002), en este último el cante
interpreta boleros, el álbum incluye los temas “Soy tuyo”, “La diosa del lugar”, “Quisiera”, “El
poder de tu amor”, y “Déjame llorar”, entre otros. Luego sale, “Prohibido olvidar” (2003),
después interpreta un nuevo álbum con la London Metropolitan Orchestra, en el trascurso de
2005 aparece “Todo y nada”, incluye el tema “Cuando a mi lado estás”, que fue un total éxito.

En 2007, lanzó el álbum “Las mejores canciones del mundo”, este contenía versiones de temas
de otros artistas que inspiraron a Montaner a lo largo de su vida, en el álbum incluye las
canciones “La Fuerza Del Corazón” de Alejandro Sanz, “Hoy Tengo Ganas de Tí” de Miguel
Gallardo, “Échame a mí la culpa” de José Ángel Espinoza, “Diablo y Alcohol” por Silvina Garre y
otros, en el colaboraron Juanes y Alejandro Sanz. El año siguiente lanzó “Un camino de éxitos”
(2008), luego “Los Románticos” (2008), seguido publica “Las Cosas Son Como Son”, este fue
grabado en Europa, es un álbum de reflexión que contiene las canciones: “Para Un Poco”,
“Canción De Pobres Corazones”, “Esa Mujer”, “La Amo” y “Si Se Apaga Mi Voz”, entre otros. En
2010 sale “Soy Feliz”, después aparece “Viajero Frecuente” (2012), en el álbum participan los
hijos del cantante, posteriormente lanza “Agradecido” (2014), en el álbum colaboran Ricky
Montaner, la London Metropolitan Orchestra, Claudia Brant. Para enero de 2016 publicó “¿Quién
Diría?”, tema central de la novela “Los Ricos No Piden Permiso”, el mismo año sale “Aunque
Ahora estés Con Él”.

BIOGRAFÍA DE FRANCO DE VITA

Cantautor venezolano. Nacido en la década de los años 50 en Venezuela, Franco de Vita es una
de las estrellas de su país y de la música latina actual. Su consolidada carrera profesional lo
avala como uno de los cantantes y autores de más éxito en el mercado de América del Sur.

La mayor parte de la vida de Franco de Vita se ha desarrollado en Venezuela, aunque cuando

contaba con tan sólo tres años de edad su familia, italiana, decidió trasladarse a su país de
origen. No volvió a pisar Caracas hasta que cumplió los trece años y vivió su adolescencia en
esta ciudad dando clases de música y piano e introduciéndose poco a poco en este mundo
artístico.

Franco de Vita empezó su carrera profesional de muy joven cantando en Corpus, una conocida
banda que actuaba en las fiestas y los locales de Caracas, hasta que en el año 1982 decidió
crear su propio grupo al que llamó Ícaro.

De Vita cambió su vida y su trabajo cuando en 1983 debutó como solista lanzando al mercado
su primer disco, Franco de Vita. Recibió el apoyo contundente de su público y las importantes
cifras de ventas que consiguió le valieron el reconocimiento de sendos Discos de Oro y Platino.
Este gran éxito hizo que tres años después apareciera su segundo trabajo, Fantasía. Algunos de
los temas de este álbum, comoFrívola, No hace falta decirlo o Solo importas tú (que fue la
sintonía de la famosa telenovela La Dama de Rosa) llevaron al cantante al éxito absoluto.

La fulgurante trayectoria de este cantautor continúa en 1988 al editar Al Norte del Sur, un
verdadera bomba en las listas de éxitos venezolanas con el que logra vender más de un millón
de copias. Te equivocaste conmigo, Louis o Esta vez son algunas de las canciones que reúne
este disco y que se escuchan en las radios de todo el continente. Pero Franco no se para aquí y
vuelve a entrar en el estudio para grabarExtranjero, un álbum lleno de historias de amor en el
que no falta un toque de contenido social.

1991 es una fecha clave para Franco De Vita. Es en ese año cuando presenta otro de sus
trabajos, Marzo 16, con una actuación en vivo en el mítico escenario del Poliedro de Caracas.
Este multitudinario concierto le sirve para repasar ante sus numerosos seguidores algunos de
sus éxitos más conocidos y para presentarles canciones nuevas, entre ellas No lo había
pensado.

