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DE
PIANO
CURSO 2016/2017
1
1. DIRECTRICES GENERALES
3. CLASES COLECTIVAS
5. CRITERIOS DE CALIFICACIÓN
7. METODOLOGÍA
13. REPERTORIO
2
1. DIRECTRICES GENERALES
REFERENCIAS LEGISLATIVAS
DECRETO 65/2005, de 15 de septiembre, por el que se aprueba el
Reglamento Orgánico de los Centros que imparten Enseñanzas escolares
de Régimen Especial (BOCyL, 21 de septiembre de 2005)
ORDEN EDU/1188/2005, de 21 de septiembre, por la que se regula la
organización y funcionamiento de los conservatorios profesionales de
música de Castilla y León.
3
ÓN
2. OBJETIVOS, CONTENIDOS Y CRITERIOS DE EVALUACIÓ
ÑANZAS ELEMENTALES
PRIMER CURSO DE ENSEÑ
OBJETIVOS
Generales
siguientes capacidades:
Especííficos
Didáácticos:
• Conseguir que el alumno se adapte y conozca
perfectamente el instrumento.
• Introducirse en la técnica básica del instrumento con una
correcta posición corporal.
• Conocer y comprender los términos musicales que
aparezcan en sus partituras.
Operativos:
• Que el alumno adopte una posición adecuada del cuerpo
que posibilite y favorezca la acción sobre el instrumento.
• Que el alumno aplique en las clases de piano los
conceptos que son trabajados en lenguaje musical.
• Que el alumno identifique a través de la audición, errores
propios o ajenos técnico-musicales.
• Que el alumno participe con interés tanto en las clase
individuales como en las colectivas contribuyendo al buen
funcionamiento de las mismas.
• Que el alumno se conciencie de la importancia del trabajo
individual.
• Que el alumno adquiera las técnicas de estudio necesarias
aprendiendo a ser constante y disciplinado.
CONTENIDOS
• Conocimiento del propio instrumento como ente tangible.
• Conocimiento de los principios generales de la técnica
pianística.
• Selección progresiva en cuanto a grado de dificultad de los
ejercicios, estudios y obras del repertorio propio del nivel
que se consideren útiles para el desarrollo de la capacidad
musical y técnica del alumno.
• Estudio de los principios generales de la digitación
pianística.
• Manejo de la utilización consciente del peso del brazo.
5
• Iniciación de la lectura a primera vista.
• Situación de las notas en el teclado y su relación con las
notas escritas.
• Interpretación de una línea melódica con ambas manos por
separado.
• Interpretación de una línea melódica repartida entre las dos
manos.
• Interpretación de una misma línea melódica
simultáneamente con las dos manos.
• Práctica de ejercicios de independencia y fortalecimiento
de los dedos.
• Trabajo del repertorio determinado por el programa
orientativo del curso.
• Desarrollo de hábitos correctos y eficaces del estudio
estimulando la concentración y la disciplina en el trabajo.
• Colaboración en el transcurso diario de las clases.
• Habituarse a asistir a conciertos a fin de adquirir una
formación cada vez más completa en lo que a escucha de
música se refiere.
• Entrenamiento permanente y progresivo de la memoria.
• Sentar las bases de la utilización del cuerpo desarrollando
la percepción interna de la propia tensión-relajación.
ÓN
CRITERIOS DE EVALUACIÓ
6
posibilidad de aplicar mecanismos correctores de las insuficiencias advertidas,
por tanto estos criterios de evaluación serán los siguientes:
- Interés del alumno hacia el instrumento.
- Capacidad de auto-escucha y rectificación.
- Musicalidad, entendida como libertad de interpretación dentro
de los límites del ritmo/tempo y estilo.
- Participación activa en audiciones, clases colectivas,
audiciones de otros departamentos y, por supuesto, asistencia
regular a las clases.
- Adquisición de correctos hábitos de estudio.
- La suma de los objetivos y contenidos recogidos en esta
programación.
MÍÍNIMOS EXIGIBLES
Se valorará si el alumno ha superado los objetivos y contenidos del
curso. El profesor correspondiente es el que evaluará a los alumnos para pasar
al curso siguiente.
El alumno deberá cumplir la distribución temporal de la materia, según
los mínimos exigibles que figuran en el programa del curso.
Las sesiones de evaluación se celebrarán una vez al trimestre y el
resultado se comunicará por escrito. La evaluación final se celebrará en junio.
Los resultados de esta evaluación final se expresarán mediante los términos
numéricos utilizando la escala de 1 a 10 sin decimales, considerándose
positivas las calificaciones iguales o superiores a cinco y negativas las
inferiores a cinco.
Por ello, para obtener una calificación de 5 y, por tanto, superar el
curso, se establecerá como requisito mínimo e indispensable la interpretación
correcta del mínimo de obras relacionadas en el programa del curso. Esta
interpretación es evaluable objetivamente en función de los siguientes
apartados:
- Correcta medida.
- Correcta lectura de notas.
- Atención a indicaciones dinámicas y agógicas.
- Realización de fraseo y articulaciones.
- Posición de manos y cuerpo.
- Calidad de sonido.
(Ver el programa del curso).
7
El hecho de haber superado dos trimestres no implica la superación de
la asignatura siempre que no se hayan conseguido los mínimos arriba
expuestos.
ÑANZAS ELEMENTALES
SEGUNDO CURSO DE ENSEÑ
OBJETIVOS
Generales
8
• Valorar la importancia del silencio como condición previa
para la existencia de la música y como elemento de
armonía en relación con uno mismo y con los demás.
• Comprender la importancia del trabajo individual.
• Trabajar técnicas de estudio que permitan la autonomía en
su proceso de aprendizaje.
Especííficos
ácticos
Didá
• Continuar y desarrollar los objetivos del curso anterior.
• Aprender a leer por delante de lo que se toca
• .
• Conseguir que el alumno se interese por aprender más
sobre su instrumento técnica y musicalmente.
• Practicar la lectura a primera vista, la memorización y la
improvisación.
• Desarrollar en el alumno la sensibilidad auditiva como base
para la obtención de una buena calidad de sonido.
• Seleccionar progresivamente, en cuanto al grado de
dificultad, los ejercicios, estudios y obras del repertorio
pianístico considerados útiles para el desarrollo de la
capacidad musical y técnica del alumno.
• Conocer y comprender los términos musicales que
aparezcan en sus partituras.
Operativos
• Que el alumno adopte una posición adecuada del cuerpo
que posibilite y favorezca la acción sobre el instrumento.
• Que el alumno aplique en las clases de piano los
conceptos que son trabajados en lenguaje musical.
• Que el alumno identifique a través de la audición, errores
propios o ajenos técnico-musicales.
• Que el alumno participe con interés tanto en las clase
individuales como en las colectivas contribuyendo al buen
funcionamiento de las mismas.
• Que el alumno se conciencie de la importancia del trabajo
individual.
• Que el alumno adquiera las técnicas de estudio necesarias
aprendiendo a ser constante y disciplinado.
• Que el alumno sea capaz de tocar en público varias piezas
de las preparadas durante el curso manteniendo un tiempo
estable y sin errores.
9
• Que el alumno interprete una serie de piezas
seleccionadas de entre las que figuran en el repertorio del
curso y que en su conjunto comprendan todos los
contenidos del curso.
• Que el alumno participe en audiciones o conciertos de
alumnos como primera toma de contacto con el público.
• Que el alumno memorice fragmentos musicales adecuados
a su nivel.
• Que el alumno ante una pieza a primera vista la pueda leer
con cierta facilidad.
CONTENIDOS
• Continuación y desarrollo de los contenidos del curso
anterior.
• Trabajo del repertorio determinado por el programa
orientativo del curso correspondiente respetando el mínimo
de obras exigidas.
• Interpretación en público por medio de audiciones
colectivas de piezas del repertorio del curso.
• Continuación y profundización en el fortalecimiento e
independencia de los dedos.
• Coordinación e independencia de las manos.
• Lectura a primera vista.
• Iniciación al entrenamiento de la memoria.
• Práctica de conjunto.
• Aprendizaje de los distintos modos de ataque y tocco .
• Conocimiento y práctica de los pedales.
• Colaboración en el transcurso diario de las clases.
• Preparación de audiciones y posterior crítica constructiva
de las mismas.
• Habituarse a asistir a conciertos a fin de adquirir una
formación cada vez más completa en lo que a escucha de
música se refiere.
• Desarrollo de hábitos correctos y eficaces del estudio
estimulando la concentración y la disciplina en el trabajo.
ÓN
CRITERIOS DE EVALUACIÓ
MÍÍNIMOS EXIGIBLES
11
interpretación correcta es evaluable objetivamente en función de los siguientes
apartados:
- Correcta medida.
- Correcta lectura de notas.
- Atención a indicaciones dinámicas y agógicas.
- Realización de fraseo y articulaciones.
- Diferenciación de los tipos de ataque.
- Posición de manos y cuerpo.
- Calidad de sonido.
(Ver el programa del curso).
ÑANZAS ELEMENTALES
TERCER CURSO DE ENSEÑ
OBJETIVOS
Generales
12
• Adoptar una posición adecuada del cuerpo con respecto al
instrumento, que posibilite y favorezca la acción del
conjunto brazo-antebrazo-mano-dedos sobre el teclado.
• Conocer las características y posibilidades sonoras del
instrumento y saber utilizarlas dentro de las exigencias del
nivel.
• Desarrollar los principios elementales de técnica individual
que permitan la interpretación adecuada de las obras
correspondientes a este nivel.
• Comprender el sentido de las distintas articulaciones como
fundamento a la expresividad musical del instrumento.
• Leer de forma correcta tanto melódica como rítmicamente
las partituras propias de este nivel.
• Desarrollar la sensibilidad auditiva.
• Adquirir gradualmente una preparación que le permita
afrontar en un futuro y sin problemas la prueba de acceso
a las Enseñanzas Profesionales.
• Interpretar un repertorio básico que incluya obras
representativas de diversas épocas y estilos adecuadas a
este nivel.
• Desarrollar la capacidad de interpretación memorística.
• Disfrutar de la audición de obras musicales como forma de
comunicación y como fuente de enriquecimiento cultural y
de placer personal, interesándose por ampliar y diversificar
sus preferencias musicales.
