Introduccin En el texto anterior, tratamos de entender la cermica en Italia, desde la Edad Media, continuaremos analizando este arte pero

abordaremos la cuestin ya desde el Renacimiento, poca histrica que sucede a la Edad Media. Es la poca de Leonardo da Vinci, de Maquiavelo, de Rafael, del Ariosto y otros genios creadores. La poesa, la pintura, la estatuaria, la arquitectura, todas las Artes en general llegan a la cspide de su esplendor y la cermica no poda estar ausente de este movimiento. Acaso fue el comercio exterior lo que dio mas impulso a la alfarera?, pues por los objetos importados de Arabia, Persia, Espaa y otras naciones los artfices italianos conocieron los progresos alcanzados por sus colegas en otras tierras, entre estos surgen una figura: Nos referimos a Luca Della Robbia. El mayor exponente de la ceramica Italiana Renacentista fue Luca Della Robbia. En dicho nombre la historiogrfica de la cermica involucra no solo a este insigne artista, sino tambin a su sobrino Andrea y los hijos de este. Nace en 1399 y se consagra en sus aos al estudio de la orfebrera. Pronto cambia esta orientacin y se dedica a la estatuaria, en la que realiza algunas obras valiosas, como los famosos bajos relieves de la iglesia de Santa Mara de Las Flores, de Florencia, El Mausoleo De Venozzo Federigui, Obispo de Fesiole, etc. Dcese que Luca modelaba primeramente sus obras con barro y que para evitar que estos modelos se desmoronasen al secarse imagino cocerlo y luego cubrirlo con un liquido vitrificable que resulto ser un esmalte a base de plomo o estao, punto aun no bien aclarado. La obra mas antigua de esta tierra cocida y barnizada que se le conoce seria, segn Vasari, el bajo relieve de la resurreccin de la iglesia Santa Mara de Las Flores. En el, las figuras se destacan en blanco sobre un fondo azulado. Luca Della Robbia no se aparto nunca de los principios de la estatuaria, lo que se nota fcilmente en la mayora de sus obras. En ellas uso parcamente el procedimiento de las pinturas vitrificables. Un colorido suave realza siempre los ropajes y accesorios de sus decoraciones, las molduras se emplean con sobriedad, muy a menudo reserva las carnaciones para blanquear solo las partes secundarias, las flores que pinta son casi siempre comunes y sencillas, el azul empleado para pintar los fondos de las tonalidades suaves. Sus creaciones se caracterizan sobre todo por su estilo puro, casi Rafaelesco, y su esmalte tan sutil que es casi transparente. Sus obras, casi todas anteriores a 1471, se hayan diseminado numerosas iglesias de la Toscana. Luca muri en 1481, pero lego su tradicin de artista y alfarero a sus hijos. Andrea Della Robbia naci en 1437. Mucho de primitivas obras se confunde con las de Luca, pues al fallecer aquel, Andrea contaba con 44 aos. Se sabe que algunas figuras de nios que ornan el hospital de los inocentes de Florencia, son creaciones suyas; pero donde su personalidad artstica se manifiesta mas definidamente en la elaboracin de medallones, tabernculos y pequeos cuadros de hbil ejecucin y composicin agradable, con rostros expresivos, figuras de extremidades algo dbiles, ropajes tiesos y frutas en lugar de flores. Andrea Della Robbia falleci en 1528, legando a sus hijos el secreto de su arte.

Vasari atribuye errneamente a Luca Della Robbia la invencin del barniz de estao. Este critico y otros fundan tal opinin en la creencia de la que los italianos de tipo espaol fueron hechos por Luca Della Robbia en razn de que estn pintados como las obras del bulto del artista Florentino, y en consecuencia de aqu se derivaran las maylicas italianas. El barro cocido vidriado al estao, solamente comenz a conocerse como maylica en el siglo XV. El nombre se deriv de la cermica vidriada al estao importada de Espaa en barcos mallorquines. La maylica italiana puede dividirse en varios grupos, el mas acentuado fue el estilo renacentista. Estilo renacimiento (aproximadamente 1500-1600 d. C.)

