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LA IMAGEN TRANSLÚCIDA
Colección Universitas
Han colaborado en este volumen :
Últimos títulos publicados
Haizea Barcenilla García EN LOS MUNDOS HISPÁNICOS
texte en haut:
9 782367 830810
ditions Orbis Tertius, 2016
Les auteurs, 2016
.editionsorbistertius.fr
Introducción
La imagen translúcida y los desafíos de la representación ...................... 11
El cuestonamiento de la representación:
hacia un lectoespectador crítico
Marion Gautreau
Una realidad de contornos borrosos: la fotografía documental con
cámara Holga ...................................................................................... 149
Marta Martín-Núñez
Imágenes difíciles en el fotodocumentalismo de creación español ........ 165
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Blanca Riestra
Submáquina d’Esther García Llovet : vers une poétique des marges .... 211
Gianna Schmitter
El formato texto-foto amalgama de Mario Bellatin, o la puesta en
escena de umbrales .............................................................................. 227
Agatha Mohring
Lo íntimo en la novela gráfica Duelo de caracoles de Sonia Pulido
y Pere Juan, entre transparencia y opacidad ......................................... 251
Marie-Pierre Ramouche
De la opacidad al deslumbramiento en 11’09’’01 de Alejandro González
Iñárritu ............................................................................................... 319
Pascale Peyraga
Rejouer les In-dépendances avec M. Ángel García : l’utopie de l’Europe,
du public à l’intime, de l’institutionnel au citoyen.. ................................. 335
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Resumen
Este texto analiza la obra de vídeo arte E hibition del colectivo Señora
Polarois a a partir del concepto de estrategia translúcida. Observamos la
manera en que la pieza muestra activamente en el espacio público a un grupo
de mujeres habitualmente invisibilizadas, al mismo tiempo que construye
formas de narración y construcción de personajes que las protejan de la
posibilidad de control. Se utiliza la denominada estrategia translúcida, que
se distingue por la combinación de visibilización y de ocultación, alternando
diferentes elementos narrativos y simbólicos.
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3. «La visibilidad es una trampa (Lacan, Four fundamental concepts: 93); convoca a la
vigilancia y a la ley; provoca voyerismo, fetichismo, el apetito de posesión colonialista/
imperialista. Y al mismo tiempo mantiene una cierta atracción política. Las políticas de la
visibilidad tienen consecuencias prácticas; se puede marcar la línea entre la práctica (que
alguien sea vista o leída) y la teoría (si eres vista es más difícil para “ellos” ignorarte, contruir
un canon punitivo); las dos pueden ser reproductivas» (traducción libre).
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4. Estas dos autoras sirven como ejemplo de un campo en el que podríamos resaltar a
otros autores clave: Jean-Marc Poinsot, Jérôme Glicenstein, Ivan Karp, Carol Duncan o Irit
Rogoff, entre otros.
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5. Cabe destacar la palabra inglesa translation, que resulta más rica en significados que la
castellana traducción, puesto que el término inglés implica un sentido de translación, de
movimiento de una esfera a otra, que está ausente en el castellano. La explicación sobre la
traducción cultural en este apartado es breve y simplificada, y no hace justicia a la riqueza de
reflexión que ha provocado el término. Ha sido tratado en profundidad por varios autores,
entre los que cabría destacar a Homi Bhabha ([1994]: The location of culture. London:
Routledge), o a Judith Butler, que ha utilizado este concepto en varios ensayos. En el campo
del comisariado, destacaremos los trabajos de Maria Lind o Geeta Kapur.
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Conclusión
Se ha expuesto la manera en que las artistas articulan en varios registros
una sensación de transparencia y visibilidad, que a continuación coartan
invariablemente. Juegan con la expectativa del espectador de comprender
de manera lineal y lógica, al mismo tiempo que construyen una estética y
un tipo de narración sugerente y misteriosa que nunca se resuelve.
Este efecto, que resulta fundamental para mantener el suspense y
la atención a lo largo de los casi diez minutos que dura la pieza, podría
definirse como una estrategia translúcida, puesto que se encuentra en el
límite de mostrar totalmente y esconder. Permite intuir que los trabajos de
las mujeres son cotidianos y reales, y que nos encontramos ante un retrato;
al mismo tiempo, tapa lo suficiente sus identidades para no permitir una
percepción total. Al mostrarlas en su complejidad, las muestra solo hasta un
cierto punto, a partir del cual se vuelven opacas.
Esta estrategia permite a Señora Polaroiska conseguir un objetivo:
apropiarse de la idea de exposición, aprovechando su potencial político
de proporcionar visibilidad y presencia, al mismo tiempo que protege a
los sujetos de su trabajo del control y la clasificación que la exposición
tradicionalmente supone. Exhibition 19 intenta aprovechar la vertiente
pública que señala Phelan, introduciendo a estas mujeres, invisibles por
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