• Valorar la importancia del silencio como condición previa
para la existencia de la música y como elemento de
armonía en relación con uno mismo y con los demás.
• Comprender la importancia del trabajo individual.
• Trabajar técnicas de estudio que permitan la autonomía en
su proceso de aprendizaje.
Especííficos
ácticos
Didá
• Continuar y desarrollar los objetivos del curso anterior.
• Tomar conciencia de la importancia del estudio regular,
constante y bien hecho para obtener resultados. Adquirir
hábitos de estudio correctos.
• Ser capaz de utilizar tipos básicos de toque.
• Comprender el concepto de forma y las estructuras básicas
de las piezas a interpretar.
13
• Actuar en público, teniendo en cuenta, a parte de las
piezas, los aspectos extramusicales: entrada, saludo al
público, finalización de las piezas, paso de páginas, etc.
• Aprender a leer por delante de lo que se toca.
• Conseguir que el alumno se interese por aprender más
sobre su instrumento técnica y musicalmente.
• Practicar la lectura a primera vista, la memorización y la
improvisación.
• Desarrollar en el alumno la sensibilidad auditiva como base
para la obtención de una buena calidad de sonido.
• Seleccionar progresivamente, en cuanto al grado de
dificultad, los ejercicios, estudios y obras del repertorio
pianístico considerados útiles para el desarrollo de la
capacidad musical y técnica del alumno.
• Conocer y comprender los términos musicales que
aparezcan en sus partituras.
Operativos
• Que el alumno adopte una posición adecuada del cuerpo
que posibilite y favorezca la acción sobre el instrumento.
• Que el alumno aplique en las clases de piano los
conceptos que son trabajados en lenguaje musical.
• Que el alumno identifique a través de la audición, errores
propios o ajenos técnico-musicales.
• Que el alumno participe con interés tanto en las clase
individuales como en las colectivas contribuyendo al buen
funcionamiento de las mismas.
• Que el alumno tome conciencia de la importancia del
trabajo individual.
• Que el alumno adquiera las técnicas de estudio necesarias
aprendiendo a ser constante y disciplinado.
• Que el alumno sea capaz de tocar en público varias piezas
de las preparadas durante el curso manteniendo un tiempo
estable y sin errores.
• Que el alumno interprete una serie de piezas
seleccionadas de entre las que figuran en el repertorio del
curso y que en su conjunto comprendan todos los
contenidos del curso.
• Que el alumno participe en audiciones o conciertos de
alumnos como primera toma de contacto con el público.
• Que el alumno memorice fragmentos musicales adecuados
a su nivel.
• Que el alumno ante una pieza a primera vista la pueda leer
con cierta facilidad.
14
CONTENIDOS
• Continuación y desarrollo de los contenidos del curso
anterior.
• Trabajo del repertorio determinado por el programa
orientativo del curso correspondiente respetando el mínimo
de obras exigidas.
• Interpretación en público por medio de audiciones
colectivas de piezas del repertorio del curso.
• Continuación y profundización en el fortalecimiento e
independencia de los dedos.
• Coordinación e independencia de las manos.
• Lectura a primera vista.
• Iniciación al entrenamiento de la memoria.
• Práctica de conjunto.
• Aprendizaje de los distintos modos de ataque y tocco .
• Conocimiento y práctica de los pedales.
• Colaboración en el transcurso diario de las clases.
• Preparación de audiciones y posterior crítica constructiva
de las mismas.
• Habituarse a asistir a conciertos a fin de adquirir una
formación cada vez más completa en lo que a escucha de
música se refiere.
• Desarrollo de hábitos correctos y eficaces del estudio
estimulando la concentración y la disciplina en el trabajo.
ÓN
CRITERIOS DE EVALUACIÓ
15
La Evaluación debe cumplir, entre otras, una función
fundamentalmente formativa, sirviendo los resultados obtenidos para ofrecer al
docente unos indicadores claros que le informen sobre la evolución de los
sucesivos niveles de aprendizaje de sus alumnos, con la consiguiente
posibilidad de aplicar mecanismos correctores de las insuficiencias advertidas,
por tanto estos criterios de evaluación serán los siguientes:
- Interés del alumno hacia el instrumento.
- Capacidad de auto-escucha y rectificación.
- Musicalidad, entendida como libertad de interpretación dentro
de los límites del ritmo/tempo y estilo.
- Participación activa en audiciones, clases colectivas,
audiciones de otros departamentos y, por supuesto, asistencia
regular a las clases.
- Adquisición de correctos hábitos de estudio.
- La suma de los objetivos y contenidos recogidos en esta
programación.
MÍÍNIMOS EXIGIBLES
16
- Posición de manos y cuerpo.
- Calidad de sonido.
(Ver el programa del curso).
ÑANZAS ELEMENTALES
CUARTO CURSO DE ENSEÑ
OBJETIVOS
Generales
17
• Desarrollar los principios elementales de técnica individual
que permitan la interpretación adecuada de las obras
correspondientes a este nivel.
• Comprender el sentido de las distintas articulaciones como
fundamento a la expresividad musical del instrumento.
• Leer de forma correcta tanto melódica como rítmicamente
las partituras propias de este nivel.
• Desarrollar la sensibilidad auditiva.
• Adquirir gradualmente una preparación que le permita
afrontar sin problemas la prueba de acceso a las
Enseñanzas Profesionales.
• Interpretar un repertorio básico que incluya obras
representativas de diversas épocas y estilos adecuadas a
este nivel.
• Desarrollar la capacidad de interpretación memorística.
• Disfrutar de la audición de obras musicales como forma de
comunicación y como fuente de enriquecimiento cultural y
de placer personal, interesándose por ampliar y diversificar
sus preferencias musicales.
• Valorar la importancia del silencio como condición previa
para la existencia de la música y como elemento de
armonía en relación con uno mismo y con los demás.
• Comprender la importancia del trabajo individual.
• Trabajar técnicas de estudio que permitan la autonomía en
su proceso de aprendizaje.
• Alcanzar un grado de desarrollo técnico que permita
abordar las obras de su nivel dentro de una interpretación
estilísticamente correcta.
Especííficos
ácticos
Didá
• Continuar y desarrollar los objetivos del curso anterior.
• Aprender a leer por delante de lo que se toca.
• Conseguir que el alumno se interese por aprender más
sobre su instrumento técnica y musicalmente.
• Practicar la lectura a primera vista, la memorización y la
improvisación.
• Desarrollar en el alumno la sensibilidad auditiva como base
para la obtención de una buena calidad de sonido.
18
• Seleccionar progresivamente, en cuanto al grado de
dificultad, los ejercicios, estudios y obras del repertorio
pianístico considerados útiles para el desarrollo de la
capacidad musical y técnica del alumno.
• Conocer y comprender los términos musicales que
aparezcan en sus partituras.
Operativos
• Que el alumno adopte una posición adecuada del cuerpo
que posibilite y favorezca la acción sobre el instrumento.
• Que el alumno aplique en las clases de piano los
conceptos que son trabajados en lenguaje musical.
• Que el alumno identifique a través de la audición, errores
propios o ajenos técnico-musicales.
• Que el alumno participe con interés tanto en las clase
individuales como en las colectivas contribuyendo al buen
funcionamiento de las mismas.
• Que el alumno se conciencie de la importancia del trabajo
individual.
• Que el alumno adquiera las técnicas de estudio necesarias
aprendiendo a ser constante y disciplinado.
• Que el alumno sea capaz de tocar en público varias piezas
de las preparadas durante el curso manteniendo un tiempo
estable y sin errores.
• Que el alumno interprete una serie de piezas
seleccionadas de entre las que figuran en el repertorio del
curso y que en su conjunto comprendan todos los
contenidos del curso.
• Que el alumno participe en audiciones o conciertos de
alumnos como primera toma de contacto con el público.
• Que el alumno memorice fragmentos musicales adecuados
a su nivel.
• Que el alumno ante una pieza a primera vista la pueda leer
con cierta facilidad.
• Comprender el concepto de forma y las estructuras básicas
de las piezas a interpretar.
• Actuar en público, teniendo en cuenta, a parte de las
piezas, los aspectos extramusicales: entrada, saludo al
público, finalización de las piezas, paso de páginas, etc.
• Ser capaz de aplicar con criterio propio el uso de los
diferentes toques.
• Conocimiento y práctica de los pedales.
• Comprensión de las estructuras musicales: motivo, tema,
periodo, frase, etc.
19
• Capacidad de interpretar textos basándose en la correcta
medida, articulación y fraseo.
• Desarrollo de la sensibilidad auditiva como premisa
indispensable para la obtención de una buena calidad de
sonido.
• Desarrollo y perfeccionamiento de todos los tipos de
ataque, toques y articulaciones en relación con la dinámica
y conducción de la frase.
• Desarrollo de la percepción interna de la propia tensión-
relajación, así como control de los indispensables
esfuerzos musculares que requiere la ejecución
instrumental, tratando siempre de hallar un equilibrio
satisfactorio entre ambos factores.
CONTENIDOS
• Continuación y desarrollo de los contenidos del curso
anterior.
• Trabajo del repertorio determinado por el programa
orientativo del curso correspondiente respetando el mínimo
de obras exigidas.
• Interpretación en público por medio de audiciones
colectivas de piezas del repertorio del curso.
• Continuación y profundización en el fortalecimiento e
independencia de los dedos.
• Coordinación e independencia de las manos.
• Lectura a primera vista.
• Entrenamiento de la memoria.
• Aprendizaje de los distintos modos de ataque y tocco .
• Conocimiento y práctica de los pedales.
• Colaboración en el transcurso diario de las clases.
• Preparación de audiciones y posterior crítica constructiva
de las mismas.
• Habituarse a asistir a conciertos a fin de adquirir una
formación cada vez más completa en lo que a escucha de
música se refiere.
• Desarrollo de hábitos correctos y eficaces del estudio
estimulando la concentración y la disciplina en el trabajo.
20
ÓN
CRITERIOS DE EVALUACIÓ
MÍÍNIMOS EXIGIBLES
21
resultados de esta evaluación final se expresarán mediante los términos
numéricos utilizando la escala de 1 a 10 sin decimales, considerándose
positivas las calificaciones iguales o superiores a cinco y negativas las
inferiores a cinco.