En esta poca, los lugares favoritos de reunin eran las farmacias, que estaban prodigiosamente decoradas, con tarros de maylica para drogas, pintados ornamentalmente. Esta moda, junto con la costumbre contempornea de exponer grandes platos decorativos sobre aparadores y mesas, alcanz su cumbre en este perodo. Esto anim a los ceramistas a producir cermica rica mente decorada. Comenzaron adems a surgir artesanos ceramistas individuales, en gran parte debido al patrocinio de la nobleza rica. A menudo el trabajo de estos artesanos fue tan altamente valorado como el de las de bellas artes y tenan, adems, la ventaja de un medio duradero. Los estilos locales de pintura influenciaron la decoracin de la cermica y muchos dibujos eran copiados directamente de dibujos de artistas famosos. Aunque las formas se hicieron ms complicadas y ornamentadas, fueron a menudo eclipsadas por la decoracin. Un plato o cuenco podan, con frecuencia, tener una forma bastante intrincada, reflejando la influencia del trabajo en metal y podan usarse para proporcionar el fondo de una composicin pintada detallada. Sin embargo, la pintura estaba an relacionada con la lograda por la maylica, ms que con la pintura al leo, aunque en el nuevo estilo pictrico, conocido como historiado, que generalmente ilustraba una historia, se representaban escenas complicadas con gran detalle. Los temas mitolgicos comenzaron a reemplazar a los religiosos y se introdujeron cupidos, stiros y delfines. Sin embargo, en Umbra, el hogar de san Francisco, los temas religiosos continuaron siendo los ms populares. Los centros de cermica desarrollaron en distintas zonas estilos y tcnicas

caractersticos independientes. En Castel Durante, en el ducado de Urbino, el estilo historiado alcanz su cumbre en el trabajo de Nicola Pellipario. Su trabajo estaba a menudo inspirado por grabados de artistas contemporneos (15401547), aunque stos nunca fueron simplemente copiados, sino interpretados para la tcnica de la cermica. Sus dibujos de animales tienen una vivacidad flexible, como si estuviesen equilibrados para moverse con facilidad, y a menudo aparecen en paisajes idlicos. En estos dibujos los colores estaban delicadamente combinados. La cermica de lustre se hizo por primera vez en Deruta, cerca de Perugia, utilizando las destrezas aprendidas de los musulmanes, que huan de la reconquista cristiana de Espaa. Desde aproximadamente 1500 en adelante se hicieron en Deruta una madreperla dorada y un lustre rub. Puesto que la decoracin de lustre no permita cambios tonales y su inters resida en los reflejos de la superficie, los dibujos solan ser sencillos y recios. En las primeras piezas se utilizaron combinaciones simples de lustre y otro color sobre un fondo blanco, ms tarde las superficies se hicieron en relieve para realzar el efecto de lustre. Se introdujeron escamas, florones y galones, a imitacin de los metales preciosos, que captaban y reflejaban la luz. La primera cermica de Deruta fue bastante convencional, utilizando el borde como orla, alrededor de un motivo central, un busto o un escudo de armas. Las alfareras de Cafaggiola gozaron del patrocinio de la familia Mdicis y produjeron su mejor trabajo desde 1500 a 1525. Jacopo Fattorino fue un famoso pintor de cermica, cuyo trabajo tiene a menudo un fondo azul oscuro caracterstico. Es probable que estudiase en el taller de Botticelli o Donatello. En Gubbio, Umbra, la decoracin de lustre se llev a su perfeccin por el maestro Giorgio Andreoli, quien desarroll dorados iridiscentes, rojos rub y plata, con xito especial. Los dibujos eran a menudo pintados por Nicola Pellipario y lustrados por Georgio Andreoli. Hacia la mitad del siglo se utilizaron fondos coloreados, siendo los colores ms comunes el gris y el azul plido. A menudo se aada el blanco para las luces altas. En Faenza se desarroll mucho el trabajo sobre fondo coloreado.

