-REPERTORIO EN EL LIBRO UNO DE SUZUKI

El repertorio siguiente se enseña de memoria hasta el Allegretto.

En este momento, los estudiantes tendrán habilidades

rudimentarias de la lectura a "primera vista". Se anima a que
escuchen los Temas de Suzuki diariamente (las cintas o los CDs), y
también oirán a otros estudiantes el repertorio en clases y
conciertos de grupo.

Es aconsejable enseñar todos los Temas por frase. Algunos

estudiantes pueden solamente poder manejar una frase a la semana;
otros pueden
incorporar el Tema entero. Ser sensible a la capacidad del
estudiante y con todo pedir siempre el máximo. El repertorio se
presenta con muchas tareas específicas con la explicación y la
práctica clara para poder ser dominado. Ser paciente y permitir que
el estudiante logre una tarea cada vez.

TEMA 2 - REMANDO LIGERAMENTE

CUÁL es NUEVO Y DIFERENTE:

1.- Colocación del 1º dedo y del 2º dedo alto en la cuerda de LA
mientras que toca la cuerda al "aire" de MI, con un tono claro
2.- Términos: Moderato
DOMINAR LO NUEVO Y DIFERENTE:
1.- Ayudar al estudiante a colocar los 1ºy 2º dedos en la cuerda de
LA. El profesor hace tocar con el arco mientras que el estudiante
se concentra en
la posición de la mano izquierda.

CÓMO PRACTICAR:
1.-Comenzar con los 1º y 2º dedos abajo (SI y DO#) en la cuerda
de LA, haciendo un puente sobre la cuerda de MI.
Dejar estos dedos abajo mientras que toca el MI. abierto como
regla general, dejar los dedos abajo si os vuelve dentro de la misma
posición.

2.- "Remando ligeramente " debe ser tocada en el UH del arco, con
un movimiento del legato, usando el antebrazo. La misma cantidad
de arco
será utilizada para las negras como las blancas. En caso de
necesidad, hacer al estudiante darse cuenta de las diversas
velocidades del arco.
(Esto no debe ser demasiado difícil puesto que esta tarea se ha
logrado ya en el tema del brilla- brilla.)

3.-Repasar una escala LA Mayor con los ritmos de la variación del

brilla - brilla.

LA FORMA: A B C B.

TEMA 3 - CANCIÓN DEL VIENTO

CUÁL es NUEVO Y DIFERENTE:

1.- Independencia del 3º dedo

2.- 3º dedo colocado en la cuerda de LA y encima de la cuerda
de MI.
3.- En UH hacer círculos en arco abajo.
4.- Discutir la forma de la repetición (aun cuando el estudiante está
tocando sin la música, repitiendo la canción será discutido.)

DOMINAR LO NUEVO Y DIFERENTE:

1.- El " vuelo del pizzicato" hacer con el dedo derecho del índice,
pellizcando suavemente todas las cuerdas sobre el dedo y subirlo al
punto alto
y después a redondear alrededor.
2.- Hacer círculos del centro hacia el talón, y colocar en las cuerdas
de LA y de MI - círculos rápidos que se guían a través del brazo.
3.- Oscilación del brazo izquierdo: Pizzicato pinky izquierdo sobre
el punto alto -- SOL, RE, LA, MI. Esto da flexibilidad al codo
izquierdo
al cambiar su posición de cuerda en cuerda. Recordar que los
niveles del codo están cambiando con la articulación de rótula.
4.- Aislar el compás.3. (Pedir que el estudiante repita esto 25 veces
al día.) el tercer dedo salta de la LA a la cuerda de MI mientras que
se deja
el primer dedo abajo en la cuerda de MI. Esto es un
MOMENTO CRUCIAL en el desarrollo de dedos independientes.

Nota: Si el 3º dedo se coloca simultáneamente en ambas cuerdas

de LA y de MI como quinta perfecta, la muñeca puede torcerse.
Eventual,
el estudiante colocará el dedo en ambas cuerdas para una 5ª
justa, pero por ahora, el “salto” es una solución mejor.

CÓMO PRACTICAR :
1.- Repasar la escala de LA Mayor con los ritmos de la variación
del brilla - brilla.
2.- La canción del viento se toca en el UH del arco usando el
antebrazo
3.- Dedos: Bloquear los tres dedos al descender en el compás 7 y
en el compás 11.

LA FORMA: A B B'

TEMA 4 -VE, Y DILE A TIA RHODY

CUÁL es NUEVO Y DIFERENTE:

1.- Quitar los 1º y 2º dedos juntos en el compás 4.
2.- Discutir la dinámica - tocar el piano (p) en la mitad superior del
arco en la frase de B.

DOMINAR LO NUEVO Y DIFERENTE:

1.- Aislar el compás 4: parar antes del último LA en el compás 4, y
levantar los 1º y 2º dedos juntos. Repetir 10 veces diarias.