Por ello, para obtener una calificación de 5 y, por tanto, superar el
curso, se establecerá como requisito mínimo e indispensable la interpretación
correcta del mínimo de obras relacionadas en el programa del curso. Esta
interpretación es evaluable objetivamente en función de los siguientes
apartados:
- Correcta medida.
- Correcta lectura de notas.
- Atención a indicaciones dinámicas y agógicas.
- Realización de fraseo y articulaciones.
- Diferenciación de los tipos de ataque.
- Posición de manos y cuerpo.
- Calidad de sonido.
- Pedales.
(Ver el programa del curso).
22
ÑANZAS
PRIMER Y SEGUNDO CURSO DE ENSEÑ
PROFESIONALES
OBJETIVOS
Generales
• Continuar y desarrollar los objetivos del curso anterior.
• Adoptar una posición adecuada del cuerpo con respecto al
instrumento que posibilite y favorezca la acción del
conjunto brazo-antebrazo-mano-dedos sobre el teclado.
• Ser conscientes de las posibilidades sonoras del
instrumento y saber utilizarlas de acuerdo a las exigencias
del nivel.
• Conocer básicamente las diferentes épocas que abarca la
literatura pianística a lo largo de su historia.
• Alcanzar un grado de desarrollo técnico que permita
abordar las obras de su nivel dentro de una interpretación
estilísticamente correcta.
• Desarrollar la capacidad de interpretación memorística del
programa.
• Conocer las características y posibilidades sonoras del
instrumento y saber utilizarlas dentro de las exigencias del
nivel.
• Leer de forma correcta tanto melódica como rítmicamente
las partituras propias del curso.
• Desarrollar la sensibilidad auditiva.
• Ser capaz de interpretar de memoria parte del repertorio
estudiado.
Especííficos
Didáácticos
• Continuar y desarrollar los objetivos del curso anterior.
• Tomar conciencia de la importancia del estudio regular y
constante para obtener resultados correctos.
• Comprender el concepto de forma y las estructuras básicas
de las piezas a interpretar.
• Actuar en público, teniendo en cuenta, a parte de las
piezas, los aspectos extramusicales: entrada, saludo al
público, finalización de las piezas, paso de páginas,
correcta puesta en escena (vestuario), etc.
• Conocer y comprender los términos musicales que
aparezcan en sus partituras.
23
• Ser capaz de aplicar con criterio propio el uso de los
diferentes toques.
• Aplicar los diversos modos de ataque y de articulación.
• Estudiar las diferentes digitaciones y su estrecha conexión
con la articulación y el fraseo.
• Adquirir los recursos técnicos necesarios para conseguir
una interpretación adecuada.
• Participar en conciertos, teniendo en cuenta, a parte de la
técnica y musicalidad, otros aspectos como el control del
miedo escénico, etc.
• Utilizar la dinámica, la precisión en la realización de las
diversas indicaciones que a ella se refiere, y el equilibrio de
los niveles y calidades de sonidos resultantes.
Operativos
• Que el alumno sea capaz de tocar en público varias piezas
de las preparadas durante el curso manteniendo un tempo
estable y sin errores.
• Que el alumno interprete el mínimo de obras exigidas en el
programa del curso, y que en su conjunto, comprendan
todos los contenidos del mismo.
• Que el alumno memorice tanto fragmentos como obras
musicales completas adecuados a su nivel.
• Que el alumno utilice los diferentes toques a fin de
conseguir una mayor riqueza en la interpretación de obras
y estudios.
• Que el alumno sea capaz de interpretar una de las piezas
de cada concierto o audición de memoria.
• Que el alumno pueda leer a primera vista sin problemas.
• Que el alumno adopte una posición adecuada del cuerpo
que posibilite y favorezca la acción sobre el instrumento.
• Que el alumno aplique en las clases de piano los
conceptos que son trabajados en lenguaje musical.
• Que el alumno identifique a través de la audición, errores
técnico-musicales propios o ajenos.
• Que el alumno participe con interés tanto en las clase
individuales como en las colectivas contribuyendo al buen
funcionamiento de las mismas.
• Que el alumno se conciencie de la importancia del trabajo
individual.
• Que el alumno adquiera las técnicas de estudio necesarias
aprendiendo a ser constante y disciplinado.
24
CONTENIDOS
Conceptuales:
• Memorización e interpretación de textos musicales
empleando medida, articulación y fraseo adecuados a su
contenido.
• Interpretación de acuerdo con los criterios de estilo
correspondientes.
• Interpretación en público, como solista y de memoria de
obras representativas de su nivel con seguridad y control
de la situación.
• Continuación y desarrollo de los contenidos del curso
anterior.
• Desarrollo de la percepción interna de la propia relajación.
• Utilización consciente del brazo.
• Desarrollo de la habilidad de cada mano y el juego
coordinado de ambas.
• Estudio de los principios generales de la digitación
pianística y su desarrollo en función de la dificultad
progresiva del repertorio.
• Desarrollo de la sensibilidad auditiva como base para la
obtención de una buena calidad de sonido.
• Aprendizaje de los diferentes modos de ataque y de
articulación en relación con la dinámica y conducción de la
frase.
• Desarrollo de las posibilidades sonoras del instrumento,
tratando de alcanzar una diferenciación dinámica,
imprescindible en un instrumento polifónico como el piano.
• Conocimiento y práctica de los pedales.
• Comprensión de las estructuras musicales: motivo, tema,
periodo, frase etc.
• Entrenamiento progresivo y permanente de la memoria.
• Selección progresiva, en cuanto al grado de dificultad, de
los ejercicios, estudios y obras del repertorio pianístico que
desarrolle la capacidad musical y técnica del alumno.
• Lectura correcta, tanto melódica como rítmicamente, de las
partituras del programa o cualesquiera otras (primera
vista).
• Capacidad de interpretar textos basándose en la correcta
medida, articulación y fraseo.
• Interpretación del mínimo de obras exigido en el programa
del curso.
• Capacidad de aprendizaje progresivo individual.
25
• Interpretación de obras correspondientes a su nivel en
audiciones.
• Continuación y desarrollo de los contenidos del curso
anterior.
• Desarrollo de las habilidades motrices.
• Desarrollo de la sensibilidad auditiva como premisa
indispensable para la obtención de una buena calidad de
sonido.
• Desarrollo y perfeccionamiento de todos los tipos de
ataque, toques y articulaciones en relación con la dinámica
y conducción de la frase.
• Entrenamiento permanente y progresivo de la memoria.
• Desarrollo de la percepción interna de la propia relajación,
así como control de los indispensables esfuerzos
musculares que requiere la ejecución instrumental,
tratando siempre de hallar un equilibrio satisfactorio entre
ambos factores.
• Entrenamiento permanente y progresivo de la lectura a
primera vista.
• Trabajo del repertorio determinado por el programa
orientativo del curso correspondiente, respetando el
mínimo de obras exigidas.
• Interpretación en público, por medio de audiciones
colectivas de piezas del repertorio del curso.
• Conocimiento y práctica de los pedales.
• Coordinación e independencia de manos.
• Continuación y profundización en el fortalecimiento e
independencia de los dedos.
• Colaboración en el transcurso diario de las clases.
26
MÍÍNIMOS EXIGIBLES
27
Al final del curso la interpretación de todas las obras será la velocidad
adecuada, matizadas, pedalizadas, y con el sonido y carácter musical
correspondiente a cada una de ellas.
En todo caso el alumno ha de tener presente que independientemente
de la técnica y mecánica, la musicalidad es fundamental en una disciplina
sonora y las primeras han de ponerse siempre al servicio de dicha musicalidad.
El hecho de haber superado dos trimestres no implica la superación de
la asignatura siempre que no se hayan conseguido los mínimos arriba
expuestos.
ÓN
CRITERIOS DE EVALUACIÓ
28
ÑANZAS
TERCER Y CUARTO CURSO DE ENSEÑ
PROFESIONALES
OBJETIVOS
Generales
• Continuar y desarrollar los objetivos del curso anterior.
• Adoptar una posición adecuada del cuerpo con respecto al
instrumento que posibilite y favorezca la acción del
conjunto brazo-antebrazo-mano-dedos sobre el teclado.
• Ser conscientes de las posibilidades sonoras del
instrumento y saber utilizarlas de acuerdo a las exigencias
del nivel.
• Conocer básicamente las diferentes épocas que abarca la
literatura pianística a lo largo de su historia.
• Alcanzar un grado de desarrollo técnico que permita
abordar las obras de su nivel dentro de una interpretación
estilísticamente correcta.
• Saber utilizar las características y posibilidades sonoras del
instrumento.
• Leer de forma correcta tanto melódica como rítmicamente
las partituras propias del curso.
• Desarrollar la sensibilidad auditiva.
• Interpretar de memoria parte del repertorio del curso.
• Conocer las diversas convenciones interpretativas vigentes
en distintos períodos de la música, especialmente las
referidas a la escritura rítmica o a la ornamentación.
Especííficos
Didáácticos
• Continuar y desarrollar los objetivos del curso anterior.
• Tomar conciencia de la importancia del estudio regular y
constante para obtener resultados correctos.
• Comprender el concepto de forma y las estructuras básicas
de las piezas a interpretar.
• Actuar en público, teniendo en cuenta, a parte de las
piezas, los aspectos extramusicales: entrada, saludo al
público, finalización de las piezas, paso de páginas,
correcta puesta en escena (vestuario), etc.
• Conocer y comprender los términos musicales que
aparezcan en sus partituras.
• Ser capaz de aplicar con criterio propio el uso de los
diferentes toques.
29
• Aplicar con autonomía los conocimientos musicales para
solucionar por sí mismo los diversos problemas de
ejecución que puedan presentarse relativos a digitación,
métrica, fraseo, dinámica, ataques, toques, pedalización,
sonido, etc.
• Adquirir los recursos técnicos necesarios para conseguir
una interpretación adecuada.
• Participar en conciertos, teniendo en cuenta, a parte de la
técnica y musicalidad, otros aspectos como el control del
miedo escénico, etc.
• Utilizar la dinámica, la precisión en la realización de las
diversas indicaciones que a ella se refiere, y el equilibrio de
los niveles y calidades de sonidos resultantes.