Las maylicas son pintadas sobre las pastas crudas y luego cocidas a gran fuego se las cubra con un barniz plomizo, grueso, que les da un aspecto craso. Algunas poseen el reflejo anacarado, rojizos o dorados debido a ciertas inclusiones metlicas. Pasaremos a estudiar cada uno de las principales fbricas que ms importancia han tenido desde el punto de vista artstico. Albissola No se sabe puntualmente en que poca comienza la fabricacin de cermicas de este villorrio que en 1533 forma parte de la ciudad de Savona con cuyos productos se confunde. Son contados los objetos de esta procedencia que se conocen, pero sin duda la elaboracin de cermica de esta regin hubo de tener su importancia. Angarano Alrededor de 1540 Simon Marinoni intenta la fabricacin de lozas en ese lugar, son varios los miembros de esta familia que continuaron con la fabricacin de la cermica, en breve, la fabrica, adems de lozas hace porcelana los productos de esta poca son comparable a los mejores, aunque difcilmente identificables debido a la ausencia de un tipo determinado de produccin y la absoluta falta de marcas. Bassano Hacia 1540 Simon Marinoni ya mencionado apropsito de la fabrica Angarano funda una manufactura cuyas piezas no tuvieron gran valor. Hizo tazas, platos y dems objetos de usos diarios decorndolos con paisajes de estilo Veneciano. Cafaggiolo En este pequeo villorrio perdido en el camino entre Bolonia y Florencia se elaboraron las primeras cermicas pintadas de la Toscana. La fabricacin de maylicas debe haber comenzado a fines del siglo XIV y contino hasta los ltimos aos del siglo XVI o principio de XVII. Tres fueron los diferentes tipos de cermica que se fabricaron: El primero pintado con esmaltes brillantes y cuya decoracin se compone principalmente de arabescos, el segundo comprende una serie de cermica con reflejos metlicos; el tercero en cuya decoracin se advierte el esplendor del renacimiento, es sin duda alguna el mejor de todos. La primera clase se caracteriza por el amplio empleo de un color azul casi negro, que fue aplicado en capaz gruesas y quiz no bien diluido, pues en algunos ejemplares se ven claras pinceladas. Este color azul armoniza con un amarillo opaco que se inclina hacia el anaranjado, y que se destaca violentamente debido al fondo blanco en que esta aplicado. Entre los objetos de este periodo existen algunos platos con una sola faz esmaltada, de bordes anaranjados, embellecidos con arabescos, pintados de azul y blanco. Los motivos son gticos, escenas histricas, sagradas escudos de armas, y decoran agradable aunque ingenuamente el conjunto. Castelli