CÓMO PRACTICAR :
1.- Vete y Dile a tía Rhody se toca en el UH con un tono hermoso
cantado y una entonación clara.
2.- Utilizar un medio arco para las negras, y un poco menos arco
para las corcheas.
3.- Utilizar menos arco para tocar el paso del piano de la frase de
B, permaneciendo en el UH.
4.- Repasar una escala de LA Mayor con los ritmos de la variación
del brilla- brilla.
5.- Dedos: Comenzar con los 1º y 2º dedos en la cuerda de LA. Al
descender en el compás.3, bloquear los tres dedos.

LA FORMA: A B B' A.
 TEMA 5 - VENID, PEQUEÑOS NIÑOS
(UN MOMENTO GIRATORIO)

CUÁL es NUEVO Y DIFERENTE:

1.- Nueva posición del arco - cambiando a la posición “adulta” del
arco
2.- Usar el arco entero
3.- Arquear la división de W H (entero) , y H (la mitad)
4.- Comenzar un Tema con un arco arriba (recogida) por primera
vez .
5.- El 3º dedo totalmente independiente en la cuerda de MI
6.- Primera posición de la octava ( LA en la cuerda MI)
7.- Primera negra picada (nota de paso al Tema)
8.- Discutir la dinámica - crescendo y decrescendo
9.- Término - andante

DOMINAR LO NUEVO Y DIFERENTE:

1.- Nueva posición del arco - Al principio, el pulgar se coloca en
el superficie inferior del talón enfrente del dedo más largo. Ahora,
el pulgar se coloca entre la nuez y lo rodea para verse enfrente
del dedo medio ( corazón). Idealmente, el pulgar será colocado en
el lado octagonal
del palillo más cercano al cuerpo. (Véase el cuadro) el pulgar
debe seguir estando relajado y flexible para siempre (Las palabras
claves aquí son relajadas y flexibles.)
Puesto que el pulgar es un dedo que biológicamente se utiliza
para cojer, ahora se hace de enfrente y siempre con la perspectiva
de ayudar a balancear y a apoyar los otros dedos en el arco. Para
desarrollar este estado para ser físico, (obsevar constantemente su
posición en la lista de cheque durante muchos años.) el dedo más
largo debe de estar enfrente del pulgar y formar un círculo
levemente redondeado.
Golpear ligeramente el 1º. dedo en el arco, los dos dedos
medios y el pequeño dedo permitiendo que los dedos encuentren su
posición natural.

Título del clip: Colocaciones silenciosas del arco, círculos

enteros
y arco Wanderings del arco
Descripción: Ampliar el arco entero.
Canal: 257 Duración: 0 ' 00 "

2.-Ejercicios del arco entero:

a) Colocaciones silenciosas del arco en el talón, centro y la punta

del arco.Asegúrate de que la parte posterior de la mano derecha
esté floja cuando el arco está en la punta. En el centro, la mano
derecha estará equilibrada entre el primer dedo y dedo pequeño.
En el talón, la mano estará equilibrada hacia el meñique.
Golpear ligeramente los dedos en su posición asegurándose de la
posición de la mano suave y relajada.

b)Práctica de los círculos enteros del arco comienzando arco

abajo y subir el arco en la cuerda de LA y de MI.
c) Arco Wanderings - comenzar en la punta del arco y tocar con
un detache relajado . Hacer a tu manera en el talón y después
volver a la punta. Los dedos siguen relajados. El antebrazo será
utilizado en el arco arriba hasta que no pueda ir más , y entonces
la parte superior del brazo golpeará con el empuje final, al traer el
arco hacia la nuez.
(Véase la HISTORIA del TREN)

3.-Practicar los arcos de WH y H en las cuerdas al " aire" de LA y

de MI cantando los tonos.
4.- Cambios silenciosos de la cuerda: rodar el arco sobre las cuatro
alturas de las cuerdas, rotando el brazo derecho con la articulación
de rótula.
5.- Poner la marca izquierda (pinky) en la punta del arco, hacer una
onda con el brazo derecho mientras que mantiene un buen
equilibrio con la posición derecha del arco. Esto ayuda a
desarrollar un brazo relajado del arco.

CÓMO PRACTICAR:

1.- Comenzar en el medio del arco. Entonces, utilizar un arco

entero para las negras y la mitad de un arco para las corcheas a
excepción de la negra al final de cada frase. Para estas notas
volver solamente al centro del arco. Darse cuenta de dejar el arco
en la cuerda durante los silencios para estar preparado para la
recogida siguiente.

2.- En la frase anterior (compás.14), poner solamente el 3ºdedo en

la cuerda de MI
3.- Hacer un círculo del arco en silencio al final de la frase.

Una escala Mayor:

Título del clip: Una octava una escala Mayor.
Descripción: Este formato para la escala se introduce
en
"Venid , pequeños
niños".
Canal: 226 Duración: 3 ' 07 "

a) Dos notas separadas, en el UH

b) Dos notas separadas en la LH .
c) Cada nota una vez para dos golpes usando el
WB.
d) Legato WH y H en cada nota usando la negra,
ritmo de la corchea en dos notas.

Las divisiones del arco serán todas con sentido común y buena
lógica.
LA FORMA: A A B C.

TEMA 6 - CANCION DE MAYO

CUÁL es NUEVO Y DIFERENTE:

1.- El primer ritmo con puntillo (nota negra y corchea - TA-punto-
ti) .
2.- Un Arpeggio Mayor.