Operativos
• Que el alumno sea capaz de tocar en público varias piezas
de las preparadas durante el curso manteniendo un tempo
estable y sin errores.
• Que el alumno interprete el mínimo de obras exigidas en el
programa del curso, y que en su conjunto, comprendan
todos los contenidos del mismo.
• Que el alumno memorice tanto fragmentos como obras
musicales completas adecuadas a su nivel.
• Que el alumno utilice los diferentes toques a fin de
conseguir una mayor riqueza en la interpretación de obras
y estudios.
• Que el alumno sea capaz de interpretar una de las piezas
de cada concierto o audición de memoria.
• Que el alumno pueda leer a primera vista.
• Que el alumno adopte una posición adecuada del cuerpo
que posibilite y favorezca la acción sobre el instrumento.
• Que el alumno identifique a través de la audición, errores
técnico-musicales propios o ajenos.
• Que el alumno participe con interés tanto en las clase
individuales como en las colectivas contribuyendo al buen
funcionamiento de las mismas.
• Que el alumno se conciencie de la importancia del trabajo
individual.
• Que el alumno adquiera las técnicas de estudio necesarias
aprendiendo a ser constante y disciplinado.
30
CONTENIDOS
Conceptuales:
• Memorización e interpretación de textos musicales
empleando medida, articulación y fraseo adecuados a su
contenido.
• Interpretación de acuerdo con los criterios de estilo
correspondientes.
• Interpretación en público, como solista y de memoria de
obras representativas de su nivel con seguridad y control
de la situación.
• Continuación y desarrollo de los contenidos del curso
anterior.
• Desarrollo de la percepción interna de la propia relajación.
• Utilización consciente del brazo.
• Desarrollo de la habilidad de cada mano y el juego
coordinado de ambas.
• Estudio de los principios generales de la digitación
pianística y su desarrollo en función de la dificultad
progresiva del repertorio.
• Desarrollo de la sensibilidad auditiva como base para la
obtención de una buena calidad de sonido.
• Aprendizaje de los diferentes modos de ataque y de
articulación en relación con la dinámica y conducción de la
frase.
• Desarrollo de las posibilidades sonoras del instrumento,
tratando de alcanzar una diferenciación dinámica,
imprescindible en un instrumento polifónico como el piano.
• Conocimiento y práctica de los pedales.
• Comprensión de las estructuras musicales: motivo, tema,
periodo, frase, etc.
• Entrenamiento progresivo y permanente de la memoria.
• Selección progresiva, en cuanto al grado de dificultad, de
los ejercicios, estudios y obras del repertorio pianístico que
desarrolle la capacidad musical y técnica del alumno.
• Lectura correcta, tanto melódica como rítmicamente, de las
partituras del programa o cualesquiera otras (primera
vista).
• Capacidad de interpretar textos basándose en la correcta
medida, articulación y fraseo.
• Interpretación del mínimo de obras exigido en el programa
del curso.
• Capacidad de aprendizaje progresivo individual.
31
• Interpretación de obras correspondientes a su nivel en
audiciones.
• Interpretación de música contemporánea y conocimiento
de sus grafías y efectos.
• Utilización de la dinámica con precisión en la realización de
las diversas indicaciones que a ella se refiere y el equilibrio
de los niveles y calidades de sonido resultantes.
• Utilización del fraseo y su adecuación a los diferentes
estilos.
• Continuación y desarrollo de los contenidos del curso
anterior.
• Desarrollo de las habilidades motrices.
• Desarrollo de la sensibilidad auditiva como premisa
indispensable para la obtención de una buena calidad de
sonido.
• Desarrollo y perfeccionamiento de todos los tipos de
ataque, toques y articulaciones en relación con la dinámica
y conducción de la frase.
• Entrenamiento permanente y progresivo de la memoria.
• Desarrollo de la percepción interna de la propia relajación,
así como control de los indispensables esfuerzos
musculares que requiere la ejecución instrumental,
tratando siempre de hallar un equilibrio satisfactorio entre
ambos factores.
• Entrenamiento permanente y progresivo de la lectura a
primera vista.
• Trabajo del repertorio determinado por el programa
orientativo del curso correspondiente, respetando el
mínimo de obras exigidas.
• Interpretación en público, por medio de audiciones
colectivas de piezas del repertorio del curso.
• Conocimiento y práctica de los pedales.
• Coordinación e independencia de manos.
• Continuación y profundización en el fortalecimiento e
independencia de los dedos.
• Desarrollo de la capacidad de obtener simultáneamente
sonidos de distinta intensidad entre ambas manos o entre
los dedos de una misma mano, tratando de alcanzar una
diferenciación sonora, que resulta indispensable en un
instrumento polifónico como el piano, ya se trate de la
relación melodía-acompañamiento o de planteamientos
contrapuntísticos de mayor o menor complejidad.
32
• Colaboración en el transcurso diario de las clases.
• Preparación y participación en las audiciones y posterior
crítica constructiva de las mismas.
• Habituarse a asistir a conciertos a fin de adquirir una
formación cada vez más completa en lo que a escucha de
música se refiere.
• Desarrollo de hábitos correctos y eficaces del estudio,
estimulando la concentración y la disciplina en el trabajo.
• Valoración estética de la música a través de los diferentes
estilos.
MÍÍNIMOS EXIGIBLES
33
En el primer trimestre la materia que le corresponde deberá estar
correctamente leída, digitada y medida, con un aire aceptable (aun cuando sea
sensiblemente inferior al marcado en la partitura); utilización del pedal en las
obras que lo requieran; comprensión del carácter de la obra y utilización de los
diferentes toques y articulaciones requeridos.
En el segundo trimestre, además de lo ya expuesto para el primero,
deberán demostrar más soltura y comprensión en la interpretación, sobre todo
en aquellas obras que sean continuación de las que se estudiaron en el primer
trimestre.
Al final del curso la interpretación de todas las obras será la velocidad
adecuada, matizadas, pedalizadas, y con el sonido y carácter musical
correspondiente a cada una de ellas.
En todo caso el alumno ha de tener presente que independientemente
de la técnica y mecánica, la musicalidad es fundamental en una disciplina
sonora y las primeras han de ponerse siempre al servicio de dicha musicalidad.
El hecho de haber superado dos trimestres no implica la superación de
la asignatura siempre que no se hayan conseguido los mínimos arriba
expuestos.
ÓN
CRITERIOS DE EVALUACIÓ
ÑANZAS
QUINTO Y SEXTO CURSO DE ENSEÑ
PROFESIONALES
OBJETIVOS
Generales
• Continuar y desarrollar los objetivos del curso anterior.
• Adoptar una posición adecuada del cuerpo con respecto al
instrumento que posibilite y favorezca la acción del
conjunto brazo-antebrazo-mano sobre el teclado.
• Ser conscientes de las posibilidades sonoras del
instrumento y saber utilizarlas de acuerdo a las exigencias
del nivel.
• Conocer básicamente las diferentes épocas que abarca la
literatura pianística a lo largo de su historia.
• Alcanzar un grado de desarrollo técnico que permita
abordar las obras de su nivel dentro de una interpretación
estilísticamente correcta.
• Saber utilizar las características y posibilidades sonoras del
instrumento.
• Leer de forma correcta tanto melódica como rítmicamente
las partituras propias del curso.
• Desarrollar la sensibilidad auditiva.
• Interpretar de memoria parte del repertorio del curso.
• Conocer las diversas convenciones interpretativas vigentes
en distintos períodos de la música, especialmente las
referidas a la escritura rítmica o a la ornamentación.
Especííficos
ácticos
Didá
• Continuar y desarrollar los objetivos del curso anterior.
• Tomar conciencia de la importancia del estudio regular y
constante para obtener resultados correctos.
35
• Comprender el concepto de forma y las estructuras básicas
de las piezas a interpretar.
• Actuar en público, teniendo en cuenta, a parte de las
piezas, los aspectos extramusicales: entrada, saludo al
público, finalización de las piezas, paso de páginas,
correcta puesta en escena (vestuario), etc.
• Conocer y comprender los términos musicales que
aparezcan en sus partituras.
• Ser capaz de aplicar con criterio propio el uso de los
diferentes toques.
• Aplicar con autonomía los conocimientos musicales para
solucionar por sí mismo los diversos problemas de
ejecución que puedan presentarse relativos a digitación,
métrica, fraseo, dinámica, ataques, toques, pedalización,
sonido, etc.
• Adquirir los recursos técnicos necesarios para conseguir
una interpretación adecuada.
• Participar en conciertos, teniendo en cuenta, a parte de la
técnica y musicalidad, otros aspectos como el control del
miedo escénico, etc.
• Utilizar la dinámica, la precisión en la realización de las
diversas indicaciones que a ella se refiere, y el equilibrio de
los niveles y calidades de sonidos resultantes.
Operativos
• Que el alumno sea capaz de tocar en público varias piezas
de las preparadas durante el curso manteniendo un tempo
estable y sin errores.
• Que el alumno interprete el mínimo de obras exigidas en el
programa del curso, y que en su conjunto, comprendan
todos los contenidos del mismo.
• Que el alumno memorice tanto fragmentos como obras
musicales completas adecuados a su nivel.
• Que el alumno utilice los diferentes toques a fin de
conseguir una mayor riqueza en la interpretación de obras
y estudios.
• Que el alumno sea capaz de interpretar una de las piezas
de cada concierto o audición de memoria.
• Que el alumno pueda leer a primera vista.
• Que el alumno adopte una posición adecuada del cuerpo
que posibilite y favorezca la acción sobre el instrumento.
• Que el alumno identifique a través de la audición, errores
técnico-musicales propios o ajenos.
36
• Que el alumno participe con interés tanto en las clase
individuales como en las colectivas contribuyendo al buen
funcionamiento de las mismas.
• Que el alumno se conciencie de la importancia del trabajo
individual.
• Que el alumno adquiera las técnicas de estudio necesarias
aprendiendo a ser constante y disciplinado.
CONTENIDOS
Conceptuales:
• Memorización e interpretación de textos musicales
empleando medida, articulación y fraseo adecuados a su
contenido.
• Interpretación de acuerdo con los criterios de estilo
correspondientes.