A lo largo de los 90, y amparado por el éxito con la crítica, este cantante venezolano no deja de
grabar un disco tras otro. En 1993 presenta Voces a mi alrededor y tres años después crea
temas predominantemente acústicos para dar a su siguiente disco titulado Fuera de este
mundo un cálido ambiente intimista. A sus fans les gusta este pequeño giro artístico y sus
ventas continúan siendo tan importantes como durante toda su carrera.

Franco de Vita no es solo un destacado cantante. Su arte va más allá de su voz y también
escribe canciones para muchos otros intérpretes. Uno de sus temas que consigue más
popularidad es Vuelve, que realiza para otra gran estrella latinoamericana, Ricky Martín. Pero
además de componer para otros, Franco sigue trabajando en sus propias producciones. En 1999
saca a la luz otro de sus discos,Nada es igual. En esta ocasión impone el ritmo latino a la
mayoría de sus temas y colabora con Cheo Feliciano y Gilberto Santa Rosa en la grabación
de Traigo una pena.

El último trabajo discográfico de De Vita hasta la actualidad aparece en el año 2004. Se

titula Stop y entre sus nueve temas destacan Si lo ves, Un extraño en mi bañeray Ay Dios.

BIOGRAFÍA CARLOS BAUTE

Nació el 8 de marzo de 1974 en Caracas (Venezuela).

Hijo de Alfonso Baute y Clara Jiménez. Su padre nació en Tenerife (España).

Sus inicios en el mundo de la música comenzaron con el grupo musical "Los Chamos", cuando
Baute tenía trece años. Grabaron un disco "Con un poco de Amor".

Trabajó como modelo y en 1994 consiguió su primer contrato discográfico en solitario con Emi
Music, y un año después publicó su primer disco "Orígenes I", al que seguiría "Origenes II -
Tambores" en 1997. Ese mismo año participó en la telenovela venezolana "Destino de
Mujer". En 1999 lanza "Yo nací para querer...", disco que contenía temas como "Ay! cómo
quisiera", "Mueve, mueve" o "Mi medicina", y se trasladó a España. Apareció en algunas
series de televisión y su éxito comenzó a crecer.

En el año 2001, lanza su cuarto disco, "Dame de eso" con el que entra directo al número tres
de la lista de ventas española, logrando la primera semana un disco de Platino. En 2004 Baute
publica "Peligroso", un álbum en el que el cantante escribe y compone todas las canciones que
forman parte del trabajo. Un año después lanza "Baute", donde la mayoría de las canciones las
compuso también él. En 2006 publica un disco de grandes éxitos, y dos años después, aparece
"De mi Puño y Letra", disco que contenía el tema cantado a dúo con Marta
Sánchez "Colgando en tus manos". Consiguiendo veintisiete números uno en Promusicae y
siete números uno en Los 40 principales. Esta canción alcanzo las 400.000 descargas
certificándolo con disco de diamante, siendo uno de los singles más vendidos de la historia de
España. En octubre de 2012, realizó un dúo con Laura Pausini en la canción "Las cosas que
no me espero".

Galardonado con los premios Ondas, Dial, Premios de la Música, nominado a Premios Amigo, en
2009 consigue dos Premios Ondas a mejor canción Colgando en tus manos y mejor artista.

Casado con Astrid Klisans Vitols en 2011, es padre de José Daniel.

LA ENERGIA: Es lo que hace posible cualquier actividad. A tu alrededor puedes observar como
la energía se manifiesta de distintas formas.

LA ENERGIA LUMINOSA: Como la que posee el sol o una lámpara, que se manifiesta en
forma de luz y produce calor.

LA ENERGÍA QUIMICA: Como la que poseen los alimentos.

LA ENERGÍA TÉRMICA: Como la que produce la llama de una fogata

LA ENERGÍA ELÉCTRICA: Como la que producen las centrales que pueden dar lugar a
transformaciones térmicas.

Existen 02 tipos de energía:

La Cinética: Es la que poseen los cuerpos en movimientos y producen transformaciones en la

velocidad

La Potencial: Es la que posee una pelota sostenida a cierta altura del suelo.

TRANSFORMACIONES DE LA ENERGÍA: La energía fluye constantemente y se transforma

de una energía a otra distinta.

FUENTES DE ENERGÍA: Las personas realizamos todas nuestras actividades gracias a la

energía que obtenemos de los alimentos. Se llama fuente de energía a todos los recursos
naturales de donde se puede obtener energía.