DOMINAR LO NUEVO Y DIFERENTE:

1.-Para practicar el arpegio en una octava utiliza el arco entero.
Tocar el LA al "aire", después colocar los 1º y 2º dedos en la
cuerda de LA. Dejarlos abajo mientras se toca la cuerda al "aire"
de MI y después colocar el 3º dedo en la cuerda de MI.
2.- Practicar en el compás.1 con la cuerda al " aire" de LA. Utilizar
un arco entero para la nota negra con puntillo, un medio arco para
la corchea, y un medio arco para la negra siguiente y un arco
entero para la nota última del compás que vuelve al talón.
3.- Permanecer concentrado en la división del arco y de las
diversas velocidades del arco para el mismo valor de la nota.

CÓMO PRACTICAR:

1.-División del arco:

a)Practicar la primera medida como se describe anteriormente.

Utilizar un WB en las negras y blancas, y la mitad del arco para las
corcheas.

b)En la frase de B, utilizar menos arco al repetir en el P.

2.-Colocación de dedos:
a) Compás 1, colocar lº y 2º dedos abajo junto para el
C#. Guardar los dos dedos abajo mientras que se toca la MI al aire
y hasta que
hayas tocado con el 3º dedo en la cuerda de MI.
b) Compás 2, dejar el 1º dedo abajo mientras tocas
solamente con el 3º dedo porque estás volviendo al 1º dedo.
c) Compás 3, bloquear los tres dedos en la cuerda de
LA y lanzar el 3º dedo mientras que tocas la MI al "aire".
d) Compás 5, bloquear los tres dedos y dejar el 2ºdedo
abajo porque te vuelves en el compás 6.

3.- Repasar una escala de LA Mayor (véase Venid, pequeños

niños)

LA FORMA: A B B A .

TEMA 7 - HACE MUCHO , MUCHO TIEMPO

CUÁL es NUEVO Y DIFERENTE:

1.-Primera nota sobre la cuerda de RE.

DOMINAR LO NUEVO Y DIFERENTE:

1.- Aislar las dos medidas con la nueva nota (1º dedo en la cuerda
de RE) y repetir 10 veces/día.
a) (compás 9-10) , guardar el 1r dedo en la cuerda de RE mientras
que tocas con el 3ºdedo en la cuerda de LA (compás.9-10) después
de que hayas tocado el RE en el compás.10, saltas tus 1º y 2º
dedos a la cuerda de LA.

CÓMO PRACTICAR:
1.- Repasar el patrón de la colocación de WH - H en las cuerdas al
"aire" de RE, de LA y de MI.
2.- Arcos: la división de WH - H a través della frase.
Repasar una escala RE Mayor:
a) Dos separa por nota en el UH
. b) Dos separa por nota en la LH
. c) Cada nota una vez para dos golpes usando el WB
. d) Legato WH y H en cada nota usando la negra,
ritmo de dos corcheas.

LA FORMA: A B C B

PUNTOS DE ENSEÑANZA:

1.- Es aconsejable que el estudiante tenga tres niveles en las frases

consecuentes en el proceso de estudio:
Practicar y la ejecución de una frase debajo del nivel actual da al
estudiante un sentido de confianza y de bienestar. ( Esto piede
consistir en una frase a "primera vista".) La frase en el LA en el
nivel actual, guarda el crecimiento musical y técnico intacto.
Para mantener al estudiante desafiado y modesto, presentar un
pedazo con nuevas dificultades.
2.- Dividir la lección semanal en tres categorías: etudes (medidas
aisladas), repertorio, y frases en el grupo. En pocas horas el énfasis
cambiará de puesto dependiendo de cuál son, es decir, escuchar a
solas, concierto del grupo, atención a la técnica, etc. las
prioridades.
Mostrar el tiempo de la PRÁCTICA: para la práctica diaria al
llegar al "Hace mucho, mucho tiempo., se puede incluir:

1.-Una escala mayor;

a) Dos notas repetir en el UH
. b) Dos notas repetir en la LH
.. c) Cada nota una vez para dos golpes usando el WB
. d) Legato WH y en H , cada nota usando la negra,
ritmo de dos corcheas.

2.- Ritmos de la variación del brilla - brilla: Aislar las dificultades

en " hace mucho, mucho tiempo " (10veces/día)
3.- Tocar Hace mucho, mucho tiempo (5veces/día)
4.- Canción de mayo (3veces/día)
5.- Alternar de un día a otro repasando el libro anterior ( pre-
brilla- brilla ) junto con las piezas (1vez/dia)
6.- Repertorio del grupo
7.- Recordar que el practicar es una cuestión de repetición, no una
cantidad de tiempo específica.

TEMA 8 - A LLEGRO

CUÁL es NUEVO Y DIFERENTE:

1.- Fermata
. 2.- Ritard
. 3.- Dolce
. 4.- A Tempo
. 5.- Allegro
. 6.- El aprender a conducir al pianista después de
una fermata.