• Interpretación en público, como solista y de memoria de
obras representativas de su nivel con seguridad y control
de la situación.
• Continuación y desarrollo de los contenidos del curso
anterior.
• Desarrollo de la percepción interna de la propia relajación.
• Utilización consciente del brazo.
• Desarrollo de la habilidad de cada mano y el juego
coordinado de ambas.
• Estudio de los principios generales de la digitación
pianística y su desarrollo en función de la dificultad
progresiva del repertorio.
• Desarrollo de la sensibilidad auditiva como base para la
obtención de una buena calidad de sonido.
• Aprendizaje de los diferentes modos de ataque y de
articulación en relación con la dinámica y conducción de la
frase.
• Desarrollo de las posibilidades sonoras del instrumento,
tratando de alcanzar una diferenciación dinámica,
imprescindible en un instrumento polifónico como el piano.
• Conocimiento y práctica de los pedales.
• Comprensión de las estructuras musicales: motivo, tema,
periodo, frase etc.
• Entrenamiento progresivo y permanente de la memoria.
• Selección progresiva, en cuanto al grado de dificultad, de
los ejercicios, estudios y obras del repertorio pianístico que
desarrolle la capacidad musical y técnica del alumno.
37
• Lectura correcta, tanto melódica como rítmicamente, de las
partituras del programa o cualesquiera otras (primera
vista).
• Capacidad de interpretar textos basándose en la correcta
medida, articulación y fraseo.
• Interpretación del mínimo de obras exigido en el programa
del curso.
• Capacidad de aprendizaje progresivo individual.
• Interpretación de obras correspondientes a su nivel en
audiciones.
• Interpretación de música contemporánea y conocimiento
de sus grafías y efectos.
• Utilización de la dinámica con precisión en la realización de
las diversas indicaciones que a ella se refiere y el equilibrio
de los niveles y calidades de sonido resultantes.
• Utilización del fraseo y su adecuación a los diferentes
estilos: ligado a ello, el desarrollo de la cantabilidad en el
piano.
• Continuación y desarrollo de los contenidos del curso
anterior.
• Desarrollo de las habilidades motrices.
• Desarrollo de la sensibilidad auditiva como premisa
indispensable para la obtención de una buena calidad de
sonido.
• Desarrollo y perfeccionamiento de todos los tipos de
ataque, toques y articulaciones en relación con la dinámica
y conducción de la frase.
• Entrenamiento permanente y progresivo de la memoria.
38
• Continuación y profundización en el fortalecimiento e
independencia de los dedos.
• Desarrollo de la capacidad de obtener simultáneamente
sonidos de distinta intensidad entre ambas manos o entre
los dedos de una misma mano, tratando de alcanzar una
diferenciación sonora, que resulta indispensable en un
instrumento polifónico como el piano, ya se trate de la
relación melodía-acompañamiento o de planteamientos
contrapuntísticos de mayor o menor complejidad.
• Colaboración en el transcurso diario de las clases.
• Preparación y participación en las audiciones y posterior
crítica constructiva de las mismas.
• Habituarse a asistir a conciertos a fin de adquirir una
formación cada vez más completa en lo que a escucha de
música se refiere.
• Desarrollo de hábitos correctos y eficaces del estudio,
estimulando la concentración y la disciplina en el trabajo.
• Valoración estética de la música a través de los diferentes
estilos.
MÍÍNIMOS EXIGIBLES
39
-Realización de fraseo y articulaciones.
-Diferenciación de los tipos de ataque.
-Interpretación de la obra a su tempo.
-Posición de manos y cuerpo.
-Calidad de sonido.
-Pedales.
-Diferenciación de estudios musicales.
-Interpretación de memoria de obras del repertorio del curso.
(Ver el programa del curso).
ÓN
CRITERIOS DE EVALUACIÓ
40
su personalidad, siendo éstas valoradas por el órgano competente en cada
caso.
La Evaluación debe cumplir, entre otras, una función
fundamentalmente formativa, sirviendo los resultados obtenidos para ofrecer al
docente unos indicadores claros que le informen sobre la evolución de los
sucesivos niveles de aprendizaje de sus alumnos, con la consiguiente
posibilidad de aplicar mecanismos correctores de las insuficiencias advertidas,
por tanto estos criterios de evaluación serán los siguientes:
- Interés del alumno hacia el instrumento.
- Capacidad de auto-escucha y rectificación.
- Musicalidad, entendida como libertad de interpretación dentro
de los límites del ritmo/tempo y estilo.
- Participación activa en audiciones, clases colectivas,
audiciones de otros departamentos y, por supuesto, asistencia
regular a las clases.
- Adquisición de correctos hábitos de estudio.
- La suma de los objetivos y contenidos recogidos en esta programación.
3. CLASES COLECTIVAS
ÓN
4. EVALUACIÓ
42
prestar una especial atención a aquéllos que, en virtud de su preparación
anterior o sus especiales cualidades, hayan alcanzado previamente los
objetivos propuestos o estén en disposición de lograrlo en un breve plazo de
tiempo.
Instrumentos de evaluación
ÓN
5. CRITERIOS DE CALIFICACIÓ
ACTITUD (10%)
ÓN
6.CRITERIOS DE RECUPERACIÓ
47
PROMOCIÓN
Según el DECRETO 60/2007 de 7 de junio, en Articulo 10. Promoción y
permanencia:
1.- El alumno de Enseñanzas Elementales podrá promocionar al curso
siguiente con un máximo de una asignatura pendiente. La calificación negativa
en dos asignaturas impedirá la promoción de un alumno a un curso siguiente.
Los alumnos que no promocionen, repetirán el curso en su totalidad.
2.- Con lo dispuesto en el Artículo 12 del Real Decreto 1577/2006 de 22 de
diciembre los alumnos de Enseñanzas Profesionales promocionarán de curso
con un máximo de dos asignaturas pendientes. La calificación negativa en tres
o más asignaturas de uno o varios cursos impedirá la promoción del alumno al
curso siguiente. Los alumnos que al término del 6º curso tuvieran pendiente
tres o más asignaturas, deberán repetir curso en su totalidad. Cuando la
calificación negativa se produzca en una o dos asignaturas sólo será necesario
que realicen las asignaturas pendientes.
CERTIFICACIóN
Los alumnos que hayan superado todas las asignaturas de las Enseñanzas
Elementales de música, podrán solicitar un Certificado acreditativo. El
certificado será expedido por el propio centro en el que se hayan cursado los
estudios.
Los alumnos que hayan superado los estudios de las Enseñanzas
Profesionales de música obtendrán el Título Profesional de Música, en la que
constará la especialidad cursada.
De conformidad con el Artículo 14.2 del Real Decreto 1577/2006 de 22 de
diciembre, los alumnos que finalicen las enseñanzas profesionales de música
obtendrán el Título de Bachiller si superan las materias comunes del
bachillerato, aunque no hayan realizado el bachillerato de la modalidad de
artes en su vía específica de música y danza.
En el caso de que la promoción sea negativa y el alumno no pueda
repetir en el Centro, el equipo docente y ante la solicitud del alumno o sus
padres, podrá reconsiderar esta decisión de promoción teniendo en cuenta los
siguientes aspectos:
a. Opinión y evaluación del tutor del alumno.
b. Alegaciones de los padres del alumno (menores de edad) o del propio
alumno.
c. Trayectoria académica del alumno en el Centro.
48
d. Situaciones especiales de no asistencia a clase por enfermedad
prolongada o cualquiera otra razón justificada a juicio del equipo
docente, previa adaptación curricular si hubiera sido necesaria.
Si una vez considerados estos puntos por parte del equipo docente, la
decisión de promoción (u obtención del certificado o titulación correspondiente)
se modificase, se procedería a aprobar la asignatura objeto de la promoción
negativa. Si el alumno continuase en el Centro deberá cumplir las condiciones
impuestas por el equipo docente en relación con dicha asignatura. El no
cumplimiento por parte del alumno de estas condiciones sería tenido en cuenta
en su evaluación por parte del nuevo equipo docente.
Asimismo, y dado que al suspender una asignatura el alumno tiene la
opción de repetir exclusivamente esa asignatura o promocionar al curso
siguiente con ella pendiente, el equipo docente podrá aconsejar a estos
alumnos sobre la conveniencia de una u otra opción, si bien la decisión
compete exclusivamente al alumno o a sus padres o tutores legales
7. METODOLOGÍÍA
Metodologíía Activa:
Basada en la implicación directa del alumno. En la enseñanza de
piano se fomentará en todo momento tanto la participación activa y
continua del alumno, como su imaginación y emotividad.
La metodología activa en la actualidad se basa en el aprendizaje y
descubrimiento en situaciones comunicativas que fomentan la
creatividad y la autonomía de los alumnos, por tanto, la interacción del
profesor con el alumno será de vital importancia (con correcciones,
intercambio de información, sugerencias por ambas partes, etc.)
49
Métodos específicos:
Estos métodos, en general, se pueden agrupar en dos grandes
bloques: métodos técnicos y métodos creativos.
Métodos técnicos:
Los elementos técnicos fundamentales se obtienen de:
• Elementos derivados de la escritura.
• Acciones matrices asociadas (posiciones, movimientos,
etc.)
• Estos elementos técnicos son posteriormente incluidos en
lo que podemos llamar tareas significativas, constituyendo
series de estudio en progresión metódica.
• El procedimiento de aprendizaje se basa en la
comprensión y repetición, por la que se consiguen fijar las
acciones aprendidas.
• La práctica consigue un doble objetivo: automatizar un
gran número de estereotipos motores y desarrollar la
condición física del alumno (fuerza, velocidad, precisión,
etc.)
Métodos creativos:
• Parten del procedimiento inductivo: de lo global a lo
particular. Se basan mucho en la imitación y creatividad.
• La imaginación y la emotividad se sitúan en primer lugar:
ante todo es necesario que lo que el alumno va a hacer
tenga un significado para él.
• Se busca la relación entre el elemento musical (ritmo,
melodía, sonoridad, etc.) y la actividad que realiza: el
movimiento se convierte en gesto expresivo.
• El aprendizaje de la técnica parte de una fase exploratorio
global.
• Después se procede a la disociación de los gestos
significativos.