En esta villa situada a corta distancia de Npoles se han hallado pocas fuentes que refieren a la industria cermica. De todos modos se sabe que se fabricaron aqu maylicas desde la edad media, hasta el siglo XVIII. Castel Durante He aqu uno de los talleres de maylica ms antiguo de Italia, si hemos de creer en algunos documentos que hacen remontar su origen al ao 1361, y mencionan a un tal Giovanni del Bistugui como fabricante de lozas. Los ejemplares conocidos tienen diversas formas y estn decorados con figuras grotescas o candelieri; platos jarros tarros para farmacia, jarrones decorativos, ornados con instrumentos musicales, trofeos retratos, cuadros de gneros son los mas comunes. Las formas de estas piezas son armoniosas, los colores generalmente algo plidos, los dibujos firmes y audaces, las pastas livianas. El lustre es transparente y calido. En los ejemplares el lustre es transparente y calido. En los ms antiguos se pintaron arabescos de color verde grisceos sobre fondos azules. Este fondo toma mas tarde varias tonalidades y a veces hasta varios colores. En general las piezas de Villorrio se hayan muy influidas por las de Faenza. Los esmaltes son muy vidriosos y se los empleo con mucha soltura y armona. Se continuo durante cierto tiempo la fabricacin de maylicas tratando los artistas de revivir las pocas anteriores sin que parezca lo hayan concedido. La fabricacin de esta cermica termino a mediados del s XVIII. Deruta La elaboracin de cermicas aqu se remontan al ao 1350, estos productos muestran la curiosa trayectoria de un arte que nace adulto y sabio para ir decayendo lentamente la cermicas tienen lustres pursimos, esmaltes de calidad asombrosa, aplicados sobre fondos fintados de color azul muy bellos, otros objetos ostentan lustres de reflejos dorados, obtenidos con amarillo, a veces opalescentes. Las formas son elegantsimas especialmente la de algunos jarrones. Con el tiempo comienzan a ejecutarse imitaciones de otros centros italianos, los dibujos se alambican an ms, se tornan ms diminutos, se acenta el gusto por los pequeos e intricados arabescos agregndose a estos el empleo de animales fantsticos. Se fabricaron con estas lozas toda clase de objetos: baldosas, vasos, platos albarelli, saleros y salseras, soperas, diversas mascaras y motivos decorativos, murales, etc. Todos estos objetos se decoraban con motivos centrales que comprendan retratos, diversas alusiones al amor, leyendas o alguna composicin de gneros. Tales ornamentaciones se rodeaban con sentencias o mximas religiosas, figuras grotescas guirnaldas, follajes. Los bordes de algunos platos o vasos se hayan divididos por lneas verticales entre cuyos espacios se pintan diversos motivos. Este Hacia fines del siglo XIV se produjeron aqu lozas finas con pastas tiernas laminadas y buenos lustres se conocen muy pocos ejemplares de esta poca. Ms tarde G. Franchini y Pierre Varion fundan la fbrica de porcelana que produjo estatuitas, bustos, grupos y jarrones decorativos. Las pastas empleadas son opacas, parecidas a las inglesas y de colorido muy amarillo.

Los lustres son muy espesos y suavizan los relieves, salvo en los ejemplares de modelados muy finos. Sus lozas eran muy blancas y cubiertas por barnices brillantes. Faenza Su nombre llego a tener una importancia tal, que muchos autores suponen que de el derivan el nombre dado a las lozas esmaltadas, y con el correr del tiempo ha venido a designar especies cermicas muy dispares. Se encontr documentacin de Piccolpasso, alfarero de la primera poca que dejo consignadas las etapas del proceso desde la fabricacin hasta las formulas de los esmaltes: los blancos formados por oxido de estao, el verde de cobre, el amarillo de oxido de plomo, antimonio y herrumbre de hierro, amarillo claro formado por oxido de plomo mezclado con antimonio y potasa, el azul cobalto importado de Venecia y el prpura pardo obtenido con manganesio; y los mtodos de coccin de modelacin, de pintura, de fabricaron de pinceles, etc. Las cermicas de Faenza registran todas las variedades de decoraciones. Platos ornados con historietas, retratos, los cuales llevan en el saliente del reverso una perforacin para poder ser suspendidos, tarros para boticas, aguamaniles bomboneras, cajas, potes, etc. Los ejemplares de los primeros aos se caracterizan por hallarse casi totalmente cubiertos por un esmalte azul brillante sobre el cual se realizaron delicados arabescos pintados con colores de tonos mas claros tcnica que se observa en la mayora de los bordes de los platos y potes, cuya parte central se pintaba con otros colores y sobre estos decoraciones a veces policromas o claro oscuras. En las maylicas ornamentales las decoraciones son sencillas se advierten zonas multicolores que se realzan con arabescos, algunas partes ornadas con Bianco sopra Bianco(blanco sobre blanco) y que rodea algn retrato de diseo flojo, escudos de armas o monogramas. Estas lozas muestran exuberantes decoraciones de follajes, lneas guirnaldas, puntillado, escenas mitolgicas o de la historia sagrada retratos, leyendas lemas heroicos, amorosos o filosficos, que se entre mezclan con flores paisajes, trofeos, figuras grotescas y otros muchos temas. Las pastas con que son elaboradas estas maylicas se caracterizan por una contextura fina y liviana, que demuestran que han sido bien amasadas, as como por sus esmaltes fluidos, brillantes y uniformes. Ferrara La iniciacin de la industria cermica de esta regin se debe a la obra de la familia de este, alrededor de 1490, y de acuerdo con algunos documentos su implantacin habra sido obra de algunos artfices de Faenza entre los cuales figuran Benedetto en 1436, Enrico en 1472, Melchiorre en 1495 y Giovanni bi Modona en 1498. Los primeros indicios de la fabricacin de tierras esmaltadas se remonten a 1423, pero cuando manifiesta inters por esta industria Alonso I de Ferrara, se comienzan a producir cermicas de verdadero valor. Esta primera fabricacin tuvo numerosos altibajos segn acontecimientos polticos econmicos del duque. Los modeladores, pintores, y artesanos mas importantes fueron Ottaviano de Faenza en 1490, Biaggio en 1501, Cristobal di Modona en 1505 y Antonio de Faenza en 1522.