DOMINAR LO NUEVO Y DIFERENTE:

1.- Aprender los nuevos términos musicales dentro de la lección y
del entorno.
2.- Demostrar a estudiante cómo conducir al pianista después de la
fermata con una elevación de violin como un juego.
CÓMO PRACTICAR:
1.- El Allegro combina todos los movimientos del arco aprendidos
hasta este punto:
a) Martele
. b) Detache
. c) Legato.

Las frases en la cuerda LA, tocar UH con el martele (negras) y el

detache alimenta (las corcheas). La sección de B se toca con un
movimiento de legato en WB. Puede ser que sea necesario repasar
la eliminación de los segundos y terceros dedos simultáneamente
en compás 2, y de los 1ºy 2º dedos juntos en el compás 4. (Esta
habilidad se introdujo dentro del Tema "Ve y Dile a Tia Rhody"

LA FORMA: A A B A.

TEMA 9 MOVIMIENTO PERPETUO

(Otro MOMENTO CRUCIAL)

CUÁL es NUEVO Y DIFERENTE:

1.- Introdución del 4º dedo.
2.-Memorización más compleja
3. Coordinación entre las manos derecha e izquierda con una nota
más rápida de valor. Dedo antes del arco (FBB)
4.-Tiempo para comenzar la lectura de la nota .

DOMINAR LO NUEVO Y DIFERENTE:

1.-Para introducir el cuarto dedo, practicar un “expediente roto”
con un movimiento del detache en el UH en las cuerdas " al aire"
de LA.y de MI.
( " disco rallado del 4º dedo ).
2.-Repasar la disposición de la mano izquierda. Es provechoso
comprobar que la mano izquierda está balanceada detrás de los 3º ,
4ºdedos.
Este es el problema más evasivo de la mano izquierda a definir,
con todo no difícil de fijar.

CÓMO PRACTICAR:
1.-Martele en el UH que coloca el dedo antes del arco (FBB)
2.-Detache que se toca la nota dos veces en el UH (silencios
dobles)
3.-Detache que se toca la nota dos veces en el detache de la LH,
lentamente
4.-Triada de negras separadas en el UH
5.-Colocación de dedos: En el compás 5, 6, y 7, bloquear los tres
dedos
6.-Repasar una escala LA Mayor
LA FORMA: A A' B B' C C A A'

- Movimiento perpetuo en Tonalidad de RE

CUÁL es NUEVO Y DIFERENTE:

Un tono nuevo y una cuerda nueva - TONALIDAD de RE y

cuerda de RE
DOMINAR LO NUEVO Y DIFERENTE

Practicar una escala de la Tonalidad de RE Mayor, en las maneras

siguientes:
1.-Los ritmos de la variación del brilla brilla
2.-Dos separadas por nota en el UH
3.-Dos separadas por nota en la LH
4.-Cada nota una vez por dos golpes usando el WB

Practicar el " disco rallado"4º dedo en la cuerda de RE

CÓMO PRACTICAR
1.-Martele en el UH que coloca el dedo antes del arco (FBB)
2.-Detache que se toca cada nota dos veces en el UH (silencios
dobles)
3.-Detache que se toca cada nota dos veces en el detache de la LH
4.-La Triada en negras separadas en el UH

Tiempo para comenzar la LECTURA de la NOTA:

Seguir en esta cuerda las tareas y asegurar las buenas capacidades
de la lectura de la música. Comenzar estos patrones en el
movimiento perpetuo y continuar con la terminación del libro uno.
El estudiante debe dominar cada tarea antes de volcarse al
siguiente. Esto no es difícil de lograr si es(y éste es el punto
importante) practicado diariamente.

La lectura rítmica comienza en la primera clase del grupo y se ha

aprendido lo que sigue:
Qué es un Tono, medida, compás, forma del tiempo, modo mayor,
modo menor, valores de la nota con las sílabas de Kodaly
Clip video de las lecciones del grupo (que viene pronto!)

Aprendiendo cómo leer nombres de la echada:

1.-Aprender los nombres de las notas debajo de los dedos en la
cuerda de LA contestando a la pregunta, “cuáles son los nombres
de las notas
debajo del primer, segundo, tercer dedo?”. También, hacer al
estudiante toque una nota y diga el nombre. (Por ejemplo, “qué
nota es segundo
dedo en la cuerda de LA?” El estudiante dirá, DO#. ”)
2.-Continuar el proceso antedicho con los nombres de las notas
debajo de los dedos en la cuerda de MI, la cuerda de RE y entonces
la cuerda de SOL
. (Una cuerda por semana tiene buen sentido.)
3.-Hacer que las tarjetas de brilla brilla para encadenar las notas
en la cuerda de LA.. La tarjeta del brilla - brilla hace decir al
estudiante el nombre
de la nota y después la toca al violín. Explicar que las notas
viven en espacios o líneas, y cuando van las notas para arriba, la
echada va para arriba.
4.-Hacer las tarjetas del brilla - brilla para las cuerdas de MI, de
RE y SOL. (Una vez más una cuerda por semana.)
5.-Volver al brilla - brilla en el libro uno de Suzuki y comenzar a
poner los nombres escrito de las notas. Continuar esta
identificación de la nota
para todos los Temas desde arriba a través del Tema último.
6.-Preparar las páginas que perforan de la nota o utilizar el
Avsharian Notespeller* si el más perforar es necesario.
Este proceso puede cubrir dos meses, pero es digno el esfuerzo
bien hecho.