• Por último se estabilizan las destrezas adquiridas,
aprovechando todo el sentido lúdico de práctica y evitando
en todo momento la monotonía.
Metodologíía Expositiva
50
Dentro de esta metodología, se destaca con especial atención la
estrategia de enseñanza donde el profesor selecciona una metodología, en un
momento concreto.
Dentro de los diferentes tipos de estrategias destacan los siguientes:
Investigación
Proyectos
Solución de problemas.
.
Técnicas de estudio
El estudio es el denominador común de todos los alumnos,
independientemente de las aptitudes de cada uno. Necesariamente, el alumno
tiene que estudiar, y este estudio debe ser planificado de forma racional.
El alumno tiene que tener conciencia clara respecto a este punto,
sus horas de estudio deben ser momentos en los que su cerebro entre de
forma activa en el proceso, debe saber que no es cuestión de horas, sino que
es cuestión de calidad y de tiempo bien aprovechado.
El primer acercamiento a la obra debe ser lento y reflexivo, ha de
estudiar por frases musicales y nunca por páginas, ya que a veces una página
no completa la idea musical; el estudio se hará a través del análisis de las
obras, observando los problemas técnicos y musicales tratando de resolverlos.
Estudiará con más intensidad aquellos pasajes que presenten más
problemas.
La velocidad de ejecución del estudio será progresiva y estará en
función de las posibilidades del alumno, así como de la dificultad de la obra.
En cuanto a la calidad del sonido, no olvidemos el control auditivo
ya que es una de las premisas indispensables durante todo el proceso de
estudio.
ÁCTICOS
8. MATERIALES Y RECURSOS DIDÁ
51
Los criterios metodológicos serán necesariamente de carácter general y
se irán concretando en cada momento de acuerdo con la naturaleza de las
diferentes asignaturas y especialidades:
- Utilización de material (libros, partituras, metrónomo, equipo de música
etc.) elegido en función de la oportuna evaluación inicial.
- Realización regular de ejercicios (técnicos, teórico-prácticos, etc.) que
aborden aspectos tratados durante las clases.
- Audición de obras de repertorio y posterior análisis, como vehículos
creadores del espíritu crítico y aliento hacia el disfrute musical que debe
fomentarse en todo estudiante de música.
- Aprendizaje y reconocimiento de timbres musicales correspondientes al
entorno humano, social y musical que rodea al alumno y con el que convivirá a
lo largo de su etapa de formación musical y de posterior desarrollo profesional.
Recursos didácticos
52
PRUEBAS DE INGRESO A CURSOS INTERMEDIOS DE ENSEÑANZAS
ELEMENTALES DE MUSICA
Los alumnos que deseen ingresar en el Centro en las Enseñanzas
Elementales en un curso diferente a 1º deberán presentar la relación de obras
y estudios contenidos en los mínimos exigibles del curso inmediatamente
anterior al que optan. De esta relación, el alumno interpretará tres obras, que
serán elegidas por el Tribunal.
El Tribunal se reserva el derecho de rechazar el programa presentado si
no se ajusta el nivel establecido. El aspirante podrá solicitar al departamento
con la suficiente antelación la supervisión y aprobación, si procediera, del
programa que elija para la prueba. Como el repertorio pianístico es muy amplio,
no se admitirán versiones adaptadas o facilitadas.
Así mismo, deberán demostrar los conocimientos de Lenguaje Musical
correspondientes a las diferentes áreas de la materia, según consta en el
programa del Centro.
PIANO
ÑANZAS ELEMENTALES
PRUEBA DE ACCESO A SEGUNDO DE ENSEÑ
PROGRAMA DE OBRAS
PIANO
ÑANZAS ELEMENTALES
PRUEBA DE ACCESO A TERCERO DE ENSEÑ
PROGRAMA DE OBRAS
54
El tribunal podrá admitir otras obras si las considera adecuadas, para lo cual es
conveniente que el alumno contacte con suficiente antelación con el Departamento
para verificar el nivel del repertorio presentado.
3.- Los alumnos deberán tener previsto el paso de las hojas para que no exista
interrupción en sus interpretaciones. Como el repertorio pianístico es muy
amplio, no se admitirán versiones adaptadas o facilitadas.
PIANO
ÑANZAS
PRUEBA DE ACCESO A CUARTO DE ENSEÑ ELEMENTALES(
LOE) CURSO 2015/16
PROGRAMA DE OBRAS
55
Los alumnos deberán presentar, al menos, una relación de 10 obras
completas de entre las indicadas o de similar dificultad y estilo.
ón el alumno interpretará
De esta relació án elegidas por
á tres obras que será
el Tribunal.
Así mismo deberán demostrar los conocimientos de Lenguaje Musical
correspondiente a las diferentes áreas de la materia según consta en los programas
del Centro.
El tribunal podrá admitir otras obras si las considera adecuadas, para lo cual,
es conveniente que el alumno contacte con el Departamento para verificar el nivel del
repertorio presentado.
56
PIANO
PRUEBA DE ACCESO A PRIMERO DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES
(LOE) CURSO 2015/16
PROGRAMA DE OBRAS
MÍNIMOS EXIGIBLES:
EXAMEN
De la relación presentada de 10 obras, el alumno interpretará tres
pertenecientes a distintos estilos (obras completas)
ún caso esta obra
- Una obra de memoria elegida por el alumno. En ningú
podrá á ser un estudio.
- Una obra o estudio elegida por sorteo.
- Una obra elegida por el tribunal.
Lectura a primera vista de un fragmento adecuado al instrumento, con las
dificultades técnicas de los contenidos finales de las enseñanzas elementales.
57
El tribunal podrá admitir otras obras si las considera adecuadas, para lo cual, es
conveniente que el alumno contacte con suficiente antelación con el Departamento
para verificar el nivel del repertorio presentado.
CRITERIOS DE CALIFICACIÓN
Estas tres obras se calificarán de 0 a 10 puntos por cada uno de los miembros
del Tribunal teniendo en cuenta los criterios que a continuación se detallan:
58
El aspirante podrá solicitar al departamento con la suficiente antelación
la supervisión y aprobación, si procediera, del programa que elija para la
prueba.
3.- Los alumnos deberán tener previsto el paso de las hojas para que no exista
interrupción en sus interpretaciones.
PIANO
PRUEBA DE ACCESO A SEGUNDO DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES
(LOE) CURSO 2015/16
PROGRAMA DE OBRAS
MÍNIMOS EXIGIBLES:
EXAMEN
59
De la relación presentada de 9 obras el alumno interpretará tres obras
completas de diferentes estilos:
ún caso esta obra
- Una obra de memoria elegida por el alumno. En ningú
podrá á ser un estudio.
- Una obra o estudio elegido por sorteo.
- Una obra o elegida por el tribunal
Lectura a primera vista de un fragmento adecuado al instrumento, con las
dificultades técnicas de las enseñanzas del curso anterior que pretenda acceder.
El tribunal podrá admitir otras obras si las considera adecuadas, para lo cual,
es conveniente que el alumno contacte con suficiente antelación con el Departamento
para verificar el nivel del repertorio presentado.
CRITERIOS DE CALIFICACIÓN
Estas tres obras se calificarán de 0 a 10 puntos por cada uno de los miembros
del Tribunal teniendo en cuenta los criterios que a continuación se detallan:
60
Asimismo presentará al Tribunal copia de cada una de las obras objeto
de examen. Como el repertorio pianístico es muy amplio, no se admitirán obras
adaptadas ni facilitadas.
4.- Los alumnos deberán tener previsto el paso de las hojas para que no
exista interrupción en sus interpretaciones.
PIANO
PRUEBA DE ACCESO A TERCERO DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES
(LOE) CURSO 2015/16
PROGRAMA DE OBRAS
MÍNIMOS EXIGIBLES:
61
8.- Leer textos a primera vista, con lectura clara, sin errores de tesitura, ni en
alteraciones accidentales, ni en la relación de valores relativos entre las figuras
escritas. El tempo deberá ser lo más uniforme posible.
EXAMEN
ún caso esta
- Una obra de memoria, elegida por el alumno. En ningú
obra podráá ser un estudio.
- Una obra o estudio elegido por sorteo.
- Una obra elegida por el Tribunal.
Lectura a primera vista de un fragmento adecuado al instrumento, con las
dificultades técnicas de las enseñanzas del curso anterior que pretenda acceder.
El tribunal podrá admitir otras obras si las considera adecuadas, para lo
cual, es conveniente que el alumno contacte con suficiente antelación con el
Departamento para verificar el nivel del repertorio presentado.
CRITERIOS DE CALIFICACIÓN
3.- Los alumnos deberán tener previsto el paso de las hojas para que no
exista interrupción en sus interpretaciones.
PIANO
PRUEBA DE ACCESO A CUARTO DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES
(LOE) CURSO 2015/16
PROGRAMA DE OBRAS
MÍNIMOS EXIGIBLES:
63
5.- Utilización de una manera consciente, del pedal derecho (sincopado y
rítmico) y del celeste.
6.- Independencia sonora entre ambas manos así como la necesaria
independencia para una buena realización polifónica en las obras
contrapuntísticas.
7.- Las obras interpretadas deberán tener una clara fidelidad a la partitura.
8.- Dominio básico de los diferentes tipos de ataque en función de los estilos
musicales y el manejo de los pedales con soltura y con el conocimiento de los
criterios para su correcta utilización.
EXAMEN
CRITERIOS DE CALIFICACIÓN
64
5.- Demostrar la autonomía necesaria para abordar la interpretación
dentro de los márgenes de flexibilidad que permita el texto musical.
6.- Mostrar autonomía en la resolución de problemas técnicos
interpretativos.
Posteriormente se halla la media aritmética, necesitando un 5 para
superar el examen.
3.- Los alumnos deberán tener previsto el paso de las hojas para que no
exista interrupción en sus interpretaciones.
PIANO
PRUEBA DE ACCESO A QUINTO DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES-
(LOE) CURSO 2015/16
PROGRAMA DE PIANO
MÍNIMOS EXIGIBLES:
65
3.- Clara independencia de dedos en escalas y arpegios, octavas, notas dobles
y trinos. Corrección y seguridad en la realización de los tipos más básicos de
ataque: legato, picado, picado-ligado y portamento, dentro de las dificultades
del nivel marcado por las obras del repertorio.