La manufactura de esta regin produjo primitivamente objetos de fabricaron muy tosca que incluye baldosas para pavimentos pintadas y cubiertas con esmaltes plomizos mas tarde se perfeccionan los mtodos, las pastas son mas refinadas, los barnices mas puros y las decoraciones mejor ejecutadas. Los temas decorativos empleados comprenden las usuales figuras grotescas, follajes, figuras, retratos, escudos de armas guirnaldas monogramas, pintados con esmaltes policromos sobre fondos blancos y tambin estos motivos modelados en relieve. Forli La produccin de Forli comprende dos pocas bien definidas la primera, entre 1396 y 1542, en que se hacen casi exclusivamente cermicas rusticas de uso comn para la mesa y la cocina, la segunda, de 1542 a 1564 cuando se fabrican verdaderas obras de arte y trabajan en los talleres Geronimo de Forli y Leocadio Solobrino. En algunos ejemplares se observan decoraciones de tipo oriental entre cuyos variados temas hay frisos y guirnaldas delicadamente pintados con azul. En Ravenna se conservan as mismo algunos platos con decoraciones de reflejos nacarados que tambin se atribuyen a los alfares de Forli. Conclusin Por el 1500 la tcnica de la maylica estaba muy introducida en gran parte del norte de Italia. Centros individuales estaban claramente definidos por sus propias caractersticas. Toda la naturaleza de la decoracin de la cermica se haba separado de la basada principalmente en la influencia espaola y gtica, pasando a otra que reflejaba la actitud del Renacimiento, y se desarroll un estilo completamente indgena. De eso se trato la cermica Renacentista en Italia. En este periodo, este arte alcanzo el esplendor deseado luego de variadas producciones y pruebas de esmaltes que mejoren la esttica y la utilidad de la pieza, observndose una evolucin en el tratado de las tcnicas. Lo importante de este arte, es que se igualo con las bellas artes como la pintura, y al ponerse en cierta forma de moda, se impulso una mayor produccin cermica. Bibliografia utilizada: Historia del arte TOMO II. Pijuan SALVAT. Historia del arte. E.H. Gombrich. Phaidon. Diccionario enciclopdico SALVAT editores, s.a. Universal TOMO III. Roma Historia y Sociedad. Grandes civilizaciones de la historia. Clarin TOMO I Universitas TOMOS III y VI.

Alumnas: Marderwald Jesica; Colombo Lucia. Profesor: Egusquiza Daniel. Materia: Historia del Arte.