El entrenamiento rítmico de Roberto Starer es un libro

excelente para elemental a los estudiantes avanzados para las
habilidades de la lectura
del ritmo. Desde este punto, los nuevos Temas se aprenden
con la música pero se memorizan siempre.

TEMA 10 - ALLEGRETTO-

(Nota de A: El Andantino se puede enseñar antes que el

Allegretto. El ritmo del Andantino es más fácil de estudiar para
muchos estudiantes.)

CUÁL es NUEVO Y DIFERENTE:

1.- Tonalidad de RE Mayor.
2.- Conocimiento de la articulación con el patrón W - H,H del
arco. El WB (negras) será tocado con un movimiento de martele, y
los medios arcos (corcheas) con el detache.
3.- Primera nota de la cuerda de SOL
4.-Desarrollo continuado del cuarto dedo
5.- Términos: cesura, acento, Allegretto

DOMINAR LO NUEVO Y DIFERENTE:

1.- Patrón del arco de la práctica W - H , H en cuerdas al "aire".
2.- Escala del RE Mayor en una octava:
Dos separadas por nota en el UH
Dos separadas por nota en la LH
Cada nota una vez con dos golpes usando el
WB
W - H , H (articulación: El arco entero será
tocado con un movimiento de martele y los medios arcos con el
detache)
3.- Aislar las notas de la cuerda de RE y de SOL en el compás.9, y
repetir 15 veces/día (los primeros saltos del dedo de la RE a la
cuerda de SOL.
( Esto es fácil de hacer puesto que esta tarea fue dominada en
Hace Mucho, mucho tiempo.)

CÓMO PRACTICAR:

1.- Las corcheas tocadas con medio arco usando el movimiento de

detache. Las negras serán tocadas usando WB con movimiento de
martele. (Nota: El martele de WB es un arco rápido y no corto,
sino un WB con una articulación de sonido.)

LA FORMA: A A' B A'

TEMA 11 - ANDANTINO

El Andantino se enseña de una manera semejante al Allegretto.

CUÁL es NUEVO Y DIFERENTE:

Términos: Andantino.

TEMA 12 - ESTUDIO
Otro gran MOMENTO CRUCIAL

CUÁL es NUEVO Y DIFERENTE:

1.- La Tonalidad de SOL Mayor - introducción del 2º dedo bajo

con DO natural en la cuerda de LA, y SOL natural en la cuerda de
MI.
2.- La memorización es más compleja. (Sin embargo, dominar el
Etude hace los Minuetos sean más fáciles.)

DOMINAR LO NUEVO Y DIFERENTE:

Escala de SOL Mayor de dos octavas con el primer uso del 2º dedo
bajo.
Título del clip: Escala de SOL Mayor de dos octavas.
Descripción: Este formato para la escala de dos octavas
se introduce en el Etude.
Canal: 227 Duración: 5 ' 43 "

1.- El desarrollo de dedos independientes comienza con la Canción

del viento. Al llegar al Etude, el 3º dedo es colocado por sí mismo
en un paso descendente cuando es seguido por un 2º dedo bajo. Al
descender con el 2º dedo alto, continuar colocando los tres dedos.
(“Segundo dedo alto en las dos cuerdas bajas y segundo dedo bajo
en las dos cuerdas altas. ”)

Nota: La razón de proceder de este modo es que utilicen

habitualmente el estudiante colocar el 2º dedo al lado del 3º dedo.
La colocación solamente del 3º dedo será un recordatorio que el 2
dedo sigue bajo.

2.- "Disco rallado" con el 2º dedo alto y bajo.

3.- Comenzar a practicar la escala de SOL Mayor con dos octavas
practicando todos los patrones anteriores del arco:
Dos separadas por nota en el UH
Dos separadas por nota en la LH
Cada nota una vez para dos golpes usando el WB
W - H,H (articulación: El arco entero será tocado con
un movimiento de martele y los medios arcos con el detache)
Golpes de arco de la variación del brilla - brilla
4.- Nuevo patrón de la división del arco para la escala de SOL
Mayor de dos octavas:
Nota: El término “arco parado” también se utiliza para indicar
el movimiento del martelé.
Dos paradas (martelés) por arco. Hacer la misma cosa
con 3, 4, 5, 6, 7, 8 y 15 paradas por arco que el estudiante
desarrolla. . (Comenzar
introduciendo 2, 3 y 4 paradas/arco. Cada lección, agrega algunas
más notas al arco.)

Cuando es cómodo con la división del arco, tocar la

escala con las ligadas usando 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8 y 15 notas/arco.
Esto es
una herramienta esencial para aprender y reforzar la
división del arco. La división exacta del arco debe de ser
acentuada.
No vacilar al dejar el marcador medio en el arco. Éste
puede permanecer puesto por muchos años o meses.

CÓMO PRACTICAR:

1.- Dividir el Etude en frases para ayudar a organizar la memoria.