4.- Adquisición de un cierto desarrollo de la velocidad y un conocimiento básico
de las indicaciones dinámicas a la hora de interpretar las obras.
5.- Utilización de una manera consciente, del pedal derecho (sincopado y
rítmico) y del celeste.
6.- Independencia sonora entre ambas manos así como la necesaria
independencia para una buena realización polifónica en las obras
contrapuntísticas.
7.- Las obras interpretadas deberán tener una clara fidelidad a la partitura.
8.- Dominio básico de los diferentes tipos de ataque en función de los estilos
musicales y el manejo de los pedales con soltura y con el conocimiento de los
criterios para su correcta utilización.
EXAMEN
CRITERIOS DE CALIFICACIÓN
Estas tres obras se calificarán de 0 a 10 puntos por cada uno de los miembros
del Tribunal teniendo en cuenta los criterios que a continuación se detallan:
3.- Los alumnos deberán tener previsto el paso de las hojas para que no exista
interrupción en sus interpretaciones.
PIANO
PRUEBA DE ACCESO A SEXTO DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES-
(LOE) CURSO 2015/16
PROGRAMA DE OBRAS
MÍNIMOS EXIGIBLES:
EXAMEN
CRITERIOS DE CALIFICACIÓN
68
para utilizar el tempo, articulación, fidelidad tanto de las notas como de la
medida y la dinámica como elementos básicos de la interpretación.
2.- Utilización del tono muscular y la respiración adecuados a las
exigencias de la ejecución instrumental.
3.- Demostrar el dominio en la ejecución de estudios y obras sin desligar
los aspectos técnicos de los musicales.
4.- Utilización correcta de los pedales.
5.- Demostrar la autonomía necesaria para abordar la interpretación
dentro de los márgenes de flexibilidad que permita el texto musical.
6.- Mostrar autonomía en la resolución de problemas técnicos
interpretativos.
3.- Los alumnos deberán tener previsto el paso de las hojas para que no
exista interrupción en sus interpretaciones.
69
Los alumnos deberán presentar, al menos, una relación de 10 obras
completas de entre las indicadas o de similar dificultad y estilo. Al menos 4 de
án estudios, y el resto de forma libre.
ellos será
70
El aspirante podrá solicitar al departamento con la suficiente antelación
la supervisión y aprobación, si procediera, del programa que elija para la
prueba.
12.PROGRAMA DE SIMULTANEIDAD DE
INSTRUMENTOS
PIANO
Se valorará:
1.- Interpretar obras de acuerdo con los criterios de estilo correspondientes.
Con ello se pretende comprobar la capacidad del alumno para utilizar el tempo,
articulación, fidelidad tanto de las notas como de la medida y la dinámica como
elementos básicos de la interpretación.
2.- Utilización del tono muscular y la respiración adecuados a las exigencias
de la ejecución instrumental
3.- Demostrar el dominio en la ejecución de estudios y obras sin desligar los
aspectos técnicos de los musicales.
4.- Utilización correcta de los pedales.
5.- Demostrar la autonomía necesaria para abordar la interpretación dentro
de los márgenes de flexibilidad que permita el texto musical.
6.- Mostrar autonomía en la resolución de problemas técnicos
interpretativos.
71
PROGRAMA DE SIMULTANEIDAD DE INSTRUMENTOS
ACCESO A 2ºº DE ENSEÑ
ÑANZAS PROFESIONALES
VER APARTADO REPERTORIO
PIANO
Se valorará:
1.- Interpretar obras de acuerdo con los criterios de estilo correspondientes.
Con ello se pretende comprobar la capacidad del alumno para utilizar el tempo,
articulación, fidelidad tanto de las notas como de la medida y la dinámica como
elementos básicos de la interpretación.
2.- Utilización del tono muscular y la respiración adecuados a las exigencias
de la ejecución instrumental
3.- Demostrar el dominio en la ejecución de estudios y obras sin desligar los
aspectos técnicos de los musicales.
4.- Utilización correcta de los pedales.
5.- Demostrar la autonomía necesaria para abordar la interpretación dentro
de los márgenes de flexibilidad que permita el texto musical.
6.- Mostrar autonomía en la resolución de problemas técnicos
interpretativos.
Se valorará:
1.- Interpretar obras de acuerdo con los criterios de estilo correspondientes.
Con ello se pretende comprobar la capacidad del alumno para utilizar el tempo,
articulación, fidelidad tanto de las notas como de la medida y la dinámica como
elementos básicos de la interpretación.
2.- Utilización del tono muscular y la respiración adecuados a las exigencias
de la ejecución instrumental
3.- Demostrar el dominio en la ejecución de estudios y obras sin desligar los
aspectos técnicos de los musicales.
4.- Utilización correcta de los pedales.
5.- Demostrar la autonomía necesaria para abordar la interpretación dentro
de los márgenes de flexibilidad que permita el texto musical.
6.- Mostrar autonomía en la resolución de problemas técnicos
interpretativos.
Se valorará:
1.- Interpretar obras de acuerdo con los criterios de estilo correspondientes.
Con ello se pretende comprobar la capacidad del alumno para utilizar el tempo,
articulación, fidelidad tanto de las notas como de la medida y la dinámica como
elementos básicos de la interpretación.
2.- Utilización del tono muscular y la respiración adecuados a las exigencias
de la ejecución instrumental
3.- Demostrar el dominio en la ejecución de estudios y obras sin desligar los
aspectos técnicos de los musicales.
4.- Utilización correcta de los pedales.
5.- Demostrar la autonomía necesaria para abordar la interpretación dentro
de los márgenes de flexibilidad que permita el texto musical.
6.- Mostrar autonomía en la resolución de problemas técnicos
interpretativos.
74
El Tribunal se reserva el derecho de rechazar el programa presentado, si
considera que no se ajusta al nivel y a los mínimos establecidos.
El aspirante podrá solicitar al departamento con la suficiente antelación
la supervisión y aprobación, si procediera, del programa que elija para la
prueba.
Se valorará:
1.- Interpretar obras de acuerdo con los criterios de estilo correspondientes.
Con ello se pretende comprobar la capacidad del alumno para utilizar el tempo,
articulación, fidelidad tanto de las notas como de la medida y la dinámica como
elementos básicos de la interpretación.
2.- Utilización del tono muscular y la respiración adecuados a las exigencias
de la ejecución instrumental
3.- Demostrar el dominio en la ejecución de estudios y obras sin desligar los
aspectos técnicos de los musicales.
4.- Utilización correcta de los pedales.
5.- Demostrar la autonomía necesaria para abordar la interpretación dentro
de los márgenes de flexibilidad que permita el texto musical.
6.- Mostrar autonomía en la resolución de problemas técnicos
interpretativos.
ÑANZAS ELEMENTALES
PRIMER CURSO DE ENSEÑ
ÑANZAS ELEMENTALES
ACCESO A SEGUNDO DE ENSEÑ
ÑANZAS
CAMBIO DE INSTRUMENTO (ACCESO A SEGUNDO DE ENSEÑ
ELEMENTALES)
Bibliografía orientativa:
PRIMER TRIMESTRE
James Bastien... . Boogie Country Rock (1)
John Thompson..... Enseñando a tocar a los deditos
Tchokov-Gemiu...... El Piano-Iniciación a la música
75
Libro preparatorio
(U otras de similar dificultad)
Total: el programa para estará integrado por un total de 12 piezas, de las que
4 serán estudios (Czerny Op.599 o similar) y el resto de forma libre.
Programa míínimo:
El alumno presentará un programa mínimo de 10 piezas, de las que 4 será án
estudios (Czerny Op.599 o similar) y el resto de forma libre. Las piezas del
primer trimestre de este apartado, no se podráán presentar en la prueba de
acceso ni en la de cambio de instrumento.
ÑANZAS ELEMENTALES
SEGUNDO CURSO DE ENSEÑ
ÑANZAS ELEMENTALES
ACCESO A TERCERO DE ENSEÑ
ÑANZAS
CAMBIO DE INSTRUMENTO (ACCESO A TERCERO DE ENSEÑ
ELEMENTALES)
Bibliografía orientativa
ESTUDIOS
Ocho estudios entre los siguientes (elegir como míínimo seis)
76
Bach...............Álbum de Ana Magdalena
(U otras de similar dificultad y estilo)
Programa míínimo:
El alumno presentará un programa míínimo de 11 piezas, de las que 6 serán
estudios, 2 barrocas, 1 clásica (sonatina o sonata completa), 1 romántica y 1
moderna.
ÑANZAS ELEMENTALES
TERCER CURSO DE ENSEÑ
ÑANZAS ELEMENTALES
ACCESO A CUARTO DE ENSEÑ
ÑANZAS
CAMBIO DE INSTRUMENTO (ACCESO A CUARTO DE ENSEÑ
ELEMENTALES)
Bibliografía orientativa
ESTUDIOS.- Siete estudios entre los siguientes (elegir como míínimo cinco):
Bach ....... .. Pequeños preludios, BWV 924,930; BWV 939, 943, 999
Pequeñas fugas. BWV 953 en Do M
BWV 961 en Do m
Kachaturian..............Estampas de la infancia
Kabalewsky............. Piezas infantiles Op. 39
Prokofieff................. Piezas infantiles Op. 65
Ruiz Pipo................. Piezas infantiles
A.Oliver Pina............ Piezas infantiles. (Vol. I)
B.Bartok................... Mikrokosmos (Vol. II o III)
Pamela Wedgwoo...Jazzin´about
Sofía Gubaidulina.....Juguetes
(U otras de similar dificultad y estilo)
Programa míínimo:
78
El alumno presentará un programa míínimo de diez piezas, de las que 5 serán
estudios, 2 barrocas, 1 clásica (sonatina o sonata completa), 1 romántica y 1
moderna.
