gallinero
BATSHEVA DANCE COMPANY
El espacio entre dos notas
THREE (BELLUS,
HUMUS, SECUS)
Coreografía: Ohad Naharin
Lugar: Mercat de les Flors, Barcelona
Fecha: del 9 al 12 de febrero
Por Ferrán Mateo
A
mor, perdón y alegría del
movimiento. Esta es la parti-
cular trinidad de Ohad
Naharin que confiesa en una entre-
vista de 2004. La compañía israelita,
fundada en Tel Aviv en 1964 por
Martha Graham y la baronesa
Bathseva de Rothschild, presentó en
Barcelona un programa que aparenta
una cierta disociación de las partes
pero que, en definitiva, redunda en
la esencia con la que ha impregnado
a la compañía Batsheva desde 1990.
Naharin describe la nueva técnica
que aplica a su compañía desde que
padeció una lesión. Gaga, como así
le llama, potencia la conexión entre
el movimiento consciente e incons-
ciente, el uso de la imaginación, la
percepción sensorial, la agilidad y la
flexibilidad. Naharin parece intro-
ducir un nuevo grado de libertad a
la ecuación que sólo la visualización
directa de su espectáculo permite
entender completamente. A mi
entender, Bellus es la pieza más des-
tacable de THREE porque triunfa en
su objetivo –y no queda en mero pre-
ámbulo teórico– de danzar en los
80 POR LA DANZA
intersticios de la música. Pero no
sólo eso. El diálogo que se establece
entre los bailarines y Bach, de las
manos de Glen Gould, transluce
muchas de las claves de esta compa-
ñía. Utilizar una de las composicio-
nes más importantes del barroco en
la interpretación de uno de los pia-
nistas más paradigmáticos puede
parecer jugar con un as en la manga.
Pero la elección no sólo la interpreto
en el nivel de la excelencia musical.
Naharin ha declarado que en la
danza todo está hecho y que el traba-
jo que le queda al coreógrafo es la
reorganización y la reinterpretación.
Es en este punto en el que el bailarín
pasa a ser intérprete y creador, es el
instrumento para que el coreógrafo
se cuestione su trabajo. La filosofía
de Naharin tiene muchos puntos en
común, pues, con aquella grabación
de 1956 de Glenn Gould que utiliza-
ba el piano y no el clave, interpreta-
ba sin legato, ni pedal y canturreaba.
Era un caudal desbocado de música
en la ladera de una composición
para conciliar los sueños de un
conde. La danza de Naharin tiene la
abstracción matemática de Bach
pero con la impronta de Gould.
Bellus, no sólo es la belleza del movi-
miento de ejecución perfecta, del
diálogo con una obra maestra o el
pulso de las energías de los jóvenes
intérpretes, es el descubrimiento del
silencio en el seno del mundo. Bellus
es una de las experimentaciones más
interesantes de la relación de la
danza con la música, porque cada
movimiento suma una nota entre
cada percusión de facto en el teclado
de una pieza que prima la armonía
sobre la melodía. El momento más
memorable, cargado de sencillez, se
produce cuando los intérpretes se
colocan uno al lado del otro e inter-
pretan uno de los cánones de la
estructura musical levantando sim-
plemente los brazos en cada acorde
y luego los dejan caer. Naharin nos
impulsa hacia los dos límites con-
céntricos, el de la descarga y el de la
sencillez desnuda.
Humus es un punto intermedio, es
energía contenida. Es un ejercicio de
escucha de los bailarines en un esfuer-
zo de sujeción del poder del cuerpo.
Con la ambientación de una música
más etérea de Brian Eno, las bailari-
nas repiten segmentos cortos cada vez
que se encuentran alineadas. La pieza
más escolástica, árida y que más bien
prepara al detonador final.
Secus parece una oda al principio
de conservación de la energía. Los
diecinueve componentes disparan
todo su potencial personal –como
anticipaba Glenn Gould al inicio– en
una puesta en escena más club, una
coordenada aparentemente alejada
del Barroco. Los tríos se suceden dis-
cerniendo un material coreográfico
que se reconoce propio de los jóve-
nes intérpretes. Se presentan al públi-
co y lanzan mensajes íntimos en el
apartado final, como destacando
cada individualidad del sistema. Los
bailarines de Batsheva continúan des-
cubriendo intersticios no sólo de la
música sino también de las posibili-
dades del cuerpo porque ejercitan las
conexiones más importantes. Como
decía, la matemática de Bach se ino-
culaba en los sueños de un conde.
Sueño y razón, límite e infinito.p