Si existen problemas, intentar lo siguiente:
Acorchetar cada frase en un diverso color.
 Copiar la música y cortando la música con sus frases.
Pegar cada frase en la pared en un cierto lugar de la clase.
El estudiante tendrá que caminar a partir de una frase
a la siguiente que da un sentido espacial a la memoria.
2.- Martele en el UH con el dedo antes del arco (FBB)
3.-Detache, en el UH con cada nota dos veces (los silencios
dobles)
4.- Detache, cada nota dos veces en el talón
5.- Tríadas de Detache en el UH
6.- Colocación de dedos:
compás.1, comienzan con el 1º dedo y se van descendiendo
hasta que el 3º dedo SOL se ha colocado en la cuerda de RE
compás.2, el 1º dedo da el paso para colocar el 3º dedo (sin el
2º)
compás 4, quitar el 2º dedo bajo, y encuentra el 4º dedo y
después se coloca el 3º dedo
compas.8-14, recuerdan colocar solo el 3º dedo al descender
con un 2º dedo bajo. Todavía bloquean los dedos al descender con
el 2º dedo alto.
7.-Continuar con las tarjetas del brilla - brilla que perfora y escribe
los nombres de las notas en la música.

LA FORMA: A A B A'

- LOS MINUETOS -

Aprender a tocar los Minuetos es una realización significativa para

el violinista joven . Éstos son los primeros Temas de un gran
compositor y las primeras formas de danza que encuentra el
estudiante. El repertorio anterior se ha basado en patrones rítmicos
y melódias constantes. Con los Minuetos, introducen al estudiante
a una mayor variedad de motivos y de frases musicales. Y ahora,
un nuevo sistema entero de tareas está esperando para ser
solucionado. Una meta digna cuando sea posible, es realizar los
tres Minuetos en una vez. Esto será un logro importante para el
estudiante.

TEMA 13 - MINUETO I

CUÁL es NUEVO Y DIFERENTE:

1.- Medida de 3/4

2.- Ligadas
3.- Nuevas divisiones del arco (abajo , para arriba y arriba)
4.- Concepto de golpes fuertes y débiles
5.- Primera blanca con puntillo.
6.- Casilla de repetición y de revisión
7.- Cuarto dedo independencia ampliada.
8.- El uso del segundo dedo alto y bajo
9.- Término: Minueto

DOMINAR LO NUEVO Y DIFERENTE:

1.- Estudios de ligadas
2.-Usando el WB, prácticar arco abajo y para arriba y arriba con el
golpe del martele en la cuerda de LA (compás.1)
3.-Práctica abajo para arriba para arriba con una escala importante
de G de la octava dos
4.-Escala de la Tonalidad de SOL (véase el Etude)
5.-Repasar el " disco rallado" del 4º dedo en las cuerdas de SOL,
de RE, de LA, y de MI
.-(" disco rallado " del 4º dedo) ( " dico rallado del 2º dedo
alto y bajo)
6.-"disco rallado " del dedo segundo alto y bajo.

CÓMO PRACTICAR:
1.- División del arco
compás.1, W-mitad-mitad tocar
compás.2, W-mitad-mitad-W del juego
compás.5, el juego WB en las negras y el ½ arco en las
corcheas
Sigue haciendo el patrón ya dicho antes
2.-Colocación de dedos - reglas generales
Colocar solo el 3º dedo cuando es seguido por el 2º dedo bajo

Dejar el viejo dedo abajo para encontrar el dedo nuevo para

una entonación segura
Dejar el dedo abajo si te vuelve dentro de la misma posición
3.-Colocación de dedos - Minuet I
compás.1, comienzan con los 3º y 1º dedos abajo
compás.2, 1º dedo da el paso abajo en la corchea SI, para
hallar más fácilmente el SOL.
compás.3, se toca solamente el 3º dedo, descendiendo con un
2º dedo bajo
compás.5, quitar el 3º dedo pasado bajo para encontrar el 4º
dedo siguiente (mi)
Los patrones siguen siendo iguales en todas partes

LA FORMA: A: //B C

TEMA 14 - MINUETO II

CUÁL es NUEVO Y DIFERENTE:

1.-Figura del tresillo

2.-Primer ligada del legato
3.-3º dedo alto y bajo
4.-Cambios consecutivos de la cuerda y saltar una cuerda
5.-Arpeggio de SOL Mayor
6.-Si la mano izquierda está suave y relajada, el profesor puede
comenzar a menear los dedos de la mano izquierda del estudiante
para el vibrato
(ve acoplamiento del Vibrato)

DOMINAR EL EL NUEVO Y DIFERENTE:

1.-Explicar los tresillos
2.-Aislar los tresillos en compás.15-16 y compás .23-24, primero
con los arcos y luego en ligadas paradas. El estudiante puede
decir,
“cono de helado de fresa” (o ellos puede tener gusto de
chocolate mejor) a ayudar a recordar el ritmo.
3.-Utilizar el ejercicio “de disco” rallado para practicar el RE#
( "Disco rallado" con los 2º y 3º dedos altos y bajos)