ÑANZAS ELEMENTALES
CUARTO CURSO DE ENSEÑ
ÑANZAS PROFESIONALES
ACCESO A PRIMERO DE ENSEÑ
SIMULTANEIDAD DE INSTRUMENTOS (ACCESO A PRIMERO DE
ÑANZAS PROFESIONALES)
ENSEÑ
Bibliografia orientativa
Beethoven.....Sonatinas números 1, 2, 3 y 4
Mozart ..........Sonatinas Vienesas
Haydn ....Sonatas HOB XVI/7; XVI/8; XVI/9; XVI/1; XVI/4; XVI/11; XVI/61
79
Clementi....... Sonatinas Op.36 nº 5, Op.37 y Op.38
Dussek..........Sonatinas
Kullau............Sonatinas.- Op.55 nº 3 y 6, Op.59, 88 y 60
Diabelli..........Sonatinas Op.155, nº 1. Op.168, nº 2 y 3
James Hook...Sonatinas
(U otras de similar dificultad y estilo)
Programa míínimo:
80
El alumno presentará un programa míínimo de 10 piezas, de las que 5 serán
estudios, 2 barrocas, 1 clásica (sonatina o sonata completa), 1 romántica y 1
moderna.
ÑANZAS PROFESIONALES
PRIMER CURSO DE ENSEÑ
ÑANZAS PROFESIONALES
ACCESO A SEGUNDO DE ENSEÑ
SIMULTANEIDAD DE INSTRUMENTOS (ACCESO A SEGUNDO DE
ÑANZAS PROFESIONALES)
ENSEÑ
Bibliografía Orientativa
ESTUDIOS.- Cinco estudios entre los siguientes (elegir como míínimo tres):
Czerny...........Estudios Op.299
Estudios Op.261 (4 estudios equivaldrán a 1)
Estudios Op.718 para la mano izquierda.
Burgmüller.... Estudios Op.109
Cramer...........Estudios
Moszkowsky...Estudios Op.91
Jensen............Estudios Op.32
Keith Snell......Colecciones de estudios por niveles
(U otros de similar dificultad)
Programa míínimo:
82
El alumno presentará un programa míínimo de 9 piezas, de las que 3 serán
estudios, 2 barrocas, 1 clásica (sonata completa), 1 romántica, 1 moderna y 1
española.
ÑANZAS PROFESIONALES
SEGUNDO CURSO DE ENSEÑ
ÑANZAS PROFESIONALES
ACCESO A TERCERO DE ENSEÑ
SIMULTANEIDAD DE INSTRUMENTOS (ACCESO A TERCERO DE
ÑANZAS PROFESIONALES)
ENSEÑ
Bibliografía Orientativa
ESTUDIOS.- Cinco estudios entre los siguientes (elegir como míínimo tres)
Programa míínimo :
El alumno presentará un programa míínimo de 9 piezas, de las que 4 serán
estudios, 2 barrocas, 1 clásica (sonata completa), 1 romántica, 1 moderna y
una española.
84
DISTRIBUCIÓN DE LA MATERIA POR TRIMESTRES
ÑANZAS PROFESIONALES
TERCER CURSO DE ENSEÑ
ÑANZAS PROFESIONALES
ACCESO A CUARTO DE ENSEÑ
SIMULTANEIDAD DE INSTRUMENTOS (ACCESO A CUARTO DE
ÑANZAS PROFESIONALES)
ENSEÑ
Bibliografía Orientativa
ESTUDIOS.- Cinco estudios entre los siguientes (elegir como míínimo tres)
ón A, Opció
OBRAS BARROCAS (elegir entre Opció ón B u Opció
ón C)
OPCION A:
Una suite completa elegida entre:
Bach............... Suites Francesas
Haendel........... Suites Francesas
OPCION B:
Bach..............Un preludio y fuga elegido del Clave bien temperado
Una sinfonía a tres voces (excepto nº 1, 4, 5, 8, 10, 11, 15)
OPCIÓN C:
Bach..............Un preludio y fuga elegido del Clave bien temperado
85
Scarlatti..........Una Sonata K. 1, 2, 73, 148 (o similar)
Beethoven.....Sonatas
Variaciones
Mozart...........Sonatas
Variaciones
Haydn............Sonatas HOB XVI/2, XVI/5; XVI/12; XVI/13; XVI/27; XVI/34
XVI/35, XVI/37
(U otras de similar dificultad y estilo)
Programa míínimo:
86
El alumno presentará un programa míínimo de 8 ó 9 piezas, de las que 4 serán
estudios, 1 ó 2 barrocas (dependiendo de la opción elegida), 1 clásica (sonata
completa), 1 romántica, 1 moderna y 1 española.
ÑANZAS PROFESIONALES
CUARTO CURSO DE ENSEÑ
ÑANZAS PROFESIONALES
ACCESO A QUINTO DE ENSEÑ
SIMULTANEIDAD DE INSTRUMENTOS (ACCESO QUINTO DE
ENSEÑÑANZAS PROFESIONALES
Bibliografía Orientativa
ESTUDIOS.- Cinco estudios entre los siguientes (elegir como míínimo tres):
ón A, Opció
OBRAS BARROCAS.- (elegir entre Opció ón B u Opció
ón C)
OPCION A:
Una suite completa elegida entre:
Bach................ Suites Francesas
Haendel .Suites Francesas
OPCION B:
87
Bach...............Dos preludio y fugas elegidos de El clave bien
Temperado .
OPCIÓN C:
Bach..............Un preludio y fuga elegido de El Clave bien temperado
Scarlatti..........Una Sonata K. 1, 2, 73, 148 (o similar)
Programa míínimo :
El alumno presentará un programa míínimo de 8 ó 9 piezas, de las que 3 serán
estudios, 1 ó 2 barrocas (dependiendo de la opción elegida), 1 clásica (sonata
completa), 1 romántica, 1 moderna y 1 española.
ÑANZAS PROFESIONALES
QUINTO CURSO DE ENSEÑ
ÑANZAS PROFESIONALES
ACCESO A SEXTO DE ENSEÑ
SIMULTANEIDAD DE INSTRUMENTOS (ACCESO A SEXTO DE
ENSEÑÑANZAS PROFESIONALES)
Bibliografía Orientativa
89
Casella ................Estudios
Listz......................Estudios Op.1
Saint-Saëns .........6 estudios para la mano
izquierda Op.135, nº 4, 5, 6
Keith Snell ..........Colecciones de estudios
por niveles
(U otros de similar dificultad)
ón A, Opció
OBRAS BARROCAS.- (elegir entre Opció ón B u Opció
ón C)
OPCION A.-
OPCION B.-
OPCIÓN C:
Bach..............Un preludio y fuga elegido del Clave bien temperado
Scarlatti..........Una Sonata
Mozart ...Sonatas
Haydn ..Sonatas HOB XVI/ 18, XVI/21, XVI/22, XVI/23, XVI/24, XVI/25
XVI/28, XVI/29, XVI/30, XVI/31, XVI/32, XVI/36, XVI/39,
XVI/40, XVI/42, XVI/47, XVI/49.
Beethoven. Sonatas (excepto Op.49, nº 1, 2 y Op.79)
(U otras de similar dificultad y estilo)
Debussy......................Preludios.
Poulenc..................... Improvisations Op.20
Bussoni.-.....................Preludios
Salvador Bacarisse. ...Preludios
Fauré...........................Nocturnos Op.34, Barcarolas
Ravel, Villalobos, Poulenc, Ginastera, Mompou, Rodrigo, Messiaen
(U otras de similar dificultad y estilo)
Albéniz......................Suite española
Turina .......................Mujeres españolas Op.17
(U otras de similar dificultad y estilo)
Programa míínimo:
El alumno presentará un programa míínimo de 8 ó 9 piezas, de las que 3
serán estudios, 1 ó 2 barrocas (dependiendo de la opción elegida), 1 clásica
(sonata completa), 1 romántica, 1 moderna y 1 española.
ÑANZAS PROFESIONALES
SEXTO CURSO DE ENSEÑ
91
Bibliografía Orientativa
Chopin...........................Estudios
Liszt.............................. Estudios de ejecución trascendental
Saint-Saëns.................. Estudios
Scriabin......................... Estudios Op.8
Moszkowsky................. Estudios Op.64. Op.72 (excepto nº 4, 5, 10)
Keit Snell.........................Colecciones de estudios por niveles
(U otros de similar dificultad)
ón A, Opció
OBRAS BARROCAS (elegir entre Opció ón B u Opció
ón C)
OPCIÓN A:
Una obra completa elegida entre las siguientes:
Bach.......................... Partitas BWV 825-830.
Suites inglesas. BWV 806-811.
Fantasía Cromática y Fuga BWV 903.
Concierto Italiano.
Obertura Francesa.
Tocattas.
OPCIÓN B:
Dos preludios y Fugas elegidos entre los siguientes:
Bach........................... El clave bien temperado (1) nº 3, 4, 11, 12, 22, 23, 24
El Clave bien temperado (2) nº 1, 8, 9, 13, 16, 17, 22 y
23
OPCIÓN C:
Bach..............Un preludio y fuga elegido del Clave bien temperado
Scarlatti..........Una Sonata
92
Schumann............... Fantasiestücke Op.12 (una), Arabesque, Noveletas, etc.
Fanny Mendelssohn Piezas seleccionadas por R.Larry Tod. Dover Publications
Chopin.......................Valses: Op.18, Op.34, nº1, Op.34, nº3
Nocturnos: Op.9, nº3, Op.15, nº1, Op.27, nº1, Op.27, nº2,
Op.32, nº2, Op.37, nº1, Op.48, nº1.
Preludios,Impromptus,Polonesas. Fantasía-Impromptu
Schubert...... .......... Impromptus Op.142, nº 3, Op.142, nº 4.
Liszt........................... Consolaciones nº 2, 3, 4, 5, 6.
Brahms...................... Rapsodias
(U otras de similar dificultad y estilo)
Debussy...........Preludios
Faure...............Nocturnos
Ginastera.........Tres danzas argentinas (las tres)
Khachaturian, Martinu. Poulenc, Villalobos. Hindemith, R y E Halffter,
Rachmaninoff, Mompou
(U otras de similar dificultad y estilo)
Programa míínimo:
El alumno presentará un programa mínimo de 8 ó 9 piezas, de las que 3 serán
estudios, 1 ó 2 barrocas (dependiendo de la opción elegida), 1 clásica (sonata
completa), 1 romántica, 1 moderna y 1 española.
93
Romántica o Moderna Romántica o Moderna
o española o española
94