4.- Practicar la primera medida con un arco de martele en el UH

con el dedo antes del arco (FBB), y de parar el arco en la cuerda
nueva.
5.- Se toca el arpeggio de SOL Mayor usando los arcos enteros con
un hermoso tono cantado. (“El arco entero y cantado”) tocar el
SOL al "aire", entonces colocar 1º y 2º dedos en el SOL
encadenados, salir de ahí y luego tocar la cuerda al " aire" de RE.
Colocar el 3º dedo en la cuerda de RE, dejar este 3º puesto para
encontrar el 1º dedo en la cuerda de LA, tocar el 3º dedo en la
cuerda de LA, dejar el 1º dedo abajo para encontrar el 2º dedo en la
cuerda de MI.
6.- Arpeggio de SOL Mayor .
Principios del Vibrato: A este punto, el estudiante puede estar
preparado para hacer que el profesor menee los dedos de la mano
izquierda. Esto puede comenzar si bien-al formar la mano del
estudiante, suavemente y flexible. Si éste no es el caso, esperar
pacientemente. Toma años para desarrollar un vibrato hermoso
pero puede todo comenzar alrededor de este tiempo.
(Acoplamiento del Vibrato)

CÓMO PRACTICAR:

1.-La primera medida se debe practicar con el martele en el UH,

parando el arco en la cuerda nueva. También practicar el compás.1
con el dedo antes del arco (FBB). La primera medida será
realizada con un arco del detache en el UH.

2.- División del arco:

compás.1, tocar en el UH usando el golpe de detache
compás.2, estar en el UH
compás.4, llegar al talón en el segundo arco de V
compás.5, tocar mitad-mitad del W y W
compas.8, excepto en el arco en la blanca con puntillo,
llegar al centro
compás.23, utilizar el WB en los tresillos y el arco del ½
en cada negra con arco V
compás.25, utilizar el WB en las negras, y ½ arco en las
corcheas.

3.- Colocación de dedos - reglas generales:

a).Colocar solamente el 3º dedo cuando es seguido por
un 2º dedo bajo
b)Dejar el viejo dedo abajo para encontrar el dedo nuevo
para una entonación segura
c)Dejar el dedo abajo si te vuelve dentro de la misma
posición.
(En este tiempo, el estudiante no está cambiando de puesto, pero
esta regla está en el desarrollo.)
3.- Colocación de dedos - Minuet II:
compás.1, comenzar con los 3 y 1 dedos abajo
compás2, en el lugar solo el 3 dedo en la cuerda de RE
 compás.5, salir del 2º dedo abajo para encontrar el 3º
dedo en 6 Mayor
compás.6-7, saltos del 2º dedo del SOL al DO (5ª
justa)
compás.12-13, salir del 3º dedo abajo para encontrar el
4º dedo en el compás17
compás.17, comenzar solamente con el 3º dedo
4.- Repasar la escala de SOL Mayor de dos octavas
LA FORMA: A A': || B C D A'

TEMA 15 - MINUET III

CUÁL es NUEVO Y DIFERENTE:

1.-Independencia del dedo - un desarrollo continuado
2.-Primeras corcheas ligadas con cambios de cuerda.
3.-Círculos concéntricos: Ésta sería una buena época de introducir
círculos concéntricos que refuerza movimientos libres y da a
estudiante control para comenzar y para terminar en cualquier
momento en el arco.

DOMINAR EL EL NUEVO Y DIFERENTE:

1.-Aislar compás.17 (primera medida de la sección de B) y crear
un ejercicio “disco” rallado. Comenzar con el primer, segundo y
cuarto dedo abajo.
2.- Estudios del Minueto tres
3.-Practicar las ligadas con los arcos parados
4.- Los círculos concéntricos - comenzar con un WB en arco abajo
en círculo. Con cada círculo consecutivo, comenzar y terminar más
cercano al centro hasta que llegues a un círculo muy minúsculo
en el centro. Encima de arcos se hacen de una manera similar.
(Éste es el concepto ruso de la muñeca de colocar la muñeca más
pequeña dentro de la muñeca más grande.)

CÓMO PRACTICAR:

1.-División del arco:

compás.1, utilizar el WB en las negras y los dos ligadas las
corcheas
compás.2, utilizar el WB en la negra, y arcos de la mitad en
cada arco negra en V (compás.2)
Sigue habiendo el mismo patrón en todas partes
2.- Colocación de dedos
compás.1, 3º dedo en la cuerda de LA, salto del lugar
solamente encima a la cuerda de RE para la 5ª justa
compás 2-3, salir del 3º dedo abajo para encontrar el 4º dedo
compás.6, bloquear los tres dedos en el paso descendente
(todavía se bloquea con el dedo 2º alto al descender)
compás.17, colocar los 2º y 4º dedos
3.- Repasar la escala y el Arpeggio de SOL Mayor
LA FORMA: A A ’ :|| B C

SIEMPRE CHECKING/DOING:

1.- Posición de pies

2.- Relación de la cabeza, del cuello y de la espalda
3.- Flexibilidad y flexibilidad en la mano izquierda
4.- Dedos que golpean ligeramente en el arco
5.- No exprimiendo o no presionando para arriba en el pulgar de la
mano del arco
6.- Estatua de la libertad
7.- Mano izquierda que golpea ligeramente sobre el punto alto
8.- El arco entero abajo y sube círculos del arco
9.- Círculos concéntricos
10.- Colocaciones silenciosas del arco
11.- Arco Wanderings

NOTA: En este punto, la magia del violín de Sally O' Reilly puede
ser introducida. Éstos son ejercicios provechosos del dedo en un
arsenal de colores y de figuras. Los ejercicios pueden también
servir como ejercicios de la lectura y pavimentar la manera para
los Etudes de Wohlfhart, de Op. Sys. 45 que están subiendo en el
libro dos.

TEMA 16 - EL GRANJERO FELIZ

CUÁL es NUEVO Y DIFERENTE:

1.-Una nota negra con puntillo enganchada a una corchea. Ésta es
la primera nota negra con puntillo desde la canción de mayo, y se
puede practicar en las cuerdas al " aire". Coger (articular) la
corchea con el arco.
2.-Primeras recolecciones puesto que viene desde Venid, los
pequeños niños
3.-Primero inclinaciones de “Z” (acoplamiento al volumen dos)
4.-Término: Giocoso Allegro

DOMINAR EL EL NUEVO Y DIFERENTE:

1.-Practicar el ritmo de puntillo en la cuerda de LA y entonces con
la escala de SOL Mayor de dos octavas .
2.- Articular la corchea con el arco que dará un tono de sonido a la
negra con puntillo. Esto comienza el desarrollo del movimiento de
Viotti.
(Estudio del golpe de arco del granjero feliz.)

CÓMO PRACTICAR:
1.-División del arco
Comenzar en el medio del arco e ir al talón compás.1,
utilizar el WB, dejando 1/3 del arco para la corchea
compás 2, estancia en la LH para las corcheas, utiliza
un WB en la negra con puntillo, y después permanecer en el UH
para las corcheas
del compás 3. En el compás.4, el golpe de arco en “Z”.
En el segundo golpe que es un arco ascendente, volver al talón, y
en el 3º golpe
que es un arco abajo, parar en el centro. El estudiante
está preparado para la recogida siguiente.

2.- Colocación de dedos:

Comenzar el compás.1, en el lugar solo el 3º dedo.
Guardar el 1º dedo abajo mientras que toca el RE y el SOL
siguiente .
3.-Repasar la escala y el Arpeggio de SOL Mayor.
4.-Conocimiento de los conclusiones de la frase para la
memorización.
5.-Meneos del Vibrato
LA FORMA: A A' B B'

TEMA 17 - GOSSEC GAVOTA

El Gossec Gavotte se enseña generalmente después del Bourree en

el libro dos en la academia de la cuerda de la universidad de
Indiana. Las dificultades en el Gavotte se logran más fácilmente en
este punto.

CUÁL es NUEVO Y DIFERENTE:

1.-Notas de anacrusa (primer appoggiatura)
2.-Cruzar dos cuerdass
3.-Semicorcheas ligadas
4.-Segundo dedo alto y segundo dedo bajo en una semicorchea
5.-Términos: Multa del al de la ceja de Da, Gavotte
6.-Primer pizzicato
DOMINAR EL EL NUEVO Y DIFERENTE:
1.-Aislar el compás 2 con la nota de paso y de la apoyatura en la
cuerda de LA. Parar el arco en la cuerda nueva y preparar el dedo.
2.-Aislar todas las semicorcheas. Práctica con los arcos separados,
los arcos parados y entonces las ligadas. Las repeticiones son la
llave al éxito.
3.-Aislar el compás.20 con el segundo dedo alto y bajo . Colocar
el 2º dedo con el 3º dedo y tomar el segundo dedo alto (C#) de la
cuerda después
de que se haya tocado. Dejar el 1r dedo abajo en todas partes.
Práctica con los arcos separados, los arcos parados y entonces las
ligadas.
(Ejerccicios en el libro de Suzuki son provechosos.)
4.-Pizzicato aislar

CÓMO PRACTICAR:
1.-División del arco:
compas.1, tocar en el UH del arco con el movimiento
de martele
compás.2, estar en el UH, pero un UH grande
compás.7, utilizar un WB en las negras, y ½ arco en
las corcheas
compás.17, utilizar el WB
compás.18, utilizar el WB en el primer golpe, UH para
los 2ºº y 3º golpes
compás.19, utilizar el WB
compás 20, utilizar la LH abundante
compás.25, utilizar el WB en el 1º golpe, y UH
abundante para las negras restantes
compás 27, poner el arco otra vez en el talón
compás.31-32, tocar al talón en los dos arcos de V
antes del pizzicato
2.-Colocación de dedos:
compás.1, comenzar con solamente el 3º dedo
compás.2, solamente el 3º dedo en la cuerda de RE
compás.7, 4to dedo en el DO# en la cuerda de SOL
compás.13, solo el 4º dedo (que desciende con un 2º
dedo bajo)
compás.18, salir del 3º dedo abajo porque os vuelven
compás 20, considerar y dominar lo nuevo y diferente
3.-Repasar la escala y el Arpeggio de SOL Mayor.

LA FORMA: A A' : || : B.C.: Fin ||

TRIO : AB: /: CD: / D.C. al Fin